История актрисы Нелли Уваровой похожа на сказку о Золушке: поступила в институт, много и усердно трудилась, получила главную роль в популярном телесериале и вышла замуж за второго режиссера. Но, как известно только в сказках бал и свадьба это счастливый конец. В жизни же с этого все только начинается.
- Нелли не всем актрисам так везет - после телесериала Вы попали в большое кино, что Вам кажется более престижным: главная роль в телесериале "Не родись красивой" или роль второго плана в картине «Я остаюсь»? - Я для себя не разделяю эти две работы. Не скажу, что мне безразлично сниматься в серале или большом кино. Нет, не все равно. Конечно, хотелось бы больше сниматься в кино, но я действительно не разделяю процесс моей собственной актерской работы. И если мне это интересно, то формат становится не важен. Сериал, в котором может быть, как восемь, так и двести серий - просто чисто физически тяжелее, чем съемки в фильме. Но интерес от этого не меньше. Кстати и до сериала "Не родись красивой" у меня были предложения, от которых я отказывалась. Я тогда училась в институте и честно говоря, было немного стремно. Ведь когда ты студентка, тебе кажется, что у тебя впереди куча времени. Думаешь: ну да, было бы неплохо "выстрелить" уже сейчас, но ведь надо еще и диплом получить. В общем, находишь себе массу оправданий. А потом - раз! - и ты уже выпускница. Год работаешь в театре, два, вдруг начинаешь понимать, что процесс так называемого дебюта в кино немного затянулся. И вроде как уже не имеешь права отказываться. Тем более, как у нас говорят, откажешься один раз, второй, а на третий тебя уже просто не пригласят - воспримут как актрису с дурным характером. Но все-таки это не повод соглашаться на роль по принципу: ой, меня утвердили! Я так уже снялась в одном из сериалов (не хочу сейчас упоминать его название) и потому эту работу даже не смотрела. Потому что опыт? Ну, допустим, будем считать, что это был мой первый опыт. Результат? Нулевой! Деньги? А где они теперь?
- Сегодня Вы рассчитываете на главные роли в большом кино? Будете принимать их как должное? - Нет. Вообще съемки в сериале в качестве, скажем так, примы - это вовсе не гарантия того, что в дальнейшем все будет развиваться так же радужно. Есть опасность, что кто-то побоится предложить мне роль второго плана в большом кино только оттого, что вроде это как-то не по статусу, ведь я медийное лицо. Надеюсь этого не будет! Я с удовольствием рассматриваю любые предложения и могу согласиться даже на самую маленькую роль, если она меня заинтересует. Когда берешься за любопытную работу, понимаешь, что возможно будет результат, а если играть по принципу "главной роли", то не факт, что он будет.
- Недавно в прокат вышел фильм "В ожидании чуда" с актрисой Катей Копановой. героиню которой уже успели окрестить "второй Пушкаревой". Это лестный для Вас факт? - Нет, не сказала бы. Я с этим, честно говоря, не сталкивалась. Вот от Вас впервые услышала. Знаете, просто от меня это далеко, хотя и происходит. Кого-то называют "вторая Катя Пушкарева", но ведь это случилось не в моей жизни, а с кем-то другим. Поэтому подобное меня мало беспокоит. А вот когда маленькие дети хотят быть на меня похожими - это мне льстит. Ведь я сама в детстве мечтала стать такой, как киногероини, как актрисы. Например, я страшно хотела быть Алисой Селезневой! Только я была маленькой и не отделяла экранный образ от реальной девочки. Для меня она была какой-то "абсолютной Алисой", с такой интересной жизнью, которой у меня, понятное дело, не было. Мне так хотелось в один прекрасный день проснуться и понять, что я на самом деле инопланетянка (смеется - авт.), а не просто девочка по имени Нелли! Такие надежды были с этим связаны... Но больше всего я любила фильмы о войне, и поэтому все мои фантазии были связаны с тем, как я совершаю подвиги на поле боя...
- Похожий эпизод есть даже в "Я остаюсь"? - Да (смеется - авт.). Меня так порадовало, что он там появился. И когда мня спрашивают, где бы я хотела сняться, я всегда отвечаю, что мечтаю сыграть в фильме о войне. Вот видите, хоть в какой-то степени мое желание исполнилось. Именно такие в детстве у меня были фантазии: бежишь, кого-то спасаешь, кто-то у тебя на руках умирает со словами "Я тебя любил"...
- Кстати о любви. Вы много рассказывали о том, как познакомились с мужем и как стоили с ним отношения во время съемок сериала "Не родись красивой". Но тот период закончился, а что происходит в Вашей жизни сейчас? - Тогда было нелегко - не хватало времени даже на свадьбу. Нам выделили всего полдня для того, чтобы съездить в загс и расписаться. Мы практически, не виделись - он уходил утром, приходил ночью, я иногда наоборот. У нас не совпадали рабочие смены. Если удавалось хотя бы чай вместе за завтраком попить, то это было за счастье! Сейчас трудностей не меньше, просто они немного видоизменились. Главное, что потребность больше видеться, слышаться и находиться рядом друг с другом осталась. Но мы до сих пор не можем похвастать большим количеством свободного времени. Выходные - это фактически дни свиданий. Мы пытаемся их спланировать, потому что у него сегодня есть свой проект, в котором он задействован, у меня свой. Я много репетирую, работаю в "родном" театре, а параллельно еще в двух других. Такой себе разброс предложений. Поэтому в те счастливые моменты, когда удается побыть вместе, когда вечером приходим домой и остаемся наедине, мы с мужем наслаждаемся друг другом по максимуму.
- Значит свободное время Вы проводите только дома? - Ну почему же! Мы ходим в кино, очень любим куда-нибудь выезжать. Скажем, пришли, сели и решили поехать в Суздаль или Ярославль. Это всего два с половиной часа на машине, и вот вам - маленькое путешествие! Ты в другом городе, смена обстановки, ощущение того, что все начинается сначала. Улететь на два дня в Египет, к примеру, бывает гораздо сложнее. Не потому, что возникают ложности. Вроде бы и виза даже не нужна, но все дело в том, что этих двух дней в наличии как раз и не бывает. Но если появляется хотя бы один день, то проводить его дома нам как-то не хочется. Мы оба страшно любим водить машину. И каждый раз "деремся" кто из нас сядет за руль.
- Разговоры о потомстве возникают? Кто обычно становится их инициатором? - Конечно, эта тема существует. Нет такого, чтобы один настаивал, а другой был категорически против. Мы с мужем давно решили: пусть будет так, как будет. Рождение ребенка - это единственное обстоятельство, ради которого можно отложить все. И я это, конечно понимаю. На этот счет в нашей семье нет никаких противоречий.
- Но сейчас Вы еще к этому не готовы? - Да нет, почему же. Как раз наоборот думаю, что уже готова.
- В титрах ленты "приключения Петрова и Васечкина" есть фамилия костюмера Уваровой. Не родственница ли? - Нет (смеется - авт.). Но это интересный факт. При первой же возможности обязательно пересмотрю этот фильм.
Светлана Балачкова.
Досье "Любимой" Родилась 14 марта 1980 года в Литве. Образование ВГИК, но документы подавала в пять вузов одновременно. С мужем, Сергеем Пикаловым Нелли познакомилась в театре, а не на площадке "Не родись красивой", как считают многие. Нелли утверждает, что любит жить ярко. Наверное поэтому стены собственного жилища супруги выкрасили в зеленый цвет.
Актриса рассказала "Сегодня" о знакомстве с режиссером колумбийской "Не родись красивой", о том, как ее поджидают фанаты и о том, насколько тяжело сниматься в сериалах.
— Нелли, что дал вам сериал "Не родись красивой"? — На самом деле — перевернул мою жизнь. Много предложений, новых знакомств. Особенно впечатлила встреча с Фернандо Гаэтано — автором сценария знаменитой колумбийской мыльной оперы "Бетти-дурнушка", которая у нас превратилась в сериал о Пушкаревой. Причем познакомились мы совершенно неожиданно. Не так давно я была в Колумбии на театральном фестивале. Как только на родине "Бетти" узнали, что приехала актриса, сыгравшая их любимую дурнушку в России, тут же все журналисты "ломанулись" ко мне за интервью! Они, кстати, никак не могли понять, как это театральная актриса играет в сериале. У них театр, кино и телевидение — это абсолютно разные сферы.
— Для сериала вам пришлось радикально измениться внешне. Что же творилось внутри? — Конечно, мы в кино заостряем углы, чтобы история была интереснее, но в жизни мне ценности, свойственные Кате, тоже очень близки. — Были какие-то известные претенденты на роль Пушкаревой? — Мои пробы были в первый день, когда только начинался кастинг. Я знала, что на роль Кати пробовались достаточно известные актрисы. Вообще на роль Пушкаревой пробовалось около шестисот девушек. Очень нервничала я в тот период. Меня периодически выдергивали из совсем другой жизни. А потом — бах! Как снег на голову. То есть я этого очень хотела, но все равно неожиданно.
— Сейчас модно снимать сиквелы, продолжения. Все ходят слухи о « Не родись красивой – 2». Как вы настроены? — На мой взгляд, продолжения не всегда привлекательны. Зачастую это просто финансовый расчет. Сейчас у меня активная театральная жизнь и на телевидение пока не тянет вообще. Лично мне продюсеры сериала пока ни о чем не говорили.
— Нелли, вы же в первую очередь театральная актриса. Как вообще попали на телевидение? — Меня в сериал пригласил режиссер Александр Назаров, мой педагог. Кроме того, мы с ним до этого много работали в театре. Словом, стало интересно, что получится, у меня не было просто желания засветиться. И, кстати, ничего стыдного в том, чтобы поучаствовать в развлекательном сериале, я не вижу. Это для меня новый опыт, ступенька, о которой я все знаю. Работать приходилось побольше, чем в театре, по восемь—десять часов в день: это для зрителя сериал — развлечение, а для актера тяжелый труд. Вот в рекламе я никогда не стала бы сниматься. Мне предлагали не раз, я отказалась. Вот это действительно ни к чему.
— Над телевизионными проектами сейчас работаете? — Нет, пока нет. Потому что у меня очень много репетиций в театре. Отрабатываю сразу четыре пьесы. И еще сейчас в разработке сразу несколько проектов, съемки которых продлятся все лето. Если отвечать честно на этот вопрос, то телевидение – далеко не на первом месте.
— Скажите, а зрители после сериала стали чаще приходить в театр на спектакли, в которых играете вы? — Знаете, да. Но, не то чтобы прямо валом повалили. Все-таки, театралы и зрители сериалов — разная публика. Я бы сказала, что стали чаще поджидать у гримерной или у служебного входа.
ГОД БЕЗ ПУШКАРЕВОЙ. Прошел год с момента завершения сериала "Не родись красивой", феноменальный успех которого не превзойден никем. "Сегодня" поинтересовалась у специалистов разных областей, что изменилось в Украине после его окончания:
•"Сериалы о Золушках, ставших принцессами, любят в бедных странах. Они дарят людям мечту, что все может измениться в лучшую сторону. У нас многие стали оптимистичней смотреть на жизнь, — считает психиатр Олег Чабан, — еще один несомненный плюс — повышение самооценки у девушек с заурядной внешностью". •"Типаж Пушкаревой вошел в моду, — говорит дизайнер Диана Дорожкина, — если раньше на таких девушек не обращали внимания, то сейчас — наоборот, они — объект подражания". •Стоматолог Виктор Созоненко отмечает, что все чаще молодые люди 20-30 лет просят поставить им брэкетсистему. "Пушкарева помогла многим перебороть страх выглядеть смешно. И даже ввела моду на брэкеты среди подростков и взрослых".
ПОСЛЕ ФИНАЛА: ЖИЗНЬ ПРОДОЛЖАЕТСЯ
Киевская Пушкарева жалеет, что не встретилась с московской. Спустя год над вполне реальной киевской Пушкаревой — Екатериной Васильевной — все еще подшучивают друзья. "О, Пушкарева пришла!" — женщина уже не работает, просто заходит в гости к коллегам в фаст-фуд. "После вашей статьи меня простые люди на улице начали узнавать, — рассказала нам Екатерина Васильевна. — Подходят и говорят: а мы вас знаем". Ее внуку Роме, родившемуся во время первого показа "Не родись красивой", уже год и три месяца. Кстати, назвали его в честь героя сериала Малиновского, друга Жданова. Второй раз любимый сериал киевская Пушкарева смотрит с удовольствием. Некоторые серии не видела и наверстывает упущенное. А еще очень хотела бы увидеть продолжение телехита. Год назад нашу Екатерину Васильевну приглашали на встречу актеров сериала с "Катями Пушкаревыми", но женщина отказалась из-за занятости. "Обещали все оплатить — и дорогу, и проживание, а я не поехала... Теперь жалею, — призналась нам женщина. — Больше не приглашали".
Милко прикрыл бы ее тряпочкой. "Я абсолютно согласен с тем, что с ней происходило и как ее меняли в сериале. Я обеими руками «за». У нас работали стилисты-профессионалы. Костюмы подобрали замечательно, я и собой доволен и тем, как менялась Пушкарева. Я бы вряд ли придумал лучше. А если войти в образ Милко… он бы ее вообще не стал одевать, потому что она ему не интересна. Наверное, просто прикрыл бы какой-нибудь тряпочкой. Как актеру мне к ее образу добавить нечего – художники по гриму и костюмам все сделали отлично". Мало кто знает, что Егоров играл роль дизайнера неспроста — актер рассказал нам, что в юности занимался вязанием, и даже сам связал для мамы свитер-"летучую мышь". А сейчас на Новом канале в амплуа Милко он помогает превращаться серым мышкам в лебедей и даже выдает их замуж.
Стилист Марина Борщевская: "Перекрасили!". По-моему, превращением Пушкаревой все остались недовольны. Я не раз работала с Нелли в Киеве — она очень красива, и мне непонятно, почему ее так портили — сделать из нее гламурную красотку не составляет труда. В начале фильма с ее образом попали в десятку. А вот в конце я бы накрасила ее по-другому и однозначно иначе сделала бы ей волосы: они у нее не очень хорошие в жизни, достаточно редкие, и можно было достигнуть невероятных результатов, но они побоялись. Что касается макияжа в финале: у нее свои огромные глаза на пол-лица — один лишний штрих, и она становится "перекрашенной". В фильме слишком увлеклись макияжем — она стала больше агрессивной, чем милой.
ЖИВЕМ ПО ПУШКАРЕВОЙ! В народ ушли фразочки "Рыба мОя", "кОшмар!" и "дядьки и тетьки". Все еще популярен рингтон "Если в сердце живет любовь". Сериал активно обсуждают и даже пишут "фанфики" (например, на www.amedia.ru/nrk). А на сайте http://aeterna.ru есть даже тест "Кто из героев "Не родись красивой" - ты?"
НЕКРАСИВАЯ ТОРТИЛЛА. Сразу по завершении сериала в Интернете появилась мультипликационная пародия "Не водись с Тортиллой", которая популярна и поныне. Мультяшная Катя тоже носит брекеты, нелепые наряды и помогает Андрею ПаДлычу рулить бизнесом: — Надо купить навоз и перепродать его в колхоз. А на вырученные убытки купить хомячков — и пустить их на воротнички! — Гениально... Вы знаете, Катенька, в знак доверия я перепишу на вас фирму — вот так вот, сдуру.
ТОП АНЕКДОТОВ О КАТЕ ПУШКАРЕВОЙ
•Гарри Поттера изнасиловали! Маньяк принял его за Катю Пушкареву! •ТВ-программа: 2006 — Не родись красивой — Нелли Уварова; 2007 — Не родись умной — Анна Семенович из "Блестящих"; 2008 — Не родись ни умной, ни красивой — Ксения Собчак. •Хотите знать, за что на Чемпионате мира Зидан ударил Матерацци? Загадочными словами, которые Матерацци шепнул ему на ушко, были: "Зидан, да за тебя даже Пушкарева замуж не выйдет!!!" •А Катька-то Пушкарева действительно похорошела! Если раньше при виде нее лошади шарахались, то теперь просто исполняются чувством собственного достоинства...
ДУРНУШКА БЕТТИ РОДИЛА КРАСОТКУ
После феерического успеха колумбийской "Дурнушки Бетти", создатели не могли оставить все на своих местах. Один из самых необычных и успешных сериалов стал таким благодаря оригинальной идее сценариста Фернандо Гайтана, который говорил, что просто логически вычислил успех: «Только одна женщина из десяти не имеет претензий к собственной внешности. Остальные считают, что не вполне соответствуют стереотипам современного общества». В 2001—2002 годах на экран вышло 20-серийное продолжение о счастливой жизни главных героев под названием "Экомода". "Экомода" — киношный модный дом, созданный главными героями. В русской "Не родись красивой" это — дочерняя компания Пушкаревой "Никамода". Кстати, главный модный дом сериала Zimaletto появился в реальной жизни: одежда этой марки продается в Москве и Интернете, а ее лицо — Нелли Уварова.
Раз уж продолжение есть у колумбийского оригинала, можно предположить, что слухи о нашем сиквеле тоже оправданы. Чего же ждать? В "Экомоде" дурнушка Бетти (Катя) оставила обиды позади и стала обаятельной красавицей. Любовь к ней превратила Армандо (Жданов) из легкомысленного плейбоя в серьезного зрелого мужчину. У четы родилась очаровательная крошка Камилла. Но Бетти становится президентом компании «Экомода», а Армандо — ее скромным замом. Безумно любящие друг друга, они начинают сомневаться в своих чувствах. Их верность требует подтверждений, а это приводит к смешным нелепостям и недоразумениям.
КОЛЯ УШЕЛ ОТ ЖЕНЫ К МАШЕ, А У ВИКИ И ЖДАНОВА РОДИЛСЯ СЫН
Юлия Такшина ("Вика") и Григорий Антипенко ("Жданов"), вопреки экранной вражде, в реальной жизни полюбили друг друга. Правда, долго скрывали свой роман. А 27 июня этого года у них родился сын. Пришлось сделать кесарево сечение: из-за проблем со зрением Юля не могла рожать самостоятельно. Со свадьбой пара пока не торопится. «Для нас штамп в паспорте не имеет значения, — говорит Юлия, — главное, мы сейчас безумно счастливы». Антипенко активно снимается ("Юнкера", "В ожидании чуда", "Заговор").
После нескольких месяцев участия в проекте «Танцы на льду» Петр Красилов ("Малиновский") и фигуристка Оксана Грищук стали финалистами развлекательного шоу на канале «Россия». Петр взял победу со скандалом: его соперник Сергей Лазарев до сих пор дает обиженные интервью. Красилов активно снимается. Сделанный "на него" ситком "Петя Великолепный" запускали сразу после "Не родись красивой" и прочили ему такую же славу. Увы, в прокате он успеха не имел.
Роман между Марией Машковой ("Тропинкина") и Артемом Семакиным ("Коля") начался на съемках сериала. Правда, тогда Артем был женат, но ради Маши оставил супругу и маленькую дочь. Сначала пара скрывала свои отношения, потом начала появляться вместе на публике, а недавно зарегистрировала брак. После "некрасивой" Машкова снималась в сериале "Все смешалось в доме...", а Семакин в фильмах "ПитерFM", "Волкодав" и "Мертвые дочери".
Сама же Нелли Уварова получила множество интересных предложений. В том числе — на украинском телевидении. Программа «Красотки» выходила по средам и четвергам в прайм-тайм. К сожалению, ток-шоу интереса у аудитории не вызвало. Не прошло и полугода, как из-за низких рейтингов программу закрыли.
"СЕРИАЛЫ, ПОДОБНЫЕ "ПУШКАРЕВОЙ", ПОЛУЧАЮТСЯ РАЗ В ДЕСЯТЬ ЛЕТ"
Успех "Не родись красивой" уже признан культурным феноменом, который обсуждают критики, продюсеры и психологи. Не исключено, что в ближайшее время ему посвятят немало диссертаций. История Золушки, казалось бы, набившая оскомину и давно не предполагающая новых поворотов, вдруг снова стала актуальной.
ЭКРАННАЯ СЛАВА. Премьерный показ "Не родись красивой" на "1+1" прошел с рейтингом почти 26% — сериал смотрела четверть населения Украины! В это время на ICTV шел "Бандитский Петербург", собравший в 9 раз меньше зрителей, а на "Интере" — "Наваждение" (почти в 3 раза). На "плюсы" постоянно звонили зрители: одни возмущались моральным обликом Жданова и Малиновского и уверяли, что такую женщину, как Кира, бросить нельзя, другие просили подсказать, коллекции каких марок и дизайнеров использованы в гардеробе героев, в частности Женсовета. Часто звонили школьницы с вопросом: где можно купить песню "Если в сердце живет любовь" в исполнении Нелли Уваровой (на самом деле ее исполнила певица Юлия Савичева). А однажды позвонил бизнесмен, не назвавший своего имени, который страстно желал пригласить на обед Викторию Клочкову. Он долго требовал телефон актрисы, обещая, что только пообедает с ней и подарит машину, в которой Вика сможет ездить в сериале.
И ЭТО ВСЕ О НАС. По мнению генерального продюсера Star Media Юрия Минзянова, уникальный успех обусловлен несколькими причинами: "Такие сериалы бывают раз в 10 лет. СТС потом выдал целую обойму нового продукта — и все не особо рейтинговое. Пока на плаву держится только «Кадетство». Популярность римейка на латиноамериканскую "Бетти" обусловлена и успехом оригинала. Во всех странах, выкупивших права на римейк, адаптированная «Пушкарева» прошла на ура. Оригинальна идея: это не «золушка» из провинции и не успешная бизнес-леди с отсутствием личной жизни. Это — пока непривычная нам жизнь современного офиса. В ближайшее время вряд ли появится что-то подобное". И действительно: создателям проекта удалось охватить все актуальные факторы. Сериал стал одновременно журналом мод, азбукой всех вариантов современных человеческих отношений, первым правдивым отражением корпоративной культуры. И все это нанизано на вечную тему неразделенной любви и достижения успеха, да еще под соусом хорошего юмора и самоиронии.
ЗАМЕНИТЬ НЕЧЕМ. На телеканале "1+1" говорят, что второй показ "Не родись красивой" инициировали зрители. Сейчас рейтинг сериала намного меньше (6%), но зрители продолжают звонить — уверяют, что во втором показе добавлены совершенно новые эпизоды. На ICTV противопоставить успеху "Пушкаревой" могут разве что собравший большую аудиторию "Бальзаковский возраст" с Юлией Меньшовой — его видели 19 млн человек. Высокий рейтинг у "Отчаянных домохозяек". На новом канале хвастаются "Солдатами", но считают, что славу "Не родись красивой" могут затмить разве что "Кадеты".
Телесериал “Не родись красивой” побил все рейтинги популярности не только в России, но и в Беларуси. Его продолжает показывать канал ОНТ. Поклонникам его героев не стоит расстраиваться: пишется сценарий “Не родись красивой-2”, так что впереди новые серии. А пока мы предлагаем интервью с исполнительницей роли Кати Пушкаревой — актрисой Нелли Уваровой. С актрисой корреспонденту “ВМ” довелось пообщаться во время гастролей Российского академического молодежного театра в Минске.
— Нелли, кем вы в детстве мечтали стать? — Я тогда совсем не хотела быть актрисой. Бредила профессией журналиста: хотела путешествовать по миру и делать всякие репортажи. Но, приехав в 14 лет в Москву, поняла: выбрала не самое интересное занятие. Случайно записалась на актерские курсы — это нравилось больше. Очень важно понять, чего ты хочешь. Только так можно выбрать себе профессию. Вот моя сестра Лена, сколько ее помню, всегда ходила с мольбертом. Она знала свой путь и шла по нему с детства. Я смотрела и завидовала. Потому что меня спрашивали: “Нелли, кем ты хочешь быть?”, а я и понятия не имела. Лену даже не спрашивали — с ней все ясно было. Я тоже выпросила у мамы мольберт. Садилась рядом с Леной, открывала его и изображала из себя художника...
— Рисовать получалось? — Не пошло, но я люблю живопись. У меня с ней странные отношения: я смотрю на картину, и если она увлекает меня — цветом, сюжетом, техникой, то сносит крышу, и я начинаю фантазировать, придумывать историю. Очень часто в поисках впечатлений для новой роли отправляюсь в галерею смотреть картины.
— Говорят, что на съемки сериала “Не родись красивой” вас привела ваша сестра Елена... — Никто никого не приводил. Хотя вначале в сериал пригласили Лену как художника по костюмам. И только спустя два месяца предложили мне принять участие в кастинге. Самое интересное, что во время съемок месяца два-три многие даже не догадывались, что мы сестры. Просто внешне мы очень разные, а на то, что у нас одна фамилия, никто не обращал внимания. Но вскоре я почувствовала, что молчать уже неудобно. Так как во время подготовки к съемкам или в перерывах многие нахваливали нашу художницу Елену, восхищались ее фантазией и тем, как ее идеи передают суть персонажей, мое молчание на общем фоне выглядело странно, как будто я чем-то недовольна. А мне, наоборот, все ужасно нравилось. И хотелось с гордостью сказать: “Вы знаете, а ведь это моя сестра!” В общем, однажды я так и сделала. Кстати, Лена на съемках была еще и консультантом. Ее профессиональный опыт очень пригодился авторам сериала, когда для развития сюжета необходимо было отразить нюансы закулисной жизни известных модных домов...
— А ваш муж Сергей Пикалов не был против того, чтобы вы снимались в сериале? — Сережа работает со мной в одном театре. И именно он начинал работу над сериалом. Но, предчувствуя ваш вопрос, я отвечу, что не с его подачи пришла на пробы. Меня пригласил главный режиссер Александр Назаров. Он мой педагог по ВГИКу. Когда я спросила его, что за проект, он радостно произнес рабочее название: “Гадкий утенок”. Я оскорбилась: “То есть вы такого обо мне мнения?” Он стал оправдываться: “Да нет, ты же понимаешь, что потом он превратится в прекрасного лебедя!” Кастинг оказался очень долгим, утвердили меня только через полтора месяца. Несмотря на то, что на роль пробовались уже... известные актрисы. Я слышала такую версию: чтоб гадкий утенок выглядел убедительно вначале, а позже превращение в прекрасного лебедя стало действительно сюрпризом, надо, чтобы актрису не знали в лицо. С мужем, конечно, я советовалась, тем более что для него это был второй подобный проект. Сергей снимал “Талисман любви”. А он, можно сказать, умыл руки: “Наберусь смелости ничего тебе не советовать. Вообще ничего”. Как любящий человек он не хотел, чтобы я играла. Но как профессионал и тоже творчески жадный, понимал, что надо! Если бы Сергей встал на пути, то чувствовал бы вину, что не позволил мне попробовать. Мне трудно что-либо запретить, но это могло бы стать причиной нашей ссоры. Поэтому я сама определилась...
— По образованию вы актриса кино, а насколько органично себя чувствуете в среде театральной? — Во время обучения во ВГИКе я была нарасхват, меня приглашали операторы и режиссеры с параллельных курсов. Они внушали: “Ты — актриса кино! У тебя амбивалентная внешность...” И с озвучиванием у меня всегда все получалось хорошо. И хотя мне хотелось в театр, я себя убеждала: “Нет, все-таки кино!” Но в попытке предложить услуги в театре я себе не отказала, и меня взяли в Российский академический молодежный театр. Мне, конечно, интересно работать и на съемочной площадке. Но в театре я себя чувствую гораздо уютнее, потому что там идет работа каждый день. Я не тот человек, который любит сидеть и ждать новых проектов. Мне надо каждый день что-то делать и о чем-то мечтать. Театр в этом смысле — огромная школа, а каждодневный труд очень важен для артиста.
— Коллеги не завидовали вашему успеху? — Откровенной, неприкрытой ревности не было. То ли люди умные, мудрые, то ли просто все заняты собой и нет им дела до того, что рядом происходит. Так складывается, что мужчины, скорее, подшучивают надо мной, и я понимаю, с чем это связано. Такие большие проекты приносят финансовый успех. Подъезжаешь к театру на собственной машине, но ведь кто-то не может этого себе позволить. Что не связано с профессией, как ни странно. В этом смысле мне никто не завидовал — наоборот, очень жалели. Люди, которые хотя бы раз сталкивались с жесткими рамками, понимают, насколько это сложно. Весь год, помимо участия в съемках, я играла спектакли и считаю, что это меня просто спасло. Иначе бы не выдержала. Мне нужно было переключаться.
— Чем вы увлекаетесь помимо профессии? — Отдых для меня прежде всего — смена деятельности. В театре мы играем в дружеский футбол, причем парни и девушки. Очень нравится путешествовать. Люблю читать. Хочу перечитать “Сто лет одиночества” Маркеса. На разных жизненных этапах всегда возвращаюсь к этому роману. Из российских авторов нравится Анна Скоробей. Мне по душе застолье с друзьями и родными — люблю готовить. Правда, в последнее время это происходит только на праздники.
— Спортом занимаетесь? — Я занималась баскетболом. Потом мы с сестрой ходили на художественную гимнастику. Актрисе необходимо быть в хорошей спортивной форме. Поэтому иногда в театр я езжу на велосипеде, совмещая приятное с полезным.
— Как вы пережили роль Кати Пушкаревой? — Вначале проблемы практически не существовало, потому что я не выходила за пределы студии и перемещалась только ночью. А вот летом я впервые испытала очень странное ощущение. Где бы я ни оказывалась, мне сразу говорили: “Здравствуйте, Нелли” или “Здравствуйте, Катя”. Такое ощущение, что за мной везде наблюдают. Это очень ограничивает свободу. А я вообще не публичный человек. Не люблю скопления людей, массовых праздников. Мне нравятся компании, небольшие компании близких мне людей. Я понимаю, что актерская профессия обязывает к популярности. Но проявления любви бывают разные. Мне, например, неприятно, когда меня хватают за руку пьяные мужчины, ведут себя панибратски. Первое время я надевала кепку, заматывалась почти до глаз. Но многие и в таком виде узнавали...
— Чему научились за год съемок? — Терпимости. Я понимала, что все устают так же, как и я, и поэтому редко поддавалась эмоциям. Ведь разрушить атмосферу на съемочной площадке ничего не стоит. К счастью, собрались люди, которые тоже это понимали. А еще я пришла к выводу, что нужно уметь прощать. Ведь необходимо находиться в контакте с людьми, особенно по работе.
— Вы конфликтный человек? — Я стараюсь не идти на конфликт. Единственное, чего не люблю, — это давления на себя, когда меня загоняют в угол. Но даже в этой ситуации я всегда пытаюсь оправдать человека, понять причину. И когда наступает предел, стараюсь поговорить напрямую. А вообще я доверчива. Но не с первой секунды, со второй. Первую беру на то, чтобы оценить ситуацию. И если в первое мгновение не чувствую никакой опасности, то могу открыться. В любой ситуации я настраиваю себя на то, что сейчас буду иметь дело с профессионалом. Иначе никакого результата не будет. У меня был случай, когда я дала пощечину мужчине. Знаете, до определенного момента я не понимала, как это — взять и ударить человека. Но видимо, в жизни наступает момент, когда ты проходишь и через это тоже. Хотя я пытаюсь избежать конфликта. Но иногда нужно реагировать в секунду. Просто защищаться.
— Правда, что в юности вы были любительницей рискованных экспериментов? — Однажды я побрилась “под ноль”. В другой раз с подружками решили, что нельзя много времени тратить на сон, и отважились вообще не спать. Но с годами все меньше тянет на экстрим. Появляется некая ответственность. Теперь, прежде чем прыгнуть с парашютом или промчаться на мотоцикле, я думаю, что будет, если я окажусь в гипсе на пару месяцев. Сколько людей я подведу своими увлечениями. Хотя в характере это заложено. На сегодняшний день позволяю себе только рафтинг.
— Вы всегда оригинально одеты. Благодаря тому, что сестра — модельер? — Моя одежда или от Лены, или от ее друзей-дизайнеров. Последнее время одеваюсь только у российских модельеров. В магазины, в общем-то, не хожу, потому что никогда не испытывала недостатка в том, что надеть.
— Семейные секреты красоты у вас есть? — У нас была замечательная бабушка, очень оригинальная личность, мамина мама. Так вот, у нее были даже не народные, а какие-то персональные рецепты. Например, она советовала использовать капельку шампуня как укладочное средство — нанести его на волосы и не смывать. Вместо пенки. У нее были свои, очень хитрые, способы, выработанные в течение долгих лет в условиях тотального дефицита. И она так и не привыкла к новым средствам красоты. Например, по старинке накручивала волосы на тряпочки и нам советовала. Мы всегда с почтением ее выслушивали, но не рискнули применить ни один из этих рецептов. А для нее они, несмотря на торжество прогресса, так и остались первоклассными.
— Нелли, признайтесь, вы хорошая хозяйка? — Я все умею и могу! Моя мама никогда не ляжет спать, пока не вымоет всю посуду, не проветрит все комнаты, а вокруг не будет идеальной чистоты. Теперь для меня это правило жизни. Я была еще совсем малышкой, бабушка брала меня с собой на рынок и объясняла: какие помидоры хороши, как должна пахнуть зелень, как выбрать мясо. Мне до слез жалко, что из-за нехватки времени все мои таланты пропадают зря. Боюсь, все знания улетучатся. Но это, может, пока детей нет. Появятся дети — будет возможность их применить.
Красавица Нелли Уварова, ведущая актриса Российского молодежного театра, в котором играет больше десятка ролей, широкой публике по иронии судьбы стала известна по популярному телесериалу «Не родись красивой». О том, как она дошла до жизни такой, актриса рассказала для "Домой!" Елене Груевой.
Нелли, к вам рано пришел успех: главные роли в театре, главные роли в кино и на телевидении, премий уже много, одна из которых - «Триумф». А свой первый успех вы помните? - Еще бы. Мне было лет пять. Мы с мамой отдыхали в санатории в Анапе. Досугом отдыхающих там занимались очень плотно. Тем более что предстояло отметить праздник 7 ноября. Решили устроить концерт самодеятельности. В детской комнате с нами готовили, естественно, детский номер. Мы разучили очень тогда популярную песенку Паулса «Бабушка рядышком с дедушкой». На репетициях нас выстроили в линеечку, а во время припева велели всем вместе раскачиваться из стороны в сторону. Я это отлично запомнила. Сначала все шло хорошо, но в нужный момент другие дети забыли начать качаться. Я возмутилась: как так?! Мы же репетировали! И принялась всех толкать локтями в разные стороны. Но ребята будто вросли в сцену: смутились и бросили петь. Я одна за всех допела, докачалась. Зрители хохотали. Потом устроили овацию. Всем хотелось поддержать детей. А я приняла все на свой счет и была счастлива. Но за сценой дама, которая с нами репетировала, вдруг стала меня ругать: «Не надо было всех толкать, тем более локтями. Подумаешь, забыли покачаться, не страшно, а ты ребят сбила». Я расстроилась очень, поняла, что все было очень плохо и я в этом виновата. Мама меня еле утешила. Вот так почти одновременно я пережила свой первый успех и свой первый провал.
Вопрос с будущей профессией был решен уже тогда? - Не сразу. Мама моя была гимнастка. И я, конечно, с пяти лет занималась художественной гимнастикой вслед за старшей сестрой Леной. Четыре года занималась плаванием и училась на отлично. Как и сестра, поступила в музыкальную школу по классу фортепьяно. У нас дома было два пианино, чтобы мы друг другу не мешали. К пению я быстро пристрастилась. Стала солисткой в хоре. Мы даже в филармонии выступали. Я вновь выходила на сцену, и мне это снова нравилось. Публики я никогда не боялась.
А почему же решили пойти все-таки в артистки? - Мне было 14 лет, когда мы из Тбилиси переехали в Москву. Новые друзья, новые увлечения. Я попала на дипломный спектакль в учебном театре ГИТИСа «Чудесный сплав» - и все. Заразилась театром. Пересмотрела все спектакли этого курса, начала мечтать и готовиться. Думала, если повезет, года через два-три поступлю, а если нет – то через пять лет. Отступать не собиралась.
Но поступили сразу? - Не без приключений. Я, как и многие, поступала везде, то есть в пять творческих вузов, да прибавьте еще, что в ГИТИСе и Щукинском училище набирали по два курса. И везде свой конкурс! Дома было составлено расписание, вывешено на стену, клеточки покрашены в разные цвета, чтобы не перепутать, в какой вуз сегодня идти на прослушивание. К июню стало ясно, что все складывается очень удачно. Кроме Щепкинского училища, я во всех прошла до третьего тура. Я мечтала поступить на курс Петра Фоменко в ГИТИС, а остальные конкурсы рассматривала как репетиции. Но все вышло не так гладко. Начались школьные экзамены, которые я собиралась сдавать на отлично. Нагрузку зашкалило. От нервного напряжения у меня случился срыв – абсолютно пропал голос. А как поступать в театральный институт без голоса? Тут еще совершенно неожиданно выяснилось, что у меня в детстве не полностью сменились молочные зубы, и в июне начали резаться сразу два коренных во второй ряд. Доктор потребовал вырвать молочные. Явиться на творческий конкурс без двух зубов впереди и с сорванным голосом – это уже слишком! Я решила читать те стихи, что можно как бы сквозь зубы цедить. Да какое там. Темперамент захлестывал… Но, видимо, все происходит так, как должно произойти. Поступает такая масса народа. Выделиться чем-то в этом потоке, хотя бы просто обратить на себя внимание очень трудно. А тут такой кошмар. Меня многие педагоги сразу запомнили. А уж почувствовав внимание, я постаралась его оправдать. Однако никто не мог гарантировать, что мой голос восстановится. А для актера это – профнепригодность. В школе-студии мне сразу сказали, что рисковать не могут. В ГИТИСе согласились принять к Фоменко поначалу только вольнослушателем. А во ВГИКе Георгий Тараторкин решил зачислить меня в студентки, но на платной основе. Дал телефон своего доктора, который помог мне восстановить голос. Лечение встало недешево. Мне сказали, что если я буду учиться хорошо, то после сессии меня переведут на бесплатное обучение. Я сдала на отлично. Но перевод не последовал. Подрабатывать во время обучения не было никакой возможности. В творческом вузе учатся сутками без перерыва. В конце концов я сказала, что мне нечем платить, и меня отчислили. Но мастер и другие педагоги устроили так, что я пусть и через черный ход, но ходила на все занятия наравне со всеми. Так продолжалось почти полгода. Но тут опять случилось неожиданное. Никита Михалков учредил для отлично учившихся студентов грант, по одному на каждую специальность. Актерский достался мне. Я сумела возместить долг, меня восстановили. И тут на меня обрушилось огромное количество премий: от фонда Бондарчука, от фонда Ролана Быкова, премия «Триумф».
Если бы такое показали в кино, никто бы не поверил. Кроме таланта тут и без удачи не обошлось. Вы чувствуете себя везучей? - Наверное. Жизнь мне предложила столько возможностей. И главное - театр РАМТ. Здесь ничего не делают просто ради репертуара или кассы или чтобы детскую тему отработать. Здесь стараются, чтобы артистам было интересно играть. Вот сейчас полным ходом репетируем историческую трилогию Тома Стоппарда «Берег Утопии» о России середины позапрошлого века. Приходится с головой погружаться в ту эпоху. Столькому учишься, столько узнаешь. Мне именно это и важно. Я люблю играть кого-то, а не себя. Мне кажется, что лично я могу быть интересна двум, ну пусть пяти близким людям. А нужно уметь быть интересной залу на тысячу зрителей, и так каждый вечер. Мне хочется вникать, понимать новых персонажей, создавать что-то новое.
А куда подевались прежние увлечения? - Театр поглощает тебя всю. Но и спортом я продолжаю увлекаться - баскетболом, футболом. Именно играть, а не смотреть, как другие это делают. По-прежнему обожаю плавать. Все, что связано с водой, для меня особенное. Только в воде я могу полностью расслабиться. Вода для меня – уединение. Люблю на выставки ходить. Картины пробуждают мое воображение. Недавно в Колумбии, где я была на фестивале с «Тремя сестрами» в постановке Деклана Доннеллана, я попала в музей художника и скульптора Ботеро. Целый музей портретов толстяков. Они и веселые, и надменные, и смешные. Мне достаточно вспомнить про этих толстяков - и сразу настроение повышается.
В РАМТе вы нашли не только интересные роли, но и любимого мужа. - За кого может выйти замуж актриса? Кого она видит кроме актеров? Ну за режиссера, если очень повезет – за оператора. Но творческие семьи не всегда счастливы: две личности, у каждого свои амбиции, кому-то везет, кому-то нет. Я, например, себе твердо сказала: за актера – никогда! Но когда полюбишь, становится абсолютно все равно. Мой муж Сергей Пикалов – актер нашего театра и режиссер сериала «Не родись красивой». Я уверена, это не последняя его творческая профессия. Мне с ним всегда интересно. Да и кто меня поймет лучше, чем он?
В то время когда немалое количество мажейкишцев поглядывало на часы и считало сколько времени остается до вечера, когда они смогут посмотреть 148-ую серию популярного российского сериала «Гадкий утенок», главная его героиня Катя расхаживала по Мажейкяй. Правда, без привычных брекетов, без очков, будто вытянутых из маминой скринки и сразу неузнаваемо изменившаяся - без остатка лишившаяся подростковой угловатости и режущей глаз неженственности…. В обычный день встреченная на улице Нелли Уварова трудно узнаваема даже для тех, кто является ярым поклонником сериала. А может, неуз-наваема потому, что трудно представить ее, прохаживающуюся по родному городу? Актриса театра и кино, родившаяся 14 марта в Мажейкяй 27 лет назад, вчера имела возможность увидеть и тот дом, в котором она появилась на свет, и тот, из которого уехала семья работников перерабатывающего завода, Галины и Владимира Уваровых, едва Нелле исполнился годик. О Мажейкяй Нелли знала по фотографиям и рассказам родителей, вчера актриса их увидела как в первый раз и сказала, что наибольшее впечатление оставили встреченные тут люди. И невероятные приключения….. С Нелли Уваровой журналисты «Сантарвес» встретились в Гивуляй в усадьбе Елены и Юозо Кимчюсов, куда ненадолго приехала Нелли - уже после обеда она должна была возвращаться на побережье на репетицию, но и хозяева усадьбы и гости любезно согласились пожертвовать временем для интервью.
- Большинство жителей Мажейкяй удивила весть - что Вы – из Мажейкяй. - Из Мажейкяй наша семья уехала, когда мне был всего год. Тогда родители, как молодые специалисты, приезжали на Нефтеперерабатывающий завод, они оба нефтяники. Приехали семьей, моя старшая сестра ходила тут в садик, она еще помнит литовский язык, понятно, что немного. Знает литовские пес-ни, иногда и нам попоет.
- В одном из своих интервью вы говорили, что хотели бы когда-нибудь посетить Мажейкяй. Старались ли вы специально осуществить свое желание? - Да. Я тут, можно сказать, пытаюсь совместить полезное с приятным. Мы в Ниде репетируем новый спектакль. Готовиться к постановке могли бы и в Москве или в любой другой стране, но я предложила: едем в Литву. И другие согласились. Теперь лето, а нам приходится репетировать и так жертвовать своим отпуском. Поэтому и было предложено: сможете и работать и хоть немного отдохнуть все вместе. Естественно, решили, что лучше уехать, чем оставаться в Москве и разрываться между репетициями, домом и др. обязанностями. Нам предлагали ехать в Грецию, теплую страну, но мы выбрали Литву. А насчет Мажейкяй…. Когда родители узнали, что еду в Литву, сказали, что тоже приедут. Они уже давно обещали посетить страну и Мажейкяй, но все не хватало времени. Мы договорились, что мама с папой приедут в Литву на машине, и когда у меня появится свободный день, мы все вместе приедем сюда. Они мне покажут, расскажут, где жили и как, встретятся с друзьями. Но обстоятельства так сложились, что они изменили планы, и я решила ехать одна. Свободного дня мне не дали, я отпросилась только на полдня и в три часа должна быть на репетиции. Мне повезло, что Римма (кстати тоже бывшая мажейкитянка - прим. Автора) помогла. Я громко обсуждала, как мне ехать, где взять напрокат автомобиль, а Римма сказала: поехали вместе. Пока ехали выяснили, что у нас совпадает день рождения… Такие совпадения. И их даже слишком много.
- А вы верите, что совпадения не случайны? - Да. Вот ехали в Мажейкяй. Остановилась сфотографировать доску с надписью «Мажейкяй» и в эту же минуту позвонил отец. Звонил спросить, как дела. Он не знал чем я занимаюсь и, что именно сегодня поеду в город их юности. Я ему и говорю - папа, я только что въехала в Мажейкяй. Он обрадовался, начал рассказывать какие здесь улицы и что обязательно надо посмотреть. Сказал - мы садимся завтракать и решили тебе позвонить. Такое совпадение: отец с мамой только сели завтракать, а я уже была здесь и нашла людей, которые их помнят. Выяснила, где мы жили, потому что родители не смогли точно назвать номер дома, только улицу- 50-летия Октября. Люди помогли узнать адрес, и мы поедем даже посмотреть на этот дом.
- А вы таким представляли город, каким увидели? - Так и представляла. Много рассказывали родители, есть много фото моего и сестры детства. Кроме того, я уже достаточное время в Литве, поэтому картинки сами вырисовываются.
- Поняла, что вы тесно связаны с родителями… - Мой отец - русский, мама - армянка, и они никак не могли договориться о моей национальности, и даже часто подшучивали, что меня подменили в родоме - я не похожа ни на отца, ни на мать. Правда, теперь проясняются отличительные черты. Например, мамины глаза.
- А что общего в характерах? - Мои родители – любящие риск люди. Они не боятся в жизни никаких рисков. Вот и я такая.
- Актерская профессия - тоже рисковое решение? - В Москву я приехала в 14 лет. Приехала, если можно так сказать, оглядеться. Окончить школу и готовиться к поступлению в ВУЗ. Моей мечтой было стать журналисткой, но очутившись в Москве, поняла, что я не знаю по-настоящему русского языка. Была потрясена сообразив, что безграмотна. Для достижения поставленной цели начала учить язык, и чем больше учила, тем острее стала понимать, что это не мое призвание. А потом начала ходить в театры…. Детство у меня было счастливое, а вот отрочество и юность были отравлены войной. (В начале последнего десятилетия века была война Абхазии и Южной Осетии с Грузией по поводу отделения - прим. Автора) Мне всегда хотелось учиться танцевать, посещать актерскую студию, заниматься музыкой. Музыкальную школу я окончила, занималась спортом - но все это было до войны. Когда она началась, я еще пыталась заниматься музыкой, возвращалась домой, и мы играли почти в темноте - при свечах. Но мне хотелось большего, всегда хотелось большего. И когда приехали в Москву, передо мной открылось столько перспектив и столько возможностей, что я посещала все, что могла - и фотокружок и театральную студию и много другого - и воплотила то, чего мне так не хватало в Тбилиси. Оттачивала знания русского языка, учила литературу, слова, готовила себя к журналистике, а параллельно - все больше времени уделяла актерской, театральной студии, театру. И когда, в конце концов, спросила себя, чего же я в действительности хочу, ответ был однозначным. И мое желание, даже не желание, а романтическая иллю-зия о журналистике исчезла как дым. Я уже сделала выбор.
- Вы заканчивали ВГИК - кинематографический институт, но начали карьеру в театре и считаете, что театр - важнее…. - У меня диплом, в котором написано, что я являюсь актрисой театра, кино и телевидения. Широкий выбор. Мне повезло с руководителем студии - уроки искусства нам преподавал Георгий Тараторкин, он сам актер театра и кино. Он нам говорил, главное - театральная школа, а кино будет, если не будет театра. Так и случилось.
- Но теперь Вам приходится совмещать и кино и театр… - Пока получается заниматься и тем и другим. Это сложно. Приоритеты, конечно, за театром. Мне надо каждый день работать. Я не могу жить от про-екта до проекта. Грущу. Поэтому живое общение со зрителями – главное, и не надо никакого выбора. А когда приходится выбирать, я выбираю театр. Признаюсь, я бы не снималась в сериале «Гадкий утенок» ( в России он называется иначе - прим. Авт) если бы в театре не отреагировали на это предложение очень положительно. И я попробовала очень «круто» собраться. За то время, что снималась, я продолжала играть в театре, и мы поставили даже два премьерных спектакля. Это была работа днем и ночью: я играла, репетировала, готовилась к премьерам и в то же время снималась. Это было время без выходных, без праздников, без сна. Это не отразилось ни на театре, ни на кино. А только на моем здоровье. Тогда я поняла, что дальше так делать нельзя - надо собраться, надо точно решить. Стараюсь лавировать….
- Зрители ТВ – сериалов мыльные оперы оценивают очень по-разному. Одни считают это «фаст-фудом», бесполезным занятием, другие не отрываются от экрана. Как Вы относитесь к сериалам вообще, и в частности к этому? - Теперь у меня нет телевизора, и я его не смотрю. Не могу его смотреть. Вообще. И раньше нечасто его включала, но последние два года в моем доме нет такого предмета. Во-первых, из-за того, что не хватает времени, а если изредка оно появляется, хочется лучше посмотреть хороший фильм. Поэтому я сама выбираю диск с тем фильмом, который хочу. А потому мне как зрительнице очень трудно оценивать то, что происходит в телевидении. А профессиональный смысл…. Я окончила институт в 2001-ом, потом пять лет каждый день работала в театре. Понятно, что за эти годы были разные предложения. И сериалы тоже. Но как-то интуитивно понимала, что надо отказываться. Хотя мне говорили, что это глупо: один раз откажешься, другой раз откажешься - в третий раз тебя не позовут. Но мне не хотелось сниматься в сериалах, и я ждала более интересных предложений. А когда предложили эту работу, казалось, так и должно быть. Потому что режиссер (Александр Назаров - прим. автор) - преподаватель, у которого я училась во ВГИКе, которому я доверяю на сто процентов. Для меня он авторитет, которого я уважаю как человека и как профессионала. Признаюсь, было странно, что он выбрал индустрию сериалов, будучи очень хорошим театральным актером и режиссером. Но он встретился со мной и сказал: «Очень интересная история. Просто хорошая история. И персонаж - такой понятный, комичный. Твое! Тебе надо попробовать». И я попробовала. Пока пробовала - вжилась. Обсуждения сериала, пробы продолжались целый ме-сяц, мы долго обсуждали, какой должна быть моя героиня - одна, другая, а может еще иная. Перепробовали разные варианты, и я поняла, что мне интересно, что привлекает и история и героиня. Какая основная проблема сериалов? В них персонажи как бы безликие, бесхарактерные, сюжетная линия просматривается на двадцать серий вперед. Героям приходится терпеть, но не меняться. Вот таким статическим персонажем мне не хотелось быть. Работы много, а как актрисе - топтаться на одном месте. Неинтересно. В этой истории все по-другому. Приключения героев просматривались уже из сюжета, правда, это было разделено на несколько десятков серий….Никто не планировал, что их будет двести. Изначально руководители планировали 60 серий, я согласилась с таким объемом работы и себе сказала: «Боже, помоги, шестидесятой я не переживу…» Но пережила и больше.
- Заканчивается время, отведенное для нас, и последний вопрос опять про Мажейкяй: что о городе расскажете своим родителям по возвращении в Москву? - Главное расскажу о людях, потому что они оставили огромное, огромнейшее впечатление. Это Римма, с которой я первой познакомилась в Литве, а здесь, в Мажейкяй, Регина, которая помогла найти точный адрес нашего дома. Как уже говорила, пока мои родители завтракали, здесь в Мажейкяй я уже знала, как найти наш бывший дом. Все произошло так быстро, что не успела даже подумать - повезет или не повезет, я понимаю, что люди бывают разными, и не смотрю на жизнь сквозь розовые очки, поэтому испытала очень много неожиданного счастья. Мы уселись в кафешке, в которой всего несколько столиков, а недалеко сидел парнишка. Он все посматривал на нас, посматривал, а потом спросил: «Вы – Уварова?» Думала, узнал по сериалу. А оказалось все иначе. В кафе болтала с родителями, рассказывала как тут нам. Где были, а они мне говорят: - «Обязательно попытайся встретиться с нашими друзьями, мы с ними сюда вместе из Волгограда приехали. Это семья Грошевых...». Их сын Саша родился почти в один день с моей старшей сестрой, они вместе ходили в садик, очень дружили. Мама мне говорит: «Найди их, обязательно найди». И в это время ко мне обращается тот парень и говорит: - «Наши родители когда-то очень дружили». Я спрашиваю: - «Вы Женя?», он отвечает – «Женя. Я позвонил, сейчас Саша приедет…». И вот уже в этом кафе мои родители беседуют с детьми своих друзей, обмениваются телефонами, адресами... Видела роддом, в котором родилась, теперь поедем на улицу Венты, где все жили. Разве не прекрасно? Я приехала всего на несколько часов - и такая программа «максимум».
Актрису Нелли Уварову многие узнают только в образе закомплексованной дурнушки Кати Пушкаревой. Но это лишь одно из перевоплощений талантливой и достойной внимания актрисы. В 2001 году Нелли окончила ВГИК и целиком посвятила себя Российскому академическому Молодежному Театру. Ей блестяще удаются и образы маленьких девочек, и умудренных женщин. А особенно - сложные лирические героини с хрустальным внутренним миром и запертыми эмоциями.
Одновременно со съемками «Не родись красивой» Нелли играла в театре героиню с характеристикой «красивая женщина 35 лет». Огромный успех имел спектакль «Эраст Фандорин». В моноспектакле «Правила поведения в современном обществе» Нелли полтора часа на сцене совсем одна, и третий год она читает этот монолог при полном аншлаге. За эту работу Уварова была номинирована на престижную «Золотую маску».
Первый опыт работы в кино - фильм «Полетели», еще в начале учебы во ВГИКе. Руководитель Нелли, Георгий Тараторкин, категорически запрещал своим студентам сниматься до конца второго курса. Уварова боролась с соблазнами, но во время каникул все же снялась в студенческой картине Анны Меликян. Втайне от преподавателей. Но неожиданно фильм стал собирать международные награды. Нелли и Анну пригласили в Милан, а затем обеим вручили призы. Их дебютный фильм взял две награды из четырех, такого начала карьеры от студенток не ожидал никто. Разумеется, Георгий Тараторкин не мог долго обижаться на талантливую подопечную.
К 2005 она была уже известной театральной артисткой и подающей надежны актрисой кино (фильмы «Ангел на обочине», «До востребования», «Главные роли» и другие). В это время ее жизнь коренным образом изменилась. Благодаря режиссеру Александру Назарову, с которым Нелли работала в театре, Уварова оказалась на пробах сериала «Не родись красивой».
Роль Кати Пушкаревой - самая масштабная в карьере Нелли. Она совершила актерский и женский подвиг - согласилась стать некрасивой, зажатой девушкой без малейшего намека на обаяние. Одновременно, актриса смирилась с тем, что вся страна будет видеть в ней лишь «некрасивую Пушкареву», объект для насмешек и язвительных статей в гламурных журналах.
Причем, согласилась довольно легко. «Катя Пушкарева - всего лишь маска, - говорит актриса, - прикрывшись ею, можно быть смешной, нелепой, можно похулиганить». Не боится быть смешной и нелепой лишь очень уверенная в себе женщина. , что подтверждают многочисленные интервью и рассказы ее партнеров по сцене.
«Если бы изначально я была хорошенькой, молоденькой, это одно, но путь от жутко закомплексованной дурнушки, до стремящейся куда-то вперед, к светлому, счастливому - совсем другая история. Он меня привлекает гораздо больше, поэтому я иду на все это. Это очень интересно, как в «Пигмалионе». Несомненно, Бернарду Шоу понравилась бы современная Галатея!
Совсем скоро актриса станет помогать украинским женщинам обрести себя. С 11 сентября Нелли будет вести ток-шоу «Красуни» («Красавицы») на украинском канале НТН. «Это своеобразный советник и помощник, который подтолкнет всех женщин Украины к действию»,- сказал генеральный продюсер канала Алексей Семенов. Учитывая, что Нелли в глазах миллионов людей ассоциируется с чудесными превращениями, становится понятно, почему выбор пал именно на нее.
Как охарактеризовал ее Григорий Антипенко, «Нелли очень талантливая актриса с гиперобаянием». Образ Пушкаревой ей безупречно удался. Но впереди - новые роли. И, несомненно, многие из них станут не менее запоминающимися.
Дарья Печорина специально для журнала Женский клуб
Сериал «Не родись красивой» уже год как ушел с телеэкранов, но неординарная 27-летняя актриса Нелли Уварова, сыгравшая в нем главную роль, по-прежнему у всех на устах. Однако встретиться и поговорить с ней не так-то просто. Почти все свое время Нелли посвящает любимой профессии -играет в театре и снимается в кино. Сейчас она репетирует сразу три новых спектакля, а едва отыграв в картине Игоря Лебедева «Закрытые пространства», Нелли тут же переместилась на съемочную площадку телефильма «Атлантида». Ура! удалось поймать народную любимицу прямо перед отъездом на гастроли в Хельсинки и расспросить о том, как ей удается совмещать творчество и счастливую семейную жизнь.
- Нелли, у тебя такой насыщенный график, и ты не раз сетовала, что из-за этого мало времени уделяешь своим близким. Ради чего эти жертвы? - Не ради денег - в театре я получаю просто смешные суммы. Однако я репетирую сейчас так, что глаза на лоб лезут, потому что мне это интересно. Если человек увлекается своей работой, то забывает о том, что нужно поспать, поесть... Да, я согласна, это проблема Но мне кажется, все люди, увлеченные своим призванием, каким бы оно ни было, чем-то жертвуют. Хотя мне, как нормальному человеку, хочется больше времени уделять себе и родным.
- Но ведь все в твоих руках, Нелли! - Я это понимаю и знаю, что могу регулировать свое время. Скорей всего, мне удается находить этот баланс, потому что я не чувствую себя несчастной и загнанной в западню.
- А еще какие-то минусы в твоей профессии есть? - Все минусы с лихвой перекрываются плюсами. Но мне, например, очень мешает моя популярность. Порой она высасывает из меня всю энергию.
- Пользоваться этой популярностью ты еще не научилась? Ну, скидки какие-то получать в магазинах, подарки, бесплатные ужины в ресторанах? - Скажем так мне приятно, когда в ресторане, где я обедала, официанты сами делают скидку, потому что меня узнали. Здорово, когда ты ни о чем не просишь, а люди помогают. Мне ведь никто ничем не обязан. А сама я никогда не стану просить о чем-то, пока еще не обнаглела настолько.
- Расскажи, каков твой обычный день? - Всяко бывает, но, как правило, просыпаюсь часов в восемь утра. Около девяти выезжаю из дома. С утра есть не хочется, но приходится перекусить - так легче проснуться, мне же за рулем сидеть. А если я не за рулем, то ничего не ем и в машине досыпаю, а завтракаю уже в театре, после репетиций: чай, кофе, сыр. Сыр - любой и всегда! И еще - с утра я не крашусь, особенно если выезжаю на съемки или репетиции в театре... Ужинать стараюсь около шести-семи, чтобы на ночь не перегружать желудок.
- Тебе нравится водить машину? - Очень. Мой Nissan Almera мне подарили, когда я еще не умела водить. Это моя первая машина, и у меня нет желания ее менять, я к ней уже привыкла, я ее люблю. Хотя, если бы я сама себе выбирала авто, то, скорей всего, выбрала бы джип. Люблю большие автомобили.
- Как на пробки реагируешь, спокойно? - Вполне, потому что езда в авто для меня в первую очередь отдых. В это время я собираюсь с мыслями, решаю какие-то вопросы по телефону, сейчас английский изучаю по карточкам. Да и потом, я всегда выезжаю заблаговременно, из расчета, что где-нибудь застряну. Я не агрессивный водитель и в аварии, слава Богу, не попадала, хотя мне нравится скорость.
- Кроме английского, ты находишь время еще на что-то, не связанное с работой? - Занимаюсь спортом - велосипед, бег, читаю книги, смотрю кино.
- Кстати, после завершения съемок «Не родись красивой» и после вашей с Сергеем Пикаловым свадьбы твои поклонники ожидали, что ты поспешишь в декретный отпуск, как это сделали Юля Такшина и Оля Ломоносова, твои коллеги по сериалу... - Никакого расчета со стороны моих коллег не было. Это просто жизнь. Я тоже ничего не планировала, потому что люблю, когда жизнь меня удивляет. И стремлюсь жить не завтрашним днем, а сегодняшним.
- Но ты думаешь о том, чтобы стать матерью? - Конечно, я хочу детей. И я чувствую, что уже готова к материнству. Сережа тоже очень хочет малыша, мы с ним это обсудили и с некоторых пор не препятствуем появлению ребенка. Но когда мы станем родителями, только одному Богу известно.
- И ты готова оставить работу ради семьи? - Конечно! Я не трудоголик. И на первом месте для меня всегда будут семья и ребенок. Мне, конечно, очень хочется идеальной ситуации, когда я не застряну на три года дома, не уйду из профессии и при этом буду достаточно времени уделять своему ребенку. Но жизнь сама расставит все приоритеты.
- Ты хочешь сказать, Нелли Уварова - Домашняя девушка, которая любит заниматься домашним хозяйством?! - Да, я очень домашняя и очень хозяйственная. Уборка в квартире для меня - это святое! Бесконечно протираю пыль, полы вымываю до блеска, пылесосить люблю... А потом с чувством выполненного долга обожаю прилечь, посмотреть телевизор, почитать книгу. Очень люблю готовить, причем умею все. Могу приготовить плов, но, поскольку времени мало, очень редко это делаю. Мои любимые продукты - это фасоль, баклажаны и другие овощи.
- По твоей фигуре заметно, что питаешься ты правильно. Кстати, у тебя большой гардероб? - Не очень. Моя сестра - модельер, и вещи у меня в основном от нее. В этом плане мне повезло - по магазинам не надо ходить. Хотя, когда я за границей, могу устроить шопинг. Обувь я всегда стараюсь покупать именно там. Считаю, что это та часть одежды, которая должна быть дорогой.
- Наверное, ты всю душу вкладываешь в дизайн квартиры, где вы с мужем живете? - Это съемная квартира, и мы не можем здесь особенно мудрить, но у нас уютно. Я сама за несколько месяцев сделала витражные двери из кусочков стекла!
- Когда будете переезжать, двери заберете? - Да, я на них смотрю и об этом думаю. Тем более что мы уже подумываем о покупке собственного жилья, это наши ближайшие планы, которые, надеюсь, осуществятся.
- Бюджету вас общий? - Да, и тратим деньги обычно сообща.
- А обязанности по дому как-то распределяете? - Кто свободен, тот и делает. Муж во всем мне помогает, хотя он загружен так же, как и я. При этом он никогда не считал, что мыть посуду - не мужское дело. Мы же с ним живем в одном мире, занимаемся одной профессией и поэтому понимаем друг друга.
- У вас дома принято говорить о работе? - Мы можем говорить о работе и дома. И это абсолютно нормальная ситуация.
- Любите баловать друг друга? - Конечно. Балуем друг друга завтраками, устраиваем сюрпризы, подарки без повода. Сергей мне часто дарит цветы, а я люблю говорить мужу приятные слова.
- А тебе самой необходимо постоянное мужское внимание? - У меня нет недостатка внимания со стороны мужа. Конечно, я знаю, что ничто не вечно, но я все-таки склонна думать о хорошем.
- А ревность? - Пока нам удается обходиться без нее. У нас все на уровне юмора. Не могу даже сказать, кто из нас более или менее ревнивый. Но если возникает что-то такое, то это просто неоправданные страхи.
- У тебя есть плохие привычки? - Может быть, и есть, но я о них ничего не знаю. Муж ничего не говорит, видимо, пока терпит.
- Чего никогда не простишь? - Я не люблю, когда мне врут... Да нет, я понимаю, что надо уметь все прощать. Это очень важно.
На этой неделе в Российском академическом молодёжном театре состоялся сбор труппы. Художественный руководитель театра Алексей Бородин поздравил всех подопечных с возвращением в родные стены после летних каникул. О планах на новый, 87-й театральный сезон, Вы можете прочесть на сайте РАМТа www.ramt.ru
http://www.chas-daily.com/win/2007/08/29/g_009.html?r=33& Час, 29.08.2007 Не родись ленивой 8-9 сентября Нелли Уварова приедет в Латвию на гастроли со спектаклем «Самое дорогое - бесплатно». В преддверии этого события она дала интервью специально для «Часа».
Катя Пушкарева - «визитка» Уваровой. Молодую актрису Нелли Уварову можно сравнить с Золушкой: после роли Кати Пушкаревой в сериале «Не родись красивой» она сразу стала знаменитой.
Война как приключение
- Нелли, вы родились в Мажейкяе и много переезжали с родителями с места на место. Где вы чувствуете себя дома? - В Мажейкяе мы недолго прожили, всего год. Я мало что помню. Этим летом впервые за эти годы была в Литве, съездила в город, в котором родилась. Мои родители нефтяники, их тогда пригласили на строительство нефтяного завода как молодых специалистов. Потом мы переехали в Грузию, затем еще были переезды. Но куда бы я ни приезжала, меня везде принимают за свою, никто не может понять, какой я национальности. Мне и в профессии это помогает - с легкостью играю и русских героинь, и иностранок. А чувство дома появилось у меня не так давно, и это Москва. Сюда хочется вернуться, здесь моя семья.
- У вас не было мысли взять литовское гражданство? - Такая мысль возникала, когда мы жили в Грузии и непонятно было, чем там все кончится. Опасность была реальная, на улицах шли перестрелки. Военные действия разворачивались в основном в центре города, и хотя мы жили поодаль, постоянно слышали грохот. В этот период у каждого в доме было оружие. То есть война войной, но был и разгул криминала.
- Да уж, в юном возрасте перенести такие тяжелые испытания... - Честно говоря, я воспринимала это как большое приключение. Мне было лет 9- 10, и я рассматривала происходящее через призму романтизма. Настоящего страха я не испытывала. Был момент, когда в соседнем дворе началась стрельба и я, вместо того чтобы бежать, спряталась в кустах и стала наблюдать. Мне было любопытно. Я очень любила фильмы про Великую Отечественную войну, всегда представляла себя героиней такого фильма... Конечно, мы не все время под пулями жили. Военные действия то активизировались, то стихали. Я даже вспоминаю не столько войну, сколько атмосферу, которая ее сопровождала. Бытовые условия были действительно ужасные. Три года вообще не включали электричество, не было воды, газа - его давали только изредка. За водой нужно было ходить далеко с ведрами. Воду надо было беречь. Мы жили в полной тьме, при свечах. В таких условиях мы провели огромный пласт жизни - около 3,5 лет. Кроме того, мне пришлось, можно сказать, стать добытчиком для семьи. Родителям нужно было успевать работать и зарабатывать деньги. Я вставала в 6 утра, шла за водой, набирала ее, потом приходил папа, забирал баллоны, потому что я была не в состоянии унести все это. Потом я шла в очередь за хлебом, потом - в школу, потом - в очередь еще за чем-нибудь...
- У вас оставалось время на свои детские дела, вы вроде бы серьезно занимались спортом? - Да, но в далеком детстве - у меня мама мастер спорта по спортивной гимнастике, она работала тренером и вовлекла меня. Правда, я ходила на художественную гимнастику. Потом, когда начались все эти события, стало не до тренировок. И только много позже, приехав в Москву, я стала заниматься спортом как хобби - мне нравятся многие виды, но больше всего люблю поиграть в баскетбол, погонять на велосипеде. А серьезного спорта в моей жизни, к сожалению, не случилось.
Золушка без феи
- А если бы не жизненные обстоятельства, может быть, вы бы сейчас были знаменитой спортсменкой? - Не думаю. Мне всегда было интересно многое, хотелось все успевать. Я оканчивала музыкальную школу - играла на фортепиано, была солисткой в хоре. Мне прочили музыкальное будущее, педагоги хотели, чтобы я поступала в училище. Но музыка не стала основным увлечением в моей жизни, и спорт тоже. То есть это необходимые составляющие, но не главные. По большому счету я все время шла к актерской профессии.
- Катя Пушкарева стала вашей визитной карточкой, вас ассоциируют прежде всего с ней. Вы еще не успели возненавидеть свою героиню? Насколько такое превращение Золушки в принцессу возможно в реальной жизни? - Свою героиню я очень люблю. И в жизни такое, конечно, возможно. У меня, правда, путь был другой. Но если вспомнить о военном времени в Грузии и посмотреть на то, что я имею сейчас, - можно сказать, что превращение произошло. Тогда я в 6 утра стояла в длиннющей очереди за водой, вместо того чтобы спать. Я несколько лет не ела яичницу, потому что продуктов было не достать и они были дорогие. Я мечтала стать актрисой, но исполнение желаний казалось чем-то невероятным. А сейчас я занимаюсь любимой профессией, востребована, я не думаю о том, что приготовить на завтрак, обед и ужин. Я даже не о бытовых заботах, хотя это важная составляющая часть жизни. А о том, что я стала актрисой. Я хотела сыграть в «А зори здесь тихие», и я играю в этом спектакле Соню Гурвич. Хотя они мне интересны все: и Четвертак - девочка из детдома, и Камелькова, конечно.
- А где чудо?.. И Катя Пушкарева, и вы все это заработали - шаг за шагом, постепенно... - В общем-то да. Чтобы все и сразу - такого в моей жизни не случилось. Но я всегда, делая шаг, чувствовала движение вперед. Конечно, были моменты, когда у меня появлялось скептическое настроение: ну и что будет дальше? Я окончила институт в 2001 году и 5 лет проработала, прежде чем подвернулась роль в «Не родись красивой». То есть были предложения, но неинтересные, какие-то стремные. Или меня утверждали на хороший проект и он закрывался. Все это время я работала в театре - и страшно благодарна судьбе за это, я прожила очень активно, насыщенно и ярко. Но, конечно, я ждала необычной роли. Не случилось, как это бывает: окончила институт, сразу снялась в звездной роли, стала популярной. Каждый день я выходила на службу, а параллельно шли кастинги, пробы... Прошло время, пока все сложилось.
Как стать звездой
- Вы понимали, что вам нужно попасть в кинематограф, чтобы материализовать успех, получить имя и деньги, в конце концов? - Я не думала тогда об этом и тем более не выстраивала план действий. Съемки в кино я связывала с интересной ролью, а она не приходила ко мне. И процесс затянулся. Когда я училась в институте, то думала: вот сейчас я закончу... и начнется. Но сниматься ради того, чтобы кому-то сказать «я снимаюсь», чтобы, как говорится, «попасть в обойму», - таких соображений у меня не было. Уж я не знаю, почему. Наверное, нам мастер это внушал: главное - театр, а кино придет. Кроме того, первые два года нам очень жестко запрещали сниматься - даже в студенческих работах, в короткометражках. А, естественно, когда запрещают, хочется сделать наоборот. Правда, как показывает время, те, кто пошел по этому пути, проиграли.
- «Выстрелили» и пропали? - Было несколько случаев, когда людей отчислили из-за этого из института и они потерялись в этом водовороте. На третьем-четвертом курсе некоторые начали сниматься, например, Владимир Вдовиченков. И уже тогда было понятно, как это сложно. Я видела, что он не спит, не ест. Но ему хватило мозгов не бросить институт. При том что он снимался тогда в двух картинах - «Бумере» и «Бригаде». Ему удавалось выпускать дипломные работы, работал на разрыв. Для меня это был показательный пример. Точно так же я провела весь прошлый год. Мне тоже было бы проще сказать: все, я не могу. Играть по 18 спектаклей в месяц, а еще каждый день сниматься, зарабатывать гораздо больше денег в кино, чем в театре. Но - нет. Как-то мне хватило: и физических сил, и характера, и внутреннего чутья. Кроме того, еще были премьеры - «А зори здесь тихие», «Идиот» по Достоевскому.
- Когда вам подвернулась роль Кати Пушкаревой, было предчувствие, что это звездная роль? - Нет, но мне было ужасно интересно. Меня это поглотило. Я ждала характерную роль, и она пришла. Я все время мечтала о клоунаде. Катя - почти клоун, но претерпевает изменения. Бывает, что персонаж вроде бы и страдает, и льет слезы, но по большому счету с ним не происходит никаких перемен. А здесь изначально была драматургия Золушки или Пигмалиона. «Пигмалион» - один из моих первых спектаклей, я играла мисс Дулитл. Меня этот путь очень манит - из самых низов к верхам. Поэтому я почувствовала, что это необычная история.
- Этот сериал дает возможности для бизнеса - первый случай, когда марка одежды «Зима-лето» с экрана перешла в реальную жизнь. Вы не думали, что этим можно заняться, ведь у вас и сестра работает как специалист по костюмам? - Для меня это невозможно. Я зарабатываю деньги актерской профессией. У меня мозги не выстроены так, чтобы выжать максимум из проекта. Это же отнимает много сил и времени. В общем, совсем не про меня.
Невозможно не любить
- Расскажите немного о вашей роли в спектакле «Самое дорогое - бесплатно»... - Не могу сказать, что сложилось просто. Но когда начались спектакли, вдруг все встало на свои места. Это странно, обычно не приходится надеяться и ждать, что с премьерой вдруг случится чудо и придет ясность. А тут произошло именно так. Причем не от головы, а от чувств. Мне кажется, что это очень чувственный спектакль. Основная тема - любовь и невозможность не любить, мы - заложники своих чувств. У меня с этим спектаклем срабатывают такие ассоциации: гипноз, завораживающий. Как-то спектакль посмотрели мои родители с друзьями, тоже взрослыми людьми, и они после всего как-то очень задумались. Я была удивлена. Казалось бы, муж, жена и любовница. Но здесь гораздо все глубже и трагичней. И близко многим людям, потому что острые чувства были почти у каждого человека, но кто-то решался и давал волю своим чувствам, а кто-то останавливал. И одни корят себя за то, что не решились и упустили, другие - за то, что позволили себе отдаться.
- А вы к какому типу людей относитесь? - В разные периоды жизни по-разному. Меня носит из одной стороны в другую, как, собственно, и мою героиню. Какой путь правильный? Слушать сердце, конечно.
- Вы - молодая, начинающая, привлекательная и успешная. Чувствуете ли вы ревность со стороны актрис постарше? - Может быть, я везучая, но пока не сталкивалась с этим. В спектакле я играю с Людмилой Чурсиной и Нелли Пшенной. Для меня огромное счастье с ними работать, это великие актрисы. И я была потрясена, когда в процессе они принимают меня на равных - я ведь очень далеко от них еще. Но когда идет спектакль, между нами нет такого момента, как разница в опыте и возрасте. Все границы стираются, когда на сцене горят глаза. Надеюсь, мне и дальше будет везти. Я думаю, это вопрос человеческих качеств и воспитания. То же самое было с Ириной Муравьевой в сериале «Не родись красивой». Меня брали под крыло, но не так, что, мол, маленькая, сиди тихо и все будет хорошо, а когда тебя берут в оборот и ты чувствуешь себя равным партнером.
http://www.uvarovanelly.ru/press/intervyu/2007_god/Magiya_cosmo_8_2007 Магия Cosmo, август 2007 года Нелли Уваровой признаются в любви каждый день, но принимать чужие и свои чувства она научилась только недавно. О поклонниках, муже и любви к искусству самая популярная актриса страны рассказала нашему автору Елене Макаровой.
Без телевизора
На самом деле, не такой уж быстрый у меня был успех... Это только со стороны кажется, что я мгновенно прославилась. После ВГИКа попала в труппу театра РАМТ, где и играла, не думая о славе и кино. Сериал с собой в главной роли я никогда не смотрела. Я вообще не смотрю телевизор. Это не принципиальное, волевое решение - как-то само собой получилось. Антенна вдруг сломалась, мне было некогда ее чинить, вызывать мастера. Через некоторое время стало понятно, что и незачем. Мне достаточно радио в машине.
Фильмы для взрослых
Я всегда любила фильмы больше, чем мультики. Сидела рядом с родителями и с замиранием сердца смотрела «взрослые» мелодрамы. Они мне периодически на любовных сценах ладошками глаза закрывали. Я не сопротивлялась, ведь так у меня был шанс досидеть до конца, правда, не всегда счастливого. Кино для меня было чем-то далеким и таинственным. «Карнавал» с Ириной Муравьевой смотрела, наверное, раз 15 точно. Мне так нравилась актриса Муравьева, что когда впервые встретила ее на съемках «Не родись красивой», долго не решалась признаться в любви, не хватало духа.
Чужая среди своих.
В моем тбилисском классе было шестнадцать национальностей на двадцать два ученика. Мама - чистокровная армянка - выросла в Тбилиси, отец - русский. Изучала грузинский язык в школе, умею разговаривать на нем и писать. Дома говорили на русском. Когда мне в руки попадается хоть какой-то грузинский текст, тут же начинаю практиковаться в чтении. А вот армянского не знаю, понимаю только самые простые фразы. Я национализма не понимаю и никогда не приму. В моей жизни было два потрясения, связанных с моей национальностью. Первое в Тбилиси, когда к власти пришел Гамсахурдия. Тогда появился идиотский лозунг «Грузия - грузинам». Мне было девять лет, а пятилетние грузинские дети на улице показывали на меня пальцем и кричали: «Руссо, руссо!». Второе в Москве - была обратная ситуация: стоим с мамой в очереди, за спиной шипение: «Понаехали!». Я и там и здесь чужая. Научилась не реагировать, меня ненависть других не делает слабее. Если ты против чего-то начинаешь отчаянно воевать, значит, тебя это ущемляет.
Помидоры как наука
С бабушкой мы ходили на базар, и она учила меня правильно выбирать овощи, сыр, мясо. Трагедия всей моей жизни - в Москве эти навыки оказались невостребованы! Мясо покупаю в магазине, фрукты и овощи прошу купить мужа. Сейчас рынок - это опасная зона для меня, избегаю скопления людей. А в детстве каждый поход был увлекательным путешествием. Сначала огурцы, потом баклажаны, была целая система укладывания. Не сто неудобных пакетов, а одна большая сумка. Бабушка говорила на пяти языках - русском, армянском, грузинском, курдском и азербайджанском. Она подходила к любому продавцу и начинала разговор на его родном языке. Конечно, если она покупала два килограмма клубники, то еще полкило тут же мыли и давали бесплатно внучке!
Когда страшно
Несмотря на то, что в детстве несколько лет занималась плаваньем, я два раза тонула, и оба раза меня спасал папа. После этого я ужасно боялась воды! Шесть лет не подходила близко даже к пруду. И вот после окончания ВГИКа мы с родителями поехали на машине в Геленджик. Пока ехали, я себя настраивала: «Едем на море, будем плавать». Прибыли на место вечером, кинули чемоданы и пошли на пляж. Я и так боюсь, а тут южная ночь, ничего не видно. Поняла, что если отложу погружение до завтра, то сойду с ума, и полезла в воду. Остальные десять дней меня из воды было за уши не вытащить.
В Москву, в Москву
Я училась в младших классах, когда бабушка (она работала проводницей маршрута «Тбилиси - Москва»), вняв моим мольбам, взяла меня с собой в рейс. Это было фантастическое путешествие. За четыре дня из окна поезда я увидела столько всего, что, казалось, побывала в десятках городов, хотя только и успела постоять на перроне в Курске, Орле и Туле. В Москве мне даже не разрешили выйти из поезда, у бабушки были какие-то дела. Состав увезли в отстойник, весь день я тихонько просидела в купе. Тогда решила про себя, что обязательно вернусь в Москву.
Две сестры
Лена, моя сестра, старше на четыре года. В детстве мы с ней жили в одной комнате и дрались. Обычно побеждала Лена. Но в какой-то момент, лет в восемь, я изобрела эффективное средство обороны: садилась на диван и быстро-быстро махала ногами в воздухе (упражнение «ножницы»). Так ко мне было невозможно подойти близко, ведь ноги длиннее, чем руки! И каждый раз, когда я чувствовала, что сейчас меня будут лупить, забиралась на диван и махала ногами, пока не устану. Став постарше, мы начали дружить, всегда показывали друг другу очередной объект влюбленности. У нас с сестрой никогда не было конкуренции - кто быстрее станет известной. Родители очень поддерживали нас, всегда говорили: «Вы вместе, вы две сестры, сестры Уваровы». Никто ни на кого не делал ставки, каждая шла своим путем. Когда я поступала на актерский факультет, сестра уже определилась с профессией, окончила текстильный институт. Поэтому родители меня тяжелее отпускали в искусство. Шутя говорили мне: «У нас одна дочь сумасшедшая, мы уже смирились. Но ты, пожалуйста, выбери какое-нибудь более материальное призвание». Сегодня Елена - один из дизайнеров компании Zimaletto. А я, по приятному стечению обстоятельств, уже второй сезон представляю эту марку одежды. Конечно, я - привилегированный покупатель, первая вижу экспериментальные эскизы, имею возможность выбирать вещи не из магазина, а из шоу-рума. Наверное, сестра может мне что-то сшить индивидуально, но... у нее никогда не хватает времени конкретно на меня.
Бегом от любви
Я очень влюбчивый человек. Но долгое время не могла себе в этом признаться. Влюбленный в меня (к которому я тоже была неравнодушна!) обычно уже бился головой об стенку, а я все сохраняла неприступность, хотя и понимала - надо намекнуть, что я разделяю его чувства. Но было так сложно открыться! В первый раз, когда мне признавались в любви, без записочек, «по-взрослому», я убежала. Два друга были в меня влюблены, вдвоем и пришли признаваться. Первый подошел, стал объяснять ситуацию, просил сделать выбор. А мне не нравился ни один, ни другой. Ничего не сказав, я дала деру. Весь класс знал, что произошло. Но у меня не было никакой женской гордости: вот, мол, меня любят двое. С возрастом я перестала бояться и своих, и чужих чувств.
Место на сцене
Я всегда мечтала о театре, а не о кино. Естественно, сдавала экзамены во все театральные училища, а поступила во ВГИК на курс Георгия Тараторкина. При упоминании этой фамилии абитуриентки делали стойку и распахивали глаза - «Тараторкин»! Я только потом поняла, как мне повезло. Тараторкин набирал свой первый и последний курс и выложился по полной. На последнем туре я на нервной почве потеряла голос. Георгий Георгиевич дал мне шанс и телефон врача. Два месяца молчала, лечилась: прогревание, процедуры, чтобы 1 сентября наконец сказать: «Здравствуйте!». Мы существовали своим независимым государством, где слово Георгия Тараторкина - закон. Нас не учили играть в кино, единственно важным было органичное существование на сцене. Преподаватели считали: попадете на съемочную площадку, сами поймете, что к чему.
Родись красивой
В отличие от сестры, у меня никогда не было тяги экспериментировать с внешностью. Косметикой начала пользоваться где-то ближе к выпускному вечеру, до сих пор не умею гримироваться. Мини-юбки не стали частью моего повседневного гардероба: в Тбилиси это было просто не-воз-мож-но, в Москве при бешеном ритме жизни - нецелесообразно. Школу я оканчивала уже в Москве, мы жили с сестрой вдвоем в студенческом общежитии, можно было все! Но у меня не было желания себя приукрасить. Всегда была довольна своей внешностью.
Зато про любовь
Сколько себя помню, столько в меня влюблялись. В детском саду моей взаимности добивались сразу несколько женихов, в школе из-за меня назначались драки, «стрелки». У меня даже было хранилище записок с признаниями в любви. С мужем, режиссером Сергеем Пикаловым, познакомилась на детском спектакле, он играл Тома Сойера. Муж, человек увлекающийся, всегда открыто восхищается талантом актрис, с которыми работает. Сейчас, например, он с огромной любовью говорит о Маше Машковой. Но я не ревную его к актрисам-блондинкам. За годы работы в театре научилась отделять работу от личной жизни. Я могу восхищаться своими партнерами-мужчинами точно так же, как он актрисами-женщинами. И даже если к чувству восхищения талантом добавится какое-то более личное чувство, я это пойму. Но муж не может требовать, чтобы я сидела дома. Может хотеть, а я даже, возможно, соглашусь это обсудить. Но пока я уверена - мне и ему нужно оставаться в профессии!
Звезда экрана
У популярности есть и плюсы. Если бы не узнавание на улице и внимание прессы, мне бы нравилось быть звездой. При заключении контракта тебе не надо просить, доказывать, что ты - дипломированная актриса, а не участник массовки. Наконец я могу зарабатывать деньги своей профессией! Много лет это было большой проблемой. Сегодня в РАМТе я занята почти в двадцати спектаклях. Театр дорог мне тем, что дает возможность каждый день приходить на службу, мне не нужно сидеть дома и ждать, когда позвонят со студии.
Люблю: кататься на велосипеде, когда на улице дождь Блюдо: плов День недели: понедельник, выходной в театре Терпеть не могу: стоять в очереди Нравится: море Вызывает боль: больные дети Культурный шок: прекрасно отреставрированный город Коломна, захотелось привезти всех друзей Злюсь: не кричу, но могу коротко и ясно объяснить так, что все пугаются Смеюсь: на съемочной площадке запороли 8 дублей, смех перешел все границы. Мне принесли успокоительное, от этого стало еще смешнее.
На сборе труппы Российского академического молодежного театра актриса Нелли Уварова не узнала своего коллегу Александра Устюгова (известного зрителям по сериалу "Ментовские войны") – пробежала мимо. И немудрено: для роли Базарова в фильме "Отцы и дети" Александр очень коротко подстригся (чтобы парик лучше держался) и отпустил бородку. В Москве он сейчас редко бывает, так как съемки в имении Тургенева Спасское-Лутовиново идут в режиме нон-стоп.
Моноспектакль "Правила поведения в современном обществе" открывает IX Всероссийский фестиваль "Реальный театр", который пройдет с 11 по 18 сентября в Екатеринбурге. Нелли УВАРОВА прочтет екатеринбуржцам "лекцию" дважды - 11 и 12 сентября.
За свою историю "Реальный театр" заслужил репутацию одного из самых серьезных и интересных российских театральных фестивалей. В этом году "Реальный театр" начнется в Екатеринбурге и продолжится в Нижнем Новгороде. В Екатеринбурге свои спектакли покажут 11 театров из Москвы, Екатеринбурга, Новосибирска, Перми, Магнитогорска, Челябинска, Могилева.
респект
администратор
Сообщение: 13135
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 04.02.15 15:11. Заголовок: «Сериал» Украина №39..
11.09.2007 07:44 Нелли Уварова в Риге с постановкой «для взрослых»
Долгожданную Нелли Уварову, которая сегодня стала по-настоящему культовой фигурой для поклонников «мыльных опер», Рига увидела в премьерной постановке «Самое дорогое — бесплатное» по пьесе японского драматурга Юкио Мисима. Это семейный спектакль, но с грифом «Детям до 16…». Если в двух словах, то суть его в следующем: в дом приходит женщина из вашего прошлого, а дома ее встречает ваша жена… Тут уже, как говорится, не до смеха…
Главная героиня «Не родись красивой» попала в поистине звездную компанию: вместе с ней на сцене играет народный артист России Георгий Тараторкин и народная артистка СССР Людмила Чурсина. Оказалось, Уварова вовсе не такая легкомысленная девушка, как это может показаться на телеэкране в сериале, где она предстала в образе «уродины» Кати Пушкаревой. Сегодня Нелли работает в Российском академическом молодежном театре. В антрепризном спектакле «Самое дорогое — бесплатное» она принимает участие с нескрываемым удовольствием, поскольку когда она поступила во ВГИК, то попала именно в мастерскую Георгия Тараторкина, которого считает своим учителем.
- С момента окончания ВГИКа прошло уже 6 лет, но я до сих пор помню время учебы. Для меня это начало всех начал, основа всех основ. Я всегда мечтала выйти с Георгием Георгиевичем на одну сцену. Поэтому когда мне позвонили и пригласили в спектакль, то я, не раздумывая, сказала только одно слово: «Да!» Хотя и в театре и на съемках сериала «Не родись красивой» я занята в режиме «24 часа в сутки». Сниматься приходилось даже по ночам после спектаклей. Затем после ночной съемки шли репетиции. И только потом можно было поспать час-полтора. А иногда даже два.
- Поклонники одолевают? - Они мне пишут письма. Причем начиная от самых маленьких детишек. Такие трогательные послания! Иной раз я вижу, что эти явно одни из самых первых написанных маленьким человечком слов. Почерк еще корявый, текст, судя по всему, исправляли родители.
- Нелли, ведь вы еще до сериала «Не родись красивой» сыграли в ставшей впоследствии культовой картине «Бумер». Как вы относитесь к этому «криминальному» фильму? - Когда я прочитала сценарий, то он мне не понравился. Я не одобряю подобные фильмы. Однако режиссер Петр Буслов справился со своей задачей просто блестяще. То, что я увидела на экране, меня уже совершенно удовлетворило.
- После роли Кати Пушкаревой на вас наверняка посыпались новые подобные предложения? - Конечно, в кино мне сейчас предлагают сниматься чаще. Но роли предлагают самые разные. Я вовсе не повторяю свой типаж Кати Пушкаревой. Казалось, это роль подростковая, но сейчас меня зовут играть вполне взрослых женщин, которые уже устоялись в жизни, с детьми. Вот такая странная тенденция. В одном спортивном фильме я играю вратаря профессиональной женской футбольной команды. Одновременно занята в картине, где мне досталась роль воровки на курорте. Приходится обчищать приезжих. На сцене я сейчас сыграла в двух премьерах — «А зори здесь тихие» и «Идиот».
- Вы сами смотрите телевизор? - Уже два года я живу без него. И не по каким-то идейным соображениям. Когда я переехала на новую квартиру, там не было возможности подключить антенну. А друзья лишь обещают решить вопрос. Я уже устала их просить: «Ну кто-нибудь, ну пожалуйста, помогите мне!» Как же жить без теленовостей! Но, как говорится, воз и ныне там. Хотя человек ко всему привыкает. И сегодня я уже все реже вспоминаю о телевизоре.
Проходящий в Екатеринбурге старейший в стране Всероссийский фестиваль «Реальный театр», уже девятый по счету, продолжает приносить радости. Театры со своими спектаклями выстроились в очередь, растянувшуюся на неделю. А первыми были москвичи. Российский академический молодежный театр привез спектакль по пьесе французского драматурга Жана-Люка Лагарса «Правила поведения в современном обществе». Пьеса эта (перевод Татьяны Могилевской) российской публике в общем-то неизвестна, хотя в Екатеринбурге в 2001 году ее представляли театральной общественности на семинаре по современной французской драматургии, проходившем в рамках VI фестиваля «Реальный театр». Представляла ее тогда Галина Умпелева из Свердловского академического театра драмы. А первую театральную постановку осуществил режиссер Александр Назаров в Российском академическом молодежном театре в Москве с Нелли Уваровой в главной роли. Спектакль и актриса стали номинантами национальной театральной премии «Золотая маска», за эту работу Нелли Уварова получила премию «За лучшую женскую роль» на Международном фестивале «Радуга». Жан-Люк Лагарс драматург непростой. Поклонник Кафки и Ионеско, он меньше всего склонен к театру бытовому и приземленному. Такова и его достаточно горькая притча о жизни, какой являются «Правила поведения». На театральной программке видим подзаголовок: «Просто лекция». Читает ее одна актриса (перед нами моноспектакль). Впрочем, «читает» — это неточно. Нелли Уварова играет всю жизнь человека, от начала и до конца, со всем ее горьким, трагическим, радостным, хотя в общем-то жизнь, конечно, трагедия, определенная неизбежным концом. Понятно, что на пресс-конференции, которую дала актриса екатеринбургским журналистам, прежде всего захотелось спросить о ее собственном отношении к спектаклю.
— Пьеса прекрасная, — отвечала она. — Уже четвертый сезон ее играю. Я очень люблю этот спектакль, который стал для меня серьезным шагом в профессии. И по сей день, когда выхожу на сцену, этот вечер для меня особенный. Встречаться один на один со зрителем очень волнительно. Роль надо прожить, и тут не только первая, но и вторая, и третья и четвертая кожа сойдет. Моя героиня — женщина без возраста, не молодая и не пожилая, которая называет какие-то вехи человеческой жизни, говорит о том, что нужно делать, когда рождается человек, как провести крещение, свадьбу, серебряную свадьбу… похороны. Понятно, что потом с другими людьми все происходит сначала. Как человеку пройти этот путь? По ходу рассказа моя героиня касается множества тем — взаимоотношения с родственниками, отношение родителей к ребенку... Простые вещи, о которых непросто рассказывать. Вчера мне было у вас сложно играть. Сцена большая, а в своем театре мы играем этот спектакль на малом пространстве. Сложно было и выбирать партнеров… Те, кто видел спектакль, помнят, что я несколько раз в помощь себе вытаскиваю на сцену партнеров-мужчин из публики. В Москве я хорошо вижу зал, легко налаживаю связи. Там мне проще определить, какой партнер уже «созрел»…
— Больше ли публика стала ходить на спектакль после телевизионного сериала «Не родись красивой», где вы сыграли главную роль? — Спектакль родился задолго до сериала. Когда взяли для постановки эту пьесу, нам говорили: «Да вы с ума сошли! Кто это будет смотреть?» Казалось, что шансов выжить у спектакля не было совсем: неизвестный публике автор, неизвестная актриса… Но мы для себя решили: «Даже если народ не пойдет, сыграем хотя бы десять спектаклей!». Я была счастлива, когда шли репетиции. И счастлива, что в своих прогнозах мы с режиссером Александром Назаровым тогда ошиблись. Сейчас в Москве на спектакль записываются за несколько месяцев вперед. Со сцены я вижу, что часть зрителей — это те, кто приходит в театр на автора, пьесу, актеров. Часть, конечно, на «Катю Пушкареву» (я имею в виду сериал). Был случай, когда несколько женщин пришли и ушли со спектакля: «Мы пришли посмотреть на Катю, а тут показывают совсем другое…». Но знаете, если сначала я ощущаю вот эти «кучки» зрителей в зале, то скоро вижу единую общую массу.
— Ваш театр называется «Молодежный», — спрашиваю актрису. — Молодежь, нынче особенно, — понятие сложное. Какова позиция театра — эстетическая, репертуарная, удается ли «достучаться» до этого зрителя? — В Молодежный театр я пришла сразу же после института и вот уже семь сезонов выхожу на его сцену. Театр выпускает спектакли, ориентированные на разную публику. Что же касается молодежи… Помню, когда я пришла в театр, здесь шла «Капитанская дочка» по пушкинскому произведению, которое проходили в школе. Это было ужасное зрелище. Я поняла, что ребят привели в театр насильно, что у них так называемый культпоход. Сейчас театр иной, и даже спектакли по произведениям школьной программы привлекают не только школьников, но и совершенно иную публику. Например, в «Идиоте» по Достоевскому привлечь внимание к образам классика помогает еще и эмоциональная, яркая внешняя форма. Театр специально пригласил французского хореографа.
— А что сейчас в работе? — Ближайшей — октябрьской — премьерой будет уникальный проект — первая постановка в России трилогии английского драматурга Тома Стоппарда «Берег Утопии». Ставит спектакль режиссер Алексей Бородин. Три спектакля трилогии будут идти друг за другом на протяжении трех вечеров. Общая длительность — девять часов.
— Интересно, что привлекло молодежный театр к трилогии на темы русской истории, да еще написанной иностранцем? — У Стоппарда свой взгляд на нашу историю, на русскую литературу, русский характер. Он признавался, что был поражен, прочитав «Былое и думы» Герцена. Какие мощные это были фигуры — русские мыслители и революционеры: Бакунин, Герцен, Огарев!
— Слово «революционер» сейчас не в моде… — Но это действительно были лучшие, благородные люди, личности. Они были разочарованы результатами революции во Франции и искали для России свой путь. Для театра же, для актеров пьесы Стоппарда интересны тем, что в них действуют не схематичные, «картонные» герои из школьных учебников, а живые люди. Взгляд Стоппарда изменил наше традиционное отношение к персонажам, которых нам предстояло играть.
— Несколько слов про вашу роль или роли… — Я занята во всех трех частях трилогии, но главная для меня — вторая. Я там играю жену Герцена, Натали. В «Былом и думах» Герцен подробно описывает свои отношения с женой. У Натали Герцен была трагическая судьба. Это была женщина сильная, чувственная. В общем, тут есть что сыграть, есть сильная женская личность, в которой нелегко разобраться. Так что я до сих пор «борюсь» с ней, нахожусь в непрерывном диалоге. Даже если что-то не получается на репетициях, встреча с такими ролями — радость. …Конечно, на пресс-конференции Нелли Уваровой был задан вопрос (традиционный на таких встречах):
— Что важнее для вас — театр или кино? — С работой в кино я впервые встретилась еще в институте (Нелли закончила ВГИК по курсу Георгия Тараторкина в 2001 году. — Ю. М.). Это был 1999 год, фильм «Полетели» — студенческая режиссерская работа Анны Меликян. Но поскольку мой педагог был категорически против участия студентов в съемках, я согласилась лишь при условии, что он об этом… никогда не узнает. Мастер, конечно, узнал и долгое время не разговаривал со мной. Потом мы с ним помирились, он даже сказал, что очень рад за меня. Я не ждала успеха, который на меня обрушился. Сначала премия «За лучшую женскую роль» на Международном фестивале ВГИКа в Москве, потом, в 2000 году, — «За лучшую актерскую работу» на Международном кинофестивале в Милане. В Милане — всеобщее внимание, журналисты брали у меня интервью. Голова могла закружиться! Но все это очень быстро прошло. Началась работа над дипломным спектаклем, потом работа в театре, ежедневные репетиции… Кино надолго от меня ушло, хотя мне очень хотелось сниматься. Несколько раз я отказывалась от предложений из-за плохих сценариев, и наступил долгий период тишины. Сниматься и одновременно работать в театре, конечно же, очень сложно. Со съемок «Не родись красивой» я приезжала утром на театральную репетицию никакая. Но театр, репетиции меня и спасали. Театр для меня первоочередное. Работать в нем важно для меня еще потому, что в репертуарном театре есть сложившийся коллектив. Он помогает. В кино все разлетаются кто куда после окончания съемок.
— Ваше мнение о театральной антрепризе. Хорошо это или плохо, когда заигрывают с публикой, делают то, что она хочет? — Это нормально, наверное, для кого-то. Для меня — нет. В профессии мне интересно рисковать, а не идти на поводу у зрителей.
— А возвращаясь к кино… Есть сейчас какие-то предложения? — Только что закончены две работы. Первая — «Тяжелый песок», восемь серий по роману Анатолия Рыбакова того же названия. Вторая — фильм «Закрытые пространства». У меня в нем странная для меня роль, такой еще не было. Я играю истерическую особу. Героиня этой картины вспоминает эпизоды своей жизни. В главной роли Маша Машкова. Сыграю в двадцатисерийной «Атлантиде» — жесткой истории, где параллельно развиваются две женские линии. Планируются еще две истории с полным метром, но о них мне пока не хочется говорить. Когда я решаю, сниматься мне в фильме или сериале или же не сниматься, для меня главное — крепкий сценарий (чтобы была хорошая история), хороший режиссер и роль, интересная для меня… На вопросы о личном Нелли ответила с неким грустным лиризмом.
— Любите вы животных и цветы? Есть ли у вас собака? — У меня нет собаки. Хотя в детстве была мечта — найти хорошую собаку, и я притаскивала домой всех потерявшихся собак. Но… Потом появлялся хозяин. Я думала: «Когда вырасту, у меня обязательно будет собака». Не получилось. Вот я сегодня у вас в Екатеринбурге, перед этим была в Калининграде, в Хельсинки. У мужа такая же беспокойная жизнь. А ведь собаке постоянно нужно внимание. То же — с цветами. Когда они появляются в моем доме, я их отношу маме (цветы надо поливать!). У нее уже целая оранжерея. У вас я играла спектакль о правилах и традициях. Традиции я люблю потому, что они делают жизнь стабильнее. Да еще, наверное, потому, что провела детство в Грузии, где традиции, в особенности семейные, очень важны. Что, например, может быть лучше семейной встречи Нового года? Помню, в отрочестве у меня было неистовое желание вырваться из семьи — хоть на улицу, хоть куда, — лишь бы не дома. Сейчас хотя бы под Новый год собраться всей семьей — это такое счастье! Только не спрашивайте меня о вашем городе. Вчера я, правда, прогулялась вечером после спектакля. Кое-что поняла. Но обычно во время поездок нет времени. Вот в Калининграде я была несколько раз, а впечатление у меня только от служебного входа в театр.
Нелли Уварова предстала перед публикой в новом образе.
- Я всегда вижу, кто из публики пришел посмотреть спектакль, а кто - Катю Пушкареву. Но чаще всего и те, и другие в конце концов объединяются, - говорит Нелли Уварова. В Екатеринбург она приехала с постановкой «Правила поведения в современном обществе». Полтора часа актрисе пришлось общаться со зрителями в одиночку. Она признается, что было страшно, да и зал в ТЮЗе оказался совсем не таким, в каком Нелли привыкла играть. - У нас в Молодежном театре площадка маленькая, можно руку протянуть - и человека на сцену вытащить.
В Екатеринбурге Уваровой пришлось бегать в зал: на сцене ее слепил свет от прожекторов, и она вовсе не видела зрительских лиц. Но все-таки не промахнулась: схватила за руку молодого человека, который перед публикой нисколько не смущался. Позже выяснилось, что он тоже актер, так что Нелли повезло. Второй «избранник» оказался директором рекламной фирмы. 24-летнего Вову Ветрова Нелли заметила в третьем ряду - и попросила стать мужем. Ненадолго, конечно: только на время спектакля. - Не ожидал, конечно. Я и не пытался на себя внимание обратить. А она вывела меня на сцену, обняла. Мы с ней держались за руки и обменивались кольцами, - рассказывает Вова. - Спросила, согласен ли взять ее в жены. Я, конечно, согласился. Но уже через пять минут Уварова отправила новоиспеченного мужа обратно, в зрительный зал.
«Катя Пушкарева» читала лекцию о поведении - и от сериальной актрисы здесь не осталось и следа. Уварова предстала перед публикой в образе женщины без возраста, которая рассказывает о самых важных периодах человеческой жизни: рождение, крещение, свадьба, серебряная свадьба... - Очень простые житейские вопросы - но не все так просто. Даже дети затихают, когда постановку смотрят, - радуется Нелли.
На людях она скромная, волосы аккуратно причесаны, темная кофточка. Время от времени актриса покашливала: видимо, сказалось уральское бабье лето. К нам в город она приехала на всероссийский фестиваль «Реальный театр». Екатеринбург на несколько дней стал культурной столицей. Тут собрались театральные коллективы из разных городов, и со всеми «Пушкарева» очень хотела пообщаться, посмотреть какие-нибудь пьесы. Правда, так и не успела: все время отняли репетиции и спектакль. Нелли читала свою лекцию два дня подряд. Короткий перерыв случился только вечером, и свободное время Уварова решила потратить на прогулку по городу. - Я ведь тут была уже, но всего на день и почти ничего не запомнила, только рассвет в аэропорту. А очень жаль, когда не успеваешь город посмотреть, - посетовала Нелли.
В этот раз ей удалось прогуляться, хоть и недалеко: прошлась по центральным улицам, рядом с ТЮЗом. - Не люблю, когда меня возят по каким-то туристическим точкам, - призналась актриса. - Гораздо лучше выбрать маршрут самой, поздно вечером, чтобы на улицах не было суеты. Просто походить, посмотреть.
В облдрамтеатре прошел антрепризный спектакль «Самое дорогое - бесплатно» по пьесе японского драматурга Юкио Мисима (режиссер – Юрий Еремин). Интригующую психологическую драму сыграл звездный квартет – Людмила Чурсина, Георгий Тараторкин, Ольга Кабо и Нелли Уварова. После спектакля обозреватель «Калининградской правды» Ирина Моргулева встретилась с героиней телесериала «Не родись красивой» Нелли Уваровой и задала ей несколько вопросов.
- Нелли, история Кати Пушкаревой имела огромный зрительский успех. Продолжение следует? - Вероятно, да. Сейчас идет конкурс сценариев, их так много! Но подходящего пока нет. А продолжения ради продолжения не нужно, это все понимают. Я, кстати, участвую в разработке одной из версий. Пишут ее наши сценаристы совместно с американскими партнерами из «Sony Pictures». Они частенько приезжают ко мне, мы сидим, думаем сообща... Если история получится интересной, я снова уйду в нее с головой.
- Чтобы создать образ новоиспеченной Золушки, над вашей внешностью изрядно поработали… - Это был довольно-таки длительный, мучительный процесс. Семь раз меня вызывали на кастинг и прямо на пробах лепили этот образ. Режиссер ставил задачу, после чего мы удалялись с гримерами, с костюмерами и фантазировали, какой внешне должна быть девушка, у которой куча тараканов в голове. А какие-то свои предложения я уже приносила с собой на съемочную площадку.
- Что было для вас самым сложным в процессе съемок? - Привыкнуть к брекетам. Девять месяцев я таскала на себе это железо… Жуткое неудобство! В первый день съемок вообще стресс случился: оказалось, дикция у меня нарушилась, что было катастрофой - я ведь продолжала играть в Российском академическом молодежном театре! Пришлось над речью здорово поработать. Но зато, когда брекеты наконец сняли, меня ждал приятный сюрприз: мои зубы стали абсолютно прямыми, теперь улыбаюсь с еще большим удовольствием!
- Когда вас пригласили в «долгоиграющий» телепроект, вы, уже дважды обладательница «Золотой маски» и премий международных кинофестивалей в Москве и в Милане за роль в фильме «Полетели», имели возможность выбирать… Не было ли опасения, что после съемок в 200-серийном «мыле» ярлык «Катя Пушкарева» приклеится к вам надолго? - Нет, никто ведь и не предполагал такого бума вокруг этой истории. А ближе к завершению съемок у меня уже была весьма насыщенная жизнь «на стороне». Я постоянно «отвлекалась» - снялась параллельно в картине «Я остаюсь» - хороший фильм, полнометражный, он уже вышел на экраны, и сыграла в двух новых спектаклях в театре. Так что буквально бегала с одной площадки на другую.
- Над чем сейчас работаете? - Репетирую в грандиозном проекте РАМТ – драматической трилогии Тома Стоппарда «Берег утопии». Это три разных спектакля (девятичасовое действо), объединенных одной идеей. У меня там сразу три роли. В первой части играю молодую выскочку, у которой одна цель – выйти замуж. Весьма эксцентричный, характерный образ. Во второй – Наталью Герцен, жену Александра Герцена. Там очень запутанная, интересная история. И в третьей – проститутку, которая спасает друга и соратника Герцена Николая Огарева. Премьера назначена на октябрь. А дальше - я планирую сделать некий клоунский спектакль, это давняя мечта…
- Сцена, съемочная площадка… А время на личную жизнь? Вы ведь недавно вышли замуж… - Мой муж – актер, режиссер, живет в том же ритме, что и я. И он, и я часто в разъездах, наша семейная жизнь носит скорее характер свиданий. Поэтому не упускаем возможности сделать друг другу какой-то сюрприз, устроить праздник. Вообще мы никогда не ссоримся. Может, оттого, что в быту непритязательны, многого друг от друга не требуем.
Еще год назад ее героиня из сериала «Не родись красивой» была самой популярной дамой в России. Социологи бесстрастно сообщали: согласно последним опросам, Катя Пушкарева отныне знаменитей самой Аллы Пугачевой. Актриса Нелли УВАРОВА, сняв маску «некрасивой», с легкостью избавилась и от шлейфа той роли. А ведь могла бы навеки увязнуть в запоминающемся образе. Как ей это удалось, выясняла Ольга САПРЫКИНА.
Хотя об актрисе Нелли Уваровой громко заговорили после сериала «Не родись красивой», в киношном и театральном мире ее знали давно. На спектакли с ее участием на сцене Российского молодежного театра билеты всегда было трудно достать. Да что там: даже ее дебют в 1999 году в скромной студенческой короткометражке (которую у нас даже не все профессионалы видели) был отмечен высокой наградой на серьезном итальянском кинофестивале. Нелли УВАРОВА: «Речь идет о фильме Ани Меликян «Полетели», это такое черно-белое кино в стиле ретро.
- Награды – а призы на фестивале в Милане получили и я как исполнительница главной женской роли, и Аня как режиссер – для нас были весьма весомы. Ведь мы приехали в Италию (а дело было в Милане), две маленькие девочки-студентки, вовсе не рассчитывая на какие-то призы. Это вообще великое счастье, что студенческую работу взяли на взрослый серьезный конкурс. И тем не менее из четырех номинаций две достались именно нам. Кстати, с нашим награждением связана забавная история. Я заранее знала, что картина номинировалась на главную награду. Но о том, что в списках номинантов есть еще и я, даже не подозревала. Я была на фестивале в качестве гостя и на церемонию награждения шла лишь поболеть за режиссера. Поэтому села в самый конец зала (хотя нам с Аней и были забронированы места в самом первом ряду, но мы не хотели повышенного внимания к своим персонам, вот и забились куда подальше). И вдруг посреди церемонии неожиданно произносят мою фамилию. Причем произносят ее довольно коряво, я не сразу понимаю, что мне нужно подниматься на сцену. А в это время меня начинают искать по всем рядам. Словом, мой выход получился очень долгим и очень существенным: я шла через весь зал, под аплодисменты, под прицелом телекамер. Это было не просто торжественно, а суперторжественно. Понятно, что я несколько растерялась. И тогда случилось еще более неожиданное. Дело в том, что Аня Меликян, которая знала, что картину номинируют, свою благодарственную речь репетировала заранее. Постоянно просила меня: «Послушай». Вот я все слушала ее, слушала... Поэтому когда мне вручили приз и дали микрофон, я, даже ни секунды не задумываясь, повторила слово в слово всю речь Ани Меликян. Самое кошмарное, что через номинацию вызвали на сцену и Аню. Причем она тоже медленно шла через весь зал, под аплодисменты, под прицелом телекамер. И вот Аня поднимается на сцену, ей дают микрофон, и я с ужасом жду, что сейчас она начнет говорить тот же самый текст... К счастью, Аня не растерялась, вовремя сымпровизировала. Мне было жутко неудобно. «Аня, прости, я была настолько ошарашена, что мне ничего другого в голову не пришло», – пыталась я оправдаться после церемонии. Но, конечно, несмотря на это недоразумение, мы обе были безумно счастливы. Мы вернулись в институт настоящими победительницами!»
- Первая международная награда в студенческие годы, всесоюзная известность после сериала… Со стороны кажется, что вам, Нелли, все дается легко и просто. Вы действительно родились под счастливой звездой? Н.У.: «Конечно, счастливая звезда присутствует в моей жизни. Вспомнить хотя бы мое поступление во ВГИК. Я, наслушавшись историй, как люди безуспешно берут приступом театральные училища по девять-десять лет, внутренне была готова, что провалюсь. И настраивалась, что в лучшем случае мне понадобится три-четыре года на штурм. Я даже параллельно строила планы, чем займусь в «свободный» год: вот здесь буду заниматься вокалом, а там – хореографией. Однако, к удивлению, меня приняли с первого же раза. Причем брали сразу в два института. Конечно, это было большое счастье. А вот дальше начался кошмар. Потому что когда ты еще поступаешь, то все воспринимается как авантюра. А вот когда ты уже студент, становится понятно: тебе дали шанс, нельзя не оправдать ожиданий. Разочарований во время учебы, несмотря на награды и в Москве, и в Милане, было тоже много. Потому что меня дважды отчисляли. Я даже рассматривала пути отхода: собиралась заново поступать уже в другие театральные институты. К счастью, мне дали шанс, и я все-таки закончила учебу».
Семейный подряд
Сегодня Нелли Уварова не только известная актриса. Она еще лицо модного российского бренда Zimaletto, в дизайн-бюро которого работает ее родная сестра Елена. Н.У.: «Сестра старше меня на пять лет. У нас так получается, что важные этапы в жизни и у нее, и у меня совпадают. Буквально по числам. Например, когда я поступала в театральный, Лена как раз заканчивала текстильную академию. У меня – начало самостоятельного пути после школы, у нее – новые просторы после академии. Вот и сейчас в начале октября коллекции Zimaletto представят на закрытом салоне Zip Zone в Париже, а у меня в этот же день – премьера очень важного для меня спектакля по трилогии Стоппарда. И так всегда! Мы уже даже не расстраиваемся, а радуемся таким совпадениям: значит, это к лучшему. А вот родители разрываются. В итоге на этот раз мы решили так: мама поедет на показ в Париж, а папа придет на мою премьеру».
- А чем эта премьера так для вас важна? Н.У.: «Там такой материал! Стоппард написал трилогию, три пьесы о выдающихся русских деятелях – Герцене, Огареве и Тургеневе. Но главные не они, а их жены. В каждой пьесе я играю новую роль. Во второй части, премьера которой и состоится в октябре, я играю Наталью Герцен. Могу честно признаться: я в принципе не сталкивалась с такой драматургией. Эту роль можно сравнить, например, с Настасьей Филипповной из «Идиота» – такой же мощный характер. Именно поэтому работа в проекте – важная для меня веха».
Пластилиновая актриса
Режиссеры называют Нелли Уварову «пластилином». В том смысле, что из нее можно вылепить практически любой образ. Совсем скоро можно будет увидеть результаты еще одного такого «скульпторского» труда. В картине «Закрытое пространство» Нелли играет семнадцатилетнюю девушку из движения Эмо – черные как смоль волосы, пирсинг по всему телу, яркий макияж. А в сериале «Тяжелый песок» по одноименному роману Рыбакова у Уваровой, напротив, роль тяжелая и трагическая, ее героиня перешагнула тридцатилетний рубеж. Н.У.: «Конечно, у меня была опасность остаться навечно Катей Пушкаревой. Более того, эта опасность остается и сейчас. Другое дело, что я как-то не зацикливаюсь на этом. Потому что просто нет времени. Мне предлагают очень много ролей. И что приятно, режиссеры видят во мне разных героинь – комедийных, трагедийных, семнадцатилетних девушек, женщин за тридцать. На самом деле так было всегда – и до Кати Пушкаревой, и после. В полной мере это можно проследить по моим театральным работам».
- К слову, о театре. После трансляции сериала «Не родись красивой» зрителей в зале стало больше? Ведь наверняка многие хотели посмотреть: а как, интересно, играет Катя Пушкарева? Н.У.: «Скажем так, у нас в театре всегда зал полный. Я проработала в РАМТе шесть лет, сейчас – седьмой сезон, могу сказать, что все это время наши спектакли пользуются популярностью. Но конечно, борьба за билеты началась. Да и я стала замечать, что зритель после сериала стал немножко другой. Никогда не забуду, как я впервые это почувствовала. Шел спектакль «Тень», я там выхожу на сцену в самом начале и начинаю монолог. И вот третий звонок, в зале – идеальная тишина. Поднимается занавес, я появляюсь в свете рампы и вдруг слышу, как прокатилась волна: ш-ш-ш-ш-ш. Я тогда даже не сразу сообразила, что делать. Была пауза. Длинная. Партнеры в напряжении смотрят на меня. Я пытаюсь обыграть паузу, но понимаю, что не могу. У меня в горле буквально комок от обиды. Я с серьезным монологом, а зрители обсуждают: красивая – некрасивая, хорошо играет – плохо. Позже меня коллеги успокаивали: это же, наоборот, хорошо, тебя знают, люди ходят именно на твои спектакли... Словом, мы с коллегами этот этап преодолели».
- А мне кажется, наоборот: вам гордиться надо. Это ведь даже такая просветительская функция – в театре появились люди, которые (не будь сериала), может, никогда сами туда не пошли бы... Н.У.: «Возможно. Мне, кстати, билетеры рассказывали о таком случае, который, честно, меня очень поразил. В кассу пришла женщина и говорит: «Мне двадцать билетов на Катю Пушкареву». Ее поправляют: «Наверное, вы имеете в виду актрису Нелли Уварову. Так вот, она сегодня занята в двух спектаклях – утром в детском, потом в вечернем». – «Да мне без разницы, главное, чтобы Пушкарева была». С одной стороны, меня это несколько расстроило. А потом я вдруг вспомнила, что в свое время «заболела» театром абсолютно случайно: какая-то женщина на улице просто дала мне билет на студенческий спектакль ГИТИСа. Я сходила один раз, мне безумно понравилось, позже посмотрела ту постановку еще раз десять, а потом уже просто не вылезала из театра. Так что, возможно, для кого-то это может быть знакомством с новым миром».
Сложная штучка
И все же, несмотря на активную работу в театре и кино, Нелли Уварову воспринимают исключительно как Катю Пушкареву. Сейчас, конечно, страсти немного улеглись, но даже во время нашей фотосессии народ, завидев Нелли, радостно улыбался: «Ой, «Не родись красивой» идет!» Н.У.: «Когда шла трансляция сериала, меня спасало то, что я была занята в других проектах. Из дома я ехала на съемки, оттуда в театр, потом сразу домой. Конечно, были у здания РАМТа точки, где меня поджидали особенно настойчивые поклонники сериала. Но вскоре я избавилась и от этой проблемы – села за руль. Причем буквально в один день. Потому что стало понятно: метро отменяется, а от таксистов я банально устала. Причем независимо от того, вызывала я машину на дом или же ловила на улице, результат был одинаков: все водители были безумно счастливы при виде меня. Тут же начинали звонить женам: «А ты знаешь, кого я сейчас везу? Катю Пушкареву! Хочешь, дам ей трубку?»
- И момент твоей личной свободы абсолютно не учитывался. - А я, например, поездку в такси использовала как возможность просто поспать. Так вот, когда я поняла, что лишена такой «роскоши», решила сама стать водителем. Хотя физических сил на это у меня совсем не было, я превозмогла себя: днем снималась, а ночами брала уроки вождения. И теперь для меня дорога из пункта «А» в пункт «Б» – одно из самых любимых времяпрепровождений. У меня появилось мое личное пространство, куда никто не допускается. Поэтому меня не раздражают пробки. Я слушаю музыку, говорю по телефону, учу английский язык».
- Многие вам могут возразить: ведь вы, когда шли в эту профессию, стремились к популярности... Н.У.: «Когда я решила стать актрисой, совершенно не думала об этой стороне жизни. Вот иногда говорят: если ты человек популярный, то должен соответствовать каким-то там критериям. Но лично я – человек по своей натуре свободный, популярность меня зажимает. Мне не нужно каких-то правил, по которым я вроде как должна жить, потому что так кто-то сказал. «Звезды не должны делать то-то и то-то!» Для меня это пустой звук. Ничего я не должна! И конечно, самое ужасное, что моя известность срикошетила по моим близким. Для родителей, к слову, это стало большим испытанием. Они не понимают, почему должны, выглядывая в окно, думать о том, не спрятался ли где-то папарацци».
- А что, даже до родителей добрались? Н.У.: «Да, представляете! Где-то в газете даже появилась фотография моего папы, курящего в окно. Я не очень понимаю, кому это интересно. Но... Не смогли достать меня – достали папу. Дошло до того, что брали интервью у консьержки из моего дома. Абсурд какой-то! Понимаю, что я, конечно, усложнила жизнь журналистам некоторых скороспелых газет. Ведь тогда, во время трансляции сериала, не было никакого доступа ко мне. Но изощряться до такой степени – это даже смешно!»
- Но если сейчас прокрутить пленку назад, вы бы согласились вновь стать Катей Пушкаревой, уже зная о таких вот последствиях? Н.У.: «Конечно. Я ведь очень интересный путь прошла. Мне повезло с партнерами, это ведь счастье – находиться на одной съемочной площадке с Жигаловым, Муравьевой. Отдельный разговор – о Георгии Тараторкине, который был у меня в институте мастером. Я всегда мечтала выйти с ним на одну сцену, а тут оказалось, что мы вместе работаем в сериале. Это дорогого стоит. Конечно, существуют разные мнения о сериалах. Но я знаю ситуацию изнутри. И знаю, насколько честно мы все пытались работать, насколько отдавались своему делу, насколько серьезные ставили перед собой задачи. Естественно, всего, что мы хотели сделать, не получилось. По разным причинам. Но в любом случае тот год моей жизни я вспоминаю как что-то очень-очень светлое. И если повернуть время вспять, я ни секунды не раздумывала бы и вновь стала Катей Пушкаревой!»
ЛИЧНОЕ ДЕЛО
Нелли Уварова родилась 14 марта 1980 года, знак зодиака – Рыбы. В 2001 году окончила ВГИК, курс Георгия Тараторкина, была принята в труппу Российского академического молодежного театра. Занята в таких спектаклях, как «Незнайка-путешественник», «Приключения Тома Сойера», «Берег утопии», «А зори здесь тихие...», «Тень», «Идиот», «Эраст Фандорин» и других. В 2005 году Уварова стала уже известной театральной актрисой. Была номинирована на национальную театральную премию «Золотая маска» за лучшую женскую роль в моноспектакле «Правила поведения в современном обществе». Является лицом линии модной одежды Zimaletto. Замужем. Супруг – актер и режиссер Сергей Пикалов, свадьбу с которым Нелли сыграла во время работы над сериалом «Не родись красивой».
Актриса Нелли Уварова, сыгравшая "серую мышку" Катю Пушкареву, рисковала навечно остаться в этом образе. Ведь многие и сейчас, через год после окончания сериала, ассоциируют Нелли именно с этой ее героиней. Но сама актриса не боится остаться "дурнушкой". А к людям, называющим ее "Катей Пушкаревой" научилась относиться спокойно. Тем более режиссеры предлагают актрисе столько разноплановых ролей, что секретарша из сериала должна померкнуть на их фоне.
Так, в картине "Закрытое пространство" увидеть Катю Пушкареву в Нелли Уваровой будет очень сложно - она изменилась до неузнаваемости.
Нелли играет семнадцатилетнюю девушку из движения эмо – черные как смоль волосы, пирсинг по всему телу, яркий макияж.
А в фильме "Тяжелый песок" Уварова становится 30-летней женщиной с тяжелой судьбой.
"Конечно, у меня была опасность остаться навечно Катей Пушкаревой, - признает Нелли. - Более того, эта опасность остается и сейчас. Другое дело, что я как-то не зацикливаюсь на этом. Потому что просто нет времени. Мне предлагают очень много ролей. И что приятно, режиссеры видят во мне разных героинь – комедийных, трагедийных, семнадцатилетних девушек, женщин за тридцать. На самом деле так было всегда – и до Кати Пушкаревой, и после. В полной мере это можно проследить по моим театральным работам".
"Мне, кстати, билетеры рассказывали о таком случае, который, честно, меня очень поразил, - поделилась актриса. - В кассу пришла женщина и говорит: "Мне двадцать билетов на Катю Пушкареву". Ее поправляют: "Наверное, вы имеете в виду актрису Нелли Уварову. Так вот, она сегодня занята в двух спектаклях – утром в детском, потом в вечернем". – "Да мне без разницы, главное, чтобы Пушкарева была". С одной стороны, меня это несколько расстроило. А потом я вдруг вспомнила, что в свое время "заболела" театром абсолютно случайно: какая-то женщина на улице просто дала мне билет на студенческий спектакль ГИТИСа. Я сходила один раз, мне безумно понравилось, позже посмотрела ту постановку еще раз десять, а потом уже просто не вылезала из театра. Так что, возможно, для кого-то это может быть знакомством с новым миром".
Лариса ЛОМАКИНА — сценограф, художник, архитектор. Она с одинаковым профессионализмом создает дизайн интерьеров, художественное пространство спектаклей и сценические костюмы. Умеет находить удовольствие как в работе над историческими костюмами в высокобюджетных постановках, так и в адаптации одежды секонд-хенд для нужд студенческого спектакля.
- Бывает так, что художник помогает режиссеру и актерам не только в изобразительном искусстве? - Когда мы работали над спектаклем «Правила поведения в современном обществе» Лагарса — это был пример коллективного творчества. Трудность состояла в том, что инсценировалась лекция, похожая на длинный монолог. Над образом Лектора тоже пришлось поломать голову всей команде. Представьте себе городскую сумасшедшую, которая учит всех жить с маниакальной навязчивостью. Но постепенно ты улавливаешь за всем этим какую-то житейскую мудрость. А может быть, все не так уж глупо? Нелепость перерастает в трогательность. И в финале зритель должен искренне полюбить эту героиню, над которой потешался вначале. Актриса Нелли Уварова работала так самозабвенно, словно этот материал — вызов ее профессиональной зрелости. Как точнее поймать зерно образа? Мое предложение было: «Сыграй весь спектакль как бы от лица Новодворской» Режиссер Александр Назаров подавал безумные идеи относительно восприятия пространства, идеи, которые были Нелли Уварова в спектакле Правила поведения в современном обществе очень кстати для такого слегка безумного спектакля. В результате мы придумали, что героиня должна сидеть опираясь не на пол, а горизонтально. А когда я принесла из антикварной лавки круглые очки с толстыми плюсовыми стеклами, то мы все дружно расхохотались: линзы искажали лицо актрисы, и образ городской сумасшедшей, которая всех учит жить по правилам, был готов. К моему огорчению, сейчас в спектакле эти очки появляются лишь в финале. Причина в том, что они очень напоминают очки другой героини Уваровой, Кати Пушкаревой из популярного сериала «Не родись красивой», тоже своеобразной городской сумасшедшей: некрасивой девушки в мире гламурного культа. В нашем спектакле у Лектора несколько платьев: школьное платье, девичье, свадебное, траурное. Такая иллюстрация жизненного пути. Актриса с большим интересом помогала мне в работе, что редко бывает. Обычно творческие поиски актеров и художника менее объединенные и дружеские. Может быть, поэтому время работы над этим спектаклем вспоминаю особенно тепло...
http://www.rg.ru/2007/11/08/nelli.html 08.11.2007, Уварова погрузилась в Атлантиду Актриса о том, где человек берет силы на грани сумасшествия и почему она не признает слов любви Текст: Оксана Нараленкова
Совсем скоро на телеканале СТС стартует сериал "Атлантида" с Нелли Уваровой в главной роли. Нелли прославилась незабвенным образом Кати Пушкаревой из "Не родись красивой", однако новая история обещает зрителям не только мелодраму, но и настоящий накал страстей. По сюжету героиня Уваровой - учительница Вера, которая в какой-то момент убивает человека и попадает в тюрьму. О том, каково сыграть женщину-убийцу, Нелли Уварова рассказала корреспонденту "РГ".
Физически ощущаю вес моих "дочек"
Российская газета: По сюжету сериала вашей дочери 12 лет, то есть вам приходится играть женщину более старшего биологического возраста, чем вы есть на самом деле. Вам легко себя представить в "возрастной" роли? Нелли Уварова: Я волновалась, приступая к съемкам, такой азарт вдруг почувствовала. Я говорила: "Подождите, уж раз вы меня утверждаете на роль, то давайте сделаем дочку поменьше!" Но все актеры были утверждены раньше меня, в том числе и девочка, которая должна была играть дочку... Я волновалась, но только до первого съемочного дня. Мы сразу начали съемки с семейных сцен. Уже в первой серии происходит главное драматическое событие сериала, а дальше - все нарастает как снежный ком. Мы снимали в один день сцены из первой, второй и из третьей серии. У меня была возможность сразу сыграть всю палитру характера Веры от полного счастья до абсолютного несчастья. И еще. У меня в жизни появилось совершенно новое ощущение! В театре я параллельно со съемками в сериале выпустила спектакль ("Берег утопии" по пьесе Тома Стоппарда), в котором по сценарию у меня - четверо детей. И в сериале у моей героини на самом деле будет две дочери. Так вот, я и сейчас физически ощущаю вес моих "дочек" на руках. Помню все: размер их ручек и ножек, помню, где оказывается голова ребенка, когда я держу его на руках. Сейчас актриса Яся, которая одно время играла мою старшую дочку, ходит в школу, для нее съемки в сериале "Атлантида" закончились, но мне ее до сих пор не хватает вот здесь (показывает), под рукой.
РГ: В "Атлантиде" две главные героини, одна становится вдовой, другая - убийцей... Где человек черпает силы, чтобы двигаться дальше, в такие страшные моменты? - Уварова: Конечно, в семье, в близких, в детях... Когда моя героиня попадает в тюрьму, она живет одним: там, на воле, есть ее дочка Даша, и ради того, чтобы ей было хорошо, здесь, в тюрьме, она готова идти на жертвы. Хотя... есть момент, когда Вера пытается свести счеты с жизнью, когда не может пережить предательство со стороны мужа и оказывается на грани сумасшествия. А выживает она благодаря тому, что узнает - она беременна. Вера понимает, что в тюремных условиях рожать крайне неблагоприятно, однако она выживает и рожает ребенка.
РГ: Думаете, и в жизни судьба всегда дает путь к выходу из тяжелого положения? - Уварова: Конечно, если ты сам его ищешь.
РГ: Вы оптимистка? - Уварова: Конечно.
Меня увлечь - ничего не стоит
РГ: То есть вам не страшно сейчас снова ввязываться в длинную сериальную историю, после сокрушительного успеха "Не родись красивой"? - Уварова: Планируется 40 серий "Атлантиды", и это совсем другой формат. Что касается "Не родись красивой" - то сниматься просто в продолжении, ради количества серий, мне не хочется. Если будет новая история, то меня увлечь - ничего не стоит. Вот так (щелкает пальцами) на три - четыре я могу загореться и уже забыть себя. Вот с Верой в "Атлантиде" много чего происходит, мне интересен ее путь, ведь она - героиня, но на какое-то время даже она теряет лицо, проходит через психологические испытания. Создается впечатление, что это такая криминальная история. Вовсе нет! Даже тюрьма идет вторым планом, важно, как Вера держится, и нет задачи напустить побольше крови и показать взрывы машин.
РГ: То есть вам эта история сразу понравилась? - Уварова: Я сказала себе: "Хочу!", когда мне дали пьесу и я прочла самый первый эпизод. Я читала: "По тюремному коридору ведут Веру". Дальше охранник просит ее стать лицом к стене, руки за голову. А Вера говорит: "Что, простите?" Все. Я поняла, что это мне интересно. Интересно узнать историю человека, который не знает, как себя вести в тюремном коридоре, и который на такое обращение отвечает: "Что, простите?" Да, она в принципе готова - "руки за голову", но... Как это? Я представила себя в тюремном коридоре. Не важно, что произошло, и как я там оказалась. Но я совершенно четко ощущала себя в тюрьме. Я поняла, что жизнь там - это другая планета. Что в этой ситуации делать?
РГ: Вы для себя нашли ответ? - Уварова: Ответ у меня идеалистический. Вере предлагают компромиссное решение: выступить против себя, чтобы выйти из тюрьмы. Парадоксальный ход, но она на это не идет. Кто-то скажет: "Ну и дура!" У нее же ребенок, ей можно пойти на компромисс. Однако неизвестно, что правильно в реальной жизни. Тут нет ответа. Ведь такие испытания просто не каждый выдержит.
Люби меня сейчас
РГ: Сериал называется "Атлантида", а как, по-вашему, семейные отношения - это всегда неизведанная земля? - Уварова: (Смеется.) Точно! Еще в детстве я смотрела и думала, а как люди вообще сходятся. Да, есть мама и папа, но они для тебя - данность. Но вот я вижу чью-то свадьбу. Жених и невеста - это два абсолютно разных мира и теперь они - единое целое. Как это возможно? Да, можно дружить, но почему с сегодняшнего дня двое разных людей - семья? И они вдруг станут мамой и папой? Для меня с детства эта великая тайна была интересна. Я уже в первом классе была влюблена, но это же не значило, что мы с этим мальчиком семья. В какой-то момент мне казалось, что невозможно найти человека, который станет для меня семьей. Мужчин же море, понимаете, мо-ре! А нужен только один! Самое интересное, что ты можешь задаваться вопросом: "А он ли это?" миллион тысяч раз, но когда ты его встретишь, этот вопрос просто исчезнет сам собой.
РГ: Несмотря на эти сложности, вы своего мужчину нашли (Нелли замужем за режиссером Сергеем Пикаловым. - О.Н.). - Уварова: Я не искала. Сам нашелся. Я выросла в Тбилиси, а там, если в 19 лет ты не замужем, ты старая дева. И вот, мне 19, и я в Москве. Да мне не то что замуж не хочется, мне ого чего хочется. Тем не менее в 20 лет я приняла решение выйти замуж. Готовилась к свадьбе... а потом вдруг подумала, секундочку, свадьба меня манит, но - нет. Это не мое. В итоге вышла в 25, уже взрослым человеком. Знаете, я не люблю слово "навсегда". Нельзя говорить, как на свадьбах, "Будьте счастливы вместе всегда". Когда эти слова звучат 500 раз, они обесцениваются. Я не люблю, когда мне признаются в любви и говорят: "Всю жизнь буду любить тебя!". Зачем? Не надо всю жизнь... Люби меня сейчас. В этом смысле у нас есть понимание с мужем. Надо дорожить сегодняшним днем и тогда, может быть, будет завтра.
РГ: Нелли, а с работой в программе "Красотки" на украинском ТВ покончено? - Уварова: Закончен контракт. Это был ценный опыт. Помню, как-то пришла к нам на программу женщина, которая врала беспробудно! Тема ток-шоу была связана с колдовством. Мне режиссеры программы говорят: "Она же врет, давай, разоблачи ее!" Всем же нужен конфликт. А мне этого не нужно. Зритель ведь не дурак: если я вижу, что она врет, то и он это видит. Мне было очень интересно, но с точки зрения результата работы: я недовольна, мной недовольны, хотя в открытую это сказать никто не нашел смелости.
РГ: Есть ведущий ток-шоу, который вам нравится? - Уварова: Мне очень сложно говорить, потому что я уже больше двух лет живу без телевизора. Мне говорили на Украине, вот, мол, ведите себя как Малахов. Да, я могу сыграть Малахова, его повадки, жесты, но меня это не заводит. Я понимаю, что я очень отстала от жизни. Вот мне позвонили из Comedy Club, пригласили на съемки. А что это? Я и в театре спросила: "А что это"? Мне сказали: "Ты что! Ты знаешь, что там творится?!" В итоге я ехала на программу и думала: зачем? Я беззащитна, не знаю ничего об этой программе, не знаю противоядия, меня там, наверное, будут обижать. Но я получила удовольствие. Дико энергично! Иногда и зрителем побыть интересно.
Чем занималась Нелли Уварова после "Не родись красивой":
1. В начале года озвучила принцессу Селению в анимационной экранизации книги Люка Бессона "Артур и минипуты". 2. Исполнила роль 19-летней девушки Кацуко в спектакле по пьесе "Дорого то, что бесплатно..." японского драматурга Юкио Мисима. 3. Роль в фильме Карена Оганесяна "Я остаюсь". 4. Играла в спектакле по пьесе Бернарда Слэйда "Там же, тогда же..." вместе с Петром Красиловым. 5. Играет несколько ролей в спектакле "Берег утопии" по пьесе Тома Стоппарда в Российском академическом молодежном театре (РАМТ).
респект
администратор
Сообщение: 13151
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 04.02.15 15:25. Заголовок: ноябрь 2007, «Телеги..
ноябрь 2007, «Телегид» № 47
респект
администратор
Сообщение: 13152
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 04.02.15 15:27. Заголовок: ноябрь 2007, "Се..
Нелли Уварова очарована своей киношной дочкой — Антониной Козловой
В новом сериале «Атлантида» главную роль сыграла бывшая «некрасавица» Нелли Уварова. Через какие испытания прошли актриса и ее коллеги на съемках, рассказывает Гузель КУЛИКОВА. Над картиной работают сразу три режиссера: Сергей Пикалов (муж Нелли Уваровой, он же режиссер сериала «Не родись красивой»), Флюза Фархшатова и Вадим Данцигер. В центре сюжета 40-серийного фильма — две женщины. Учительница географии Вера Степнова (Нелли Уварова) дает уроки мальчику из семьи банкира (Михаил Мамаев). Подвозя Веру после урока, банкир начинает приставать, и она смертельно ранит его металлической заколкой. Веру разлучают с мужем (Дмитрий Зеничев) и дочкой Дашей (Ярослава Николаева), отправляют в места не столь отдаленные. Но вдова банкира Наталья (Наталья Гудкова) все еще мечтает отомстить ей за сломанную жизнь.
В горле звука не хватает
«ТН» отправилась на съемочную площадку «Атлантиды». Сегодня в студийном павильоне работают над сценой, когда Вера встречает после прогулки супруга и младшую дочурку Надю (Антонина Козлова), которую родила в тюрьме. Режиссер Флюза Фархшатова объясняет пятилетней Тоне: «Говори выразительно и громко!» Девочка разводит руками: «В горле звука не хватает!» — Кличку Атлантида моей героине дали в тюрьме, — Нелли Уварова объясняет нам название фильма. — В камере Вера читала книгу о цивилизации, когда-то исчезнувшей без следа. Счастье Веры тоже испарилось в результате трагедии, но она не сдается и продолжает его искать. На память о съемках у Нелли остались шрамы на коленках. — По сценарию моя героиня бежит по лесу ночью, падает и разбивает колени, — вспоминает актриса. — Гримеры нарисовали мне ссадины. После команды «Мотор!» я побежала, упала на острые камни и в самом деле поранилась. Пикалов потом удивился: «Кто тебе такие порезы нарисовал?»
В кадре — крысы
Экстрим выпал и на долю актрисы Натальи Гудковой. Одну из сцен снимали ночью под Братеевским мостом. По сценарию вдова ждет там встречи с уголовником. — Я на шпильках спускалась по бетонным плитам под мост и вдруг увидела крысу! — рассказывает Гудкова. — Сняла туфли, стала стучать ими по бетону, казалось, отпугнула ее. Но когда мы смотрели отснятый материал, я увидела, что вокруг меня были целые полчища крыс!
Публика в ожидании: украинская пресса «настоятельно рекомендует не пропустить гастроли РАМТа и увидеть, как Эраст Фандорин раскроет славянско-массонский заговор», обещая зрителям «ясно очерченные образы в ясной сценографии с головокружительно ясно закрученной интригой» (из анонса «Time out. Киев»). 20 и 21 ноября спектакль «Эраст Фандорин» покажут в Киеве, в театре им. Франко, 23 ноября – в Одессе в театре Музкомедии. Желаем артистам РАМТа счастливого пути гостеприимной украинской сцены!
http://www.zn.kiev.ua/3000/3680/61249/ Зеркало недели №45, 24-30 ноября 2007 года (Украина) Другое лицо «некрасивой». Актриса Нелли Уварова: «После горького опыта на украинском ТВ я категорически отказываюсь участвовать в ток-шоу».
Поклонники Барбры Стрейзанд, наверное, помнят фильм с довольно красноречивым названием — «У зеркала два лица». У хорошего актера, по сути, и не может быть «одного лица». Иначе что ж это за актер такой? Статист, а не лицедей! Казалось бы, к Нелли Уваровой просто приросло «лицо» «некрасивой Кати» из популярного сериала, ставшего в свое время рейтинговым рекордсменом и в Украине. На голову молодой актрисы тогда свалилась просто бешеная популярность. Ее стали активно приглашать в аналогичные ситкомы, а украинский канал НТН заманил девушку даже на роль ведущей ток-шоу «Красотки». И меньше всего в связи с этой актрисой вспоминали о том, что главное в ее жизни — театр. Российский академический молодежный театр, где у нее с десяток спектаклей. Где она один вечер играет Соню Гурвич в васильевских «Зорях», а в другой — Аннунциату из «Тени» Шварца. Недавно Уварова, одна из немногих молодых актрис, номинировалась и на престижнейшую театральную премию «Золотая маска» за спектакль «Правила поведения в современном обществе». Накануне премьеры нового телепроекта «Атлантида» (он пойдет уже со следующей недели на «1+1») актриса рассказала «ЗН» о своих театральных поисках, любимых родителях и причинах ухода с «Красоток».
«Объемы меня уже не пугают»
— Нелли, обычно медийных актрис чаще всего спрашивают, как они успевают одновременно садиться во все сани — и «мыло», и театр, и большое кино? — Я действительно много занята в театре. Только в ноябре у меня 26 спектаклей! В этом году у нас вышел «Берег утопии». Это трилогия, и мы играем три спектакля. Несколько раз в месяц бывает и по три спектакля, и по два. К тому же утром у меня — детский спектакль, а вечером — для взрослых. Потом — гастроли. Этот месяц вообще выдался плотным — из-за школьных каникул. А так обычно в месяц — около двадцати постановок!
— А в детских спектаклях вы кого играете? — В «Волшебнике Изумрудного города» — девочку Элли. В «Незнайке-путешественнике» — Снежинку. Как правило, с восьми утра до часу дня у меня съёмки на площадке «Атлантиды». Потом — репетиции в театре. И к шести вечера, если нет вечерних спектаклей, я снова возвращаюсь на съемки...
— И все-таки не боязно было связываться с очередным «длинным» фильмом? Ведь сорок серий — это не два притопа, три прихлопа, а постоянные изматывающие съемочные смены… — Вы знаете, после двухсот серий «Не родись красивой» сорок серий может показаться одним днем! На самом деле меня объёмы не пугают. Если хорошая история и хорошо написана.
— Возможно, вы хотите несколько развеять предубеждение зрителей, что способны только на «офисные похождения»? Кто ваш новый персонаж в той же «Атлантиде»? — Моя героиня — простая женщина, которая живет заботами о семье. После школы спешит домой — покормить дочь. У нее нет какой-то перспективы, каких-то фантазий по поводу будущего, того, чего бы хотелось добиться. Ей всего хватает! Она живет скромно, но этого достаточно. Человек, который не хватает звезд с неба и не плачет по ночам, не кусает локти: а почему у меня чего-то нет, чего бы мне хотелось? Нет, она вполне счастлива. До того момента, пока с ней не происходит несчастье...
— Вы уже где-то говорили, что примеряли на себя эту сценарную ситуацию. Ведь от сумы и от тюрьмы не зарекайся. Что ж, действительно подобное может произойти с каждым? И вы решили «прожить» такую ситуацию на экране, чтобы обойти её в жизни? — Конечно! С актёрской точки зрения, это скажет вам любой актёр. Когда мы на первом курсе сами придумывали ситуацию, чтобы потом сыграть, нам объяснили, что если ты выходишь на сцену, то она, как и экран, требует острых событий. Нельзя нести быт на сцену. А если уж бытовая сцена, то она должна быть острой, конфликтной. Люди на краю пропасти интересны зрителю, и, как правило, в сериалах эти острые углы обходят. Всё как-то сглаживается. В «Атлантиде» этого нет. Тут в одной серии с героями происходит такое количество событий — острых, неоднозначных, — что иногда думается, вот уже предел! Оказывается — нет. Как в жизни. Оказывается, тюремное заключение — это еще не конец жизни, а начало новой, неведомой тебе.
— Это вы сейчас говорите как Нелли или все-таки как героиня «Атлантиды»? — Как Нелли Уварова, конечно.
«Поначалу мне помог... Фандорин!»
— После успеха сериала «Не родись красивой» вам, должно быть, поступали предложения перейти в труппы таких престижных московских театров, как «Современник», «Ленком»? Или Волчек и Захаров сериалы не смотрят? — Нет! Потому что всем хорошо известно, в каком театре я работаю. И что ни за какие коврижки меня не перетянешь в другой, даже самый престижный театр. У меня просто очень счастливая судьба в РАМТ: интересные роли, интересные спектакли, очень сильная труппа.
— И вы пришли именно в Молодежный театр? — Сразу же после института.
— И сразу же вам предложили главные роли? — Нет! Мне повезло в том, что я сразу после института попала именно в этот театр. И меня вводили в спектакли, которые шли в текущем репертуаре. И поначалу мне помог... Фандорин! Дали роль в спектакле «Эраст Фандорин» по роману «Азазель» Бориса Акунина. Роль маленькая, но выигрышная. Вводили и в другие репертуарные спектакли. Играла в «Тайнах». Получала свои роли поступательно, шаг за шагом. А потом была работа, можно сказать самостоятельная, с режиссёром Александром Назаровым, с которым я встретилась и на «Не родись красивой», где он тоже был режиссером... Он же мой педагог из ВГИКа. Мы уже много лет идём по жизни рядом…
— Благодаря совместной работе над пьесой «Правила поведения в современном обществе», как известно, вы попали в номинанты «Золотой маски»? Не все великие туда попадают… — Представляете? Вообще Александр хотел делать спектакль с другой актрисой. А мне посоветовал почитать текст пьесы. У нас сложились очень хорошие творческие взаимоотношения, появились общие интересы. «Такая пьеса странная, почитай! Хочу поделиться впечатлениями. Мне надо это с кем-то обсудить»! Я прочла и решила — чёрт-те что! Но очень завелась. И мы так долго о ней говорили, что в конце концов он спросил: «А не хочешь попробовать?» И мы начали работать. Первая встреча прошла в кафе, вторая — в кафе, третья — у него в кабинете (он работал тогда во МХАТе), четвёртая — у меня в гримёрке. Пятая — в пустом репетиционном зале, когда я выкроила момент. Потом, когда стали понимать, что мы не отступимся, надо искать деньги и площадку, где играть, возникла идея… Простая первая идея, что, поскольку я актриса театра РАМТ, может на сцене РАМТа и играть. Но надежды на то, что главный режиссёр — художественный руководитель согласится, даст денег и официально поставит этот спектакль в репертуар, почти не было. Потому что я была молодая актриса — одна из многих.
— И как же вы убедили худрука? Разве мало молодых артистов московских театров хотят, но не могут реализовать себя на большом театральном пространстве? — Ну, пришли и сказали: есть пьеса, есть режиссёр, я вот актриса. Очень хотим играть. И сумели подвигнуть художественного руководителя на такой эксперимент в театре. После нас появилось еще несколько самостоятельных работ. Артисты сами начинали репетировать. И это — в практике нашего театра. Многие артисты других театров завидуют, что у нас возможны заявки даже не на роль, а на спектакль. Просто энергия бродит и не находит выхода. Вот таким образом что-то начинает получаться. Если тебе не дают, делай сам! А уж если ты способен на отчаянные поступки, то, возможно, это и найдёт отклик. В нашем случае повезло. У спектакля «Правила поведения...» началась своя жизнь, и у меня тоже. Спектакль идёт уже несколько лет.
— И сейчас? — Да, конечно. Мы с ним ездим по фестивалям. За него меня и номинировали на «Маску».
«На НТН говорили, будто бы мне не хватает напора»
— Нелли, так все-таки почему вы распрощались с украинским ТВ? По каким подлинным причинам ушли из «Красоток» канала НТН? И не было ли горького послевкусия? — Я изначально не хотела работать в подобном формате. Для меня это была новая телевизионная практика. Когда мне позвонили, я сразу сказала «нет». Потом звонили-звонили, рассказывали, как это прекрасно и увлекательно и как по телефону это сложно рассказать, поэтому давайте встретимся... Вообще меня подкупает, когда я встречаюсь с увлечёнными людьми, в какой бы сфере это ни происходило. И вот мы познакомились с продюсером канала. Он оказался интересным человеком, с глобальными планами. И ему оказалось достаточно одного дня, чтобы убедить меня пойти на риск — стать ведущей «Красоток».
— Так что же в итоге произошло? — Да ничего особенного… Всё происходило очень стремительно. Мы заключили контракт на полгода, так как я не хотела подписывать на долгий срок. Просто хотела попробовать и понять... Например, смогу ли я совмещать работу в Киеве с работой в Москве.
— То есть преградой оказались постоянные переезды-перелёты? — Конечно, не только… У меня параллельно шли съёмки под Черниговом. Приходилось очень много ездить. Съёмки в Москве, Киеве, Чернигове, помимо этого ещё репетиции, спектакли. А съёмки на ТВ — своего рода эксперимент. Поэтому я и сказала: «Давайте в течение полугода определимся, как и что: вы поймёте и я пойму». Даже не помню, сколько программ мы успели отснять... Закончился контракт. И каналом было принято решение не продолжать. Я впоследствии пришла к такому же решению. Это, видимо, лучшее решение...
— Лучшее решение для вас или для канала? — Для меня... Потому что выстраивать для меня роль ведущей и всё время говорить, мол, не хватает какого-то напора... А ведь гости приходили разные. На гостей надо было давить, строить конфликтную основу в разговоре. А я вообще не люблю конфликты! После наших съемок ко мне подходили люди и говорили: «Вы знаете, нас в первый раз выслушали»... И я их понимала. Я сама в те редкие выходы, когда попадала на телевидение, не успевала сказать все, что хотела. Поэтому после горького опыта на украинском ТВ я категорически отказываюсь участвовать в каких-либо телевизионных ток-шоу.
— Знаю, что вы очень увлечены «малыми формами» — как в литературе, в театре, так и в кино. Если завтра к вам обратится начинающий режиссёр, студент пятого курса: есть короткометражка, снимитесь у меня, пожалуйста. Что вы на это скажете? Нравится ли вам этот жанр? — Обожаю этот жанр! Мне очень нравятся «которотметражки». Часто вожу с собой книжку с короткими историями. Для меня это — источник фантазии. Потому что здесь в сжатой форме описываются яркие события. Буквально на одной странице задаётся всё! Для меня это способ расслабиться и отдохнуть. И даже поупражняться.
— Многим кажется, что вы прошли путь Золушки… После успеха фильма это объяснимо. Но тот же Александр Назаров — близкий вам человек — как-то заметил, что до определенного момента ваша жизнь была очень трудной. — Мы переехали в Москву всей семьёй из Тбилиси. Нас здесь никто не ждал. Не было ни квартиры, ни гражданства, ни прописки. Но мне здесь очень нравилось. Ущемлённой себя не чувствовала. Это был осознанный шаг: я могу и хочу помогать родителям, чтобы облегчить их существование. Но они как раз были против и всячески препятствовали моим попыткам стать самостоятельной. Мама говорила: «Если хочешь мне помочь, помоги дома». Дома — это само собой. Но хотелось ещё чего-то. Юношеский максимализм и романтика! Меня посылали туда-сюда... По городу проехать — целое приключение. Я понимала, что не просто болтаюсь, а еду, спешу. На самом деле мёрзну. Но было ощущение себя в пространстве. С родителями у меня были определённые договорённости: в своё свободное время делаю что хочу, но должна возвращаться домой не позднее десяти часов вечера, иначе... То есть было несколько табу. Хотя у нас демократичная семья. Некоторые друзья могли неделями оставаться, потому что у меня гостеприимные родители. И мама, несмотря на то что работает, всегда пекла хачапури. У неё на всё хватало времени и сил. Поэтому к нам часто приходят гости и почти всегда остаются на ночь. Так было всегда.
Личное дело Нелли Уварова родилась 14 марта 1980 года в Литве. Отец инженер-нефтяник, мама — экономист. Когда Нелли было четыре года, семья Уваровых оказалась в Тбилиси, через 10 лет переехала в Москву. В школе Нелли занималась музыкой, художественной гимнастикой, плаванием. Подавала документы сразу в пять вузов. Но судьба улыбнулась ей во ВГИКе: она была принята на курс Георгия Тараторкина. В студенческие годы снялась в дипломной работе Анны Меликян — короткометражном фильме «Полетели» и получила приз «Зa лyчшyю жeнcкyю poль» на Meждyнapoдном фecтивaле BГИКа в 1999 году. Фильм также был отмечен призом «Зa лyчшyю aктepcкyю paбoтy» на Meждyнapoдном кинoфecтивaле в Mилaне. В 2001 году Нелли Уварова окончила ВГИК и была принята в РАМТ (Российский академический молодежный театр). На сцене этого театра она сыграла в спектаклях «Приключения Тома Сойера» (Эмми Лоренс), «Маленький лорд Фаунтлерой» (Хромой мальчик), «Эраст Фандорин» (Лиза Эверт-Колокольцева), «Незнайка-путешественник» (Снежинка), «Таня» (Дуся), «Лоренцаччо» (Луиза Строцци), «Тень» (Аннунциата), «Волшебник Изумрудного города» (Элли), Forever (Сусанна), «Идиот» (Аглая), «А зори здесь тихие…» (Соня Гурвич) и других. К 2005 году Уварова стала уже известной театральной актрисой. Она номинировалась на национальную театральную премию «Золотая маска» за лучшую женскую роль в спектакле «Правила поведения в современном обществе». Но широкому кругу зрителей до сериала «Не родись красивой» была все же неизвестна.
— Александр, как вы считаете, для Уваровой «Атлантида», — это шанс избавиться от образа Пушкаревой? — Это кардинальные изменения привычного для нее амплуа. Уварова — изначально мудрый человек. Я не говорю о жизненном опыте — у нее был Тбилиси в самые страшные годы: ни света, ни газа — ничего... Мало кто знает, что в принципе Нелли — беженка. В "Не родись..." я говорил: перед тобой большая задача. Ты должна по большому счету сменить героиню современности. Что такое героиня современности? В девяностые годы нам насаждали, что лучший персонаж — это проститутка. А тут некрасивая девочка, но умненькая, вдруг совершенно лишена экономического мышления, хоть и экономист. У нее нет задачи владеть кем-то, хозяйствовать, ее цель — служить. Ну, так устроен человек, так ее научили родители. Ей надо было в мир, который сошел с ума от своего экономического мышления, принести нормальное. Твоя героиня будет красивой, богатой, но не потому, что она к этому стремилась, а потому, что она выбрала очень верную позицию — служения.
— Уваровой — 27 лет, ее героине — за тридцать. Актрису пришлось сильно гриммировать? — Нет. Вовсе нет. Для артиста счастье, когда у него нейтральная внешность. А у Уваровой именно такая. Ее можно и в шахту запихнуть, можно — и в Достоевского. Она может сыграть и секретаршу и бизнес-леди в возрасте.
— Вы давно знакомы с Нелли? — Десять лет. В 1997 году, я пришел преподавать во ВГИК на курс Тараторкина, куда была набрана Уварова. Она только закончила школу, ей было семнадцать лет. Так получилось, что я помню то, что некоторые даже и не знают, — девочку с сильным грузинским акцентом. Когда у нее зашкаливали эмоции, и до сих пор когда зашкаливают, у нее проявляется грузинский акцент. Все-таки детство в Тбилиси провела.
— Ей приходилось от него избавляться? — Актерами становятся не те, кто талантлив, а те, кто трудолюбив. С этим делом у Уваровой все в порядке. Поэтому она отделалась от акцента и последствий грузинского детства за год. Когда мне предложили проект «Не родись красивой» как главному режиссеру, я сказал, что согласен и знаю, кто будет играть — Нелли Уварова. Потом был честный кастинг, просто в конечном счете я убедил всех и убедился сам. У нее очень хорошая фактура, которая позволяет ей играть всех: красавицу, невзрачную девочку…
http://www.kp.ru/daily/24010.3/84723 29 Ноября 2007 Нелли УВАРОВА: Я больше не буду Катей Пушкаревой! Актриса рассказала «КП» о сериалах «Не родись красивой» и «Атлантида», а также чем она занималась в перерыве между съемками Мария КОЛЫВАНОВА
Фото: PHOTOXPRESS
После триумфального шествия сериала «Не родись красивой» на канале СТС о Нелли Уваровой, сыгравшей Катю Пушкареву, долго ничего не было слышно. И вот актриса возвращается на канал СТС совершенно в ином качестве. Из немного нелепой Кати Нелли перевоплотилась в сильную и довольно решительную женщину. В сериале «Атлантида», который начнется 3 декабря, Уварова сыграла драматичную роль школьной учительницы, которую обвиняют в убийстве и сажают в тюрьму. О том, чем занималась актриса после «Не родись красивой» и как шли съемки нового сериала, мы решили побеседовать с ней лично.
- Нелли, мне кажется, сериал «Не родись красивой» шел так долго, что его окончание вы должны были принять с облегчением. - Конечно, фильм немного растянули. Мне особенно запомнились эпизоды в Египте, где я буквально две серии рассказывала Юлиане свою историю. Представляю, как они запомнились зрителям! (Смеется.) Костюмы не меняются, пейзаж, из-за того что мы на корабле, тоже особым разнообразием не отличается, и ко всему прочему я рассказываю Юлиане о том, что все уже видели... Мне кажется, это было неправильно. И во время съемок мы пытались с этим бороться. Даже спорили с продюсерами. И все же мы даже боялись последнего съемочного дня. Ведь за время работы мы стали большой семьей. Мои переживания облегчило то, что за несколько месяцев до окончания проекта мне предложили поучаствовать в фильме «Я остаюсь» с Андреем Краско. Поэтому я металась между двумя съемочными площадками, и одна работа плавно перетекла в другую. Потом начался театральный сезон, я репетировала спектакль «Берег утопии». Кроме того, меня пригласили на украинский канал НТН вести ток-шоу «Красотки».
- Скоро состоится премьера еще одного полнометражного фильма с вашим участием. - Картина Игоря Лебедева «Закрытое пространство» выйдет к весне. Главный герой фильма боится открытых пространств и не может выйти из помещения. А люди, которые с ним взаимодействуют, вынуждены тоже жить в этом мире. Девушку героя играет Маша Машкова, с которой мы снимались в «Не родись красивой», она-то и порекомендовала меня на эту роль.
- Для роли Кати Пушкаревой вы позволили надеть на себя немыслимые наряды, очки, скобки. Слышала, что для «Закрытого пространства» вам пришлось сделать пирсинг, покрасить волосы. Вы всегда так легко меняетесь? - Ну, пирсинг был приклеенный, и волосы я не красила - мне надели парик. Таким образом я меняюсь легко. Вообще могу поправиться или похудеть для роли, позволить безумные костюмы. Но на какие-то глобальные изменения не готова.
- Как вы попали в «Атлантиду»? - Роль мне предложил продюсер и мой друг Александр Назаров, который был режиссером «Не родись красивой». Меня же в этом сериале привлек очень насыщенный, интересный сюжет.
- На съемочной площадке «Атлантиды» получился своего рода семейный подряд: вы играете одну из главных ролей, ваш муж Сергей Пикалов - режиссер. Скажите, каково работать под началом супруга? - Ой, очень легко. Он меня всегда вдохновляет. Сергей никогда не кричит, не возмущается, если чем-то недоволен. Он говорит: «Ты можешь больше и должна сделать больше». С остальными актерами носится, как с детьми. Вообще образ вечно орущего режиссера мне кажется не слишком правильным. Все хорошее получается только в атмосфере любви.
- Ходят слухи, что вскоре нас ждет продолжение сериала про Катю Пушкареву. Вы согласились бы сыграть в нем? - Разговоры о продолжении «Не родись красивой» так и остаются на уровне разговоров. Если предположить, я бы согласилась сыграть в продолжении при условии, что будет придумана стоящая история. Но, я думаю, вряд ли придумают настолько хороший сценарий, чтобы он переплюнул оригинал. А вообще я никогда не загадываю, не мечтаю о ролях. Предложения, приходящие извне, всегда гораздо интересней.
Нелли Уварова изменила внешность Кардинально изменить свою внешность для актрисы Нелли Уваровой совсем не проблема. Во время съемок в сериале «Не родись красивой» ей для роли «серой мышки» приходилось на протяжении нескольких месяцев носить брекеты, не пользоваться макияжем и одеваться в несуразные вещи. А теперь для фильма «Закрытое пространство» Нелли превратилась в 17-летнюю выпускницу школы, которая становится представительницей движения эмо.
Смене имиджа Уварова только рада – уж очень утомляет актрису то, что, несмотря на разноплановые роли в театре, ее все равно воспринимают исключительно как Катю Пушкареву. Нелли со смехом вспоминает историю: «Однажды в кассу пришла женщина и говорит: «Мне двадцать билетов на Катю Пушкареву». Ее спросили – вам на детский утренник или на вечерний спектакль? А она ответила: «Да мне без разницы, главное, чтобы Пушкарева была».
Мы уже писали о том, что ради одной из своих новых ролей прославившаяся в образе "некрасивой Кати" актриса Нелли Уварова кардинально изменила внешность и стала мрачного вида брюнеткой. Однако внутренний мир ее героини оказался куда более сложнее. Оказывается, девушка по сюжету картины была склонна к самоубийству. К счастью, ее вовремя спасает психотерапевт. Картина режиссера Игоря Воркслы под названием "Закрытые пространства" повествует о жизни представителей субкультуры "эмо". Сейчас это весьма актуально, ведь эмо-кидов становится все больше. Главная роль досталась коллеге Нелли Уваровой по сериалу "Не родись красивой" Марии Машковой. Девушке не пришлось сильно меняться ради роли. Разве что молодой актрисе отрезали челку, а в ее волосах появилось несколько розовых прядей, пишет "Комсомольская правда". "Для достоверности образа Уварова и Машкова перед съемками посещали тусовки подростков-"эмо" и читали их блоги в интернете", - рассказали на съемочной площадке фильма. Нелли Уварова в образе эмо выглядит практически неузнаваемой. У нее черные волосы, пирсинг и татуировки. Наряды Нелли тоже весьма отличаются от тех, что она носила на съмках "Не родись красивой": в новом фильме она предстанет в черно-красной гамме, увешанная характерными аксессуарами, вроде забавных сумочек и браслетиков.
Когда Катя Пушкарева сняла мешковатую одежду, скобы и ужасающие очки, оказалось, что актриса Нелли Уварова – очень даже привлекательная особа. Играет в театре, а теперь дебютировала в большомНелли Уварова в фотосессии Zimaletto кино – в фильме «Я остаюсь». И если телеканалы не будут слишком часто повторять народный сериал в эфире, есть шанс, что мы увидим рождение еще одной характерной актрисы.
Story: Расскажите, как вы попали в фильм «Я остаюсь». - Все началось со сценария. Один мой знакомый в качестве ознакомления дал почитать сценарий, и я сразу решила: хочу сниматься в этом фильме! Затем началась обычная история: кастинг, пробы на роль, встреча с режиссером. До ленты «Я остаюсь» мы с Кареном Оганесяном (режиссер фильма. – Прим. авт.) не были знакомы, но с первых же минут нашей встречи стало понятно, что мы стопроцентно сработаемся. Так и получилось.
Story: Ваша экранная героиня обладает целым букетом вредных привычек. Вы с ней схожи в этом? - Не хочу говорить, что я человек кристальной чистоты, который никогда не пьет и не курит. Хотя таких привычек у меня и вправду нет. Но так получается не потому, что я фанат здорового образа жизни. Просто у меня, что называется, не случалось подходящего момента для того, чтобы взяться за сигарету или увлечься спиртным. До этого фильма я никогда в жизни даже не курила! Но признаюсь в одной своей странности: очень часто мне снится, что курю, причем затягиваюсь с редким удовольствием – буквально умираю от счастья!
Story: Легко ли вас втянуть в авантюры? - Да, такое бывает – правда, не так часто, как того хотелось бы. Я и сама люблю провоцировать окружающих на какие-то приключения. Но для этого должно быть особенное настроение, а в последнее время я была слишком загружена работой – это и была моя главная авантюра.
Story: Часто ли вы смотрите кино как зритель? - Очень часто, обожаю ходить в кино. Если бы у меня было больше свободного времени, я бы просто каждый день посещала кинотеатр!
Story: Что смотрели в последний раз? - В Москве сейчас идет английский фильм с абсолютно идиотским названием – «Типа крутые легавые» с Саймоном Пеггом в главной роли. Я долго не хотела идти на этот фильм из-за названия. Но на просмотре настаивал мой муж, а его вкусам я очень доверяю. Наконец я сломалась, пошла и была просто в восторге! Это настоящий английский юмор, где артисты не «комикуют», а разыгрывают по-настоящему смешную историю с серьезными лицами. Наполнение совершенно не соответствует дурацкому названию!
Story: А по каким критериям вы оцениваете фильм – хороший он или плохой? - Я так определяю: если во время просмотра превращаюсь в зрителя – значит, фильм хороший. Зритель не видит «швы», искренне переживает героям и не думает, откуда что берется или что в этот момент хотел сказать режиссер. Мне нравится придуманное кино – не просто хорошо сыгранное или срежиссированное, а именно хорошо сочиненная история. Например, «Амели» - это ведь стопроцентно придуманное кино! Там каждая секунда продумана на всех этапах: цвет, звук, движение; каждый артист – это точно найденный персонаж.
Story: Вернемся к вашим ролям. От чего у вас появляется ощущение хорошо сделанной работы? - Точное слово – ощущение. Я никогда не обращала внимания на чужое мнение по поводу своей работы. Все строится исключительно на том, как я сама чувствую: «оно» или «не оно». Тем более когда дело касается театра – ведь здесь можно только почувствовать. Кино в этом смысле – совершенно другое измерение: есть возможность увидеть свою работу со стороны. Когда в первый раз увидела себя на экране, готова была залезть под стул от ужаса! Смотрела на себя и не верила ни единому своему жесту. Я ужасалась: как, как я могу быть такой ненатуральной? Это, кстати, была картина «Полетели», в широкий прокат так и не вышедшая, но получившая пару фестивальных призов. Со временем я поняла, что кино – это удивительная вещь, которую тоже невозможно контролировать. Например, возьмем картину «Я остаюсь». Съемки закончились в июне, то есть почти год назад, потом еще был монтаж, озвучка…
Story: И как ощущения от своей работы в этот раз? - Посмотрела отснятый материал совсем недавно. Глядя на себя сейчас, спустя почти год, я поняла, что за это время очень выросла. Теперь кажется, что и «здесь можно было бы сыграть по-другому», и «в этой сцене совершенно иначе все должно быть»… Я вижу перспективу своего образа, но воплотить ее уже невозможно. Полная противоположность этому – театр. Здесь я не только вижу перспективу, но и могу ее воплощать: каждый вечер играть роль по-другому, что-то пробовать, экспериментировать. Впрочем, в последнее время стараюсь смотреть на свои кинороли более спокойно. Этому меня учит муж, напоминая, что после драки кулаками не машут.
Story: Насколько вам легко открываться в творчестве своему мужу, который к этому творчеству тоже имеет не последнее отношение? - У меня все наоборот: никаких барьеров. Муж – мой первый критик, а я, в свою очередь, первая смотрю его работы. Мы очень доверяем вкусу друг друга, чутью профессии. Я всегда интересуюсь его мнением: «Дорогой, как ты считаешь, я в правильном направлении двигаюсь?» Он, конечно, всегда говорит, что да, все правильно, но… И после этого «но» обычно не оставляет камня на камне от всех моих задумок. Заканчивается все его замечанием, что я могу больше и мне есть куда расти. Но такая его критика мне необходима… Окружающим ведь достаточно малого, а мне – нет. И ему этого недостаточно, поэтому он не устает поднимать мою планку. В последнее время часто случаются моменты, когда кажется: вот сейчас-то можно уже бы и похвалить. Ведь все говорят: как здорово! И вот ты приходишь к близкому человеку, вся такая гордая, говоришь: «Ну»? И снова начинается конструктивная критика.
Story: Как тогда он существует в одной реальности с вашей популярностью? - Он пытается уберечь меня от легких побед, потому что это очень страшное болото для артиста. Например, тот же сериал «Не родись красивой» уже закончился, все давно в прошлом, для меня это пройденный этап. Но шлейф легкой славы может тянуться еще очень долго: меня приглашают на телевидение, чтобы там я продолжала воплощать полюбившийся зрителям образ, еще куда-то. Казалось бы, можно расслабиться и почивать на лаврах одной роли. Путь к успеху, признанию и благам стал значительно короче. Но это обман, и мой муж как раз пытается уберечь меня от таких вещей.
Story: Вы каждый день видитесь с ним, вместе работаете и болеете одними и теми же вещами. Как удается не превратиться друг для друга в обыденную привычку? - Нам интересно вместе! Чисто по человечески и в профессиональном плане тоже. А сейчас у нас такой период, когда мы видимся намного реже, чем полгода назад, например. Он снимает свой проект, у меня тоже плотный график. И уже не хватает общения! Я не знаю, придет ли этому интересу когда-нибудь конец, но приложу все усилия, чтобы это задержалось подольше.
Story: Не боитесь ли, что за всеми делами упустите что-то более важное, растратите свой талант? - Хороший вопрос. Растратиться можно только тогда, когда делаешь что-то неинтересное. Да, чувство, что я трачу себя на что-то, что мне не нужно, у меня иногда возникает. Даже тогда, когда я репетирую в театре. Объясняется это просто: не та компания. Мне неинтересно среди «не моих» людей. А энергии действительно много, и дел интересных тоже много. Я очень часто пытаюсь себя останавливать: не надо, ты можешь обойтись и без этого! Ощущения – как в детстве: стол с кучей вкусностей, и хочется попробовать все.
Story: Как расставляете приоритеты? - Приоритеты у меня расставлены давно: в первую очередь театр и кино, а потом – все остальное. Да и то, только если у меня есть свободное время и это какой-то суперинтересный проект.
Story: При такой занятости вы успеваете позволять себе какие-нибудь слабости? - Люблю поспать. Если нет утреннего спектакля – выключаю телефон и пытаюсь установить рекорд непрерывного сна. Иногда меня хватает очень надолго!
Story: Можете припомнить последнее сильное впечатление? - Месяц назад на меня чуть не наехала машина. После этого я десять дней молчала. Секунда близкой смерти произвела очень сильное впечатление. При этом я сама лихой водитель. Но теперь пересмотрела свой стиль вождения. Такие вещи заставляют нас снова вспоминать банальную и давно известную истину: цените каждую секунду своей жизни.
Ну, как я и обещала, с Нелли Уваровой (Катя Пушкарева) мы познакомились. Она оказалась высокой, худощавой и очень милой в общении девушкой. Еще раз убедилась в том, что на телеэкране все черты лица людей гипертрофированны. Нелли очень искренне отвечала на вопросы ведущего Эдика Львова, не обращая внимания на ограниченное время, выделенное ей продюссером, она больше часа рассказывала о себе и своих ощущениях "славы". Я сделала вывод, что такой недуг, как звездная болезнь, ее еще не посетил, да и в ближайшее время врядли поситит - характер не тот. Нелли оставила о себе в нашей памяти очень добрый и светлый образ.
Мы встретились с Нелли Уваровой в Российском академическом молодежном театре в перерыве между второй и третьей частью спектакля «Берег утопии». После роли Кати Пушкаревой в "Не родись красивой" Нелли надолго исчезла с телеэкранов. И вот она возвращается: третьего декабря на канале СТС мы увидим совсем другую, незнакомую нам Уварову в сериале "Атлантида".
- Нелли, почему тебя привлек именно этот проект? - Это очень хорошая история. К тому же по количеству событий в одной серии "Атлантида" - абсолютное кино: одна ситуация еще не исчерпывает себя, как наступает следующая. Сыграло роль и то, что во главе всего стоит креативный продюсер Александр Назаров - мой учитель, вкусу которого я доверяю стопроцентно. Не нравилось, что по сюжету были сплошные слезы, но Назаров сказал: "Ни секунды страдания. Героиня действует".
- Сериал насыщен трагическими событиями. А что-нибудь светлое в нем будет? - В фильме есть и убийство, и тюрьма, но на первый план выходит противостояние этой грязи. Таким смещением акцентов, мне кажется, сериал будет отличаться от всех прочих.
- Нелли, неужели в этот раз обойдется без твоего комедийного дара? - Юмор никуда не уходит, я сама привносила смешное на съемках. Например, такой напряженный момент только что была драка, моего мужа избили, идет очень серьезный разговор, разборки могут продолжиться. Я как будто между прочим достаю мороженое из холодильника и начинаю обрабатывать экранному супругу нос. Представь, он сидит с мороженым на лице и пы-тается вставлять реплики. Почему нет? За пломбиром в магазин недолго сбегать, и режиссер согласился подождать несколько минут.
- Создатели сериала сразу имели в виду тебя? - Героиня старше меня, у нее 12-летняя дочь, и на этот счет были опасения: все-таки меня привыкли воспринимать юной, а тут взрослая женщина. По сюжету она опускается на самое дно, но даже в самой страшной ситуации ведет себя достойно: не предает, не идет по трупам, действует бескомпромиссно.
- А тебе когда-либо приходилось идти на компромисс? - Не люблю это. У меня вызывает огромное уважение, когда люди, оказавшись в сложном положении, не пытаются идти у кого-то на поводу. Например, на днях я утром вышла из дома и увидела, что моя припаркованная машина изрядно помята. Очевидно, что в нее кто-то въехал и скрылся. Звоню в милицию, теряю полдня. Приезжают. Выходит милиционер и, не здороваясь, говорит "Ну, все ясно, это произошло не здесь. До свидания" Я ненавижу вранье, и когда тебе не только не доверяют, а вообще не берут в расчет твои слова... Я попросила объяснить, с чего он сделал такие выводы, но человек заявил, что не хочет тратить на меня нервы, сел в машину, хлопнул дверью и уехал. И я понимаю, что, наверное, вела себя с точки зрения приспособленческой психологии как дура, но сказать "Вы простите, может быть, договоримся?" я не могу, это для меня противоестественно. А еще я не понимаю, как можно ударить авто и уехать. Вот если у меня какая-то ситуация остается неразрешенной, она живет во мне тяжелым камнем. Поэтому пытаюсь разрешать конфликты здесь и сейчас. И понятия обиды для меня тоже не существует Расстраиваюсь, когда что-то задело, оскорбило. Но жить с этими чувствами... Стараюсь не затаивать в себе негатив.
- Ты опять, как и в "Не родись красивой", работаешь вместе с мужем... - Сережа пришел в "Атлантиду" чуть позже, потому что готовился к съемкам своей второй полнометражной ленты. Когда его "разбрасывает", он начинает нервничать, считая, что недостаточно времени уделяет чему-то одному. Мне же, чтобы нормально себя чувствовать, наоборот, нужно участвовать сразу в нескольких проектах. Переключаясь с одного объекта внимания на другой, я отдыхаю.
- В фильме Сергея мы тебя увидим? - Да, это ведь наша совместная история, начиная со сценария.
- А с актерством он уже окончательно завязал? - Сережа увлечен кинорежиссурой и поэтому ушел из театра - как факультатив он его не устраивает. Я же не могу отказать себе в удовольствии работать в театре и сниматься в кино. Поэтому ищу все способы для того, чтобы совмещать это.
- Ты говоришь, что любишь переключаться. А не думала поучаствовать, например, в ледовом шоу на ТВ? Наверняка приглашали... - Звали. Но в то время шли репетиции спектакля "Берег утопии", я для роли как раз еще и на роликах училась кататься, что требовало особых усилий. Было трудно устоять перед искушением выйти на лед. На меня даже производили давление, говорили, что это так интересно, и я отвечала: "Я та-а-к вам верю [смеется], но мне кажется, что если еще себя нагружу, то просто не выдержу физически". В какой-то момент просто запретила себе думать об этом.
- "Берег утопии" идет девять часов подряд. Как живешь в этот день? - Премьере предшествовали репетиции и прогоны, которые продолжались еще дольше - с 11 утра до 11 вечера. И это был настоящий тренинг. День посвящен только спектаклю. Завтракаю рано утром, а потом могу поесть только в семь вечера, но к этому времени уже нет никакого желания, потому что... нет сил. Спектакль выматывает, зато потом садишься, пьешь чай и чувствуешь себя абсолютно счастливой. [Задумывается]. Знаешь, не хочется легкой жизни. Это можно сравнить с таинством рождения ребенка. У меня за последние полгода родились три двоюродные племянницы, и я видела, как тяжело женщине вынашивать ребенка. Но тяжесть - такая радостная!
- Нелли, а сама как чувствуешь - уже готова к материнству? - Да. Уже нет страха. Раньше было какое-то ощущение: я и мама... непонятно. А теперь - как будет, так и будет.
- Видишься с папой, мамой, Леной? Раньше ты рассказывала, что из-за занятости встречалась с ними лишь по ночам... - И сейчас почти так же [улыбается]. Потому что нет выходных. А когда он, долгожданный, наступает, вспоминаю, что у всех других этот день рабочий. Редко, но все же встречаемся. Но тогда уж, например, в дни рождения, собираемся всей семьей. С сестрой Леной иногда отдельно пересекаемся.
- А еще какая-то жизнь, например дружеская, существует? Или только семья и, естественно, Сережа? - Был случай, когда мы с подругами из театра сказали: "Все, хватит работать, устроим девичник, будем гулять, попивать коктейли..." В итоге мы ввосьмером зашли в кафе, пообщались, и нам было так хорошо, что все это вылилось в капустнический номер, который потом показали на сцене театра. А задумка-то была - как раз забыть о нем! Или вот недавно собрались рано утром перед репетицией. Уже холодно было, все заведения закрыты, и мы гуляем, гуляем, замерзли. Наконец открылось кафе, заказали себе кофе, всего... И утро стало другим, похожим на то, которое мы могли бы провести где-нибудь в Париже.
- А Сергей не ревнует к таким девичьим встречам? - Нет, к тому же это не так часто происходит.
- А с ним вы куда-то ходите? Или только дома и на съемках видитесь? - Нет [смеется], мы планируем досуг, иногда даже в ущерб сну. Ходим в гости, болтаем до утра, смотрим кино.
- А что, споров, ссор у вас с Сергеем не бывает? - Считаю, что мы друг друга избаловали. Вижу, как порой люди грубо разговаривают друг с другом. А я никакой грубости по отношению к себе ни разу не чувствовала, у меня нет иммунитета к хамству. Наверное, в каких-то маленьких дозах его даже нужно выдавать, чтобы быть готовой к худшему. Ведь если что-то подобное произойдет, я просто не выдержу.
- У вас, кажется, нет своей квартиры. Не собираетесь переезжать? - Мысли есть. Более того, они уже почти оформлены [загадочно улыбается].
- В центре? - Недалеко от центра. Дороги так выматывают! А впоследствии, конечно, хотелось бы иметь и дом за городом. Но это следующий этап. Идеальная схема, к которой мы будем стремиться [смеется).
- А ведь наверняка можно было получить все и быстро... - Да, но я не могу так. Мы с Сережей даже друг друга останавливаем. Между нами периодически случается такой разговор: "Не надо" - "Ну, как же? Надо же приблизить мечту" - "Все равно не надо"... Конечно, нужно идти к конкретной цели, жизнь - это не только искусство. Но все-таки не изменяя себе. И когда мне удается зарабатывать деньги профессией, и мне за это не стыдно, это такой кайф! А когда что-то делаешь, и в голове крутится мысль. "А-а, заплатили, и ладно", это ужасно. Я так не могу. У меня так даже не получается.
Марина Зельцер
Нелли-Элли и ее любовь Родилась 14 марта 1980 года в местечке Мажейкяй (Литва). Отец - инженер-нефтяник, мама - экономист Детство провела в Тбилиси. В 14 лет приехала в Москву. Окончила ВГИК, курс Георгия Тараторкина. Фирменные роли Лиза в "Эрасте Фандорине", Аглая в "Идиоте", Ирина в "Трех сестрах" и др. Спектакли "А зори здесь тихие", "Приключения Тома Сойера", "Маленький лорд Фаунтлерой", "Лоренцаччо", "Тень" ."Волшебник Изумрудного города", "Правила поведения в современном обществе" (номинация на национальную театральную премию "Золотая маска" за лучшую женскую роль), "Берег утопии" Фильмы и сериалы "Полетели", "Главные роли", "Бумер", "Мишка", "Не родись красивой" (девочка с брекетами Катя Пушкарева], "Я остаюсь", "В круге первом", "Тяжелый песок", "Атлантида" Муж Актер и кинорежиссер Сергей Пикалов, с которым Нелли познакомилась в РАМТе (Российский академический молодежный театр) во время работы над спектаклем "Волшебник Изумрудного города" Нелли играла Элли, Сергей -соломенного человечка Страшилу. Сестра Лена - главный художник фирмы Zimaletto. Работала художником по костюмам в сериале "Не родись красивой" и в РАМТе на спектакле "Идиот".
— Легко ли жить под бременем популярности, свалившейся после «Не родись красивой»? — Непросто. Странное ощущение: тебя все знают, относятся к тебе как к ближайшему родственнику, а тыне можешь такому количеству людей ответить взаимностью.
— Нелли, «Атлантида» — второй проект, над которым вы работаете вместе с мужем (супруг Уваровой — режиссер Сергей Пикалов. — Прим. ред.). Не смущало, что снова предстоит сниматься под его чутким руководством? — Ничуть. Мне нравится работать с режиссёром Сергеем Пикаловым (смеется).
— Кого утвердили в сериал первым? — Сначала меня, потом Сережу. Но у него как раз начинался подготовительный период к другому проекту, и на «Атлантиду» времени не было. Еле уговорили отснять хотя бы первые серии. В результате он снял все двадцать серий первого сезона и начал работать над вторым. Увы, до конца его не доведет — пора приступать к новой картине.
— С профессиональной точки зрения двум творческим людям уютно под одной крышей: они понимают специфику работы друг друга. Кто при такой занятости решает бытовые вопросы? — Пытаемся как-то разделить обязанности поровну, но нас хватает ненадолго. Есть желание все сделать, а есть реальность. И в этой реальности все стихийно. Стихийно начинаем заниматься уборкой, забываем наполнить продуктами холодильник. Знаете, у нас второй год лежат неоплаченные счета за квартиру. Я уже начинаю переживать, что отключат электричество и газ. Кстати, телевизора уже давно нет: мы не заплатили за кабельное телевидение и нам его отрезали. Конечно, от этого не страдаем, потому что ни мне, ни Сереже смотреть телек некогда. Но сам факт...
Людмила Козаренко, Мария Железняк
ДОСЬЕ ТН
Нелли посчастливилось познакомиться с Люком Бессоном.
Знаменитый режиссер лично утверждал актеров, чьими голосами должны были говорить герои его мультфильма "Артур и минипуты" в русской версии. Нелли озвучила принцессу Селению и нежданно-негадано стала на одну ступеньку с Мадонной и Миленой Фармер (прим. Админ. сайта -Милен), которые озвучивали эту героиню для английского и французского проката.
С детства обожала рисовать.
Глядя на старшую сестру Елену (это она была художником по костюмам в «Не родись красивой» и так отчаянно уродовала Нелли. - Прим. ред.), брала мольберт и что-то творила. Страсть к живописи не прошла до сих пор. В прошлом году Нелли приняла участие в конкурсе боди-арта, который проводился в одном из ночных клубов. Так увлеклась, что остановилась только после того, как на ее «жертве» не осталось пустого места.
Любимые напитки: коньяк и виски.
Она никогда не пела на публике - стеснялась.
Однако смогла себя пересилить. И сделала это не где-нибудь, а в Киеве: спела с Андреем Кузьменко в программе «Звездные дуэты». Больше Нелли не боится открывать на публике рот. В День защиты детей, например, актриса приняла участие в благотворительном концерте «Подарите им жизнь» и на пару с Юлей Савичевой исполнила песню «Если в сердце живет любовь» (прим. Админ. сайта - Юлия Савичева не принимала участия в этом концерте, Нелли пела с Виктором Добронравовым).
Нелли Уварова, запомнившаяся миллионам зрителей по роли Кати Пушкаревой в драме «Атлантида» предстанет в новом амплуа.
В «Не родись красивой» образ героини доведен до гротеска: она или дурнушка или красавица, строящаяся свое личное счастье, не имеющая в начале сериала ни мужа, ни семьи.
В новом проекте СТС «Атлантида» все не так. Героиня Нелли, Вера, представляет обычную женщину с нейтральной внешностью, неброско одетую учительницу географии, у нее семья – муж и дочь. С развитием сюжета намного сильнее становится характер героини, она проходит испытания судом, тюрьмой, богатством и властью. Неизменным в ее жизни остается только одно – беззаветная любовь и преданность своим детям.
На съемочной площадке присутствуют трое маленьких актеров: Ярослава Николаева – старшая дочка Даша в детстве, 12 лет в жизни и по роли; Екатерина Чебышева – старшая дочка Даша через три года, 21 год в жизни, 15 лет по роли; Тоня Козлова – младшая дочь Наденька – 4 года в жизни, 3 – по роли.
Мама Тони Козловой гордится талантом дочки и рассказывает о ней:
– Тонечка любит добавлять в роль смешные моменты, режиссеры к этому привыкли и поощряют ее импровизацию. Недавно во время перерыва Тоня разрисовала себе лицо красками так, что это было невозможно отмыть! А надо было идти на съемки. Пришлось показать дочь в таком виде. Режиссеру очень даже понравилась такая боевая раскраска Тони. Теперь Тонечка с гордостью всем рассказывает, что она себя сама гримирует! Дочка очень полюбила Нелли и зовет ее очень ласково – «тетя Нелли».
Сама Нелли так вспоминает о своем детстве:
– Я была жуткой хулиганкой! Дружила с мальчишками, играла с ними в их игры, они принимали меня за своего парня. Мы играли в казаки-разбойники, гоняли на велосипедах, лазили по деревьям и крышам. Я с удовольствием мастерила рогатки и стреляла из них. Тем не менее мама воспитывала нас с сестрой строго, я посещала музыкальную школу и кружок художественной гимнастики.
И вот она вновь вернулась на телеэкран! Но в образе, далеком от облика Кати Пушкаревой из сериала “Не родись красивой”, который принес ей широкую известность. На канале СТС стартовал многосерийный фильм “Атлантида”, где Нелли Уварова сыграла учительницу географии. По сюжету главной героине суждено пережить тяжкие испытания: судом, тюрьмой, богатством и властью. Перед премьерой с актрисой встретился корреспондент “Мира новостей”.
- Нелли, в "Атлантиде" вы совсем другая, непривычная... - Когда мне принесли сценарий, я немного испугалась - почувствовала, что не готова участвовать в столь масштабном проекте. Но с первых слов текст захватил меня. Особенно тот момент, когда мою героиню ведут по тюремному коридору, надсмотрщик говорит ей: "Руки за спину!" А она в ответ: "Что, простите?" Сильная женщина, интеллигентная, она готова и руки за спину, просто не расслышала... И я поняла, что хочу воплотить этот образ на экране.
- Тяжело в психологическом плане дались вам съемки? Ведь все-таки тюремные реалии, пусть и киношные, - не курорт... - Могу сказать, что съемки определенным образом перевернули мое мировозрение. Я поняла, что поговорка "От сумы и от тюрьмы не зарекайся" действительно может быть спроецирована на жизнь каждого человека. И единственный выход из сложной житейской ситуации - не изменять себе, своим ценностям и принципам. Еще я поняла, что женщины выживают ради детей... Это очень важно - ведь это первая моя роль, где я играю маму.
- Насколько я знаю, в свое время ваши родители пришли в ужас от вашего желания стать актрисой... - Да, ведь они по специальности химики-нефтяники, к искусству никакого отношения не имеют. Мама родилась в Тбилиси и приехала учиться в Москву, где и познакомилась с папой. Их покидало по стране, и в конце концов родители оказались в столице Грузии.
- Интересно, у вас ведь наверняка был акцент? - Конечно! И с ним мне пришлось ох как бороться! Уже при поступлении я услышала о том, что меня ждут сложности и что вообще из-за акцента у меня ничего не получится. Я удивлялась - это же моя изюминка! Есть же Вахтанг Кикабидзе, например... Мне отвечали - но у вас не грузинская внешность! От "изюминки" пришлось избавляться. Потому что я столкнулась со следующей ситуацией. Спрашивают у меня: "Какие роли хочешь играть?" - "Чехова." - "До свидания!" Действительно, трудно представить чеховскую Ирину с акцентом, как у товарища Сталина. Я поняла: на русской сцене мне места нет. Разве что какие-то характерные роли. Пришлось заниматься своей речью. Целый год мне понадобился для того, чтобы научиться говорить правильно... До сих пор мои однокурсники с улыбкой вспоминают, как на первом курсе я задавала вопрос и как от моей речи все буквально стекали со стульев: "А по какому прынцыпу будут распрэдэлятся номэра?" (Признаюсь, что после этого вопроса и корреспондент "МН" тоже чуть не стек со стула. Настоящий товарищ Сталин! - Прим. авт.)
- Нелли, вы ведь и журналисткой хотели стать... - Да, но все мои идеалистические представления об этой профессии давно разрушены. Я внутренне готова к тому, что любая встреча с журналистом может закончиться неблагоприятно. Представьте ситуацию: звонит мама и расстроенным голосом обиженно спрашивает: "Почему я только из газет узнаю о том, что ты ждешь ребенка? Ну по-че-му?" Я в ужасе: "Подожди, мама, неужели ты думаешь, что такую новость я бы от тебя скрыла?" Она кричит: "Но ведь об этом все пишут! И звонят, поздравляют! А я ничего не знаю" Мама была оскорблена! Теперь приходится приучать и маму, и папу к тому, что газетам не всегда можно верить... А мою эту "беременность" обсосали настолько, что, если попробовать отследить все то, что было написано, вполне можно прийти к выводу, что у меня уже двое. Как-то встретилась на съемках с одной актрисой, а она у меня спрашивает: "Ну как малыш?" Она искренне уверена в том, что я рощу малыша, и у нее нет даже какой-то тени сомнения. В общем, лучше самой рассказать, чем узнать о себе что-то новое.
- Не боитесь, что после шумного успеха можете остаться вдруг без ролей? Тьфу-тьфу, конечно, чтобы этого не произошло... - В первое время после сериала "Не родись красивой" мне было тяжело, потому что плотный график, в котором я жила год, перестал быть таким. Чего лукавить - молчание телефона вызывало дискомфорт. Но даже в такое время я отказывалась от бездарных сценариев. Хотя мне говорили, что я дура!
- А зависть коллег к себе чувствовали? Ведь знаете, бывает: выходит актриса замуж за режиссера, и начинается шептание: ей повезло, она теперь точно в полном шоколаде, муж - режиссер, без ролей сидеть не будет... - В открытую никто не говорил... Но... было, было. Однако не в профессиональном смысле, а чисто человеческом. И чаще всего на бытовом уровне. Я летела в самолете, и стюардесса обвинила меня в том, что я не отдала ей какую-то часть поданного сервиза. Хотя я к еде даже не притронулась - очень хотелось спать. А стюардесса подняла шум на весь самолет: вам что, не хватает денег на посуду? И я подумала - боже мой, ну что же ей нужно? И пришла к выводу: наверное, это зависть. А она все кричала: "Нелли Уварова не вернула (честно говоря даже не помню что) ложку!"
- Вы суеверный человек? - Ну... на роль, то есть сценарий, если упадет, обязательно сяду.
- А падал? - Однажды в метро по всему вагону разлетелся. На все листы сразу сесть было затруднительно... Пришлось собирать.
В этом году моноспектакль "Правила поведения в современном обществе" принимает участие в Международном Рождественском Фестивале искусств - крупнейшем театральном фестивале Сибири.
В его рамках театралы Новосибрска увидят лучшие российские постановки, среди которых - "Правила поведения...". Нелли УВАРОВА читает свою лекцию дважды - 5 и 6 декабря.
http://www.uvarovanelly.ru/press/intervyu/2007_god/grazia_32_04122007/ GRAZIA №32 от 07 декабря 2007 года Взрослые игры Нелли Уварова продолжает противостоять жестокому миру. В сериале «Атлантида» ее героиню, замужнюю женщину и мать, ждут серьезные испытания. GRAZIA узнала подробности! Интервью: Ирина Федотова
В жизни Нелли Уваровой настал долгожданный момент, когда она наконец сможет перевернуть страницу главы о Кате Пушкаревой и откроет новую, под названием "Атлантида». Актриса решилась на эксперимент, и в сериале, который стартовал на этой неделе на телеканале СТС, мы увидим ее в неожиданном образе. Лирической, но полной интриг и страстей мелодраме предрекают успех. Об этом свидетельствует тот факт, что в павильонах компании Russian World Studio уже вовсю идут съемки второго сезона. Здесь, на территории бывшего завода ЗИЛ, Нелли Уварова начинает свой день в восемь утра и заканчивает глубоко за полночь. Зато у нее вновь есть возможность работать на одной площадке с любимым супругом. В "Атлантиде", как и до этого в "Не родись красивой", Сергей Пикалов - режиссер-постановщик.
GRAZIA: Расскажите, пожалуйста, про сериал "Атлантида'" и про вашу героиню. Нелли Уварова: Пересказывать сюжет - неблагодарное дело, могу лишь отметить, что для меня эта роль необычная, а потому особенно интересная. Впервые мне предложили сыграть женщину, которая старше меня.
GRAZIA: Сколько лет вашей героине? Н.У.: Тридцать два (самой актрисе двадцать семь лет. - Примеч. GRAZIA), у нее взрослый ребенок. Меня всегда приглашали на роли девушек-подростков - вспомните ту же Катю Пушкареву. Поэтому я сделала серьезный шаг, приняв это предложение. В жизни персонажей происходит много трагических событий (героиня Нелли Уваровой Вера совершает непреднамеренное убийство и попадает в тюрьму. - Примеч. GRAZIA). Для меня очень ценно то, каким образом моя героиня справляется с трудностями.
GRAZIA: Значат она сильная женщина? Н.У.: (Оживляется.) Да! Причем она даже сама не подозревала, насколько - это проявляется постепенно. Вначале мы видим трогательную учительницу географии, не способную противостоять даже обычному бытовому хамству. Происходящее в дальнейшем кардинально меняет ее жизнь, но не ломает как личность.
GRAZIA: Расскажите, кто ваш партнер в этом сериале? Н.У.: (Смеется.) О, на этот раз мне очень повезло с "мужем"! Его играет актер Малого театра Дмитрий Зеничев. С Дмитрием мы уже снимались вместе в "Не родись красивой" Он играл финансового директора и был заклятым врагом Пушкаревой. В сериале "Атлантида" все иначе: мы любящая пара, с которой случается крайне неприятная история. И муж, кстати, предает мою героиню, не проходит испытание.
GRAZIA: Нами, вы много играете в театре. Не обидно, что популярность вам принесла именно роль в сериале? Н.У.: Вовсе нет! Понимаете, я пришла в профессию не за славой.
GRAZIA: Вот как! Интересно тогда - зачем? Н.У.: Сложно поверить, но для меня известность всегда была второстепенной, в первую очередь меня привлекал сам процесс. Истинное удовольствие от работы я получаю во время репетиций, в момент поиска. А премьера - это уже результат, выплеск. Жить этим нельзя!
GRAZIA: В чем, по-вашему, отличие между работой на сцене и перед камерой? Н.У.: На первый взгляд кажется, что суть одна, но на самом деле это разные вещи. В театре к результату идешь постепенно, а в кино приходится играть "с места в карьер" Звучит волшебная команда "Камера, мотор!" - и нужно моментально погрузиться в ситуацию. Не могу сказать, что это плохо. Динамика съемок помогает мне в работе на сцене. И наоборот. Театральный опыт я, в свою очередь, использую на съемках.
GRAZIA: Каким образом? Н.У.: Например, нужно пустить скупую слезу. Можно, конечно, использовать "слезный карандаш" (специальное средство с добавлением ментола, искусственно вызывающее слезы. - Примеч. GRAZIA). Многие так и делают, вовсе не обязательно постоянно травмировать свою психику, вспоминая тяжелые моменты жизни. Но я обхожусь без этого, в моем актерском багаже есть роли из спектаклей, которые заставляют меня заплакать.
GRAZIA: У вас есть любимая роль в театре? Н.У:(Задумывается.) Вообще, я считаю, что неинтересных ролей не бывает в принципе. Но плохо, когда есть"любимчики", так теряешь адекватность по отношению к другим своим героям, я это не приветствую.
GRAZIA: Вы имели большой успех в Лондоне со спектаклем "Три сестры" Есть ли разница между английской публикой и российской? Н.У.: Конечно, есть! Мы играли в разных британских городах, и было видно, что везде люди подготовлены, любят и читают Чехова. Когда зритель в зале с тобой на одной волне, испытываешь совершенно сумасшедшее чувство. А вот в Москве, к сожалению, играть Чехова очень сложно.
GRAZIA: Почему? Н.У.: С одной стороны, есть люди, для которых Чехов остался в разделе "Классика" школьной программы. А с другой - есть поклонники таланта этого писателя, которые с трудом воспринимают чье-то иное видение его произведений. Они следят только за тем, как играют, а что - уже никого не волнует. В Англии я вдруг осознала, что публике в зале интересен и сюжет тоже, она с огромным вниманием следит за действием, сопереживает. В Москве же ко всему относятся скептически.
GRAZIA: Получается, что там зрители более эмоциональны, открыты? Н.У.: Так и есть! Они воспринимают историю трех сестер как трагедию и не стесняются плакать. В общем, для нас это был неожиданный и очень приятный момент.
GRAZIA: Вы много путешествуете по миру? Н.У.: Нет, это бывает нечасто. И я очень не люблю популярные места. Для меня самое главное - отдохнуть от людей. Толпа загорающих на пляже меня смущает. Кажется странным, когда в поле зрения, помимо моря и солнца, оказывается еще пятьсот человек. Люблю маленькие южные городки, где живут обычные люди, которые с утра уходят в море ловить рыбу, а вечером возвращаются, и до тебя им нет абсолютно никакого дела.
GRAZIA: Когда последний раз вам удалось так отдохнуть? Н.У.: График у меня очень напряженный, летом, например, выдался всего один выходной день. Но зато новый спектакль мы, решив совместить полезное с приятным, поехали репетировать в Литву. Выбрали совершенно замечательное место на Куршской косе под названием Нида. Там удивительно красиво: с одной стороны - море, с другой - залив, сосновый лес, песчаные дюны. Но оказалось довольно сложно среди таких пейзажей настроиться на работу. Кстати, там я совершила одну важную вылазку - посетила место, где я родилась.
GRAZIA: И как впечатления? Н.У.: Отличные! Это небольшой промышленный городок Мажейкяй, очень уютный и красивый. Я была приятно удивлена, когда меня узнавали люди на улицах - оказывается, там тоже показывали "Не родись красивой".
GRAZIA: Популярность как-то повлияла на вас? Н.У.: Я уже не первый год в этой профессии. Но, конечно, сериальная известность внесла в мою жизнь колоссальное количество корректив. GRAZIA: Каких? Н.У.: Знаете, такое ощущение, будто меняются правила, и ты, как в компьютерной игре, переходишь на следующий, более сложный уровень. Популярность накладывает ограничения, помещает в определенные рамки. На твоем пути появляются "указатели" - так можно, а так нельзя. Все это странным образом пришло в мою жизнь и пытается укорениться.
GRAZIA: А вы? Н.У.: А что я? Борюсь, конечно! (Смеется.). Насколько успешно - пока не могу сказать, время покажет.
В том, что у Уваровой фразочка «а, Катя Пушкарева!» уже во где - можете не сомневаться. «Да забудьте вы, наконец, о Пушкаревой! Я - не она, я разная, я другой могу быть!» Что ж - просим любить и жаловать: Уварова совсем, совсем другая - мать двоих детей, мало того, что брошенная мужем, так еще и обвиненная в убийстве и краже денег. С этой историей актриса живет уже четвертый месяц - столько, сколько идут съемки телевизионной 40-серийной драмы «Атлантида». Работа над проектом продолжается, но зрители «1+1» вот-вот увидят премьеру этого сериала, которой обещает выбить из зрителя все ассоциации с Катей Пушкаревой.
- Нелли, как это вы опять угодили в столь долгоиграющий проект - опыт «Не родись красивой» не отпугнул? - В «Атлантиде» планировалось в два раза меньше серий. Но, отсняв 20 серий, возникло желание доснять еще столько же... Как угодила? Предложение играть в «Атлантиде» возникло неожиданно и разрешилось буквально за пять дней. До того, как я появилась на площадке, кастинг уже шел очень долго, многие были утверждены. А для меня очень важно - кто у меня партнер, ведь если у тебя сильный партнер, то можно выжить и с плохим режиссером. Первый «плюс» был в креативном продюсере проекта - Александре Назарове. Это мой педагог, человек, которому я доверяю, режиссер «Не родись красивой». Если он взялся за проект, то он постарается выжать максимум. А когда я услышала, что моего мужа будет играть Дмитрий Зеничев, прекрасный товарищ и замечательный артист, а подругу - Евгения Дмитриева, то поняла, что это - два столба, за которые я возьмусь. Когда они подписывали контракт, то сказали: «Пока вы не утвердите на «Веру» Уварову, мы не подпишем»...
- Не девочка с брекетами, но мать двоих детей... Как вам работается с юными актерами? - Думаю, у всех есть этот барьер - произнести слово «мама» неродному человеку. Для ребенка это тоже событие. Но у нас как-то все случилось само собой. Просто мы общаемся не только в кадре, но и за кадром, почти сутки напролет - дети у нас снимаются и ночью, в тяжелейших для них условиях... Когда жара на улице была под 40... И как они это все выдерживали?! Мы продолжаем общение и после команды «стоп мотор». «Камера мотор» - и мы общаемся, но уже по тексту. Между мной и четырехлетней Тонечкой, которая играет мою дочку Надю, уже есть понимание. Я говорю режиссеру, когда он хочет объяснить девочке задачу: «Вы скажите сначала мне, а потом я скажу Тоне».
- То есть вам и за кадром приходилось оставаться немного мамой? - А как же! Чтобы ребенок не сошел с ума...
- В «Атлантиде», как и в «Не родись красивой», режиссером выступает ваш муж, Сергей Пикалов... - Да, у нас часто получается, что мы работаем вместе, и я рада этому. Как-то у нас параллельно шли разные проекты, и мы почти не виделись... Это было очень тяжело. Мне очень нравится работать с мужем как с режиссером. Правда.
- Это совпадение, что в этом сериале вы работаете вместе? - Относительное. На «Не родись красивой» я появилась, когда муж там уже работал, для Сергея это был второй проект на «АМЕДИА». Меня пригласили на кастинг, я спросила его совета - идти или нет. И он, имея опыт работы в долгоиграющих сериалах вроде «Талисмана любви», по-человечески посоветовал отказаться. Мол, роль - хорошая, но работать в таком режиме - очень тяжело.
- Послушала и сделала наоборот... - У нас с мужем договоренность - участвовать или не участвовать в проекте каждый решает сам. А вот в «Атлантиде» сперва утвердили меня, а потом позвали и Сергея - была большая проблема с режиссером. У мужа был запланировал другой проект, и сперва он согласился поработать в нашем фильме лишь на первом этапе. Но до сих пор снимает.
- У вас бешеный режим: с шести утра и до первых петухов. Вы - трудоголик? - Потомственный! У меня мама вообще работает без выходных. Она у меня экономист, химик, спортсменка. Последние годы три дня в неделю ведет в спортивной секции ритмику для женщин ее возраста. Я и сама скакала на ритмике вместе с ними...
- В свое время вы собирались по¬ступать на журфак. Став журналистом, писали бы о шоу-бизнесе? - Скорее всего, о культуре в классическом понимании: опера, балет... У меня ведь даже в детстве не было эстрадных кумиров... Зато я была фанатом игры КВН. Казалось, когда я вырасту и поступлю в институт, то поступлю и в КВНовскую команду. Грандиозные планы! Мне всегда нравились телепередачи, когда сидят один на один, ведут серьезные разговоры. Но сейчас могу сказать, что я - абсолютно девственна в вопросах телевидения. То есть самой работать в телешоу мне... не подходит. Всегда отказываюсь участвовать в телешоу. Просят снять меня в домашнем интерьере, с мужем, а я к себе не пускаю. Не могу впустить в дом чужого человека, чужую энергию. Этот тот кусочек мира, в котором мне свободно. Если он станет доступен другим, то я уже не буду получать от него столько удовольствия. Дом - он для меня, для моих близких.
- Соль «Атлантиды» - от сумы и тюрьмы не зарекайся... А в вашей жизни случались такие вот большие несправедливости? - С несправедливостью я сталкивалась. Когда еще была ребенком и жила с родителями в Грузии, разгорелась война с Арменией и Азербайджаном. А у меня многонациональная семья: мама и дед - армяне, папа - русский... Когда начались столкновения между армянами и азербайджанцами, мой дедушка как раз ехал из Москвы в Тбилиси. Поезд проходил через территорию Азербайджана. Поезд захватили. Открывали паспорт - ага, армянин! - ссаживали с поезда, брали в плен. Дедушка пробыл два месяца в плену. На мой вопрос «почему?» никто не смог ответить. Потом кто-то сказал: «Потому что твой дедушка - армянин». Очень простой такой ответ. С тех пор очень остро воспринимаю все межнациональные конфликты. Потом подобное началось в Грузии по отношению к русским, и к другим национальностям. Мне казалось, мир сошел с ума! Помню, я еще ребенок, а какой-то мальчишка, дошкольник еще, тычет в меня пальцем и на плохом русском говорит: «Русос, русос»... С плохим таким посылом говорит - взрослые внушили ему уже, что «русос» - это плохо. И сейчас, когда происходят подобные межнациональные разборки, не могу этого понять. Не могу взять в толк, за что моему дедушке, пожилому человеку, довелось пережить такое, что я его, вернувшегося, даже не узнала... Но я прошла этот путь и счастлива, что сейчас у меня нет нетерпимости и ненависти. Только дикое неприятие к расизму. Но я с ним постоянно сталкиваюсь. И в Тбилиси, и когда приехала в Москву и поняла, что тут, в общем-то, тоже никто никого не ждет: «Откуда? Из Грузии?!». Мне еще повезло, что у меня нет ярко выраженной внешности. Вот моя мама - чистокровная армянка с темными глаза, темными волосами... Когда мы ходили вместе с ней по Москве, часто слышали в спину какие-то выпады. Нам не было места там, нас не принимали тут... Но я научилась понимать: если люди к тебе так относятся - это проблемы их воспитания, их уровня. А мы это преодолеем и переживем, не привыкать.
http://www.kp.ru/daily/24015.5/87322/ 10.12.2007 Нелли Уварова приехала в Новосибирск за красотой Знаменитая актриса театра и кино после спектакля посетила салон красоты
Сейчас за плечами этой молодой актрисы тьма тьмущая ролей в театре, чистый русский язык, съемки в клипе группы "Любэ" и в культовом фильме "Бумер". Но больше всего Нелли Уварова, конечно, запомнилась новосибирцам фильмом "Не родись красивой". На минувшей неделе Катя Пушкарева побывала в нашем городе со спектаклем "Правила поведения в современном обществе" и пообщалась с корреспондентами «КП».
- Нелли, не слишком ли резко вы амплуа сменили – сперва дурнушку играли в сериале, а теперь убийцу (на канале СТС начался сериал «Атлантида» с Уваровой в главной роли – Прим. ред.)? – первым делом спросили мы. - Не убивала моя героиня, она оборонялась! – тут же возразила Нелли. - Я не буду раскрывать все секреты сериала. Единственное, могу сказать, что "Атлантида" основана на реальных событиях. Была когда-то такая история, что женщина, обороняясь от насилия, убила, но суд ее оправдал. У нас же немного другое развитие в фильме, героиня все-таки попадает в тюрьму…
Зато актриса подробно рассказала, как снималась «Атлантида». Киноленту снимали не в настоящей тюрьме, а в павильоне, хотя в сериале все выглядит натуральным: и кушетка с матрацами, и казенное белье… - Когда я первый раз зашла в "камеру", то обратила внимание, что наволочка на подушке не первой свежести, - вспоминает Нелли. - Я хотела уже возмутиться, устроить скандал. А потом подумала: какое счастье, что я нахожусь на съемках с нечистой наволочкой, а не в камере с чистой…
Потом Нелли вдруг перешла с темы кино на мультфильмы - ее голосом говорила принцесса Селения в мультике Люка Бессона «Артур и минипуты», недавно вышедшем на экраны. - Я очень хотела озвучивать принцессу Селению, - рассказала Катенька Пушкарева отечественного телепроката. - Пришла на кастинг, быстро что-то прочитала, а мне говорят: "Все хорошо, только поменьше пионерского задора и побольше секса". Я еще удивилась, мультик детский… А уже потом, на настоящей записи, где присутствовал сам Люк Бессон, он же подошел ко мне и сказал: "Все отлично, только поменьше секса и побольше задора".
Чего-чего, а задора и сил у Уваровой не отнимешь. Отыграв спектакль, актриса заперлась в номере… с книжкой. - Каждый раз набиваю ими чемоданы, думаю, а вдруг, на этот раз удастся почитать, - смеется Уварова, - Надо мной уже муж подшучивает, а я все равно не унимаюсь. Кстати, в Новосибирске удалось почитать книжку Клюева "Сказки на всякий случай".
Хотя в нашем городе Нелли совершенствовалась не только духовно, но и визуально – вечером Катеньку Пушкареву видели в одном из салонов красоты, где она провела пару часов.
Нелли Уварова запомнилась зрителям как Катя Пушкарева. Но теперь у актрисы, благодаря сериалу «Атлантида», который показывает телеканал «1+1», появился шанс изменить свое амплуа. Хотя в новом «телемыле» с Нелли продолжают работать коллеги по «Не родись красивой»: актеры Дмитрий Зеничев с Анной Димовой, режиссер и супруг Уваровой Сергей Пикалов, а также креативный продюсер «Атлантиды» и режиссер знаменитой истории о Кате Пушкаревой Александр Назаров. У него-то корреспонденты «Известий в Украине» Светлана Цыбанева и Мария Железняк выясняли, как дурнушка превратилась в красавицу, и увидим ли мы продолжение истории о Кате Пушкаревой.
вопрос: Это ваша идея — пригласить на главную роль в «Атлантиде» Нелли Уварову? ответ: Я пришел работать в этот проект в тот момент, когда искали главную героиню. Я понимал, что в сериале должна играть звезда, это всегда приятнее и для зрителя, и для продюсера. Мы перебрали некоторое количество артисток. И, признаюсь, об Уваровой вначале никто не подумал. Но потом я понял, что это интересная роль для Нелли.
в: Что натолкнуло на это? о: В сценарии есть описания персонажей, согласно которым главной героине Вере около тридцати лет с небольшим. Уварова же младше. Я попросил принести мне списки всех артисток от тридцати до сорока, чтобы найти героиню. А потом... Уварову я знаю давно, в этом году мы с ней отмечали десятилетие нашего знакомства. Ровно десять лет назад я пришел преподавать во ВГИК на курс Тараторкина в качестве педагога, где училась Нелли. Она только что окончила школу, ей было 17 лет. Так получилось, что я помню то, о чем некоторые даже и не знают — девочку с сильным грузинским акцентом. Когда у нее зашкаливают эмоции, она переходит на грузинский акцент. Все-таки детство в Тбилиси провела.
в: Ей сложно было избавиться от акцента? о: Актерами становятся не те, кто талантлив, а те, кто трудолюбив. С этим у Уваровой все в порядке. Поэтому она отделалась от акцента и последствий грузинского детства за год. Заговорила очень чисто. Соответственно, если Нелли сейчас двадцать семь лет, я поначалу не рассматривал эту актрису. Но с другой стороны, понимал, какая у нее индивидуальность. Когда мне, как главному режиссеру, предложили проект «Не родись красивой», я сказал, что согласен, потому что знаю, кто будет играть. И сразу сказал, что это Нелли Уварова. Потом был честный кастинг, в конечном счете, я убедил всех и убедился сам, что это Уварова. Почему? Потому что у нее очень хорошая фактура, которая позволяет играть все. Может она сыграть красавицу? Может. Может сыграть невзрачную? Может. Может сыграть девочку? Может. А может она сыграть, практически не гримируясь под тридцатилетнюю? Может. Уварова универсальная. Сделаю одно сравнение, которое должно Нелли польстить: я считаю, что у нее фактура, как у Михаила Чехова — человека, который с восемнадцати лет играл стариков и одновременно Гамлета. Он был как бы никакой внешне. У него великая роль в фильме Протазанова «Человек из ресторана», где ему, наверное, было лет тридцать с небольшим, а он играл старика. И ничего лучшего в своей жизни я не видел. Не хочу старить Уварову, просто хочу сравнить. Наверное, еще важно, что послужило основной причиной утверждения Нелли на роль. Хотя у нее нет опыта материнства, но в ней живет настоящая женственность, не вульгарная, которая сейчас в моде, а настоящая.
Уварову можно и в шахту запихнуть, можно в роман Достоевского. Для артиста это комплимент. Вот Михаил Чехов был человеком из толпы. Это замечательно. Таковы очень многие великие артисты. Например, Евгений Миронов. У него обыкновенное лицо. Для артиста нейтральная внешность — счастье. А если есть еще и талант, то он на многое способен. Вот у меня, например, не нейтральная внешность. Изначально, когда учился в театральном, было ясно, что Назаров — характерный артист. Гамлета ему не играть. Кого играть? Ну, Полония. Так до него еще дожить надо. Это лет 50 должно исполниться. Как обидно! А вот про Уварову такого не скажешь. Джульетту — пожалуйста, Офелию — тоже, Гертруду — без проблем. Любую роль.
в: Для вас лично сериал «Атлантида» о чем? о: Мы изначально проговорили со всей творческой группой: в чем прелесть этого произведения. Это такая книга Иова. Человек проходит через все возможные испытания. Очень важно было найти актрису, которая бы «попала» в зрителя. Чтобы люди могли себя ассоциировать с ней.
в: Для Нелли «Атлантида», наверное, шанс стать для зрителей не только Пушкаревой? о: Это действительно кардинальное изменение для зрителя. Но Нелли на все способна. Потому что она очень мудрый человек. Я не говорю о ее жизненном опыте, не дай Бог, нам такой. Она жила в Тбилиси в самые страшные годы, когда в городе не было ни света, ни газа, вообще ничего. По сути, Нелли беженка, ее родители переехали к родственникам в Москву. В общем, жизненный опыт не самый благополучный. Хотя семья у нее прекрасная! Я знаком с Неллиными родителями. Это счастье жить в такой семье, с такой мамой, сестрой. Перед началом съемок «Не родись красивой» я перед Нелли поставил сверхзадачу: изменить образ современной героини. Что такое героиня современности? В девяностые годы нам внушили, что она проститутка. Это женщина, которая должна знать, кому, за сколько, когда и как «дать». И только тогда она хозяйка мира. А теперь попробуем противопоставить ей другую героиню. Некрасивая девочка, умненькая, совершенно лишенная «экономического мышления», хотя экономист по профессии. У нее нет цели владеть кем-то, ее задача — служить. Она вносит что-то нормальное в мир, который сошел с ума из-за своего «экономического мышления». Постепенно героиня становится красивой и богатой, но не потому что к этому стремилась. Просто она выбрала очень верную позицию.
Для меня очень важно, что такую героиню полюбили дети. Значит, мы не сфальшивили. В результате какое-то количество детей в этой стране вырастет с установкой: Катя Пушкарева — это хорошо, а Вика Клочкова — плохо. Надо быть умной, нужно кого-то любить.
в: Нелли Уварова справилась с этой задачей? о: Справилась. Каждая женщина, когда смотрит на себя в зеркало, видит иногда там Катю Пушкареву. Независимо от того, как выглядит на самом деле. Женщина вообще загадочное существо, которое смотрится в зеркало и видит там симпатичную, обаятельную даму, а потом вдруг говорит: нет, это ужасно, у меня здесь отросло, там вылезло. Когда мы снимали последнюю сцену у роддома, какая-то женщина-врач сказала мне: «Спасибо вам за сериал, вы каждой женщине в этой стране дарите надежду». Такие смешные слова, но и очень приятные.
в «Атлантиде» мы тоже поставили для себя такую сверхзадачу. Мы хотели рассказать историю о простой женщине из глубинки, которая прошла через ужасные испытания и осталась человеком. Я думаю, сериалы должны поддерживать людей. Зачем же они тогда вообще? Каждый вечер к телевизорам приходят миллионы людей. Им нужно подарить либо сказку, либо надежду. Вот, собственно, и все, что связано с «Атлантидой» и Уваровой. Это попытка еще раз подарить надежду людям. Может кому-то после просмотра фильма станет легче. Все очень просто. Здесь не нужно мудрствовать.
в: Поговаривают о продолжении «Не родись красивой». Что вы по этому поводу думаете? о: На днях я ужинал с представителем «Сони Пикчерз» в России. Не скрою, вся наша творческая группа подумывает над продолжением «Не родись красивой-2». Но загвоздка в самой истории Кати, вернее, как мы ее завершили. Пушкарева стала красивой и вышла замуж, что тут еще добавить? Все уже сказано. Мы обсуждали много разных вариантов, но они нас не устраивают. А потом креативного продюсера проекта Илью Паперного все-таки осенила гениальная мысль: как это можно сделать. Но больше я вам ничего не скажу! Все увидите!
в: Хоть скажите, будет ли там играть Нелли Уварова? о: Да. Другого варианта нет.
- Внимание! Тишина в студии. Все выключили свои мобильные телефоны и рации. Начинаем съемку. Пять, четыре, три, два, МОТОР! Ну вот и она - студия RWS. С огромными площадями и уходящим далеко ввысь потолком, где, проходя по длинным коридорам, человек становится совсем крошечным, невольно растворяется в огромном пространстве. Здесь кипит работа, никто не бездельничает, каждый знает свои обязанности. А как же иначе? Съемочный процесс - дело творческое, коллективное и сложное. Все четко расписано по минутам.
Сегодня проходят съемки сцен из 38-ой серии сериала "Атлантида". На площадке режиссер Вадим Данцигер, актрисы Нелли Уварова (Вера), Елена Сафонова (Антонина) и юные таланты Тоня Козлова (Наденька), Екатерина Чебышева (Даша) и Роман Данилов (Максим). Очень любопытно было очутиться сразу в 38 серии «Атлантиды» и приоткрыть занавес, чтобы заглянуть в тайны сюжета.
Сцена: Квартира Антонины. Открывая дверь, в квартиру входит Вера. Она расстроена, но собирается с духом еще в прихожей, прежде чем обозначит остальным свое возвращение. Из комнаты доносятся голоса Антонины, Наденьки, Даши и Максима. Вера: - Мама пришла. Даша и Максим выходят в коридор. Вера с радостной Нелли Уварова. - У меня хорошие новости, мне предложили отличную работу, с неприлично высокой зарплатой. - Зарплата неприлично высокой не бывает. - Но есть одно условие, работа в другом городе и нужно ехать туда. - Когда? - Сегодня. Даша обнимает Веру и говорит: - Мама, у нас для тебя радостная новость. Максим: - Мы решили пожениться. Дальше интригу сценария пока раскрывать не будем. До заветного "Внимание, мотор!", каждая сцена репетируется только два раза. Но, прежде чем приступить к репетициям, актер должен знать, что именно его герой чувствует в данной ситуации, мысленно прогоняет варианты поведения, свою реакцию на происходящее. Нам очень повезло. Сегодня два человека из актерского состава, шаг за шагом, выстраивали линию поведения не только своих героинь, но и юного поколения. Очень интересно наблюдать, с какой самоотдачей работают над сценой Нелли и Елена. В результате - несколько сухих предложений сценария оживали на наших глазах. Тонечка в это время, уютно укутавшись в мамину куртку, мирно дремала в объятиях Нелли, не мешая ей в нелегкой взрослой работе. Катя и Рома тоже принимали участие в обсуждении и учились у опытных актрис.
Взаимопонимание на площадке царит полное: режиссер прислушивается к диалогу и принимает выдвинутые аргументы. Вроде все готово. Можно начинать съемку. - А почему нет реквизита на столе? На несколько секунд вопрос повисает в воздухе. - У нас проблема, кто-то утащил чайник, видимо чайку решил попить. На площадке заметное оживление и смех. - Ничего, сейчас найдут похитителя. Без юмора на съемках не обойтись, он дает всем заряд энергии. Одну из сцен обсуждали так активно и весело, что варианты предлагала даже маленькая Тоня - любимица всей съемочной группы. В результате сцена была сыграна на ура. После команды "Снято!" в тишине прозвучало: - Тоня, ты лучшая!
Не обошлось и без накладок. После начала работы камер за стенами павильона вдруг зазвучала музыка. Съемку остановили. - Это что такое? - Наверно кто-то Новогоднее шоу снимает. - Срочно позовите милицию! Люди, посмотрите на время! Разве можно так поздно шуметь? - Сказала Нелли с улыбкой. Часы показывали 13 часов, а в сериальной жизни царила поздняя ночь. При съемках второго дубля следующего эпизода сработала рация. Кто-то забыл ее выключить по рассеянности. - Все! Выносите актрису! - Нелли обессилено положила голову на стол и закрыла глаза.
Рабочий день начинается в 7-30 и заканчивается в 20-00. Если нет ночных съемок. Практически все актеры, занятые в сериале, работают в театре. Умудряются совмещать съемки с репетициями и спектаклями. И никто из них, даже в мыслях, не допускает оставить свой театр ради съемок в кино. Профессия очень тяжелая, требующая отказа от многих радостей повседневной жизни, которые являются нормой для многих. Но это ИХ любимая работа и ИХ жизнь. Они выбрали ее и не мыслят себя вне этого. Даже во время коротких перерывов, которые выпадают актерам, отдыха как такового нет. Одни читают сценарий, с другими прорабатывает в беседе следующую сцену режиссер, ну а к кому-то в очереди стоит пресса за интервью. Вот так и проходят перерывы между съемками в одной на всех, небольшой и холодной гримерке. Но самое главное, что мы ощутили - перед нами одна дружная "семья", единомышленники, которые делают одно общее дело. Вкладывая свою душу и талант они снимают многосерийный телефильм "Атлантида", называемый сейчас модным словом «сериал». Снимают для нас с вами - зрителей.
13 декабря 2007 года Текст: Вахрушева Елена Фотографии: Меньшова Екатерина
http://news.mail.ru/society/1525366/et/ 14.12.2007 Нелли Уварова: «Пушкарева мне параллельна!» В Новосибирске звезда театра и кино рассказала о том, как она покоряла Москву и Люка Бессонна Виктория МИНАЕВА
За плечами молодой актрисы немеряное количество театральных ролей, съемки в фильме «Бумер», в клипе группы «Любэ» и озвучка бессоновского мультфильма «Артур и минипуты». Но самая большая известность нагрянула на Нелли Уварову, после того, как она сыграла в сериале «Не родись красивой», теперь ставшую притчей во языцех Катю Пушкареву знает чуть ли не каждая собака… Но такой, какой актриса предстала перед новосибирской публикой, знают немногие. Еще когда слава звезды телесериалов не накрыла Нелли полностью, она выступала в Российском молодежном театре со своим моноспектаклем «Правила поведения в современном обществе», с ним-то актриса и пожаловала в Новосибирск.
«Я могу предложить зрителю и водички попить…»
— В спектакле моя героиня – это женщина без возраста, национальности, действие происходит также неизвестно где. Мы попытались сделать этакий собирательный образ, — рассказывает Нелли Уварова. — Это моноспектакль, поэтому для меня очень важно все, что происходит в зале. Зритель – это мой партнер, если он кашляет, я могу подойти и предложить ему воды попить.
Нелли ни капли не шутила, действительно, во время спектакля актриса то и дело обращала внимание на зрителя, приглашала особо понравившихся на сцену и импровизировала вместе с ними. — Представляете, один раз мне все-таки отказали, — поделилась Нелли, — Я подошла к какому-то мужчине в зрительном зале и попросила его мне помочь, подыграть… А он зажался, бедненький, вжался в кресло и готов был провалиться сквозь землю, что на него обратили столько внимания. Так и не вышел за мной на сцену.
Да и как тут не застесняешься, когда на тебя смотрит да еще о чем-то просит звезда полюбившихся телесериалов, предводительница всех обиженных жизнью домохозяек и дурнушек… — Я, наверное, все-таки оптимист, — отвечает на это Уварова. — Я верю, что ярлык Пушкаревой зритель с меня снимет. Пускай слава Кати живет параллельно от моей жизни. Я, конечно, не собираюсь специально бороться с Пушкаревой… Но признаюсь честно, она «подтравляет» мою жизнь…
«На съемках сериала “Атлантида” я думала о… наволочке»
Побороть образ дурнушки в очках действительно не легко, но первые шаги Уварова уже сделала — снялась в новом сериале в роли… убийцы. — Хотя я и утверждаю, что моя героиня не убивала, — как за себя оправдывается Нелли, — она оборонялась. Я не буду раскрывать все секреты. Единственное, что могу сказать: сериал «Атлантида» основан на реальных событиях. Была такая история, когда женщина, обороняясь от насилия, убила человека, но суд ее оправдал. В нашей же картине другое развитие – моя героиня попадает в тюрьму.
Съемки сериала проходили не в настоящей тюрьме, а в обычном павильоне, стилизованном под камеру: четыре стены, матрац, казенное белье. Но все в сериале выглядит очень настоящим: — Когда я первый раз зашла в импровизированную камеру, обратила внимание, что наволочка на подушке не первой свежести. Хотела возмутиться, а потом подумала, какое счастье, что я нахожусь на съемках с грязной наволочкой, а не в камере с чистой…
«Москву покоряла Зинаидой Гиппиус с грузинским акцентом»
Естественно, Нелли Уварова, которую сейчас все знают, такой была не всегда. Чтобы стать знаменитой актрисой, девушке что только не пришлось с собой делать, даже полностью менять свою речь… — В юности я приехала из Тбилиси покорять Москву, стала поступать сразу в несколько театральных институтов, — рассказывает Уварова. — В одном из них мне сказали – «Тебя на героиню тянут». Я тогда не поняла смысл этих слов, подумала, что мне надо на вступительных экзаменах прочитать что-то очень героическое. За ночь выучила стихотворение Зинаиды Гиппиус. И все бы ничего, только в то время у меня был жуткий грузинский акцент, Тбилиси как ни как… Стояла, читала что-то очень патриотическое с жестким акцентом, на том поступление и закончилось. Это уже потом я избавилась от грузинских интонаций, и сейчас говорю чисто.
Больше пионерского задора и меньше секса
Однако будет неправильно говорить, что работа над собой у Нелли закончилась еще в студенческие годы. Как оказалось, известной актрисе то и дело приходится подстраиваться под разные роли. Пожалуй самая необычная из них – это принцесса Селения из мультфильма «Артур и минипуты», снятого Люком Бессонном. — Я очень хотела озвучивать Селению, — говорит Нелли, — Пришла на кастинг, быстро что-то прочитала, а мне говорят: «Все замечательно, только поменьше пионерского задора и побольше секса». Я подумала, надо же, мультик вроде детский, а туда же. Сделала все, как сказали. А потом приехал Люк Бессон, сказал, что ему очень нравиться мой голос и добавил: «Только поменьше секса и побольше задора»… И с Люком я была абсолютно согласна.
Справка «КП» Ныне популярная российская актриса театра и кино родилась в Литве в семье, никак не связанной с актёрством. Когда Нелли было 4 года, семья переехала в Тбилиси. В школе Нелли была отличницей, занималась музыкой, художественной гимнастикой и плаванием. С 14 лет работала курьером, а потом решила стать актрисой. При поступлении во ВГИК, будущая звезда настолько перенервничала, что у нее пропал голос. Но Георгий Тараторкин, в мастерскую которого она мечтала попасть, дал ей второй шанс и взял абитуриентку авансом. В 2005 году актриса сыграла главную роль в сериале «Не родись красивой» — образ Кати Пушкаревой запал в сердца зрителей – так к Нелли пришла популярность. После чего сам Люк Бессон пригласил Уварову озвучивать мультфильм «Артур и минипуты». Сейчас на голубых экранах стартовал очередной сериал с актрисой под названием «Атлантида».
В Новосибирск приехала актриса Нелли Уварова, известная по роли Кати Пушкаревой в сериале «Не родись красивой». Она сыграла в моноспектакле «Правила поведения в современном обществе» на Рождественском фестивале искусств. Поселилась звезда в гостинице «Сибирь» с остальными актерами, в более дорогой частный отель переехать не захотела.
- Нас удивило, что у Нелли не было никакого райдера, - рассказала организатор Мария Болотнина. - Соответственно, и требований особых не было. Невзирая на то, что она известная актриса, мы не увидели никакой звездности. Ужинала она в ресторане при гостинице, в еде оказалась непритязательна и совсем не прикасалась к алкоголю -- сказала нам, что принципиально не выпивает. Нелли Уварова приехала с моноспектаклем «Правила поведения в современном обществе», где играет женщину сложной судьбы. Положительные героини, у которых не все ладится в жизни, привлекают Нелли еще со времен «Не родись красивой».
- Мне нравится играть людей в нестандартных ситуациях, - рассказывает Нелли. - Предлагают разные роли, и мальчиков, и девочек, даже старушек, я всегда стараюсь выбирать особенных персонажей, которые способны меня зацепить, увлечь. Сейчас я играю учительницу в новом сериале «Атлантида», которая, защищаясь от насилия, случайно убивает человека. Это ценный опыт, хотя я лично агрессии не приемлю -- она вызывает во мне почти физическое страдание. Многие персонажи оставляют след в реальной жизни, например та же Катя Пушкарева. О роли, которая сделала Нелли Уварову знаменитой, актриса говорит с содроганием и старается как можно быстрее уйти от темы.
- Да, она мне отравила жизнь, - признается Нелли Уварова, - и ничего с этим не поделаешь. Некоторое время меня воспринимали как Катю Пушкареву и пытались эксплуатировать эту славу, звали в различные ток-шоу, причем я прекрасно понимала, что как творческая единица этим людям не интересна, им нужна именно Катя. Однако актриса научилась справляться с довлеющим над ней образом неказистой финансистки и нашла свой способ борьбы с надоедливым персонажем.
- Я просто отстранилась от Кати, стала больше играть в театре, демонстрируя зрителю, что способна на большее. Наши жизни теперь идут параллельно. Где-то есть слава Кати Пушкаревой, а где-то - актрисы Нелли Уваровой. Для того чтобы окончательно уйти от персонажа «Не родись красивой», Нелли Уварова решилась на эксперимент. Она озвучила принцессу Селению в сказке по книге известного режиссера Люка Бессона. Нелли Уваровой предстояла нелегкая задача, ведь она ориентировалась на голос Мадонны, которая озвучивала принцессу в английской версии.
- Я люблю сказки и стараюсь как можно больше читать, правда, редко получается, - говорит Нелли. - Когда я узнала, что будет прослушивание на роль принцессы Селении, то сразу захотела участвовать. Окончательный выбор сделал сам Люк Бессон и предпочел мой голос остальным. Я очень захотела с ним познакомиться. Довольно скоро Нелли Уваровой представилась возможность увидеть Люка Бессона на премьере фильма «Артур и минипуты».
- Он стоял в сторонке, - вспоминает Нелли, - весь такой взъерошенный, напуганный, с выпученными глазами. Он 10 часов летел из Бразилии и страшно устал, а тут на него журналисты накинулись, все от него чего-то хотели, и я решила помочь великому режиссеру, которого безумно люблю. Но когда я к нему подошла, он сорвался, стал на меня орать, и я, конечно, сразу же смутилась, ушла.
Во время премьеры Нелли Уварова вышла на сцену вместе с остальными актерами, озвучивавшими героев мультфильма, и Люк Бессон, увидев ее на сцене, понял, на кого он так кричал. Режиссер поспешил сразу же загладить вину. - Люк долго извинялся, - смеется Нелли. - Пригласил на следующий день в ресторан, и я, конечно же, согласилась. Для меня было так странно осознавать, что я, в недавнем прошлом просто девочка из Тбилиси, сижу и запросто болтаю с человеком, которого знает весь мир. С Люком Бессоном, который снял «Леона» и «Васаби». Говорили мы с ним в основном о детстве, о том, как здорово бегать босиком. Оказалось, у нас много общего.
В планах у Нелли новые спектакли и фильмы, бесконечные гастроли, но предпочитает известная актриса простой семейный уют. - Раньше мне казалось таким интересным жить в гостиницах, разъезжать по всей стране, а теперь все просто: лучшее для меня - это муж и сон в собственной постели.
Нелли Уварова: «Даже педагоги не могли определить моё амплуа», 2007
В декабре Новосибирск посетила актриса Нелли Уварова. Она сыграла для горожан моноспектакль «Правила поведения в современном обществе». Но её визит запомнился не только этим. 6 декабря она встретилась с прессой. И это тоже было в какой-то мере событием. Всё-таки что ни говори, а телевидение – мощный генератор образов. И Катя Пушкарёва прочно «привязалась» к Нелли.
- Спектакль посмотрели. Но осталась загадка: какова история героини? И ещё – почему вы так лояльны к мобильным телефонам? - Биография героини.... Мне бы, честно говоря, не хотелось бы её рассказывать. В пьесе её нет, и она рождалась по ходу репетиций. Конечно, когда мы пытались всё связать, но стало понятно, что это невозможно. Невозможно сплести всё это в одну биографию женскую. И поняли, что это не нужно. Это собирательный образ, женщина без возраста. Нет места действия, нет времени действия. Для меня это очень манкая задача, потому что я играю спектакль уже четвёртый сезон, и для меня приоритеты меняются, потому что моя жизнь меняется. Я могу сказать, что всё было у неё. И по поводу телефонов. Ну что же, конечно, я не люблю, когда звонят телефоны в зале, и не люблю, когда фотографируют в зале. Это стихийное бедствие, с которым можно и нужно бороться. Но в этом спектакле всё, что происходит в зале – предлагаемые обстоятельства. Смотря какое у меня настроение, смотря в какой момент звонит телефон… Это прежде всего возможность импровизации. В конце концов, всё бывает. К тому же мне трудно одной быть на сцене без партнёра. И моим основным партнёром является зритель. Поэтому если зритель простужен, чихает и кашляет, это значит, что мой партнёр чихает и кашляет. И я могу предложить ему попить водички, скажем. Поэтому конкретно в этом спектакле это как предлагаемые обстоятельства. А когда во время спектакля «Идиот» начинает звонить телефон и звонит долго, это мешает прежде всего зрителю. Даже артисты научились с этим как-то справляться и идти дальше. Поэтому я надеюсь на зрительскую помощь в этом смысле. Чтобы зрители воспитывали друг друга.
- Вы вызываете из зала партнёров для спектакля… - Конечно, очень разные люди попадаются. Бывало так, что детей я вызывала на сцену, они мне помогали, допустим, в эпизоде свадебном. Почему нет? Или люди когда уже бал. Если в зале есть дети, мне хочется их как-то завлечь в процесс, и они счастливы. Бывает так, что зритель напряжён, страшно волнуется. Но, пожалуй, был всего единственный раз, когда мне отказали. Мужчина, к которому я обратилась, сделал ВОТ ТАК (изображает ужас – прим. корр.), будто готов был провалиться сквозь землю. Насилие – это последняя вещь, которая должна происходить. И я его успокоила: «Всё в порядке, я вас понимаю, я бы тоже на вашем месте так сделала». И сказала: «Если в зале есть желающие мне помочь…». И в этот момент вспрыгнуло сразу несколько человек в разных концах зала. И даже мужчины, которые понимали, что везёт тем, кто сидит или в первых рядах, или по краям.
- Расскажите о новом сериале «Атлантида» с вашим участием. Ваша героиня убила человека. А вы можете оправдать убийство? - Вы меня задели за живое, потому что она не убивала. Она оборонялась. Более того, сюжет основан на реальных событиях. Была такая история: женщина оборонялась, случайно убила человека и её оправдали. Начало этой истории повторяется в нашем сериале, но развитие совсем другое. Она отправляется в место наказания. Оправдать убийство? Это очень сложный вопрос. Мне бы не хотелось на эту тему теоретизировать. За все поступки в жизни каждого человека придётся расплачиваться, и у каждого свой путь. По поводу съёмок. Мы не снимали в тюрьме, мы снимали в павильоне. Но могу сказать, что когда снимали сцены, которые были в камере, и буквально с утра до ночи я не выходила оттуда. Мне реквизиторы дали матрас, одежду, в которой моя героиня ходит, всё казённое, и это было в таком состоянии… «Как же так?! Наволочка не чистая! Какая-то она… нечистая», - подумала я, и страшно возмутилась. Я даже не успела это произнести, успела только подумать, и поняла, что какое счастье, что я нахожусь внутри съёмочного процесса с нечистой наволочкой, а не наоборот – в камере с чистой. Поэтому всё моё возмущение улетучилось. Я поняла, что это всё даёт мне правильное ощущение.
- Насколько вам близка эта героиня? - Наверное, близка. Я не рассматриваю своих героинь с этой стороны. Это с актёрской точки зрения непродуктивно, на мой взгляд. Были сцены трудные. Могу сказать, что вообще все проявления насилия меня отталкивают. Любое проявление насилия и хамства вызывает почти физическую реакцию. Это очень сложно. Я поняла, что даже в кино мне не хочется с этим сталкиваться.
- Актёры считаются людьми аполитичными. А вы? Вы голосовали? Каков был ваш выбор? - Если бы я голосовала, я бы вам, наверное, не сказала, потому что мне не хотелось бы выступать в роли агитатора ни в какой степени. Я не голосовала. Была на гастролях в Перми. И вообще могу сказать, что я как-то вне политики. Так сложилось. Я не слежу даже за новостями. Я начинаю об этом задумываться, понимаю, что, возможно, такое отстранённое существование больно ударит по мне. Потому как человек думающий, вдруг поняла, что, наверное, так не может быть всегда.
- Как вы относитесь к понятиям «амплуа» и «роль всей жизни»? - Могу рассказать смешную историю. Когда я поступала в институт на актёрский факультет, я понятия не имела, что такое амплуа. И когда я проходила туры, в РАТИ мне сказали – тебя на героиню тянут. И я сделала два вывода: значит, на героиню не хватает чего-то героического. Поэтому на последний творческий экзамен я сменила программу. На пол скинула все книги, и думала, что мне срочно нужно найти что-то такое героическое. И надо учесть, что я приехала из Тбилиси, и разговаривала с жёстким грузинским акцентом. Поэтому прочитала очень героически Зинаиду Гиппиус с грузинским акцентом:
Она не погибнет, нет, Она не погибнет, Россия, И мы не погибнем, нет, Дети её золотые.
На этом моё поступление в РАТИ закончилось. Потом я была очень озадачена, когда поступила во ВГИК. Я спрашивала, какое у меня амплуа. Приставала ко всем с этим вопросом, и никто не мог ответить. И я считала себя несчастным человеком, ведь даже педагоги не могли определить. Я играла очень разные роли – характерные, лирические, героические, мальчиков, девочек, собачек, женщин в возрасте. В общем, всё, что попадалось под руку. И когда я заканчивала институт, я опять обратилась с этим вопросом к педагогу Александру Назарову:» Помогите, потому что я иду показываться в театр, а там будут смотреть максимум два отрывка, а их у меня очень много, и выбрать сложно, они все такие разные, выбрать я не могу, не знаю, что для меня правильно. Как насчёт амплуа?». Он сказал: «Ты знаешь, я ничем не могу тебе помочь. Ты актриса, на которую можно надеть любой костюм». Я чувствовала себя несчастной. Сейчас я понимаю, что это счастье, когда разные режиссёры видят тебя в абсолютно разных ролях. Мне предлагают роли кислотных тинейджеров, думающих женщин, маленьких девочек… Всё на свете. Я жадная очень до всего, поэтому я счастлива, что именно так сложилась моя судьба. С ролью на всю жизнь мне пока рано. Всё-таки, конечно, как человек, который верит в лучшее, я надеюсь, что будет другое. Она параллельно со мной живёт, слава Кати Пушкарёвой, потому что я живу другой жизнью, у меня работа в театре, и каждый вечер я выхожу на сцену в совершенно иных ролях, репетирую спектакли и этим живу. А Катя Пушкарёва живёт и живёт, слава Богу. И я не считаю нужным бороться с этим. Если бросать силы на борьбу, то можно потратить очень много времени, устать от этого и ничего не добиться. Проще заняться своими делами, а время покажет.
- Не задумывались о том, как использовать возникшую популярность? - Нет, не задумывалась. Об этом думают многие другие. Это меня очень напугало, потому что количество предложений со стороны каких-то невероятных проектов огромное было… Когда ты в одночасье понимаешь, что ты всем нужен, радует, конечно, с одной стороны. А с другой, ты понимаешь, что это в чистом виде эксплуатация, и что конкретно ты как человек, как творческая единица этим людям не нужна. Сейчас есть момент такого бизнеса: выжать, выжать, выжать побольше. Кто успел – тот молодец. Мне это неинтересно. Я не хочу тратить свою жизнь на выжимание здесь и сейчас.
- А что читает думающий человек? - Времени мало на чтение. Всё время чувство такое, что хочется, но не успевается, и очень жалко. Когда собираюсь в поездку, у меня борьба идёт с собой. Я беру несколько книг. И когда мне муж говорит: «Ты же едешь одна, и ты будешь это тащить одна, ты ведь не прочитаешь всё это за два дня». «Да, - говорю я. – А вдруг?». Я всё-таки тащу, потом ужасно расстраиваюсь. Он меня спрашивает: «Удалось?». Я говорю: «Нет». И когда я в следующий раз собираюсь, он смотрит и говорит: «Опять набрала». Я говорю: «Да». Почти всегда беру с собой какие-нибудь рассказы короткие. Параллельно с передвижением это каким-то образом живёт и потом всплывает совсем в других работах. А сейчас я читаю книжку «Давайте напишем что-нибудь». Это тот автор, которого я читаю с карандашом. Начала подчёркивать, помечать на полях, и поняла, что этого очень много, как я ни пытаюсь себя остановить. Для меня литературный материал – это не способ расслабиться. Это отправная точка для фантазии. Но всё равно мне очень не хватает времени. Получается так, что приоритеты – это тот литературный материал, над которым ты сейчас работаешь, и около него.
- Когда-то вам казалось романтичным расклеивать объявления. А что вы считаете романтичным сейчас? - Романтичным в профессии? Или вообще? Знаете, романтика там, где ты хочешь, чтобы она была. Это состояние души. И романтичным может быть всё, что угодно. И даже наша с вами пресс-конференция может быть вполне романтичной. Это просто твой собственный взгляд на мир. Мы на первом курсе делали задание: создать атмосферу. И понимали, когда на пустую сцену – ничего нет вообще – выходит человек, а его задача – показать атмосферу дождливого вечера. Мы об этом не знали. Какие-то этюды сами себе придумывали. Выходит человек и что-то делает. Ему холодно, льёт дождь. Но он создаёт атмосферу. И мы понимаем: да, вечер, идёт дождь. Почему? Ну вот потому. Что сейчас для меня романтично? Это может показаться смешным, но самая большая романтика – проснуться утром в собственной кровати, в собственном доме. Такое счастье. Если раньше мне казалось романтичным атмосфера гостиниц, то сейчас - прямо противоположное.
http://vesti70.ru/stats/full/?id=13112 Источник: ТОМСКИЙ ВЕСТНИК 14 Декабря 2007 Нелли Уварова: «Я жадная до работы!» Автор: Специально для «Буфф-сада» Юрий Татаренко.
Звезда сериалов добавила секса в мультфильм Люка Бессонна и отказалась от телекарьеры а-ля Заворотнюк
Досье Нелли Уварова – ведущая актриса Российского академического молодежного театра. В 2001 году окончила ВГИК, мастерскую Г. Тараторкина. Номинант на «Золотую маску» 2005 года. Обладательница призов за лучшую женскую роль на двух международных кинофестивалях. Снималась в картинах «Бумер», «В круге первом». Всероссийскую популярность ей принесла роль Кати Пушкаревой в телесериале «Не родись красивой».
Никакого насилия и политики!
- У вашего моноспектакля редчайшая особенность - перед началом зрителей не просят отключить мобильники! - Я не люблю, когда в зале слышны звонки сотовых телефонов или когда фотографируют во время спектакля. Это просто стихийное бедствие, но с ним можно бороться. Этот моноспектакль - сплошная импровизация, и общение с публикой входит в правила игры. Если у меня возникает желание повоспитывать зрителя, я это делаю. Публика – мой партнер, и когда кто-то чихнет или закашляет в зале, я могу предложить ему водички. Но мне больше нравится, когда сами зрители воспитывают друг друга.
- Следующий вопрос как раз о степени толерантности общества. В идущем сейчас сериале «Атлантида» ваша героиня убивает. А лично вы можете оправдать убийство? - Своим вопросом вы меня задели за живое! Любое насилие вызывает у меня отвращение! Не буду раскрывать всех секретов фильма, но вынуждена сказать: моя героиня – не убивает! Оправдываю ли я убийство? Это очень сложный вопрос. Но мне бы не хотелось теоретизировать на эту тему. Я только знаю, что за каждый поступок человека ждет расплата.
- Все ли актеры аполитичны? Проявляете ли вы свою гражданскую позицию? Каким образом? - Я знаю, что в стране только что прошли выборы. Я в это время была на гастролях в другой стране. Но даже если бы я и пошла голосовать, то все равно бы не сказала, за кого! Я совсем вне политики, не слежу даже за новостями. Хотя думаю, такое отстраненное существование может больно ударить по мне.
Побольше секса… в мультфильме
- Вы успеваете смотреть спектакли в других театрах? И если это так, что из увиденного произвело впечатление? - Ой, уже полсезона пролетело – а я же еще совсем ничего не видела!
- Вижу перед собой очаровательную молодую женщину и не понимаю, что в вас от Кати Пушкаревой? - Я не рассматриваю своих героинь с точки зрения близости к себе. С актерских позиций это не очень эффективное занятие. Все равно ты идешь от себя. Так что мне близок каждый сыгранный персонаж!
- Самым близким персонажем своего мультфильма «Артур и минипуты» Люк Бессон назвал Принцессу Селению – героиню, говорящую вашим голосом! - Я очень волновалась на кастинге. После первых проб мне сказали: «Давайте поменьше пионерского задора, побольше секса!». Я еще подумала, это же мультфильм, его будут смотреть дети – но раз просят, сделаю! А потом мне передали: «Господин Бессон вас утвердил, и у него есть к вам просьба». Я ужасно обрадовалась, что попала в этот проект, а сама думаю: о чем какую-то там Нелли Уварову мог попросить сам Бессон? И оказалось, он сказал: «Там надо поменьше секса, побольше детского задора!».
Без амплуа – интересней
- Так какое все же у вас амплуа? - Когда я поступала на актерское во все театральные заведения Москвы, понятия не имела, что такое амплуа. В РАТИ мне по секрету сказали, что тянут на героиню. Я подумала, тянут – значит, мне этого не хватает. И я решила срочно поменять программу третьего тура! Полночи рылась в книгах в поисках чего-нибудь такого очень героического, полночи учила… А я выросла в Тбилиси. Вот и прочитала на решающем экзамене три стихотворения Зинаиды Гиппиус – с акцентом идущей на подвиг грузинки! На этом мои отношения с РАТИ прервались. А во время учебы во ВГИКе даже педагоги не могли определить моего амплуа! Я играла все подряд – героинь, мальчиков, девочек, острохарактерные роли… И уже готовясь к просмотру в театр, обратилась к режиссеру Александру Назарову с просьбой определить мое амплуа. Тот сказал: «Я ничем не могу тебе помочь – ты актриса, на которую можно надеть любой костюм!». В тот момент я чувствовала себя самой несчастной, но потом поняла, какое это счастье, когда режиссер может тебя использовать по своему усмотрению! Я жадная до работы. Но очень надеюсь, ко мне не пристанет ярлык какой-нибудь одной роли!
- Страна сошла с ума после двух сериалов, прошедших на СТС, – «Моя прекрасная няня» и «Не родись красивой». Анастасия Заворотнюк продолжила свою медийную жизнь, став ведущей в самых различных телепроектах. А вам не хотелось подобным образом использовать обрушившуюся на вас популярность? - Я не задумывалась об этом. Но помню, меня напугало количество предложений со стороны телевидения принять участие там, там, там… Конечно, с одной стороны это приятно, но я понимаю, что это – в чистом виде эксплуатация! И как человек ты этим людям неинтересен, а есть только их желание выжать из тебя все здесь и сейчас. Так что я стараюсь уходить от всего этого.
- Например, в чтение? Или берете в руки только сценарии? - Времени очень мало. И у меня часто возникает такое чувство: хочется, а не успеваю. Но вот в поездки на гастроли я всегда беру несколько книг.
- И сразу несколько читаете? - Я понимаю вашу иронию. Вот и муж мне постоянно говорит: «Не бери, оставь, это только лишний груз, все равно ничего не прочтешь!». А я всегда беру с собой книги, причем несколько, потому что не знаю, какое у меня будет настроение и что захочется почитать. В результате муж каждый раз оказывается прав.
- То есть современная актриса с современной литературой – на Вы? - Почему? Я люблю читать рассказы. Сейчас наслаждаюсь Евгением Клюевым – у нас в театре идет спектакль «Сказки на всякий случай» по его книжке. Очень нравится сам процесс чтения, потому что книга для меня – не способ расслабиться, а отправная точка к пробуждению фантазий.
- Так вы сентиментальная натура! А что вы считаете романтичным? - (Задумалась). В профессии или в жизни? Для меня огромное счастье – проснуться в своей кровати в своем доме! А ведь еще совсем недавно мне очень нравились гостиницы… Наверное, романтика – там, где ты хочешь, чтобы она была! Даже наша с вами беседа может сейчас стать романтичной!
- Ого, звучит многообещающе! Простите, но я на работе! - Простите, ведь я тоже! Работа – превыше всего!
Она стала знаменитой после сериала «Не родись красивой»: тогда в нелепые круглые очки и чудовищные брекеты Кати ПУШКАРЕВОЙ влюбилась вся страна. Сегодня актриса Нелли УВАРОВА играет совершенно иную роль. Ее новый сериал «Атлантида», показ которого начался на канале СТС, - это история любви и предательства, здесь нет места смешкам и шутовству. О любви и предательстве в своей жизни актриса рассказала в откровенном интервью.
Нелли готовят к выходу на съемочную площадку. Гример Анна накладывает последние штрихи, выбеливая лицо звезды до тех пор, пока все окружающие не соглашаются, что выглядит Уварова «достаточно изможденной». Сама актриса тем временем шуточно переругивается со стилистом: - Я же действительно поцарапала ногу, а ты стала ругаться, что «кто это вместо меня грим наложил?!» Еще и похвалила: «Очень натуральная ссадина!» А я, кстати, не заметила, как ногу поранила... Девушки довольно смеются. Когда актриса освобождается, у нас есть еще несколько минут до начала съемок, чтобы немного побеседовать.
«Махаловка» в песочнице
- Нелли, вашу героиню Веру обвиняют в том, чего она не совершала. А вам самой приходилось в жизни сталкиваться с незаслуженными обвинениями и несправедливостью? - От тюрьмы и от сумы не зарекаюсь. К счастью, я не сталкивалась с несправедливостью в таких масштабах, как моя сериальная героиня. А вот моя семья - да. Мы жили в Тбилиси, когда начался конфликт между Азербайджаном и Арменией. Мне это совсем чуждо: родственники у меня разных национальностей: мама - армянка, папа - русский. Друзья по школе - все азербайджанцы. И тут начинается черте что. Мой дедушка ехал на поезде Москва - Тбилиси, который проходил через территорию Азербайджана. Состав остановили, ссадили всех армян, в том числе и дедушку. Два месяца мы ничего не знали о его судьбе. Потом выяснили, что кто-то из заложников уже погиб. На мой вопрос: «Почему дедушка в плену?» - кто-то ответил: «Потому, что он армянин». С тех пор я крайне остро воспринимаю межнациональные конфликты, любое проявление нетерпимости и шовинизм. То, что творилось в Грузии, стало для меня личной проблемой. Мне показалось, что мир сошел с ума. Маленький грузинский мальчик тыкал в меня пальцем и говорил: «руссо, руссо» с плохим посылом. И я понимала, что ребенку внушили «руссо» - это враг. Не понимаю, почему моему дедушке, старому человеку, пришлось пережить такое. Когда он вернулся, мы его не узнали. Вместо лица у него было непонятно что… С этого поезда выкупили всего несколько человек. Деда обменяли на несколько азербайджанцев. Я счастлива, что не сломалась в тот момент. И что во мне нет ненависти и нетерпимости.
ВЕРА И НАДЯ: у каждого сериала должен быть счастливый конец
- Как вы в детстве решали конфликтные ситуации? - Их особо и не было. Я до сих пор дружу с одноклассниками. Был в детстве случай: подружка позвала гулять, а когда я стала наряжаться, она велела надевать то, чего не жалко. Потому как, оказывается, у нее сегодня назначена «махаловка». Представляете? И вот картина: на территории детского садика рядом с качелями и песочницами дерутся несколько девочек. С матом и криками. Я была в шоке. Кстати, вздрагивать от мата я перестала всего пару лет назад. А когда меня перевели в московскую школу, то все пугали, что там новеньких бьют. Поэтому я пришла в новую школу в брюках, ботинках и с почти лысой головой, чтобы, если что, держать оборону. Не пригодилось, к счастью.
Театр - маленький дом
- А в театре вы сталкивались с «дедовщиной» сценических прим? - «Дедовщиной» меня пугали, и еще как! Это было похоже на детские страшилки из серии «в черном-черном городе черный-черный дом»… Примерно на таком уровне мне рассказывали о коварных актрисах, которые подкладывают гвозди в обувь и режут костюмы, из-за чего ты не выходишь на свой первый спектакль. Наверное, у этих страшилок есть основания, но мне, к счастью, с подобным сталкиваться не пришлось. В общем, наслушавшись ужастиков, я пришла в театр. Ждала подвоха, а его все не было. Меня распределяют в гримерку №15, и костюмеры, выдавая ключ, как-то очень загадочно начинают причитать: «Ключик от 15-го?! Тебе?! Тебя действительно туда распределили?! Там свои правила!» В общем, 20 метров по коридору до гримерки сейчас я прохожу за несколько секунд. Тогда это был путь длиною в жизнь, как в замедленной съемке. Я была страшно напугана. На деле мне очень повезло. Это оказалась самая гостеприимная гримерка, где на столе постоянно были фрукты, цветы, сервизы, чайники. Такой маленький второй дом, где, помимо, меня «квартировались» четыре Татьяны и я всегда могла загадывать желания.
КАДР ИЗ СЕРИАЛА «АТЛАНТИДА»: Вера (Уварова), Антонина (Елена Сафонова), Петр (Михаил Мамаев), Наталья (Наталья Гудкова)
Стихийный быт
- Ваша героиня в «Атлантиде» проходит все круги ада. У вас не было сомнений, когда соглашались на эту роль? - Предложение возникло для меня неожиданно, но уговаривать меня не пришлось. Кастинг шел долго, все уже были утверждены, и как только я услышала две фамилии: Дима Зеничев и Женя Дмитриева (играет в «Атлантиде» роль адвоката Веры) - все… Я поняла, что обопрусь на них, как на два столба, и буду их держаться. Потому что актеры они отличные.
- В сериале вы снова работаете на пару с мужем - режиссером Сергеем Пикаловым. Скажите, а в таком творческом союзе, как ваш, есть место бытовым проблемам? Кто из вас отвечает за оплату электричества, разморозку холодильника? - Ой, это прямо не в бровь, а в глаз. Быт у нас стихийный. Мы до сих пор не можем определиться, кто за что отвечает. И это начинает меня беспокоить, потому что из-за нашей занятости второй год не оплачены некоторые счета, кабельное телевидение уже отключили. Мы пытаемся договориться, но иногда в каких-то бытовых вопросах приходится обращаться за помощью к третьим лицам. Мама в какой-то момент припирает меня к стенке и говорит: «Так! Давайте сделаем то-то». Я умоляю родителей не тратить время на нас, обещая, что мы все сделаем завтра. Но это «завтра» никогда не наступает, потому что мы с Сергеем очень заняты на проектах.
РОДНОЕ ПЛЕЧО: с Сергеем Пикаловым не только супруги, но и коллеги
- Важно, чтобы муж был другом? - Конечно! Когда я прихожу домой, хочется всего и сразу. И поговорить, и приткнуть плечо… Самое большое счастье, когда ты в доме рядом с любимым.
Почти 10 месяцев она приковывала внимание зрителей к телевизорам и вновь заставляла поверить в мудрое: «Не родись красивой». Зная ее только по одной роли сериальной дурнушки в круглых очочках, с брекетами на зубах и нарядах из бабушкиного сундука, ее до сих пор — и в жизни — называют Катей Пушкаревой. Нелли Уварова на вопросы о своей героине отвечает сдержанно. Пусть Катя Пушкарева и сделала ее всенародно известной, но это всего лишь одно из перевоплощений актрисы. Может ли Нелли Уварова, актриса Российского академического молодежного театра, быть другой? Она ответила на этот вопрос, когда играла свой моноспектакль «Правила поведения в современном обществе» в рамках Рождественского фестиваля искусств в Новосибирске.
Справка «Ведомостей»
Нелли Уварова в 2001 году окончила ВГИК, мастерскую Георгия Тараторкина, и была принята в РАМТ (Российский академический молодежный театр). В студенческие годы стала лауреатом приза «За лучшую женскую роль» на Международном фестивале ВГИК в Москве. В 2005 году номинировалась на театральную премию «Золотая маска» за роль в моноспектакле «Правила поведения в современном обществе». Но широкому кругу зрителей стала известна только после выхода на телеэкраны сериала «Не родись красивой».
«Зритель кашляет? Я дам ему воды»
Слиться с этим спектаклем не проще, чем проиграть на сцене телефонную книгу. «Правила поведения в современном обществе» в жанре «просто лекция» — постановка пьесы Жана-Люка Лаграса со «спящей» драмой внутри. Рождение, регистрация в мэрии, крестины, выбор имени; сватовство, помолвка, брачный контракт, регистрация в мэрии; смерть, регистрация в мэрии… Поначалу спектакль раздражает монотонностью и отсутствием действия. К концу — вызывает умиление даром Нелли Уваровой не только держать зал в течение полутора часов, но заставлять эмоционально реагировать на то, что стоит за этими высушенными, доведенными до математической точности правилами жизни. Актриса справляется со своей задачей одна. Тем более странно, что она достаточно дружелюбно реагирует на вспышки фотоаппаратов или телефонные позывные. Вот как она сама объяснила это на пресс-конференции:
— Конечно же, я не люблю, когда звонят телефоны и фотографируют в зале. Но в этом спектакле все, что происходит, для меня — предлагаемые обстоятельства. «Правила поведения в современном обществе» дарят мне возможность общения со зрителем, возможность импровизации. Мне трудно одной, без партнера быть на сцене. Основным партнером в спектакле является зритель. Если зритель простужен, он чихает и кашляет, это значит, что чихает и кашляет мой партнер. Я могу предложить ему попить водички, чтобы стало легче. В ходе спектакля я вызываю на сцену людей из зала. Конечно, партнеры всегда разные. Бывает так, что зрители в процессе счастливы, бывает — напряжены и страшно волнуются. Но, пожалуй, был всего один раз, когда мне отказали. Мужчина, к которому я обратилась, сделал вот так (опускает взгляд, перекрещивает руки на груди и сутулит спину. — Прим. ред.). Он готов был провалиться сквозь землю. Понимая, что насилие в театре — последняя вещь, я его успокоила и обратилась к залу: если ли желающие мне помочь? И сразу вскочило несколько человек в разных концах зала!
«Она нэ погибнэд, нэд!..»
Ответ на рядовой вопрос об амплуа, актерской специализации на каких-либо ролях неожиданно перерос в целый рассказ в исполнении Нелли Уваровой:
— Когда я поступала в институт на актерский факультет, я понятия не имела, что такое амплуа. В РАТИ мне сказали: «Тебя на героиню тянут». И я сделала для себя два вывода. Ага, тянут — значит, не дотягиваю. На героиню — значит, не хватает чего-то героического. Поэтому на конкурсе я сменила программу. Буквально перед последним творческим экзаменом! Скинула с полок все книги и накануне, ночью, срочно стала искать что-то героическое. Надо учесть, что я несколько лет как приехала из Тбилиси. И разговаривала с очень жестким грузинским акцентом. Поэтому на следующий день прочитала очень героическую Зинаиду Гиппиус. Звучало это примерно так: «Она нэ погибнэд, нэд! Она нэ погибнэд, Россия…» На этом мое поступление в РАТИ закончилось... Таким было понятие об амплуа, когда я пришла в эту профессию.
Когда я поступила во ВГИК, конечно, была очень озадачена вопросом: какое у меня все-таки амплуа?! Приставала ко всем с этим вопросом. Никто мне не мог ответить. Даже педагоги. Я играла очень разные роли. Характерные, лирические, героические. Мальчиков, девочек, детей, женщин в возрасте… И когда я заканчивала институт, опять обратилась с этим вопросом к своему педагогу Александру Назарову. Попросила: «Помогите, сейчас я буду показываться в театр, и там будут смотреть максимум на два отрывка. А у меня их много — и очень разных! И выбрать среди всего этого разнообразия я не могу. Не знаю, что выгодней для моей фактуры». Назаров ответил: «Знаешь, я тебе ничем не могу помочь. Ты актриса, на которую можно надеть любой костюм». Сейчас я понимаю, что это актерское счастье, когда режиссеры тебя видят в абсолютно разных ролях. Мне предлагают сыграть кислотных тинейджеров, взрослых думающих женщин, маленьких девочек. Все на свете! И счастлива, что именно так все сложилось.
Наследство Кати Пушкаревой
Катю Пушкареву ролью всей своей жизни Нелли Уварова не считает. Более того, она надеется, что роли-штампа у нее не было и никогда не будет:
— Параллельно со мной живет слава Кати Пушкаревой. Но у меня другая жизнь: я работаю в театре, каждый вечер выхожу на сцену в совершенно иных ролях. И не считаю нужным бороться с Катей Пушкаревой. Если бросать силы на борьбу, можно потерять очень много времени и устать от этого. А зачем? Наверное, проще заниматься своим делом, а время покажет. Задумывалась ли я, как использовать возникшую популярность? Нет, не задумывалась. Об этом думают другие. Что меня очень пугает. Когда в одночасье ты всем нужен, это радует, конечно. Но одновременно и понимаешь: это в чистом виде эксплуатация. Как творческая единица ты этим людям не нужна, неинтересна. Это момент бизнеса: выжать, выжать, выжать побольше. Кто успел, тот и молодец. Я не хочу тратить свою жизнь на выжимание здесь и сейчас.
Люк Бессон желает познакомиться…
Востребованности Нелли Уваровой не занимать. Она снимается в кино, активно ездит на гастроли и даже озвучивает мультфильмы. Одним таким эпизодом из своей жизни — переозвучиванием роли Принцессы при дублировании мультфильма «Артур и минипуты» Люка Бессона — она поделилась с журналистами.
— Я была счастлива, когда мне предложили прийти на кастинг. Мне дали озвучить несколько коротеньких сцен. Напоследок сказали, как обычно: мы вам позвоним, сообщим результаты.
Прошло полгода — полгода тишины. Я была уверена, что кто-то этот мультик уже озвучил. И вдруг раздался звонок. Мне сказали: «Люк Бессон наконец-то определился. И вас утвердил». После того, как мы озвучили мультфильм, мне сказали, что на премьеру приедет сам Люк Бессон, который хочет со мной познакомиться. Приезжаю на премьеру. Охрана не дает поставить машину. «Нет-нет-нет, здесь только VIPы…» Ажиотаж страшный! Вхожу в кинотеатр. Там куча людей — и неизвестных, и известных. И среди них — Люк Бессон. Он стоит в углу, запуганный, с красными глазами: летел откуда-то издалека, много часов, почти сутки в дороге. И сразу из аэропорта на премьеру. К нему все приставали — он отбивался, потому что не было переводчика. Думаю, надо как-то подойти, представится, дать ему понять, что он не один, что все хорошо. Подошла. И на меня он как раз и сорвался. Только успела сказать: «Я хотела бы представиться…» А он: «Отойдите, не трогайте!!!»
Потом нас вызвали на сцену. Он сфокусировал на мне внимание и понял, что совершил ошибку. В качестве извинения пригласил меня на следующий день на обед. Это была очень интересная, занимательная встреча. Мы говорили о детстве, о том, о сем. Я представить себе не могла, что мы будем рассказывать друг другу, как кто бегал босиком. Приятно, конечно, что и об этом можно поговорить с Люком Бессоном. Кстати, он планирует выпускать вторую и третью часть мультфильма «Артур и минипуты». И хочет предложить мне сотрудничество.
Когда даже стена — твой враг
Недавно на телеэкраны вышел сериал «Атлантида» с Нелли Уваровой в главной роли. Она играет школьную учительницу Веру, которая принимает приглашение быть репетитором в богатом доме — и оказывается на нарах за то, что убила своего работодателя, отбиваясь от насилия.
— Этот фильм основан на реальных событиях: женщина, обороняясь, случайно убила человека — и ее оправдали. Начало этой истории повторяется в нашем сериале, но развитие совсем другое. Моя героиня понесла наказание. Могу ли я сама оправдать убийство? Очень сложный вопрос. Мне бы не хотелось на эту тему даже теоретизировать. За все поступки в жизни каждому человеку приходится расплачиваться, у каждого свой путь, своя правда.
Съемки тюремных сцен проходили не в тюрьме, а в павильоне. С утра до ночи мы не выходили из маленькой камеры. Реквизиторы дали матрас, белье, с которым моя героиня входит. Все казенное. Я сначала возмутилась: наволочка не чистая. Но не успела я это произнести, как решила: какое счастье, что я нахожусь в обстоятельствах съемочного процесса с нечистой наволочкой, а не наоборот, в камере с чистой наволочкой... Стены там шероховатые. Когда проводишь по ним рукой, остаются кровавые царапины. Даже стена становится твоим врагом. Не говоря уже о людях и обстоятельствах, которые тебя окружают.
Читать с карандашом
Есть ли время у Нелли Уваровой, человека думающего, как она все время подчеркивает, время на чтение?
— В приоритете — так диктует жизнь — тот литературный материал, с которым в данный момент работаешь, и вокруг него. Я всегда беру с собой на гастроли несколько книг. Муж говорит: «Ты же едешь одна, как ты все это будешь тащить? Не прочитаешь ведь за два дня…» Я говорю: «Да». И все равно тащу. Среди книг обязательно есть короткие рассказы, где атмосфера или персонаж интересные. Это будит во мне фантазию. Живет во мне параллельно. А потом всплывает в совершенно других работах.
Сейчас я читаю Евгения Клюева, «Давайте напишем что-нибудь». Мне очень нравится все, что он делает. У нас в театре вышел спектакль «Сказки на всякий случай». Совершенно замечательный. Казалось бы, для детей, но и взрослые смотрят его с упоением. Евгений Клюев — автор, которого я читаю с карандашом. Я начала ставить на полях какие-то знаки, а потом поняла: плохая затея, их слишком много, вся книга будет исчеркана. Все же книги для меня не способ расслабиться, а отправная точка для размышлений.
Романтичный P.S.
Удалось ли нам переубедить читателей, что Нелли Уварова не исчерпывается Катей Пушкаревой, для одних — сериальной любимицей, для других — актрисой, на которую после этой роли поставлено табу? Надеемся, что да. А напоследок — еще один ответ на вопрос от многоплановой, но в любых обстоятельствах — несомненно, романтичной актрисы.
— Романтика там, где ты хочешь, чтобы она была. Это состояние способно возникнуть когда угодно. Даже наша с вами пресс-конференция может быть вполне романтичной. А что для меня самое романтичное?.. Это может показаться смешным, но самая большая романтика для меня — утром проснуться в собственной кровати, в собственном доме…
Предновогодние дни – время радостного предвкушения праздника и подведения итогов: скромных личных, масштабных государственных и … театральных. 25 декабря 2007 года над МХТ им. Чехова, что в Камергерском переулке, «Чайка» пролетела в 12-й раз! В 12-й раз золотая птица-символ щедрым крылом одарила лучших из лучших! Ведущими церемонии в 12-й раз стали очаровательная Екатерина Коновалова и искрометный Игорь Золотовицкий. И в 7-й раз спонсорами церемонии стали компании Eurotime и Longines! Это ли не образец стабильности и верности традициям!
За прошедшие годы из шутливой и неформальной церемония превратилась в светскую и очень престижную, но не утратила дружелюбной и демократичной атмосферы театрального капустника, а некоторая легкомысленность действа стала лишь оригинальным и эффектным обрамлением ее профессиональной значимости.
Нынешняя церемония была задумана как детский новогодний утренник и попурри из известных сказок. В гости к «Чайке» пришли Дед Мороз и Снегурочка, Снежная королева и Бременские Музыканты, Лиса Алиса и Кот Базилио и даже Бэтмен… В образах сказочных героев когда без труда, а когда и не сразу зрители со смехом узнавали Евгения Миронова, Дмитрия Певцова, Сергея Чонишвили, Дмитрия Дюжева, Григория Сиятвинду, Нелли Уварову, Олесю Железняк, Юлию Меньшову и многих-многих других.
Среди победителей в 17-ти номинациях и обладателей заветной золотой статуэтки – представители как старшего, так и младшего поколения театральных деятелей, рядом с маститыми - совсем юные. Явными фаворитами, представленными в наибольшем количестве номинаций, стали спектакли «Тартюф» (Ленком), «Орнитология» (Другой театр), «Человек-подушка» (МХТ им.Чехова), «Берег Утопии» (РАМТ). Лауреатами 2007 стали: Марк Захаров со спектаклем «Женитьба» (Ленком), Анатолий Белый (номинация «Марка Zорро», «Человек-подушка» МХТ им. Чехова), Виталий Хаев (номинация «Улыбка М», «Фигаро.События одного дня», Театральная компания Е.Мировнова), Сергей Чонишвили (номинация «Злодей», «Женитьба», Ленком) и другие признанные и только разгорающиеся звезды.
По традиции компании Eurotime и Longines тоже вручили учрежденный ими «Приз за элегантность» трем самым элегантным лауреатам премии. Александр Сирин и Максим Суханов (номинация «Двойной удар», «Тартюф», Ленком) стали обладателями часов Grande Vitesse из Longines Sport Collection, а элегантные женские часы Longines BelleArti украшают теперь руку победительницы в номинации «Улыбка Ж» Ирины Гриневой («Орнитология», Другой театр).
Театральный праздник 2007 – ежегодная церемония вручения премии «Чайка» - завершился! До встречи в декабре 2008!
Собрание exclusive: Путешествие в будущее и прошлое - это реально! 2007
ВЛАДИВОСТОК. 26 декабря. ВОСТОК-МЕДИА – Уже в декабре приморцы смогут заглянуть в будущее, а поможет этому популярное в Приморье глянцевое издание «Собрание exclusive». Как сообщили корреспонденту РИА «Восток-Медиа» в редакции журнала «Собрание exclusive», на обложке нового январского номера - Нелли Уварова. А внутри - эксклюзивное интервью с одной из самых неординарных актрис телеканала «СТС-Восход». В интервью Нелли признается, что очень рада, что в жестком и реалистичном сериале «Атлантида» нет места смешкам и комедийным ситуациям. Брекеты Кати Пушкаревой заброшены, забыты нелепейшие очки с толстыми линзами, вместо офисных разборок и fashion-бизнеса – ежедневные допросы, слезы и страдания. Однако не смотря на главные роли в двух сериалах, актриса больше всего любит короткометражки. И была бы рада предложению поучаствовать в съемках короткометражного кино. Более того Нелли с мужем снимает их и выкладывает в Интернете. Сняли уже две - по своим сценариям.
С выходом на экраны сериала «Не родись красивой» слава Джулии Робертс несколько померкла в сознании миллионов российских Нелли Уварова в сериале "Атлантида"девчонок. И это вовсе не шутка. Во-первых, наша Нелли Уварова, несмотря на название сериала, уже успела родиться красивой, причем красота ее ни по каким параметрам не уступает голливудской диве. Во-вторых, на панели ей стоять не пришлось. Ну и в-третьих, она наша. Хотя то, что она наша, пожалуй, можно поставить на первое место. В общем, появилась новая звезда, а значит – объект пристального внимания журналистов. Нелли уже довольно давно не появлялась в новых картинах, поэтому я ничуть не удивился, что к отечественной кинодиве выстроилась солидная очередь. Все-таки новый проект! Скоро на экраны выйдет сериал «Атлантида», в котором, кроме Нелли, зрители увидят много знакомых лиц.
Вид у звезды был усталый, а в глазах - бесконечная скука. Разговаривать с человеком, которому скучно, - занятие бесперспективное. Без провокации не обойтись. - Нелли, я вот перед встречей с вами решил покопаться в Интернете… В глазах Нелли появилось что-то похожее на раздражение. - Нет, нет, я не о ребенке и не о брекетах… Мне любопытно следующее – ваши родители пришли в ужас от вашего желания стать актрисой. Вообще-то по настоящему в ужас от такого выбора могли прийти только родители-актеры… Нелли улыбнулась.
Мне пришлось бороться с моим акцентом
- Мои родители - химики-нефтяники. Папа – инженер, мама – экономист. Мама родилась в Тбилиси и приехала учиться в Москву. В Москве она с папой и познакомилась. Их покидало по стране, и, в конце концов, они оказались в столице Грузии. Но к искусству они никакого отношения не имеют, хотя этому городу искусство далеко не чуждо.
- Скучаете по Тбилиси? Ведь вы там довольно долго прожили. - Скучаю. У меня там друзья и подруги остались. Тянет туда, тянет, но в последний раз я там была в 1996 году.
- Интересно, у вас ведь наверняка был акцент, были ли в связи с этим какие-то сложности? - Конечно, были! С акцентом мне пришлось бороться. Уже при поступлении я услышала о том, что сложности эти меня ждут и что вообще из-за акцента у меня ничего не получится. Я удивлялась – это же моя «изюминка»! Вахтанг Кикабидзе, например…Мне отвечали: «Но у вас не грузинская внешность!»
- Простите за милицейский сленг, но мне кажется, что вы если и не лицо кавказской национальности, то и не простая русская девушка точно. - У меня мама армянка. Однако это на ситуацию никак не повлияло. Акцент-то все равно был. И от «изюминки» пришлось избавляться, потому что я столкнулась со следующей ситуацией. Прихожу, а у меня спрашивают: - Какие роли хочешь играть? - Чехова. - До свиданья! Действительно, трудно представить чеховскую Ирину с акцентом как у товарища Сталина. Я поняла – на русской сцене мне места нет. Разве что какие-то характерные роли. Пришлось заниматься своей речью. Целый год мне понадобился для того, чтобы научиться говорить правильно. Год жестокой работы над собой. Причем мне даже не верилось, что у меня может что-то получиться. До сих пор мои однокурсники с улыбкой вспоминают, как на первом курсе я задавала вопрос, и от этого вопроса все буквально стекали со стульев: - А по какому прынцыпу будут распрэдэляться номэра?
Признаюсь, что после этого вопроса и я чуть не стек со стула. Настоящий товарищ Сталин! - Именно с таким акцентом я тогда разговаривала. Вообще-то я до сих пор владею умением и знанием акцентов. Для актера это полезно.
Приучаю родителей не верить газетам
- Нелли, вы ведь и журналисткой хотели стать. Не было моментов, когда посещали мысли, что вы все-таки ошиблись с выбором профессии? - Нет. И журналистам я не завидую, сталкиваясь и понимая, что мы по разные стороны…
- Баррикад? - Пожалуй. Так вот, я осознаю, что профессия журналиста очень ответственная и серьезная. И… Понимаете, все мои идеалистические представления об этой профессии давно разрушены.
- То есть журналисты вам не друзья? Нелли улыбнулась: - Просто я внутренне готова к тому, что любая встреча с журналистом может закончиться неблагоприятно.
- И такие случаи уже были? - Конечно. Начнем с того, что зачастую бывает так – представляется журналистом одного издания, а интервью выходит в другом, причем подписано интервью другим именем. То есть изначально человек обманывает, идет на авантюру.
- Ну…это детская шалость. - Может быть, однако качество материала при этом оставляет, мягко говоря, желать лучшего. Слава богу, у меня не было после прочтения таких интервью ощущения, что наступает конец света, однако радостных эмоций это не добавляло. Представьте ситуацию: звонит мама и расстроенным голосом обиженно спрашивает: - Почему я только из газет узнаю о том, что ты ждешь ребенка? Ну по-че-му? - Подожди, мама, неужели ты думаешь, что такую новость я бы от тебя скрыла? - Но ведь об этом все пишут! И звонят, поздравляют! А я ничего не знаю. Мама была оскорблена! Не моим поведением, конечно. Приходится с этим бороться. Не с журналистами - это бесполезно, - а внутри семьи. Садиться всем вместе за одним столом и разговаривать, разговаривать! Приучать и маму, и папу к тому, что газетам не всегда можно верить. Что говорить, такие ситуации не радуют. Хотелось бы, чтобы наступил момент, когда я могла бы сказать «написанному - верить», но увы…
- Тогда не могу не спросить: а зачем вообще тогда вам эти интервью? И потом, ведь вы, актеры, сами не всегда говорите правду. Например, если сейчас, после того как просидел в очереди журналистов, я спрошу у вас, чувствуете ли вы себя звездой, то наверняка услышу «нет». А зачем тогда вы шли в артистки? - Вы поставили меня в тупик. Не своим вопросом о звезде…
- Ну слава богу, я уже стал переживать – разговор с обыкновенной россиянкой в мои планы не входил. - Нет, я об интервью. Только вчера об этом думала. И, знаете, ушла от этого ответа. Если только, конечно, можно уйти от себя. Действительно, потрачу на беседы полдня…А мне хочется отдохнуть, поговорить с родителями… Есть масса вещей, которыми хотелось бы заняться в первую очередь, а уже потом - всем остальным. Но! Я сижу здесь и отвечаю вам на ваши вопросы (признаюсь, вопросы интересные). Почему? Я считаю, что у меня есть обязательства перед теми, кому мое творчество небезразлично. Достаточно долгое время я находилась в информационном вакууме. Я имею в виду достоверную информацию, потому что обо мне все равно писали. Причем обычно из разряда жареных фактов. Мою беременность обсосали настолько, что, если попробовать отследить все то, что было написано, вполне можно прийти к выводу, что у меня двое. Как-то встретилась на съемках с одной актрисой, а она у меня спрашивает: «Ну, как малыш?» Она искренне уверена в том, что я ращу малыша, и у нее нет даже какой-то тени сомнения. В общем, лучше самой рассказать, чем узнать о себе что-то новое. Теперь о звездности.
Мне не дают роли, которые я хочу сыграть
- Теперь о звездности. Я начинаю снова беспокоиться. Поэтому, позвольте, я расскажу вам маленькую предысторию нашей с вами беседы. Когда мои соседи узнали, что я иду на встречу с Нелли Уваровой, они удивленно спросили: «А кто это?» Когда же я сказал, что Нелли Уварова - это Катя Пушкарева, они попросили взять автографы. - Но это же замечательно! Сериал давно не идет, а Катя Пушкарева продолжает жить! Значит, мне что-то удалось…
- Вы - сама скромность! И, конечно, не звезда! - Понимаете, чтобы чувствовать себя звездой, нужно к этому стремиться, а я никогда этого не хотела. Зачем менять свою жизнь? Это очень сложно. А Катя пусть живет! Что такое жизнь звезды…
- Достаточно. Неужели только пристальное внимание окружающих вас смущает? И опять же встает вопрос – зачем тогда вы пошли в профессию? Не бывает художников, не мечтающих о славе. Мне кажется, что при отсутствии этого желания актерство превращается в обыкновенную работу. - Вы мне не поверите…
- Я постараюсь. - Когда я выбрала эту профессию, о кино совсем не думала. И об обложках журналов не думала… Слишком далека я была от этого мира. Обычная девочка. И я никогда не покупала газету или журнал из-за того, что на развороте или обложке какой-то актер. То есть я смотрела кино, или читала статью об этом фильме. Я ходила в театр, потому что мне было интересно посмотреть спектакль…Я сидела в зале и ловила себя на мысли – хочу быть с ними, там, на сцене! Мне казалось, что это абсолютно счастливые люди! Даже когда они играют несчастную любовь. Туда, к ним, там так хорошо! И я туда добралась.
- То есть вы ловите кайф уже от того, что играете? И вам вполне этого достаточно? - Да. Скажу больше – я даже на репетициях ловлю кайф. Сказано это было настолько эмоционально, что все мои сомнения сразу улетучились.
- Тогда я могу поверить и в то, что вы никогда не пойдете по трупам ради роли…Хотя…Как-то странно. Жить в банке с пауками и не бороться. - Это просто. Роль, которую должна сыграть я, я сыграю. Есть, конечно, роли, которые я очень хочу сыграть…но мне их не дают…Можно по этому поводу сходить с ума, биться лбом о стенку – мне не дали роль! Но…Зачем тратить жизнь на страдания? Нужно уметь наслаждаться тем, что тебе уже дала жизнь. Может быть, у меня такая позиция, потому что с ролями мне везет…Иногда в театре по 20 спектаклей в месяц. Может быть, я просто не успеваю соскучиться по работе и от этого пока желания лезть на стенку и идти по трупам не возникает…не знаю.
- Тьфу-тьфу. Чтобы так было и дальше. Но мысленно вы себе такую ситуацию все-таки представляете? - В первое время после сериала мне было тяжело, потому что плотный график, в котором я жила год, перестал быть таким. Чего лукавить – молчание телефона вызывало дискомфорт. Но не потому, что я боялась остаться без ролей. Даже в такое время я отказывалась от бездарных сценариев. Хотя мне говорили, что я дура! Понимаете, мне просто хотелось работать!
- Надо полагать, что вам везет не только с ролями, раз вы еще не почувствовали в себе желания идти по трупам, но и с коллективом. Неужели вы даже зависти к себе не чувствовали? Ну, например – вы вышли замуж за режиссера. И начинается шептание – ей повезло, она теперь точно в полном шоколаде. Муж - режиссер, без ролей сидеть не будет. - В открытую никто не говорил. Но…было, было. Однако не в профессиональном смысле, а в чисто человеческом. Ну надо же - такое счастье обрушилось. И чаще всего такие проявления можно встретить на бытовом уровне. Я летела в самолете, и стюардесса обвинила меня в том, что я не отдала ей какую-то часть поданного сервиза. Хотя я к еде даже не притронулась. Очень хотелось спать. А стюардесса подняла шум на весь самолет: «Вам что, не хватает денег на посуду?» И я подумала – боже мой, ну что же ей нужно? И пришла к выводу – наверно, это зависть. А она все кричала: «Нелли Уварова не вернула (честно говоря, даже не помню что)… ложку!»
- Мне очень не хочется вас утомлять, но любопытно – какой вопрос вы задали бы себе сами, будучи журналисткой? - Наверно, спросила бы: «Какие вам снятся сны?» – и улыбнулась.
- Вы суеверный человек? - Ну…на роль, если упадет, обязательно сяду.
- А падала? - Однажды в метро по всему вагону разлетелась…Пришлось собирать. На все листы сразу сесть было затруднительно.
- Честно говоря, я думал, что вы зададите себе другой вопрос, чтобы хоть немножко мне подыграть. А чего мне завидовать, спросили бы лучше: «А хорошо ли это - актерский брак?» Вас не пугает, что порой вам нужно находиться в одном пространстве по 24 часа в сутки? - Нет, не пугает. Когда люди любят друг друга, им и 24 часов не хватает.
Сегодня никому не надо объяснять, кто такая Нелли Уварова. Два года назад, после телефильма "Не родись красивой", она стала кумиром молоденьких девчонок. Во многом благодаря этому сериалу юные создания стали раскупать билеты на спектакли Российского молодежного театра, в которых занята Нелли. И каково же было их удивление, когда они увидели статную, красивую актрису, играющую по большей части не закомплексованных замарашек, а роковых женщин! Вот и в сериале "Атлантида", который нынче идет по каналу СТС, Уварова не уродует себя внешне, хотя обстоятельства вовсю ломают ее героиню. А как жизнь испытывает человека на прочность, Нелли знает не понаслышке: очень непросто было завоевывать Москву молодой актрисе.
- Нелли, насколько знаю, вы родом из Тбилиси? - Да, мои родители вынуждены были уехать из Грузии, когда там усилились антирусские настроения. К тому же моей старшей сестре надо было поступать в институт, но все понимали, что в Грузии это невозможно, несмотря на то что мы с Леной знали грузинский язык. Так наша семья оказалась в Москве, где мои родители когда-то учились в институте и где у них осталось много друзей, которые в конце концов нам помогли. Фактически все приходилось начинать с нуля: маме с папой - менять профессию, поскольку биологи оказались в новой реальности не нужны, нам всем - искать квартиру (тбилисскую мы продали за бесценок, а дачу бросили, заколотив досками), мне - идти в девятый класс незнакомой школы...
- Почему вы выбрали институт кинематографии, а не, допустим, Щукинское училище? - С самого начала я хотела работать в театре, но когда стала поступать в школу-студию МХТ, "Щуку" и РАТИ одновременно (как это часто делают абитуриенты), то на третьем туре из-за волнения потеряла голос, и все сорвалось. И только во ВГИКе, где курс набирал Георгий Тараторкин, ко мне отнеслись по-человечески. Услышав, как я сиплю, Тараторкин дал мне адрес своего отоларинголога и велел приходить через две недели. В результате меня приняли на актерское отделение, но в платную группу, чем я сильно напрягла своих родителей, вынужденных занимать деньги на мою учебу, хоть они и были против моей будущей профессии. Целый год мне пришлось доказывать, что я не хуже других. Впервые я поверила в себя, когда на кинофестивале в Милане мне был вручен приз за лучшую женскую роль в короткометражном фильме "Полетели".
- А что вы испытали, когда вас приняли в Молодежный театр? - Неописуемое счастье. Когда я позвонила Георгию Тараторкину и поделилась своей радостью, он сказал: "Это один из немногих живых театров, где ты будешь постоянно совершенствовать свое мастерство, а худрук театра Алексей Бородин тебя многому научит". Проработав в коллективе пять лет, я поняла, насколько был прав Тараторкин. У меня появилось ощущение, что, потеряв свой дом в Тбилиси, я обрела его в Молодежном театре.
- При этом вы сразу вошли в репертуар, несмотря на то, что худруку надо было занимать в спектаклях и своих выпускников. - Из-за этого на меня поначалу смотрели косо, но потом все уладилось. Я получила роли в "Эрасте Фандорине", "Идиоте", сыграла моноспектакль "Правила поведения в современном обществе", за который получила Гран-при на театральном фестивале "Радуга" в Петербурге.
- Но знаменитой вас сделал многосерийный фильм "Не родись красивой", который завоевал высокий рейтинг у зрителей. Как вам кажется, почему? - Сценаристы угадали актуальную проблему: мечту огромного количества неприкаянных, сереньких девочек о превращении из золушек в принцесс. Катя Пушкарева помогла многим из них справиться с комплексом неполноценности, вселила веру, что внешность - еще не все: ум и доброта тоже способны совершать чудеса. В результате моей героине стали подражать: в одежде, прическе, в манере носить такие же круглые очки. Но чего этот сериал стоил мне самой! Я не верила, что когда-нибудь кончатся 200 серий "Не родись красивой" и мне не придется разрываться между театром и телевидением. После окончания съемок я два года отказывалась от ролей в сериалах, в основном тиражирующих мою тихую Катю.
- Сейчас вы согласились сниматься в 40 сериях "Атлантиды", где играете женщину на 12 лет старше себя, попавшую в сложный жизненный переплет. Сознайтесь, чего в этом было больше - профессионального интереса или желания заработать? - В "Атлантиде" меня прежде всего подкупил сценарий, где прописана сложная судьба главной героини. Вначале зрители видят милую учительницу, и вдруг трагическая случайность все резко меняет: ее обвиняют в убийстве, она попадает в тюрьму. Согласитесь, актрисе такой материал грех пропустить! Хотя понимаю, что снова загоняю себя: сплю по пять часов, совсем не отдыхаю и уже ничего, кроме работы, не вижу. Тем не менее 16 серий мы уже отсняли...
- Насколько я знаю, один из режиссеров этого сериала - ваш муж Сергей Пикалов, в прошлом актер Молодежного театра, в стенах которого и начался ваш роман. Скажите, производственные проблемы как-то переносятся в домашнюю среду? - Как правило, нет. Зачем? Нам и без того интересно друг с другом, поскольку любим мы с ним примерно одни и те же вещи. А спорить, выяснять отношения - это не наш стиль.
- Нелли, как понимаю, ваша кинокарьера в основном складывается из телесериалов, а полнометражных лент в вашей фильмографии пока мало? - Дело в том, что в кино меня в первую очередь привлекают интересные истории, судьбы, и если их нет, то я отказываюсь. В фильме Карена Оганесяна "Я остаюсь" такая история как раз есть, поэтому я охотно там работала. А еще недавно снялась вместе с Марией Машковой (дочерью Владимира Машкова) у Игоря Лебедева в "Закрытом пространстве", сыграв совершенно не похожий на меня характер: эдакую неврастеничку, которая чуть что не так - бросается с крыши, под колеса автомобиля...
- И все же, где вам интереснее работать - в театре или кино? - Театр по-прежнему очень много мне дает, особенно когда я играю в таком масштабном спектакле, как "Берег утопии", состоящем из трех частей. Фактически мы живем на сцене более шести часов, и такой марафон, поверьте, непросто дается. Зато потом испытываешь такое творческое удовлетворение, что словами передать невозможно!
- Нелли, допустим, вас поставили перед выбором: сниматься за большие деньги в многосерийном фильме, но покинуть театр, или оставаться в театре на скромной зарплате, но без кино. Что бы вы выбрали? - Без сомнения, сцену! У меня уже был такой выбор, когда во время напряженной работы над "Берегом утопии" мне предложили сниматься в двух картинах, причем иностранных: в Польше и Англии. И я отказалась, потому что надо было на несколько месяцев уезжать из Москвы, а значит, сойти с "Берега утопии". Но я понимала, что, поступив таким образом, по сути, предам свой дом-театр. Такое я бы себе никогда не простила.
- Надеюсь, теперь ваши родители довольны, что их дочь стала известной актрисой, вышла замуж за достойного человека? - Да, но папа никак не может свыкнуться с мыслью, что я буду жить отдельно, ему постоянно кажется, что со мной что-нибудь случится. Не доверяет он богемной среде.
- Вы с мужем снимаете квартиру? - Нет, мы пока живем в квартире, принадлежащей театру, но думаю, скоро переберемся в собственную. - Купили жилье благодаря съемкам в сериалах? - У вас преувеличенное представление о телевизионных гонорарах. После 200 серий "Не родись красивой" я тоже думала: уж однокомнатная-то квартира у меня в кармане. Но к тому времени цены на жилплощадь резко пошли вверх, и я оказалась у разбитого корыта. Сейчас моя ставка в кино заметно подросла, к тому же мы взяли в банке кредит, так что это ускорит наше приближение к заветной цели.
Лебедина Любовь
респект
администратор
Сообщение: 13198
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 06.02.15 17:50. Заголовок: статья "BRAVO..
статья "BRAVO" о съемках 38 серии сериала "Атлантида"
Легендарный старо-новогодний капустник РАМТа начался с торжественного выезда мышиной королевы КРЫСинды (Анна КОВАЛЕВА) – «крЫсавицы во всех отношениях». «Год свинства закончился!» - провозгласила она. - «Долой свинские отношения и поросячий восторг, хватит метать бисер перед свиньями, подкладывать друг другу свинью». КРЫСинда пообещала угостить гостей своим фирменным блюдом «Рататуй», напитками завода «КРЫстал» и МЫШЬяком 20-летней выдержки.
Уплетая угощения, РАМТовцы от души смеялись над сказкой «Алпен-гольд-холидейз», поставленной неугомонным выдумщиком и затейником Алексеем Блохиным. История проста и смешна: паровоз увозит негритянку Рому (Роман СТЕПЕНСКИЙ), блондинку (Татьяна ВЕСЕЛКИНА), немца и еще пару забавных чудаков (Вера ЗОТОВА, Денис БАЛАНДИН, Дарья СЕМЕНОВА, Прохор ЧЕХОВСКОЙ) встречать новый год в Альпы. Как прошли «Алпен-гольд-холидейз» этой веселой компании – увидели лишь те, кому посчастливилось быть в этой ночью в Молодежном театре. Вот к примеру, одно из праздничных происшествий в Альпах: неусидчивый немец-гном (Алексей БЛОХИН) пытался покорить высокий снежный Альп, но чихнул – и его накрыла снежная лавина. Друзья нашли его и сделали снеговиком, вокруг которого водили хороводы и танцевали зажигательные буги-вуги. А еще были катания на санках и на велосипедах, танцы очаровательных полярных медведей (Дарья СЕМЕНОВА, Прохор ЧЕХОВСКОЙ).
Алексей БЛОХИН, Вера ЗОТОВА, Денис БАЛАНДИН, Дарья СЕМЕНОВА, Прохор ЧЕХОВСКОЙ, Роман СТЕПЕНСКИЙ, Анна КОВАЛЕВА , Сергей ПЕЧЕНКИН и Алексей МИШАКОВ подарили рамтовцам настоящую новогоднюю сказку – смешную и веселую.
Фойе РАМТа в эту ночь превращалось то в театр теней, то в театр кукол, в нем велись драки на шпагах, кипели испанские страсти и детские игры (все это в исполнении группы «Фехтомания» - победителей Всероссийского турнира по артистическому фехтованию, среди которых Прохор ЧЕХОВСКОЙ и Роман СТЕПЕНСКИЙ). На огонек в РАМТ зашли также Отелло и Дездемона (незаменимый начальник отдела кадров театра Иван Иванович ПОДГОРНЫЙ), Привидение (Сергей ПЕЧЕНКИН ), Золушка (Сессиль ПЛЭЖЕ) и даже ... Рыжий кот (Алексей Мишаков). И конечно же - Мыши. Ведь какой же Год Крысы без этих серых грызунов! А в РАМТе их целых три – две больших серых мыши «Мартин Иден» и «Красное и черное», и маленький мышонок «Платонов». Из разговора мышей: - А ты кто? - Я – «Платонов»! - А что такой маленький? - Так ведь я – лишь III акт!
Студенты мастерской А.Бородина, не скрывая своей мечты стать артистами РАМТа, подарили театру волшебный посох, исполняющий желания. В этот вечер в РАМТе творилось еще много чего интересного, шумного, яркого, новогоднего и праздничного – тосты и шампанское, хлопушки и танцы, шутки и пародии.
- В этой роли вы ушли от привычного для телезрителей образа Кати Пушкаревой, не только внешне, ваша героиня проходит разные круги ада. Что-то есть общее с Верой, простой учительницей, оказавшейся сильной женщиной? - Героиня старше меня. Ситуации, в которых она находится, к счастью, меня миновали, ни с чем подобным я не сталкивалась, ни с предательством, ни с насилием, ни с тюрьмой, ни с психушкой. А в личности, в характере, наверняка есть что-то схожее. Мне логика поведения этой женщины понятна. Не было насилия над собой, чтоб себя как-то сломить, чтоб достоверно сыграть и оправдать тот или иной поступок Веры.
- А что-то изменить в героине хотелось? - Нет. Я прочла сразу восемь серий, с огромным увлечением, менять ничего не хотелось, хотелось уже осуществлять. В глобальном смысле меня сценарий устраивает. А характер создается на площадке, краска может быть разная.
- Эта первая роль в кино, где у вашей героини двое детей, возрастная роль. - Да. Я только в театре играю героинь, которые старше меня. Но сейчас в кино наметилась тенденция, когда у меня возрастные роли, это гораздо интересней играть, чем возвращаться к ролям подростков, которых у меня достаточно и в кино и в театре. Меня радует эта тенденция, мои роли меня чему-то учат и куда-то тянут дальше. Во мне нет странного желания не хотеть взрослеть. И играть женщину гораздо старше себя нынешней – безумно интересно. Мы друг у друга учимся( смеется)
- Ваша Вера – еще и мама, у нее две дочери. У вас пока детей нет. Как справлялись с сериальной семьей? - Мне очень повезло с девочками, которые играли моих детей. Совершенно замечательные детки. Маленькая, несмотря на возраст, не капризничала. Я поражена, и это самое радостное, тому контакту, который у нас сразу возник, с первой секунды. И маленькая девочка не знала меня как, скажем Катю Пушкареву, нет, я была просто новой тетей, которая стала ее мамой.
- А как она к вам обращалась на площадке? - В кадре - исключительно мамой. Хотя для меня, актрисы, назвать какого-то человека мамой или папой по роли достаточно сложно, это все-таки очень личное. Мама и папа – те люди, ближе которых нет. Для меня этот барьер существует, а для этой юной актрисы - нет. За кадром мы проводим время вместе, общаемся, все так лихо сочетается, что уже не чувствуешь разницы – включена камера или нет.
- Актерская профессия дает возможность почувствовать себя в разных ипостасях, учителем или врачом. В детстве вы как-то рисовали свое будущее? - Меня в детстве носило, кидало в разные стороны. Например, я приходила на работу к маме, которая была начальником отдела труда и зарплаты, у нее кабинет, секретарь, печатная машинка, телефоны. Это меня так манило! Казалось, вот она, жизнь! По коридору ходит много людей. Телефоны звонят. А когда мне разрешали что-то печатать на машинке! Это было счастье. Или, например, из другого кабинета позвонить маме и поговорить с ней. В тоже время моя мама тренер по гимнастике, это совсем другая жизнь, которая меня тоже манила. Я тренировалась у нее. Вот она, жизнь! И так каждый раз. Приходила к бабушке, она проводница, мне хотелось работать как она. Однажды бабушка взяла меня с собой в рейс. Я долго готовилась к этому путешествию, отпрашивалась у родителей. Работала бабушка на направлении Тбилиси – Москва – Тбилиси. Эти четыре дня стали для меня совершеннейшим счастьем, я тогда решила, что, конечно же, буду проводницей и никем другим! Это же безумно интересно - проверять билеты, ходить по купе, встречать людей на станциях. Мне было пять лет. Я помогала бабушке носить белье, чай пассажирам. Всех это умиляло, весь вагон мне рассказывал сказки, пел песни, игры всякие были. Организовалась вокруг меня своя жизнь и мне было очень интересно. Так что мне хотелось быть всем сразу. Я училась в музыкальной школе и мне прочили музыкальную карьеру. В четырнадцать лет я еще размышляла, куда поступать, может быть в музыкальное училище по классу фортепиано.
-В школе, наверное, хорошо учились. -Я была отличницей всегда, с первого класса. Нас со старшей сестрой Леной так воспитывали, что если за что-то берешься, то нужно это делать на сто процентов. Если не можешь, не хочешь – не берись. Максимализм у нас сильно развит с детства. Не было вариантов учиться плохо, пятерки и все. Для кого-то школа – кошмар, для меня – приключение. Я любопытна, мне достаточно было проглядеть учебник, чтоб быть подготовленной. Спасала фотографическая память, потому что я не зубрила. Но поведение было ужасным, чрезмерно была активной, поэтому и стала заниматься и плаванием, и музыкой, и рисованием, и всем на свете.
- Со старшей сестрой конфликтов не было: старший, младший, кого больше любят? - Я была совсем маленькая, сестра занималась мной- причесать, накормить и так далее. Она безоговорочно была для меня старшей сестрой, которую нужно слушаться во всем. Потом у меня был переходный возраст, когда мне не хотелось никого слушать. Затем Лена уехала в Москву, учиться. Я осталась одна впервые в жизни. Я не понимала, как это возможно, в одной комнате прожили всю жизнь и сейчас нас разделили. Для меня тот год, который мы не виделись, был просто катастрофой, не могла с этим смириться. Через год мы уже переехали в Москву. Родители стали нас воспринимать на равных. Появились общие интересы. С того времени мы с сестрой живем душа в душу.
- Вас бросало от одной профессии к другой, почему же все-таки театральный институт? - Мы жили в Тбилиси. Там начались военные действия, и мое счастливое детство закончилось. В один момент у меня отняли все, нет ни кружков, ничего. Война…Мы переехали в Москву, мне было четырнадцать лет, я немного растерялась, так как открывалось много перспектив, институты с тысячами профессий, которые можно выбрать. И время есть, чтобы спокойно подготовиться к любому вузу. Я собиралась поступать на факультет журналистики. Поняла, что нужно подтягивать русский язык, так как училась в грузинской школе. С грамматикой была просто беда. Родители оплачивали репетитора. Сразу начала заниматься с педагогом. В процессе я пошла в театральную студию, причем, в качестве развлечения. И меня это настолько увлекло, что я уже знала, кем буду. Правда, как сказать об этом родителям…Старшая сестра- художница, с ней все понятно, человек искусства, с ней невозможно разговаривать, когда она в работе, она ни ест, ни спит, если идет творческий процесс. У нее вдохновение по ночам. Родителям это трудно было понять. Даже жила сестра не с нами, а в общежитии, там ей было легче творить. И как родителям, считающим, что старшую «потеряли», сказать, что буду актрисой? Но я прошла отборочные туры подготовительного курса, рассказала родителям. Они взяли с меня обещание, что я буду поступать и на актерский факультет и на факультет журналистики, искренне надеясь, что на актерский не поступлю. Занималась я много, школа пошла по боку, занималась подготовкой к профессии. Я в 11 классе сломала руку, воспользовалась этим, сбегала из школы, ходила на студенческие спектакли, пробиралась в качестве студентки на экзамены, сидела, слушала. И сразу поступила во ВГИК. Хотя для меня это было неожиданным, я считала, что года три для поступления мне понадобится. Уже распланировала год, если не поступлю – занятия танцами, избавление от ужасного грузинского акцента, работа… Вдруг оказалась студенткой.
- Что дает сейчас ощущение правильного выбора профессии? Есть ли это ощущение? - Есть. Когда ты несмышленыш, кажется, что весь мир у твоих ног, перспектив много. Я наблюдала людей, которые не могли найти удовлетворение в профессии, уходили в поиск. Но поиск может быть длиною в жизнь. Это несчастные люди, которые мечутся и не могут себя найти, просто отбывают срок жизни с постоянным ощущением, что это временно. У меня этого нет. Мне кажется, что я не ошиблась в выборе. Когда меня взяли в театр( Нелли – ведущая актриса Российского академического Молодежного Театра – прим. автора), я начала работать, как большая получать зарплату, я с такой радость утром просыпалась! И сейчас не оставляет причастность к большому делу. И нет у меня рутины, даже напряженный график съемок и занятость в театре меня радуют, рутины не чувствую.
Мужа сложно удивлять
- Режиссер «Атлантиды», Сергей Пикалов, ваш муж. Как распределяются роли на съемках? - Мне с мужем в качестве режиссера очень комфортно. Я боялась этого момента. Мы работали на равных в театре, играли спектакли. И вот наступил момент, когда он – режиссер, а я – актриса. Очень этого боялась. В «Не родись красивой» этот момент наступил. Для меня было очень волнительно. Я человек с характером, в профессии мне важно доверять режиссеру, иначе тяжело. Я так организована, что у меня работают не только эмоции, но и ум. У меня всегда есть предложения, если читаю сцену. Мне хочется не просто озвучивать текст, а удивлять. И большое счастье, что я, зная Сережу лет пять, удивилась ему, тому, как он работает, как выстраивает отношения с другими актерами. Тоже происходит и на съемках «Атлантиды». Наверное, не здорово говорить комплименты собственному мужу, но это так. Мне с ним интересно. Мы друг друга поджигаем, передаем эстафету. Если один из нас устал, другой подхватывает, подталкивает. У него есть доверие ко мне. Он может сказать: «Сделай. Сделай и я посмотрю». Я показываю свои предложения, он что-то принимает, что-то нет, в общем, такой пинг-понг. Мы понимаем и вдохновляем другу друга. Потом, мы для друг друга и критики, это тоже важно. Правда, на площадке он может меня критиковать, я – нет. Позже, дома – могу, но, только тогда, когда я полностью владею материалом, например, посмотрела отснятые серии. Сложнее мне удивлять Сережу в театре. Потому что приходит он, человек, который все про меня знает. И если получается его удивить – это прекрасно, если нет- что ж, буду двигаться дальше.
- А в какой театр вы бы пришли как зритель? - Мне нравиться разный театр. Бывают моменты, когда мне хочется классики. Когда-то мне хочется прийти к Полунину. Обожаю театр, когда ты только делаешь шаг в зал и уже оказываешься в центре каких-то событий. Я сама люблю играть так, чтоб не дать зрителю опомниться.
- После телевизионной популярности прибавилось зрителей в театре? - Трудно это констатировать. В нашем театре всегда был полный зал. Но сейчас заметила, что трудно купить билеты, их раскупают
- Изменилось ли отношение коллег после успеха сериала «Не родись красивой»? - В общем нет. Сейчас, я не знаю, связано ли это с какими-то моими шагами в кино в на телевидении, но я в театре уже шесть лет и появилось новое поколение молодых артистов, я уже не такая молодая, приходят новые артисты, которые иначе как на «вы» не обращаются, меня это немного смущает. Хотя в них узнаю себя и понимаю, что я уже – не вчерашняя студентка, уже пошла дальше…
- Мнение окружающих важно? - Наверное, важно. Но это не определяющее твой характер и взгляд на мир. Мнением родителей нужно дорожить, им можно довериться на все сто. Таким не может быть мнение людей извне. Человек должен быть личностью, любить себя и не поддаваться влиянию. Человек должен быть со стержнем.
- У вас такой стержень есть? - Я надеюсь. Есть, конечно.
- Что может смутить в жизни? - Я не люблю, когда людьми пользуются, прожевав, выплевывают. Потребительское отношение к людям – бич нашего времени. Меня это волнует, огорчает, смущает, возмущает. Не могу простить равнодушие. Равнодушие к себе, профессии, людям. Все остальное, наверное, можно простить. Вообще надо уметь прощать. Еще я не люблю никакое проявление жестокости, ни физической, ни моральной. Не приемлю тиранию.
Режиссер должен быть симпатичным. Лучше женщиной.
Наш разговор проходил на съемочной площадке сериала «Атлантида», в павильонах кинокомпании RWS. Нелли накладывают грим. Заходит муж, он же режиссер: «Актриса Уварова, не задерживайте!»
-Сереж, еще немного! Мне осталась пара-тройка сцен, где я по человечески выгляжу, а дальше – психиатрическая клиника. Грим будет пятиминутным. - просит Нелли. - Каким должен быть режиссер, чтобы актрисе Уваровой было комфортно? В ответ звучит мужской голос: «Симпатичным». Это включается в беседу Сергей. После паузы добавляет «Лучше женщиной». - Интересным, увлеченным материалом, который он снимает.
- Муж домашнюю жизнь режиссирует? - Нет, этого достаточно на площадке. Когда я прихожу домой, хочется всего и сразу. И поговорить, и приткнуть плечо… Самое большое счастье, когда ты в доме рядом с любимым.
- А как насчет быта в вашей творческой семье? - Я спокойно отношусь ко всем домашним делам. Но живу ощущением, что много не успеваю, счета, например, оплатить. Все стихийно, нет системы.
- К гостям как относитесь? - Очень хорошо. Только времени нет. Могу и стол накрыть. Могу московских друзей удивить какими-то национальными блюдами. Готовить для меня не проблема, продуктов сейчас достаточно. У меня другая проблема – нехватка времени!
Наверное, наш разговор о еде навел мужа Нелли на мысль перекусить. Появился Сергей с морковкой.
- Ты помыл, почистил?- переключается Нелли на мужа, жующего морковку. - Да - Честно, Серег, она не мытая. Помыл? - Да, - жуя ответил муж. - Вот так и живем. – комментирует Нелли
- Собственным жильем в Москве обзавелись? - Ох, пока в процессе. Обзавелись машиной. Вожу ее сама.
- Несмотря на занятость, праздники с мужем отмечаете? - Обязательно. Мы сами себе устраиваем семейные праздники. По первости кажется, что важно и то, и это. Через время ты уже не очень понимаешь, почему праздник именно в этот день. Видимо, мы в этот день были безмерно счастливы, он запомнился. В память об этом счастье можно распить бутылку вина, подарить друг другу подарки. Я люблю дарить подарки, когда ты их выбираешь, есть момент творчества, волшебный момент, если ты угадываешь – это волшебный момент.
- Внешне вы производите впечатление спокойной женщины, а вы конфликтный человек? - В конфликты вступаю редко. Меня такие ситуации очень мучают, пытаюсь сразу вскрыть конфликт. Находиться в состоянии ссоры для меня невозможно. Это пережитки детства, если человек тебе дорог, нужно сделать все, чтоб исчерпать конфликт. Если человек в твоей жизни случайный – нужно обозначить свою позицию и забыть об этом человек навсегда. Тем более не стоит такому доказывать свою правоту.
- Дома первой пойдете мириться? - Не знаю… Видимо, да, да.
- Вы примерили на себя роль мамы в «Атлантиде». В жизни эту роль будете продолжать? -Конечно. Я детей люблю, хочу, как минимум, троих. Чем больше, тем лучше. Ну, а как получится – время покажет.
* блиц- опрос - Если художник, то… - Все. - Если город, то… - В данный момент- Москва - Если время года, то… - Осень - Если исторический персонаж, то… - Наталья Герцен. Я ее фанат - Если имя, то… - Варвара - Если цвет, то… - Зеленый
Досье • родилась: 14 марта 1980 года в Литве. В возрасте двух лет переехала с семьей в Тбилиси • образование: ВГИК, курс Георгия Тараторкина. С 2001 года служит в РМАТ • кинокарьера: снималась в фильмах и сериалах «Полетели», «До востребования», «Главнее роли», «Я остаюсь», «В круге первом» • семейное положение: муж режиссер Сергей Пикалов
Предпочтения: • блюдо: простая пища • напиток: минеральная вода • писатель: Гари Ромен, он же Эмиль Ажар, «Жизнь впереди» • музыка: Регина Спектор • машина:
Спорим, вы не знали, что… • научившаяся плавать еще в детстве, Нелли Уварова мечтает плавать как рыба, мечтает научиться летать • одним из своих качеств актриса считает лень. Именно она помогает ей делать все быстро, чтоб было время для отдыха • когда Нелли перевели в московскую школу, то все пугали, что там новеньких бьют. Поэтому она пришла в новую школу в брюках, ботинках и с почти лысой головой, чтобы, если что, держать оборону.
Генеалогическое древо Мама Галина Григорьевна - экономист Папа Владимир Георгиевич - инженер Сестра Елена, художник - модельер Муж Сергей Пикалов - режиссер
Нелли Уварова Дата и место рождения: 14 марта 1980 года, Мажейкяй, Литва. Образование: в 2001 году окончила ВГИК (курс Г. Тараторкина). Увлечения: путешествия, велосипедные прогулки, чтение, музыка. Любимые цветы: тюльпаны. Интересный факт: в старших классах мечтала стать журналисткой и брать интервью у знаменитостей.
Теперь актриса проводит свои дни за решеткой… Ее новая героиня Вера из сериала "Атлантида", который идет на канале СТС, попадает в тюрьму за убийство. Скромная учительница географии, которая больше всего в жизни любит мужа и дочку, оказывается в совершенно незнакомом, страшном мире, а любимый человек отворачивается от нее.
- В СИЗО во многих камерах есть телевизоры… Вы готовы к тому, что Верино поведение будут оценивать заключенные? - Вот это да! Я даже не думала об этом… То есть не думала, что и там смотрят сериал. На съемочной площадке у нас работала женщина-консультант, которая сидела. Она поправляла слова, какие-то вещи, касающиеся быта. Мне это не очень пригодилось, потому что моя героиня Вера оказывается в совсем новой для себя ситуации, и у нее нет никакого понимания о том, что ее ждет. Она не живет по правилам СИЗО, потому что не знает их. Вера выбирает свой путь.
- Для вас важно, кто ваши партнеры по площадке? - Да. Вот сейчас мы два дня снимаем семейные сцены. По 15 часов в день. Это тяжело, мы устаем, но я абсолютно счастливый человек, и после сложных съемок мне хорошо. Когда вдруг я становлюсь "нулем" и у меня опускаются руки, Дима Зеничев – без слов, как это умеют только партнеры, – делает так, чтобы я вернулась в процесс. Без сюсюканья. Молча. Это актерская связь. Наша коллега по фильму – четырехлетняя актриса Тоня Козлова. Она малышка, нужно ждать момента, когда она успокоится и сделает то, чего от нее хочет режиссер. И мы запасаемся терпением, подыгрываем ей, ведь она – партнер. Тоня прыгает на диване, а ей надо сидеть у меня на коленях. Она твердит, что "этот диван волшебный", а я говорю ей: "Прыгай на меня, я тоже сегодня волшебная". Это очень важно – выстроить вокруг себя мир на съемочной площадке.
- Название сериала – "Атлантида". Как по-вашему, брак – это всегда неизведанная земля? - Да, я вот в детстве была на свадьбах, смотрела на женихов и невест и думала: "Почему же именно они? Как они нашли друг друга?" Ведь людей много, а твоя вторая половинка всего одна.
- Важно, чтобы муж был другом? - Конечно! Очень. Когда я прихожу домой, хочется всего и сразу. И поговорить, и приткнуть плечо… И главное – это непременно должно происходить дома! Самое большое счастье, когда ты дома рядом с любимым.
- В 14 лет вы стали работать курьером. Это была демонстрация независимости? - В тот момент наша семья находилась в сложной ситуации. Мы переехали из Тбилиси в Москву, у нас не было ни квартиры, ни гражданства, ни прописки. Мне хотелось как-то облегчить нам существование, но родители были против моей помощи. Мама говорила: "Хочешь помочь – уберись в доме". Но мне хотелось зарабатывать деньги! В общем, был в этой упертости подростковый максимализм. Я совсем не знала города, а меня посылали туда-сюда. Было жутко интересно смотреть город. К тому же я понимала, что не просто болтаюсь: у меня есть цель и дело. Спешила, мерзла, но ощущала себя в пространстве, понимала свою важность. Приходя каждый вечер домой, я думала, что совершила маленький подвиг.
- С сестрой Леной вы часто ссорились? - Мы совершенно разные. В старших классах Лене хотелось краситься, а мама ее отчитывала: пользоваться косметикой можно только после окончания школы. Когда подросла я, мне хотелось велосипед, а не тушь, я не понимала этих проблем. С сестренкой мы жили то душа в душу, то с четким разделением – это моя вешалка, это твоя. А потом раз – и она уехала учиться в Москву. Я продержалась два дня, радовалась, что обе вешалки мои и вся комната моя. Через два дня пришла тоска: я спала не с игрушками, а с Ленкиной фотографией в рамке. Прижимала ее к себе и ревела. Мы не виделись целый год, и это было сумасшествие. По телефону я не могла с ней говорить, потому что все время плакала… Мама рассказывала сестре, что за год я очень выросла. Поэтому Лена купила мне подарок – модные красные ботинки на толстой подошве, которые оказались велики на три размера. Но я все равно надела три носка и пошла в них гулять: сестра купила! Я испытывала гордость. Сейчас мы с Леной видимся, но не так часто, как хотелось бы. У каждой из нас появилась своя личная жизнь и новая семья.
- Вы уже который раз снимаетесь в сериале. А к короткометражкам как относитесь? - Очень люблю короткометражки! И в театре, и в кино, и в литературе. Я фанат коротких историй, для меня это источник фантазий. Я отдыхаю и упражняюсь одновременно, додумывая историю. Иногда не дочитываю рассказ до конца. Ставлю точку, которая становится отправной точкой для моей фантазии. Я была бы рада предложению поучаствовать в съемках короткометражки. Более того, мы с мужем снимаем их и выкладываем в Интернете.
- А вам не хочется написать сценарий для полного метра? Все-таки муж у вас режиссер… - Это очень интимный вопрос. Мне очень этого хочется. Я пишу сценарии и надеюсь, что когда-нибудь это будет иметь продолжение.
Нелли Уварова: Я умею делать все! январь 2008 Актриса о своих драматических ролях, зависти к себе самой, веселых компаниях, исчезающих завтраках, а также о лошадях и прелестях парковки задним ходом.
Для разговора с Нелли Уваровой мне пришлось ехать… на завод ЗИЛ. Успокойтесь, дорогие читатели: никакого отношения к заводу актриса, разумеется, не имеет, просто именно в его цехах выстроены павильоны для съемок проекта «Атлантида» (СТС, RWS), и работа здесь кипит и днем, и ночью. В этот день Нелли предстоит играть более чем сложные сцены (снимаются эпизоды, когда ее героиня Вера находится в психиатрической лечебнице), а потому актриса появляется передо мной в больничном халатике, толстых шерстяных носках, домашних тапочках и абсолютно без грима… Немного уставшее лицо, но какая светлая улыбка!
- Нелли, вам в жизни больше свойственно смеяться или грустить? При подготовке к встрече (читая ваши интервью), я пришла к выводу, что вы человек весьма ранимый… - Мне бы хотелось думать, что я человек, который больше улыбается. Погрустить, конечно, тоже бывает приятно, но главное, чтобы это чувство не перерастало в отчаяние. В противном случае невозможен новый разбег, а без новых разбегов невозможна жизнь… Может быть, именно поэтому я отлично понимаю логику поступков моей Веры в «Атлантиде». Скорее всего, сама я не смогла бы вынести все невзгоды, которые пришлось пережить ей, но тем интересней персонаж.
- То есть вы получаете удовольствие от работы над этой ролью… - Несомненно! Наверное, для любого артиста драматическая роль - это непаханое поле, где предоставлены все шансы выразить себя по максимуму, так что, пожалуй, мне остается лишь благодарить судьбу за эту работу… Да и вообще буквально на днях я вдруг почувствовала, что сама себе завидую. Мы должны были снимать эмоционально тяжелую сцену, причем не где-нибудь там на закате солнца, а в семь часов утра. Организм в это время еще естественным образом сопротивляется любым отрицательным эмоциям, и я чувствовала невероятный внутренний протест. Но в результате вышла на съемочную площадку, чуть ли не одним махом выплеснула, выкинула из себя весь негатив и уже в двенадцать часов дня приехала в мой любимый РАМТ (Российский академический молодежный театр - прим. авт.) довольная абсолютно всем: как актриса - разбужена, человеческое «я» - успокоено, сцена, которую сняли, слава Богу, не имеет никакого отношения к моей жизни -- чего еще желать?
- Снимаясь в проекте «Тяжелый песок» по роману Анатолия Рыбакова, который, я полагаю, скоро увидят зрители, вы довольно долгое время пробыли на Украине, где, в частности, и шли съемки… А в родной Тбилиси, где прошло ваше детство, давно не приезжали? - Как раз в начале ноября мне удалось там побывать. Я искренне удивилась тому, что помню язык, понимаю речь. По идее тринадцать лет «необщения» на грузинском должны были сделать свое дело, но… Вообще же «возвращение» оказалось непростым. Я попала на тбилисские события начала ноября и очень переживала за людей. С одной стороны, нашла приметы того, что всегда любила, с другой -- то, что понять и оправдать фактически невозможно. Кроме того, я довольно сильно изменилась сама и теперь воспринимаю и мир, и быт, и какие-то мелочи иначе. Знаете, у актеров есть такой режим - «видеть». Когда ты, условно говоря, смотришь не глазами, а сердцем. Это помогает не только в работе над конкретными ролями, но и в жизни как таковой. Мне кажется, что я уже как следует научилась его включать. И, кстати, может быть именно поэтому, готовясь к роли Веры в «Атлантиде» (сейчас я имею в виду собственно сцены в психиатрической клинике), не стала подобно Дастину Хофману периода «Человека дождя» досконально изучать поведение душевнобольных людей, а просто настроилась на нужную волну.
- Отвечая на предыдущий вопрос, вы упомянули слово «быт». Какова в нем Нелли Уварова? Хорошая хозяйка, прилежная жена?.. - Вероятно, об этом лучше всего может судить мой муж (актер и режиссер Сергей Пикалов - прим. авт.). Вообще же в том, что касается быта, наблюдаются большие противоречия. В детстве мне привили очень четкие понятия о дисциплине, контроле и самоконтроле. Нам с сестрой всегда все было понятно: есть общеобразовательная школа, музыкальная школа, спорт, домашние задания, домашние дела. На все отводятся определенные дни и часы. Я до такой степени привыкла к системности своей жизни, что уже с двенадцати лет родители не боялись оставить меня одну. Иногда получалось так, что мама уезжала в командировку, когда папа из нее еще не вернулся, и этот «пересменок» мог длиться примерно месяц. В итоге могу сказать о себе, что умею делать все! Но моя нынешняя жизнь начисто лишена хоть какого бы то ни было распорядка, график постоянно смещается, а то и вовсе скачет, как белка в колесе. Отчасти это напоминает стихийное бедствие: ты никогда не знаешь, во сколько сегодня закончатся съемки и во сколько предстоит встать завтра, чтобы опять ехать на работу. Поэтому сначала из жизни ушли обеды. Потом куда-то испарилась необходимость готовить ужины, ведь ты приезжаешь настолько поздно, что есть уже не хочется. А вслед за ужинами симпатичным журавлиным клином улетели и завтраки, ведь ты встаешь в семь утра, когда аппетита еще нет. И только часам к десяти желудок начинает требовать свое, а в это время ты уже на съемочной площадке или на репетиции!.. Отчасти я чувствую себя несколько ущемленной, ведь готовить, колдовать на кухне - одно из моих самых любимых занятий! Для меня это момент ни с чем несравнимого наслаждения.
- Что удается вам лучше всего? - Я люблю печь, готовить салаты, закуски. В нашей семье было заведено так, что каждый праздник, а особенно Новый год - это стол, который ломится от яств, и блюда, от которых не оторваться. Например, мы никогда не покупали выпечку, и я сама пекла десерт «Орешки». Еще у нас было некое распределение обязанностей: коронные блюда мамы - это долма, голубцы, папы - шашлык. Нам с сестрой как раз и доставались салаты, закуски, а с ними полет фантазии может быть попросту безграничным.
- Как человек, тоже не единожды пекший «орешки», могу со всей убежденностью констатировать: процесс трудоемкий, результат вдохновляющий… Вы и домашних животных из-за занятости не заводите? - В принципе да, но я и не испытываю большой потребности, допустим, в выгуливании щенка или кормлении попугайчика.
- А что же с любовью к лошадям, в которой вы неоднократно признавались? И с верховой ездой? - Мне действительно нравятся лошади, и я на самом деле пыталась заниматься конным спортом, но сейчас эти занятия временно приостановлены. Некоторое время назад в моей жизни был печальный случай: я не смогла совладать с лошадью, а поскольку рядом находилась еще одна, они начали драться между собой. Человека, который мог бы помочь, рядом не оказалось, то есть он был, но по собственному, чуть позже прозвучавшему признанию, предпочел наблюдать ситуацию издалека. Из его слов следовало, что это такой способ обучения, но я не смогла принять эту версию. Я чрезвычайно испугалась да и погода - гроза, дождь - только усиливали мой страх. Я знала, что единственный способ разнять лошадей - хлестать их по бокам, но мне было настолько жалко животных, несмотря на то что они могли меня раздавить!.. Абсолютно понятно, что ты либо являешься хозяином положения, либо нет. Я бываю хозяйкой положения в разных ситуациях, но здесь не смогла. Вот жестко водить машину мне совсем не страшно, а бить лошадей…
- В целом это ясно: хоть и говорят, что у предметов тоже есть душа, автомобиль в любом случае куда менее живой, чем лошадь… - Да, но когда я надолго оставляю машину на улице, мне тоже бывает ее жалко… Нет-нет, да и мелькнет мысль: как там она стоит, бедненькая? Наверное, скучает. Если идет снег, эти чувства становятся острее.
- А как в процессе обучения вождению вам удалось освоить вот этот хитрый прием заезда в гараж задним ходом? Помнится, я в свое время на этом погорела окончательно, да и мой инструктор рассказывал совершенно дивные истории о глобальной бесполезности и даже вредности женского автовождения… - Честно говоря, пока я не научилась гениально парковаться, но льщу себя надеждой, что все еще впереди. А освоила так: старалась быть спокойной и не волноваться. Действительно, когда мне нужно куда-то въехать, требуется большая собранность, но, кажется, я довольно рисковый водитель! Я не считаю правильным ездить на больших скоростях по Москве (да и пробки этого не позволяют), но на пустой хорошей трассе могу разогнаться до 180 км/ч!
Я вижу, как при рассказе о «шоферских» подвигах у Нелли загораются глаза, но в этот момент в гримерку входит человек загадочного администраторского вида и протягивает актрисе приглашение на светское мероприятие. Уварова крутит конвертик в руках, и выражение ее лица меняется с оживленного на сосредоточенное.
- Что произошло? Вы не рады приглашению? - Дело не в этом. Быть может, я не всегда знаю, как реагировать на такие вещи. Ни для кого не секрет, что актеру надо светиться на публике, появляться на тусовках и вечеринках - все это способствует популярности и ее росту. Но по своей природе я человек не настолько тусовочный, чтобы получать удовольствие от общения с малознакомыми и, чего доброго, не совсем приятными людьми. Вероятно, я весьма избирательна. Для меня один из оптимальных вариантов общения -- веселая компания, собравшаяся на вечеринку, но при этом все друг друга хорошо знают и в достаточной степени друг другу близки.
- Из этого следует, что друзей у вас мало? - Так бы я не сказала, просто у меня есть свой маленький круг и свой большой круг. И вообще я разделяю людей не по принципу «это друзья, а это не друзья», а по принципу «люблю, не люблю». Среди людей, которых я считаю очень близкими, есть те, кого я не вижу месяцами, при этом никогда не забывая об их заботах, их жизни, их удачах и радостях. Если кто-то из этих людей в любой момент обратится ко мне с той или иной просьбой, он будет услышан и понят, а просьба будет выполнена. И такое же отношение я получу и с их стороны. Каждого близкого человека я люблю по-своему: у меня нет никаких иллюзий по поводу чьей бы то ни было идеальности, я вижу сильные и слабые стороны личности, но уж если я называю кого-то близким, то буду ценить его плюсы и закрывать глаза на минусы.
- На мой взгляд, наш нынешний разговор идет очень гладко, однако я слышала, что вы не всегда с удовольствием общаетесь с прессой… - Однажды я давала интервью, и вместе со мной был мой муж. На вопрос о том, как влияет на меня популярность и слава, он сказал: «Нелли стала более замкнута»… И я могу с ним согласиться: подчас мне кажется, что публичность слегка опасна: слишком много глаз, слишком много пустого, праздного и не всегда доброго интереса… Поэтому есть темы, на которые я предпочитаю не распространяться. Ведь у любого человека просто обязательно должно быть личное пространство, своя территория, на которое никто не вправе посягать. И я бы пожелала всем читателям журнала «оТВ» ценить и любить эту территорию!
Я чувствую, что мысленно Нелли уже на съемочной площадке, да и режиссер постоянно появляется в дверях гримерки, посматривая на часы. Разумеется, Уварова и не подозревает о том, что полтора года назад я должна была ехать в составе съемочной группы на съемки вышеупомянутого «Тяжелого песка», некоторое время работала редактором на проекте «Атлантида», а, узнав, что главную роль в нем будет исполнять она, загадала желание непременно взять интервью у актрисы. Оно сбылось. Пусть не совсем в том объеме и не в то время, когда было загадано, но все же сбылось… Хочется, чтобы и у Нелли исполнились все ее мечты. Именно этого я и желаю ей в новом году в частности и в жизни вообще. Пусть не слишком оригинально, зато искренне.
Лала Смыслова
МЕЧТА Не разучиться мечтать НЕ ЛЮБИТ Толпу ЛЮБИТ Волны
Коротко о Нелли
День рождения: 14 марта 1980 года. Место рождения: Литва, затем семья переехала в Тбилиси. Родители: Отец - Владимир Георгиевич, инженер; мать - Галина Григорьевна, экономист; старшая сестра - Елена, дизайнер. Семейное положение: замужем за актером и режиссером Сергеем Пикаловым. Звания: Лауреат Приза «За лучшую женскую роль» на Международном фестивале ВГИК в Москве, а также Лауреат Приза «За лучшую актерскую работу» на Международном кинофестивале в Милане. Обе награды Уварова получила за фильм «Полетели» (1999). Путь в актрисы: В детстве Нелли активно занималась гимнастикой, но желание стать актрисой пересилило любовь к спорту - уже в школе Уварова участвовала в школьных спектаклях, сценарии к которым писала ее мама. Поступление на актерский факультет ВГИКа сопровождалось забавной историей: к последнему экзамену у Уваровой от волнения пропал голос. Руководитель курса Георгий Тараторкин отнесся к Нелли с пониманием -- дал девушке телефон врача Союза театральных деятелей и повелел вылечиться к 1 сентября. Что Нелли и сделала. Кино: Наиболее заметными стали работы Нелли в сериалах «Не родись красивой» (2005-2006), «В круге первом» (2005), фильме «Я остаюсь» (2007). Сейчас Уварова вместе с Марией Машковой снимается в картине режиссера Игоря Воркслы «Закрытые пространства», рассказывающей о субкультуре эмо.
18 января героиней программы Вадима Верника "Кто там" станет актриса РАМТа Нелли Уварова - исполнительница трех ролей в трилогии "Берег утопии".
Смотрите на телеканале "Культура" в 23.50
респект
администратор
Сообщение: 13205
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 06.02.15 17:55. Заголовок: канал "Культура&..
канал "Культура", 18 января 2008, программа Вадима Верника "Кто там" актриса РАМТа Нелли Уварова - исполнительница трех ролей в трилогии "Берег утопии". на телеканале "Культура" в 23.50
Близится к завершению сериал «Атлантида». Почти два месяца мы, глядя на экран, переживаем за судьбы полюбившихся героев. Наш сайт с начала показа решил освещать этот замечательный проект, о чем мы совершенно не жалеем. Он подарил нам многоСериал Атлантида встреч с интересными людьми, помогая вырасти в профессиональном плане. Работая над серией репортажей и интервью, мы изнутри увидели все сложности работы над сериалом, с головой окунулись в процесс съемок. Мы постарались дать возможность зрителям заглянуть на съемочную площадку, а также узнать об актерах, занятых в сериале, и их героях. На сайте зрители оставляли свои вопросы, на которых и были основаны интервью. Не все получилось как задумывалось, но то что получилось, я надеюсь было интересно. Мы завершаем освещение сериала «Атлантида» интервью с Нелли, сыгравшей главную героиню Веру. 17 января 2008 года. Российский Академический молодежный театр. Я очень рада, что наш разговор проходит здесь - в моем «втором доме», именно так я сейчас воспринимаю РАМТ и не представляю своей жизни без него. Мы уютно устроились в гримерке. Повсюду расставлены вазы с цветами. Впрочем, цветы в этой комнате постоянные гости. Из динамика периодически слышен голос, который объявляет сцены и вызывает актеров, но это настолько стало привычным, что совершенно не отвлекает. В театре идут репетиции. Иными словами - будни актерской жизни
- Нелли, в «Атлантиде» очень сложный материал, и в нем много чисто по-человечески тяжелых моментов. Тебе тяжело далась эта роль? - Конечно не просто, но как сказал Станиславский: «Нужно трудное сделать легким, легкое – привычным, привычное – прекрасным…» и на этом собственно, строится вся актерская профессия. Чем сложнее в начале, чем длиннее путь, тем он для меня интереснее.
- После некоторых сцен в "Атлантиде" удивляешься тому, как человек вообще остался в здравом уме. Чувства передаются через экран. Но ведь это забирает, наверное, не мало своих сил? Что помогает избавиться от негативных эмоций? - Негативные эмоции, к счастью, остаются на площадке, и в принципе, прекрасно осознаешь, что все эти эмоции принадлежат не тебе, а твоему персонажу. Разрядившись на съемках, в жизнь ты это никак не переносишь. Одно другому не мешает, это уж точно. На самом деле ты приходишь домой с легким сердцем, потому что все это было там и к тебе не имеет никакого отношения. Это можно даже назвать разрядкой.
- Но ведь это настолько тяжело, я видела на съемках. - Конечно тяжело. Я не говорю, что это легко. Но с момента завершения съемочного дня это уже остается в прошлом. Нас этому учили. Педагоги акцентировали наше внимание на том, что отыграв в спектакле сцену, ты должен уметь переключиться на другую мгновенно. В кино: мотор, стоп, снято. И ты можешь какое-то время приходить в себя. А в театре нет такого, ты в секунду должен переключиться и идти дальше, хотя может по сюжету прошло два года. Каким-то образом твой организм, который 10 минут назад «стоял на ушах», теперь спокоен, то есть это разные эмоциональные состояния, и уметь переключаться между ними тоже учат на актерском факультете.
- Какая сцена в "Атлантиде" с твоим участием понравилась меньше всего? А какая, напротив, запала в душу? - Меньше всего? Даже не знаю. Я так не оцениваю сцены. Я могу говорить о тех, которые запали в душу. Это все сцены с Женей Дмитриевой. Я их почему-то помню очень хорошо. Они идут как-то совершенно отдельно, потому что все сцены, где Вера и Алла вдвоем, изначально сценарно были не очень удачными. Очень непонятный был персонаж – Алла, никаких мотивировок ее поступков, все не связанно. Она могла исчезнуть на 10 серий, потом внезапно опять появиться. Неоправданные сюжетные линии. Но это вместе с тем мои самые любимые сцены, потому что мы там хулиганили. Мы старались привнести что-то свое, и каждый раз все сцены нами придумывались. Этот процесс я очень хорошо помню. Мне приятно об этом вспоминать. Женя очень интересный человек - личность, она очень талантливая и высокопрофессиональная актриса. Умеет на любом объеме делать роль. Есть у нее такое качество. Что она здесь Сериал Атлантидапрекрасно и продемонстрировала. Также все сцены с Димой Зеничевым и Лешей Завьяловым. Делаешь для себя какие-то открытия новые и чему-то учишься у своих партнеров.
- Что бы ты сделала по-другому на месте своей героини? - По-другому? Не знаю. Я этот путь уже прожила вместе с Верой, и мотивация ее поступков мне понятна. Она мною абсолютно оправдана. И может, кому-то ее поступки покажутся наивными, я так не считаю. На самом деле, не раскрывая сейчас всех тайн финала, все-таки хочется сказать, что человек, который не врет в первую очередь себе, в результате выигрывает. Вера почти никогда не идет на компромиссы с совестью. Легче сдаться, взбрыкнуть и начать жалеть себя. А Вера этим не занимается, она всегда в поиске того, как ей после тюрьмы дверь в нормальную жизнь открыть. Она в поиске находится, хотя все ей кричат: «Не надо, не надо…» и самое простое обозлиться, но именно этого она не делает. И в этом невероятная сила ее духа.
- Многие зрители, в период показа серий из тюрьмы, писали в Интернете, что Вера как раз взбрыкивает, что в тюрьме нельзя так себя вести. Конечно, в реальной жизни Веру бы в тюрьме наверняка убили. - Так это и пытаются сделать. Конечно, никто ее за это по головке не погладил, но она не сдается. И правильно. Мне хочется верить, что не сдаваясь можно выжить. Хочется верить именно в это, а не в то, что человек как хамелеон может на время тюрьмы стать другим, изменить важным принципам жизни. Нет и еще раз нет. Если есть в ней ощущение правды, то нужно иметь характер и не сдаться. Этот путь меня гораздо больше привлекает, чем путь подстраивания под обстоятельства. Многим кажется, что если ты прогнешься, то тебе лучше будет. Может быть, но будет лучше именно сейчас, в данную минуту, но завтра тебе аукнется за то, что ты изменил себе. А думать нужно не только о том, что сейчас с тобой происходит, но и о том, что будет завтра.
- Ты сама что-нибудь читала про «Атлантиду»? - Нет. Не читала.
- Расскажи смешной случай на площадке. - Да много их было. Кажется, что такой трагичный материал, а на самом деле смеялись много, были непрерывные смешные оговорки, и много еще чего. Но, пожалуй, самое смешное связано с маленькой нашей актрисой – Тоней Козловой, потому что ее непосредственность иногда срубала всех абсолютно. С одной стороны, она в ситуации и работает как взрослая, а с другой стороны, она не перестает быть ребенком. И какие реплики она себе позволяла! Они умиляли и смешили. Иногда она могла посреди сцены что-то такое сказать. Например, был случай. Мы играли очень серьезную сцену, у нас был конфликт с мужем. Я держала Тоню на руках, и определенной задачи у нее не было. Просто мама держит ее на руках и все. Я как раз пересматривала документы, а Тоня взяла какую-то бумажечку: «Можно мне?», говорю: «Можно». Это допустимая импровизация. При этом я общаюсь с мужем, и вдруг у Тони с ноги слетел тапок. Я пытаюсь продолжать серьезный диалог с мужем, а она мне на ухо: «У меня тапок упал…», «У меня упал тапок…». Она понимает, что я не реагирую, потому что сейчас главное не это. Ну упал и упал. Тоня видит, что от меня ничего не добьется и она к актрисе, Екатерине Чебышевой, что играла мою старшую дочь Дашу, именно как к Кате обратилась: «Катя, Катя, дай мне тапок. У меня тапок упал…». Ее почему-то это ужасно расстроило. Дальше уже импровизировать было невозможно. То есть, мы как-то обыгрывали ее тапок, но потом уже стало понятно, что тапок вдруг стал главным событием сцены. Конечно вся съемочная группа хохотала. Или же сцена в детском доме, где много маленьких детей было. Мы репетируем. Естественно все дети должны что-то делать. Их пытались увлечь игрушками. Я взяла на руки маленькую девочку, которая, вроде как на репетициях особо не болтала. Камера. Мотор. Начали. И вдруг она говорит: «А где мама?». Я понимаю, что она сейчас расплачется. Пока шли репетиции, она сидела тихонечко, а тут ее терпение лопнуло и она: «А где мама?». В принципе, реплика вполне вписывается в ситуацию детского дома. Я даже думаю: «Как прекрасно, незнакомая взрослая тетя подошла, а ей ребенок: «Где мама?». Не успела я подумать, как это хорошо и здорово в данный момент, с другого конца комнаты вскочил мальчик: «Да не надо плакать. Мама сейчас тебя в телевизор смотрит». Это был ее старший брат, он попытался успокоить сестренку, причем очень активно. Конечно ситуация детского дома была разрушена абсолютно и вся съемочная группа начала хохотать. На самом деле таких смешных моментов было очень много и без этого нам бы было тяжело работать по 12-18 часов.
- Твой первый съёмочный опыт связан с клипом "Ребята с нашего двора". Что ты почувствовала, когда прозвучала команда: «Мотор»? - У меня был смешной первый опыт. Я пришла на площадку, меня загримировали, дали обувь на три размера больше. Это было так необычно, в театре я в таком никогда бы не смогла играть, так как обувь слетала. Это были туфли лодочки. А тут надо было что-то придумывать, чуть ли не приклеивать. Все это ужасно интересно. Дальше я ждала, когда меня наконец позовут. Сценария нет, я не знала, что конкретно будет в клипе. Мне объяснили, конечно, на словах, но что именно я буду делать - не сказали.
- А ты песню слышала? - Нет. Потом уже услышала. Я ждала, когда меня позовут на площадку, но меня так и не вызвали, приехала рано утром, уехала поздно ночью, так и не снявшись. Ни одного кадра.
- Главное - загримировали. - Да. Загримировать они меня загримировали. А еще меня попросили не мять юбку. Я не садилась, ходила по двору, честно пыталась не мять. Много-много часов ходила, не зовут, а потом думаю: «Странно как, надо хотя бы сесть». Я все время ждала, что меня позовут. Говорили: «Да, да, да, сейчас позовем, следующий эпизод - с тобой», потом обнаружилось, что какому-то артисту нужно бежать на спектакль, позвали его. Потом, что дети завтра не могут и их надо снять сегодня, и много всяких «но». Часто было: «Сейчас в кадр…» Я встаю, а мне: «Нет, подожди…», и так несколько раз. Я чуть ли не сутки просидела на площадке, там еще ночью даже что-то снимали, да так и уехала.
- Тебе, в общем-то, показали сразу, что тебя ожидает в будущем. - Да. Я подумала: «Как интересно то, можно просидеть целый день на площадке, но так и не войти в кадр». На следующий день все понеслось, было так здорово. Снимали почти как кино, только текста не было.
- Смотришь ли как зритель фильмы, в которых снималась или для тебя это «работа над ошибками»? - Для меня это работа над ошибками. У меня не получается быть зрителем.
- Как тебе работалось и работается с режиссером Александром Назаровым? - Работалось и работается прекрасно. Мы недавно вспоминали, что мы с ним знакомы уже десять лет. Познакомились мы еще в институте, когда я была студенткой. К нам на курс пришел новый педагог. Как-то сразу он стал интересен и его все приняли. Не смотря на то, что он был самым молодым педагогом на курсе, он был вместе с этим, одним из самых строгих. Мы его очень боялись. Он выстроил систему оценок, при которой каждый этюд оценивался по сетке – от нуля до пяти. Пять нулей - это разговор у декана о профнепригодности. Их можно было заработать на одном занятии по мастерству, так как ты показываешь пять этюдов за одно занятие. Естественно, он заставил всех трепетать очень и очень сильно. Разбор его жесткий, но справедливый, поэтому ему доверяли, но и боялись также. Потом он поставил несколько дипломных спектаклей: «Русский праздник», «Безумная из Шайо», это такие разные работы. Уже в институте с ним всегда было интересно, и потом, когда я выпустилась из ВГИКа, ко мне поступило первое предложение от Назарова, как профессиональной актрисе.
- А он в отношениях актриса – режиссер так же строг, как и в отношениях ученик – педагог? - Он и по сей день такой, всегда очень честно высказывает свое мнение и для меня это очень важно.
- А ты читала его последнее интервью? - Да, читала.
- Он там интересную фразу о тебе сказал: «Уварову можно и в шахту запихнуть, и в Достоевского». - Ну да, ему кажется, что я могу играть абсолютно разные роли. И я благодарна ему за такое видение меня в профессии. Он всегда предлагал мне разные роли и в театре, и в кино. Сотрудничество наше долгое, вот уже десять лет наши пути пересекаются. Надеюсь, будут пересекаться и в дальнейшем.
- Как ты думаешь, существует ли ген актерства? - Я думаю, что нет. Мне кажется, что просто существуют люди, увлеченные этой профессией. Мне даже очень сложно говорить о таланте, понятие тоже относительное, что значит «талантливая», «не талантливая».
- Существует мнение, что любой ребенок при рождении талантлив, все зависит только от того, будут ли его развивать родители и в каком направлении. - Да. В таком контексте со словом «талант» я соглашусь, именно применительно к детям.
- А как ты относишься к известной фразе «На детях талантливых людей природа отдыхает»? - Я с этим категорически не согласна. Никакой закономерности в том что, дети талантливы, как и их родители, или же что дети актеров бездарны и лучше бы им заниматься чем-то другим, я не вижу. Я знаю много примеров талантливых детей у талантливых родителей. Дети, которые ни в какой мере не уступают своим родителям. Мария Машкова, Витя Добронравов. Да тому очень много примеров.
- Часто к себе претензии по поводу игры предъявляешь? - Всегда. А как по-другому?
- А почему хирург? - Ну потому, что необходимо всегда вскрывать персонажа, невозможно играть по верхам, и для этого нужно иногда делать весьма неприятные вещи. Не только персонаж, но и собственную сущность вскрывать, искать что-то в себе. Откапывать и выкладывать наружу. Жестоко, но сознательно.
- Как ты думаешь, дело искусства в настоящее время только развлекать или что-то другое? - Определенно, другое. Хотя основная задача - развлечь. Но понятие отдыха относительно, так же как и развлечения. Развлекать можно по разному - именно развлечь, а не отвлечь. Это разные понятия. Можно прийти в театр затем, чтобы отвлечься от каких-то проблем. А развлечься, это совсем другое. Можно прийти, чтобы отвлечься, задуматься и уйти из театра другим человеком, например, чуть-чуть взрослее, или человеком, который вспомнил детство. В зависимости от того, какой материал, у искусства очень много задач. Тут и просвещение. Тому пример - «Берег Утопии», который у нас сейчас в театре идет. Меня очень радует тенденция, что зритель, уходя со спектакля, помимо сюжетных линий уносит желание откопать книжку и прочитать ее. Это прекрасно! Потому что это зацепка в твоей жизни на следующий шаг. Каждый день и каждый час мы закидываем удочку, крючок в будущее. Цепляемся, подтягиваемся. и от этого места закидываем еще. И крючки могут быть самыми разными, поэтому, говорят, что детей лучше в детстве чем-то занимать, иначе эти крючки будут закидываться в неблагоприятные вещи: сейчас покурить, затем выпить. Это тоже крючки. Это то, чем человек живет, чему отдает свое свободное время. Также и крючки, с которыми вышли зрители, они кидают их дальше после спектакля. Очень важно, куда они закинут потом этот крючок. Поэтому дело искусства не только развлекать, конечно.
- А что составляет для тебя сегодня главный интерес в профессии? - Я не знаю, что главное, что не главное, но мне интересно рассказывать истории о разных людях, анализировать поступки, оправдывать их. В итоге - с их правдой выходить на сцену. Так или иначе, мне нравится интересно рассказывать интересные истории.
-Актёрам для роли приходится иногда овладевать некоторыми новыми навыками. У тебя такое было? - Да, было. Это связано с иностранными языками. Французский встречался в театре и кино, даже итальянский. У каждого спектакля своя специфика и актеру нужно чему-то учиться. У нас в институте были уроки классического танца несколько раз в неделю. Безусловно, эти навыки пригодились при работе над спектаклем «Идиот», но пришел режиссер Режис Обадиа и открыл для меня новые способы выражения себя в танце. Я открыта ко всему, что предложат. В институте, например, у нас был раздел «Цирковые номера» и мы учились жонглировать и метать ножи.
- Понравилось метать ножи? - Это такое сложное занятие, но мы там конечно не метали на самом деле, а делали подмены. Так как это не цирк, а ВГИК. Аттракцион был в другом, мы должны были делать так, чтобы выглядело, что в руках у тебя действительно настоящий нож и чтобы была вера в то, что мы метаем его по-настоящему.
- Ты говорила, что любишь наблюдать за людьми, и что сейчас такой возможности почти нет. Изменилось ли это как-нибудь за последнее время? Если нет, то как восполняешь эту потребность, это же так интересно! - Подпитываться можно разными способами: книги, картины, музыка, другие спектакли, погода на улице… Что угодно может тебе помогать, но наблюдение за людьми - очень важная часть этой подпитки. Мне этого не хватает. Потому что, когда я попадаю в ситуацию, где много интересных людей и я обращаю на них внимание, люди всегда чувствуют. Очень сложно остаться незамеченной, человек чувствует на себе внимание, и как только встретишься с ним взглядом, наблюдениям наступает конец. Сейчас это происходит гораздо быстрее, потому что меня узнают. И все - дальше понеслось. Сейчас я стала объектом внимания. Не знаю, как это восполнять. Пока никак, к сожалению.
- Если пофантазировать, в каком веке ты хотела бы жить? - В двадцатом, в начале века. Двадцатые и тридцатые годы. Времена Сталина, начало репрессий. Меня очень будоражит период Великой Отечественной войны.
- Изменил ли тебя «Берег Утопии» и если да, то как глубоко? Ведь даже мы, зрители в зале, меняемся под воздействием этого спектакля, а у тебя гораздо более длительное «погружение». - Ну, конечно, изменил. Еще как. Изменил и меняет. Вместе со спектаклем я очень повзрослела за этот период. Прошло два года с начала репетиций до выпуска спектакля, тогда еще параллельно шли съемки «Не родись красивой». И такая огромная дистанция между репетициями «Берега Утопии» и съемками сериала. Все вместе меня конечно, очень сильно изменило.
- Вот где школа «переключения». - Да. Погружение в материал подобного рода, знакомство непосредственно с автором и возможность лично с ним обсуждать мотивировки своих героинь – это интересное занятие. Порой тебе кажется, что ты знаешь ответ на вопрос, но тебе хочется услышать мнение автора. А Том Стоппард вдруг удивляет, потому что, отвечая на вопрос, уводит тебя в каких-то своих ассоциациях очень далеко. Уводит далеко, но с другой стороны, этим помогает тебе что-то новое в себе открывать. И таких открытий у меня было очень много.
- На протяжении девяти часов ты играешь три абсолютно разные роли. Ничего общего в характерах героинь нет. Насколько сложно тебе за короткий промежуток настроить себя внутренне на другую роль? - Сейчас мне не сложно. Было тяжело на этапе репетиций, потому что нужно было искать новое состояние, взгляд героини, пластику, характер, стиль речи. Это все путь, пройденный на репетициях. Было еще тяжело на прогонах. А вот сейчас, появилось четкое разделение.
- Натали Герцен стала тебе понятней или осталась инопланетянкой? И продолжается ли у тебя работа над ролью после состоявшейся премьеры? - Нет, она, безусловно, для меня инопланетянка, но которая вполне вписывается в рамки нормального течения жизни. Я ее туда вписала. Но вместе с тем она все же остается инопланетянкой, но уже в хорошем смысле. Раньше она была для меня фантастической, а сейчас я понимаю логику ее поступков. Возьмем условно две сцены, например сцена «Натали Герцен - Мария Огарева» и следующая сцена «Завтрак на траве». Если взять финальный монолог Натали в сцене с Марией и первую реплику следующей сцены, между ними пропасть. Но именно эта женщина именно так поступает. Она была искренна и в тот момент, и в этот. Это героиня, которая никогда не врет. Никогда. Единственный раз, когда она недоговаривает - это сцена с мужем, когда она все-таки пытается не называть все своими словами. Она не врет, она просто говорит иносказательно.
- Я когда на премьере смотрела спектакль, то не представляла, как ты сыграешь эту сцену. Она ведь очень сложная и играть ее далеко не просто. - Не просто. Ее и сейчас играть тяжело.
- Как ты думаешь, почему именно для Натали Беер Том Стоппард придумал коньки? - Не знаю. Не вижу здесь какого-то тайного умысла. Просто Стоппарду хотелось, чтобы в его спектакле был каток, и он это сделал. Но почему он дал возможность именно Натали кататься, не знаю. Он сам рассказывал, что потом у него возник вопрос: «А в то время то, коньки были?». И похоже, что нет. Он задумался, напугался: «А… а коньков то не было. А все равно. Я хочу, чтобы они были. Это все равно мое воображение. Мой мир». Он основывал пьесу на реальных событиях, но то, что касается коньков, это не самая важная деталь. Не так важно правда это или нет, гораздо важней правдивы ли герои.
- Тебе удаётся хоть немного отдохнуть или на отдых совсем времени нет? - Да. Удается. Редко, но метко.
- У меня сложилось впечатление, что на отдых времени у тебя не остается. - Ну я отдыхаю по-разному.
- Как ты успеваешь все за 24 часа? - Не знаю. Как-то получается пока. Отдыхать можно в разные моменты. Я даже на съемочной площадке могу отдыхать. Это мой маленький секрет. Те, кто со мной работает, знают, что я могу на пять минут отключиться. И меня никто не трогает, потому что знают, что через пять минут после включения я буду не просто летать, а разносить все в клочья и работать с утроенной силой. Так бывает и поэтому меня никто не дергает. В определенный момент все ритмы замедляются, иногда мне кажется, что сердце начинает биться медленнее. Я начинаю считать…три, четыре… Потом так же на три, четыре возвращаюсь. Нет такого, что я не могу проснуться, это только дома бывает, что ты не можешь с кровати встать. А где-то на работе я в момент могу включиться.
- Это сложно очень, я пробовала, но у меня не получается. - А мне иначе никак. Вокруг меня сотни и сотни людей.
- Всегда быть на виду очень тяжело, иногда нужно отгородиться от людей. Удается ли побыть в одиночестве? - Мне этого очень не хватает. Пытаюсь себе не отказывать в том, чтобы просто закрыться, запереться. Это происходит, должно происходить. Именно поэтому я не могу отказаться от машины, несмотря на то, что пробки, туман, тяжело, холодно, в общем, масса неудобств при вождении. Я не могу себе в этом отказать, потому что, садясь за руль, я в этот момент в домике, я одна.
- Но ведь нужна концентрация внимания на дороге. - А вот это, как раз, момент переключения внимания. Я переключаюсь на дорогу и не думаю о том, как плохо прошел сегодняшний день. Я, конечно, думаю еще, но это уже не главное. В первую очередь - это дорога, все остальное уходит на второй план. Я очень люблю дальние поездки, просто обожаю ехать за город, несколько часов. Едешь час: Ты еще думаешь, что у тебя в жизни не так… Едешь второй час: Ну что? Ну, в жизни так бывает, это проходящее… Ты едешь третий час: Уже не думаешь об этом… Четвертый час: Ты думаешь как красиво вокруг, какие заснеженные деревья… А пятый час ты вообще ни о чем не думаешь, ты просто едешь. И тебе хорошо!
- Что читаешь для удовольствия, а не по работе, кроме пьес и сценариев? Хотя могу предположить, что это тоже интересно. - У меня сейчас такая расстановка: стопка книг, которые хочешь прочитать, но до которых не добираешься. Но я все равно читаю. В поездке у меня сразу несколько книг. Одну книгу не могу брать, я человек настроения. У меня есть маленький компьютер-наладонник, и там забито много книжек. Как раз, на тот случай, когда я куда-то еду. Там есть Маркес, он еще не весь прочитан, я его дозирую, потому что мне хочется растянуть удовольствие. Эрланд Лу, современный автор. У него есть такой роман «Наивно. Супер!», замечательная книга. Конечно же, Клюев. Сейчас читаю «Давайте напишем что-нибудь», там можно не следить за сюжетом, а просто наслаждаться игрой слов. Я сейчас в основном читаю сказки.
Интервью закончено. У Нелли сегодня нет больше репетиций, но работа над ролью продолжается. В руках у нее толстая книга. Стендаль «Красное и черное». Еще одна история, которую нам скоро расскажет Нелли. Удачи тебе при погружении в новую, безусловно интересную, но непростую роль. И пусть любовь зрителей всегда помогает в твоей нелегкой профессии.
Интервью: Вахрушева Елена Фотографии: Меньшова Екатерина
Сергей Пикалов, известный широкому кругу зрителей как режиссер сериала «Не родись красивой», закончил работу над своей первой полнометражной картиной. Фильм называется «Мымра» и представляет собой знаменитый «Служебный роман». Правда, сам Пикалов говорит, что его картина – ни в коем случае не римейк знаменитой рязановской ленты. Просто похож сюжет.
Средних лет одинокая и жутко вредная начальница отчего-то невзлюбила немного угловатого и стеснительного собственного подчиненного. В борьбе за служебное выживание тот вынужден идти на крайние меры, вплоть до попытки влюбить в себя властную особу.
Главную женскую роль тем не менее сыграла не Нелли Уварова, которая в жизни – жена режиссера. Во-первых, она не подошла по возрасту – слишком молодая. Во-вторых, – говорит Пикалов, – он не хотел, чтобы у зрителей при просмотре его новой работы возникали ассоциации с «историей про Катю Пушкареву». В этом фильме «мымрой» стала актриса театра «Сатирикон» Наталья Вдовина. Картина выйдет на экраны следующим летом.
ZIMALETTO в передаче "Главный герой" Включив телевизор в это воскресенье, на канале НТВ в 21:00 вы сможете увидеть передачу о Лене Уваровой и о бренде, в котором она работает, с момента его появления в 2006г., креативным дизайнером - о Zimaletto. Вы узнаете как создаются коллекции, побываете на дефиле и узнаете как проводит дизайнер свой досуг.
Этот сезон принес Нелли Уваровой серьезные творческие перемены. Она больше не Катя Пушкарева из «Не родись красивой» - СТС завершил этот двухсотсерийный марафон. Поклонникам актрисы предстоит привыкать к серьезной Уваровой - в новом сериале «Атлантида» она снялась в драматической роли учительницы Веры Степновой. Среди множества нынешних ролей Нелли Уваровой самая необычная - в моноспектакле «Правила поведения в современном обществе» по пьесе Ж.-Л. Лагарса, где она играет странную лекторшу, уверенную, что ей известны «рецепты счастья».
СВ: Ваша лекторша смешно и убедительно учит зрителей жить по правилам. А как вы сами относитесь к правилам, канонам? НУ: Я выросла в атмосфере правил, традиций, расписаний. Так было задано родителями. Но думаю, что желание вырваться из каких-то рамок тоже неплохо. В определенный период жизни в тебе вдруг возникает дух бунтарства. Если бы не было этих правил, рамок «можно-нельзя», ты бы никогда не узнал, что такое преодоление, борьба за свои интересы. Такие острые ощущения жизни мне, например, очень дороги. А потом, повзрослев, возвращаешься к каким-то простым вещам и понимаешь, что на самом деле они очень правильные и, может, не надо против них бунтовать. Самый простой пример -традиция отмечать Новый год в кругу семьи. Думаешь - что за глупость? Я уже достаточно взрослая, у меня еще есть друзья, любовь, и вообще... Мама с папой никуда не денутся. И вдруг через какое-то время приходит желание побыть в Новый год дома. И ты удивляешься - почему тебе когда-то казалось, что это глупо и неправильно?
СВ: Ваши родители имеют отношение к искусству? НУ: Папа - инженер-технолог У мамы два высших образования - она и химик, и экономист, в свое время была даже тренером по спортивной гимнастике. У нас дома, в Тбилиси, всегда собиралось много гостей, детей, дом всегда был полон людей. Мои родители для всех были авторитетом, к маме приходили советоваться. Мама и папа помогали знакомым школьникам по геометрии, алгебре, физике, химии, бескорыстно готовили выпускников в вузы. И я тоже классе в шестом увлеклась педагогикой - помогала первоклашкам делать уроки. Правда, моего терпения хватило ненадолго.
СВ: А из кто учителей был для вас безусловным авторитетом? НУ: Разумеется, Георгий Георгиевич Тараторкин, у которого я училась во ВГИКе. Даже когда он нас отсматривал на вступительных экзаменах, было понятно, что ему небезразлично, кого он берет к себе на курс. С мастером обычно встречаются уже на конкурсе, заключительном этапе поступления. А Георгий Георгиевич был на всех, с самого первого тура. Он отправил наш «корабль» в плавание, вел его четыре года и по сей день нас не бросает, старается приходить ко всем на премьеры. Двое моих однокурсников работают в Театре им. Моссовета, в одной труппе с Георгием Георгиевичем, у них обучение продолжается до сих пор. Он относится к нам как к родным детям и следующего курса так и не набрал.
СВ: А учителей своего детства помните? НУ: До сих пор дружу со своей учительницей музыки Людмилой Алфеевной. Она живет в Ростове, приезжает к нам в гости в Москву В детстве я обижалась на нее, если она предлагала заменить мне программу по фортепиано на более легкую. Плакала, говорила: «Пусть я получу тройку, пусть я неспособна, но я не хочу ничего менять». И только потом я поняла, что это был педагогический ход. Уже много лет спустя она рассказала, что упреки в лени на меня не действовали. А указание на то, что меня переоценили, заставило усерднее заниматься. Вообще, если кто-то считает, что у меня что-то не получится, во мне включаются дополнительные ресурсы. Не могу самой себе сказать «нет» и расслабиться. Всегда есть желание попробовать что-то сделать, а не опускать руки. Когда я после института поступила в РАМТ боялась большой сцены, думала, что меня не будет слышно. Однажды осталась ночью в театре, вышла на пустую сцену и стала читать свою институтскую программу. После этого проблема отпала сама собой.
СВ: Нелли, ваша сестра Елена - художница. А вы сами рисовать пробовали? НУ: Мне было интереснее смешивать краски, смотреть, как, например, из желтой и синей получается зеленая, а что возникало на полотне, для меня было вторично. Нравилось носить этюдник Лены. Сестра старше меня на четыре с половиной года, мы с ней очень разные. Она всегда была девочкой, барышней, а я - пацанкой, и мне было непонятно все, что с ней происходило. Я не понимала, почему она копит деньги на сережки. Я копила на велосипед. Но ей было уже пятнадцать, а мне еще одиннадцать. Я лазила по крышам, дружила с мальчишками, стреляла из рогатки.
СВ: Наверняка актриса, так увлеченно вспоминающая детство, любит играть в детских спектаклях. НУ: «Незнайку» в нашем театре я посмотрела, сначала не подозревая, что предстоит принять участие в этом спектакле. Сидя в зале, радовалась, как ребенок. А роль Элли в «Волшебнике Изумрудного города» репетировала с самого начала. В моем детстве этой сказки не было, я ее не читала, помнила только отголоски фильмов, мультиков и персонажей на картинке - Элли, Тотошку, Льва, Дровосека. Но даже не знала, в чем суть дела, куда и зачем они идут. Уже будучи взрослой, погрузилась в эту историю с головой. Сказки дарят возможность играть яркими красками. И зритель просто потрясающий - детская непосредственность меня сильно подкупает. Как они стараются помочь героям! Как смеются! Может засмеяться только один ребенок, потому что смешно именно ему. Взрослые смеются волнами, все вместе. А детский зал в общий хор не сливается. А какие они реплики отпускают! Ты понимаешь, что маленький человечек полностью в истории, играемой на сцене. Но бывает, что вдруг услышишь. «Мама, когда это закончится?» В такой момент, конечно, жить не хочется. Все - занавес, занавес! Ребенок хочет домой.
СВ: Неожиданности на сказочных спектаклях случаются? НУ: В одной из сцен «Волшебника Изумрудного города» мы выныриваем прямо из оркестровой ямы, находимся совсем близко к зрителям. В этот очень ответственный момент каждый из наших персонажей говорит, зачем он пришел к Гудвину. Полная тишина, потому что к этому так долго все и шло. И вдруг однажды маленькая девочка, услышав о мечте Дровосека иметь сердце, вскочила и воскликнула: «Дровосек, я тебя обожаю! Дровосек! Не важно, что у тебя нет сердца, я тебя люблю!» Этот крик души был таким неожиданным, непосредственным и дико смешным, что мы не смогли сдержать улыбок, хотя должны были быть очень серьезными. С трудом преодолевая смех, доиграли сцену.
СВ: А вашу героиню дети поддерживают? НУ: Конечно. Когда Гудвин отказывает Элли в исполнении ее желания, дети даже плачут. Весь зал негодует от того, что Элли не отправляют домой. Как же так? Она же всем помогла, всех спасла, а ей отказали. У детей очень обострено чувство справедливости.
СВ: Нелли, а у вас есть самая любимая роль? НУ: Мне дороги все мои роли, потому что они разные. Сегодня я играю в одном спектакле, а завтра - в совершенно другом. С другими партнерами, в другой атмосфере, в другом жанре. В этом и состоит удовольствие моей профессии.
Брекеты Кати Пушкаревой заброшены, забыты нелепейшие очки с толстыми стеклами, вместо офисных разборок и fashion–бизнеса – ежедневные допросы, слезы и страдания. В жестком и реалистичном сериале «Атлантида» нет места смешкам и комедийным ситуациям, чему главная героиня, звезда телеканала «СТС-Восход» Нелли Уварова, признаться, очень рада…
- Нелли, как-то в одном из интервью вы сказали, что ваша любимая картина - «Крик» Эдварда Мунка. В сериале «Атлантида» жизнь подбрасывает Вере такие «сюрпризы», от которых хочется не плакать, а именно что кричать. А какое место крик занимает в вашей жизни? - Как показывает практика, на сцене и в кино мне несложно кричать. Я разряжаюсь. А вот в жизни стараюсь себе этого не позволять. Я вообще очень болезненно отношусь к таким вещам: даже если кричат не на меня, не мне, а просто рядом – я не могу пройти мимо. И иногда мне кажется, что у меня адское терпение. Но бывает, что даже мое терпение заканчивается, и в такие моменты я себя боюсь. Поэтому я старюсь не доводить ситуацию до точки терпения. В крике человек теряет самого себя.
- Скажите, вас пугали страшилками про театральных прим? Было ли место так называемой «дедовщине» в театре? - «Дедовщиной» пугали, и еще как! Это было похоже на детские страшилки: «В черном-черном городе, черном-черном доме…» На таком примерно уровне мне рассказывали о коварных актрисах, которые подкладывают гвозди в обувь и режут костюмы. И все идет к тому, что ты не выходишь на свой первый спектакль. Наверное, у этих страшилок были основания, кто знает. В общем, наслушавшись ужастиков, я пришла в театр. И ждала подвоха. А его все не было и не было. И вдруг меня распределили в гримерку номер пятнадцать. Я поднимаюсь на этаж и вижу костюмеров: «Мне бы ключик», говорю. «Какой, - спрашивают, - ключик?». «Да вот я теперь у вас работаю». «Кем???» - недоверчиво смотрят они. «Актрисой…» Спрашивают от какой гримерки нужен ключ и, узнав от какой, буквально вскрикивают: «Ключик от пятнадцато-о-о-о-ой?! Тебе?! Тебя?! В пятнадцатую гримерку?!» Это был путь длинною в жизнь, как в замедленной съемке. Я была страшно напугана. Потом я поняла, что мне очень повезло. Вокруг было четыре Тани, и я всегда могла загадывать желания. Это была самая гостеприимная гримерка: всегда фрукты, цветы, сервизы, чайники - маленький второй дом.
- Вы уже в который раз снимаетесь в сериале, а как относитесь к «короткому метру»? - Очень люблю короткометражки! И в театре, и в кино, и в литературе. Я фанат коротких историй. И часто с собой вожу вместе с каким-нибудь романом сборник коротких рассказов. Потому что для меня это источник фантазий. В короткой форме сжаты яркие события, атмосфера, на одной странице задается буквально все. И это не развивается дальше. Я отдыхаю и упражняюсь одновременно, додумывая историю. Иногда не дочитываю рассказ до конца. Ставлю точку, которая становится отправной точкой для моей фантазии. Я была бы рада предложению поучаствовать в съемках короткометражки. Более того, мы с мужем снимаем их и выкладываем в интернете. Сняли уже две, по нашим сценариям.
- Кстати о сценариях. Вам не хочется написать сценарий для большого кино? Все-таки муж у вас режиссер... - Это очень интимный вопрос. Мне очень этого хочется. Я пишу сценарии и, надеюсь, когда-нибудь это будет иметь продолжение.
- Я знаю, вы хотели быть журналистом. А какого отдела: культура, шоу-бизнес, спорт? - Все-таки отдела «Культура». В классическом понимании слова - культура. Даже в детстве у меня не было кумиров среди эстрадных певцов и актеров. Но я была фанатом игр КВН. Мечтала, что когда вырасту и поступлю в институт, то обязательно буду играть в команде КВН. А если в этом институте не будет своей команды, то я обязательно ее создам. Во ВГИКе, конечно, не было на это время. Да и команды там не было, но всего этого веселья хватало. В детстве у меня были грандиозные планы на взрослую жизнь и КВН. Еще мне нравились телепередачи, в которых было всего два участника. Ведущий и артист, ведущий и композитор... Они говорили на серьезные темы, а я запоминала, какие вопросы ведущий задает, как отвечает гость. Но четко я не знала, какое отделение хочу выбрать на журфаке. В итоге даже журфак не выбрала.
- Вы производите впечатление более легкомысленной девушки, чем ваша сестра, модельер Елена Уварова. - Нет! Мы разные совершенно. Она всегда считалась сложным ребенком. Когда я ходила на правах малявки, у нее был переходный возраст, родители выли: «Когда же это закончится?». Я была ураганом, а не ребенком и родители хватались за голову – вон еще одна подрастает. Лене хотелось краситься, а мама говорила ей, что краситься нужно только после окончания школы. Когда я подросла, мне были удивительны такие проблемы. Я хотела велосипед, а не тушь. Жили мы с сестренкой то душа в душу, а то с четким разделением – это моя вешалка, а это твоя. Распределяли обязанности. А потом раз – и она уехала учиться в Москву. Я продержалась два дня и радовалась, что обе вешалки мои и кровати мои и вся комната только моя. Через два дня нашла тоска: и я спала не с игрушками, а с Ленкиным портретом в рамке. Ложилась спать с фотографией и ревела. Мы не виделись год, и это было сумасшествие. По телефону я не могла с ней говорить, потому что все время плакала. Я невозможно скучала. Мама говорила Лене, что за этот год я очень выросла. Поэтому Лена, наслушавшись историй о том, что я превратилась в взрослую девушку, купила мне подарок. Красные ботинки на большой подошве. В Тбилиси таких не было. Но ботинки оказались велики на 3 размера, а поменять их было уже нельзя. Они лежали и лежали в шкафу, а потом я надела три носка и пошла в них гулять. Сестра купила! Я испытывала гордость. Сейчас мы видимся, но не часто, так как хотелось бы. В Москве мы вместе снимали квартиру. Папа помогал нам делать в этой квартире ремонт. Было удивительно счастливое время. А потом тоже счастливое время началось, но другое – у каждой появилась личная жизнь и новые семьи...
- Вот и настало время поговорить о вашем супружестве. В союзе двух лириков кто-то должен взять на себя обязательства физика. Вы – актриса, ваш муж Сергей Пикалов – режиссер, а кто за быт отвечает, за оплату электричества и разморозку холодильника? - Ой, это прямо не в бровь, а в глаз. Мы до сих пор не можем определиться. И это начинает меня беспокоить, потому что второй год не оплачены некоторые счета и все из-за нашей занятости. Кабельное телевидение уже отключили. Это та реальность, которая есть. Мы пытаемся договориться, но иногда в каких-то бытовых вопросах приходится обращаться за помощью к третьим лицам. Мама в какой-то момент припирает в угол и говорит: «Так! Давайте мы сделаем то-то». Я умоляю родителей не тратить время на нас, обещая, что мы все сделаем «завтра». Но «завтра» не наступает, потому что мы с Сергеем очень заняты на проектах. В реальности быт у нас стихийный. Но это пока.
- Важно, чтобы муж был другом? - Конечно! Это очень важно. Когда я прихожу домой, хочется всего и сразу. И поговорить, и приткнуть плечо… И дома. Непременно это должно происходить дома! Самое большое счастье, когда ты в домике рядом с любимым.
В декабре Новосибирск посетила актриса Нелли Уварова. Она сыграла для горожан моноспектакль «Правила поведения в современном обществе». Но её визит запомнился не только этим. 6 декабря она встретилась с прессой. И это тоже было в какой-то мере событием. Всё-таки что ни говори, а телевидение – мощный генератор образов. И Катя Пушкарёва прочно «привязалась» к Нелли.
- Спектакль посмотрели. Но осталась загадка: какова история героини? И ещё – почему вы так лояльны к мобильным телефонам? - Биография героини.... Мне бы, честно говоря, не хотелось бы её рассказывать. В пьесе её нет, и она рождалась по ходу репетиций. Конечно, когда мы пытались всё связать, но стало понятно, что это невозможно. Невозможно сплести всё это в одну биографию женскую. И поняли, что это не нужно. Это собирательный образ, женщина без возраста. Нет места действия, нет времени действия. Для меня это очень манкая задача, потому что я играю спектакль уже четвёртый сезон, и для меня приоритеты меняются, потому что моя жизнь меняется. Я могу сказать, что всё было у неё. И по поводу телефонов. Ну что же, конечно, я не люблю, когда звонят телефоны в зале, и не люблю, когда фотографируют в зале. Это стихийное бедствие, с которым можно и нужно бороться. Но в этом спектакле всё, что происходит в зале – предлагаемые обстоятельства. Смотря какое у меня настроение, смотря в какой момент звонит телефон… Это прежде всего возможность импровизации. В конце концов, всё бывает. К тому же мне трудно одной быть на сцене без партнёра. И моим основным партнёром является зритель. Поэтому если зритель простужен, чихает и кашляет, это значит, что мой партнёр чихает и кашляет. И я могу предложить ему попить водички, скажем. Поэтому конкретно в этом спектакле это как предлагаемые обстоятельства. А когда во время спектакля «Идиот» начинает звонить телефон и звонит долго, это мешает прежде всего зрителю. Даже артисты научились с этим как-то справляться и идти дальше. Поэтому я надеюсь на зрительскую помощь в этом смысле. Чтобы зрители воспитывали друг друга.
- Вы вызываете из зала партнёров для спектакля… - Конечно, очень разные люди попадаются. Бывало так, что детей я вызывала на сцену, они мне помогали, допустим, в эпизоде свадебном. Почему нет? Или люди когда уже бал. Если в зале есть дети, мне хочется их как-то завлечь в процесс, и они счастливы. Бывает так, что зритель напряжён, страшно волнуется. Но, пожалуй, был всего единственный раз, когда мне отказали. Мужчина, к которому я обратилась, сделал ВОТ ТАК (изображает ужас – прим. корр.), будто готов был провалиться сквозь землю. Насилие – это последняя вещь, которая должна происходить. И я его успокоила: «Всё в порядке, я вас понимаю, я бы тоже на вашем месте так сделала». И сказала: «Если в зале есть желающие мне помочь…». И в этот момент вспрыгнуло сразу несколько человек в разных концах зала. И даже мужчины, которые понимали, что везёт тем, кто сидит или в первых рядах, или по краям
- Расскажите о новом сериале «Атлантида» с вашим участием. Ваша героиня убила человека. А вы можете оправдать убийство? - Вы меня задели за живое, потому что она не убивала. Она оборонялась. Более того, сюжет основан на реальных событиях. Была такая история: женщина оборонялась, случайно убила человека и её оправдали. Начало этой истории повторяется в нашем сериале, но развитие совсем другое. Она отправляется в место наказания. Оправдать убийство? Это очень сложный вопрос. Мне бы не хотелось на эту тему теоретизировать. За все поступки в жизни каждого человека придётся расплачиваться, и у каждого свой путь. По поводу съёмок. Мы не снимали в тюрьме, мы снимали в павильоне. Но могу сказать, что когда снимали сцены, которые были в камере, и буквально с утра до ночи я не выходила оттуда. Мне реквизиторы дали матрас, одежду, в которой моя героиня ходит, всё казённое, и это было в таком состоянии… «Как же так?! Наволочка не чистая! Какая-то она… нечистая», - подумала я, и страшно возмутилась. Я даже не успела это произнести, успела только подумать, и поняла, что какое счастье, что я нахожусь внутри съёмочного процесса с нечистой наволочкой, а не наоборот – в камере с чистой. Поэтому всё моё возмущение улетучилось. Я поняла, что это всё даёт мне правильное ощущение.
- Насколько вам близка эта героиня? - Наверное, близка. Я не рассматриваю своих героинь с этой стороны. Это с актёрской точки зрения непродуктивно, на мой взгляд. Были сцены трудные. Могу сказать, что вообще все проявления насилия меня отталкивают. Любое проявление насилия и хамства вызывает почти физическую реакцию. Это очень сложно. Я поняла, что даже в кино мне не хочется с этим сталкиваться.
- Актёры считаются людьми аполитичными. А вы? Вы голосовали? Каков был ваш выбор? - Если бы я голосовала, я бы вам, наверное, не сказала, потому что мне не хотелось бы выступать в роли агитатора ни в какой степени. Я не голосовала. Была на гастролях в Перми. И вообще могу сказать, что я как-то вне политики. Так сложилось. Я не слежу даже за новостями. Я начинаю об этом задумываться, понимаю, что, возможно, такое отстранённое существование больно ударит по мне. Потому как человек думающий, вдруг поняла, что, наверное, так не может быть всегда.
- Как вы относитесь к понятиям «амплуа» и «роль всей жизни»? - Могу рассказать смешную историю. Когда я поступала в институт на актёрский факультет, я понятия не имела, что такое амплуа. И когда я проходила туры, в РАТИ мне сказали – тебя на героиню тянут. И я сделала два вывода: значит, на героиню не хватает чего-то героического. Поэтому на последний творческий экзамен я сменила программу. На пол скинула все книги, и думала, что мне срочно нужно найти что-то такое героическое. И надо учесть, что я приехала из Тбилиси, и разговаривала с жёстким грузинским акцентом. Поэтому прочитала очень героически Зинаиду Гиппиус с грузинским акцентом:
Она не погибнет, нет, Она не погибнет, Россия, И мы не погибнем, нет, Дети её золотые.
На этом моё поступление в РАТИ закончилось. Потом я была очень озадачена, когда поступила во ВГИК. Я спрашивала, какое у меня амплуа. Приставала ко всем с этим вопросом, и никто не мог ответить. И я считала себя несчастным человеком, ведь даже педагоги не могли определить. Я играла очень разные роли – характерные, лирические, героические, мальчиков, девочек, собачек, женщин в возрасте. В общем, всё, что попадалось под руку. И когда я заканчивала институт, я опять обратилась с этим вопросом к педагогу Александру Назарову:» Помогите, потому что я иду показываться в театр, а там будут смотреть максимум два отрывка, а их у меня очень много, и выбрать сложно, они все такие разные, выбрать я не могу, не знаю, что для меня правильно. Как насчёт амплуа?». Он сказал: «Ты знаешь, я ничем не могу тебе помочь. Ты актриса, на которую можно надеть любой костюм». Я чувствовала себя несчастной. Сейчас я понимаю, что это счастье, когда разные режиссёры видят тебя в абсолютно разных ролях. Мне предлагают роли кислотных тинейджеров, думающих женщин, маленьких девочек… Всё на свете. Я жадная очень до всего, поэтому я счастлива, что именно так сложилась моя судьба. С ролью на всю жизнь мне пока рано. Всё-таки, конечно, как человек, который верит в лучшее, я надеюсь, что будет другое. Она параллельно со мной живёт, слава Кати Пушкарёвой, потому что я живу другой жизнью, у меня работа в театре, и каждый вечер я выхожу на сцену в совершенно иных ролях, репетирую спектакли и этим живу. А Катя Пушкарёва живёт и живёт, слава Богу. И я не считаю нужным бороться с этим. Если бросать силы на борьбу, то можно потратить очень много времени, устать от этого и ничего не добиться. Проще заняться своими делами, а время покажет.
- Не задумывались о том, как использовать возникшую популярность? - Нет, не задумывалась. Об этом думают многие другие. Это меня очень напугало, потому что количество предложений со стороны каких-то невероятных проектов огромное было… Когда ты в одночасье понимаешь, что ты всем нужен, радует, конечно, с одной стороны. А с другой, ты понимаешь, что это в чистом виде эксплуатация, и что конкретно ты как человек, как творческая единица этим людям не нужна. Сейчас есть момент такого бизнеса: выжать, выжать, выжать побольше. Кто успел – тот молодец. Мне это неинтересно. Я не хочу тратить свою жизнь на выжимание здесь и сейчас.
- А что читает думающий человек? - Времени мало на чтение. Всё время чувство такое, что хочется, но не успевается, и очень жалко. Когда собираюсь в поездку, у меня борьба идёт с собой. Я беру несколько книг. И когда мне муж говорит: «Ты же едешь одна, и ты будешь это тащить одна, ты ведь не прочитаешь всё это за два дня». «Да, - говорю я. – А вдруг?». Я всё-таки тащу, потом ужасно расстраиваюсь. Он меня спрашивает: «Удалось?». Я говорю: «Нет». И когда я в следующий раз собираюсь, он смотрит и говорит: «Опять набрала». Я говорю: «Да». Почти всегда беру с собой какие-нибудь рассказы короткие. Параллельно с передвижением это каким-то образом живёт и потом всплывает совсем в других работах. А сейчас я читаю книжку «Давайте напишем что-нибудь». Это тот автор, которого я читаю с карандашом. Начала подчёркивать, помечать на полях, и поняла, что этого очень много, как я ни пытаюсь себя остановить. Для меня литературный материал – это не способ расслабиться. Это отправная точка для фантазии. Но всё равно мне очень не хватает времени. Получается так, что приоритеты – это тот литературный материал, над которым ты сейчас работаешь, и около него.
- Когда-то вам казалось романтичным расклеивать объявления. А что вы считаете романтичным сейчас? - Романтичным в профессии? Или вообще? Знаете, романтика там, где ты хочешь, чтобы она была. Это состояние души. И романтичным может быть всё, что угодно. И даже наша с вами пресс-конференция может быть вполне романтичной. Это просто твой собственный взгляд на мир. Мы на первом курсе делали задание: создать атмосферу. И понимали, когда на пустую сцену – ничего нет вообще – выходит человек, а его задача – показать атмосферу дождливого вечера. Мы об этом не знали. Какие-то этюды сами себе придумывали. Выходит человек и что-то делает. Ему холодно, льёт дождь. Но он создаёт атмосферу. И мы понимаем: да, вечер, идёт дождь. Почему? Ну вот потому. Что сейчас для меня романтично? Это может показаться смешным, но самая большая романтика – проснуться утром в собственной кровати, в собственном доме. Такое счастье. Если раньше мне казалось романтичным атмосфера гостиниц, то сейчас - прямо противоположное.
Тихо и незаметно совсем недавно Ригу посетила любимая многими нашими читателями актриса Нелли Уварова или Катя Пушкарёва из российского сериала «Не родись красивой..». Нелли Уварова в Риге
В жизни стиль актрисы интересен. Его можно охарактеризовать как спортивный. Нелли призналась, что особенно нравятся кеды - их у неё много.
При встрече с актрисой убедились - в жизни у неё нет ни очков, ни длинных волос. По началу её трудно узнать. По характеру Нелли очень простая и ничего не говорит о том, что её знают не только по всей огромной России, но и за её пределами.
Оказалось, цель прогулки Уваровой была простой - прогуляться по Риге, встретить друзей, живущих в здесь, и присмотреть своим близким небольшие подарочки. Кстати, на улицах Риги её не узнавали.
Занята. Периодически у актрисы звонит телефон. По разговорам можно было понять, что звонят продюсеры и согласовывают графики съёмок.
В одном из рижских магазинчиков Нелли Уварова заметила смешных декоративных козлят. Они приглянулись ей.
Русская актриса рассказала, что роли у неё разные, предложений много, а сейчас она решила немного отдохнуть от работы.
Хотя Ригу звезда «Не родись красивой...» посетила не в первый раз, она с удовольствием фотографировала город. Это у неё хорошо получалось!
Актриса не захотела открыть, что она приобрела в сувенирном магазинчике, пояснив, что подарки друзьям, это дело личное.
Наблюдая со стороны, мы подумали - как бы вели себя продавцы в самом деле эта личность в красной ветровке, у которой не наблюдается звёздных манер.
Psychologies, январь 2008 года "Я могу победить свой страх"
Миллионы телезрителей от мала до велика любят ее трогательную и неловкую Катю Пушкареву из «Не родись красивой» Театралы ценят ее как разностороннюю и глубокую актрису. Нелли Уварова любит открывать новое в своих героинях, окружающих людях и самой себе. Ведущая актриса РАМТа листает альбом с личными фотографиями и комментирует самое важное.
«Мне нравится быть в движении» «В детстве я была пацанкой, все время находилась в движении. Любила играть в казаки-разбойники, гонять на велосипеде, лазить по деревьям и по крышам, забираться на стройки. Находила какие-то штыри, куда-то потом их прятала, делала рогатки. Почему-то мне было важно научиться метко стрелять из этой рогатки. На улице мимо лежащей проволочной пульки я пройти не могла, все собирала в карманы. Дружила с мальчишками, я за ними поспевала, и они принимали меня за свою. Но в моем детстве были и музыкальная школа, и художественная гимнастика. Одно другому не мешало».
«Несправедливость меня возмущает» «Мои родители очень разные. Мама темпераментная, никогда не таит ничего в себе, у нее все на поверхности. А папа очень спокойный. Став постарше, я поняла, что он тоже сильно переживает, но скрывает это. Мне кажется, что я похожа и на маму, и на папу. Иногда я даже самые острые события оставляю без оценки, а потом, наедине с собой, переживаю. И в то же время у меня случаются открытые взрывы, как у мамы. Не могу пройти мимо несправедливости, возмущаюсь, когда вижу, что люди врут»
«Родители учили нас добиваться своей цели» «Нас со старшей сестрой воспитывали строго, но, с другой стороны, запомнилось и ощущение свободы. Родители, конечно, наказывали нас, но еще чаще - поощряли за успехи. Сестра очень хотела велосипед. Но для того, чтобы его получить, надо было закончить учебный год на отлично и в общеобразовательной, и в музыкальной, и в художественной школе. И Лена училась, стараясь добиться своей цели. Что-то не получалось, и велосипеда все не было. Этой мечтой сестра жила несколько лет. А когда родители наконец-то исполнили обещание, она уже выросла. И велосипед достался мне. Но я думаю, что за свою мечту всегда стоит бороться».
«Кто я?» «Не знаю. Иногда мне кажется, что я не из нашего времени: часто ухожу мыслями к Великой Отечественной войне, и мне кажется, что я родом оттуда. Мне снятся сны про немцев. Снится опасность, которую надо преодолеть, и я воюю с фашистами. В действительности мне пришлось победить серьезный страх. В институте у меня были проблемы с голосом, и, когда я поступила в театр, боялась большой сцены, думала, что меня не будет слышно. Однажды осталась ночью в театре, вышла на пустую сцену и стала читать свою институтскую программу. После этого проблема отпала сама собой. Когда мне говорят, что у меня что-то не получается, во мне включаются дополнительные ресурсы. Не могу самой себе сказать «нет» и расслабиться. У меня всегда есть желание попробовать что-то сделать, вместо того чтобы опускать руки».
«В «Атлантиде» я сыграла сильный женский характер» «Вера Степнова в сериале «Атлантида» (канал СТС) - моя первая большая драматическая роль в кино. Когда узнаешь о несчастьях героини, первое, что приходит в голову, - лить перед кинокамерой слезы. Но это малоинтересно. Режиссер изначально ставил другие задачи. Вера переживает, но не страдает. Не сдается, не теряет себя в тяжелых ситуациях. И этим она мне близка. У моей героини сильный характер, но и эмоциональные выплески ей необходимы. В этом сериале у меня появилась возможность открытых эмоций, это было новым - прежде в киноролях мне чаще приходилось себя сдерживать»
«Маленький принц» помог преодолеть кризис» «Был в моей жизни момент, когда от меня ушло то, что радовало, вдохновляло. Все стало бессмысленным, я не знала, за что цепляться. И вдруг начала учить французский язык. Просто так, для себя. Захотела прочитать «Маленького принца» в оригинале. Открывала словарь, переводила. Я поняла, что в тяжелые моменты нужно сосредоточиться на чем-то очень простом и конкретном. А потом появляются новые люди, впечатления. И все кажется уже не таким страшным»
«Георгий Тараторкин восхищает меня своей целостностью» «Мой мастер во ВГИКе Георгий Георгиевич Тараторкин удивил меня еще на приемных экзаменах своим внимательным отношением к будущим студентам. Он занимался с нами очень серьезно - с первого прослушивания и до самого выпуска. Растил как родных детей. Георгий Георгиевич восхищает меня целостностью своей личности. Он человек определенной позиции, и спорить с ним было бесполезно. Но если в результате прав оказывался кто-то другой, он соглашался и пересматривал свою точку зрения»
«Муж помогает мне творчески расти» «Со своим мужем, режиссером Сергеем Пикаловым, я не раз встречалась на съемочной площадке. Сергей очень требователен ко мне, и я ему за это благодарна. Мне трудно смотреть на себя со стороны и замечать, когда я возвращаюсь к испытанным приемам, когда - нет. Сергей сразу все понимает и отметает повторы. Говорит: «Такой я тебя уже знаю, это мне не интересно». Он требует от меня новых образов, развивает меня как актрису, и мне очень нравится с ним работать».
«Живопись будит мою фантазию» «У Эдгара Дега есть не характерная для него картина «Интерьер (насилие)» - тяжелая, мрачная. На ней, съежившись, плачет девочка. Это гнетущее настроение совпало с моим восприятием «Бесов» Достоевского, которыми я одно время бредила. Играла во ВГИКе в студенческих отрывках Марию Шатову и Хромоножку и еще вдохновила своих однокурсников подготовить сцену поединка между Верховенским и Кирилловым. Живопись нередко помогает найти правильное ощущение роли, будит фантазию».
«Тбилиси - город моего детства» «Мое детство прошло в Тбилиси. Мы жили в спальном районе, в обычной новостройке. Но до третьего этажа вился виноград, рядом с каждым подъездом стояла своя беседка, построенная жителями. В хорошую погоду во дворе накрывались столы, соседи пировали, пели песни. Рядом бегали дети, обливали друг друга водой из шланга. Все жили одной большой семьей. Я помню и люблю этот город шумным, веселым, многонациональным. Такого, к сожалению, в Тбилиси уже нет»
«Натали Герцен жила свободно и ярко» «Роль Натали, жены Александра Герцена, в спектакле Алексея Бородина «Берег утопии» (РАМТ) заставила меня о многом задуматься. И сама Натали, и драматург Том Стоппард, который сотворил ее такой прекрасной, способной жить свободно и ярко. Я ни в чем ее не упрекаю, хотя знаю последствия ее измен мужу. Благодаря Натали я стала много думать о моей жизни, моих страстях, порывах. Думаю о том, что нельзя себе врать. Лучше все-таки понять, что же с тобой происходит, и либо сдержать страсти, либо дать им волю. Ведь иногда мы, сдерживая себя, можем потерять любимых людей»
НЕЛЛИ УВАРОВОЙ 27 ЛЕТ. Ведущая актриса Российского Молодежного театра. Лауреат театральных и кинопремий. Роли в фильмах и телесериалах: «Полетели» «Главные роли» «В круге первом», «Не родись красивой» и др. Играет в спектаклях РАМТа «Правила поведения в современном обществе» (30 декабря, 8, 9 января) «Берег утопии» (22 декабря, 12, 19 января) «Эраст Фандорин» (26 января), «Идиот» (13 января) и др.
Нелли Уварова, ведущая актриса Российского молодежного академического театра, звезда сериалов «Не родись красивой» и «Атлантида», умеет быть разной даже вне сцены или съемочной площадки. Кокетливая барышня, отчаянный сорванец, иногда ироничная, порой даже робкая... Уварова может удивлять, причем не только своими ролями, но и взглядами. Оказывается, она положительно относится к извечному бичу москвичей - пробкам. Однако терпеть не может народные гулянья.
НРАВИТСЯ НЕ НРАВИТСЯ Автомобильные пробки Машина - то место, где я могу побыть одна и собраться с мыслями. Если устала, то сижу в тишине, если не очень - включаю музыку (мне нравится джазовая певица Регина Спектор, никогда не надоедают Веаtles и Жанна Агузарова). Пробки меня совсем не раздражают. Такие остановки дают возможность задуматься о том, как ты живешь. Именно в пробках появляется время позвонить родителям, поговорить с ними - ведь домой я приезжаю поздно ночью, когда они уже спят. Или занимаюсь языком: либо учу слова, либо слушаю диски с литературными произведениями. Сейчас это английская версия «Идиота».
НРАВИТСЯ НЕ НРАВИТСЯ Головные уборы У меня очень много вязаных шапочек, платочков, беретов, странных головных уборов из разных стран, где я бывала на гастролях. Недавно подруга подарила мне оригинальный комплект - шапка, шарфик и перчатки, вышитые бисером. Достаточно ярко, как я люблю. С удовольствием ношу такие вещи, жаль только, что сейчас мне приходится их реже надевать - не хочу привлекать к себе внимание.
НРАВИТСЯ НЕ НРАВИТСЯ Несправедливость Со школы, причем с младших классов, у меня был простой девиз: «Слабых обижать нельзя». И когда я видела в коридоре плачущую девочку, то считала своим долгом докопаться до причины ее слез. Когда находила виновника, сначала пыталась объяснить, что так делать нельзя. Если человек не понимал, дальше мы просто дрались. Я занималась спортом, обладала недюжинной силой, поэтому мальчишки редко со мной связывались, предпочитая извиниться перед «жертвой». Взрослому человеку приходится бороться за справедливость по-другому.
НРАВИТСЯ НЕ НРАВИТСЯ Испытывать себя На первом курсе ВГИКа нам сказали: «Если появится шанс получить новые впечатления, смело пользуйтесь этим». Правда, я сначала решаюсь испытать себя, а потом уже думаю, смогу ли. Например, в Турции мне предложили прыгнуть в море со скалы. Среди желающих были двенадцать мужчин и я. Пока летела, в голове проносились мысли: «Только бы не сломать ничего, у меня же премьера на носу...» Еще с парашютом прыгала, на байдарке плавала.
НРАВИТСЯ НЕ НРАВИТСЯ Эффект толпы Всегда с ужасом жду приближения праздничных дней в Москве, поскольку это связано с большим скоплением народа. Спектакли ведь в такую пору никто не отменял, поэтому избежать многолюдных улиц не удается. Толпа морально давит на меня, она неуправляема и безлика. Честно говоря, в подобные моменты мне бывает страшно.
НРАВИТСЯ НЕ НРАВИТСЯ Панибратство Если меня на улице просят сфотографироваться вместе, обычно не отказываю. Однако некоторые ведут себя панибратски. Вовсе не обязательно обнимать меня за талию и притягивать к себе, будто между нами уже пять лет близких отношений! Впрочем, иногда узнавание приносит много радости.
У Нелли Уваровой двойная жизнь, в кино она играет простушек, в театре - аристократок. А в жизни она просто умный и скромный человек. Елена ГУБАЙДУЛЛИНА
Нелли Уварова - ведущая актриса РАМТа. Без ее участия не обходится ни одна значительная премьера этого театра. Вот и в одной из главных постановок нынешнего театрального сезона, в трилогии Тома Стоппарда «Берег утопии», у нее центральная роль: супруга Александра Герцена - Натали. Однако, являясь одной из ведущих актрис Молодежного театра, Уварова, недавняя выпускница ВГИКа, активно работает в кино. В ее фильмографии уже несколько заметных ролей. Всенародная слава пришла к ней после сериала «Не родись красивой». В новом сериале «Атлантида» (канал СТС) Нелли Уварова сыграла женщину старше себя. Найти время для интервью в плотном графике съемок, спектаклей и репетиций ей было непросто, тем не менее «Арбат Престижу» Нелли Уварова рассказала о своих новых ролях в театре и кино.
- Вы хоть и молодая актриса, но уже достигли такого уровня, когда, видимо, можете сами выбирать роли. Почему согласились на «Атлантиду»? - Количество событий, которые происходят с героиней в одночасье, очень сложно представить (измена мужу, невольное преступление, суд, тюрьма), а если задумаешься, что так и происходит в чьей-то жизни, то становится страшно. Так что по-актерски, конечно, было интересно. Хочется прожить на экране драматические ситуации, мне неведомые.
- Что-то меняется в производстве сериалов? - «Не родись красивой» состоял из двухсот серий. В «Атлантиде» всего сорок. Все-таки это другой формат. А формат диктует правила игры. Если на «Не родись красивой» снимали по двадцать сцен в день, то в данном случае - пять-шесть. Это много по сравнению со съемками полнометражного фильма, и вместе с тем подробная работа далеко не сериальная, по-моему. В технологиях ничего не изменилось, только человеческий подход другой. В длинном сериале много режиссеров. Одни приходят, другие уходят, много сценаристов - один пишет одну серию, другой другую... Своеобразный конвейер. В «Атлантиде» и сценарий отдан в одни руки, и только два режиссера. Один снимает все сцены в павильоне, другой - на мобильную камеру. Авторский подход к съемкам более очевиден.
- У вас было больше времени поработать над ролью? - Времени, к сожалению, всегда не хватает. Я погрузилась в эту историю дней за пять до начала съемок. И это хорошо, потому что была возможность удивляться и выстраивать характер героини в процессе съемок. Иначе я бы себе всякого напридумывала, а дальше боролась бы с представлениями других людей об этой роли. А так - полностью отдалась в руки режиссера.
- В сериалах вам, безусловно, помогает опыт театральной актрисы. А съемки влияют на работу в театре? - Я заметила, что мой внутренний ритм в театре стал быстрее. После читки пьесы можно два месяца сидеть за столом и бояться сделать первый шаг. Но я вдруг поняла, что не могу сидеть, на репетициях готова со стула вскочить и пробовать, пробовать... Потом сказала себе: «Остановись». От нетерпения можно что-то важное пропустить. Но вместе с тем хочется поскорее сыграть и понять, права я или ошибаюсь. Эти стремления пришли ко мне со съемок. Там промедление невозможно. Тебе никто не поможет и даже не успеет ничего объяснить. Конечно, мне, как актрисе, много дают встречи с интересными партнерами. На «Атлантиде» мне повезло - снималась с Еленой Сафоновой. А мужа моей героини сыграл артист Малого театра Дмитрий Зеничев. У нас разные школы. Любопытно, как мы по-разному примеряемся к одной и той же ситуации.
- Несколько лет назад вы снялись в многосерийном фильме Глеба Панфилова «В круге первом». Это ведь совсем другой уровень режиссуры, мастерства, другое качество, не сериальное. - Знаете, на съемочной площадке всегда есть ощущение хаоса. Кроме режиссера, оператора, художника по свету, всегда есть толпа, которая суетится вокруг У Панфилова было совсем по-другому. Все в группе четко исполняли свои обязанности, сразу было понятно, кто есть кто. Не было ни одного лишнего человека. Все говорили шепотом, но не потому, что кто-то установил такие правила, просто сам режиссер говорил тихо, не спеша. Всех немножечко усмирял своим голосом. Несмотря на спокойствие, работа шла быстро, результативно. Я помню каждое слово, сказанное Панфиловым. На площадке происходило самое важное - общение режиссера с актером. А все остальное - тихо, параллельно, не касаясь меня. Ко мне не проникала никакая лишняя информация.
- Нелли, знаю, что когда вы учились во ВГИКе, вам говорили, что вы будете только киноактрисой, а работа в театре не для вас. Несколько лет вы успешно играете на сцене РАМТа. Ваши педагоги ошибались? - На первом курсе у меня был дикий грузинский акцент (я выросла в Тбилиси), и считалось, что на русской сцене мне не место. Были проблемы с голосом - просто переставала говорить. Пыталась понять, как можно существовать в профессии молча. Отчаяния у меня не было. Собиралась поступать в цирковое училище на клоунаду. Во ВГИКе мне очень нравилось готовить клоунские номера. У меня хранятся записи номеров, которые я не успела сделать. Но что-то периодически всплывало в капустниках. В какой-то степени свое пристрастие к клоунаде я выразила в «Не родись красивой». Несмотря на все характеристики Кати Пушкаревой - забитая, закомплексованная, тихоня, - персонаж получился ярким. Это, конечно, парадокс. Но разве нельзя серую мышку яркими красками нарисовать? Можно и нужно, мне кажется.
- В РАМТе, в масштабной эпопее «Берег утопии» вы играете Натали Герцен. Легко вошли в образ? - Сначала она мне казалась инопланетянкой. В одних сценах я ее понимала, в других - нет, и это было довольно мучительно. Но еще на репетициях наступил момент, когда она вдруг обрела реальные очертания. Прошлым летом, когда стояла невыносимая жара, мы репетировали и задыхались. Мы проходили сцену, в которой Натали Герцен беременна. И я вдруг поняла, что сейчас почти потеряю сознание от жары - так мне тяжело. Какие тут репетиции, все мысли только о том, чтобы выжить. И вдруг я делаю шаг на сцену и понимаю: вот оно, важное и правильное ощущение Натали. Ей тоже жарко, тоже лето, духота, и при этом она еще на восьмом месяце беременности, и ей гораздо хуже, чем мне. И когда я это осознала, для меня отпали все большие, крупные задачи: чего я хочу в этой сцене, чего добиваюсь от своей партнерши. Я начала жить только физическими ощущениями. В жизни мне еще не пришлось пережить это чувство, могу его только воображать. Но оно стало главным, а дальше вдруг все сложилось. Почему так происходит иногда? От какой-то маленькой частности приходит осознание целого.
- Натали Герцен открыла в вас что-то новое? - Мне кажется, каждый спектакль и каждая кинороль что-то открывают в актере. Потому что приходится задавать себе вопросы, которых в жизни не всегда решаешься коснуться. Но поскольку история персонажа требует от тебя ответов, приходится иногда выдергивать из себя не самое приятное. Или, наоборот, чему-то в себе удивляться.
8 марта моноспектакль Нелли Уваровой «Правила поведения в современном обществе» откроет проект «Моноспектакли на Страстном», в рамках которого будут показаны 5 моноспектаклей (4 московских и 1 нижегородский).
Этот проект станет, своего рода, пилотным вариантом крупного международного фестиваля моноспектаклей, запланированного на октябрь 2008 года. Подробнее на http://www.nastrastnom.ru/
А.МАКСИМОВ: «Правила поведения в современном обществе» - так называется спектакль, который наша героиня играла на фестивале моно-спектакля, который прошел в Москве. Это моно-спектакль – она одна на сцене полтора часа. Нелли Уварова у нас в гостях. Здравствуйте. Н.УВАРОВА: Здравствуйте.
А.МАКСИМОВ: Скажите, пожалуйста. Вы очень популярная актриса. Это факт. Вы очень занятая актриса. Нелли Уварова играет в спектакля, снимается кино и сериалах. Зачем Вам делать моно-спектакль, который требует невероятных сил – час сорок одной на сцене – это ведь ужасно тяжело? Н.УВАРОВА: Тяжело.
А.МАКСИМОВ: Зачем Вам это? Н.УВАРОВА: Я должна сказать, что этот спектакль вышел 4 сезона назад, еще за долго до того, скажем так, как на меня свалилась популярность.
А.МАКСИМОВ: Ну и бросили бы его. Н.УВАРОВА: Нет, зачем?
А.МАКСИМОВ: Ну тяжело же. Н.УВАРОВА: Нет. Это спектакль – мечта, я признаюсь. Это спектакль, рожденный где-то за пределами театра, потому что впервые мы заговорили об этом спектакле с режиссером Александром Назаровым где-то на улицах Москвы – шли, встретились. Он сказал: «Ты знаешь, есть пьеса, ты наверняка ее не читала. Вот книжка. Я почитал, подумал. Просто хочется с кем-то об этом поговорить. Есть время – почитай». Он даже не предлагал мне эту роль. В тот момент он, видимо, загорелся, и ему хотелось с кем-то это обсудить, и почему-то решил, что я тот человек.
А.МАКСИМОВ: Случайно просто Вас встретил? Н.УВАРОВА: Ну, я уже точно не помню, была это случайная встреча или…
А.МАКСИМОВ: Ну хорошо. Мечта… Я хочу понять, для Вас, наверное, есть в этом спектакле что-то такое, почему Вы его играете, если Вы его играете, несмотря на то, что его играть тяжело? Что это такое? Н.УВАРОВА: Тяжело, но я, наверное, ради этого и пришла в эту профессию – не ради легких путей, а ради интересных задач.
А.МАКСИМОВ: Ради чего Вы пришли в эту профессию? Н.УВАРОВА: Ради интересных задач. А интересные задачи – сложные задачи – как у Станиславского сказано, «нужно трудное сделать легким, а легкое - прекрасным». вот я и пытаюсь по этому пути в профессии и существовать. Это была очень трудная задача. Это по сей день трудная задача, потому что выходя один на один со зрителем, безусловно страшно, потому что никогда не знаешь, кто сидит напротив тебя…
http://life.ru/video/354 15.3.08 Актриса Нелли Уварова устроила банкет по случаю своего дня рождения в Российском академическом молодежном театре.
Поздравить актрису пришли только самые близкие и коллеги по спектаклю, в котором она сейчас играет. И хотя она не стала устраивать пышного торжества, телефон ее начал разрываться от звонков с полуночи. - Утомительно, но страшно приятно. Два телефона звонят без остановки, - поделилась Нелли с LIFE.RU. - Близкие, и даже не близкие люди, которых я, казалось, давно потеряла, вдруг звонят с других концов земли... День актрисы прошел как обычно - в репетициях, спектаклях, съемках (сейчас запомнившаяся зрителям Катя Пушкарева снимается в одной из главных ролей в фильме «Высшая лига»). Презент Большинство подарков Нелли еще не успела разобрать. Но один презент ее порадовал особенно. Еще накануне торжества родители подарили актрисе... курс экстремального вождения автомобиля. - У меня уже был один урок пробный, я счастлива этому подарку! - рассказывает Уварова. - Я люблю водить машину, люблю совершать дальние поездки. Как-то я съездила на ужин в Волгоград. Близкие понимают: раз уж я лихачу, то должна делать это с толком.
Видеозапись интервью
респект
администратор
Сообщение: 13243
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 08.02.15 16:36. Заголовок: По 9 каналу Израильс..
По 9 каналу Израильского телевидения в передаче "7-40" состоится встреча с Нелли. Начало передачи в 20-40 (по московскому времени) в пятницу 21 марта 2008, повтор в воскресенье в 12-00 (также по московскому времени).
Мама звезды сериала «Не родись красивой» Нелли Уваровой поделилась своей заветной мечтой о внуках. Однако женщину угнетает загруженный рабочий график ее дочки. – У Нелли большие нагрузки, – пожаловалась «ТД» мама актрисы. – Дочка очень сильно устает. Иногда хочется сказать ей: «Отдохни, доченька!» Но она привыкла усердно работать и никогда не подает виду, что устала. – Конечно, хочу внуков, – продолжает Галина Григорьевна. – Но вот сейчас она полетела в Тбилиси на съемки нового фильма. Какие уж тут дети?! Из-за бешеного ритма Нелли даже видится с мамой редко. – Свои выходные она посвящает мужу. Лишь на праздники я вижу доченьку. Но на большее я и не могу претендовать. Она и так мало времени проводит с Сережей. Как же я могу разлучать их? Тем более что Сережа ко мне относится как к маме, мы как одна семья.
Сериальная Катя Пушкарева побывала в нашем городе с трагикомедией "Самое дорогое - бесплатно"
Действие трагикомедии происходит в Токио. Под одной крышей живут господин Таракити (Георгий Тараторкин), его жена и взрослая дочь (Нелли Уварова). Но тут в дом достопочтенного господина вселяется любовница (Людмила Чурсина) из прошлого… Cпектакль прошел 20 апреля в Большом зале филармонии. Зрителей собралось не сказать, чтоб уж очень много. Но после него тут и там от выходивших из зала слышалось: «Хорошо!» Как же здорово!». То ли артисты оказались убедительны, то ли вдруг пахнуло свежестью стиля японского автора… Откланявшись пермякам, артисты разошлись по гримеркам. Нелли пригласила к себе журналистов.
- Этот приезд стал вторым визитом в наш город, - начала актриса. - В Перми живет моя подруга детства. Я приехала всего на день и поэтому постаралась больше времени провести с ее семьей. В этот раз из-за малого количества времени нам удалось погулять лишь по улице Ленина…
- Это центральная улица нашего города, наверное, не было отбоя от поклонников? - Да нет, прохожие просто удивлялись, говорили, смотри, смотри, это же известная актриса и… проходили мимо!- улыбается Нелли. - А в прошлый раз мы гуляли с дочкой подруги, Машей. Играли, дурачились… В этом году она уже в школу пойдет. Так что Пермь для меня - это счастье побыть вместе с друзьями, а потом уже работа.
- Где вас можно увидеть в ближайшее время? - В Москве работаю в театре и постоянно выхожу на сцену. Летом выходит фильм "Закрытые пространства", и скоро увидит свет серьезный сериал по роману Анатолия Рыбакова "Тяжелый песок".
- А кого из коллег вы считает своим учителем? - Это, безусловно, Георгий Тараторкин! Он - мастер с большой буквы. Наверное, это тот человек в профессии, который всегда рядом. Как маяк. И для меня большое счастье выходить с ним на одну сцену. Однажды после спектакля (а дело было, когда я уже закончила ВГИК и начала самостоятельный путь) в Москве Георгий Георгиевич подошел ко мне и сказал, что нужно подправить. Я сначала расстроилась очень. Во время учебы критика была двигателем вперед и была само собой подразумевающейся, а здесь… А потом, знаете, я пересмотрела эту ситуацию и даже обрадовалась, что рядом со мной есть человек, который объективно оценивает мою работу, может подсказать…
- Вы много работаете, а удается найти отдых в таком плотном графике? - Отпуска у меня, как правило, случаются неожиданно. В ноябре выдалась пара выходных, и мы с мужем ездили в Тбилиси, в город моего детства, где я не была 13 лет. И пусть дорога заняла у нас двое суток, и на родной город осталось столько же, я получила массу впечатлений и удовольствия! Неожиданность и спонтанность дарит очень яркие ощущения… А еще я недавно посмотрела фильм с участием Джоди Фостер "Остров Ним". Хотя не люблю криминальную драму, как жанр, но эту картину посмотрела с огромным удовольствием.
В 2001 году окончила ВГИК (курс Г.Тараторкина). С 2001 года работает в Российском академическом Молодежном театре. Обладательница премий: «За лучшую актерскую работу» — Международный кинофестиваль, Милан, 2000 год. (Фильм «Полетели»), «За лучшую женскую роль» — Международный фестиваль ВГИК, Москва, 1999 год- (Фильм «Полетели»). В театре почти сразу же начала работать над ролью в моноспектакле «Правила поведения в современном обществе» по пьесе француза Ж. Л. Лагарса. В РАМТе играет в спектаклях «Берег утопии», «Волшебник Изумрудного города», «Идиот», «А зори здесь тихие» и др., в «Трех сестрах» МКТС (реж. Д.Доннеллан) играет Ирину. На телевидении — «Не родись красивой», «Тяжелый песок», «В круге первом» и др. работы.
— Чему главному в профессии вас научили? — Полностью выкладываться в работе. Все студенческие годы во ВГИКе мы работали без выходных, с утра до вечера, порой и ночевали в институте. Даже шутили по поводу «бациллы Тараторкина». Еще шутили, что студенчество — это четыре «черных» года. Это был каторжный труд. Нас учили, что на сцене надо не смотреть, а видеть. Не слушать, а слышать. Простые истины. Но где-то на третьем курсе они стали реальностью. Я их открыла, как первооткрыватель. Удивилась. А ведь мне давно это внушали педагоги. До четвертого курса я металась в поисках своего амплуа. Мне казалось, что если у актера нет амплуа, то он словно бы не нашел своей ниши. Я нервничала. В студенческих спектаклях я играла Элизу Дулиттл, Полечку из рассказа «Мадрид» Бунина, Веру, такую экстравагантную особу из рассказа Набокова «Событие», еще главную роль в «Безумной из Шайо». Я играла такие разные роли и не могла понять: с каким репертуаром мне надо показываться в театры? Лишь намного позже я поняла, что для актера это счастье, когда он может играть разные роли, не зашориваясь. Вообще вся прелесть обучения профессии состояла в том, что наши огорчения на студенческой скамье на самом деле были признаками удачи, счастья. Я помню случай, когда мы взмолились, чтобы не играть спектакль каждый день. Каково же было наше удивление, когда педагоги сказали: «Вы будете вспоминать о такой изнурительной работе как о счастье. Будете ли вы так востребованы в профессии, чтобы падать от усталости?» Действительно, эта истина открылась намного позже. Я надолго запомнила один урок. Нельзя отказываться от предложенной роли ни при каких обстоятельствах. Даже если это роль-испытание. Может быть, особенно по этой причине. Например, я была возмущена предложением на первом курсе сыграть малолетнюю проститутку в рассказе Бунина. Я восприняла это как личное оскорбление. Однако преодолела себя. Оказывается, педагоги дали мне эту роль потому, что я была очень скромной и даже зажатой девочкой 16 лет. Я приехала из Грузии и сразу попала в столицу, в театральную богему, и растерялась в непривычной среде. Этот урок очень важен. Профессиональный актер всегда преодолеет свои страхи и комплексы.
— Были испытания на грани отчаяния? — Я столкнулась с серьезной проблемой грузинского акцента. Педагог по речи уже махнул на меня рукой. Я каждый вечер рыдала. Меня так напугали моей будущей профнепригодностью, что я за год избавилась от акцента навсегда. В вопросах профессионализма не может быть компромисса.
— Педагоги любят пугать мрачными перспективами. Такое было? — Это жестокая профессия, и эти маячки нам давали в вузе. Приучали к мысли, что после взлета может быть забвение. К мысли, что больные артисты никому не нужны.
— Чему вас не смогли научить на студенческой скамье? — Как ни странно, нас не учили работать с кинокамерой. Зато было озвучание. Кино мы изучали больше в теории.
— Чему бы сейчас хотели научиться? — Бить степ. Еще подтянуть хореографию и вокал. А так всему научили. Помню, был даже факультатив по верховой езде, основы фехтования. Сейчас я чему-то учусь для роли. Начались репетиции «Алых парусов», и мне надо заняться вокалом. Кстати, кроме главной роли я попросила поработать в массовке Волнами и Ветром. Это так здорово!
— Любимые педагоги были? — Александр Назаров, Владимир Поглазов. Они так много требовали от нас. Таких суровых педагогов можно было бы невзлюбить, а мы им благодарны. Они требовали, верили в нас. За это огромное спасибо.
— Были нелюбимые предметы? — Был нулевой урок - просмотр кино, в 8.30. Особенно трудно было настроиться на немое кино. Когда включали свет, я злилась на себя, что в очередной раз проспала великий фильм.
— Какой вуз вы посоветуете выбрать юноше, обдумывающему житье? Или девушке? — Сейчас скорее есть репутация мастеров, а не школ.
— Ваши советы поступающим? — Когда вас просят: а не могли бы вы спеть, сыграть на скрипке, встать на уши и т.д., надо отвечать «да»! И уже потом решать задачу. Главное при поступлении — бесстрашие. Надо поставить себя в тупиковую ситуацию. Попытаться. Тогда все становится очевидным для комиссии — нестандартное мышление, темперамент, желание быть на сцене и много чего другого.
— Что лучше читать? — Принципиально важно читать очень разный материал. Я читала «Орхидею» Северянина, «Неточку Незванову» Достоевского, «Из дневника одной девицы» Чехова и, конечно, басни.
— Некоторые считают, что не надо готовиться к поступлению. Важна спонтанность. — Я готовилась. Уже за год, за полгода я прорывалась на все консультации в вузы. Хитрыми способами проникала на экзамены по речи у студентов, на их чтецкие конкурсы. Я слушала и понимала прописные истины — что такое развитие в отрывке, кульминация. Я училась.
— Вы отличаете выпускников того или иного вуза? — Щукинцы очень озадачены внешней формой роли. Это не хорошо и не плохо. Это так. Хотя... наверное, это правильная позиция. Походка, пластика, жест — все очень важно.
http://www.zimaletto.ru/ru/about/news/index.php?id4=72 05.05.08 СЕСТРЫ УВАРОВЫ и показ бренда ZIMALETTO в рамках проекта "ЧЕТВЕРГ СО ЗВЕЗДОЙ!" Торговый дом «ЗИМАЛЕТТО» рад пригласить Вас 29 мая 2008г. к 20:30 в ТЦ «МЕГА» (Химки).
В программе мероприятия: показ весенне-летней коллекции модного бренда Zimaletto, общение зрителей с дизайнером бренда Леной Уваровой и актрисой Нелли Уваровой. А также розыгрыш призов от бренда ZIMALETTO и его партнера проекта MOOQLA! Ждем Вас!
Сестры Уваровы: Нелли – «Открытие года 2006» по версии журнала Glamour, актриса театра РАМТ, сыгравшая роль Кати Пушкаревой в телесериале «Не родись красивой» и креативный дизайнер бренда Zimaletto,победительница конкурса «Женщина года Glamour 2007» в номинации «Дизайнер года».
http://fff.flyfolder.ru/topic1448.html 2008 На канале ИНТЕР+ идет повторный показ ток-шоу "Красотки" с Нелли Уваровой. 20, 21 и 22 мая, в 16:35 и в 02:30 (по Киеву - минус 1 ч. от м.в.)
До настоящего времени практически ни на одном отечественном телеканале женские проблемы широко не обсуждались. Ток-шоу "Красотки" восполнит этот пробел, "заставит" женщин по-настоящему открыться и заговорить о наболевшем, станет своеобразным телевизионным "женским клубом". И хотя ток-шоу задумывалось исключительно для женщин, по словам его создателей, главная цель "Красоток" - достучаться до мужских сердец, что позволит мужчинам и женщинам наконец-то "услышать" друг друга. А это уже немаловажно для любви. Например, для такой, которую переживает на экране и в жизни Нелли Уварова. Все истории, рассказанные героинями программы, - не выдуманные. В "Красотках" поднимаются жизненно важные вопросы: воспитание детей, взаимоотношения с мужчинами, измены и многие другие. Ток-шоу рассчитано на то, что все зрительницы в студии принимают активное участие в обсуждении наболевших проблем и совместно пытаются найти выход из той или иной ситуации. Это европейский подход к созданию телепродукта. Среди приятных сюрпризов - розыгрыши призов, которые будут проводиться прямо в студии.
Георгий Тараторкин, Людмила Чурсина и Нелли Уварова приехали в Ригу, чтобы сыграть в антрепризном спектакле «Самое дорогое - бесплатно» по пьесе японского нобелевского лауреата Юкио Мисимы. С журналистами они встретились на залитой солнцем террасе гостиницы Baltpark. Настроение у всех было приподнятое.
На их спектаклях был аншлаг
А у журналистов настроение хорошее, потому что редко когда попадаются такие доброжелательные и интеллигентные собеседники, как эти трое актеров. У продюсеров гастролей (фирма «Девро») - потому что аншлаг и все билеты распроданы. У артистов - потому что им нравится играть в спектакле замечательного режиссера Юрия Еремина, с которым все они уже когда-то прежде сотрудничали, и встречаться друг с другом на сцене. «Вся наша жизнь проходит на сцене и на съемочной площадке. Поэтому очень важно, кто рядом с тобой!» - объясняет Людмила Чурсина.
Школа смирения
На заковыристый вопрос о гейше она отвечает интеллигентно, серьезно, философски. Когда Еремин пригласил в спектакль, она даже не спросила, что нужно будет играть, настолько она была уверена в профессионализме и глубине его подхода. Оказалось, что героиня Чурсиной - бывшая гейша. - Но я не пытаюсь играть японский характер. Это такой же безбрежный космос, как и русская душа. Я только следую за автором и за режиссером. Ну и на основе этого нафантазировала себе целую историю: что случилось с моей героиней до всех событий пьесы. Современному человеку труднее всего научиться смирению и терпению. Мне кажется, моя героиня приходит именно к этому. Этому ее тоже научила ее бывшая профессия, - говорит Людмила Чурсина. Требовательная к себе самой, актриса снисходительно и с пониманием относится к тому, что другие ее коллеги охотно снимаются в многочисленных сериалах. Но с ностальгией вспоминает те времена, когда съемки односерийного фильма длились полгода, а режиссер предварительно знакомил актеров друг с другом, с материалом, долго репетировали, творили, вместе пробовали... - А теперь я схожу с поезда, и мне сразу в руки дают 17-страничный текст роли. Я интересуюсь у режиссера, как он видит мой образ, а он отвечает: «Пока никак. Как вы сыграете, так и будет!» Приходится самой создавать роль, - рассказывает Чурсина.
Красавица, вратарь, шпана
Если Людмила Чурсина всегда отказывается от ролей в фильмах про убийства, то Нелли Уваровой на заре ее карьеры довелось сыграть в фильме про кровавые разборки: у нее была небольшая роль в «Бумере», который снимал ее однокашник по ВГИКу Петр Брусилов. Все друзья-студенты у него снимались. Первоначальный сценарий ей понравился не очень, но то, что из него сделал режиссер, - очень. Впрочем, о «Бумере» в связи с Уваровой уже никто не вспоминает. Катя Пушкарева из сериала «Не родись красивой» затмила все. Впрочем, затмила только в глазах публики, а не самой Нелли. Она признается, что не понимает вопросов типа «не боитесь ли вы стать актрисой одной роли», потому что эта роль никогда не была для нее единственной и самой важной. Рядом, параллельно и одновременно, всегда были другие роли, съемки, гастроли, спектакли («Идиот» и «А зори здесь тихие» в Российском Молодежном театре), другая жизнь. Честно говоря, увидев Нелли Уварову на пресс-конференции, корреспондент «Часа» задался совсем другим вопросом: и у кого же это поднялась рука предложить ей роль некрасивой Кати? Нелли - писаная красавица, с нежными чертами лица, обаятельная, женственная... - Самое удивительное, что теперь режиссеры предлагают мне самые разные роли - от романтических героинь до зрелых женщин, которые старше меня по возрасту. Сейчас получила роль женщины-вратаря в профессиональной женской футбольной команде. А еще буду играть эдакую девушку-шпану, сорви-голову, - рассказывает Нелли.
В электронный век - без телевизора
Посмотреть сериал со своим участием она толком не смогла - несколько лет живет в новой квартире, где к телевизору не подключена антенна. Сначала она просила всех знакомых помочь подключить, а теперь уже привыкла и прекрасно обходится без телевизора. Как это ни покажется странным в наш электронный век, поклонники пишут ей самые настоящие рукописные письма. - Особенно трогательно, когда приходят письма от маленьких детишек. Такие неровные каракули. Видно, что это самые первые в их жизни письма. Предлагают дружить... - улыбается актриса. Этой реплике Георгий Тараторкин (в пьесе Мисимы он - отец героини Уваровой, а в жизни - ее педагог) радуется. - То, что люди сейчас продолжают писать письма, очень обнадеживает. Сам факт письма очень близок к тому, к чему театр должен подводить человека, - к встречи с самим собой. При помощи эсэмэски или телефонного разговора этого не достичь. В наш болтливый век за слова никто не отвечает. А написанное слово многое значит, - говорит Георгий Георгиевич.
На одной сцене с мастером
По-отечески поглаживая Нелли по голове, Тараторкин рассказывает: - Это девушка по скромности никогда не скажет вам, как ей жилось на самом деле, когда она снималась в своей знаменитом сериале. Это был нон-стоп - 24 часа в стуки. Утром съемки, потом репетиции, вечером спектакль, потом ночные съемки - и так круглый год! Нелли Уварова вспоминает с искренней благодарностью шесть лет учебы во ВГИКе у Тараторкина, который был мастером ее курса. - С тех пор у меня была детская мечта выйти с вами на одну сцену! - говорит она. - И вот все сбылось. А я помню, как вы приходили к нам на занятия под впечатлением от репетиций с режиссером Ереминым, как вы нам о нем рассказывали... И вдруг он сам мне звонит и приглашает в спектакль «Самое дорогое - бесплатно». Я сразу согласилась, хоть знала, что мне предстоит репетировать в своем театре пьесу Стоппарда и это будет непросто совместить. Сейчас Нелли Уварова живет в ожидании премьеры спектакля Стоппарда «Берег утопии» в Российском Молодежном театре. Это будет нечто необычное: три спектакля подряд общей продолжительностью девять часов. У Нелли в них сразу три разные роли... - Для меня это что-то неведомое и желанное, - говорит актриса.
Источник: http://life.ru 08 июля 2008 Нелли Уварова беременна
Актриса Нелли Уварова и ее супруг режиссер, снявший прославивший страшную Катю сериал «Не родись красивой!» Сергей Пикалов находятся в приятном ожидании долгожданного пополнения в семействе.
- Гриша (Григорий Антипенко, муж Юли) первым поздравил ее от всего нашего семейства, - поделилась радостной новостью с корреспондентом LIFE.RU подруга Нелли по жизни и главный враг по сериалу Юлия Такшина, - сама лично пока не успела, но Гриша, они с ней вместе новый проект готовят, вот он от всех нас поздравили, от меня, даже от маленького Ванечки. Я очень рада за Неллю и Сережу. Главное, чтобы ребеночек родился здоровеньким, - заключила сама нашедшая на знаковом сериале мужчину своей мечты и недавно ставшая мамой актриса.
Правда, испытывая на собственной шкуре в данный момент все многочисленные радости материнства Юля постаралась подругу Нелли сразу оградить от всех возможных переживаний связанных с беременностью:
- Главное Нелли сейчас не падать духом, просто я через все это уже прошла, когда тебе предлагают какие-то роли, а ты вынужден от них отказываться. И ты думаешь, вот, блин, как же так. Но потом, когда это все рождается и ты видишь, как он улыбается, ты понимаешь, что все это уже не сравнимо ни с чем. А поэтому я ей пожелала терпения, здоровья, выносливости. Я очень за них рада. Молодцы, молодцы ребята!
Ребята, действительно, молодцы. Этой беременности Нелли и Сергей ждали с самого момента свадьбы.
Из-за своего интересного положения актриса даже была вынуждена отказаться от заманчивого предложения Ильи Авербуха принять участие в новом сезоне популярного проекта Первого канала «Ледниковый период», хотя некоторые издания уже опрометчиво занесли сериальную красавицу в списки участников этого сезона шоу.
Звезда сериала "Не родись красивой", известная актриса Нели Уварова ждет ребенка. Отец малыша – супруг Уваровой и по совместительству один из режиссеров, снявший сагу о "некрасивой" Кате Пушкаревой, Сергей Пикалов. Он родом из Ярославля. Там он окончил местный театральный институт, но потом уехал работать в Российский академический молодежный театр в Москве, где они и познакомились с Уваровой. Никакой любви с первого взгляда не было, и молодому человеку пришлось добиваться руки и сердца своей избранницы.
Поженились влюбленные в ноябре 2005 года. Причем свадьба была не совсем обычная. Дело в том, что по действовавшему тогда контракту Нелли не имела права появляться на публике без очков и брекетов на зубах до окончания съемок популярного сериала. Поэтому из дома невеста выходила в свадебном платье, но с накидкой на голове. Невесту окружали охранники, которые закрывали ее от посторонних глаз.
На свадьбу Нелли и Сергей пригласили только самых близких друзей и вообще старались не афишировать это событие.
Нелли Уварова родилась 14 марта 1980 года. Окончила ВГИК мастерская Георгия Тараторкина. С 2001 года работает в Российском академическом Молодежном Театре. Самой известной ролью в кино Уваровой является ее работа в сериале "Не родись красивой".
Нелли Уварова, красавица-актриса, сыгравшая самую некрасивую девушку России, беременна. Отец ребенка – супруг Нелли, известный режиссер Сергей Пикалов (тот самый, который прославил актрису, сняв ее в своем сериале "Не родись красивой").
Это будет первый ребенок Нелли, но волноваться ей не приходится. Если что, всегда на помощь придут более опытные в деле отцовства коллеги по сериалу. За три года, что прошли с момента окончания съемок сериала, прибавление в семействе произошло у Григория Антипенко и Юлии Такшиной, у них родился сын. Ольга Ломоносова стала мамой очаровательной дочки, и в семье Петра Красилова тоже родилась девочка.
Из-за беременности Нелли вынуждена отказываться от некоторых ролей, но Юля Такшина ее поддерживает:
"Главное сейчас не падать духом, когда тебе предлагают какие-то роли, а ты вынужден от них отказываться. И ты думаешь: вот, блин, как же так! Но потом, когда ребенок рождается, и ты видишь, как он улыбается, сразу понимаешь, что все это уже не сравнимо ни с чем". Ничего, Нелли, еще наверстаешь.
Сразу три популярных телеперсоны находятся сегодня в «интересном положении»
Беби-бум, в последнее время охвативший города и веси России, похоже, проник и на телевидение. Сразу три популярных телеперсоны находятся сегодня в “интересном положении”.
Уварова сказала: баста! Красавица-актриса Нелли Уварова, сыгравшая “некрасивую, но счастливую” Катю Пушкареву в сериале “Не родись красивой”, ждет первенца. С супругом – вторым режиссером этого сериала – Нелли познакомилась в Российском академическом молодежном театре (РАМТе) еще до сериала. Но поженились они именно во время съемок. Сергей и Нелли очень хотели малыша, однако долгое время не могли себе этого позволить из-за лавины предложений, обрушившихся на Уварову сразу после “Некрасивой”. Но этой весной звездные супруги решили: хватит, всех ролей не сыграешь! И всех денег не заработаешь. Сейчас Нелли на третьем месяце беременности и уже отказалась от массы заманчивых ролей. В частности, по слухам, она приостановила переговоры с продюсерами продолжения “Не родись красивой”, съемки которого должны были стартовать нынешней осенью. Помогает Нелли справиться с нахлынувшими проблемами ее подруга-актриса Юлия Такшина. Они познакомились во время съемок “Не родись красивой” и по сценарию сериала, мягко говоря, не дружили. А вот в жизни – неразлейвода. Юля, как известно, во время съемок сериала стала гражданской супругой Григория Антипенко, сыгравшего главного героя эпопеи про “некрасивую”, Андрея Жданова (главу фирмы ZimaLetto). Их малышу уже год, и Юле есть чем поделиться с Нелли, которая еще только ждет своего первенца.
Она из Минска, он из Москвы. Она работает в издательстве и в Москву приехала на книжную ярмарку. Встретились они случайно, понравились друг другу – и разошлись. Но тут за дело взялась ее подруга и стала подстраивать их встречи, а они удивлялись случайным совпадениям. Но вскоре выяснилось, что это козни друзей, а не Судьба сводит их вместе – и они снова разошлись. И все же Судьба снова свела их. "Кинокомпания "Магнум" по заказу "Централ Партнершип" приступает к съемкам полнометражного художественного фильма по сценарию Алисы Хмельницкой "М+Ж". Режиссер Александр Черных, продюсеры Рубен Дишдишян и Анна Меликян. Главные роли исполнят Нелли Уварова и Григорий Антипенко.
Актеры Нелли Уварова и Григорий Антипенко вновь снимаются вместе. Полюбившаяся миллионам по сериалу «Не родись красивой» пара снова играет влюбленных в полнометражном художественном фильме «М+Ж».
«Папарацци» подловили актеров во время съемок эпизода на набережной Тараса Шевченко рядом с мостом «Багратион». Около полуночи, при температуре +10 Уварова и Антипенко кутались в осенние куртки, причем оба в женские, которые к тому же были явно им велики.
Но по команде «Камера! Мотор!» Катя и Сергей, как зовут их по фильму, моментально скинули куртки и постарались забыть, что они летним, но совсем не теплым днем гуляют по набережной.
По сценарию фильма "М+Ж": Она из Минска, он из Москвы. Она работает в издательстве и в Москву приехала на книжную ярмарку. Встретились они случайно, понравились друг другу – и разошлись. Но тут за дело взялась ее подруга и стала подстраивать их встречи, а они удивлялись случайным совпадениям. Но вскоре выяснилось, что это козни друзей, а не Судьба сводит их вместе – и они снова разошлись. И все же Судьба снова свела их.
В Литве в семье, никак не связанной с актёрством, родилась дочь. Девочку назвали редким именем Нелли.
О сценическом будущем дочери никто не думал – да и с чего бы? Папа, Владимир Георгиевич, – инженер, мама - по профессии экономист - стала преподавателем спортивной гимнастики. Галина Григорьевна с детства вовлекала обеих дочек в спорт. У старшей сестры Нелли – Елены – спортивная карьера закончилась, не успев начаться. Когда девочке было 5 лет, её привели в секцию фигурного катания. Но на первом же уроке она наотрез отказалась выполнять показанные тренером упражнения. Нелли была не так категорична и часть своего детства посвятила гимнастике. Но всё-таки будущее со спортом Нелли Уварова не связала. Артистичная, бойкая, обаятельная девочка, душа любой компании, уже в школе потянулась к сцене. Вместе с сестрой Нелли принимала участие в школьных спектаклях. Родители отнеслись к увлечению девочек с пониманием. Мама даже писала сценарии для их постановок.
ФИЛЬМОГРАФИЯ
Атлантида (главная роль, 2007) Не родись красивой В круге первом (эпизодическая роль) Тяжелый песок Полетели До востребования Бумер (эпизодическая роль) Ангел на обочине (эпизодическая роль) Я остаюсь Кошачья логика (2008)
http://kp.ru/daily/24162/375675/ 12.09.2008 Во Владивостоке спектакль с московскими актерами чуть не сорвался из-за отключения света Наталья НЕВСКАЯ
во Владивостоке зрители хлопали актерам в темноте
Зал «Горьковки» в среду был забит владивостокскими театралами до отказа. Поклонников не смутила немалая цена билетов - от одной до двух тысяч рублей. Всем хотелось посмотреть на одну из лучших столичных постановок прошлого сезона - спектакль-притчу «Самое дорогое - бесплатно». Прежде всего, потому, что в нем играют зазвездившаяся в сериалах «Не родись красивой» и «Атлантида» Нелли Уварова, хорошо запомнившаяся по боевику «Крестоносец» Ольга Кабо и Георгий Тараторкин.
Артисты сорвали аплодисменты, едва появившись перед зрителями. Они успели отыграть первую сцену. Близилась к концу вторая, и в это время в зале неожиданно погас свет. Актеры замолчали в полном изумлении, но потом продолжили диалог. Как раз в этот момент Нелли Уварова (дочь японского чиновника) провожала своего возлюбленного. - Доченька, не забудь дать ему зонт, на улице такой ливень, - говорит Ольга Кабо (мать). - Ага, и фонарик тоже, - пошутил кто-то из зрителей. Актеров подколки нисколько не смутили, и они продолжили спектакль. Через пять минут свет на сцене все же загорелся (в театре включили автономку).
Несмотря на технические проблемы, пьесу сыграли блестяще. Зрители с цветами ринулись к сцене и начали фотографировать своих кумиров. Но тут софиты снова погасли (автономка не выдержала), и актеры вышли на поклон во мраке, освещаемые только экранами мобильников и вспышками фотоаппаратов. ТАРАТОРКИН обратился ко всем на прощание: - Извините, что так произошло, и спасибо, что вы такие терпеливые. - Такие накладки у нас бывают крайне редко, - призналась Ольга КАБО «Комсомолке». - Но реакция зрителей порадовала, они были на нашей стороне. Это дорогого стоит. Впечатления просто великолепные. - Долетели мы нормально, хорошо, что катавасия с самолетами уже закончилась, - продолжил Тараторкин. - Но нам все равно нелегко было играть после девятичасового перелета. Зато зрители у вас такие замечательные, они как бы переводят стрелки усталости в другое измерение. Вчера актеры отыграли еще один спектакль и сегодня улетели в Москву
Сцена из спектакля «Самое дорогое бесплатно»
Кстати
Тараторкин во Владивостоке купил тарелки, а Кабо подарили морепродукты На следующий день после экстремального спектакля актеры прогулялись по городу. - Я был у вас в последний раз в восьмидесятые годы с театром Моссовета, - вспоминает Георгий ТАРАТОРКИН. - Мы привозили к вам сразу восемь - девять спектаклей, работали по две недели. Так что с Владивостоком я отчасти знаком. Обязательно загляну в какой-нибудь ресторанчик. А еще я коллекционирую сувенирные тарелки, с видами Владивостока их пока в моей коллекции нет. Куплю обязательно. Ольга Кабо радовалась еще и потому, что встретила знакомых. - Мне позвонили друзья из Самары, сказали, что сообщили своим хорошим знакомым во Владивостоке о моем приезде. Они пришли на спектакль. Это так приятно ощущать, что в таком далеком городе в зале есть люди, которые пришли именно ко мне. А еще они принесли мне много подарков, cреди которых морепродукты вашего края - крабы, икра. Я даже не знаю, как это все довезу.
Нелли Уварова благожелательна и вежлива со всеми, даже с папарацци
14 сентября, воскресенье Встреча киноделегации из Москвы в аэропорту - 8.50–10.00 Знакомство с дирекцией кинофорума - 11.30–12.00 Репетиция церемонии открытия - 12.00–14.00, ОКЦ Звездная дорожка к зданию ОКЦ - 17.30-18.00, площадь ОКЦ Торжественная церемония открытия кинофорума (гала-концерт) - 18.30-20.00, ОКЦ Праздничный фейерверк - 21.55, г-ца «Азия» 15 сентября, понедельник Культурная программа - 10.30–12.30: - автобусная экскурсия по городу; - возложение цветов к памятнику В. Приемыхову - открытие выставки Рифата Юнисова - посещение выставки Юй Баогана Круглый стол, посвященный 100-летию со дня рождения Алексея Арбузова - 15.00, театр драмы Открытие конкурсной программы антрепризных спектаклей: - «Шашни старого козла» (Н. Варлей, В. Шалевич, Т. Арнтгольц, Д. Исаев) – 17.00, областная филармония - «Сирано де Бержерак» (С. Безруков, Е. Боярская, С. Кашонин) - 20.00, ОКЦ Юбилейный вечер Зинаиды Кириенко - 18.00, ДК профсоюзов Открытие конкурсной программы кинофильмов: - «Ужас, который всегда с тобой» - 18.00, к/ц «Благовещенск» - «Юрьев день» - 20.00, к/ц «Благовещенск» Открытие программы внеконкурсных кинофильмов: - «Война принцессы» - 22.30, к/ц «Благовещенск» ПРОК - 23.00 Выезд в г. Тында, спектакль «Госпожа министерша» (В. Талызина, М. Яковлева, А. Тютин) - 18.00, театр драмы Выезд в г. Свободный, спектакль «Леди и Адмирал» (В. Глаголева, М. Могилевская, Л. Кулагин, А. Васильев); возложение цветов к памятнику Л. Гайдаю Выезд в г. Райчихинск, творческая встреча - 18.00, центр технического творчества Выезд в с. Новокиевский Увал (Мазановский р-н), творческая встреча - 18.00, дом культуры 16 сентября, вторник Пресс-конференция по конкурсному показу фильмов и спектаклей - 10.00–10.30, конференц-зал гостиницы Выезд в Тамбовский район, концерт - 10.30–14.00, дом культуры Конкурсная программа антрепризных спектаклей: «Сказки старого Арбата» (Т.Арнтгольц, И.Калныньш, Е.Корикова, А. Филозов, Д. Исаев) - 17.00, филармония «Восемь женщин» (Н. Андрейченко, Л. Вележева, Н. Селезнева, А. Назарова, Э. Блёданс) - 20.00, ОКЦ Юбилейный вечер Эвы Киви - 18.00, ДК профсоюзов Конкурсная программа кинофильмов: «Улыбка бога, или Чисто одесская история» - 18.00, к/ц «Благовещенск» «Предел ангела» - 20.00, к/ц «Благовещенск» Творческая встреча в ресторане «Анкор» - 21.00, р-н «Анкор» ПРОК - 23.00 Выезд в г. Зея (из г.Тында), спектакль «Госпожа министерша» - 18.00, ДК «Энергетик» Выезд в г. Белогорск, спектакль «Самое дорогое – бесплатно» (О. Кабо, Н. Уварова, Г. Тараторкин, Л. Чурсина) - 17.00, ДОРА Выезд в г. Шимановск, спектакль «Леди и Адмирал» (В. Глаголева, М. Могилевская, Л. Кулагин, А. Васильев) - 18.00, КСК Выезд в с. Ивановка, творческая встреча - 18.00, дом культуры 17 сентября, среда Пресс-конференция - 10.30–11.30, конференц-зал г-цы Открытие выставки северокорейских художников - 12.00, Выставочный зал Культурная программа - 11.00–14.00 Выезд в п. Моховая Падь, творческая встреча - 15.00, клуб воинской части Конкурсная программа антрепризных спектаклей: «Леди и Адмирал» - 17.00, ДК профсоюзов «Самое дорогое – бесплатно» - 20.00, областная филармония Творческий вечер Лидии Федосеевой-Шукшиной - 18.00, ЦЭВ Конкурсная программа кинофильмов: «Сад» - 18.00, к/ц «Благовещенск» «Пари» - 20.00, к/ц «Благовещенск» Программа внеконкурсных кинофильмов: «Больше Бена» - 22.00, к/ц «Благовещенск» ПРОК 23.00 Выезд в п. Магдагачи, творческая встреча - 18.00, дом культуры Выезд в п. Архара, творческая встреча - 18.00, дом культуры Выезд в с. Екатеринославка, творческая встреча - 18.00, дом культуры 18 сентября, четверг Пресс-конференция - 10.30–11.30, конференц-зал г-цы Открытие программы детских анимационных фильмов: 10.00, 12.00, 14.00 - к/ц «Благовещенск» Конкурсная программа антрепризных спектаклей: «Не бросайте пепел на пол» (Е. Скороходова, В. Кулаков) - 17.00, ДК профсоюзов «От счастья не убежишь» (А.Укупник, А..Гребенщикова, С.Фирсов) - 20.00, областная филармония Внеконкурсный спектакль: «Заноза» (Т. Пилецкая, И. Краско, Е. Иванов) - 18.00, театр драмы Юбилейный вечер Ивара Калныньша - 18.00, ЦЭВ ПРЕЗЕНТАЦИЯ НОВОГО СЕЗОНА ТК «СТС – Благовещенск» с участием звезд «Амурской осени» - 18.00, ОКЦ Презентация нового фильма Веры Глаголевой - 18.00, ОКЦ, Малый зал Конкурсная программа кинофильмов: «Закрытые пространства» - 18.00, к/ц «Благовещенск» «Однажды в провинции» - 20.00, к/ц «Благовещенск» Открытие панорамы итальянских фильмов: «Итальянская мечта» - 22.30, к/ц «Благовещенск» ПРОК 23.00 Выезд в с. Поярково, творческая встреча - 18.00, дом культуры Выезд в п. Серышево, творческая встреча - 18.00, дом культуры Выезд в г. Хабаровск: «Эхо кинофорума» - 18.00, ж/д вокзал 19 сентября, пятница Пресс-конференция - 10.30–11.30, конференц-зал г-цы Программа детских анимационных фильмов: 10.00, 12.00, 14.00, к/ц «Благовещенск» Конкурсная программа антрепризных спектаклей: «Я была счастлива» – бенефис нар. артистки РФ Е. Васильевой - 17.00, ДК профсоюзов «Госпожа министерша» - 20.00, областная филармония Внеконкурсный спектакль «Игра в правду» (И.Апексимова, Г.Куценко, Д.Марьянов) - 20.00, ОКЦ Творческий вечер Александра Журбина - 18.00, ЦЭВ Конкурсная программа кинофильмов: «Девственность» - 18.00, к/ц «Благовещенск» «Дикое поле» - 20.00, к/ц «Благовещенск» Панорама итальянских фильмов: «Семейная игра» - 22.00, к/ц «Благовещенск» ПРОК 23.00 Выезд в г. Свободный, спектакль «Заноза» - 18.00, ДК железнодорожников Выезд в п. Талакан, спектакль «Не бросайте пепел на пол» - 18.00, актовый зал Талаканской СШ Выезд в с. Константиновка спектакль «Шулера» (П. Майков, М. Полицеймако, А. Батуханов) - 18.00, дом культуры Выезд в г. Завитинск, творческая встреча -18.00, дом культуры Выезд в с. Ромны, творческая встреча - 18.00, дом культуры «Эхо кинофорума» в г. Хабаровск - 18.00, Театр музкомедии 20 сентября, суббота Пресс-конференция - 10.30–11.30, конференц-зал г-цы Программа детских анимационных фильмов: 10.00, 12.00, 14.00, к/ц «Благовещенск» Круглый стол, посвященный фестивальному движению - 15.00, конференц-зал г-цы Программа короткометражных фильмов «Короткий метр от «Кинотавра» - 16.00, к/ц «Благовещенск» Конкурсная программа антрепризных спектаклей: «Шулера» (П. Майков, М. Полицеймако, А. Батуханов, Б. Каморзин) - 17.00, ДК профсоюзов «Близость» (А. Мордвинова, А. Бегунова, А. Кузичев, М. Виторган) - 20.00, ОКЦ Творческий вечер Гоши Куценко - 18.00, областная филармония Конкурсная программа кинофильмов: «Розыгрыш» - 18.00, к/ц «Благовещенск» «Пассажирка» - 20.00, к/ц «Благовещенск» Панорама итальянских фильмов: «За канатами ринга» 22.00, к/ц «Благовещенск» ПРОК 23.00 Выезд в г. Белогорск, спектакль «Я была счастлива», бенефис нар. артистки РФ Е. Васильевой - 18.00, ДОРА Выезд в п. Углегорск, творческая встреча - 18.00 21 сентября, воскресенье Пресс-конференция - 10.30–11.30, конференц-зал г-цы Программа короткометражных фильмов «Короткий метр от «Кинотавра» - 16.00, к/ц «Благовещенск» Выезд в г. Шимановск, творческий вечер Гоши Куценко - 14.00, КСК Торжественное закрытие кинофорума «Амурская осень» - 18.00, ОКЦ Прием мэра г. Благовещенска - 20.30, ресторан 22 сентября, понедельник Совещание-инструктаж перед отъездом в КНР - 12.00–13.00, ЦЭВ Отъезд делегации кинофорума в КНР - 15.00, пассажирский порт «АмурАССО» 28 сентября, воскресенье Встреча делегации кинофорума из КНР - 11.30, таможня Отъезд участников и гостей кинофорума в Москву - 13.00, аэропорт «Благовещенск»
(ПРОК - Профессиональный клуб кинематографистов с 1987г)
К кинофоруму "Амурская осень" откроют гостиницу "Азия" (Приамурье)
2 июля в Амурской области между компанией "Хуафу" и руководством кинофорума "Амурская осень" был подписан протокол намерений о сотрудничестве, согласно которому все гости кинофорума будут размешены в гостинице "Азия" на безвозмездной основе. Как сообщили корреспонденту ИА REGNUM в пресс-службе амурского правительства со ссылкой на заявление президента кинофорума Сергея Новожилова, впервые за шесть лет работы кинофорума участники его будут жить в условиях пятизвездочного отеля.
Питание артистов также обеспечат три ресторана, расположенных в гостиничном комплексе. Всего в гостинице 226 номеров, гости кинофорума займут 50 двухместных номеров, 50 одноместных и 20 люксов. По словам Сергея Новожилова, принципиально важно единство места и действия - в прошлом году артисты жили в пяти гостиницах, что представляло ряд неудобств. В этом году в гостинице "Азия" будет одновременно и фестивальный центр и место проживания.
Участники кинофорума станут первыми гостями гостиницы Азия. Вместе с церемонией открытия VI кинофорума "Амурская осень" состоится открытие гостиницы.
Уже известен состав жюри. В этом году жюри конкурсного показа фильмов возглавит Александр Прошкин, он впервые приедет на родину Валерия Приемыхова. Жюри конкурных спектаклей возглавит Ада Роговцева, в него входит Алексей Петренко, Ольга Антонова и другие.
На суд зрителей будут представлены - внеконкурсный спектакль с Ириной Апексимовой, Гошей Куценко "Игра в правду", "Приют комедиантов" с Татьяной Конюховой, Татьяной Пелецкой. Планируется показать еще один спектакль, название его еще уточняется, в ролях Аркадий Укупник, Борис Гребенщиков, Семен Фурман.
Конкурсная программа спектаклей откроется в ОКЦ спектаклем "Сирано де Бержерак" с Сергеем Безруковым и Лизой Боярской в главных ролях, в этот же день состоится показ спектакля "Шашни старого козла" с Натальей Варлей, Татьяной Арнгольц, Дмитрием Исаевым. Кроме того, в конкурсной программе будут представлены спектакли "Самое дорогое бесплатно" с Нелли Уваровой и Ольгой Кабо, "Леди адмирал", где сыграют Вера Глаголева и Анатолий Васильев, "8 женщин" с Ольгой Арнгольц, "Сказки старого Арбата" в главных ролях Елена Корикова, Ивар Калныньш, Екатерина Васильева с бенефисом в спектакле "Я счастлива".
Самый скандальный спектакль конкурсного показа - "Близость" в главных ролях Амалия Мордвинова, Андрей Кузичев, Максим Виторган и Анна Бегенова. "Шулера" Павел Майков, Илья Бледный. "Не бросайте пепел на пол" Елена Скороходова и Вячеслав Кулаков. Уже известно, что киножюри возглавит Наталья Фатеева, программа показа фильмов еще не определена, работу планируют завершить в начале августа.
Китайская часть кинофорума в этом году будет больше на два дня - 22 сентября артисты посетят г. Хэйхэ, где впервые будет дан гала-концерт. 23 сентября участники кинофорума отправятся в Удалянчи и в этот же день в Харбин, где продолжат свою работу в течение 5 дней, 27 сентября вернутся в Благовещенск.
Ада Роговцева, Валентина Талызина, Ивар Калныньш, Нелли Уварова и еще десятки звезд российского театра и кино в Благовещенске — в городе высадился десант знаменитостей — участников кинофорума "Амурская осень". 137 известных актеров, режиссеров и кинокритиков встретились с амурчанами на звездной дорожке.
Всего на звездную дорожку вышли 137 звезд российского театра и кинематографа. К сожалению многих, на ней не было Сергея Безрукова, Гоши Куценко и Натальи Варлей. Они приедут позже. Зато одной из первых порадовала публику Ольга Антонова. Она в Благовещенск приехала без гардероба — чемодан остался в Москве. Но это происшествие не помешало ей пройтись по дорожке с улыбкой на лице. Впрочем, радости в этот день хватило на всех. Особый восторг у зрителей вызвало появление Ады Роговцевой, Валентины Талызиной, Ивара Калныньша и, конечно же, известной бабы Нади из сериала "Моя прекрасная няня" Александры Назаровой. С восторгом зрители встретили и Нелли Уварову — звезду сериалов "Не родись красивой" и "Атлантида".
Кстати, вести церемонию открытия VI кинофорума "Амурская осень" должна была актриса Елена Корикова. Однако из-за автомобильной аварии она не смогла приехать в Благовещенск. Имя ведущей торжественной церемонии организаторы держали в секрете до последнего момента. И в торжественный момент на сцену ОКЦ вместе с Андреем Андреевым вышла именно она — Нелли Уварова. После официального открытия кинофорума "Амурская осень" многим его гостям предстоит тяжелая работа: по два выступления на сцене в день. Показ конкурсных кинокартин и антрепризных спектаклей в Приамурье продлится вплоть до 21 сентября.
Открывать "Амурскую осень" будет Нелли Уварова и Андрей Андреев. Фото: Дмитрий КРЯЖЕВ
Торжественное открытие кинофорума поручили Андрею Андрееву и Нелли Уваровой Сегодня в 7.30 утра в Благовещенске приземлился Ил-62 компании «Интеравиа» с участниками «Амурской осени» на борту. Первой по трапу спустилась актриса Марина Могилевская. В закатанных джинсах, облегченной черной куртке, совершенно без косметики Марина выглядела просто отлично. Семичасовой перелет на ней никак не отразился. Большинство остальных ее женщин-коллег были в больших черных очках.
- Да я вообще в обыденной жизни, не на сцене практически косметикой не пользуюсь, стараюсь давать коже отдыхать. И абсолютно не стесняюсь появляться на людях без макияжа, - сказала Могилевская.
Елена Скороходова, казалось, не в духе. Актриса пожаловалась, что не могла расслабиться в самолете, потому что было шумно, страшно накурено, кроме того высокая актриса все время не могла пристроить нормально в узких проходах свои ноги.
А вот Наталья Селезнева искрилась позитивом.
- А так мечтала попасть в Благовещенск, увидеть дальневосточные просторы, надеюсь не огорчить вас своей игрой. В эту поездку я, как обычно взяла с собой талисман. Это четки из Иерусалима, подаренные монахиней. Они для укрепления душевных сил, - говорит Наталья Селезнева.
- А я сам себе талисман, - заявил актер Александр Кавалеров.
Кавалеров (хулиган из сказки «Приключения желтого чемоданчика», к/ф «Республика Шкид») выделялся из полутора сотни столичных гостей своим нарядом, на нем был ярко красный блестящий пиджак и черная шляпа с широкими полями, украшенная побрякушками, похожими на зубы огромного животного. Кстати, бросалась в глаза обувь модника Калныньша. Ивар был в бордовых туфлях с вышитыми цветами.
Как со старыми знакомыми с организаторами кинофорума с благовещенской стороны здоровались, обнимались и целовались Валентина Талызина, Ада Роговцева, Ивар Калныньш, Зинаида Кириенко, Александр Тютин, Александра Назарова, Владимир Талашко, Наталья Фатеева. Они угощались хлебом солью и подпевали амурскому ансамблю «Русь», по традиции встречающему столичных звезд.
Нарасхват у прессы оказался актер Андрей Андреев. Собственно мало кто из встречающих мог быстро вспомнить, где снимался этот актер, но его яркая внешность и схожесть с голливудской звездой Джоржем Клуни, не могли оставить никого равнодушными. По сценарию кинофорума Андреев вместе с Еленой Кориковой должны были вести церемонию открытия «Амурской осени». Но из-за травм, полученных Еленой в ДТП под Екатеринбургом, Корикова не смогла приехать в Благовещенск.
- Вместо Елены, как мне сказали, женскую часть приветственного текста церемонии открытии поручили Нелли Уваровой, звезде сериала «Не родись красивой», – сообщил Андрей Андреев.
Последними из самолета вышли, надо сказать, вышли буйно, актер Александр Голобородько и неизвестный гость.
- Я не понял, это че такое, почему нас никто не встречает, - кричал подвыпивший гитарист Александр Цуркан.
Тут же к нему подлетели девушки в кокошниках, предложили отведать хлеба с солью и завели задорную песню. Александр откушал хлебушка, перевернул солонку и стал возмущаться, почему нет водки. Кто-то из организаторов заверил, что за водкой уже побежали.
Уже в автобусе, когда напарник спросил у Цуркана, куда, собственно они прилетели, актер пафосно ответил:
- Мы прилетели в Благо и вещенск! В Благовещенск! Это тебе не какой-нибудь там Смердянск!
Получив в камере хранения аэропорта свой багаж, участники «Амурской осени» направились по гостиницам. Большую часть звезд поселили в «Зее», часть отправилась в «Глорию».
- Ну вот, сейчас по 50 грамм и спать до обеда, - весело распорядился один из гостей кинофорума. Совсем немного актеров изъявили желание позавтракать. В «Зее» для них приготовили молочную кашу, котлетки, булочки с маслом. По словам администратора гостиницы, обычно такой набор гости просят подать, когда только прилетают. До часа дня все актеры будут отдыхать. Затем по плану репетиции.
В 17.30 участников «Амурской осени» благовещенцы смогут увидеть на звездной дорожке возле ОКЦ, а в 18.00 начнется торжественная церемония открытия кинофорума.
Известные московские артисты и режиссеры в воскресенье вечером прошли по красной дорожке. Она стала первым мероприятием форума. В этом году её разостлали рядом со зданием общественно-культурного центра. «Звездный десант» приехал в Благовещенск накануне. Первыми по звездной дорожке прошлись барабанщицы. За ними проследовали десятки звезд театра и кино. Красной тканью сегодня выстлали меньшее расстояние, чем обычно. Если раньше по дорожке шли практически квартал - по Островского от Ленина до Зейской, то сегодня звезды прошли несколько десятков метров. После этого все гости фестиваля зашли в ОКЦ. Полет фантазии архитектора сделал стены здания стеклянными, и через них публика смотрела на звезд, находящихся в холле здания. Интрига с ведущими церемонии сохранялась почти до самого её начала. Предполагалось, что концерт проведет Елена Корикова. Но несколько дней назад стало известно, что она не сможет приехать из-за того, что попала в автомобильную аварию. Поэтому на сцену вышли Нелли Уварова и Андрей Андреев, представлявшие жюри кинофестиваля. В программе фильмов посоревнуются 12 кинолент. В жюри председательствует режиссер Александр Прошкин. «Мы постараемся быть абсолютно честными по отношению и к своим коллегам, и к самим себе. Мы не будем раздавать генералам за то, что они генералы, просто будем искать хорошее человеческое кино», – пообещал председатель жюри. В программе спектаклей также должна была быть дюжина конкурсантов. Но «Сказки старого Арбата» сошли с дистанции из-за травмы Елены Кориковой. Театральное жюри возглавляет Ада Роговцева. Она рассказала, что еще не видела ни одной постановки. «Я ничего ещё не знаю. Завтра мы соберемся, посмотрим на объём работы, на исполнителей, которые заняты, проникнемся справедливой, равной внутренней оценкой и начнем смотреть», – говорит народная артистка СССР. В ближайшую неделю задача жюри состоит в том, чтобы отсматривать в день по две конкурсные работы. Первые фильмы и спектакли уже идут в залах Благовещенска. Среди пунктов программы кинофорума сегодняшнего дня были экскурсия по Благовещенску, два антрепризных спектакля и два конкурсных кинофильма; кроме того, творческие вечера и спектакли прошли в несколькх населенных пунктах Приамурья. Во вторник, кроме антреприз и фильмов, пройдут юбилейный вечер Эвы Киви и творческая встреча в одном из благовещенских ресторанов. Выездные группы артистов дадут представления в Белогорске, Зее, Шимановске и Ивановке. C сегодняшнего дня на «Альфа-канале» начинаются специальные выпуски программы «Простые вопросы» с участниками и гостями фестиваля «Амурская осень». Сегодня, 15 сентября, на кинофоруме отмечают юбилей народной артистки России Зинаиды Кириенко. В свой юбилейный день рождения артистка стала гостьей «Простых вопросов».
Актриса российского молодежного академического театра Нелли Уварова знакома нам больше по работе в сериалах, прежде всего в "Не родись красивой". На прошлой неделе во Владивостоке она предстала в другом образе - дочери японского чиновника в спектакле "Самое дорогое бесплатно". Во время действия в театре имени Горького дважды гас свет. Как оказалось впоследствии, электричество отключили во всем районе.
- Из-за этого эпизода было просто горько и обидно, - сокрушается актриса. - В начале спектакля устанавливается связь со зрителями, только-только начинается история... Но подобное в моей практике не впервые.
- А какие еще экстремальные случаи приключались на сцене? - Однажды загорелись декорации. Спектакль мы тогда не остановили, зритель тушение пожара воспринял как нечто запланированное. Но сцена была прорезиненная, и вода не ушла вниз. Пришлось играть с ощущением "идущей по волнам".
- Первый раз вы вышли на сцену в пять лет, когда в одном из санаториев Пятигорска выступали вместе с другими отдыхающими. Позже играли в школьном драмкружке. То есть уже в детстве знали, что будете актрисой? - К окончанию школы я уже сделала для себя выбор будущей профессии, хотя в моей семье и нет артистов. Но родители постоянно организовывали какие-то концерты, самодеятельные спектакли. Мама писала сценарии, ее энергии хватило, чтобы увлечь и меня, и многих одноклассников.
- Какие фильмы с вашим участием можно будет увидеть в ближайшее время? - В октябре должен выйти сериал "Тяжелый песок" по одноименному роману Рыбакова. В прокате появятся фильмы "Убить короля", Livejournal...
- Александр Демьяненко в свое время жаловался, что он как актер ассоциируется только с ролью Шурика. Не боитесь, что Нелли Уварова еще долго будет восприниматься как Катя Пушкарева? - Не боюсь, потому что я счастливый человек. Помимо кино у меня много ролей в театре. Времени на то, чтобы чего-то бояться, нет. Конечно, телевидение сделало свое дело и вывело на первый план именно эту роль. То, чем я жила до Кати Пушкаревой, во время и после нее, осталось отчасти за кадром.
- Нелли, как-то вы признались, что вам приходится ходить в кепке и темных очках, чтобы избежать лишней раздачи автографов и "фото на память". Вы по-прежнему прибегаете к подобной конспирации или всенародная любовь начала потихоньку угасать? - Я намерено не прячусь. Но после премьеры "Не родись красивой" совершеннейшее сумасшествие началось. Очень трудно было попасть из пункта А в пункт Б. Сейчас все гораздо проще. Но не так давно заметила одну вещь. Если раньше могла неспешно пройтись, то сейчас стала передвигаться по улицам бегом, даже если просто прогуливаюсь. Привыкла, наверное. Пытаюсь остановиться. Посмотрим, как у меня это получится.
- В СМИ сообщалось, что сейчас готовится продолжение этого сериала. Это правда? - Переговоры идут очень давно. Артисты выдвигают требование: качество сценария должно быть на высоком уровне. Считаю, что эти запросы справедливы - просто множить серии неинтересно. Да и процесс съемок требует колоссальных сил со стороны актеров. Например, на съемки 200 серий "Не родись красивой" ушел год, а все события в личной жизни ушли на второй план. Жертвовать своей жизнью ради плохого кино нет никакого желания. Я всегда ставлю себе очень высокую планку. Понимаю, что необходимо потратить очень много сил, чтобы ее достичь, но я стараюсь.
- Популярность не вскружила вам голову? - Я, конечно, могу со всей ответственностью заявить вам - нет, но вы вправе мне не поверить.
- После вчерашнего спектакля вы в каком ресторане ужинали? - В одном из японских ресторанов. Думаю, выбор организаторов связан с тем, что играли мы пьесу по мотивам японского автора.
Нелли Уварова, покорившая миллионы телезрителей в роли некрасивой Кати Пушкаревой, все фестивальные дни – в центре внимания публики. Началось все еще со звездной дорожки. Народ переговаривался: "Ой, какая она в жизни хорошенькая!" Нелли и впрямь оказалась очень симпатичной, к тому же и доброжелательной, несмотря на обрушившуюся на нее популярность, - без звездной болезни. Мило улыбалась и не отказывала никому в автографах и в возможности сфотографироваться вместе с любимой "Катей". Нелли пришлось срочно заменить Елену Корикову и стать ведущей церемонии открытия. Вместе с Андреем Андреевым она благополучно справилась с неожиданной миссией. Сама потом призналась: - Я очень волновалась, ведь это для меня своего рода дебют. Прежде я участвовала в церемонии вручения "Серебряной калоши", но здесь – событие совсем другого масштаба, и волнения было больше. Я рада, что в вашем фестивале я участвую сразу в нескольких качествах: идет фильм "Закрытые пространства", где я играю, мы с коллегами представляем антрепризный спектакль "Самое дорогое – бесплатно", вот еще и ведущей стала… Нелли поклонники буквально рвали на части – к примеру, после церемонии уже поздним вечером народ едва ли новую звездную дорожку не устроил, терпеливо дожидаясь выхода из ОКЦ любимой актрисы. Нелли смущенно объясняла поклонникам, что ей нужно идти, пока наконец ситуацию в свои руки не взяли милиционеры, прервавшие бесконечную фотосессию со звездой. Актриса впервые в Благовещенске и вообще на Дальнем Востоке, но призналась, что сразу почувствовала себя здесь как дома. Все правильно: теперь незабвенная Катя Пушкарева украсит семейные фотоальбомы многих благовещенцев.
Первые звездные гости прибыли в областной центр ранним воскресным утром. Они привезли с собой полный багаж нерастраченной энергии, море улыбок и теплых воспоминаний о земле амурской.
Гостеприимные хозяева по традиции встречали любимых актеров театра и кино хлебом-солью и веселой песней прямо у трапа самолета. Несмотря на долгий перелет, настроение у звездного десанта было отличным. Попробовав угощение, некоторые артисты пускались в пляс. - Перелет - это всегда тяжело, - рассказала Вера Глаголева, - но на этот раз я перенесла дорогу отлично. Актриса и режиссер второй раз в Благовещенске и, как всегда, не с пустыми руками. Она сыграет главную роль в антрепризе «Леди и адмирал», а также расскажет о своей новой работе. - Название моей картины пока не утверждено, - продолжает Вера Витальевна, - но думаю, что называться она будет «Одна война». Это рассказ о нелегком военном времени и, конечно, о тяжелой судьбе русских женщин, сосланных на остров, где они находились вместе с пленными немцами.
Ее коллега по сцене Марина Могилевская выглядела на все сто, как после посещения салона красоты. - О роли леди Гамильтон я мечтала давно, - поделилась Марина Олеговна. - Я очень рада, что могу сыграть ее здесь, так как очень люблю Дальний Восток. К сожалению, из-за плотного графика работы я не очень хорошо знакома с Благовещенском, но то, что я здесь видела, произвело на меня неизгладимое впечатление. Это очень доброе и уютное место, в которое каждый раз с удовольствием возвращаешься.
А вот любимая актриса Леонида Гайдая Наталья Селезнева на родине своего режиссера впервые. - Давно мечтала сюда попасть, но по разным причинам не получалось, - рассказала корреспондентам «АП» Наталья Игоревна. - Зато я приехала с премьерой. Моя роль в антрепризе «Восемь женщин» очень сложная. Я играю старую деву, жизнь которой не удалась. Репетировали четыре месяца. Хочу понять, как меня примет амурский зритель. Так что буду держать перед вами экзамен. А если появится возможность, обязательно посещу памятник Леониду Гайдаю и низко-низко поклонюсь.
Гостей встречали заместитель председателя правительства области Валентина Калита, министр культуры Алексей Самарин, заместитель мэра Надежда Терещенко и президент кинофорума Сергей Новожилов. - Этот кинофестиваль не станет праздником одного Благовещенска, - заявил корреспондентам «АП» Алексей Самарин. - Основной упор сделан на область. В этом году в честь 150-летнего юбилея Приамурья запланировано 18 выездных спектаклей и творческих встреч. Любимцы публики побывают во всех районах области. Антрепризы и концерты пройдут в Тынде, Зее, Шимановске, Белогорске и Свободном.
Шестой кинофорум «Амурская осень» посвящен 100-летию выдающегося драматурга Алексея Арбузова. В связи с произошедшей недавно аварией, в которой пострадали артисты спектакля «Сказки старого Арбата», возникли некоторые изменения в программе. Сегодня вместо этой антрепризы на сцене областной филармонии пройдет концерт с участием Нелли Уваровой, Ивара Калныньша и других знаменитостей.
Как отметили практически все народные любимцы, амурский фестиваль считается престижным: здесь всегда собирается дружная компания, организаторы мероприятия на должном уровне встречают и провожают, а зрительные залы полны оваций и аплодисментов. О чем еще могут мечтать артисты?
Впервые «звездная дорожка» прошла не по улице Островского, а возле ОКЦ. В этом году она значительно укоротилась: вместо 300 метров пути артистам пришлось преодолеть только сотню.
- Нам повезло с погодой, - открыл «звездную дорожку» первый вице-губернатор области Виктор Марценко. - Хотя листья на деревьях сейчас зеленые, осень все-таки золотая. Вместе с артистами рука об руку шли режиссеры, сценаристы, операторы. Почетными гостями стали дети Алексея Арбузова Кирилл и Варвара. Отдельно были представлены члены жюри конкурсных показов фильмов и антрепризных спектаклей. Оригинальный наряд Лидии Николаевны Федосеевой-Шукшиной вызвал недоумение не только у зрителей. В новом молодежном образе народную артистку не узнал даже президент кинофорума Сергей Новожилов. Народная артистка, которая впервые посетила Благовещенск, замаскировалась от поклонников в джинсовый костюм и бейсболку, расшитую стразами. А вот другой звезде российского кино - Ольге Антоновой продефилировать в вечернем наряде не удалось - ее чемодан потеряли в одном из московских аэропортов. Шестой кинофестиваль стал юбилейным не только для области, но и для некоторых мэтров нашего кинематографа. Круглую дату на амурской земле отпразднуют Зинаида Кириенко, Эва Киви и Ивар Калныньш. Кстати, народная артистка России Зинаида Кириенко отмечает в Приамурье уже свой второй юбилей. Пять лет назад ее круглая дата также пришлась на «Амурскую осень». - После прошлого приезда Зинаида Кириенко оставила после себя крылатую фразу, - заметил Сергей Новожилов. - Она попросила водителя отвезти ее в гостиницу «на три буквы», где она живет. Он, конечно же, догадался, что это Зея. Почетных гостей встречала девушка-осень, студентка АмГУ Татьяна Оганян. Будущий дизайнер и большая поклонница отечественного кино, как оказалось, впервые примерила на себя золотой наряд.
- Сегодня моя мечта сбылась - я впервые так близко увидела своего кумира Нелли Уварову, - поведала Татьяна. - Она показалась мне еще красивее, чем на экране. Некрасивая Катя Пушкарева из сериала «Не родись красивой» действительно оказалась воплощением женского обаяния и элегантности. Нелли Уваровой и Андрею Андрееву выпала почетная миссия вести церемонию открытия. Находясь в закулисье, актриса очень волновалась. - В Москве я вела театрализованное представление «Серебряная калоша», - призналась Нелли Уварова корреспондентам «АП». - Но такое грандиозное мероприятие открываю впервые. Так что считайте - это моя премьера. Я очень волновалась и переживала от возложенной на меня ответственности. На кинофоруме я представляю небольшую роль в кино, которая сильно отличается от моего создавшегося образа, и, что мне страшно приятно, играю в спектакле «Самое дорогое - бесплатно». Я впервые в Благовещенске, но почему-то у меня нет ощущения новизны. Мне здесь хорошо и уютно.
Конкурс антрепризных спектаклей «Амурской осени» в этом году посвящен 100-летию Алексея Арбузова. К сожалению, вчера не состоялся спектакль по пьесе этого драматурга «Сказки старого Арбата» из-за того, что исполнительница главной роли Елена Корикова попала в автоаварию. Вместо него прошла творческая встреча с актерами, занятыми в этом спектакле. А в понедельник в областном театре драмы состоялся «круглый стол», на который приехали Кирилл и Варвара Арбузовы, дети классика советской драматургии.
Магия творчества
Как заметила зампред правительства области Валентина Калита, приезд Арбузовых-младших - это тоже событие кинофестиваля, которое послужит толчком к тому, что люди пойдут в библиотеку за книгами писателя, а наш театр, может быть, захочет поставить спектакль по его пьесе. Алексей Арбузов - автор пьес, обошедших все сцены мира, таких, как «Таня», «Город на заре», «Иркутская история», «Старомодная комедия». Их продолжают ставить и сегодня, в частности, на «Амурскую осень» дважды привозили спектакль «Мой бедный Марат» - в первом случае в роли Марата амурчане видели Игоря Петренко, во втором - Александра Домогарова. В чем магия творчества Арбузова, почему он современен? На эти вопросы пытались ответить известные актеры, которые знали Алексея Николаевича лично и играли придуманные им характеры.
В театре драмы шел ремонт, но он не помешал собравшимся в уютном фойе поговорить об Алексее Арбузове. Сам драматург насмешливо поглядывал на происходящее с портрета, вставленного в тяжелую раму «под старину». - Отец много ездил по стране и по заграницам, его приглашали всюду, где ставили его пьесы, - вспоминает сын драматурга актер и искусствовед Кирилл Арбузов. - У нас даже была шутка: Арбузова не ставят только на Северном полюсе, потому что там живут белые медведи, которые не говорят. Арбузов был очень популярен. Он был не только талантливым драматургом, но и весьма многогранным человеком. Кирилл Алексеевич написал книгу об отце, но считает, что для полного раскрытия образа отца потребуется еще несколько томов. Кстати, книга, по словам Кирилла Арбузова, распродана в пух и прах, и сейчас допечатывается очередной ее тираж. А Кирилл Алексеевич готовит вторую книгу об отце-драматурге, на основе его дневников и записок, которые Алексей Николаевич скрупулезно вел начиная с 30-х годов.
- У Алексея Николаевича было невероятное чувство юмора, - вспоминает Варвара Арбузова. - 1947 год. Идет перепись населения. У нас сидит переписчик. Задает вопросы. «Профессия?» - «Писатель», - отвечает отец. «Образование: сколько классов?» Папа говорит: «А я нигде не учился». - «А, понятно, безграмотный, так и запишем», - говорит переписчик. Алексей Арбузов действительно нигде не учился. Когда он был ребенком, отец ушел из семьи и умер, мать не пережила этого и попала в сумасшедший дом. Мальчик остался один, воровал, попал в колонию и был там, пока его не разыскала тетка и не взяла к себе в семью. - То есть образования у него не было, - продолжает Варвара Алексеевна. - Но при этом он был образованнейшим человеком своего времени. Абсолютно знал театр, музыку, живопись. Он много читал - списки прочитанных им книг впечатляют.
Мастер с нами
Своими самыми теплыми воспоминаниями об общении с Алексеем Арбузовым поделились актрисы Ада Роговцева, Эва Киви, Ольга Антонова, Ольга Гобзева. Они говорили об удивительной атмосфере арбузовских пьес, в которых всегда хочется играть, об очень индивидуальном языке драматурга, очень точно выражающем трагикомизм происходящего. Поднявшийся для очередного воспоминания народный артист Георгий Тараторкин сказал неожиданно: - У меня ощущение, что Арбузов эту мизансцену несомненно бы поломал. Как-то это все не по-арбузовски. И ровно через минуту раздался грохот: с высоты свалился портрет драматурга и в результате падения расстался с рамой. Аплодисменты были, наверное, самые бурные и дружные за всю «Амурскую осень». Раздались возгласы: «Вот это по-арбузовски! Арбузов с нами! Он слышал все, о чем мы говорили! Арбузову тесны любые рамки!» Освободившийся от рамы портрет установили прямо на полу, после чего разговор продолжился.
После перестройки отношение к драматургу изменилось. Иногда в прессе даже возникал образ некого литературного генерала, гонителя литературных диссидентов, хотя на самом деле подобного не было, убеждены собравшиеся. Современен ли драматург сегодня? - Арбузов - величайший сказочник, - считает главный режиссер московского театра имени Гоголя Сергей Яшин. - Несмотря на то, что в его пьесах обозначено конкретное место действия - в «Иркутской истории» это Братская ГЭС, в «Городе на заре» - Комсомольск-на-Амуре, «Мой бедный Марат» - блокадный Ленинград, главное не это. Он писал всегда о человеческой душе, о человеческих отношениях, которые из жизни ушли. У нас сегодня не жизнь, а бизнес-план. А душу куда включить? Некуда, в бизнес-плане для нее графы не предусмотрено. Мы с утра принимаем душ, умываемся, Но и душе необходимо омовение. Где его черпать? В литературе, драматургии, театре.
Оказалось, что пьесы Алексея Арбузова популярны сегодня не только в России, но и за ее пределами. Сергей Яшин признался, что его не так давно пригласили ставить пьесу Арбузова на Мальту. «Где Мальта и где «Вечерний свет»?» - удивился режиссер. Но когда приехал, все объяснилось. Арбузов удивительно показывал женские характеры, женскую психологию, а в этой пьесе главные героини - две женщины. На Мальте бизнес-вумен, которая одновременно содержала театр и играла в нем, и супруга миллиардера, спонсировавшего этот театр, тоже актриса, выбрали эту пьесу для себя. Сын и дочь драматурга ждут приглашения в Париж, где готовится к постановке «Старомодная комедия» с Аленом Делоном в главной роли. Варвара Арбузова видела спектакль по пьесе отца в японском театре кабуки, а также «Старомодную комедию» в исполнении китайских актеров. В Японии, рассказала дочь, есть клуб «Таня», названный в честь героини арбузовской пьесы, где ставят спектакли по творчеству Арбузова.
Япония - загадочная страна, а ее литература сегодня на пике популярности. Японскую душу, как и русскую, трудно понять, еще сложнее разгадать ее. Это еще раз подтверждает спектакль по пьесе Юкио Мисимы «Самое дорогое - бесплатно», который прошел в среду. Три героини разного возраста в исполнении Нелли Уваровой, Ольги Кабо и Людмилы Чурсиной рассказали амурчанам о любви.
Это психологическая притча о любви, об умении прощать, о месте семьи в обществе, о взаимоотношении детей и родителей. У истории Мисимы нет национальных и географических границ, она могла бы произойти в любом обществе в любое время и в любой стране. Здесь нет правых и виноватых, все три любящие женщины заслуживают счастья. На протяжении всего действия герои пытаются разобраться в самих себе, чтобы жить дальше. Вместе с глубокой лиричностью постановка известного режиссера Юрия Еремина позитивна и оптимистична. Из этой ситуации есть выход, хотя грань недосказанности постоянно присутствует в спектакле, что постоянно дает зрителю додумывать по-своему каждый эпизод. В этой постановке все продумано до мелочей, даже яркий и приглушенный свет и проливной дождь имеют значение. На сцене создан великолепный японский колорит, который только подчеркивает игру актеров, а сам спектакль разбит на главы, которые связаны между собой в единое целое. Усиливают психологическое воздействие и стихи автора. Пьеса очень чувственная, сдержанная, но есть в ней и скрытая эротика. Прямо мурашки по коже, когда героиня Людмилы Чурсиной омывает хозяину руки. Что и говорить - эта антреприза о мужчине и женщине. Третьего не дано в нашей жизни. Стоит отметить, что Юрий Еремин, поставив такую пьесу, отважился на смелый для сегодняшнего дня эксперимент. Полуторачасовое действо вышло не по-антрепризному вдумчивым, стильным и даже завораживающим. И дело здесь, конечно, не только в «восточном колорите». Суть в том, что режиссеру удалось понять авторский замысел и превратить простую историю об утраченной в юности любви в притчу, поэтическое обобщение. После спектакля зрители по-разному покидали храм искусства. Одни громко и положительно отзывались, другие, находясь под впечатлением, просто молчали. Кстати, в этой антрепризе мнение членов жюри совпало с мнением зрительного зала. Выходя, они обменялись впечатлениями. «Это лучшее, что я пока увидел», - поделился служитель Мельпомены, чью фамилию я называть пока не буду. Думаю, что остальные судьи оценят эту постановку по достоинству.
http://www.amurpravda.ru/articles/2008/09/19/3.html 19 сентября 2008 г Людмила Чурсина: «Женщина всегда должна оставаться женщиной» Людмиле Чурсиной не впервой удивлять амурскую публику. На этот раз народная артистка СССР предстала перед зрителем в совершенно новом образе. Людмила Алексеевна сыграла необычную для себя и непривычную для зрителя роль японской гейши.
После спектакля актриса поведала корреспонденту «АП» о любви и ненависти, о добре и зле, о смирении и покаянии. О том, чего так не хватает в нашем современном, продвинутом мире.
За кадром
- Вы удивительно передали колорит Японии, а вам приходилось бывать в Стране восходящего солнца? - Все участники спектакля жили три месяца в Японии: постигали азы обольщения у восточных женщин, общались с японскими мужчинами. Шучу, конечно, ну кто позволит нам такую роскошь? Приходилось самообразовываться, много читать, изучать быт людей этой национальности. Во всем помогал режиссер, который долго жил в Японии и является большим поклонником Страны восходящего солнца. Поэтому в этом спектакле все: декорации, костюмы, бутафория - продумано до мелочей.
- Почему на этот раз именно японская гейша, а не русская монументальная героиня? - На эту роль меня специально пригласил мой давний друг режиссер Юрий Еремин, наше знакомство началось после того, как он пригласил меня на роль Настасьи Филипповны в спектакле «Идиот». Почему он это сделал? Это у него надо спросить. Я прочитала сценарий, и мне показались очень интересными сюжет и судьба моей героини. Сразу захотелось ее сыграть. Это сложная и неоднозначная роль. Женщина, которая 20 лет назад пыталась разрушить чужую семью, возвращается туда в качестве служанки. Она согласна просить покаяния и терпеть все возможные трудности. Неожиданно для себя и окружающих женщина становится незаменимой, и все домочадцы попадают к ней в страшную зависимость.
- Трудно было входить в совершенно новый для вас образ? - Нет. Единственное, что было трудно - каждое слово в пьесе моего персонажа на вес золота. Текста мало, все построено на противоречиях. Героиня на протяжении всего действия сама с собою борется, страсти кипят в ее душе, а фраз мало. Поэтому я попыталась донести образ при помощи мимики, жестов и движений. Все это, конечно, далось не просто, но мне было безумно интересно работать над этой ролью.
- Ваша героиня - женщина-загадка. По сценарию видно, что Охидэ безумно любит хозяина, но при этом говорит девочке, что она никого никогда не любила и любить в этой жизни не надо. - Она лишь предупреждала ее, что любовь - это болезнь, и чем раньше ты от нее излечишься, тем лучше. Этого не было в пьесе, но история моей героини такова, что полюбив женатого человека, она нашла в себе силы расстаться с ним, ушла в монастырь и покаялась. Духовный наставник сказал женщине, что искупить в монастыре свои грехи гораздо легче, ты должна вернуться в тот дом и в смирении покаяться. Поэтому она нашла своего возлюбленного и предложила свои услуги в качестве служанки. А что было дальше, вы увидели на сцене.
Об очень женском
- А вам лично тема смирения, покаяния и самопожертвования близка? - Во всяком случае, я пытаюсь идти к этому. Воспитываю в себе смирение, несмотря на свою профессию и сложное время, в котором мы все живем. Без смирения и прощения очень сложно прожить. Я считаю, что покаяние и раскаяние - вот те заповеди, которые нам дал создатель. Они нужны для того, чтобы не озвереть в этой жизни, ни лгать друг другу или не убивать. Зло агрессивно, более действенно, но добро, как в сказке, всегда побеждает, хотя не так быстро, как нам этого хочется.
- К вам, как эксперту загадочной восточной души. Чем отличаются японские женщины от русских? - Разный менталитет, традиции, культура. Но все мы одинаковые: любимы или не любимы, страдаем или не страдаем, счастливы или несчастны. Каких бы политических формаций ни была женщина, где бы она ни жила, она всегда должна оставаться женщиной. Одни, например, идут в политику, как женщина с косой (Юлия Тимошенко), но и там она всегда женственна, хорошо одета, все в ее образе рассчитано до мелочей. Поэтому японка или китаянка, чилийка или негритянка, русская или американка - все равно в ее природе должна быть женственность и созидательность. На то ее и создал Бог, чтобы она охраняла домашний очаг, рожала и растила детей, заботилась о муже. Она не должна быть этаким монстром.
- Эти плавная японская походка, размеренные смиренные жесты, чарующая пластика, грациозная мягкость, преклонение перед мужчинами. Все это вы великолепно продемонстрировали на сцене, а вам не хочется их повторить в жизни? - Вы знаете, нет. Моя героиня - гейша, а эти женщины с детства впитывали в себя искусство обольщения. В жизни я это не смогу повторить. Но русским женщинам все же стоит взять от японок на вооружение одно ценное качество - мягкость. Мягкое всегда побеждает твердое.
- Не могу не спросить, что станет с вашей героиней в дальнейшем? - Я думаю, что она вернется в монастырь. Несмотря на испытание, она поняла, что ее присутствие - раздражитель для девочки, и поэтому решила удалиться сама. Еще она ужаснулась тому, что не может помочь девочке, которая глубоко страдает о своей первой неудавшейся любви.
- В пьесе японский мужчина никак себя не проявил, но ведь видно же было, как он любил эту немолодую уже женщину, даже спустя 20 лет. - А это вы у исполнителя главной и единственной мужской роли Георгия Тараторкина спросите о сущности сильной половины человечества. За них я сказать не могу.
- Вы очень занятый человек и здесь у нас пробыли всего несколько дней. Над какими образами сейчас работаете? - В Москве у меня на днях съемка в одном очень симпатичном сериале, после чего я со спектаклем «Императрица» уезжаю на гастроли, затем снова съемка. Такой объем работы меня очень радует.
Семь дней, которые потрясли Приамурье, подошли к своему логическому завершению. В воскресенье в большом зале Общественно-культурного центра стали известны итоги шестого кинофорума «Амурская осень». Гран-при имени Валерия Приемыхова получил фильм Михаила Калатозишвили «Дикое поле». Лучшим спектаклем по итогам конкурса антре-приз стала постановка Юрия Еремина «Самое дорогое - бесплатно».
Церемония закрытия кинофестиваля, который в этом году был приурочен к 150-летию области, прошла более скромно, чем его открытие. На этот раз обошлось без лазерного шоу и выступлений популярных российских артистов. Большинство же кумиров, отыграв в спектакле или отработав на творческом вечере, благополучно разъехались по съемкам и другим концертным площадкам. Но масштабность церемонии все же сумели придать ансамбль «Ровесники» и победители конкурса молодых исполнителей «Пять звезд» группа «Кватро».
Наградили по-царски
Не обошлось и без изменений в программе: вместо объявленной ранее Алики Смеховой вели церемонию артисты Татьяна Судец и Михаил Морозов. Очаровательная Алика все же появилась на сцене, но уже в другом качестве. Спев песню, Смехова удалилась за кулисы, и больше ее никто не видел. Все 13 наград в виде золотых журавликов нашли своих героев. Помимо традиционных номинаций, были вручены подарки и дипломы от губернатора Николая Колесова и мэра Благовещенска. Амурское правительство высоко оценило творчество Лидии Федосеевой-Шукшиной. Актриса получила в подарок букет цветов и картину амурского художника «Благовещение Пресвятой Богородицы», выполненную из полудрагоценных камней. Столь «весомый» презент пришелся как нельзя кстати: через несколько дней Лидия Николаевна отпразднует свое 70-летие. Второй подарок, поскромнее, получила председатель жюри антрепризных спектаклей Ада Роговцева. Градоначальник же отметил талант двух актрис - Екатерины Васильевой и Валентины Талызиной.
«Пассажирка» проехала мимо
Впервые жюри кинофорума «Амурская осень» обошло стороной работу Станислава Говорухина. Его кинофильм «Пассажирка» не взял ни одной номинации, хотя на прошлых амурских сезонах картины «Благословите женщину» и «Артистка» удостаивались высоких наград. Зато уже титулованный предыдущими кинофестивалями фильм Михаила Калатозишвили «Дикое поле» получил Гран-при имени Валерия Приемыхова, а исполнителю главной роли Олегу Долину достался журавль за лучшую мужскую роль. Победа в номинации «Лучшая женская роль» досталась актрисе Анне Вартаньян, сыгравшей в фильме Сергея Овчарова «Сад». Жюри отметило работу еще двух дам - Марии Машковой и Эльвиры Болговой. Кстати, последняя несколько дней находилась в Благовещенске, но была практически недосягаема для поклонников и журналистов - девушка боролась с простудой и появилась только на церемонии закрытия. Помимо профессионального жюри, самый лучший фильм выбирали зрители. По итогам народного голосования приз зрительских симпатий был отдан Андрею Кудиненко за картину «Розыгрыш».
Восток - дело тонкое
Из двенадцати антре-призных спектаклей, прошедших в эти дни на амурских сценах, почетные номинации достались только трем. Приз за лучшую мужскую роль получил Сергей Безруков («Сирано де Бержерак»). Лучшей актрисой стала Екатерина Васильева (спектакль «Я была счастлива»). - Для меня это большая награда, - заявила со сцены Екатерина Сергеевна, - но я была бы действительно счастлива, если бы мой спектакль получил номинацию не за роль, а за смысл и содержание. Главное - не демонстрация своих актерских способностей, а нравственная и духовная сущность театральной постановки. Последнее время антреприза стала по своей сути развлекаловкой, а это не достойно русского артиста, не достойно традиций нашего театра. Давайте перестанем мучить и развращать зрителя пошлыми и безнравственными работами.
Лучшим спектаклем стала японская притча Юрия Еремина «Самое дорогое - бесплатно».
- Выделить спектакль, в котором все действительно организовано на самом высоком уровне, было для нас нелегкой задачей, - поделилась народная артистка Украины Ада Роговцева. - Режиссер и актеры подняли планку очень высоко. Такая антреприза будет жить долгие годы. Радует и обнадеживает, что на «Амурской осени» появились спектакли высокой нравственности и больших художественных достоинств.
http://nordeurope.kp.ru/daily/24168/380019/ 23.09.2008 Сергей Безруков и Екатерина Васильева стали лучшими актерами «Амурской осени» В воскресенье были подведены итоги шестого кинофестиваля в Благовещенске
За прошедшую фестивальную неделю амурчане успели посмотреть 12 конкурсных фильмов и 9 спектаклей, в которых были задействованы примерно сотня самых популярных сегодня российских актеров. Это Сергей Безруков, Лиза Боярская, Екатерина Васильева, Нелли Уварова, Георгий Тараторкин, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Дмитрий Марьянов, Ирина Апексимова, Дарья Сагалова, Наталья Варлей, Дмитрий Исаев, Павел Майков, Ивар Калныньш, Амалия Мордвинова, Лидия Федосеева-Шукшина, Алика Смехова и другие.
Нескольких звездных гостей, увы, мы так и не дождались. Оправдание, кажется, было только у Елены Кориковой: накануне кинофорума актриса попала в ДТП, и врачи категорически запретили ей работать. А вот Аркадий Укупник, Алиса Гребенщикова даже не удосужились сообщить, почему не явились к спектаклю. Не приехали также Наталья Андрейченко, Эвелина Бледанс, Лидия Вележева. Возможно, их отсутствие сыграло негативную роль в том, что спектакли, где они должны были играть, зритель назвал халтурой.
Гран-при получил фильм «Дикое поле» Жюри кинофорума, отделив зерна от плевел, решило, что главного приза «Амурской осени» – Гран-при имени Валерия Приемыхова – достоин художественный фильм «Дикое поле» режиссера-постановщика Михаила Калатозишвили.
Лучшим антрепризным спектаклем стала постановка Юрия Еремина «Самое дорогое - бесплатно» с Кабо, Чурсиной, Тараторкиным и Уваровой в ролях.
За лучшее исполнение женских ролей были отмечены Екатерина Васильева (спектакль «Я была счастлива») и Анна Вартаньян (к/ф «Сад»), мужских - Сергей Безруков (спектакль «Сирано де Бержерак») и Олег Долин (к/ф «Дикое поле»). Специальные призы жюри достались Лидии Федосеевой-Шукшиной, Екатерине Васильевой, Аде Роговцевой, Елене Скороходовой и другим актерам, режиссерам и сценаристам, представившим свои работы на кинофорум.
Актерам дарили иконы По случаю 60-летнего юбилея Ивара Калныньша правительство Приамурья преподнесло актеру образ почитаемой в области Албазинской Божьей Матери. По всей видимости, вещь не из дешевых. Аналогичный подарок сделали власти Лидии Федосеевой-Шукшиной. 24 сентября актрисе стукнет 70, и за создание яркого образа русской женщины ей вручили большую икону «Благовещение Пресвятой Богородицы». Ее исполнил наш художник Александр Амплеенков из полудрагоценных камней. Стоит такая работа, на наш взгляд, не меньше нескольких десятков тысяч рублей. А Ольге Кабо подарки дарили просто благовещенские друзья и зрители. Первые вручили актрисе драгоценности, в том числе и изумительные висячие серьги с опалами, которые Ольга тут же надела. А одна из поклонниц, когда узнала, что звезда не может поехать в Китай, но очень хотела бы там купить жемчужную крошку для косметических процедур, принесла ей в гостиницу упаковку желанного средства. А цветов, по наблюдениям «КП», больше всего подарили Гоше Куценко.
А в это время Куценко все время «подкалывал» Безрукова
Не успел Гоша Куценко приехать в Благовещенск, как начал заочно «подкалывать» коллегу Сергея Безрукова, который, отыграв свой спектакль, уже уехал домой. На вопрос журналистов после спектакля, где играл Куценко: «Нельзя ли было обойтись без матов?» – Гоша ответил: - А вот если бы Сергей Безруков себе позволил ненормативную лексику, мир бы рухнул? Думаю, что нет, за ним бы еще стали повторять. На своем творческом вечере Куценко, когда у него спросили про рост, сказал, что уж точно выше, чем у Безрукова. В одной из записок зрители спросили, с кем Куценко довелось целоваться на сцене и с кем еще хотел бы поцеловаться. - Целовался с Любой Толкалиной, с Иркой Апексимовой, с ней мы в этот момент всегда угораем. А мечтаю поцеловаться с Еленой Кориковой и Ириной Безруковой, - засмеялся Куценко.
Кстати Багаж актрисы нашелся
Прилетев первым рейсом «Амурской осени» в Благовещенск, актриса Ольга Антонова обнаружила, что ее багаж утерян. Женщине было обидно до слез - переодеться не во что, телефон не зарядить. Антонова с претензией обратилась в аэропорт Благовещенска. - Но оказалось, что багаж мой просто не был загружен в самолет, еще в Москве. Работники аэропорта Благовещенска оперативно сделали запрос в столицу, вещи нашлись и были доставлены сюда, - рассказала Ольга Антонова.
А однажды американский актер Лэйн Дэвис (Мэйсон из «Санта Барбары») тоже остался без багажа. Он был утерян между Лос-Анджелесем и Москвой. Так актер разъезжал по области в утепленной куртке с плеча сотрудника МЧС, иначе б замерз.
ИТАР-ТАСС, 21 сентября 2008 Главный приз форума «Амурская осень» присужден фильму «Дикое поле»
Главный приз Шестого Открытого Российского кинофорума «Амурская осень» присужден полнометражному художественному фильму «Дикое поле» режиссера Михаила Калатозишвили. Жюри признало его лучшим среди 12 конкурсных лент, сообщил президент кинофорума Сергей Новожилов. Сегодня в Благовещенске проходит торжественная церемония закрытия кинофорума, стартовавшего 13 сентября.
В конкурсе антрепризных театральных постановок, который по традиции прошел в рамках кинофестиваля, главного приза удостоен спектакль «Самое дорогое - бесплатно» режиссера Юрия Еремина. Роли исполняли популярные артисты Людмила Чурсина, Георгий Тараторкин, Нелли Пшенная, Алла Азарнина, Нелли Уварова, Аня Тараторкина, Дмитрий Попов.
Лучшим спектаклем стала японская притча Юрия Еремина «Самое дорогое - бесплатно». - Выделить спектакль, в котором все действительно организовано на самом высоком уровне, было для нас нелегкой задачей, - поделилась народная артистка Украины Ада Роговцева. - Режиссер и актеры подняли планку очень высоко. Такая антреприза будет жить долгие годы. Радует и обнадеживает, что на «Амурской осени» появились спектакли высокой нравственности и больших художественных достоинств.
Нельзя сказать, что сериал «Не родись красивой» сделал Нелли УВАРОВУ знаменитой. Узнаваемой – так, что пришлось всюду носить очки и научиться не идти, а бежать («Сегодня я понемногу отвыкаю от этой привычки», - улыбается актриса) – да, сделал. Но в её таланте, в том, что Нелли рождена для сцены, для экрана (у самой актрисы были сомнения: «Казалось, что все девочки хотят стать артистками, что это просто детская мечта, а профессию надо иметь серьёзную», - говорит она)– сомнений у коллег и зрителей не было никогда. Ещё студенткой Уварова получила приз кинофестиваля в Милане – за крохотную роль в дебютной короткометражке Анны МЕЛИКЯН. Сегодня в её «профессиональной копилке» - номинация на «Золотую маску» за работу в спектакле «Правила поведения в современном обществе», огромное количество ролей в театре – и предложения, предложения, предложения о работе. Которые актриса рассматривает критически и часто отказывается.
- Вы всё уже доказали? - Не могу так сказать. Меня волнует, что скажет мастер, Георгий Георгиевич. Кстати, наша совместная работа сильно помогает мне держаться в тонусе: Учитель не из тех, кто смолчит, если заметит фальшь. Мнение профессионалов, коллег… Это важно, но доверять всем и каждому я разучилась. Доверяю тем, кто говорит правду. Разумеется, мне важно мнение семьи – уж они точно скажут честно. На них и ориентируюсь, потому что с каждым годом вокруг всё меньше людей, готовых сказать правду.
- О вас говорят как об актрисе, которая способна отказаться от выгодного предложения и сыграть небольшую роль, потому что это действительно интересно… Вы принимаете решения сама? - Ориентируюсь на своё чутьё и желания, но советуюсь в первую очередь с мужем, Сергеем ПИКАЛОВЫМ. Он понимает нашу профессию и видит, в каком направлении мне нужно развиваться…
- Во Владивосток вы приехали со спектаклем «Самое дорогое бесплатно» и выходите на сцену со своим мастером, учителем – Георгием ТАРАТОРКИНЫМ. Не страшно? - Ещё когда наш курс заканчивал институт, все – точно вам могу сказать! – мечтали выйти когда-нибудь с Георгием Георгиевичем на одну площадку. Шли годы, мечта сбылась. Я согласилась на участие в проекте потому, что в нём занят мой мастер, и была дико рада. Вообще-то я очень занята в Российском академическом молодёжном театре - 14 спектаклей, если быть точной. На проекты, предполагающие длительные поездки по России, времени нет. Как правило, всегда отказывалась… А что касается «страшно»… Конечно, страшно, и по сей день, хотя мы не в первый раз играем «Самое дорогое бесплатно». Но страшно ведь может быть по-разному. Волнение до спектакля иногда на сцене даёт силы, иногда отнимает…
- Вероятно, незапланированное отключение света во время спектакля, как это случилось во Владивостоке, способно отнять силы… - Меня это из колеи не выбило. Всякое бывает. Работать в темноте мне пришлось второй раз. Однажды во время спектакля «Правила поведения…» в родном театре выключился свет. Спасло то, что на сцене были две свечи – реквизит. Вот они и были плотно использованы в дальнейшем (улыбается). Хотя в первую секунду пережила бесконечный ужас… Так что иммунитет есть, и мне не было страшно. Было горько и обидно.
- В спектакле вы играете девушку почти истеричную, а ваш экранный образ очень положительный, образ стопроцентно хорошей девочки. Нет желания его поменять? - Сильного – пока нет. В театре у меня разные роли – отдалённые от образа Золушки. Пожалуй, только Аннунциата в «Тени» укладывается в эту колею… Во всех положительных ролях пытаюсь делать яркие характеристики героиням. Потому что положительная героиня – это не персонаж, это ничто. Играть её непросто. Как только наделяешь героя яркими красками, тут же возмущается режиссёр, который хочет видеть нечто чистое и неразбавленное. А в жизни так не бывает… Посмотрим, что будет дальше. Думаю, что многого не сыграла ещё. В театре я вдруг перешла на роли матерей – вот и в «Красном и чёрном», премьера которого состоится в октябре, играю мадам Реналь, в «Алых парусах» - мать Ассоль... И вот возникла потребность сыграть нечто хулиганское, в жанре клоунады. Этого сейчас не хватает.
- Вы озорная по натуре? - Была, во всяком случае. У меня наметился странный переходный возраст, хочется тишины, покоя, красивых пейзажей за окном… Переросла, наверное. Впрочем, никогда не любила массовых гуляний. День города для меня – самый кошмарный в году.
- Нет ли у вас планов… - Я не строю планы. Не раз убеждалась: стоит чего-то искренне захотеть, выстроить жизнь так, чтобы цель, казалось, вот-вот была достигнута – как тут же реальность вносит такие коррективы, что дай бог выбраться потом из ситуации, преодолеть… Конечно, жизнь диктует необходимость принимать решения, у меня есть желания и мечты, но к ним иду окольными путями, чтобы не смешить бога…
- Как вы относитесь к фразе «Только очень красивая женщина может смело сыграть дурнушку»? - (улыбается, пожимает плечами). Не уверена. Смелость и внешность никак не связаны.
http://www.kv.com.ua/archive/12618/culture/12629.html 26 сен 2008 Уварова открывает АтлантидуНакануне премьеры нового сериала актриса ответила на вопросы «ВЕДОМОСТЕЙ». Елена САНДУЛ журналист (специально для «Ведомостей»)
АКТРИСА Нелли Уварова прочно связана в сознании телезрителей с образом Кати Пушкаревой из сериала «Не родись красивой». Приятная внешность, огромные глаза и голос... Как будто Катя хорошо отмеряет каждое слово, прежде чем его произнести вслух. В жизни Нелли говорит так же. И так же погружает собеседника в глубину своих глаз. И пока одних поражало, как актриса смогла решиться на роль, где ее ТАК преобразили, другие ждали: а вдруг все-таки снимут продолжение «Пушкаревой» и Катя вернется на наши вечерние (ну, хотя бы дневные!) экраны? Она возвращается на «1+1» 26 ноября: надолго — 60 серий! Правда, не в образе Кати Пушкаревой, а в сериале с таинственным названием «Атлантида». Но от этого роль Уваровой не менее глубока и драматична. Из «Не родись красивой» вместе с Нелли мы увидим экстравагантную Амуру (Анна Димова), которая на этот раз играет подругу главной героини, и «финансового директора Ярослава Ветрова» (Дмитрий Зеничев), который в «Атлантиде» стал... спутником героини Уваровой. Ее зовут Вера. Она милая и порядочная. Учительница географии. У нее есть муж и 12-летняя дочь Даша. Обычная, простая, молодая женщина, которая живет такими же обычными и простыми заботами о своей семье: успеть после работы домой, чтобы покормить дочь; проверить контрольные учеников; поинтересоваться делами любимого мужа. Но однажды ей предлагают подработку — позаниматься с мальчиком. И хотя для нее немного странно это предложение (потому что не часто родители нанимают детям репетитора по географии), но тот факт, что мальчик из очень состоятельной семьи, помогает ей согласиться. Вера едет в эту семью, а возвращается домой уже совершенно другим человеком. Потому что после занятий с ребенком ей весьма недвусмысленно предлагают «позаниматься» и с папой. Сопротивление Веры влечет за собой попытку изнасилования, борьбу и в результате... убийство. Вот такое трагическое начало истории с мистическим названием «Атлантида».
— Нелли, что для вас означает Атлантида? — Не знаю... Наверное, тайна, которую хочется раскрыть. Но для моей героини — это совершенно конкретная вещь. Ее так прозвали в тюрьме, когда она попала в заключение. С первой передачей ей прислали какую-то одежду и книжку про Атлантиду потому, что моя героиня — учительница географии и она очень увлечена легендами об Атлантиде, интересуется всеми фактами, которые связаны с этой историей. С этого момента Вера и получила такое прозвище.
— Ваша героиня — простая, интеллигентная женщина. Как такому человеку выжить в тюрьме? Как она с этим справится? — Вера — совершенно инородный элемент в тюремной обстановке. Она словно попала на другую планету. В ее речи постоянно присутствуют «прос-тите» и «извините». А тут... Когда ее ведут по коридорам, сопровождая это громкими командами: «К стене! Лицом к стене! Руки за спину!», она искренне удивляется: «Что, простите?». И знаете, когда в первый раз прочла этот эпизод, то задумалась: если бы такая история произошла со мной, как бы я поступила? Как бы я выжила? Конечно, надеюсь, что жизнь не преподнесет мне таких испытаний и все это останется только экранной судьбой. Но моя героиня справляется. Вера — сильный персонаж. Она пройдет тяжелый путь предательства, потому что ее предадут близкие люди, от которых она совсем не ожидала. Единственный персонаж, который останется ей верен, — это дочь Даша. Именно она и передаст Вере ту самую книгу про Атлантиду.
— Вера в «Атлантиде» и Катя Пушкарева — обе порядочные, милые, добрые. Обе преодолевают жизненные сложности. Для вас они похожи? — Нет. Вера и Катя — они разные. Мне кажется, что Катя — она такой человек, который всегда знает, чего хочет. Ее задачи были, может быть, тоже не очень амбициозные, но вполне конкретные. А Вера — она просто плыла по течению, просто жила и радовалась, растила дочь. Нет у них каких-то параллелей. У Веры в начале истории все было в гармонии. Катя же была крайне негармонична, с ее комплексами. И они проходят разный путь. Катя шла от дисгармонии к гармонии, а Вера наоборот — от абсолютной гармонии к полной драме.
— Но любовь же будет? — Любовь будет. Ее будет много и достаточно. Веру предаст муж, но ей поможет один человек. Может быть, поэтому она и выживает в тюрьме. Не знаю, ответит ли она ему взаимностью, но он претендует на место Мужчины в ее жизни. Я, наверное, и согласилась на всю эту историю только благодаря вот такому сочетанию невероятной жесткости и светлости. История «Атлантида» светлая, потому что героиня — светлая.
Конкурсный спектакль «Самое дорогое - бесплатно», где сыграла эта актриса, на кинофоруме «Амурская осень» получил гран-при. Были и будут другие роли. Между тем эту девушку многие знают как Катю Пушкареву из «Не родись красивой». С Нелли Уваровой мы встретились в холле гостиницы «Зея» накануне ее амурской премьеры.
«Благовещенск меня очаровал»
- Нелли, вы впервые в Благовещенске. Понравился город? - Уже в первый день я была очарована тем, что здесь происходило. Правда, для меня случилось много неожиданностей. Например, не ожидала встретить здесь в одночасье такое количество интересных людей. Организация кинофорума очень понравилась. На других фестивалях обычно коллективы приезжают друг за другом, и мы не пересекаемся. А здесь даже удалось побывать на спектаклях.
- Что увидели? - «Сирано де Бержерака».
- Достаточно вольная интерпретация, со скабрезными шуточками... - Иногда слышишь: «мы делаем то, что зрителю надо, зритель хочет». Не нужно идти на поводу у зрителя. Любая такая шутка должна быть оправдана, а здесь я не считаю, что это оправдано. Но замахнуться на такое произведение в подобном формате - подвиг.
- Вы приехали на «Амурскую осень» из Владивостока, где играли спектакль. Знаю, что там отключали свет. - Причем дважды: в начале спектакля и в конце. Минут шесть-семь в полной тьме мы продолжали играть спектакль, и зрители очень трогательно к этому отнеслись. В какой-то момент в зале стали включать телефоны, но это не спасало. Поклоны тоже были в полной тьме. А зритель аплодировал раз в пять громче. Как выяснилось, тогда полгорода осталось без света - случилась какая-то авария на подстанции. Кстати, второй спектакль во Владивостоке мы отыграли уже нормально. Это не единственное подобное ЧП. Во время моноспектакля «Правила поведения в современном обществе» тоже отключали свет. Но тогда у меня в качестве реквизита было две свечи. Поэтому зритель ничего не понял. Только я была в ужасе. Для меня это было равносильно сердечному приступу.
«Выхожу на сцену воевать»
- Ваш моноспекталь «Правила поведения...» уже несколько лет собирает аншлаги... - Я очень люблю этот спектакль. Он идет уже пятый год, но, как и раньше, я выхожу на сцену как на войну. Дико страшно и всегда волнительно - быть один на один со зрителем. Поддержки ждать неоткуда, кроме как из зрительного зала. А в зале всегда собираются разные люди, и огромного труда стоит объединить их в единое целое. Это ужасно трудно, но ужасно увлекательно. В этом спектакле есть интерактив - некоторым зрителям приходится мне помогать.
- Это же требует большой самоотдачи. - Да, это стресс, но он мне дает глоток свежего воздуха. После этого спектакля не хочется ехать домой. И я просто выхожу в зал, чтобы пообщаться со зрителем. Благодаря этому спектаклю у меня появились новые друзья - люди из зрительного зала.
- Переживаете, если не получили из зала тех эмоций, на которые рассчитывали? - Аплодисменты, поклон - безусловно, обмен эмоциями. Но главное, чтобы в процессе зритель был внимательным. Это негромкие слова, что артист слышит, как дышит зал. Иногда я сама оказываюсь в той ситуации, когда, будучи зрителем, смотрю спектакль и после него мне не хочется аплодировать. Не потому, что я не благодарна. Просто боюсь сбить сильные ощущения.
- Цитата с вашего неофициального сайта: «Если творчество вызывает спор, значит, есть в нем нечто новое, сложное и значительное». Как ее интерпретируете? - Всегда, в любом виде искусства есть и поклонники, и люди, которые его отрицают. Но здорово осознавать, что ты творчески растешь.
- У вас, по-моему, больше поклонников... - Просто поклонники ярче выражают свои эмоции.
- После ВГИКа вы пришли в Российский академический молодежный театр (РАМТ). Если судить по названию, он предполагает дальнейший рост... - Молодежным он называется не по составу артистов. И вырасти из театра, в котором я работаю, невозможно. Там есть чему учиться и у кого учиться - очень мощная школа, актерский состав. И художественный руководитель - Алексей Бородин, который приглашает в театр совершенно неожиданных авторов, режиссеров. В новом сезоне будет ставить Занусси, на подходе еще одна пьеса Стоппарда (в прошлом году мы выпустили спектакль «Берег утопии», который идет десять часов). Так любопытно закручивается жизнь в нашем театре, такие мощные задачи перед артистами ставятся, и я не думаю, что из этого можно вырасти. Каждый театральный сезон (для меня уже седьмой) становится испытанием. Например, в октябре у меня премьера - «Красное и черное» по Стендалю. Его поставил тот же режиссер, что и «Самое дорогое - бесплатно», - Юрий Еремин. Плюс - моя роль в мюзикле по произведению Грина «Алые паруса», где я впервые пою.
«Я благодарна кино»
- Зрители, которые живут за пределами Москвы, узнали о вас после сериала «Не родись красивой». Какой след он оставил в вашей судьбе? - Очень яркий. Я благодарна господу богу за то, что в моей жизни случился этот грандиозный опыт. За этот период я очень окрепла и по-человечески, и как актриса. И потом просто подарок - находиться на одной площадке с Михаилом Жигаловым и Ириной Муравьевой, профессионалами высокого класса, которые при этом - чуткие люди.
- И в сериале, и в спектакле вы играете с Георгием Тараторкиным. Как оценивает свою ученицу педагог? - По фильму мы мало пересекались. Но Георгий Георгиевич бывает у меня на премьерах в РАМТе. И, по его словам, получает удовольствие от увиденного. Вдвойне приятно услышать от педагога: «Я поймал себя на мысли, что ты учишь меня жить!»
- Ваши поклонники ждут продолжения любви, которую вы уже сыграли с Григорием Антипенко в «Не родись красивой». Чем удивите? - К 8 марта выйдет полнометражный «Love Journal», где мы снова сыграем пару. Съемки закончились в сентябре. Могу признаться, сначала мы с Гришей были солидарны в том, что не самая лучшая идея - нам сыграть партнеров. Но потом работа так завертелась, что самим понравилось. Но, к сожалению, с погодой не повезло.
- Как вам игралось в фильме «Закрытые пространства» девушку-эмо? - Да хорошо (смеется). Для меня это чистой воды хулиганство. Я могла бы сочинить историю и сыграть роль, где бы эта девочка стала основной героиней. Мне есть что сказать про нее, да фильм не о ней. Но я вложилась в эти два эпизода с огромной любовью, с азартом. А вообще, я люблю маленькие роли, в них есть возможность оторваться по полной программе.
- А вы девчонкой участвовали в каком-либо молодежном движении? - Нет. Я человек настроения, поэтому меня трудно затащить в какой-то коллектив. Я могу заинтересоваться, но очень быстро устаю от коллективного сознания.
«Моя семья за семью печатями»
- У вас такое необычное имя... - Сейчас мне оно нравится, а в детстве мечтала его изменить.
- Григорий Антипенко в одном интервью сказал, что вы гипер-обаятельны. Согласны? - Не могу себя оценивать в таком ключе.
- Притом, что вы очень открытый человек, замуж за Сергея Пикалова вышли тайно. - Я не считаю нужным выносить на общее обозрение свою жизнь. Свадьба - это праздник семьи. Чувство влюбленности мы уже пережили, оно нам дорого, и выйти с ним к семье для любящей пары большое событие. Вышагнуть еще дальше - для общественности, мне кажется, это уже преступление.
- Как вам живется с режиссером? - Хорошо.
- Ваша сестра Елена - дизайнер одежды. Нравятся ее модели? - Мы близки в этом. Кстати, еще в детстве, в классе шестом, я надела первую вещь, которую она сшила собственноручно. Нацепила, несмотря на то, что в школе были жесткие правила - носили только школьную форму. И пришла в голубом с васильками сарафане, чем вызвала шок у учителей и одноклассников. Но я сказала, что впредь буду ходить так, потому что мне это моя сестра сшила. Мне ужасно завидовали!
- Уже тогда проявляли свой характер? - Да, сестра же сшила (смеется). И мне безумно нравилось.
- Вы всегда отстаиваете свое мнение или можете уступить? - Я человек слова. Но прислушиваюсь к другим версиям. И если считаю, что мой оппонент убедительно аргументирует, могу изменить свою точку зрения. Если неубедительно, скажу: «Спасибо, я выслушала, но считаю так...».
- Женщины, говорят, натуры мстительные. - Что удивительно, нет. Вот сделал мне человек подлость, подложил свинью, и его надо презирать и проклинать, но я не могу. Просто перестаю с ним общаться.
- Актриса должна быть красивой? - Наверное, это важно. Но артисты все-таки берут чем-то другим.
- Кстати, вы изменили стрижку. - Для съемок в «Love Journal» пришлось коротко подстричься.
- Что бы пожелали своим поклонникам и нашим читателям? - Хорошего настроения и добрых вестей. Отовсюду - от родных, друзей, прохожих, с экранов телевизоров, радио, газет. Ведь сейчас так много негатива. Например, в Москве у меня нет телевизора, я не смотрю его. А здесь в гостинице включила - и посыпалось столько всего плохого, что весь день ходила как в воду опущенная. Я не бегу от правды жизни, она вокруг меня. Но когда мне кричат об этом и так изощренно добивают, - жить не хочется.
Блицопрос Любимое животное - собака. Любимый цвет - зеленый. Цветок - тюльпан. Блюдо - плов. Украшение - любое, сделанное своими руками. Стиль в одежде - по настроению. Вы суеверный человек - чуть-чуть. Если упадет роль, обязательно на нее сяду, но в черных кошек не верю.
В шестой раз в Благовещенске прошел кинофестиваль «Амурская осень», равного которому по гостеприимству в России нет. Поэтому, несмотря на удаленность от «большой земли», звезды первой величины с удовольствием принимают в нем участие. В этом году торжества прошли с поистине космическим размахом, ведь они совпали со 150-летием образования Амурской области и 100-летием отечественного кино.
Вести церемонию открытия фестиваля должна была Елена Корикова, но накануне звезда попала в аварию, и ответственную миссию поручили Нелли Уваровой и Андрею Андрееву. «Некрасивая» отлично справилась со своей ролью, хотя на банкете, организованном губернатором Приамурья Николаем Колесовым, Нелли призналась, что раньше вела лишь «Серебряную калошу», а такое грандиозное мероприятие ей доверили впервые.
Все фестивальные дни Нелли была в центре внимания. На улицах ее то и дело останавливали и лезли целоваться и фотографироваться, громко восклицая: «С ума сойти! Вы же совсем не страшная, а, наоборот, симпатичная!»
- Нелли, а правда, что одна похожая на вас аферистка создала фонд Нелли Уваровой и сорвала куш в сотни тысяч рублей - якобы для съемок очередного сериала? - спросила одна из поклонниц.
- Да, мне показали ее фото, - рассмеялась звезда. - Она действительно похожа, но не на меня, а на Катю Пушкареву. Признаюсь, вначале я даже не поверила, что можно так легко обмануть милицию и налоговую инспекцию. Но все оказалось правдой. Эту девушку зовут Валерией, ей 23 года. Если она захочет стать актрисой, думаю, у нее все получится, талант явно присутствует.
Седовласый красавец Андрей Андреев после первого же выхода в народ боялся высунуть нос на улицу. Актер легкомысленно отказался взять личную охрану, как это сделал Сергей Безруков, и тотчас об этом пожалел. Благовещенцы, узнав своего любимого Тео из сериала «Женщина без прошлого», набросились на него и даже разорвали на клочья идеально сшитый фрак, в котором щеголял актер.
А вот звезду советского кино Наталью Фатееву на улицах узнавали немногие. Наверное, потому, что выглядит она намного моложе своих 73 лет. Один местный журналист долго пытался добиться от актрисы признания, кто из любимых мужчин оставил в ее душе наибольший след? - Наталья, наверняка это Андрей Миронов? - не унимался приставака. - Как мне надоели эти вопросы, - отмахивалась звезда. - Я любила каждого своего мужчину, всех их помню, но самые прекрасные мгновения испытала с Владимиром Николаевичем Басовым, хотя жили мы с ним чудовищно.
Александр Кавалеров выделялся среди разношерстной публики ярко-красным пиджаком. Невысокий, худощавый, он щеголял в туфлях на каблуках и ковбойской шляпе. «Мамочка, - невольно вырвалось у меня при виде артиста, - как же он изменился!» - «Ну что вы все Мамочку вспоминаете! - обернулся в мою сторону Александр. - Я, между прочим, после этой детской роли в фильме «Республика ШКИД» много чего переиграл, даже в «Улицах разбитых фонарей» снимался». На банкетах Кавалеров, как юноша, не пропускал ни одного танца. А во время одной из поездок (всего, кстати, артисты побывали в 20 отдаленных городах и районах Приамурья) «Мамочка» получил в подарок огромного жареного петуха. Он тут же закрылся в номере и в одиночестве употребил птичку, запивая ее амурской водкой. - Саша, не во вред ли тебе такое количество мяса и беленькой? - обеспокоенно поинтересовался я. Кавалеров немедленно парировал: - Смотри, мне 68 лет, я всю жизнь курю, пью, на диетах не сижу, а на моей голове - пышная шевелюра, и, заметь, в ней ни одного седого волоса.
Фестиваль «Амурская осень уникален еще и тем, что только в его формате проходит конкурс театральной антрепризы. В этом году публике было представлено 12 спектаклей.
Среди них была и мировая классика. Сергей Безруков и Лиза Боярская с блеском отыграли в пьесе «Сирано де Бержерак», которая длится четыре с половиной часа. - Сергей, - поинтересовался я у Безрукова. - а почему с вами не приехала жена Ирина? В ее «интересном» положении надо быть рядом с мужем. - А Ире за очень хорошие деньги предложили провести закрытие кинофестиваля во Владивостоке. Я сам прилетел оттуда. - А с кем вам лучше играется - с женой или с Лизой? - не унимался я. Вопрос поставил звезду в тупик: - Ну, с женой спектакль был бы другим, это точно. А вот лучше или хуже - не знаю.
Конкурс антреприз был посвящен памяти драматурга Алексея Арбузова, 100-летие которого отмечается в этом году. В Благовещенск по такому случаю прилетели его дети - Кирилл и Варвара. Во время оживленных воспоминаний со стены вдруг упал портрет драматурга. Все вздрогнули, а дочь Арбузова тихо произнесла: «Папа с нами!»
В конце фестиваля свой спектакль «Игра в правду» привез Гоша Куценко. В переделанной на русский лад французской комедии Лелюша были заняты Дмитрий Марьянов и Ирина Апексимова. Спектакль начинался фразой: «Мы пьем, наконец, или не пьем, твою мать?» На этих словах троица быстро опорожнила бутылку беленькой, попутно болтая о политике, автомобилях и сексуальных позах. Актеры так правдоподобно пьянели, что было полное ощущение - пили по-настоящему! В антракте я не удержался, проник на сцену и понюхал опустошенный пузырь. Алкоголем не пахло… Спектакль прошел на ура, хотя некоторые особо чувствительные зрители, услышав со сцены мат, покидали зал. И это при том, что стоимость билетов в партере равнялась месячному заработку некоторых амурчан. На пресс-конференции Куценко задали вопрос: «А нельзя ли было обойтись без матерных слов? Просто закашляться в этот момент…» За Гошу ответила Ирина Апексимова: «Наш спектакль держится на нерве, а значит, мат должен звучать. В жизни ведь мы употребляем эти слова для снятия стресса, и никто не удивляется. Да я и сама порой могу послать на три буквы». Гоша, под глазом которого почему-то красовался огромный синяк, был явно не в духе. - Если бы это Безруков матерился со сцены, вы бы все аплодировали стоя, а потом бы еще его и цитировали, - раздраженно бросил народный артист. Но потом вдруг спохватился и стал оправдываться: - Нет, не подумайте, как актера я Сергея уважаю. Просто злит, что ко мне придираетесь. На самом деле, «придирались» только журналисты, а простой народ Гошу искренне любил. По улицам он ходил без охраны, окруженный толпами поклонниц, в результате больше других артистов получил подарков - букетов цветов и китайских игрушек.
Все актеры, прибывшие на фестиваль, получили от властей Амурского края ценные подарки. 60-летний юбиляр Ивар Калныньш увез подаренную ему старинную икону - список со знаменитого образа Албазинской Божией Матери - великой святыни Приамурья. Еще актеру подарили золотые перстни, украшенные резьбой.
Лидия Федосеева-Шукшина, только что отметившая 70-летие, была одарена иконой Благовещения Пресвятой Богородицы с окладом из драгоценных камней, которые добываются на амурской земле, и набором ювелирных украшений. Кроме того, художник Александр Тихомиров вручил ей специально написанную икону святой Лидии. Звезда растрогалась до слез, поцеловала образ и заверила, что икона займет почетное место в ее молельной комнате. Много-много юбилеев пожелали благовещенцы и Зинаиде Кириенко, которой по случаю 75-летия преподнесли бусы из драгоценных камней и тяжелый золотой кулон в виде амурского журавля с бриллиантами. Ольге Кабо подарили драгоценное колье и серьги из золота с опалами. Звезда тут же надела украшения и больше их не снимала. На одном из концертов в глубинке, где ведутся алмазные разработки, Ольге задали вопрос, как ей удается совершенно не меняться с годами? В ответ актриса рассмеялась и заметила, что выглядела бы всегда на 20 лет, если бы сумела приобрести алмазную пыль и крошку, чтобы делать маски для лица. На банкете после концерта звезде подарили драгоценные ингредиенты.
Самым большим потрясением для гостей фестиваля стал отлет. Российская часть кинофорума завершилась 21 сентября. Часть гостей затем отправилась в китайский Харбин (традиционно «Амурская осень» проходит на территории двух государств), остальные заторопились домой. Но из-за кризиса с авиаперелетами было объявлено, что отправить артистов в Москву удастся не раньше… 3 октября. Началась жуткая паника, ведь у многих срывались съемки и спектакли, а это - сгоревшие миллионы. Кто-то из влиятельных лиц отправил телеграмму в столицу, в результате был прислан «Боинг» компании «Красноярские авиалинии», который благополучно доставил домой звездную команду. Несмотря на треволнения, никто из актеров, покидая амурскую землю, не бросил в сердцах: «Больше в такую даль - ни ногой». Все были страшно довольны приемом и дорогими подарками.
История любви длиной в несколько десятилетий и жизнь обычных людей из маленького южного городка на фоне трагических событий двадцатого века. Съeмки картины проходили в России, на Украине и в Швейцарии. Репортаж Екатерины Качур
Это даже не городок, а так, местечко, как скажут герои фильма. Еврейское местечко, жизнь которого, на первый взгляд, тиха, спокойна, и просматривается на сотни лет вперед. Но в действительности здесь бурлят нешуточные страсти. Любовь, ревность, преданность, предательство - все вращается вокруг этой необычной семьи - еврейки Рахили и немца Якова, который заехал в этот городок на минуту, и остался в нем навсегда. Александр Арсентьев, актер, исполнитель роли Якова: "Самое сложное - сыграть понятного и простого человека, у которого понятное отношение к любви, к чести, к предательству. Вообще, в нынешнее время такие персонажи очень редки в книге, на экране, на радио". Ради любви они готовы на смерть. Особенно, когда чувство вспыхивает в одно мгновенье и мучительно не дает покоя. Она совсем еще девочка, моложе его на двадцать лет.
Нелли Уварова, актриса: "Такое в жизни не всем удается пережить - чудеснейшее чувство, когда ты в первую же минуту понимаешь: вот она, пришла любовь".
Пару влюбленных - русского летчика и еврейскую девочку, Дмитрия Харатьяна и Нелли Уварову, создатели фильма считают самой яркой. Для Харатьяна авторы приготовили еще одну роль - исполнителя песни, ставшей лейтмотивом всего киноромана. Дмитрий Харатьян, актер: "Это, конечно, большой сюрприз и подарок для меня, потому что я люблю петь, и песня потрясающая. Я думаю, она будет очень долго жить, я надеюсь, она будет поистине народной. В ней есть все: и время, и эпоха, и ностальгия, и печаль и радость и любовь..." В том, что съемки должны проводиться именно здесь, где проходили еврейские расстрелы в Великую Отечественную, у режиссера Антона Барщевского не было сомнений. Темой гетто он занимался много лет, работая в Фонде Спилберга и собрав около пяти тысяч интервью с жертвами Холокоста. Возможно, поэтому у актеров сложилось впечатление, что они пережили это жестокое время сами. Ирина Лачина, актриса: "Эти страшные кадры, когда гонят в гетто людей, дождь, холод, и ощущение создается того, что это происходит на самом деле. Это было такое страшное перемещение во времени. В этот момент никто не играл, у всех было ощущение того, что они идут на смерть". По мнению авторов, эта мелодрама вряд ли сможет оставить кого-то равнодушным. Ведь над ней работала та же команда, что и над фильмом "Московская сага", получившем международное признание, призы кинофестивалей и один из самых высоких рейтингов на современном телевидении.
Автор - Александр Вампилов Режиссер - Сергей Надточев Продюсер - Владимир Ушаков Художник - Михаил Лашицкий
"Старший сын" - это невероятное приключение двух молодых ребят, которые как то раз провожали малознакомых девушек домой и опоздали на последнюю электричку…Изрядно замерзнув, друзья заходят в первую попавшуюся квартиру и разыгрывают перед негостеприимным хозяином небольшой спектакль. Молодые люди не нашли ничего лучше, как объявить, что один из них…внебрачный сын главы семьи... Неожиданно их шутке поверили. Ситуация становится еще более непредсказуемой, когда в вымышленное родство вдруг начинают верить и сами авторы этой выдумки…
Действующие лица и исполнители: Сарафанов - Федор Добронравов / Валерий Гурьев Нина, его дочь - Нелли Уварова / Екатерина Федулова / Ирина Медведева Васенька, его сын - Иван Добронравов / Александр Головин / Евгений Ткачук Бусыгин - Виктор Добронравов / Александр Устюгов Сильва - Дмитрий Ратомский / Михаил Шкловский Макарская, соседка - Анжелика Волчкова / Ирина Медведева Кудимов - Василий Лыкшин / Сергей Федюшкин Сосед - Владимир Ушаков
http://uvarovanelly.ru/ Теленеделя №41 (54), 13 —19 октября 2008 года УВАРОВА ИГРАЕТ СВОЕ ОТРАЖЕНИЕ
Программист и ловелас Роман (Григорий Антипенко) живет в Москве, студентка филфака Вероника (Нелли Уварова) — в Минске. Она приезжает в Москву на книжную выставку, молодые люди встречаются, но друг друга не запоминают. Спустя некоторое время судьба сводит их снова. Только судьба ли это? Картина снимается по мотивам романа Андрея Жвалевского и Евгении Пастернак «М + Ж» — о том, как двое молодых людей ищут путь к сердцу друг друга.
Антипенко заменил Башарова
Изначально в сценарии героев Уваровой и Антипенко звали Катей и Андреем — так же, как их персонажей в сериале «Не родись красивой». Но актеры настояли, чтобы имена изменили. — Я понимаю, что ассоциаций с сериалом не избежать, — рассказывает «ТН» Нелли. — Когда я играла Катю Пушкареву, меня на улице иначе и не окликали! Даже операторы на площадке обращались ко мне «Катя!» В какой-то момент я даже вспылила... Я уверена, зрители недолго будут помнить о сериале — сюжет нового фильма очень увлекателен!
Режиссер Александр Черных признается, что в роли Вероники сразу увидел Уварову: — Мне нужна была актриса, внешне не блещущая ослепительной красотой, но в то же время обладающая харизмой, обаянием и талантом. Лучше Нелли не найти! А вот главный герой-мужчина должен быть привлекательным в глазах большинства. Сначала на эту роль был утвержден Марат Башаров. Актер согласился сниматься, но за две недели до съемок оказалось, что он все-таки занят, и мы снова начали поиски. Наконец нам пришла в голову мысль пригласить Григория Антипенко.
— Когда мне сказали, что моим партнером снова будет Гриша, я не поверила: думала, что меня разыгрывают, — говорит Нелли. — Мы встретились в первый съемочный день и так были рады друг другу! С момента окончания съемок в «Не родись красивой» мы практически не виделись — и взахлеб стали рассказывать друг другу последние новости, вспоминали работу над сериалом. Хохотали, как сумасшедшие, не могли остановиться! В этот день работать было невозможно...
Судьба-подружка
...Тетя Вероники уезжает на несколько дней из Москвы, оставив племянницу в своей шикарной квартире. Съемочная группа арендовала ее в элитном доме в районе Кутузовского проспекта. Завернувшись после душа в полотенце, по комнатам задумчиво бродит Нелли. Услышав звонок телефона, снимает трубку и слышит: — Алло! Ваш заказ готов. — Простите, какой заказ? — (Пауза.) У вас очень знакомый голос... Вас случайно не Вероника зовут? — Да, это я... — Вы сейчас в Москве? — Да... Похоже, шоу продолжается... — заканчивает разговор героиня Уваровой, тоже узнав голос Романа…
Григория Антипенко в этот момент на площадке нет, его реплики подает помощница из съемочной группы. — Нелли, не хватает неожиданности в голосе! Давайте попробуем еще раз! — командует режиссер. Еще один дубль, и еще... Наконец режиссер остается доволен. Теперь требуется крупный план актрисы у окна. — Нелли, улыбайся и думай о приятном! — говорит режиссер. — Хочешь, чтобы я показала зубы? — шутит Нелли и строит гримаску Кати Пушкаревой в ту пору, когда та носила брекеты. Все вокруг смеются.
— Моя героиня не замарашка, как может показаться поначалу, — рассказывает после съемки Нелли. — Она умная, разборчивая девушка. Она не будет встречаться с кем попало, ее требования к мужчине высоки. Таких бабников, как Роман, она всерьез не воспринимает, не уважает. Сама я отношусь к героине с легкой иронией. Она подавляет желания и симпатии, даже когда понимает, что Роман ей нравится. Вот и приходится подруге Вероники делать все возможное, чтобы парочка «случайно» оказалась в одном и том же супермаркете. Или чтобы именно Романа тетка Вероники попросила отремонтировать компьютер. Герои будут гадать: может, это судьба? А когда выяснится, что совпадения неслучайны, они успеют увлечься друг другом.
— В этом есть здравая мысль, — рассуждает Уварова. — Иногда любовь так и рождается: двое видятся раз, другой, третий — и вдруг понимают, что нравятся друг другу. Вспомните, есть подобный эпизод и в «Амели».
Все врут зеркала!
— Героев будет не двое, а четверо, — приоткрывает тайну «Лав Джорнала» режиссер. — У Вероники и Романа будут их вторые «я» — отражения в зеркале как персонажи с собственным характером. У Романа в жизни имидж типичного ловеласа, а его отражение — зануда, для которого очень важна работа. Вероника — человек закрытый, она ищет свой идеал, а ее отражение — девушка, открытая для любви. Так что играть Нелли и Григорию приходится по два характера. А потом с помощью компьютерной графики мы поместим второе «я» в зеркало.
— Играть одновременно персонажа и его вторую натуру довольно сложно, — продолжает тему Антипенко. — В первый съемочный день у меня все в голове перемешалось: этот должен нагнуться, тот в это время — что-то сказать. Начинает говорить один — заканчивает мысль уже другой. Не сразу удалось приноровиться.
Начинается съемка сцен с участием Антипенко, Нелли отдыхает в холле.
— Нелли, не могу не спросить вас о слухах по поводу вашей беременности... — Да, я вас понимаю, — смеется Нелли. — Поначалу, читая про все это, я очень переживала, но теперь успокоилась. Это только слухи. Детей я очень хочу, и как только Бог пошлет мне их, сразу возьму паузу в работе. Потому что уверена: главное предназначение женщины — быть матерью!
В прокат фильм выйдет весной будущего года.
Марина Кузнецова
респект
администратор
Сообщение: 13278
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 09.02.15 14:31. Заголовок: видео http://echo.m..
Передача : Попутчики Ведущие : Александр Плющев, Дмитрий Борисов Гости : Нелли Уварова
Д. БОРИСОВ: Ты знаешь, время такое… В девять вечера в субботу… оно не понятное. Вот в 23 понятно, что можно спокойно ехать, расслабиться. А. ПЛЮЩЕВ: С другой стороны я же понимаю, почему перенесли. Потому, что поездов больше в субботу, больше людей уезжают. Мы исчерпали практически все поезда. Д. БОРИСОВ: Нужно же какое-то разнообразие. А. ПЛЮЩЕВ: Нормально. Поедем.
Д. БОРИСОВ: Мы в эфире! А. ПЛЮЩЕВ: 23:11. Добрый вечер всем, кто слушает программу «Попутчики», Д. БОРИСОВ: Мы надеемся, что мы находимся в прямом эфире. Едем, направляемся сегодня в Вильнюс в красивом фирменном поезде. Мы давно уже едем, уже успели перейти на «ты» с нашей попутчицей. Она уже просто сестрой родной нам сегодня стала. Нелли Уварова согласилась с нами прокатиться, потратить свои выходные. Н. УВАРОВА: С удовольствием.
Д. БОРИСОВ: Добрый вечер. А. ПЛЮЩЕВ: Добрый вечер. Н. УВАРОВА: Здравствуйте.
А. ПЛЮЩЕВ: Мы здесь пытаемся изучать некий феномен фанатства, как сказал наш начальник. Мне кажется, что это некое явление внимания людей к какой-либо персоне. И когда я услышал от наших замечательных продюсеров, что в Вильнюс с нами поедет Нелли Уварова, я подумал, что ей есть что сказать по этому поводу, потому, что здесь феномен несколько другой. Вот смотрите… Ведь ты стала известной после фильма «Не родись красивой», широко известной. Но, наверняка зрители, очень многие зрители, ассоциируют тебя с персонажем, очень сильно. Потому что тогда, когда появился этот фильм, все вокруг начинали говорить о нем, и больше всего о тебе. Все остальные просто меркли... Но поскольку персонаж был дурнушкой с одной стороны, а с другой стороны она была очень упёртая и противная часто. Противная, упёртая. Персонаж не очень-то позитивный. Там было понятно, что человек борется за своё счастье. Н. УВАРОВА: Не обаятельный?
А. ПЛЮЩЕВ: Ну, есть там… Но многим мог не понравиться. И поэтому было, наверное, внимание с большим неприятием. Было такое? Н. УВАРОВА: Случалось. В большей степени, конечно, в тех же поездах, во время прохождения границы где-нибудь, где-нибудь ещё находясь в Венеции на выставке, вдруг люди резко переключались. Казалось бы, в другой стране, в другом мире… Но соотечественники. «Катька!!!» Чаще всего меня люди встречают с распростёртыми объятиями. Но со мной случались такие случаи! Когда, например, на улице женщины…
А. ПЛЮЩЕВ: Выговаривали за персонажа-то? Н. УВАРОВА: Да. Конечно, говорили: «Зачем же ты так? Что ж ты такая?» Кто-то говорил, что недотёпа, кто-то говорил: «Ну, ты уже переоденься!» Кто-то говорил: «Да оставь ты этого Жданова в покое. Он тебе в подмётки не годится. Ты, конечно, тоже хороша, но он вообще…» Одна женщина на улице… Это случай на всю жизнь. Я вышла только из театра, стою у служебного входа, приостановилась на секундочку. Навстречу шла бабушка, которая узнала меня и сказала: «Ой, деточка, деточка!» И она от неожиданности, от восторга стала очень громко, на всю Дмитровку: «Деточка! Смотрите, кто! Боже!» И держала меня за руку, я совершенно не могла никуда выдвинуться. Я говорю: «Да, бабушка, что?» А она призывала всех разделить с ней радость встречи. «Автограф!!!» - наконец сказала она. Я сказала: «Конечно!» И она достала книжку, а ручки не было ни у неё, ни у меня. И тогда с удвоенной силой она стала просить ручку: «Дайте ручку кто-нибудь! Смотрите, кто здесь!» И женщина, которая шла навстречу, не глядя, отозвалась на просьбу, достала из сумки ручку и протянула мне. И в тот момент, когда она увидела, кому даёт ручку, она вдруг кинула в меня ручку, оттолкнула и убежала. И я осталась стоять на улице, в совершенном обалдении, потому, что, видимо, настолько ей было неприятно… В ней какая-то такая резкая смена настроения была!
Д. БОРИСОВ: Видимо потому, что сериал «Не родись красивой» забрал у неё всю семью. А. ПЛЮЩЕВ: Нет, это очень… Ой, и проводница уже пришла! Спасибо! Н. УВАРОВА: Спасибо.
А. ПЛЮЩЕВ: Я хочу эту тему немножко продолжить. Я, конечно, не актёр, но даже играя дурачка утром, у нас утренний эфир и у меня есть «Дурачок и пионерка», мне не составляет никакого труда самого себя сыграть. Д. БОРИСОВ: Н. УВАРОВА: (Смеются)
А. ПЛЮЩЕВ: Я много писем электронных получаю, каждый день, там люди начинают ассоциировать тебя с собственным персонажем и начинают спорить. Для них передача продолжается, она постоянная. Вот это было, когда люди пишут письма, начинают разбирать фильм, как будто это жизнь? Н. УВАРОВА: Безусловно!
А. ПЛЮЩЕВ: Это не фильм, а жизнь. Н. УВАРОВА: Когда нечто подобное происходило во время эфира, это было ещё как-то возможно понять. Когда спустя два года обсуждения продолжаются, надо ли быть со Ждановым или не надо быть с ним, это уже, мне кажется, странно.
Д. БОРИСОВ: А сколько времени съёмки отняли? Сколько времени жизни? Н. УВАРОВА: 11 месяцев, если ещё брать в расчёт месяц проб, то это ровно год. Д. БОРИСОВ: Кстати, не так ещё много. Н. УВАРОВА: Год?! Может быть немного, смотря как на это взглянуть, с какой стороны.
Д. БОРИСОВ: Некоторые сериалы снимаются по нескольку лет. У нас одна из наших прошлых гостей говорила, что два или три года ушло её жизни на сериал. Ладно, «Не родись красивой», понятно, что этот сериал добавил бешеную популярность, выплеск зрительской энергии. Но в первую очередь, как все театральные актрисы, ты чувствуешь себя… Обычно все, кто играет в театре, говорят: «На первом месте у меня сцена». Так? На первом месте? Н. УВАРОВА: Я слышу иронию в Вашем голосе.
А. ПЛЮЩЕВ: На «Вы»! Д. БОРИСОВ: Всё! Я вычеркнут из списка, с кем на «ты». Н. УВАРОВА: Нет, хотите честно? Д. БОРИСОВ: Хотим.
Н. УВАРОВА: Смотрите… Здесь есть цепочка событий в моей жизни, о которых я вам расскажу и вы сами поймете, на первом, втором, третьем или на восьмом. Когда вообще для меня профессия артистки как-то стала для меня профессией, я поняла, что это работа. В тот момент, когда я мечтала об этом, я мечтала именно о сцене. Я любила ходить в кино, и люблю ходить в кино. Но мне хотелось работать в театре.
Д. БОРИСОВ: Хотелось реальных зрителей, сразу реакции? Или? Н. УВАРОВА: Да, наверное. Я не знаю, почему. В тот момент я не была ответить для себя на этот вопрос. Мне просто так хотелось. Но, тем не менее, я поступила так, как поступают все, проходя этот путь, абитуриенты знают, что в Москве много театральных ВУЗов и ВУЗов, на которых есть актёрские факультеты. Я взяла специальное пособие «ВУЗы города Москвы» и подчеркнула везде строчку «актёрский факультет». И пробовала поступить во все эти ВУЗы. У меня была сетка, расписание, сегодня там, там, там, везде свои числа. Плюс я заканчивала школу, сетка расписания экзаменов в школе. Это было весело. Во ВГИКе тоже был актёрский факультет, и поступила я во ВГИК, несмотря на то, что я хотела в театр. Оказалась я в стенах Института Кинематографии, казалось бы, можно было потерять голову. Но по окончанию ВГИКа я точно знала, что я хочу работать в театре. Я просто хочу!
А. ПЛЮЩЕВ: У тебя телефон, по-моему, звонит. Н. УВАРОВА: Да. А-а-а! А. ПЛЮЩЕВ: Папа? Н. УВАРОВА: Нет. Это артист нашего театра. А. ПЛЮЩЕВ: Ответь. Н. УВАРОВА: Сейчас. Д. БОРИСОВ: Я специально уберу твой телефон.
А. ПЛЮЩЕВ: А мы можем с Борисом поговорить. Первый раз звонок. Д. БОРИСОВ: Мы должны ещё сказать самое главное. Мы едем, меня смс-ками уже обсылались… А. ПЛЮЩЕВ: Что там? «Борисов, ты…» Нет, это не то. Д. БОРИСОВ: Не читай свои смс-ки, читай мои. Про переезд мы должны сказать.
А. ПЛЮЩЕВ: Мы же переезжаем, друзья мои. В конце передачи скажем. Мы теперь по субботам будем выходить в 21 час, пораньше. Когда самые корпоративы, когда совсем не дозовёшься артистов. Н. УВАРОВА: Да? В субботу корпоративы? А. ПЛЮЩЕВ: В пятницу и субботу. Н. УВАРОВА: В 11 удобное время, а в 9 – не очень. А. ПЛЮЩЕВ: Я почему спросил про папу, мы же хотели поздравить папу с днем рождения. Н. УВАРОВА: Я еще раз попробую ему набрать.
А. ПЛЮЩЕВ: Кстати, пока Нелли набирает, я с тобой хотел обсудить. Мне кажется, что вот эта разница между театром и кино, она схожа для нас, можно её сравнить с разницей между прямым эфиром и записью. Запись, ты как не работай, всё равно той радости, как в прямом эфире, не получаешь. Д. БОРИСОВ: Я до сих пор не могу работать в записи. А. ПЛЮЩЕВ: Похоже это, Нелли, или нет? Н. УВАРОВА: Конечно! Есть одна особенность – здесь и сейчас.
А. ПЛЮЩЕВ: Маленькая аудитория, но ты её сразу видишь. Н. УВАРОВА: Маленькая… Знаете, какие залы большие бывают! А. ПЛЮЩЕВ: Здесь ты не видишь аудиторию, но видишь реакцию на пейджере. Д. БОРИСОВ: Я совершенно без иронии сказал про театр, честно. Н. УВАРОВА: А я иронизировала как раз.
Д. БОРИСОВ: Долгое время моим любимым театром в Москве, когда я часто ходил в театр, был именно РАМТ. Н. УВАРОВА: Был? Был??!! Та-а-ак…. Д. БОРИСОВ: Просто когда у меня был большой выбор, я часто ходил. Меня мама любила водить. Меня не пустили в детстве на «Беренику», сказали, что я маленький. И я говорил: «Ну как же? Там Дворжецкий!» Нет, нельзя. И поэтому, когда я увидел первую серию «Не родись красивой», я тоже подсел на сериал и стал поглядывать. Мне было интересно увидеть человека с таким послужным списком. Человека из РАМТа, который играет попсу. Я слышал много интервью актёров РАМТа, которые говорили, что сериалы не для них. И все как один появляются на экранах, но относятся к этому несерьёзно. Н. УВАРОВА: Мне кажется, что эта тема уже исчерпала себя. Несерьёзное отношение к телевидению и сериалам. Не знаю, почему. Может быть потому, что слишком много стало проектов, слишком много артистов. Когда были первые сериалы, один-два проекта, можно было как-то существовать параллельно этому течению. Сейчас сериалы захватили просто массы и всё время нужна свежая кровь. А где она, эта свежая кровь? В театрах, в театральных ВУЗах. Мне кажется, что сейчас уже артисты перестали бояться сериалов. Что касается меня, я могу вам сказать, что я отправлялась в это плаванье с людьми, которых я бесконечно люблю, которым я бесконечно доверяю, их вкусу, их требованиям, я говорю сейчас о главном режиссере сериала Александре Назарове, с которым лично я прошла огромный путь, с первого курса, он был моим педагогом во ВГИКе.
Д. БОРИСОВ: То есть, кастинга никакого не было. Н. УВАРОВА: Нет, кастинг был. Это другая история. Но я хочу сказать, что для меня не важен формат, для меня важна история и компания. Д. БОРИСОВ: А дубли не бесили? Или без дублей? Не могли же без дублей сниматься. Н. УВАРОВА: Нет, были, конечно, дубли. Но их было немного. Всё-таки, этот формат предполагает быструю съёмки.
Д. БОРИСОВ: Сейчас театральная занятость большая у Вас? Н. УВАРОВА: У Вас? Д. БОРИСОВ: Ну, я так… Мячик пинг-понг… Н. УВАРОВА: У меня приличная. Я прямо сейчас расплылась в улыбке. Неловко даже.
Д. БОРИСОВ: Мы же завтра, Нелли, самолётом будем возвращаться, потому, что ей срочно нужно будет попасть. Н. УВАРОВА: Я думаю, что я сегодня вылечу. А. ПЛЮЩЕВ: Ну, сегодня уже не получится, потому, что сегодня мы только проедем Смоленск. А Вильнюс будет по местному в 07:48 утра. Д. БОРИСОВ: На самолёт заказаны билеты. Н. УВАРОВА: В день премьеры – это экстрим, но бывало и такое.
Д. БОРИСОВ: А что за спектакль? Н. УВАРОВА: В театре РАМТ «Красное и чёрное» Стендаль. Ужасно волнительно. В прямом и переносном. Волнение, связанное с премьерой и волнительно внутри спектакля, потому, что захватывающая история любви.
Д. БОРИСОВ: А сколько раз максимально приходилось выходить на сцену в одном и том же спектакле? С одним и тем же? Хотя бы, какой порядок. Н. УВАРОВА: Я никогда не подсчитывала.
Д. БОРИСОВ: Неужели? Нет такого – сотый… А. ПЛЮЩЕВ: Это только ты ведёшь, сколько у тебя эфиров, год, два, три… Д. БОРИСОВ: И это говорит Плющев, ага! Н. УВАРОВА: Первый спектакль, первая премьера во взрослом спектакле, был шесть лет назад. В прошлом году мы праздновали сотый спектакль. Может быть, другие спектакли я играю чаше, не один раз в месяц, может в других спектаклях я уже обогнала. Но затрудняюсь.
А. ПЛЮЩЕВ: Мне кажется, ты забыл сказать номер смс. Д. БОРИСОВ: Ты знаешь, судя по количеству сообщений, все и так знают. +7-985-970-45-45.
А. ПЛЮЩЕВ: Я хотел спросить, возвращаясь к сериалам, а может быть, не столько возвращаясь. Ведь Катя Пушкарёва – очень яркий персонаж, несмотря на всё, что можно сказать о нём отрицательного, но очень яркий. Запоминается и становится именем нарицательным. Мне кажется, что даже анекдоты сочинялись во время трансляции. Не было ли боязни, может быть она появилась во время уже съёмок, того, что роль может приклеиться и потом будут тебя ассоциировать с этой ролью. Часто же бывает так, что сыграл человек мушкетёра и бам! Потом его все так и воспринимали. Отвлечённо, без фамилий. Н. УВАРОВА: Если взять детский опыт, пока ты не обожжёшься – не узнаешь. Тебе много раз будут говорить, что горячо, а ты ручки тянешь. Нет, боязни не было, я просто не знала об этом. Предположить, что Катя Пушкарёва станет именем нарицательным, уж тем более не могла. Для меня это было одним из в тот момент. Кастинги, кастинги, репетиции, съемки, спектакли, кастинги. Это нормальный ход, течение жизни, в которой случился этот кастинг, утверждение и начались съёмки. Съёмки начались в июле, эфир в сентябре. Два месяца до начала эфира. Работа, интересные люди, много всего, интересная жизнь. И только потом эфир догнал, скажем так, моё течение жизни, в котором не было никаких страхов, только удовольствие от пребывания на площадке. Потому, что, не знаю, кому сказать за это спасибо, собрались чудесные люди. Вот повезло! Спасибо! Не знаю кому, но спасибо!
А. ПЛЮЩЕВ: Слава Богу, так не произошло, как я говорю. Роль не перебила всё остальное. Н. УВАРОВА: Ну, может быть. А. ПЛЮЩЕВ: По самоощущениям. Н. УВАРОВА: Об этом ещё рано говорить. Я не знаю. Для меня, что меня уже сейчас как-то поддерживает на плаву, это то, что в моей жизни был театр, слава Богу, до начала съёмок «Не родись красивой», есть и, надеюсь, будет. Потому, что ежедневно, как вы выходите в эфир, точно так же каждое утро я приезжаю в театр на ре-пе-ти-ци-ю. А потом в определенные дни вечером спектакль. Из этого складывается моя жизнь, а не из того, что я трачу время в размышлениях, что будет дальше.
Д. БОРИСОВ: Но совсем другой имидж в жизни. А. ПЛЮЩЕВ: Да. И вот какая истории приключилась после эфира, потому, что, действительно, сериал был громкий и популярный. Популярной ты стала не только в кругах зрителей, но и в неких профессиональных. Я не знаю, среди артистов как, но я по чему сужу. Когда человека приглашают что-то провести, например, «Серебряную колошу», скажем. То это уже какое-то некое признание в своей среде, что уже люди, пусть из смежных профессий, из СМИ, из каких угодно, они уже как-то… Ага! Вот давайте-ка мы на нём тоже сыграем. Вот такое признание было ведь, да? Тоже, наверное, неожиданное несколько? Н. УВАРОВА: Да, неожиданное.
А. ПЛЮЩЕВ: И там приходилось какие-то новые роли играть, потому, что тоже самое ведение разных мероприятий, оно мне кажется, а тем более, приглашают не столько Нелли Уварову, сколько Катю Пушкарёву. Н. УВАРОВА: Да, Вы знаете, я в последнее время стала часто задумываться и стала опасаться такой тенденции, когда сейчас какие-то приглашения случаются и у меня уже такая тень сомнения появляется. Я думаю, может быть им не я интересна, а просто нужно, чтобы в титрах стояло. У меня вдруг начинаются такие брожения.
Д. БОРИСОВ: Надо с собой бороться, надо, чтобы это играло на самолюбии. Н. УВАРОВА: Ну нет… Д. БОРИСОВ: Если имя уже бренд, а Нелли Уварова – это, конечно же, бренд. Н. УВАРОВА: Но не для меня. Не знаю. Знаете, когда я ещё училась во ВГИКе, было не удивительно, когда приглашали, удивительно, но…
А. ПЛЮЩЕВ: Новогодние «Огоньки». Н. УВАРОВА: Да, да. Когда во ВГИКе я училась, на втором или третьем курсе с режиссёрского факультета ко мне в коридоре подошёл мальчик и сказал: «Снимаю учебную работу, хотел бы, чтобы ты снялась у меня». Та-а-к, и? А что от меня требуется?
Д. БОРИСОВ: Круглые очки… Н. УВАРОВА: Не-е-ет, это совсем другая история! Я про то, как я сама себя неправильно воспринимаю. И даёт мне небольшой сценарий, короткометражка. Я понимаю, что я читаю и совершенно не вижу, кого бы я могла там сыграть.
А. ПЛЮЩЕВ: Роли исключительно мужские. Н. УВАРОВА: Нет, нет. Женские роли. Там, по-моему, было две. Одна какая-то взрослая, а молоденькая девочка совершеннейшая оторва, у неё малинового или зелёного цвета волосы, жвачка постоянно во рту, сигарета, т.е. совершеннейшая кислота. А я хожу себе тихо по коридорам ВГИКа, играю в «Дяде Ване», как-то так тихо существую в рамках своего курса и учебного процесса. И вдруг поступает такое предложение. Я говорю: «Вы ничего не спутали? По ВГИКу ходит масса кислотных девочек. Почему я?» «Потому, что я знаю, что ты это можешь сделать». (Звонит телефон) Извиняюсь…
респект
администратор
Сообщение: 13279
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 09.02.15 14:33. Заголовок: продолжение А. ПЛ..
продолжение
А. ПЛЮЩЕВ: Нормально. Д. БОРИСОВ: Мы снова прервёмся. А. ПЛЮЩЕВ: А что делать! В поезде же не выключишь мобильный телефон. Как известно, запретили выключать мобильные телефоны в поездах ныне. Д. БОРИСОВ: В нашем конечно. Просто иначе мы смс-ки не будем получать. Давай почитаем, что пишут. А. ПЛЮЩЕВ: Да всё про тебя пишут, какой ты хороший человек. Д. БОРИСОВ: Да нет, я пошутил, что это мой мобильный телефон. Предложения интимного характера не надо слать. Этот смс-номер дублируется и на Новый Арбат тоже. Потом все будут читать. А. ПЛЮЩЕВ: Ну ничего, потом всё про тебя узнаем. Извини, Нелли, мы тут отвлеклись на свой разговор. Всё нормально? Н. УВАРОВА: Да.
Д. БОРИСОВ: Наверное, это театральные начальники испугались, что мы везём сейчас Нелли… Мы выбирали на неделе поезд, даже визы ставили. Почему в Литву? А. ПЛЮЩЕВ: Хотя бы в Литву съездим. Ну разве поедет человек вот так неожиданно в Литву? Если тур только брать. Там, кстати, хорошо. Там отличная настойка «Жальгирис», убивает всё живое.
Д. БОРИСОВ: Там очень хорошие дороги, я недавно оттуда вернулся. Так почему же туда? Визу очень долго получать. А Нелли, как выяснилось, родилась там. Какими судьбами занесло туда рождающуюся Нелли Уварову? Н. УВАРОВА: Конечно, занесло моих родителей, за что я им страшно благодарна. Как-то так красиво получается. Родилась в Литве, жила в Грузии, детство провела в Грузии, приехала покорять Москву. Сразу какая-то биография. В Литву родителей занесло буквально, если сейчас можно об этом говорить, сейчас уже, когда прошло много лет, можно говорить об этом, занесло буквально на «три, четыре». Молодые специалисты, химики-нефтянники мои родители.
Д. БОРИСОВ: Разрабатывали месторождения. Н. УВАРОВА: Да. Они познакомились в Москве, поженились в Москве и уехали по распределению в Волгоград. Работали там, жили там какое-то время, родили мою старшую сестру, а потом по стране кинули клич, что нужны молодые специалисты на новый нефтеперерабатывающий завод. Молодые специалисты откликнулись. Почему бы не поехать? В Волгограде их ничего не держало, не сдерживало, не задерживало. И они решили. Молодые, счастливые. Поехали? Поехали! И поехали. И прекрасно жили, родили меня.
Д. БОРИСОВ: Только конечно быстро уехали. Н. УВАРОВА: Нет, они прожили несколько лет. А. ПЛЮЩЕВ: Это Нелли сразу уехала. Н. УВАРОВА: Со мной да. Видимо, уже двое детей, стали задумываться о том, что, наверное, малышам нужны бабушки и дедушки, и поехали к своим уже родителям. Может быть, этот первый флёр в жизни, вдвоём в жизни, далеко от всех, он уже исчерпал себя. Может быть. Но я могу только об этом рассуждать. Мотивов переезда в Грузию, в Тбилиси, откуда родом моя мама, было много наверняка.
Д. БОРИСОВ: Красивая история. А ты ездишь в Литву, так просто в гости, посмотреть тот самый городок, где родилась? Н. УВАРОВА: Для меня Литва была вообще очень долгие годы таким, каким-то местом… Страна-мечта. Абсолютная загадка. Я терроризировала своих родителей и говорила: «А как там? А что там?» Меня туда тянула. Мне говорили, что может, меня как-то в роддоме подменили, спутали? Вот эта отметка места рождения Литва, а я ничего про эту страну не знаю… Ну почему мы туда никогда не ездим? Я была маленькой и меня туда должны были взять за ручку и отвезти. Но когда я выросла, было тоже много забот. Я росла с мыслью о том, что когда я вырасту, я обязательно поеду. Я выросла. Я понимаю теперь, что как-то всё не случалось. И год назад я совершила путешествие в Литву. Мы взялись репетировать спектакль. Было такое предложение, спектакль с Петром Касиловым и режиссёром Александром Устюговым, у которого сегодня тоже день рождения, и пользуясь случаем я Сашу поздравляю. Единственное время, которое мы могли выбрать для репетиций – это лето, у всех отпуска. И мы решили, что раз мы уж собираемся делать этот спектакль, то надо делать это не в Москве. Когда стал вопрос, где, то наверное там, где потише. Петя Красилов – медийное лицо и хотелось репетировать ближе к морю. И там, где никто нас не будет дёргать на улице, хотелось отдохнуть. Поэтому выбиралась какая-то страна. За границу ехать как-то… Я сказала: «Поехали в Литву». И радостно отозвались.
Д. БОРИСОВ: А потом оказалось, что там тоже показывают сериал «Не родись красивой». Н. УВАРОВА: Да. Трансляция ровно в этот момент, когда мы приехали, чудесно организовал всё наш продюсер, маленькая гостиничка, всё чудесно и прекрасно было организовано. Мы приехали, пошли ужинать, и первое, что мы увидели – экраны были в ресторане – и там шёл эфир. Единственное, что мы были озвучены литовскими артистами. Это было забавно. Д. БОРИСОВ: Это был литовский канал? Н. УВАРОВА: Да.
А. ПЛЮЩЕВ: Сейчас я у Борисыча отниму. Здесь хорошая смс-ка пришла. УПЫРЬ спрашивает: «Так Вы поняли, что творится в душе у дурнушек? Можете поделиться?» Н. УВАРОВА: В душе? Я могу сказать так, что я всё из личного опыта. Я никогда не считала себя красавицей и роковой женщиной. Но я могу сказать, что я не люблю сидеть у зеркала. Когда меня гримируют, я вынуждена сидеть. Меня это смущает – долго сидеть у зеркала.
А. ПЛЮЩЕВ: Можно закрыть глаза. Н. УВАРОВА: Что я и делаю. Я или отвлекаюсь, или смотрю в зеркале на кого-то другого. Разглядывать себя, мне кажется, можно заработать нервный срыв, потому, что если долго смотреть, обязательно что-то найдёшь, увидишь, что тебе может не понравиться. Смотреть и любоваться собой тоже довольно глупое занятие. Поэтому я как-то всё время смотрю мимо зеркал. Мне кажется, что жить так интересно, что запариваться…такое слово пришло мне вдруг на ум… Можно, да?
А. ПЛЮЩЕВ: Такое милое смущение! Д. БОРИСОВ: Слушай, я влюбился, Саша… А. ПЛЮЩЕВ: Я пойду чаю ещё попрошу. Н. УВАРОВА: Слово вылетело – не воротишь. Запаривать по поводу своей внешности, тратить на это время и нервы, мне кажется, совершенно глупо. Чем Катя Пушкарёва мне симпатична, несмотря на внешность, у нее в жизни были чёткие задачи, цели.
А. ПЛЮЩЕВ: А это хорошо? Н. УВАРОВА: Смущает? А. ПЛЮЩЕВ: Мне никогда не казалось это хорошо, когда человек расписал себе цели – и едет. Д. БОРИСОВ: А какие у неё были цели? Н. УВАРОВА: Ну как! Если брать предлагаемые обстоятельства, до начала эфирной истории, она училась на «отлично». А. ПЛЮЩЕВ: Ботаник по-нашему. Н. УВАРОВА: А чем это плохо, я не понимаю? Я тоже отличница почти что… А. ПЛЮЩЕВ: Д. БОРИСОВ: (Смеются)
Н. УВАРОВА: Но… В школе у меня были «четвёрки». А. ПЛЮЩЕВ: Нормально, чего ты! Никакая не ботанка! Н. УВАРОВА: Но институт я закончила с красным дипломом. А. ПЛЮЩЕВ: Ну ладно! Гуманитарный можно. Вот если бы технический с красным дипломом – тогда бы ботанка была. Н. УВАРОВА: Ну, ладно. А чем это плохо, я не могу понять? Я максималистка. Мне кажется, что если ты что-то делаешь – делай это хорошо. Если ты тратишь на это силы, время, то затем это делать спустя рукава?
Д. БОРИСОВ: А ты смотришь сериал «Дурнушка»? У нас же стали показывать… Н. УВАРОВА: Нет, я не смотрю. У меня нет телевизора. Д. БОРИСОВ: Принципиально? А. ПЛЮЩЕВ: Нет, актёрам просто платят плохо. Н. УВАРОВА: Нет. Это неправда, не верьте! Д. БОРИСОВ: Может подарим, Саш? Н. УВАРОВА: Не-не-не! Д. БОРИСОВ: У нас есть маленький, переносной, автомобильный. Н. УВАРОВА: Зачем? Не стоит тратиться.
А. ПЛЮЩЕВ: Подожди, выходит, что ты «Не родись красивой» только в Литве смотрела? Н. УВАРОВА: В Литве, в Ереване случалось смотреть. А. ПЛЮЩЕВ: Всё время на национальных языках. Д. БОРИСОВ: Не показывали версии латиноамериканские? Н. УВАРОВА: Я видела первую серию латиноамериканскую, колумбийскую версию, и первую серию немецкой версии. И это совершенно были разные фильмы, разные художественные произведения. Вот и всё. Я больше ничего не видела. А сейчас мне любопытно, конечно. Я любопытная. Но мне не хватает времени, чтобы вот так сосредоточенно взять, сосредоточиться на расписании, посмотреть, какой день, когда, и сделать усилие, не в смысле усилие воли, а найти время сесть перед телевизором и посмотреть. Не случается, хотя желание есть.
А. ПЛЮЩЕВ: Я завидую Нелли, что у нее нет телевизора. Когда я переезжал на новую квартиру, я строго поставил семье, чтобы никаких телевизоров не было. Н. УВАРОВА: Да? И что, удалось? А. ПЛЮЩЕВ: Чуть не выгнали из дома меня! Д. БОРИСОВ: Купили плазму. А. ПЛЮЩЕВ: Конечно! На каждую стену повесили по телевизору. Дочь смотрит СТС без конца, и смотрела «Не родись красивой» тогда ещё. Я бы так в жизни не знал…
Н. УВАРОВА: Есть две вещи в квартире, я сейчас усиленно занята ремонтом, две вещи, которые меня раздражают в интерьере – это телевизор, хотя я люблю его смотреть. Точно любила, сейчас уже не помню. А. ПЛЮЩЕВ: Д. БОРИСОВ: (Смеются) Н. УВАРОВА: Почему в Литве, в Ереване… Когда приезжаю на гастроли, живу в гостинице, я включаю телевизор и он включен всегда, мне любопытно, что происходит. Но когда в Москве я попадаю домой, мне меньше всего хочется тратить время на телевизор. Я очень занята и оказываясь в родных стенах, меня не зовёт и не манит телевизор. Это, причем, не сознательное решение, как-то само собой так случилось. Я сказала про две вещи. Телевизор и кондиционер. Две вещи, без которых никак нельзя. Борюсь теперь. Делаю ремонт и борюсь с собой.
А. ПЛЮЩЕВ: И правильно. Нечего! Без телевизора – это самая лучшая жизнь. Д. БОРИСОВ: Советую посмотреть «Дурнушку». Я «Не родись красивой» смотрел раз в месяц, потому, что кто-нибудь из окружения обсуждал. Встречаешься с подругой, она на половине разговора, который прерывается мобильным звонком, она поднимает трубку и говорит: «А вот там Катя… а он… а она…» Невозможно было слушать! Причем, это делали люди, от которых я не ожидал, что они могут смотреть сериал. Конечно, включившись в сюжет «Не родись красивой», сейчас, когда стали показывать «Дурнушку», я не мог отказать себе в удовольствии хотя бы посмотреть.
Н. УВАРОВА: И как? Д. БОРИСОВ: Ты знаешь, я подсел. Мне стыдно в этом признаться. Он идёт очень удобно, после моего эфира. И пока мы обсуждаем, он фоном включен. Это совсем другое кино. Я думал, что сюжет такой же. А оказалось, что нет.
Н. УВАРОВА: Нет, я не знаю… Возьмите пьесу Чехова. И что? В каждом театре идут разные спектакли. То же самое. К тому же, это всё перенесено на… Д. БОРИСОВ: …колорит местности. Н. УВАРОВА: Немецкая «Дурнушка» - это была немецкая, от колумбийской она отличалась, как земля и небо.
Д. БОРИСОВ: И вообще, там было наоборот, там всякие шоу ведут не мужчины, а женщины, может там дурнышка была мальчиком? Н. УВАРОВА: Нет. Там дурнушек было двое – он и она. Как и у нас. У неё обязательно был друг, «друг Колька».
А. ПЛЮЩЕВ: Кстати, в этом смысле, мне кажется, что канал СТС, при всей нелюбви нашей совместной к телевидению. Д. БОРИСОВ: Это говорит, между прочим, телеведущий. Это не то, что я один здесь такой. Саша, не надо притворяться! А. ПЛЮЩЕВ: При всей нелюбви к телевидению, мне кажется, что канал СТС выполняет очень важную роль. Я подумал, с чем его можно сравнить? Наверное, его можно сравнить… Д. БОРИСОВ: …с каналом ТНТ А. ПЛЮЩЕВ: Нет! Ты ничего не понимаешь. С Диснеем. Дисней – это сказочная страна. Н. УВАРОВА: Там всегда всё хорошо.
Д. БОРИСОВ: И при этом там снимают такие сериалы, как «Остаться в живых». А. ПЛЮЩЕВ: Но всё равно всё хорошо. Общее впечатление, что ты попал в сказку. Для детей это безумно важно. Особенно если ты переключаешь на канал, где сплошная расчленёнка, то очень важно. Н. УВАРОВА: Я согласна.
А. ПЛЮЩЕВ: И телесериал «Не родись красивой» сыграл локомотивную роль. Это потом уже были все «Няни» и прочее. Н. УВАРОВА: Нет, «Няня» была раньше. А. ПЛЮЩЕВ: Извините. Её просто показывают бесконечно, и кажется, что она всё время новая. Д. БОРИСОВ: А так со многими сериалами. Будет продолжение «Не родись красивой»? Открой корпоративную тайную. Н. УВАРОВА: Не знаю. Планы такие были, есть. А. ПЛЮЩЕВ: И будут. Н. УВАРОВА: А реализуются ли они…
А. ПЛЮЩЕВ: А как тебе «Атлантида», сериал, в котором ты снималась? Многие же… Д. БОРИСОВ: А он шёл в России? Я его только на Украине… А. ПЛЮЩЕВ: Шёл и в России. Ведь наверняка сравнивали же! Н. УВАРОВА: Наверняка.
А. ПЛЮЩЕВ: И ты сравнивала, и люди сравнивали. Н. УВАРОВА: Да. Сравнивали. А. ПЛЮЩЕВ: И как тебе сравнение? Н. УВАРОВА: После «Атлантиды» со мной случилась другая чудесная история.
А. ПЛЮЩЕВ: Та-а-ак! Это я удачно попал! Н. УВАРОВА: Появился новый зритель у меня лично. Иной, другой, зритель «Не родись красивой» - это одна аудитория, «Атлантиды» - другая. Есть и те, кто смотрел и то и другое, но, всё-таки, я почувствовала, что это другой зритель.
А. ПЛЮЩЕВ: Не было такого ощущения, что Катя Пушкарёва попала в тюрьму? Я очень грубо… Н. УВАРОВА: Да, я понимаю вопрос. У меня не было такого впечатления. А у зрителя – я не знаю, мне не приходилось это слышать. Но не исключаю, что оно возможно. А про чудеса… Мне пришло письмо, писала девочка-подросток, лет 14-15 или 16, не малыш. Письмо о том, что как бы ей хотелось, чтобы я была её мамой. Вот тут, конечно, мне снесло крышу, потому, что я ужасно волновалась, когда меня утвердили на эту роль, это очень быстро произошло, я не успела даже испугаться, как съёмки начались. Я сказала: «Секундочку! Ведь у неё 12-летняя дочь! По-моему, мне ещё рановато играть такие роли». Я искренне поделилась своими страхами и опасениями. В процессе это уже куда-то рассеялось, но стали приходить такие письма с просьбой. Было понятно, что меня воспринимают, как женщину-мать. Для меня это было удивительно, чудесно. Просто такой комплимент!
Д. БОРИСОВ: А потом сериалы посыпались же? Было же много. Я видел тебя в титрах сериала «Тяжёлый песок», ещё видел в каком-то проекте недавно совсем. Н. УВАРОВА: Нет, боюсь, что всё.
Д. БОРИСОВ: Это всё? Я, к сожалению, не видел тебя там. Там говорят совсем по-другому, не похоже на «Атлантиду». Н. УВАРОВА: «Тяжёлый песок» случился между сериалами «Не родись красивой» и «Атлантидой», он подробно и долго снимался, поэтому и вышел в эфир гораздо позже. На «Тяжёлый песок» меня утвердили ещё семь лет назад. Просто проект замораживался, размораживался. Были какие-то трудности, но их очень мужественно преодолевали и довели до ума, отсняли. Столько было сложностей! Вызывает уважение весь этот процесс. Теперь результатом можно насладиться зрителям. Я сама ужасно хочу посмотреть. Не получается, но я жду. Хочу посмотреть. Другая? Да, наверное, другая.
А. ПЛЮЩЕВ: Интересно, на чём она его будет смотреть? Н. УВАРОВА: У меня есть компьютер! А. ПЛЮЩЕВ: А-а-а! Вот! Д. БОРИСОВ: Интернет? Пользуешься активно? Н. УВАРОВА: Нет.
Д. БОРИСОВ: Это вопрос, который нас очень волнует. Н. УВАРОВА: Нет, не пользуюсь активно. А. ПЛЮЩЕВ: Неужели тебя нет в «Одноклассниках.ру»? Н. УВАРОВА: Нет. Д. БОРИСОВ: В «Контакте»? Н. УВАРОВА: Нет. Меня нигде нет, потому, что я с техникой не дружу.
А. ПЛЮЩЕВ: Только из-за этого? Это исправимо. Н. УВАРОВА: Столько лет часто и многие хотели научить меня курить, но у меня не вышло. Даже когда я предпринимала усилия над собой, ради съёмок, где предполагалось, что героиня будет курить без остановки. Не случилось. Так и с Интернетом. Д. БОРИСОВ: Странное сравнение. А. ПЛЮЩЕВ: Но и бросить так же сложно. Такая же история. Ну, и не втягивайся, не надо. Д. БОРИСОВ: Само придёт, если придёт. До того, как нас на Новом Арбате отрубят, мы должны сказать, что в субботу в 21 час увидимся. Нелли Уварова поедет с нами дальше. Мы вернём её самолётом к премьере.
А. ПЛЮЩЕВ: Не беспокойтесь. Д. БОРИСОВ: И с радостью посмотрим, что получится. Я желаю удачи, успехов. Н. УВАРОВА: Спасибо. Она мне необходима сейчас. Д. БОРИСОВ: Дмитрий Борисов, Александр Плющев, Нелли Уварова, «Эхо Москвы».
Любовь и ненависть, страдания и страсть, смерть, интриги, тайны… 18 октября в Российском Молодежном театре завершилась премьера спектакля "Красное и черное". Постановка была готова еще в конце прошлого сезона – однако ее выход в свет задержали… костюмы. Режиссер Юрий Еремин в решение образов XIX века ввел стилистику – конструктивизма. Примут ли зрители такую эклектику, или же спектакль вызовет яростные споры, как в свое время случилось с великим творением Стендаля? С премьеры – "Новости культуры".
"Красное и черное" - роман со множеством смыслов. Но для режиссера Юрия Еремина главной стала история любви. Юрий Еремин, режиссер, народный артист России: "При дефиците чувств, когда забывают, что такое истинная любовь, мне кажется, роман Стендаля "Красное и черное" бьет просто в точку. Это определенная школа чувств для молодых людей в молодежном театре, это школа любви". Лауреат премии "Чайка" Денис Баландин впервые работает с Ереминым. Своего Жульена Сореля он узнал еще в детстве, прочитав роман втайне от взрослых. Говорит, что во многом чувствует родство с этим персонажем. И даже в какой-то степени разделяет его любовь к Наполеону. Теперь у скромного артиста появился новый кумир. Денис Баландин, актер: "Интересно, какая сила его двигала". Самые молодые артисты в спектакле тоже усвоили установку режиссера: здесь – все о любви. Петр Гаврилюк, Андрей Хохловкин, юные артисты: "Мы ученики мсье Жульена, который приехал в дом нашего отца по роли, и мы ходим к нему на занятия. Мы там учим латынь". Работа над персонажем – Мадам де Реналь – стала для актрисы Нелли Уваровой окном в свой собственный мир. Ее героиня – женщина XIX века - знает о чести и долге перед семьей, но неожиданно для себя открывает силу новой любви. Нелли Уварова, актриса: "Открытие на самом деле такое мое личное, которое связано с этим спектаклем и с тем, о чем говорил нам режиссер, что если ты любишь, значит, ты обладаешь невероятной силой, мне кажется, что это самый большой двигатель вообще жизни". В спектакле есть еще один персонаж – художник Мале – прямая аналогия с Малевичем. В стиле конструктивизма выдержана как сценография, так и костюмы артистов. Виктория Севрюкова, художник по костюмам: "Главный персонаж у нас все-таки Малевич. Мале – это художник, и его раскрашивание - холст, который постепенно краснеет, приходит сначала к красному квадрату, потом к черному квадрату, вот эта эмоция живописи, эмоция, как накладываются мазки. Вдруг навеяло, что то же самое может происходить с персонажами". Конечно, режиссер, вслед за Стендалем, не исключает ироничного отношения к персонажам. Но эта ирония – скорее от любви к герою XIX века и интереса к тому, какой силой обладали искренние чувства во времена строгих правил".
Источник: WOMAN.RU 19.10.2008 На Первом канале недавно стартовал телесериал "Тяжелый песок". Woman.ru пригласил одну из исполнительниц главных ролей ответить на Ваши вопросы.
Ответы Нелли Уваровой
19.10.2008 16:06:15 | Кристина Здравствуйте Нелли! Считаю Вас замечательной актрисой и с интересом слежу за Вашим творчеством. У меня вопрос: Нелли, почти каждая роль оставляет в душе актера определенный след. Чем для Вас явилась роль Дины? И оставила ли она в Вашей душе какой-нибудь след? - Когда я познакомилась с этим романом, Дина мне понравилась больше всего, хотя каждая актриса наверняка мечтала сыграть роль Рахиль. Но Дина для меня стала персоной номер один и когда я узнала что пробуюсь на Дину, то счастью моему не было предела, ну а когда меня утвердили, я была очень рада. После института это было мое первое такое серьезное утверждение. Я рада была, что все так совпало и что мое желание совпало с желанием режиссера и продюсера. Шли годы, но, несмотря на то, что я отдалялась по возрасту от Дины, она все равно для меня остается точкой отсчета. И черты этой девочки и по сей день отзываются во мне самыми приятными эмоциями. Для меня Дина - идеальный образ. В ней сочетается сила и внутренняя красота. В ней как-то органично все сложилось. И чистота помыслов. Это чистый ребенок, обещающий стать очень хорошим человеком и плюс события, которые с ней происходят, и со знаком плюс и со знаком минус. Пусть это не длинный путь, но это судьба с разными полюсами. Это если говорить о драматургии. Я очень рада этой роли и считаю, что на Дину можно равняться.
19.10.2008 13:39:03 | Татьяна Каким должен быть идеальный партнер по съемочной площадке? И был ли для Вас Дмитрий Харатьян именно таким партнером? - Идеальный партнер, это скорее всего миф. Не существует идеальных партнеров. Существует мечта об идеальном партнере. Это и по жизни так. Я не склонна считать, что есть идеальные люди. Но партнеры, с которыми хорошо, интересно, которые движут твоей энергией и вдохновляют тебя. Мне приходилось сталкиваться с такими и Дмитрий Харатьян один из них. И конечно важен контакт. На съемочной площадке это сложнее чем в театре. На три-четыре нужно найти контакт с незнакомым человеком. Это не просто, не всегда получается. Но на площадке "Тяжелого песка" к счастью это произошло.
19.10.2008 13:27:20 | Eva Нелли, Вы довольны работой режиссера и всей съемочной группы над картиной? Что бы Вы хотели бы изменить, если бы этот фильм снимали Вы? - Я не решилась бы на съемки такой масштабной, глобальной истории и поэтому менять сюжетные линии истории, авторство которой мне не принадлежит, я конечно не смею.
19.10.2008 19:15:47 | Павел Здравствуйте, Нелли! Вы моя любимая актриса. Всегда приятно видеть Вас на экране. Вы очень красивая женщина и при этом еще и талантливая актриса. Нелли, я бы очень хотел видеть Вас в роли Настасьи Филипповны или Анны Карениной. Насколько Вам близки эти личности? - Мне очень радостно, что кто-то видит меня в роли Настасьи Филипповны и Анны Карениной. Это очень интересные личности, каждая в отдельности. Мне было бы интересно с ними столкнуться. Такие роли - это всегда поединок.
В Российском академическом молодежном театре – премьера. «Красное и черное» Стендаля.
Знаменитый роман Стендаля поставил Юрий Еремин, он же написал инсценировку. В главных ролях – актеры Денис Баландин и Петр Красилов, а также Нелли Уварова. Подробнее об этой премьере режиссер Юрий Еремин и актриса Нелли Уварова расскажут в рубрике «Худсовет». С гостями рубрики «Худсовет» будет беседовать Нара Ширалиева.
Смотрите 20 октября рубрику «Худсовет» в вечернем выпуске программы «Новости культуры» в 19.30
респект
администратор
Сообщение: 13333
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 12.02.15 12:09. Заголовок: интервью Нелли с пер..
интервью Нелли с передачи "Доброе утро" от 21 октября 2008 года
http://forum.radiomayak.ru/theme.html?id=7253 Анонс на 26 октября: 00.00 - 01.00 Гость: актеры РАМТа: Нелли Уварова, Петр Красилов, Алексей Веселкин. Пользуясь служебным положением. Ни слова о "Не родись красивой"! Театральный капустник в программе "Разум и чувства"
Я задумчиво сижу на эфире, лакомлюсь пахлавой, любовно сделанной добрыми руками актрисы Нелли Уваровой. Милая девушка. Как хорошо, что мы познакомились в жизни и я удивилась, какая она... искренняя и эмоциональная.
26.10.2008 00:07 "Ночное шоу Веры Кузьминой и Алексея Веселкина" Гости программы - актеры РАМТа Нелли Уварова и Петр Красилов
форум НРК, Froggie, 26-10-2008
Стенограмма передачи, часть 1.
АВ: Дорогие друзья, даже вы не представляете, Вера сегодня, она пришла… ВК: Я знала, я знала, что ты с этого начнешь… АВ: Да ладно, знала, что я с этого начну. Не надо менять тренировочные, понимаешь, Вера. К одним привыкаешь, с оттянутыми коленями, пахнущими молью и вот что брызгают, ну моль когда вот ее, ну как он называется, порошок? ВК: Дихлофос! АВ: Да не дихлофос, как это называется? ВК: Ты проиграл, один-ноль, Веселкин! АВ: Забыл я, забыл! Сегодня в чем дело-то, значит, обтягивающие Верину, значит, бедровую часть черные штаны. ВК: Бедровую. АВ: Бедровую часть всю, колени, все отлично. Потому что у нас сегодня гости, Вера подготовилась. Я все к этому говорю. Вера, ты молодец, в принципе, ты настоящая женщина. ВК: А я уже только что… Ты повторяешься, видишь, мне дяденька уже сказал, что я молодец. АВ: Почему? А, сказал… Да, да. ВК: А ты не слышал, нет? АВ: Нет, я дяденьку не слушаю, я тетенек только слушаю. ВК: Ну в общем, ты описал меня… АВ: Описал тебя. Но как! ВК: Леша, конечно, не изменился ни капельки. АВ: Никак ВК: Никак. Одел серое… АВ: Я мимикрировал, наоборот. ВК: Я даже не знаю, как это назвать. Не буду, не опускаюсь до вот этих вот оттянутых коленок. АВ: Да, спасибо, Верусь, спасибо, да. Нет, у нас просто сегодня гости, поэтому мы готовились специально. Я вот серый костюм школьный надел. Вера - тренировочные штаны. ВК: Я просто вам сейчас на секундочку объясню. Работаем мы давно с Алексей Алексеичем. И ходила клянчила, говорю – Веселкин, ты имеешь совесть или нет? Что мы каких-то вечно гостей приглашаем сюда непонятных просто, неизвестных нам просто АВ: То ученый придет, то поэт хороший придет, кому нахрен это нужно в принципе? Странно, да. ВК: Нет, в конце концов, это же не мои, не твои знакомые. АВ: Никто, да. А я их и не читаю иногда же даже. Вот поэты у нас бывают же такие? ВК: Поэты бывают. АВ: Немеряно написали всего. А приходится делать вид. А ты-то какой вид делаешь? А сегодня настоящие… ты к этому все хочешь сказать? ВК: Молодец, очень хорошо продолжаешь, Леш. АВ: И мальчик, и девочка у нас сегодня будут. ВК: И девочка, и мальчик. АВ: Да, артисты телевизионных фильмов, театральные. ВК: Да, заявились мы сегодня… Леша, пользуясь служебным положением, выцепил, просто вырвал из процесса, двух замечательных актеров, актрису и актера, правильно я говорю, да? АВ: Правильно, Вер, все правильно ты говоришь. ВК: На самом деле сегодня у нас актеры РАМТа, значит, Алексей Алексеич Веселкин, Нелли Уварова и Петр Красилов. АВ: Да. Вот такая тройка мощная! Но об этом значит.. Мы щас подготовим их, мы их запустим, Петя тоже причешется ВК: Сразу говорю, у кого как у собачки Павлова от словосочетания Нелли Уварова Не родись красивой где-то возникло, вот пусть оно и умрет там, где возникло. Об этом мы говорить сегодня не будем. АВ: Да, «Появись, Красилов» будем говорить. «Не боись, Красилов» - еще такой сериал может быть. Да, Вер, все? ВК: Капустник у нас сегодня некий. Я, правда, буду выбиваться из общего ряда, понятное дело, но мое преимущество в чем? О театре я не знаю… АВ: Ни шиша, как и о литературе. ВК: Только как пишется это слово правильно. И то иногда… АВ: Через «я», через «я» пишется - тятр. А сейчас музыка, и мы запускаем сюда артистов. Пожалуйста.
АВ: Ну наконец-то! Ну наконец-то он к нам пришел! Один! ПК: Ха-ха! АВ: Это сейчас не Вера «ха-ха» сделала, это Петя… ПК: Это я сделал. Здравствуйте! Даже я бы сказал – доброй ночи. А некоторым – уже доброе утро, наверное. АВ: Вот, Петя, ты сообразил. Вот видишь, Вер, как сразу, не учили… ВК: Ты давай, не фамильярничай. Я понимаю, что с Петром вы вместе играете… АВ: На «вы» в смысле обращаться? ВК: Нет, ну ты просто попытайся не фамильярничать. ПК: А мне Алексей разрешил посидеть в его гримерке, мне там понравилось, и я остался. АВ: Мало того, я ему разрешаю еще и полежать, иногда застаю – он лежит, прихожу – он лежит. ВК: Это как? Подожди на секунду, у вас что?.. Слышишь, ты это, поосторожнее по столу, ты прям дыдыщ сделал, у меня аж это… Не надо больше так делать, Леш. АВ: Живой эфир. ВК: Ну Леш. Прекрати! Ну так вот, у вас что?.. «Аз есмь царь Веселкин Алексей.» ВК: А, да, базара нет, извини, пожалуйста. АВ: Помолчи тогда, понятно, да. Вот так у нас здесь. ПК: Право голоса выбирает… АВ: Патриархат, да. ВК: Сильнейший АВ: За тобой вот наблюдает твой родной человек ПК: Да, матриархат, да, за мной. АВ: А за мной - никто ВК: Слушайте, я сейчас чувствую, как только Нелли примчит… ПК: Студию закроют ВК: Тут начнется.. тут начнется.. бардак. АВ: Надо сказать, ребята, вот пока не начался бардак, Пётя, Пётя, да, Петр Красилов должен был вдвоем же, вдвоем вы должны были придти. ВК: Давай, значит, так – а где же Нелли? АВ: Где Нелли? Петя, расскажи – где, куда делась Нелли. ПК: А вы знаете, у Нелли сегодня радостное событие, у Нелли в 90 раз родился дедушка, и она решила не упустить эту возможность и поздравить его. Так что 90 лет – это ого-го. АВ: Не каждый год такое бывает, надо сказать. ПК: Я думаю, что у нее семья, наверное, хлебосольная, поэтому пока она это блюдо попробует, пока то, а потом дедушка еще какой-нибудь фирменный салат сделает… Сложно оттуда выбраться. АВ: И ее принесут к нам на носилках как раз в пьяном состоянии, в умате как раз… ПК: Ну зачем? Нет, мне кажется… ВК: Мальчики, у вас одна гримерка на двоих? АВ: Нет, нас там еще несколько перцев сидит. ПК: Раз-два-три-четыре-пять. Шесть даже уже. Шестеро нас. ВК: В одной гримерной. АВ: Шестой – это святой дух в общем, в принципе. У нас знаешь кто еще сидит, Вер? Дорогие друзья, это всем тоже надо сказать, и тебе, Вера. Дядя Юра… А нет, ты его знаешь, он «Спокойной ночи, малыши» вел, дядя Юра Григорьев. Он, значит, с Хрюшей… Оооо! К нам приехал, к нам приехал! ПК: Ну вот, здравствуйте, Нелли Владимировна, здравствуйте. НУ: Добрый вечер. АВ: Приехала Нелли, друзья, абсолютно трезвая. ВК: Подожди, подожди, мы еще не знаем точно. АВ: Нель, надевай, пожалуйста, наушники ПК: Да, и расскажи, чем тебя дедушка кормил. АВ: Вот, уже захлопали, надевай, надевай. НУ: Боюсь, что он даже и вас готов накормить… ВК: Нелли, меня зовут Вера, это Алексей НУ: Очень приятно ВК: Это Петр. Мальчики, это Неля. АВ: Да, это стул, это микрофон. Дорогие друзья, в общем, чтобы вы не подумали, что мы находимся на приеме в психиатрической больнице, я все-таки должен напомнить телефон, понимаете? Телефон студии… ВК: Давай всех наших радиослушателей, наших больших друзей, утренне-сахалинских, приморских, хабаровских и вечерне-московских и иже с ними… Ребята, подключайтесь, не каждый день Петр Красилов и Нелли Уварова АВ: Вместе в Хабаровске ВК: Вместе, случаются вместе на радиостанции Маяк, тем более в Хабаровске, кстати, между прочим АВ: А на Сахалине-то, Господи! Нель, скажи… ПК: А еще есть крайняя точка нашей страны АВ: Япония? ПК: Это Анадырь АВ: Анадырь, есть такое, прекрасно, да. В Анадыре нас слушают тоже, в Латинской Америке.. ВК: Леша, а звонят-то с Анадыря! Страшное дело. АВ: В Латинской Америке, Торонто, Еврестан… ВК: Так что отвечать вам сейчас придется сразу всем. АВ: Всей планете ПК: Но я не всеми языками владею, учтите. АВ: Язык любви ты понимаешь, Петь? ПК: Сейчас начал, начал, начал понимать. ВК: А с чего, кстати? НУ: Почему вдруг? Петя, расскажи, интересно ПК: Про Латинскую Америку заговорили АВ: Друзья мои, подождите, дайте я наведу вас. Почему Петя начал понимать язык любви – он к нему как бы подбирался… Что это за звук сейчас был? Почему музыка играет у меня в ушах? У всех играет? ПК: Да, на одной волне мы, Леш. ВК: Кто не выключил мобильные телефоны? АВ: Так, значит, смотрите. Дело в том что только что в нашем прекрасном театре, Вера, в нашем прекрасном театре, который называется Российский Академический Молодежный театр, его знают все, этот театр, он сейчас поедет на гастроли ВК: От мала до велика АВ: В Еврейскую республику он поедет, да, от мала до велика, значит, Петя и Нелли, которые давно уже скрещиваются… в творческом порыве я имел в виду, значит, на сцене в художественных образах, вот, они опять, опять же, как-то вот странно, опять же в истории, которая называется… НУ: Скрестились АВ: Скрестились… Красное и черное, значит, Стендаля. Я, ребята, сразу скажу, и тебе, Вера, это облегчает нашу задачу. Я этот спектакль, несмотря на то что я лежу в одной гримерной, Петя, с тобой практически, как Буратино брошенный там, никому не нужный, я этот спектакль не видел, но я его слышал, пока лежал там, да. Значит, расскажите, вот чем этот спектакль, именно этот спектакль, отличается от других спектаклей ПК: Вообще? Или от каких-то? АВ: Начнем с Нелли, Петь, спасибо, да. ПК: А давайте, действительно. ВК: Твое мнение нам ясно. НУ: Вообще или от наших совместных других спектаклей? АВ: Нет, ну давай дифференцируем… Ну вообще, давай. НУ: Вообще? Нет, я бы хотела все-таки отметить, что это не первая работа с Петей в театре АВ: Ну я же говорю, что вы постоянно, периодически выходите на связь. НУ: Да, да. Очень памятный наш первый контакт на сцене, поскольку этот спектакль, «Эраст Фандорин», был для меня лично первой премьерой на профессиональной сцене, для Пети это была тоже первая премьера на сцене театра Российского Академического Молодежного, и нашей совместной первой премьерой, и все это было ужасно трогательно. Но шли годы, мы растем, вот доросли до «Красного и черного» АВ: До тетенек и дяденек, в общем, чтобы играть. Не молодых людей… НУ: Нет, ну почему? АВ: Ну ты же играешь… сколько тебе лет там, Нель? Старше меня, наверное, ты там играешь тетеньку. НУ: Нет, почему, ей 30, а мне 28 ПК: А у меня роль на сопротивление, потому что мне 31, а ему 23. АВ: Ты смотри-ка, да. НУ: Вот так вот, да. АВ: Опытом берешь? Да, Вер, ты… ВК: Нет, мне очень занимательно. АВ: Мне папа сказал, вот я должен сразу сказать, папа смотрел спектакль. Я не буду говорить, какое на него произвел впечатление, чтобы вас не смущать ни в ту, ни в другую сторону. Он сказал, там огромное количество, огромное ему показалось, человеку пожилому, огромное количество каких-то так сказать любовно-эротических сцен в каком-то кубике. НУ: Спектакль - о любви во всех ее проявлениях АВ: Ну спектакль о любви, но не обязательно же плотскую любовь сразу туда тащить? Знаете, новомодный гламур этот… ПК: Ну мы все-таки обходили, так сказать, совсем острые углы, так что там достаточно мягко все, это не порнография, это эротика. НУ: Да? Хм. АВ: Ну это смело все равно для театра. Вер, ты что там пометила себе? ВК: Нет, я ничего не пометила. Ты знаешь, сижу сейчас, смотрю на вас и рассуждаю, а ведь простой смертный человек, Леша, в отличие от тебя, конечно, даже может быть, вообще не подозревает, что Нелли Уварова и Петр Красилов играют в театре. АВ: Не подозревают! Не подозревают! ПК: Что вы говорите! ВК: Вот я с этого хотела начать АВ: А, ну начни с этого, извини, что я тебя заткнул сразу ВК: Нет, Леш, ты просто и так работаешь вместе с ребятами АВ: Я их знаю ВК: Но нам-то, простым смертным, не знать этих… АВ: Да, вам-то, кто ни хрена не знает и не читает, да, вы же только сериалы смотрите бездарные ВК: Так вот в том-то и дело, что даже их не смотрим, Леш. НУ: Секундочку! ПК: Вот и поговорили. НУ: Минуточку! АВ: Нелли, значит, сразу активизировалась! Нелли, мы тут договорились, что про «Не родись Красилова» мы говорить вообще не будем. НУ: Так и не говорите, что же вы говорите. ВК: А кроме него-то просто, Леш, еще много чего есть-то, разных сериалов. АВ: Что? «Не родись Красилов»? ВК: Кроме этого, ты ж сказал, мы не говорим о нем, сейчас штрафовать начну тебя. АВ: «Похмелись, Красилов», еще сериал такой, «Потянись Красилов», «Зашибись Красилов», кстати, правда, Петь, такой отличный сериал. ПК: Да. Просто «Петр Некрофилов», например. АВ: Вот, пожалуйста. ВК: Давайте, давайте, мальчики, значит, экспромт ваш понят, а теперь девочки, ответ наш Чемберлену. Нелли, ведь кроме «Не родись красивой», что-то еще есть? Какие проекты телевизионные сопровождают тебя? НУ: Проект «Атлантида», эфир его прошел в прошлом году, сейчас идет сериал «Тяжелый песок» по роману Рыбакова ВК: Про него мы попозже позадаем, когда мы начнем уже серьезно разговаривать, в конце концов, может, быть, во второй половине, хотя бы. ПК: Да, когда как раз часы переведут все… АВ: Тогда мы серьезно заговорим с вами, да, да. НУ: Это то, что касается телевидения, а на экраны два фильма выйдут весной. ВК: Большие? На большие экраны? НУ: На большие экраны, да. АВ: Это не мультипликационные, Вера, фильмы, учти. Это не мультипликация. Так, и что это такое? НУ: Это фильм, который называется «Love Journal», это подарок… ВК: Леша, тебе этого не понять НУ: Подарок, я думаю, что женскому населению страны, премьера планируется к 8 марта, а в апреле выйдет фильм «Убить короля», криминальная драма АВ: А вот скажи, вот это вот тебя безобразным мальчиком стригли. Ты вот в прошлом году как раз ходила в сатиновых трусах спортивных, играла вратаря, и в перчатках таких НУ: К сожалению этот проект пока заморожен, но мы очень усердно… АВ: Кризис? ПК: Нет, волосы быстро растут. НУ: Усердно готовились, в этом нет ничего смешного. Мы должны были снимать фильм про женскую футбольную команду. Мы страшно были заражены этой идеей, команда актерская из 8 девушек каждое утро вставала в 7 утра и ехала на тренировки футбольные, и занималась с профессиональными тренерами. К сожалению, этот проект заморожен, но я все-таки питаю надежду, что он состоится. АВ: Но ты стала футболистом зато, правда? НУ: Зато я набегалась… вдоволь! АВ: И напрыгалась, ты же вратаря играла? НУ: Да. ПК: А, ты вратаря играла? АВ: Вратарь, вратарь, в том-то и дело. ВК: Как они узнают друг о друге в прямом эфире! Слушайте, где вы еще вот так посидите пообщаетесь? У вас же наверняка нет времени совершенно вот так вот втроем, вчетвером, впятером… ПК: Мало бывает НУ: На бегу обычно ПК: Благодаря вот, например, репетициям спектакля «Красное и черное» мы практически круглосуточно общались с Нелли, потому что у нас Юрий Иваныч Еремин решил все-таки… АВ: Юрий Иваныч – это режиссер. ПК: Серьезно решил отнестись к этому проекту, впрочем, как и ко многим своим проектам, и он решил работать от заката до рассвета, и наоборот, от рассвета до заката, и вот мы каждый день, Нелли еще… НУ: Мне повезло больше всех ПК: Нелли повезло, она только в первом акте и в конце второго, но! НУ: Но зато у меня два партнера ПК: Зато у нее два партнера, да, я и Денис Баландин, поэтому ей прогоняться по 2 раза приходилось НУ: Сначала жарко любить одного… АВ: Потом холодно любить другого НУ: Нет. Потом жарко любить другого АВ: Нелли, скажи пожалуйста тоже, я-то все это знаю прекрасно, а вот Вера не очень в курсе… ВК: Я вообще не в курсе, чистый лист АВ: Чистый лист пергамента, понимаете, да ВК: Белый АВ: Белый толстый такой лист ВК: Тонкий, Леш, даже АВ: Толстый - я имел в виду хороший, из хорошей бумаги НУ: Качественный ПК: Ватман АВ: Ватман! Вера Ватман! ВК: А0 АВ: Слушай, вот знаешь что я хотел спросить, там как-то вот не при Петре, Вера, я вижу, сколько у нас времени есть? Не при Петре ВК: Секунд 20, Леша. АВ: Секунд 20. Вот я пока задам вопрос, а потом мы уйдем на новости как раз, и ты подумай над ответом НУ: Я подумаю и что-нибудь придумаю АВ: Вот в эротических сценах отличается ли, не при Петре будет сказано… НУ: Нужна пауза, пауза. АВ: Ну ты понимаешь, о чем вопрос у меня, да? ВК: Слушайте, а давайте чтобы все поняли о чем вопрос! АВ: Нет, ну два партнера, а Нелли одна, я тебе объясняю, ватман… ВК: Составы, составы! ПК: Чем ватман от кульмана отличается? ВК: И от мужа, ну так вот, на всякий случай, можно, мне кажется, приплести… АВ: Конечно, да, ну в принципе да, да ВК: Сейчас серьезные вопросы начались, мне кажется, стоит нашим слушателям напомнить еще раз координаты связи, Леша. Среди вашего флуда-то настоящих-то вопросов нет. Через несколько минут мы вернемся сюда, и напоминаю, что у нас в студии замечательные актеры РАМТа, Алексей Веселкин, Петр Красилов и Нелли Уварова.
респект
администратор
Сообщение: 13337
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 12.02.15 12:28. Заголовок: Часть 2 АВ: Не пов..
Часть 2
АВ: Не поверите, друзья, мы здесь не одни. Прекрасные артисты с нами, прекрасные, мои друзья, Вера, что ты! Пришли ночью сюда нас поддержать с тобой. ВК: Значит, Нелли Уварова и Петр Красилов сегодня скрасили нам это раннее утро Москвы и уже обеденное время Петропавловска-Камчатского. Приятного вам аппетита! Кстати, воскресенье, ребята! ПК: А! Да, ну тогда можно еще немножко поваляться! АВ: Поспать! А Нелли ответит как раз на постельный вопрос мой подлый. ВК: А ты, может быть, его повторишь, Леш. Знаешь, вот бывает, приемники включают вот после новостей… АВ: Я спросил у ясеня… Ни фига себе! Значит, я спросил у Нелли, у нее два партнера в спектакле «Красное и черное», спектакль эротический, друзья, «Красное и черное», понимаете, по Стендалю. Радикальный эротический спектакль. ВК: Представьте себе, Нелли Уварова в эротическом спектакле АВ: Дело в том, что она там не одна, в одном варианте она с Петей Красиловым, которого она давно знает, и уже как бы, ну, так сказать, он ее постоянный партнер, и по фильмам, и по театру, а другой там у нее прекрасный, кстати, молодой человек, артист, интеллигентный. ПК: Ну, это же прекрасно. ВК: Ты видел такую свою фотографию, кстати? ПК: Сейчас я увидел. И он посмотрел на меня как на хронического алкоголика. ВК: Мы вернемся, минуточку, расскажем АВ: Да, расскажу потом про этот портрет, да. Значит, и вот Нелли играет с двумя молодыми людьми. Чем-то рисунок, Нелли, отличается? И вообще, трудно ли тебе дифференцировать свои глубокие чувства?.. НУ: У меня, к счастью, было время подумать, мы прервались на новости, и я подумала, ты знаешь, я задумалась, подумала и решила не отвечать на этот вопрос. АВ: Спасибо, вопрос снят, дорогие друзья, с аукциона. ПК: Прекрасно. АВ: Больше я его… ПК: Просто мне кажется, она кого-то любит по-красному, а кого-то по-черному. АВ: По-красному – это в бане, по-черному – в угольной шахте, да, да. НУ: Одним словом, она любит, это самое главное. ВК: Леша, ты сказал… АВ: Прекрасно Нелли сейчас вывернулась, да, «она любит». ВК: Ты сказал - твои друзья. Труппа театра – такой сложный коллектив, он же семья, бывают ли в семье тяжелые моменты друг с другом у вас у всех? Какие-то тяжелые сложные ситуации? Как вы их избегаете или наоборот? ПК: Ну вот если честно, мне тоже как-то говорили, что театр - это место, где практически человек человеку враг. ВК: А почему, чем мотивировали? НУ: Да, страшные истории рассказывали ПК: Ну мотивируется это тем, что каждый хочет главную роль, каждый хочет работать, но не всем эту работу дают. И вот появляется огромное количество людей, которые за кулисами, вместо того, чтобы работать, там шу-шу-шу, шу-шу-шу, вот эти вот какие-то там, за спиной… ВК: Ну да, кто-то играет Фандорина, а кто-то его слугу или уборщицу там маленькую. АВ: Фандорина играю я, а Петя… ПК: Его слугу. АВ: Буквально ВК: Нет, я знаю, конечно, об этом. ПК: Но я вот в нашем театре еще ни разу этого не встречал. Может быть, я не обращаю на это внимания, но я думаю, что если бы прецеденты были, то было бы это известно и понятно. Не знаю, меня как-то вот еще ни разу не накрывала вот эта волна какой-то зависти или там еще чего-то. В нашем театре дают людям работать, вот я хочу сказать. ВК: Просто дают людям работать. АВ: Что редкость, действительно. Я подтверждаю, редкость. ПК: Причем не делают так, что ты сначала 20 лет просидишь, а потом как только у тебя там радикулит где-нибудь прихватит, тогда тебе скажут – ну давай, ладно. АВ: Будешь играть вот этого больного. ВК: Веселкина-то уже прихватило, но, собственно, как мы видим, роли, которые ему дают… никого это не пугает, кроме Веселкина. АВ: Чего это меня прихватило? ПК: Ну, Алексею уже театр не так интересен, конечно, стал, как было раньше, потому что теперь он же на эстраду, туда… ВК: Метит ПК: Он стал певцом. АВ: Ну, в общем, я должен сказать, тот диван, который Петя посещает иногда в усталом состоянии, потому что у него ребенок маленький, я скажу сразу. Этот диван для тебя, Петь, закрыт. ПК: Закрыт, да. Я понял. Нелли, у тебя 30-го же, да? НУ: Вот-вот-вот, вы присутствуете при первом столкновении характеров работников одного театра. АВ: Мерзавец! Страшный! НУ: Вот они – интриги, я свидетельница, я завтра всем расскажу. АВ: Скажи, пожалуйста, такую вещь. Петя вот сейчас очень хорошо о театре отозвался. Мне бы хотелось, чтобы ты отозвалась в каких-то страшных красках, предложим, о телевизионных работах – какие там мерзкие люди работают, как они эксплуатируют человека человеком. НУ: О, ой, какой ты сейчас пласт… АВ: Ты подумай, кстати! НУ: Захотел поднять АВ: Можешь ответить мне – я на этот вопрос отвечать не буду. ВК: Давай пока другой вопрос. Легкий, легкий. АВ: Хорошо, спасибо. Меня все сегодня… Доктор! Меня все игнорируют! ВК: Ну это сложный вопрос. ПК: Следующий! Следующий! НУ: Нет, ты на самом деле хочешь в начале первого услышать о сложностях кинопроизводства? Честно-честно? АВ: Нет, не хочу. Я все это знаю прекрасно. Я хочу, чтобы зрители, которые наслаждаются твоим творчеством, твоими брекетами наслаждались в течение года, понимаешь, твоей близорукостью, знали, что это не просто так дается. ПК: Да, между прочим, брекеты-то настоящие были. АВ: Да, и очки тоже настоящие были. Нелли же… ВК: Так, все, мы закрыли этот вопрос. АВ: Нелли же стала плохо видеть на сериале. ВК: Как открыли, так и закрыли. Веселкин, вы опять оштрафованы. АВ: Пииип. Все, хорошо. ВК: Нелли и Петр, вы известны как на театральных подмостках, так и на голубых экранах. Какая известность вам симпатичнее? ПК: Честно? Очень приятно, когда тебя узнают на улице в… я не говорю сейчас даже про Москву, а, например, в Самаре где-нибудь или в Саратове, или в Ярославле. ВК: Здесь-то на улицу страшно выйти, там ведь… ПК: Да нет, я люблю город. Ты приходишь вот так вот, куда-нибудь в магазин заходишь, к тебе подходят и говорят – здравствуйте, вы Петр Красилов? - Да. – Я вас узнала, я спектакль ваш смотрела. Вот это очень приятно. Это всегда очень приятно. Потому, что, к сожалению… НУ: Это неожиданней, конечно, услышать. ПК: Это самое приятное из-за того, что это оставляет театру момент существования вообще в принципе, потому что если посмотреть на то, что идет по телевизору, можно подумать, что зрительское чувство и чутье к прекрасному вообще атрофировалось. Поэтому мне кажется, театр еще может восстановить какое-то внимание, какую-то эмоцию к самому настоящему, что в человеке должно быть, какая-то красота, доброта. ВК: А что для этого нужно театру? Ты говоришь – может. ПК: Театру? Нужно не бояться делать серьезные спектакли, например. ВК: А в чем этот страх выражается? ПК: Все боятся, что не будут ходить зрители на серьезные спектакли, и на моей памяти такое было, когда хороший спектакль, но зритель не ходит. ВК: То есть, Петь, когда ты станешь режиссером театра, ты будешь ставить только… ПК: Я не стану режиссером театра. Пока, во всяком случае. ВК: А почему? Не, ну пока – понятно. ПК: Ну просто каждому свое. Я думаю, что если ко мне придет когда-нибудь эта мысль, и я пойму, что это не бред, что это меня опять по голове не ударили, пум – ой – я же режиссер теперь, все! – то если это будет сознательное мое желание, тогда я стану. А сейчас я еще в своей профессии не так много сделал. ВК: Ну а помечтай, если – ну вдруг – если станешь, если действительно снизойдет. ПК: Я буду чередовать все-таки серьезные постановки с несерьезными. ВК: Ты будешь настаивать на постановке серьезных спектаклей, чтобы вернуть театр? ПК: Ну да. Но я понимаю, что это рискованно. ВК: Молодец. АВ: Спасибо. Теперь у меня вопрос к Нелли. Сначала я должен сказать – мне вопросы задавать сложно, я же вас знаю. Я вот сейчас радиослушателям объясняю. ВК: Я, видишь, тебя все время возвращаю, Леша. АВ: Возвращай, правильно, а то так убегу далеко. ВК: Задавай, пожалуйста. АВ: Значит, я в свое время, работая на телевидении, в шоу бизнесе, я знал, что очень трудно, и очень переживал, кстати говоря, когда в серьезной работе меня первые 10-15 минут не воспринимали, то очень трудно, ломка страшная. У тебя до сих пор этот вот комплекс остался после телевизионных работ? Я вот не хочу даже сейчас опять возвращаться к «Не родись, Не живись». Вера, я не возвращаюсь, я просто хочу, чтобы человек нам объяснил. ПК: Мимо прошел буквально. АВ: Потому что у меня впечатление, что ты вот по этому поводу, ну, переживательный процесс происходит по этому поводу. НУ: Я вот буквально сегодня думала об этом в связи со спектаклем «Тень», который состоялся вечером. Когда-то, несколько лет назад, года два назад во время первой сцены буквально в зале с моим появлением начинался шепот, начиналась какая-то очень активная жизнь, иногда даже доносились реплики на сцену, и все мы слышали о том, что конкретно, чем конкретно сейчас живет зал, а он жил тем, что – Это она! - Нет, не она! - Я вам говорю, она. - Вы посмотрите в программке, это точно она. - Ой, она же совсем другая. - Да, точно. - А может, это все-таки не она? То есть вот первую сцену, первые минут 5-7… ВК: Какие ощущения у тебя были? НУ: Когда я первый раз с этим столкнулась, у меня практически слезы на глазах появились, потому что это так неожиданно было, потому что этот спектакль шел до эфира, и он жил уже своей жизнью, имел свою историю, и когда вдруг так жизнь извне ворвалась на сцену, конечно, я была не готова к этому, и захлестнуло меня как-то чувство… Я растерялась, но… ВК: Как ты поборола эту растерянность? И вообще, как ты привыкла, если есть… вообще можно о привычке к этому говорить? НУ: К этому привыкнуть невозможно, но… Почему я сегодня – вот я сказала, я об этом вспоминала – потому что сегодня был ровно тот спектакль, на котором когда-то впервые это произошло, и этого уже сейчас нет. Шли годы, и как-то… как-то зритель… видимо, эта волна схлынула. АВ: Мягче стала, мягче? НУ: Да ее просто не стало. Вот не стало. ВК: Да была проблема, Леша, и нет. АВ: Да это при мне, я-то понимаю, это при мне все происходит, потому что я в этом спектакле с Нелли играю вместе. НУ: Но привыкнуть к этому невозможно, хочется сказать – Люди! Люди! Мы же сейчас все вместе собрались рассказать вам совсем другую историю, даже не я одна, а мы все вместе. АВ: Ну да. Это же коллектив, это коллективный процесс. ВК: Мне так стыдно за людей, раз я сегодня как-то изображаю тут людей, которые к вам приходят на ваши спектакли. НУ: Нет, ну это непосредственная реакция, то есть это настолько непосредственно, что злиться на это тоже… ВК: Знаешь, но интеллигентный человек, культурный, приличный, как бы он ни узнал, на улице встретив, тебя, он не будет кидаться, он опять же интеллигентно подойдет… НУ: Люди разные. ВК: Если уж хочет выразить какое-то свое мнение по поводу ваших работ, а не бросится и не будет тыкать пальцем или шептаться, приличный человек, извините пожалуйста. АВ: Иногда, приличных у нас раз-два-три и обчелся. Понимаешь в чем же дело? Остальные пальцем будут тыкать, Вера. ВК: У меня написано, значит, РАМТ по праву гордится своей историей и традициями. Ребята приличные, поэтому вот, собственно… АВ: Вот, под моим руководством все происходит прекрасно. ВК: Леша, а тебе не хочется режиссировать? АВ: Нет, я уже режиссировал. НУ: Достаточно. АВ: И не буду говорить, Нелин родственник… А! Нелли же там, Господи! НУ: Конечно! АВ: Да, да, главная роль в спектакле Волшебник Изумрудного города. Это отдельно, не надо ее касаться, я вот Петю понимаю. НУ: Почему, это было счастливое время, счастливейшее. АВ: Нет, время прекрасное. НУ: Работа над детским спектаклем… ВК: Слушайте, а кстати, Леш… АВ: Я другое хочу сказать, что режиссер – это очень страшно. НУ: Да. АВ: Это психика другая. Вот Пете задала ты, Вера, этот вопрос – Не хотите ли вы, Петр, стать режиссером? Вот так часто спрашивают, потому что ассоциируют артиста и режиссера, почти одно и то же. ВК: Нет, Леша. В моем случае была другая ситуация, когда Петя стал рассуждать о театре, о том, что нужно сделать для того, чтобы театр вернуть людям, настоящий театр, и поэтому я в преддверии, потому что Петя понимающий человек АВ: Может, Петя доживет до этого… Но я тебе хочу сказать, Вер, как зрителю простому… ты мне на время показываешь, сейчас мы сделаем паузу, я должен сказать, что РАМТ – это тот редкий случай, не из-за того, что мы сейчас все втроем… это вообще уникальная ситуация, что ведущий сидит на радиостанции ночью, пришли к нему его друзья ночью, и нас трое здесь, то есть наша критическая масса… Вера, что ты, это настоящий цвет интеллигенции сейчас здесь с тобой собрался! ВК: Я тогда у вас спрошу, играете ли вы где-то все вместе, может быть, мне повезло больше, чем вообще всем людям в мире? АВ: Да, сейчас вот Вера мы тебе все расскажем, сейчас будет пауза. Музыка у нас. ВК: Давай вот буквально минуточки через три. АВ: Мы тебе все покажем. И отрывок сыграем! ВК: Замечательно!
АВ: И прекрасные артисты с нами, с Верой Кузьминой здесь находятся. ВК: Хотела сказать – больших и малых, а на самом деле, РАМТ-то практически… АВ: Да, больших и малых форм. ПК: Площадь-то на три театра. АВ: Строительная площадка площадь у нас называется. Там строят все время, да. Петр Красилов и Нелли Уварова, значит, прекрасные – распрекрасные… К сожалению, вот почему я о театре сегодня больше говорю, потому что средства массовой информации и прекрасное наше телевидение распрекрасное, и кино не такое распрекрасное, но все равно прекрасное, рассчитанное на вас, Вера, на потребителя… ВК: На нас? Спасибо. АВ: Значит, делают из артиста идиота. Его воспринимают только вот в том образе, в котором… почему у Нелли при слове «брекеты» ВК: Выделяется слюна АВ: Слюна, чтобы плюнуть, так сказать, в меня, буквально, да. НУ: Ну нет, вы сгущаете краски. АВ: Да? Почему? НУ: Конечно. Потому что А) я совместила приятное с полезным, Б) вселила веру в то, что это совсем не страшно, не больно, и не стыдно. ПК: Ты про брекеты сейчас? НУ: Я про брекеты, конечно. АВ: И вообще, да? НУ: И вообще! АВ: Нет, ну просто приятно, что, например, существует действительно неангажированный театр, в котором люди очень профессиональные и в то же время востребованные на телевидении… ВК: Ну ладно, можно вопрос, Леш? АВ: Я хотел просто сказать, что мне противно об этом говорить, о востребованности… ВК: Не говори, Леш. АВ: Я помолчу, да. ВК: Вы у меня все трое востребованы, так что тьфу-тьфу-тьфу. Так что я в таком, знаешь, сейчас… я получаю позитив от всех троих, благорасположение. Нель, у меня тут к тебе вопрос по поводу, раз уж тут о брекетах закончили мы разговор, да? О пирсинге. «Закрытые пространства», да, картина, сейчас она снимается. НУ: Нет, она вышла уже. Она летом прошла. ВК: А, летом прошла. Ты там играешь девушку из движения эмо. Есть такие эмо-people, эмо-emotion, я тебе рассказывала… АВ: Нет, я знаю, Петя… ПК: Мне, мне расскажи. ВК: Черные… АВ: Пусть расскажет Нелли про это, кто такие эмо. И Петя узнает… ВК: Мы как раз… можно дослушать, Леша? Спасибо. АВ: Хорошо! Давай, говори. ВК: Черные как смоль волосы. Пирсинг по всему телу. Яркий макияж. Я у Нелли, как раз когда была музыкальная пауза, спросила – Нелли, мы с тобой примерно одного возраста, и вот эти эмо, они пришли уже потом, после нас, это следующие… ПК: Я вот страусов знаю… ВК: Минуточку, что нужно сделать для того, чтобы… Вот тебе сказали, что ты будешь играть девушку из движения эмо. Ты что-нибудь о них знала вообще? НУ: Ну, поначалу, когда мы обсуждали с режиссером и с Марией Машковой, которая исполнила главную роль в этом фильме и тоже девушку из движения эмо, когда мы обсуждали поначалу мое участие в этом фильме, то речь не шла о том, что моя героиня будет из этого движения. Но сцены были очень яркие, прописаны яркие сцены, очень эмоциональные, взрывные. ВК: Но они эмо от слова emotion, эмоция, поэтому взрывные… НУ: Да, да, да. АВ: Понимаешь, Петь, да? ПК: Вот теперь да, конечно. НУ: И уже подобравшись к съемкам непосредственно, вдруг неожиданно пришло от художника по костюмам решение, что давайте, когда мы придумывали, как, какая она, моя героиня, может быть, как она может выглядеть, то есть пришло от внешнего к внутреннему, как-то все случилось. ВК: Ну и как тебе этот образ, скажи, пожалуйста? Потому что мы, глядя на тебя, ты такая, знаешь, у тебя есть какие-то такие… хиппи, может быть, чуть-чуть… такие… Просто я скажу сейчас, что Нелли пришла совершенно в таком кардигане сумасшедшем большой вязки такой широкой, очень красивом, причем явно это вещь там единичная. НУ: Да! ВК: Да? НУ: Да, это связала моя подруга, артистка театра РАМТ Вера Зотова. ВК: А, вот так вот? НУ: Мастерица, да. ВК: Как тебе такой образ, образ эмо? НУ: Ужасно мне понравилось сыграть такого персонажа, но в жизни, конечно, я не представляю такое подчинение условностям, потому что там очень много своих каких-то примочек, и только их соблюдая, ты можешь влиться в какое-то общество. Я вообще стараюсь быть вне каких-то таких кампаний, движений, в принципе, против этого, но сыграть в это было очень азартно и интересно. АВ: Вообще должен сказать, Вер, тоже тебе, как потребителю, я хочу сказать, что обычно артисты, вот женщины любят играть проституток, значит, падших этих там, мужики – убийц там, все такое. Это странный, кстати говоря, феномен, знаете… и почему-то с удовольствием всему этому отдаются. Вот про пирсинг там, Нель, действительно был у тебя пирсинг? ВК: Леш, пирсинг – это когда там совсем все проколото, на самом деле. НУ: Нет, мы ничего не кололи, но добились достоверности другими способами. АВ: Добились достоверности, я это и имею в виду, Вера, ну это же искусство, Господи! ВК: Я сейчас еще ни слова не сказала, Леш! АВ: Вера, я тебе просто должен сказать, что действительно… А я вот начал понимать, что ну вот и Петя, и Неля, кстати говоря, это тот… я, кстати, тоже к этому отношусь в какой-то степени, сейчас объясню, что я хотел сказать косноязычно, что все артисты вот от проституток до дьяволов и значит всяких мерзких мужиков, вот мы втроем в данном случае олицетворяем даже в большой степени в процентном отношении героев. НУ: Да? АВ: И я должен сказать, что.. мне не дадут соврать и Петя, и Нелли, это играть намного сложнее… ПК: Намного сложнее, да АВ: Потому что ты пользуешься только своим обаянием. Вот Петя, первый раз, когда я его увидел, он играл молодого Эраста Петровича из себя, или там Нелли, только когда она в театр попала, других средств нету. Вот понимаешь? А мерзавца там можно вот пирсинг сделать, там еще что-то такое, побриться наголо… ВК: Ты знаешь, Леш, на самом деле у нас не очень много времени осталось, конечно к сожалению к огромному, я хочу для всех наших слушателей, кто, собственно, и вопросы писал в форум, пришло несколько вопросов, во-первых у ребят есть у каждого официальные и неофициальные сайты, где можно все увидеть, есть сайт РАМТа, где о всех троих и даже о заслуженных артистах есть информация. А вообще, мне кажется, Леш, мы сегодня сделали знаешь какое очень хорошее дело? Мы вывели и Петра, и Нелли из кинопространства, потому что мы сломали… АВ: Мы вывели и Петра, и Нелли из запоя, да - как-то так прозвучало ВК: Мы сломали, мне кажется, отчасти мы сломали человеческий стереотип, что Нелли Уварова и Петр Красилов – это те телевизионные актеры… АВ: И только! ВК: И действительно, мне кажется, для многих было открытием, что ребята давным-давно уже работают в РАМТе, играют серьезные и не очень спектакли, для детей и взрослых, и все те, кто захочет увидеть вас, а я уверена, что таких теперь прибавилось однозначно, могут придти в РАМТ на ваши спектакли. ПК: Скажем так, в театре мы начали работать намного раньше, чем нас начали снимать в кино. ВК: Вот она, альма матер. АВ: Да, это действительно так. Я вот, к сожалению, мне очень жалко, что время у нас закончилось, я думаю, что эту правильную беседу, беседы Станиславского о театре, мы продолжим в том же составе… ВК: Мне кажется, смотри, сезон у вас только начался, пройдет какое-то время, подведем итог через месяц-другой… ПК: И кстати вот интересный момент, сейчас мы разговариваем, когда переводят назад стрелки часов, в следующий раз можем встретиться, когда день весеннего равноденствия… АВ: Молодец, Петя, прекрасно, молодец! Мы будем встречаться, знаешь, в Старый Новый год, в Рождество, вот в такие вот вещи, в день рождения Ленина ВК: Ну капустники принято собирать как раз… на 90-летие дедушки, понимаешь? АВ: Я согласен, ребята, спокойной вам ночи, хорошей вам дороги ВК: Петр Красилов, Нелли Уварова прощаются с вами. ПК: Спасибо! НУ: Счастливо! ПК: До свидания.
"Мир новостей", октябрь 2008 Нелли Уварова стала чувственной красавицей Известная актриса наконец-то доказала, что может играть роли не только юных дурнушек, но и вполне зрелую женщину, страстную и чувственную, сходящую с ума от любви. Именно это перевоплощение с Нелли произошло на премьерном спектакле “Красное и черное” в Российском молодежном театре.
Режиссер постановки Юрий Еремин взглянул на произведение Стендаля через призму работ Казимира Малевича. Как отмечают критики, персонажи превратились в пешки в руках двух могущественных стихий цвета, в спектакле, в отличие от книги, появляется даже персонаж по имени Мале. Он по ходу действа замазывает квадратное окно в центре сцены вначале красной, а потом черной краской и изрекает умные мысли, позаимствованные им у великих философов и поэтов. Красный цвет в спектакле трактуется как символ страсти и жизни, а черный - греха, преступления, смерти. Между тем Малевич вкладывал в цвета своих произведений другую смысловую нагрузку. Считается (говорят, что и сам Малевич так объяснял), красный служил художнику знаком цвета вообще, а черный - знак его отсутствия.
Роль мадам Реналь актрисе удалась, она отыгрывает каждый нюанс своей роли. Но особенно удаются ей любовные сцены. Как шутят коллеги Нелли, ей пришлось обучаться многим премудростям любви за кулисами, причем у современных Казанов и донжуанов, и героев Мопассана.
А вот еще один сериальный актер - Петр Красилов, который играет главную мужскую роль. По мнению многих зрителей и театральных критиков, в премьерной постановке он смотрится не столь ярко. Становится непонятно - за что такого сухаря любят дамы? Обаяния актер в этой роли лишен практически полностью. Но и тут есть свое объяснение - говорят, что Петр до сих пор психологически не оправился от нападения на него, случившегося больше года назад, когда у бедного актера не только отобрали наличность, но и сильно его избили.
Что касается Уваровой, то несколько лет назад актриса уже играла похожую роль в моноспектакле РАМТа. Говорят, что один из известных кинопродюсеров, посмотрев на Нелли в спектакле “Красное и черное”, сделал девушке весьма заманчивое предложение - сыграть роль красивой, но роковой и развратной женщины в экранизации Мопассана.
Материалы подготовили Сергей Телебукин и Андрей Князев
http://www.kp.ru/daily/24191/398668/ 01.11.2008 Нелли Уварова: «Мне предстоит серьезный разговор с мужем» Российский академический молодежный театр под конец октября дал премьеру - «Красное и черное»
Российский академический молодежный театр под конец октября дал премьеру - «Красное и черное» по одноименному роману Стендаля. О преступлении и наказании яростного честолюбца Жюльена Сореля. Впрочем, В РАМТе был и не совсем Стендаль, и не совсем Сорель. Волею режиссера главный герой, амбициозный карьерист, превратился в придурковатого провинциала с замашками. Замашек было целых две: парнишка все время играл в Наполеона и требовал, чтоб его называли месье. Однажды месье Жюльен чего-то совсем разобиделся на господина мэра де Реналя и решил завладеть его женой. И завладел. Это ж до чего нужно было довести несчастную женщину, чтоб она втюрилась в такого клоуна! – вот примерно так подумает зритель, если он, конечно, двоечник и в школе не читал Стендаля. Потому что не увидит зритель на сцене никаких стендалевских терзаний и никакой страсти – главные герои подчеркнуто асексуальны, обнимаются-целуются хоть и без отвращения, но как-то нехотя. Но на самом деле в постановке режиссера Юрия Еремина все это неважно. Гораздо важнее, что Жюльена Сореля и мадам Реналь играют сериальные звезды Петр Красилов и Нелли Уварова. И к концу спектакля им удается-таки вытащить своих персонажей из плоских футлярчиков и превратить их из забавных марионеток во вполне живых людей. Ассоциация с футлярами неслучайна. Одежда персонажей здесь утрирована и геометрична. Нелли Уварова, например, закована в четкие квадраты (интересно, что бы сказал об этом доктор Фрейд?). Мало того, все костюмы эволюционируют: сначала они белые, потом на белом появляются красные пятна (что на дамских юбках выглядит несколько... как бы это сказать... неопрятно), к концу первого акта все окончательно краснеют, а во втором действии чернеют. Квадраты тут вообще рулят. На протяжении всего спектакля в центре квадратных декораций художник Мале (ой, кто это? Не Малевич ли Казимир?) закрашивает большой квадрат – сначала красным, а потом черным - и попутно грузит зрителей премудрыми афоризмами, отвлекая от разглядывания костюмов. В общем, «красное и черное, любовь и смерть, борьба и траур, огонь и тьма» - все гениальное просто... Но не до такой же степени.
После премьеры Нелли Уварова ответила на несколько вопросов «КП»: - Над чем пришлось побиться на репетициях? - Самой трудной для меня оказалась сцена, когда в спальню мадам де Реналь стучит муж, ей нужно спрятать Жюльена и сказать что-то мужу, не выдав своего смятения. Я долго не могла поянть что мне делать с моим телом, не могла найти верные интонации, хотя понимала, что нужно просто защищаться. Мне это долго не давалось и только на прогоне со зрителями мой организм подсказал мне как себя держать.
Нелли улыбается и добавляет, что дома ее ждет серьезный разговор с мужем как раз о предшествующей появлению мужа «эротической» сцене. Шутит, наверное. - Нелли на самом деле вы серьезная театральная актриса и у зрителя, увидевшего вас на сцене все ассоциации с Катей Пушкаревой моментально вытесняются. Кажется, вы тяготеете к трагическим ролям? - Нет. Я очень рада, когда мне представляется возможность играть характерные роли и комедийные. Но вот в последнее время как-то да, в эту сторону склоняются предложения. Но мое внутреннее ощущения требует комедии, а сейчас уж тем более.
- А почему сейчас? Вам кажется, что Стендаль как-то не впишется в накрывающий нас кризис и любовные терзания мадам Реналь не будут востребованы? - Не знаю, посмотрим, жизнь будет меняться. И мы будем жить дальше.
- В спектакле звучит афоризм Лабрюйера “Жизнь - трагедия для того, кто чувствует, и комедия для того, кто мыслит”. Что ближе вам? Или есть третий вариант? - Несмотря на то, что я переживаю все события очень эмоционально и со знаком минус, все же считаю, что нужно подходить ко всему с точки зрения разума и, когда смеешься над собой, это очень помогает и двигает вперед. Так что скорее мне ближе комедия, во всяком случае мне бы так хотелось так думать.
- Тогда, наверное, вам бы больше понравилась роль Матильды, дочки маркиза? - Образ Матильды более характерный, конечно. Но выбор режиссера осознан и для меня всегда был одним из самых увлекательных моментов в жизни. Потому что мне всегда интересно, почему мне предложена именно эта роль, а не другая.
- И почему мадам Реналь? - Не знаю... об этом знает режиссер. Видимо все же он видит мое трагическое мировосприятие. Он говорит, что чувствует глубину, поэтому предложил мадам Реналь. Побывав на «Береге утопии», где у меня по сути три разных роли - первая вполне себе комедийная, вторая драматическая, а третья острохарактерная, - он увидел весь спектр того, что я могу предложить и сообщил мне, что хотел бы, чтобы я сыграла мадам Реналь.
- Давайте спроецируем ситуацию на вас. Вы, Нелли Уварова, знаменитая народная актриса – ну лет так через 10. И вдруг рядом появляется холодный карьерист и старается вас соблазнить. Что будет с вами? -Нет-нет-нет! Я обращусь к опыту мадам Реналь – а там все плохо закончилось. Я не отдамся на волю волн. Стреляться не буду, хотя, знаете, мы же можем только предполагать... а жизнь преподносит нам такие сюрпризы! Поэтому я не загадываю и не люблю заглядывать в будущее. Живу сегодняшним днем.
Отправлено: 12.02.15 12:31. Заголовок: Метро Life №174 от 6..
Метро Life №174 от 6.11.2008 года Нелли Уварова: Мечты сбываются
Нелли Уварова разрывает ассоциативную цепочку с образом «неродиськрасивой» Кати Пушкаревой. В ее актерском арсенале появилось много новых и очень серьезных работ. Чего только стоит роль мадам Реналь в спектакле «Красное и черное» по роману Стендаля или Натали Герцен в нашумевшей трилогии «Берег утопии». О своих новых образах в театре и кино, о совместной работе с Дмитрием Харатьяном и Григорием Антипенко актриса рассказала корреспонденту «МЕТРО-Life».
- Нелли, в последнее время у вас столько театральных премьер, что в них можно запутаться… - Да, октябрь выдался насыщенным! За месяц в РАМТ было четыре премьеры! Моноспекталь «Идеалистка», экстремальный спектакль-концерт Rock'n'Roll Life, «Оркестр» Жана Ануя и «Красное и черное» по Стендалю в постановке Юрия Еремина. Последняя – самая долгожданная и волнительная премьера для меня, потому что в этом спектакле я играю (вздыхает) мадам Реналь. Дело в том, что изначально с проектом было много сложностей.
- Почему? - Из-за неприятностей, свалившихся на Петра Красилова – исполнителя главной роли Жюльена Сореля. Если помните, после нападения он угодил в больницу (в конце января 2008 года Красилов был избит и ограблен в подъезде собственного дома. – Прим. ред.). Я рада, что наконец-то мы вышли к зрителю с тем, что нам так дорого досталось.
- О чем, на ваш взгляд, спектакль «Красное и черное»? - Мне кажется, что это разговор о любви, о разных ее проявлениях - искреннем, страстном, преступном и корыстном чувстве. В данном случае беседа строится на основе гениального романа, который прошел через века. На этой истории взрослели наши родители, бабушки. Но наша постановка сделана в современном ключе. Так получилось сочетание двух исторических эпох: реализма XIX века и модерна. Гармонично соединять разные стили и быть убедительным - пожалуй, самое сложное.
- В РАМТ идет еще один проект с вашим участием - «Берег утопии» по Тому Стоппарду. Недавно сам сэр Том побывал на спектакле и сидел в зале как зритель. - Да, мы не первый раз играем спектакль в присутствии самого маэстро, конечно, это всегда очень волнительно, но и безумно здорово. Просто непередаваемые ощущения. Это один из моих любимых спектаклей. Постановка, разделенная на три части, идет десять часов, и у меня три роли. Самая масштабная и характерная - роль Натали Герцен. Постигнуть ее внутренний мир для меня было трудно. Это очень неоднозначная, но необыкновенно искренняя личность.
- Недавно на Первом канале вышел сериал «Тяжелый песок», в котором вашим партнером стал Дмитрий Харатьян. Правда, что вы давно мечтали сыграть с ним? - Да. Мечты сбываются!
- Как вам с ним работалось? - Сцены с участием Дмитрия были очень для меня волнительны. Но все же самым сложным стало то, что съемки были растянуты во времени. История моей героини снималась в течение года. То есть все было какими-то такими наездами, урывками. К тому же снимали в Щорсе на Украине, поэтому приходилось приезжать на два-три дня, а потом на месяц уезжать, затем снова два-три дня. Создавать роль «пунктирно» непросто. Но это кино, и тут ничего не поделаешь - издержки производства, как говорится.
- Самая ожидаемая вашими поклонниками кинопремьера следующего года - фильм Love Journal, где вы играете с Григорием Антипенко. По сюжету у вас снова любовь? - Фильм выйдет только весной 2009 года, но о нем уже и правда много говорят. Да, по сюжету у нас снова любовь, и, честно говоря, когда нам с Гришей предложили вот такой проект, мы оба немного разволновались. Правда, когда встретились на съемочной площадке, сразу поняли, как соскучились друг по другу и по совместной работе. За время работы над «Не родись красивой» мы стали практически родственниками, потому что на площадке приходилось проводить больше времени, чем дома. Хотя о некоторых опасениях мы все-таки сразу поговорили с режиссером. Я боялась, что не будет заметно какой-то…
- Искры? - Нет. Искры между нами с Гришей, поверьте, предостаточно! Я боялась, что зритель не сможет абстрагироваться от наших прежних образов, не будет какой-то новизны. Но после первой же сцены поняла, что ошиблась. Съемки проходили очень весело, надеюсь, это настроение передастся и зрителю.
7 ноября на радио "Маяк", с 15 до 16 часов, в дневном шоу Фёклы Толстой и Петра Фадеева, гостем станет Нелли. ........................................................... Эфир на "Маяке" перенесен.
Сегодня посетили РАМТ. Очень прикольный спектакль. Народу был полный зал. Мне очень лев понравился. А Элли играла Нелли Уварова. В ролях тек же заявлен Алексей Весёлкин, но играл не он. А он режиссер. А художник по свету мой бывший начальник из Малого Андрей Изотов. А мне больше всех понравился Трусливый Лев, которого играл Олег Зима.
С 14 по 19 ноября проходит фестиваль "Лучшие российские спектакли в Воронеже". Фестиваль является проектом "Золотой маски" - самой престижной театральной премии России. Зрители увидят 7 постановок театров из Москвы и Санкт-Петербурга, а также один из спектаклей воронежского Камерного театра.
17 и 18 ноября воронежцы смогут посмотреть просто лекцию "Правила поведения в современном обществе" - единственный спектакль на фестивале, который сыграют дважды.
http://newspaper.moe-online.ru/view/15721.html Источник: газета moeonlin 47 (731) 18 — 24 ноября 2008 г. Нелли Уварова: «Мой поклонник угрожал сжечь театр» Нелли благодарна сестре за то, что та сделала её некрасивой
Актриса в интервью корреспондентам «Ё!» рассказала о своей работе в театре и кино, о связи с Воронежем и о том, как будет праздновать Новый год На прошлой неделе два дня подряд на сцене Камерного театра театральное соло исполняла сама Катя Пушкарёва из сериала «Не родись красивой». Актриса Нелли Уварова представила воронежской публике свой моноспектакль «Правила поведения в современном обществе» в рамках фестиваля «Лучшие спектакли «Золотой маски». В перерывах между репетициями корреспонденты «Ё!» взяли у актрисы интервью.
«На работу езжу на велосипеде»
— Связь с Воронежем у меня через моих родителей, — призналась Нелли МОЁшникам. — Здесь живут их близкие друзья. Поэтому, когда появляется возможность быть здесь проездом или, как сейчас, с гастролями, я их навещаю. Но города не знаю и в этот раз не успела познакомиться с ним поближе. Для меня в первую очередь важно было подготовиться к спектаклю. А после того как отыграю второй спектакль, я сразу уезжаю.
— Ваша родная сестра Елена была художником по костюмам в сериале «Не родись красивой». Сложно ей было делать из вас страшилку? — Что вы, это же увлекательнейшее занятие! Мне действительно нравится то, что делает Лена. Причём мне нравилось это с детства. Я примеряла все её первые эксперименты. Это были буквально куски ткани с дырочкой для головы. Но я всё это носила. И сейчас так происходит.
— После роли Кати Пушкарёвой вы стали народной любимицей. А неадекватные поклонники попадались? — Были угрозы. Мальчик лет 14 караулил меня у служебного входа и грозился поджечь театр, если я не выйду. Изначально он не был настроен агрессивно, но когда ему охранники сказали, что я уже ушла через другой выход, то начал угрожать... Ему, видимо, очень хотелось со мной пообщаться.
— До прихода популярности вы ездили в театр на велосипеде, а сейчас? — И сейчас на велосипеде. А почему бы и нет? У нас в театре не только я этим злоупотребляю. Жаль только, у нас в России нет велосипедных дорожек, и это проблема. Условия такие: либо ты давишь пешеходов, либо тебя давят машины. Но я лавирую!
Начинала с роли проститутки
— Правда, что перед каждой ролью вы советуетесь со своим педагогом ВГИКа Георгием Тараторкиным? — По поводу каждой роли не посоветуешься. Но по каким-то глобальным вопросам я всегда иду к нему за советом. Он является моим первым и главным зрителем. И всегда им будет.
— Помните свою первую роль? — На втором курсе нас попросили выбрать те роли, которые мы хотим сыграть. Я хотела сыграть Соню в «Дяде Ване» Чехова. Но мне дали роль Полечки из рассказа «Мадрид» Бунина (цикл «Тёмные аллеи». — «Ё!»). Помню, я ужасно оскорбилась. Надо же: роль малолетней проститутки! Неужели я давала повод так о себе думать? Я тогда была несмышлёнышем и не понимала, что педагоги пытаются меня раскачать.
— Вам приходится играть постельные сцены? — Смотря что можно назвать постельной сценой. Недели две назад в театре РАМТ вышла премьера спектакля «Красное и чёрное» Стендаля, где я исполняю главную роль — мадам Реналь. И весь первый акт построен на ночных сценах. Насколько они постельные, это решать не мне, а зрителю... В кино с откровенными сценами мне пока не приходилось сталкиваться. А вот от сцены изнасилования в сериале «Атлантида» я категорически отказалась. Поэтому за меня её играла дублёрша. Я, ещё когда читала сценарий, предупредила, что не буду участвовать в этой сцене, и это не вызвало никаких проблем. Это важный и серьёзный для меня вопрос.
«В роли телеведущей меня не увидите»
— Нелли, а почему вы не участвуете в различных телевизионных проектах — «Танцы на льду», «Цирк со звёздами»?.. Не приглашают? — Я человек увлекающийся, поэтому очень осторожно отношусь к этим проектам. Если я начну этим заниматься, то буду отдавать всё своё время, все свои мысли, все свои силы. А мне интереснее в театре и кино, чем на телевидении.
— В кино сейчас снимаетесь? — В данный момент нет. В октябре снялась в картине «Love Journal». Это полнометражный фильм, выпуск планируется к 8 марта. Там я играю две роли. Этот такой драматургический ход: у главной героини есть её внутренний голос, который материализуется в её зеркальном отражении. То есть мне приходилось играть два разных характера.
«В Деда Мороза не верю с детства»
— Скоро Новый год. Как будете отмечать? — Обычно отмечаю дома в кругу семьи, с мужем и родителями. Думаю, и на этот раз будет так же. У нас так сложилось, что Новый год — это семейный праздник, поэтому друзей мы не приглашаем.
— А Снегурочку когда-нибудь доводилось играть? — Было дело. Но это совсем не моя история. Я в детстве никогда не верила в Деда Мороза. Это был для меня обычный персонаж новогодней сказки, а не какое-то волшебное существо, исполняющее желания. Когда училась во ВГИКе, мне было не до новогодних халтур, а когда пришла в театр, попала в этот ажиотаж, когда Снегурочки разбираются со страшной силой. У нас в театре есть артист Александр Суворов, он предложил мне стать его Снегурочкой. Я согласилась, но сразу предупредила, что не знаю ни одного стихотворения. А он ответил: «Тебе нужно просто быть рядом со мной. Я всё сделаю сам». В какой-то момент мне нужно было петь с детьми песенку «В лесу родилась ёлочка». И тут Дед Мороз куда-то исчезает! Я пропеваю первый куплет и понимаю, что остальных слов не знаю. Я тут же всучила микрофон какому-то ребёнку — он от неожиданности только глазами хлопал. Я к другому... Фонограмма идёт, ничего не происходит. Кошмар! И я поняла, что больше этим заниматься не буду.
Спектакль «Самое дорогое — бесплатно» вологжане ждали с нетерпением: впервые русская сериальная «дурнушка» Катя Пушкарева приехала в Вологду! Впрочем, многих зрителей привлекли и другие актеры — в постановке сыграли Людмила Чурсина и Георгий Тараторкин, ставший ей «тестем» в финале «Не родись красивой». Зрители ждали очередной развеселой комедии, но антреприза на этот раз была сделана по всем правилам драматургии — вдумчиво, красиво и талантливо. Юрий Еремин — один из тех режиссеров, чьи спектакли всегда собирают полные залы. Драма по пьесе Юкио Мисимы не стала исключением. Действие происходит в Токио. Под одной крышей живут господин Таракити, которого играет Тараторкин, его жена и взрослая дочь (Нелли Уварова). Но тут в дом достопочтенного господина вселяется любовница из прошлого — дама в возрасте. Ее играет Людмила Чурсина. Это начинает раздражать супругу, и она пытается выжить из дома Чурсину, которая готова прислуживать ей даже бесплатно. Героиню Нелли Уваровой при этом бросает жених, не сказав «прощай». Людмила Чурсина, которая попрежнему любит своего хозяина, дополняет общую картину горя и разочарования. Хорошо чувствует себя только Тараторкин — ему удобно в компании грустных женщин, готовых на все ради его любви и доброго слова. Он расстраивается, лишь когда его бывшая любовница покидает дом… Эта типичная, как утверждает режиссер, история должна быть понятной каждому европейцу. Но после спектакля эмоции зрителей, особенно зрительниц, разнились. Некоторые не приняли постановку, потому что были настроены на развлекательное мероприятие… Нелли Уварова ничуть не удивилась такому развитию событий:
— Мы не играем кальку с японской жизни, мы играем историю о мужчине и о женщине. Это пьеса Мисимы, она переведена специально для нашего проекта. Нам хотелось сделать серьезную историю, и если ее не поняли… Ну что ж, антрепризы могут быть не только комедиями! Да и зрителей всегда сложно предсказать. Например, реакция на сериал «Тяжелый песок», где я снималась, была очень разной. Были люди, которые приняли его безусловно, были — с оговорками, так как знали роман и были не согласны с трактовками образов и ситуаций. Дело в том, что его снимали очень долго, с перерывами, и, наверное, это не могло не сказаться на фильме.
— В последнее время вы играете роли, которые настолько далеки от Кати Пушкаревой в сериале «Не родись красивой»… — Это счастливое заблуждение, что актер выбирает роли. Но чаще всего режиссер выбирает актеров. Порой мне предлагают такое, о чем я и мечтать не могла. Буквально неделю назад в Российском молодежном театре была премьера спектакля «Красное и черное». Я играю мадам Реналь. Об этой роли мечтает каждая актриса, но я, по моим ощущениям, далеко от образа такой женщины. А режиссеру показалось, что уже пора. Я была удивлена таким выводом. Вообще-то театр этим и хорош — здесь можно сыграть и девчушку, и женщину-вамп.
— А кризис повлиял на кино и театр? — Сейчас сложно оценивать масштабы катастрофы, но уже то, что происходит, не радует. Проекты замораживаются, закрываются. Непонятно, что будет дальше. Много вопросов, на которые нет ответов.
— А что вы будете делать, если для вас не будет работы? — Я считаю, что мы — нация очень сильная. Мы через это пройдем, главное — пройти достойно. Меня мысли о том, что я буду делать в период безработицы, не посещают. Профессия, которую я выбрала, не связана напрямую с финансами. Я имею в виду, что спектакль может состояться в любую погоду. Я чувствую себя защищенной, так как я понимаю, что если захочу заниматься своей профессией, я буду делать это, несмотря на отсутствие электричества и декораций. Просто будут задействованы другие ресурсы. Конечно, хочется масштабно, хочется дорого, хочется зарабатывать деньги своей профессией. Но я не паникую, когда есть профессия и любимое дело в руках, есть желание жить. А это главное, и кризис этому не помеха.
— Что вы увидели в Вологде? — Мы поездили по городу скорее обзорно. Но даже ночью, когда мы ехали к гостинице, я разглядела, что Вологда — очень красивый город. Даже в индустриальных районах очень уютно. Я не обнаружила огромного количества рекламы, чему я страшно благодарна. Когда приезжаю в другие города, мысленно редко, но бывает, говорю спасибо руководству города. Это хорошо, когда центр города не наводнен современной рекламой. У вас в центре даже вывеска «Продукты» написана таким приятным шрифтом. Все очень органично, и я это люблю…. Я — скорее городской человек, но я не люблю, когда все намешано, когда разрушают старые дома. Здесь я увидела лицо города.
— Что ждать вашим поклонникам в нынешнем сезоне? — У нас был очень напряженный сезон — мы репетировали «Красное и черное», закончились съемки фильма «Лав джорнал». Это художественный фильм, который снят по мотивам книги «М+Ж». Я — провинциальная особа, приехавшая в Москву из Минска на книжную ярмарку, а Григорий Антипенко — циничный ловелас. Сейчас я участвую в театральном проекте. На другие у меня не хватает времени. Я успеваю в театре, в кино, но еще что-то? Я страшно любопытная, но эти проекты такие масштабные! Но если бы у меня было время, мне был бы интересен цирк, где больше всего нравятся клоуны и воздушные гимнасты.
— А после «Не родись красивой» вы хотели бы снова сниматься в продолжении? — Если был бы интересный поворот истории, то да. Заинтересованность в продолжении «Не родись красивой» большая, но найти правильное развитие сюжета… Сложно представить себе — снова в дурнушку? Мы сидели вместе с ребятами, придумывали ходы… Что именно — расскажу разве что лет через 10-15, а не сейчас — вдруг сделаем? А «Дурнушку», которую сейчас показывают по 1 каналу, я не смотрела, не успеваю, хотя очень интересно.
http://www.kp.ru/daily/24201/406690/ Комсомольская правда от 21.11.2008 НЕЛЛИ УВАРОВА: СНЕГУРОЧКА ИЗ МЕНЯ НУ НИКАКАЯ! На гастролях в Воронеже популярная актриса рассказала, как играла проститутку, внучку Деда Мороза и маму Ассоль
Страна полюбила Нелли Уварову за роль «некрасавицы» Кати Пушкаревой. Фото: Татьяна ПОДЪЯБЛОНСКАЯ
Целых два дня воронежцы любовались в Камерном театре самой Катей Пушкаревой из «Не родись красивой»! Актриса Нелли Уварова исполняла театральное соло в моноспектакле «Правила поведения в современном обществе», прошедшем в рамках фестиваля «Золотая маска». - Я не первый раз в Воронеже, потому что здесь живут близкие друзья моих родителей, - рассказала Нелли «Комсомолке». - И будучи здесь проездом, мы всегда их навещали. А еще мне приятно, что я занята в спектакле «Старший сын», который поставил в столице воронежский режиссер Сергей Александрович Надточиев! Недавно состоялся выпуск, это было очень волнующе. Я играю Нину в одном из составов. Совершенно удивительная пьеса, и удивительная команда собралась. Приходилось репетировать по ночам, но мне было ужасно приятно видеть, что здесь собрались люди, говорящие на одном языке.
«Сестра с детства на мне экспериментирует!»
Конечно, сейчас внешне Нелли совершенно не похожа на сделавшую ее знаменитой Катю Пушкареву: милое платьице, минимум косметики, утонченный образ. Оказалось, что и в жизни Нелли частенько носит одежду, придуманную сестрой Леной (она же занималась гардеробом главной героини сериала «Не родись красивой»). - У меня, конечно, есть свои вкусы. Но мне действительно нравится то, что Лена делает. И не потому, что она моя сестра, - говорит Нелли. - Мне нравилось это, еще когда я была совсем маленькой. Тогда Лена была для меня примером. И первые ее вещи доставались мне. Я принимала все ее первые эксперименты. Это были этакие распашонки, буквально куски ткани с дырочкой для головы. Мне все это ужасно нравилось, и я носила. Сейчас вот задумываюсь - именно я носила, а не она. Ей было интересно это делать, а мне носить. И сейчас так происходит.
Из-за Кати Пушкаревой поклонник чуть не спалил театр
- После роли Кати Пушкаревой на вас, наверное, обрушилось море народной любви. Неадекватные проявления были? - Ну, каких-то серьезных неадекватностей не припомню. Но угрозы были. Мне об этом рассказали охранники театра. Мальчик лет 14 караулил меня у служебного входа и грозился поджечь театр, если я не выйду. Ему, видимо, очень хотелось пообщаться. Изначально он был настроен не агрессивно, но когда ему охранники сказали, что я уже ушла через другой выход, то начал угрожать. - Слышала, что, несмотря на пришедшую популярность, вы до сих пор можете в театр на велосипеде приехать? - Сейчас у меня есть машина. Но вообще, почему нет: велосипед - это очень удобно. Удобнее, чем передвигаться пешком. Пешеходы только успевают тебя узнать, а тебя уже нет! А из машин никто выпрыгивать не будет. У нас в театре есть внутренний дворик, где все оставляют велосипеды.
Начинала с малолетней проститутки
- Помните свою первую роль? - Это был дипломный спектакль по рассказам Бунина из цикла «Темные аллеи». Когда мне дали роль Полечки из рассказа «Мадрид», я ужасно оскорбилась: надо же, мне - и роль малолетней проститутки! Я тогда была несмышленышем, не понимала, что педагоги пытаются раскачать меня, чтобы я вышла из образа хорошей девочки, показала совершенно иные качества. А я восприняла это как оскорбление: неужели я давала когда-нибудь кому-нибудь повод так думать?! Это, конечно, был наивный взгляд на профессию. Но потом та первая роль стала для меня одной из любимейших. - Вам тяжело даются постельные сцены? - Смотря что можно назвать постельной сценой. Недели две назад в театре РАМТ вышла премьера спектакля «Красное и черное» Стендаля, где я исполняю главную роль - мадам Реналь. И весь первый акт построен, скажем так, на ночных сценах, но без откровений. - А в кино вы такие сцены сами играете или приглашаете дублерш? - Ну, с откровенными сценами мне пока не приходилось сталкиваться в кино. Хотя в сериале «Атлантида» в сцене изнасилования я принципиально не хотела участвовать. Предупредила об этом еще на стадии чтения сценария, и это не вызвало никаких проблем. За меня эту сцену играла дублерша. Это важный и серьезный для меня вопрос. Конечно, каждое произведение требует своих решений, и если они мне интересны - я буду их рассматривать, а если нет - то собственно и нет.
Театр и кино интереснее, чем телевидение
- Где сейчас снимаетесь? - Нигде. В октябре закончились съемки картины «Лав джорнал». Выпуск ее планируется к 8 марта. Я играю две роли. Там такой драматургический ход, что у главной героини есть внутреннее я, которое материализуется в зеркальном отражении. То есть мне приходится играть одну героиню, но два разных характера. В главной роли там Григорий Антипенко (партнер Нелли по «Не родись красивой» - Ред.). - Почему вы не участвуете в модных нынче телепроектах со звездами? - Я человек увлекающийся и, зная это за собой, очень осторожно отношусь к подобным проектам. Если я начну этим заниматься, то рискую отдавать процессу все свое время, мысли, силы. А сейчас мне просто интереснее театр. Да и в кино интереснее, чем на ТВ. - Тем не менее вы согласились вести передачу «Красавицы» на Украине... - На меня большое впечатление произвел продюсер, его жизненная позиция, заинтересованность в первую очередь не во мне, а в проекте. Во мне опосредованно. Он сумел меня убедить. Мы заключили контракт на полгода, он закончился, и я решила его не продлевать, потому что поняла, что телевидение - это все-таки не мое. - Над чем сейчас работаете? - Репетирую в мюзикле «Алые паруса». У меня небольшая роль, но интересная - играю маму Ассоль. К сожалению, уже во второй сцене я умираю, но работать очень интересно.
А вот был случай «В лесу родилась елочка» так и не выучила
- На Новый год приходилось играть Снегурочку? - Это не для меня! Я выросла в Грузии, и в тех южных краях эти персонажи как-то прошли мимо меня. У меня есть детские фотографии с Дедом Морозом, но я его не помню. И точно знаю, что никогда не верила в него. Это был для меня обычный сказочный персонаж, а не волшебное существо, исполняющее желания. Когда я училась во ВГИКе, мне было не до новогодних халтур. А когда пришла в театр, возникла сразу масса предложений. К декабрю спрос на Снегурочек велик, они буквально нарасхват. Каждый Дед Мороз ищет себе внучку. И вот один из артистов - высокий, статный, красивый, с шикарным голосом (настоящий Дед Мороз, мечта не только детей, но и их родительниц!) - предложил мне стать его Снегурочкой. Я ему говорю: не знаю ни одного стихотворения! А он: «Да ничего страшного, тебе нужно просто быть рядом со мной. Я все сделаю сам». В итоге в какой-то момент он исчез, а я как раз пела с детьми «В лесу родилась елочка». Пою-пою и вдруг понимаю, что после «зимой и летом стройная, зеленая была» слов дальше не знаю! И у меня даже никаких предположений на этот счет нет, потому что эту песню я не знала никогда! Я тут же подскочила с микрофоном к какому-то ребенку - он от неожиданности захлопал глазами. Я - к другому, к третьему, фонограмма идет, но ничего не происходит... Ужас! Больше я этим никогда не занималась...
Чем Вас заинтересовала роль в фильме "Убить короля?». Если можно немного расскажите о съёмках
Для меня эта роль сродни роли Меркуцио в "Ромео и Джульете", он все время шутит, и, когда его убивают, никто не верит, что его закололи. В память об этой шикарной роли Меркуцио я нашла аналогию с моей героиней. Веселая, позитивная, не смотря на драматические обстоятельства ее жизни, человек не унывающий.
цитата:
Хотелось бы немного узнать про вашу героиню в фильме «Убить короля», почему у героини есть прозвище - это из детства или причина какая-то другая?
Мышка. Почему? Да просто так, видимо с детства. Самое смешное, что меня все начали так называть на площадке, никто не знал имени героини. Привязалось прозвище. Все: "Мышка" и "Мышка", хотя никто не обращается ко мне в фильме так. У моей героини есть имя - Маруся. Так что прозвище это, скорей для площадки, а не для фильма.
цитата:
Были ли у вас на съемках какие-нибудь курьезные моменты?
Да. Например, был такой случай. Однажды была тяжелая смена, и я во время паузы для перестановки ушла немного отдохнуть. Вдруг ко мне подходит человек из съемочной группы: "Можно я Вас сфотографирую?". Я удивилась. Мы столько снимали, и у него была возможность сделать нормальное фото, а не в тот момент, когда я уставшая. Ночь, я даже успела заснуть, а он меня будит. Думаю: "Ну ладно. Может человек именно сейчас решился". Он был из группы художников фильма, и я, сделав над собой усилие, говорю: "Хорошо, я сейчас". Попыталась даже улыбнуться. Я думала, он хочет со мной сфотографироваться, а он меня быстро щелкнул и убежал. На следующий день мы снимали сцену на кладбище, и вдруг... О, ужас! Оказалось, он сделал портрет моей героини для сцены похорон. Я очень смеялась над собой, потому что вспоминала весь процесс: как пыталась проснуться, думала, что как-то надо себя расшевелить, улыбнуться. Как думала: "Почему ночью? Почему вот так?" То есть, задала себе кучу вопросов, ответила на них. А все это, оказалось, для надгробного портрета.
цитата:
Мышка положительная или отрицательная?
Неоднозначная
цитата:
В фильме "Убить короля?" вы играли то, что уже было в вашей актёрской практике? Или это совершенно новая для вас история?
Пока же известная актриса читает… лекцию. Да ещё какую! «Правила поведения в современном обществе». Именно так называется моноспектакль в рамках фестиваля «Золотая маска» Главную и единственную роль в этой пьесе Жана-Люка Лагарса играет Нелли УВАРОВА – талантливая драматическая актриса Российского академического молодежного театра, известная зрителям также по нескольким сериалам и полнометражным фильмам, в первую очередь – как главная героиня сериала «Не родись красивой».
Пятнадцать минут ада
– Нелли, за роль девушки-лектора в «Правилах поведения в современном обществе» в 2004 году вы получили премию на Международном фестивале «Радуга», в 2005 вас номинировали на театральную премию «Золотая маска». Расскажите, пожалуйста, об этом спектакле. – Премьера состоялась еще в 2003 году. С тех пор его судьба немного изменилась. Пять лет назад никто еще не знал, кто я и что я, никаких ассоциаций лично со мной у зрителей не было. Тогда приходили просто на спектакль. Сейчас идут на актрису, и восприятие меняется. Хотя и это уже стирается. Мне кажется, что главная удача этого спектакля именно в том, что очень четко определен жанр – лекция. Первые пятнадцать минут спектакля просто адские: необходимо втягивать зрителя постепенно, не заигрывая с ним, а настаивая на своем, говоря при этом заученным тоном, заученными фразами не очень приятные вещи. Сначала идет информация, по большому счету, неинтересная. Но, когда у зрителя происходит узнавание ситуации, он постепенно, сам того не замечая, втягивается в историю и начинает фантазировать. Ведь совсем непонятно, кто эта героиня, что было в ее жизни, чего не было. Я практически ничего не говорю об этом персонаже. У нее даже нет имени. Но есть история – набор фактов, о которых она рассказывает. И у зрителя появляется возможность самому стать автором этой истории.
– В чем особенности моноспектакля как жанра? – Я люблю моноспектакли. Это жанр, требующий работы от зала. Здесь нет возможности расслабиться никому: ни артисту, ни зрителю. Когда мы только начинали репетировать этот спектакль, я не задумывалась над тем, как это непросто, когда рядом с тобой нет партнера, с которым существует некая договоренность, общая, одна на двоих энергия, не знала всех минусов и обстоятельств, которые могли бы меня напугать. Однако как человек любопытный, я в это ввязалась. Было трудно, сложно, но дико интересно. Это очень странное ощущение, когда ты репетируешь с режиссером тет-а-тет: один человек на сцене и один человек в зале, и вся энергия завязывается между вами, весь клубок эмоций и смысла – все завязывается на двоих. Подготовка этого спектакля стала непростым периодом в моей жизни. «Правила поведения в современном обществе» требовали неких своих личных открытий. Режиссером был мой педагог, преподаватель ВГИКа Александр Назаров. Я ему очень доверяла. Он был старше меня, старше по-человечески, и поэтому посвящал меня в такие вещи, о которых я даже не догадывалась. Я ощущала, как с каждой репетицией росла как личность, а теперь расту и со спектаклем.
– Как воспринимали этот спектакль зрители на премьере? – Момент, когда пришли первые зрители, был настоящим испытанием! Репетиции моноспектакля сродни мечтаниям: можно думать о чем угодно, воображать, даже проживать какие-то сюжеты и получать удовольствие просто от одних мыслей. Когда ты один, это твои мечты. Но когда появляется зритель, все меняется. Оказывается, что сейчас ты должен рассказать о том, что тебе дорого, удивить, заинтересовать, удержать внимание. Конечно, об этом в процессе репетиций я не думала. Но зритель сделал так, что этот спектакль начал существовать. Первые реакции, первые отклики стали его корректировать. До премьеры у нас была возможность сделать 10-12 прогонов, и каждый раз собирался полный зал: студенты, знакомые. Все принимали по-разному, а иногда и не принимали. Однако именно в прогонах спектакль вдруг начал жить. Когда я вижу зрителя, он становится моим партнером. Любое его движение, даже положение тела в пространстве говорит мне о том, как я должна играть дальше. Не говоря уж о выражении лица и реакциях, которые я слышу: реплики, смех, еще что-то. Иногда зритель даже вступает в переговоры со мной, зачастую начинается настоящий жесткий интерактив.
Стихия детства
– В РАМТе наряду с серьезными постановками вы охотно играете и в детских спектаклях. Чем они вас привлекают? – Когда я пришла работать в Молодежный театр, у меня все началось с просмотра репертуара, и так совпало, что первое, что я увидела, был спектакль «Незнайка-путешественник». Первый спектакль, в котором я играла, был тоже детский – «Сон с продолжением». Это, конечно, совершенно отдельная история, просто другая стихия. Для меня детский спектакль – это горная река, по которой ты несешься, и невозможно остановиться. Удовольствие колоссальное! Ведь, когда сидит взрослый зал, то это воспитанные люди, привыкшие сдерживать свои реакции и эмоции. С детьми же все гораздо сложнее и в то же время проще: напротив тебя всегда честный зритель. Всегда. Каждую секунду. И поэтому это очень серьезная проверка твоего мастерства.
И смех, и грезы
– В спектакле «Идиот», поставленным известным хореографом Режисом Обадисом, вы продемонстрировали хорошую пластику. Плюс у вас приятный голос и абсолютный слух. Не хотите ли попробовать свои силы в таком жанре, как мюзикл? – Этот жанр меня привлекает. Как раз сейчас я репетирую в одном мюзикле. В молодежном театре сейчас идут «Алые паруса». Там у меня небольшая, но очень интересная роль. Я играю маму Ассоль, появляюсь всего в двух сценах, но в них у меня есть возможность попробовать совместить задачу драматической актрисы с вокалом и, конечно же, пластикой.
– У вас так много работы в театре. А в каком-нибудь фильме вы сейчас снимаетесь? – Нет, в данный момент я только закончила сниматься в картине «Лав Джорнал» (по мотивам книги «М+Ж» Андрея Жвалевского и Евгении Пастернак). Я играю две роли, так как там интересный драматургический ход: у героини очень ярко выраженный внутренний голос и между ними происходит внутренне противоречие. То есть я играю одного персонажа, но два абсолютно противоположных характера. Моим основным партнером в данном фильме является Григорий Антипенко (он уже играл с Нелли Уваровой в сериале «Не родись красивой»), также задействованы артисты РАМТа Ирина Низина и Илья Исаев. Выпуск картины планируется к 8 марта.
В Воронеже с большим успехом завершился театральный фестиваль "Золотая Маска".
В Воронеже столь масштабный проект прошел под эгидой Министерства культуры РФ, Управления культуры и туризма Воронежской области и Фестиваля "Золотая Маска". Столицу Черноземья "Маска" выбрала неслучайно. У Воронежа давняя связь с известным фестивалем: в 2001 году премию "Золотая Маска" получила воронежская актриса Татьяна Кутихина - за роль в спектакле Камерного театра "Дядюшкин сон". Спектакли, отмеченные грифом "Золотая Маска", в очередной раз подтвердили свой статус, вызвав интерес зрителей и профессионалов. Все вечера на воронежских сценах, где показывали фестивальные спектакли, прошли с аншлагами. Театралов порадовали и творческие встречи со всенародно любимыми артистами в Камерном театре и в Доме актера. Пенсионерка Надежда Шпак, которая выходила со спектакля "Контрабас" со счастливым лицом, поделилась с корреспондентом "РГ" впечатлениями: - Я очень благодарна организаторам фестиваля за то, что они подарили нам встречу с любимыми артистами. Я давно мечтала попасть на спектакль театра "Сатирикон". А теперь, я живу в пригороде Воронежа, увидев афишу фестиваля, я поспешила за билетом. Этот фестиваль - настоящий праздник: сбылась моя мечта! Я побывала и на творческой встрече с Нелли Уваровой - она поразила меня своей интеллигентностью… Звезда сериалов и театра РАМТ Уварова с удовольствием пообщалась со студентами: - Подобная встреча у меня впервые. А в Воронеже я была много лет назад, мы заезжали сюда с родителями во время путешествия на машине. Теперь попала в Воронеж благодаря фестивалю "Золотая маска". Город я не увидела, ведь для меня в первую очередь важно было подготовиться к спектаклю, который проходит в рамках фестиваля "Золотая Маска". Мне нужно было провести репетицию, проверить сцену. Теперь мечтаю приехать к вам со спектаклем "Утопия" нашего РАМТа, у меня там три роли. Спектакль идет почти всю субботу. Самое удивительное, что есть зрители, которые приходят на него в пятый раз...
На встречу с известной актрисой Нелли Уваровой пришли в основном студенты Воронежской государственной академии искусств. Их прежде всего интересовал вопрос о том, как актриса входила в профессию, и трудно ли это?
Нелли окончила ВГИК, мастерскую Георгия Тараторкина, и была принята в Российский академический молодёжный театр. На его сцене она играет и сейчас. А всеобщую известность получила после показа по телевидению сериала «Не родись красивой», где предстала перед зрителями в образе очень умной, но некрасивой Кати Пушкарёвой.
- Я занята во многих постановках РАМТа, - рассказывает актриса. - Есть среди них спектакль, который критики назвали лучшим в сезоне, – это «Берег утопии». Три пьесы Тома Стоппарда мы играем в один день. Это очень масштабная работа, в ней занято около полусотни артистов. Я в этом спектакле исполняю три роли - по одной в каждой пьесе. Все три моих персонажа - абсолютно разные. Спектакль «Берег утопии» играем уже сезон, у него есть свой зритель. Но что самое удивительное, некоторые зрители приходят на спектакль по несколько раз. Нас, конечно, волновало, выдержит ли зритель целый день в театре? Оказалось, не просто выдержит, но и проведёт время с удовольствием.
- В каких-нибудь кинопроектах вы заняты? - Сейчас нигде не снимаюсь. В октябре закончились мои съёмки в фильме «Love journal», выпуск его планируется к 8 Марта. В этой картине исполняю сразу две роли: мне приходится играть два разных характера в одной героине. Мои основные партнёры в этом фильме - Григорий Антипенко, Ирина Мизина, Илья Исаев.
- Почему вы отказываетесь от участия в различных шоу – например, «Ледниковом периоде»? - Я очень осторожно отношусь к таким проектам. Если начну подобными вещами заниматься основательно, то рискую тем, что стану отдавать этому много времени и сил. А делать что-то в полсилы просто не умею.
- Однако передачу «Красавица» на украинском телевидении вести согласились... - Продюсер этого украинского проекта проявил большую заинтересованность и во мне, и в проекте. Он-то и сумел меня убедить. Сейчас, когда наш полугодовой контракт закончился, я точно поняла, что «телеведущая» - не моя стихия.
- Вы не боялись быть некрасивой в роли Кати Пушкарёвой? - Мне всегда странно слышать подобные вопросы. И в голову не приходило отказываться от этой роли из-за того, что фото героини ну никак нельзя поместить на обложку глянцевого журнала. Главное – её внутренний мир, поступки, дела, помыслы…
- Ваша сестра была художником по костюмам в этом сериале. Сложно ей было делать из вас дурнушку? - Нет, это даже увлекательное занятие. Её пригласили в проект раньше. А потом меня - на пробы, конкуренток оказалось много. Сестра Лена очень болела за меня, но всё сложилось хорошо. А вообще, мне нравится одежда, которую делает моя сестрёнка, с удовольствием ношу её вещи.
- Вы играете в детских спектаклях? - Играю. И обожаю «Волшебника изумрудного города», «Незнайку-путешественника» и «Тома Сойера». Это совершенно другая стихия! Взрослый зритель сдерживает свои эмоции, а дети открытые, искренние…
- Скоро – Новый год. Вы играли когда-нибудь Снегурочку? - Да, несколько раз, но это совсем не моя история. Я выросла в южной стране, Грузии, поэтому Дед Мороз со Снегурочкой прошли мимо моего детства. Когда пришла в театр, то сразу поняла, что здесь в период новогодних праздников Дедов Морозов со Снегурочками играют все. У нас в театре есть артист Александр Суворов – высокий, красивый, в общем, настоящий Дед Мороз. Он-то и предложил мне стать его Снегурочкой. Я сказала, что не против, только не знаю ни одного новогоднего стихотворения. Всё закончилось тем, что когда в школе с детьми я должна была спеть песенку «В лесу родилась ёлочка», то вдруг осознала, что после строк «зелёная была» не знаю ничего. Не то, чтобы слова забыла, – вообще никогда их не знала. Я тут же протянула микрофон какому-то малышу, а он-то слова знал! Так что к роли Снегурочки надо либо основательно готовиться и учить все тексты новогодних сказок, либо эту тему для себя закрыть...
- Это правда, что вы часто советуетесь со своим учителем Георгием Тараторкиным? - С момента окончания института прошло уже семь лет. Приходится много работать. Есть моменты, в которых обязательно требуется совет учителя, но окончательный выбор роли – за мной. Моим же первым и главным зрителем всегда был и будет Георгий Тараторкин.
Известные актёры по просьбе журнала "Станиславский" ответили на несколько вопросов. Одни — коротко, другие — развёрнуто, длинно. Интересными оказались все ответы.
Итак, вопросы. 1. В чем специфика сериальной известности в сравнении с театральной? 2. Чем отличаются поклонники театральные от сериальных? 3. Как меняется судьба актера в театре после съёмок в сериале? 4. От чего приходится отказываться ради съёмок в сериалах? 5. Смотрите ли вы сериалы? Какие?
Нелли Уварова
1. Конечно, первое, что приходит в голову, — всё более масштабно на телевидении, когда речь идёт о количестве зрителей, поклонников. Но театральный зритель, мне кажется, более занимательный, вдумчивый. Точечный — это такие отдельные зрители, которые ходят на наши спектакли, ждут премьеры. Даже узнаешь эти лица в зале. Охватить весь зрительский состав сериальный, конечно, невозможно. Поэтому известность эта и носит несколько общий характер.
2. Они, мне кажется, похожи. Но театральные поклонники меньше безумствуют. Да, точно так же ждут у театра, дарят цветы, пишут письма, но не стремятся, к примеру, потрогать артиста. Потому что все равно, может быть оттого, что они сидят в зале, действие здесь и сейчас происходит на сцене для них и только для них. А для поклонников, которые появляются после сериалов, человек с экрана немножечко неживой. Это больше картинка, образ. Поэтому если сталкиваешься в жизни с поклонниками сериальными, то они непременно стремятся потрогать, обнять, пожать руку. Для них эта встреча — словно человек с другой планеты вдруг оказался рядом.
3. Всё по-разному. Не исключая того, что несладко становится в театре. Но со мной этого не произошло. Наверное, внимание появилось более пристальное не только со стороны зрителей, но и со стороны коллег. Это не даёт расслабиться и в результате, наверное, все-таки действует положительно в большей степени.
4. По-хорошему ни от чего не стоит отказываться. Если приходится отказываться от чего-то важного в жизни — это совершенно неправильно. Если говорить о вынужденных отказах, то от сна, например. Ведь совмещать съемки в сериалах и репетиции спектаклей в театре, безусловно, сложно. Никто не хочет уступать. Ты находишься посередине и в силу важности происходящего и там, и там стараешься распределять своё время адекватно происходящему. И из твоей жизни исключается сон. Конечно, съёмки всё равно носят временный характер — у них есть начало и финал. А в театре репертуарном — это репетиции, спектакли, и ты всегда знаешь, что такого-то числа в такое-то время ты занят. И есть ощущение непрерывности. Поэтому в определенный период жизни ты как-то договариваешься. Когда компромиссов не получается, приходится решать, что сегодня, завтра и послезавтра я не сплю. Или сплю совсем мало. Из остального, я считаю, можно ограничить себя обеденным перерывом, но ничем другим.
5. Сериалы, состоящие из множества серий, даже если бы я захотела, посмотреть невозможно. Конечно, отдельные серии смотрю, просто, чтобы понять, на каком свете мы находимся. И, безусловно, мне любопытно, как другие артисты справляются. А на сериалы, которые выходят на дисках, стараюсь находить время. Как правило, это уже нашумевшие сериалы, как, например, «Ликвидация», «Казус Кукоцкого»...
Нелли Уварова: КТО? Актриса («Не родись красивой», «Тяжелый песок»). СЕЙЧАС? Сыграла в Молодежном театре в спектакле «Красное и черное». - Девиз - фраза из романа Эрланда Лу: «Кто ездит на велосипеде - тот мойНелли Уварова друг».
Нелли Уварова: - Недавно рассказали анекдот, который показался мне симпатичным.
В кабинет зубного врача влетает человек и говорит: - Доктор, я мотылек! Врач отвечает ему: - Вы знаете, я вообще-то дантист, а психиатр принимаете другом кабинете. - Да-да, знаю, я прочитал табличку на двери. Но у вас горела лампа, и я прилетел на свет!
- Я смотрю фильмы про Джеймса Бонда, и всегда с удовольствием. С этим персонажем у меня связано ощущение детства, чего-то увлекательного и немного сказочного. Видела «Казино «Рояль», и герой Дэниела Крейга нравится мне больше других Бондов, он меня убедил своей неглянцевостью.
- Мне самой предлагали участвовать и в ледовых шоу. Я отказалась, но только из-за занятости в театре, а вообще мне все это интересно. С большой симпатией отношусь к тем, кому, как Анне Седоковой, хватило времени и смелости попробовать себя в фигурном катании, - я хорошо понимаю их увлеченность этим делом.
- У нас в квартире один телевизор, но так и не подключенный к антенне. Поэтому в основном я смотрю передачи в гостях или в гостинице на гастролях. Мне очень симпатичен КВН, уважительно отношусь к «Что? Где? Когда?». Жаль, хорошие фильмы по ТВ идут обычно поздно ночью.
- Я знаю, что есть специальные каналы, где 24 часа в сутки показывают только кино, например отечественное или, наоборот, зарубежное, без перерыва и без рекламы, но эти каналы платные и для их приема нужно специальное оборудование. Мне кажется, было бы очень хорошо, если бы подобный канал появился в доступном эфире.
- Мне довольно часто приходится просыпаться от визга дрели или шума молотка за стеной. Если у соседей молоток стукнул три раза, я тоже стучу три раза, в том же ритме. Вообще стараюсь к таким вещам относиться с юмором. - Недавно я посмотрела в нашем театре, Российском молодежном, спектакль «Роман с кокаином». Раньше он шел на малой сцене, а в связи с популярностью у публики его перенесли на основную. Порадовалась за актеров, особенно за Александра Устюгова.
респект
администратор
Сообщение: 13352
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 12.02.15 12:38. Заголовок: Встреча для вас. 29...
ФАДЕЕВ: Нелли Уварова в гостях на «Маяке». Здравствуйте. УВАРОВА: Добрый день.
ФАДЕЕВ: Рады вас видеть. Тем более, что вы пришли между тем, как вы занимались совершенно замечательным делом, вы только что приехали с акции, которую сами и устроили, - «Доноры детям». УВАРОВА: Да, я из театра прямо к вам.
ФАДЕЕВ: И мало того, завтра вы уезжаете в Израиль на гастроли. Вот смотрите, как нам повезло, как мы успели вас выхватить. Расскажите о том, что происходило сегодня у вас в театре, из первых уст. УВАРОВА: Это ужасно волнительная для меня была акция. Поскольку идея возникла достаточно давно, но всех собрать сложно, театр гастролирующий, сегодня спектакль.
ФАДЕЕВ: Напомню, что это Российский Академический молодежный театр. УВАРОВА: Да. Сначала ко мне обратились из «Доноры.ру», еще несколько лет назад мы завели дружбу, нас Чулпан Хаматова познакомила. И как-то начали общаться и обсуждать проблемы того, что не хватает доноров, а детям нужно постоянно. И обычно это заканчивалось тем, что я приезжала и с собой привозила всех, кто в телефонном списке у меня. Все, кто могли, приезжали, сдавали кровь, кому-то можно, кому-то нельзя. И когда я просила кого-то из театра, поскольку мой основной круг общения - это, понятно, мои коллеги в театре, сталкивалась с тем, что: а) нет времени, б) страшно и в) ничего об этом не знаем. Вот поэтому возникла идея организовать акцию прямо в театре для работников, которые по-человечески откликаются, но пункты а) и б) как-то так их и не привели в пункт сдачи крови, поэтому выездная бригада приехала к нам.
ФАДЕЕВ: Но тут еще проблема в том, что (вот вы говорили об этом) сложно найти готовых по здоровью людей для этого, да? УВАРОВА: Да. Как выяснилось, я сегодня, например, не смогла сдать кровь, хотя вроде как все у меня в порядке со здоровьем, к счастью. Но вот именно сегодня мне сказали, что нет, нельзя, низкий гемоглобин и нужно подождать.
ФАДЕЕВ: Если бы сегодня вы сдали кровь, вы бы не пришли к нам. Потому что, насколько я помню, раньше вот эта схема работала: сдаешь кровь, и два дня отгулов давали. УВАРОВА: Ну да, для всех, но не для работников театра. Все пошли на работу, сдали кровь и продолжили рабочий день. Но зато все вместе, все дружно, было весело, все обменивались впечатлениями, потому что большинство людей, которые сдавали, работники театра, это не только артисты, но и службы, и охрана наша пришла - все-все-все. И все обменивались впечатлениями, это целое событие в жизни каждого.
ФАДЕЕВ: А как это происходит физически? УВАРОВА: Ну, это игла, только она потолще, чем когда у тебя берут кровь из вены. Ты работаешь, это понятно, кулачком.
ФАДЕЕВ: А что, голова кружится как-то или что потом? Сколько в среднем человек может сдать безопасно для здоровья собственного крови? УВАРОВА: 500 миллиграммов.
ТОЛСТАЯ: Ты знаешь, может быть, я неправду сейчас скажу, но это даже как-то приятно, потому что какое-то такое расслабление. ФАДЕЕВ: Поллитра. А ты сдавала? ТОЛСТАЯ: Да, я сдавала. Вот еще одно впечатление от сдачи крови. Тебя переполняет необыкновенная гордость. Может быть, конечно, нехорошо так говорить, и ты сам никому не говоришь об этом. Но, во-первых, гордость от того, что ты сделал что-то в этой жизни сегодня осмысленное. Вот мы прибегаем на радио, что-то болтаем, катаемся на коньках, играем в театре - это все может кому-то нравиться, не нравиться, но это все не то, чтобы сомнительно, но не очевидно хорошо. И когда вдруг тебе удается сделать какую-то вещь, которая очевидно хорошая, это необыкновенно приятно. А потом ты горд, что ты как-то выдержал, что ты вел себя достойно, правильно? УВАРОВА: Ну, это процедура не сложная и не долгая. Конечно, все равно, по-разному каждый организм воспринимает: и голова кружится, и в обморок падают, бывает. Но рядом врачи, которые развлекают действительно. Сегодня я выполняла роль человека развлекающего, ходила от кресла к креслу, поскольку я пришла первая, а кровь у меня не взяли. И мы разговаривали о том, о сем, потом все дружно пили чай. Это общий восторг, вот чего, кстати, я не ожидала, этого общего восторга.
ТОЛСТАЯ: Абсолютно. И ты горд, и все вокруг в добром настроении, и хорошо к тебе относятся. УВАРОВА: Да, и все любят друг друга. И ощущение того, что это не страшно, и ты теперь об этом все знаешь.
ФАДЕЕВ: Вот видите, есть вещи, которые мы можем устроить себе сами. ТОЛСТАЯ: Мы продолжаем разговор с Нелли Уваровой. И я хочу спросить, как у вас дела в театре. У нас недавно был ваш главный режиссер Алексей Бородин и рассказывал, что у вас там жизнь кипит необыкновенная. Это похоже на студенческую какую-то жизнь, по его описанию, что артисты предлагают: давайте сделаем это, это сейчас мы порепетируем… У вас у всех такое, простите за непарламентское выражение, такое шило в заднице, что редкость уже в профессиональном театре, у вас тоже оно есть? УВАРОВА: Да, действительно в театре происходит какое-то безумие, когда совершенно негде приткнуться. Ты со своими идеями, желаниями, потребностями бежишь…
ТОЛСТАЯ: А у вас какие идеи, расскажите, пожалуйста? ФАДЕЕВ: А мне сложно представить себе, с другой стороны, вы же как бы прима театра, нет? УВАРОВА: Да ну, это ерунда. Это, может быть, для кого-то извне я и прима, но для всех, кто внутри…
ТОЛСТАЯ: Но у театральных бывает такое: чуть-чуть по отношению к людям, которые в кино или тем паче на телевидении снимаются, ну как сказать, не то, что свысока, а вот, ну, что это, разве это слава? Театральные подмостки - вот проверка. Вы ощущали на себе такое отношение? УВАРОВА: Вы знаете, нет. Я потом уже, когда я оклемалась от съемок, в период съемок, во-первых, мало что замечала, поскольку график был ужасный.
ФАДЕЕВ: Да, вы там жили. УВАРОВА: Да, я жила на съемках, но, тем не менее, играла в спектаклях и выпускала премьеры, и приезжала к началу репетиции, но просто некогда в коридорах театра пожить и на диванах посидеть. Но, тем не менее, когда я прибегала в театр, меня встречали, как с поля битвы человека, то есть подхватывали, несли, предлагали чай, то есть, в первую очередь видели человека, которому требуется такая элементарная помощь, а все остальное уходило на второй план.
ТОЛСТАЯ: То есть, хорошие люди у вас в театре. Не подсыпали вам битого стекла? УВАРОВА: Нет, а зачем?
ТОЛСТАЯ: Ну, говорят, что у вас там на Театральной площади по соседству такое принято. ФАДЕЕВ: Слушай, у них же молодежный, они еще не стали взрослыми. УВАРОВА: Ну, единственное, что меня вывели из нескольких детских спектаклей, где я была занята в массовых сценах, с одной стороны. С другой стороны, стало понятно, что отвлекать внимание, когда детишки узнают где-то, то есть, нарушается общая целостность картины, поэтому мне сказали: спасибо, не надо бегать девочкой в спектакле «Том Сойер», достаточно. Вот эта тенденция, она наблюдалась, из пары спектаклей меня вывели.
ФАДЕЕВ: А вообще положено ли актерам умничать со своими предложениями? Им же нужно сидеть в гримерке и ждать, когда режиссер их соблаговолит вызвать, нет? УВАРОВА: Ну, вот так не происходит. И к счастью, что так не происходит. Обычно наоборот все бегут, дверь в дирекцию открыта, и все бегут туда и говорят: вот есть такая мысль… Конечно, из 100 предложений, исходящих от артистов два-три все-таки находят выход.
ФАДЕЕВ: Я хотел бы, чтобы мы послушали песню из кинофильма «Не родись красивой». Исполняет Юлия Савичева. ТОЛСТАЯ: Да. А я, надо сказать, что в прошлую субботу под эту песню танцевала. Сейчас будет премьера танца, запускайте музыку, я уже стою на исходной.
Что же такого таинственного будет в «Таинственном острове», и зачем ваша героиня отправилась одна в такое странное место?
Не расскажу. Потому что интригу раскрывать никак нельзя.
цитата:
И как вам работалось вместе с Евгением Стычкиным?
Со Стычкиным работалось прекрасно. Он очень хороший – от А до Я. Я бы хотела с ним поработать больше, чем предполагала моя роль в этом фильме.
цитата:
Прислушиваетесь ли вы к советам других людей при выборе роли? Или больше доверяете собственной интуиции?
Доверяю собственной интуиции. Если и рассказываю кому-то о предложенной роли, то только для того, чтобы проговорить еще раз и самой решиться на что-то.
цитата:
Вы любите читать сценарии? И как быстро, читая сценарий, вы понимаете, что эта роль - Ваша?
Я люблю читать сценарии. Это очень любопытно. Как быстро понимаю, что роль моя? По разному. Бывает, с первых строк. А бывает, прочитав сценарий, беру тайм-аут, чтобы подумать.
цитата:
С каким настроением вы обычно приступаете к новой работе в театре?
С волнением, которое будоражит фантазию. Для меня - это всегда событие, крайне радостное, как поездка в далёкую страну, в которой никогда не была.
Прославившаяся в качестве Кати Пушкаревой в сериале "Не родись красивой", Нелли Уварова сейчас могла бы сыграть подобную роль без всякого грима. "Бабушкина" шаль, невнятная прическа и полное отсутствие макияжа при исключительной бледности - почти все атрибуты "некрасивой Кати" налицо. Не хватает разве что брекетов и очков. В таком неприглядном виде Папарацци застали спешащую по своим делам Нелли на одной из столичных улиц. Впрочем, невнимание артистки к собственной внешности с лихвой окупается ее добрыми делами. Как рассказала сама Уварова, на днях (прямо перед собственным отлетом в Израиль) она решилась устроить в театре акцию по сдаче крови. Поучаствовать в мероприятии смогли многие: от актеров до охранников. Полагающихся выходных дней обескровленные служители Мельпомены не получили. Кстати, сама Нелли бледна вовсе не от потери крови. Девушке сдавать ценный биоматериал не позволили - у актрисы врачи выявили слишком низкий уровень гемоглобина. Так что причина бледности звезды не только в усталости. Кто знает, возможно в теплом израильском климате и при фруктовом изобилии Нелли все же вернет себе румянец.
Гастроли Российского Академического Молодежного Театра, случившиеся в Израиле в начале декабря, можно без преувеличения назвать лучшим предновогодним подарком местному русскоязычному зрительскому истеблишменту. Спектаклей такого уровня, как РАМТовский «Эраст Фандорин», наши театралы ждут годами. Кое-что перепало и галерее «звёздных» портретов моего блога на «Ботинке» - читайте эксклюзивное интервью с блистательной актрисой театра и кино Нелли Уваровой.
- В последнее время интервью с вами появляются на страницах печатных и сетевых изданий, как грибы после дождя. Получается в разговоре с журналистами избегать темы «Кати Пушкарёвой»? - Получается!.. Правда, не часто...
- Понимаю! У нас эта тема всплывёт вполне оправданно и ожидаемо, ведь несколько лет назад телесериал «Не родись красивой», с вами в главной роли, побил все рейтинговые рекорды на «русском» ТВ Израиля и вошёл в двадцатку лучших программ всего телевещания страны. - Потрясающе!
- Ещё бы! Шарахнули репатрианты «своей» Пушкарёвой по «здешней» Эсти Мехуэрет (ивритоязычный мыльный аналог «Не родись...» - Прим. Авт.)... С чего начался ваш путь к эпохальной Катиной роли? - С кастинга, на который, кроме меня, пришли ещё тысячи молодых девушек. Поначалу очень трудно было понять, к чему всё это приведёт. Учитывая количество претенденток, желавших воплотить на экране образ современного «гадкого утёнка», кастинг получился более многоступенчатым, чем планировали продюсеры и режиссёры сериала. После первого этапа отбора последовал второй, потом – третий, но и он оказался не последним. В итоге – за месяц всех этих пробных встреч я уже успела настолько вникнуть в эту роль, настолько прикипеть к ней сердцем...
- ...Что у режиссёра и выхода другого не оставалось, как «отдать» Катю вам?!.. - Наверное! (смеётся) Меня сразу привлекло то, что драматургия будет развиваться непредсказуемо. Такова специфика долгоиграющих историй – понятно, что сразу двести серий никто не напишет. Любой актёр, соглашающийся на съёмки в таком проекте, отдаёт себе отчёт в том, что ввязывается в историю, которая неизвестно к чему приведёт. Это своего рода ставки, которые были сделаны и, как выяснилось, оказались выигрышными!
- Но ставки – это всегда риск!.. Вы ожидали такого грандиозного успеха «Не родись красивой»? - Однозначно отвечу «нет»! Не ожидала и даже не планировала, что всё так получится. Я просто увлеклась этой историей, а дальше всё уже получилось само собой.
- Здорово получилось! Настолько здорово, что даже после двух сотен(!) серий телезрители требуют продолжения. Многие даже приняли активное участие в специальной интернет-игре, позволявшей любому желающему создать свой вариант дальнейшего развития сюжета «Не родись красивой». - Каким бы длительным не был любой сериал, в случае его успеха у зрителей всегда возникает вопрос – а что дальше? Вопрос о продолжении этого фильма стал одним из самых частых: его задают и журналисты на интервью и поклонники в своих письмах. Его же, признаюсь, мы неоднократно обсуждали и с теми, от кого возможное продолжение телепроекта «Не родись красивой» непосредственно зависит – с продюсерами сериала. Но, почему-то так и не пришли к какому-то однозначному решению, о чём мог быть следующий виток событий всей этой истории.
- Да хоть и о том, получилась ли совместная жизнь Кати и Андрея счастливой сказкой? - Несмотря на свой, в целом, позитивный настрой, данный вопрос порождают у меня ассоциации пребывания на чужой свадьбе. Когда ты находишься среди приглашённых, и звучит тост за счастье молодых, и все присутствующие этого искренне желают, но верят в такое развитие событий, в принципе, только лишь двое героев торжества, жених и невеста. Остальные 99.9% присутствующих смотрят на молодожёнов, как на двух сумасшедших, верящих в то, что счастье возможно... Остальные 99.9% присутствующих сами либо уже не верят, либо ещё не верят... Но, повторюсь, желают счастья все, искренне... Сериал закончился свадьбой, рождением ребёнка... Это пик веры в ту самою счастливую сказку, в светлое семейное будущее наших героев – пожалуй, за сим следует проститься с Катей и Андреем, не ломая праздника и надежд.
- Вы с таким знанием дела обо всём говорите... И так пронзительно играете любовь... Не только в сериале, но и в сегодняшнем спектакле (любовь Лизы к Фандорину – Прим.Авт.) Опираетесь на какой-то собственный практический опыт или хватает «теоретических» режиссёрских указаний? - Интересный вопрос и, как ни странно, мне сложно на него ответить. Конечно, свой чувственный опыт безумно важен, но сцена и реальная жизнь это всё же разные вещи. Опыт – это всегда загадка, и у каждого актёра есть свои внутренние человеческие пороки. Волнующее искреннее чувство любви человек может испытать и в пять лет, будучи маленьким ребёнком... Неважно к кому обращены его чувства: к родителям, к бабушке с дедушкой, к соседскому ребёнку... Быть может к дворовой собаке, к цветку на улице, не важно!.. Опыт любви заложен в нас с рождения, главное – разбудить его, а разбудить можно и фантазиями.
- В одну из самых невероятных историй, связанных с вами, превратилась банальная организованная экскурсия в Турцию. Вся группа отдыхала в отеле и готовилась к чинному осмотру местных достопримечательностей с гидом, а вы, подговорив приятеля, взяли на прокат пару велосипедов и отправились самостоятельно колесить по, мягко говоря, не самой простой стране мира... - О возможных опасностях даже не задумывались – просто решились на полнейшее безумие и были вознаграждены невероятными приключениями, которые не забудутся никогда.
- В Израиле тоже можно взять велосипеды и... крути педали веселей до Тель-Авива, Хайфы, а хоть и самого Иерусалима! - Вы не поверите, но такая мысль посетила меня сразу по приезду. Для меня велосипед – это лучшее подручное средство для освоения окружающего пространства. Мы живём в гостинице в Нетании, город небольшой, но обследовать его пешими прогулками будет слишком долго. К тому же, сюда я приехала работать, а в Турцию, тогда, - отдыхать. Ну, и самое интересное – в Израиле мне так и не удалось найти ни одного пункта проката велосипедов.
- Купить респектабельный тур с гидом и потом, всё бросив, сесть на байк и отправиться колесить по загадочным турецким дорогам – фантазии вам не занимать! А на сцене, во время спектакля или в кадре, на съёмках фильма позволяете себе импровизации? - Безусловно, тем более, что многими режиссёрами это очень приветствуется. Главное – чётко понимать и соблюдать так называемую генеральную линию постановки. Ты идёшь по коридору и видишь в конце него яркий свет. Задача – выйти на этот свет, а уж как пойдёшь – это те твои мечты, которые тебе самому и воплощать.
- Но когда идёшь по коридору в десятый, двадцатый... тридцатый раз; когда каждый сантиметр этого коридора изучен абсолютно, математически... Бывает, что вдруг осеняет, и получается взломать рутинную отточенность игры? - Да, взять хотя бы сегодняшний спектакль. Сколько раз играли «Фандорина» в Москве, на сцене нашего театра – она большая, а в Гешере, напротив, миниатюрная. Сегодня впервые с Петей (Красиловым – Прим.Авт.) играли эпизод первой встречи наших героев, ведя диалог за спиной Эммы Пфуль. Конечно, это импровизация вынужденная, технически обусловленная... Но случаются и творческие находки, когда удаётся зажечь новой искрой привычные сцены. Идёт совершенно иной контакт, это очень любимые мною мгновения...
- Вы теперь колоссально популярны, а популярность имеет цену... - Для меня – однозначно. Я ведь человек не публичный... Быть в центре внимания – это не моё. Да, по сути своей, я лидер, так повелось ещё с детского сада, со школьной скамьи... Но тут другая природа лидерства, когда всё, что называется, по делу. А если я просто иду по улице, и вокруг начинается закручиваться целая карусель; а я, понимаете, прос-то и-ду по у-ли-це, погружённая в свои мысли! Оч-чень не органично для меня быть в центре внимания не-по-де-лу!..
- Ваши лидерские качества мне довелось воочию наблюдать совсем недавно, в одном из новостных сюжетов на канале НТВ. Показывали репортаж из вашего Российского Академического Молодёжного Театра, куда приехало несколько специализированных бригад одной из московских станций переливания крови. Вы, актриса Нелли Уварова, организовали коллег на такой своеобразный локальный День донора – труппа РАМТа сдавала свою кровь для переливания нуждающимся в ней. ...Многие артисты могли бы использовать свою популярность для организации всякого рода благотворительных акций, но далеко не каждый находит на это время. Или желание. Вы же нашли и то, и другое... - Те, кто говорит, что времени не хватает... – правы! Мы живём, будучи постоянно загнанными в угол своей собственной занятостью. Двадцать пять, тридцать сверхзадач, которые давит на нас, на наши плечи, словно огромная, тяжеленная, плита... Создают перегруз, и вышибают этим мощным клином клин нашего безразличия к проблемам из близких, но «параллельных» миров. Переставляются акценты важности тех или иных вещей и действий – так, собственно, родилась и акция по сбору донорской крови в театре РАМТ в Москве. Добрые дела, хорошие и нужные поступки совершать гораздо легче, чем мы себе это представляем. Нужно лишь сосредоточиться однажды, подумать, как это сделать и сделать...
Беседовал Дмитрий Айзин
Автор выражает глубокую признательность организатору гастролей РАМТа в Израиле, главе арт-агентства «Пилигримм» Ростиславу Олейнику и руководителям сети еженедельников «Максимум» Семёну и Даниэлю Билинсон за содействие в организации этого интервью.
респект
администратор
Сообщение: 13377
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 13.02.15 22:24. Заголовок: газета "Максимум..
газета "Максимум", 12.2008 Закат и случай
Когда зал театра «Гешер», в котором гости играли «в Акунина» опустел, мы спустились в буфет. Белый, будто для спектакля по Тургеневу приготовленный, этот ныне почти пустующий театральный уголок очень хорош был бы для съемки программы о русской музыке. Сюда пришли после трудной работы актеры Нелли Уварова (она играла Лизу, невесту Фандорина) и Петр Красилов. Сам Фандорин. Театр засыпал, замирал, в фойе погасили свет, Нелли Уварова, еще в прическе Лизаньки, еще с ее манерой говорить (или — так показалось) села напротив меня за белый тургеневский стол.
Я начала: - Как вы себя у нас чувствуете? — Очень хорошо. Сегодня было, кажется, нормально. Мы первый спектакль играли в Беэр-Шеве, там чуть-чуть еще не акклиматизировались. Хотя это мое внутреннее ощущение. Внешне, наверное, было иначе.
- Как вы относитесь к своей героине? —Это моя самая первая роль в театре, я ее очень люблю. Всегда с удовольствием играю. Я рада, что приехала к вам с этим спектаклем. У вас какой-то удивительно внимательный зритель. В Москве на каждый смешной чих реагируют, будто только его и ищут, а здесь слушают. У вас зритель слушающий.
- Вы в нашей стране впервые? — Во второй раз. Но в первый свой приезд я здесь не играла.
- Что вам в Израиле запомнилось? — Сегодня был такой сумасшедший закат, я не могу его забыть. И не смогу уже. Он полыхал всеми красками, он был удивительной силы, насыщенности. У меня вообще особые отношения с небесами, я всегда запоминаю, что было на небе в то или иное время. В том или ином месте.
- Вы купили себе что-нибудь на этих гастролях? - Конечно. В Старом Яффо есть замечательный магазинчик, там я купила себе и сестре серебряные штучки. Очень красивые.
- Фандорины меняют мир, людей? - Не знаю. Хочу в это верить. Но Петя Красилов, который сам очень хороший, добрый человек, может очень много своей добротой изменить. Просто иначе быть не может. А, значит, и Фандорин тоже может. Я думаю, что может. Я хочу, чтобы так было. Вообще в мире процент хороших людей гораздо выше, чем плохих. Просто плохих мы больше замечаем. Они торчат, будто в чистом поле. А хорошие что, сделали доброе дело - и дальше пошли. Так и надо.
- Мы желаем вам успеха. И пусть на пути Нелли Уваровой будут только хорошие люди... - Спасибо - и вам того же!
Петр Красилов присаживается за стол, Он вполне доволен спектаклем: - Сегодня, вроде, было неплохо. Удобно было играть. Эмоции были не стертые, вчерашние, а новые, яркие. Слушали - будто в зале никого нет, такая тишина-подарок.
- Это - закон или случай? - Ну, законы в жизни — вещь спорная, даже случайная. Все связано. Вот возьмем, к примеру, мой выбор профессии. Чистая случайность! У меня в семье людей искусства нет. Мне нравилось играть в школьной театральной самодеятельности. Но я не воспринимал это серьезно. Потом - случайно - я оказался в театральном колледже. Это про¬сто был близко к дому. Три года поучился - и уж было как-то жалко бросать, уходить, скажем, в химию. И я пошел в Щепкинское училище. А там уже понял, что без этого жить я уже не могу.
- И пошли успехи, награды. — Знаете, судья сидит внутри. Его не видно, но он-то самый главный и есть. Я играю Фандорина уже шесть лет, он со мной растет, мы друг друга растим.
- И как вы к нему относитесь? — Он-идеальный человек, таких на земле не бывает. У него сверхъестественные способности, он патологически наивен...Он добрый — без тени злобности. И я знаю, что такие герои очень нужны, они хорошо влияют на общество. Обществу без них плохо.
- Вы впервые в Израиле? —Да, и очень хочу все увидеть своими глазами, хочу сам пройти те маршруты, те улицы, о которых писал Булгаков. Я никак до этого времени не представлял себе вашу страну. Воображение было бессильно. Теперь все сбылось, я все сам увижу!
Он простился, в точности так, как это сделал бы Фандорин: встал, чуть склонив голову, подал руку. Театр закончился, театр продолжается. Хороший театр, которому надо вырастить еще много хороших людей.
Добрый день, Нелли Владимировна. Есть ли у Вас в планах сотрудничество с СХТ (Современным Художественным Театром) в Минске, худ.руководителем которого является Владимир Ушаков? Возможно ли увидеть Вас в проектах этого театра?
Мне пока нечего сказать.
цитата:
Нелли, в какой школе в Москве Вы учлились??? Спустя многое кол-во лет, мне вдруг пришло в голову. что Вы учились со мной в моей школе, только на год Вы были младше... Поэтому у меня и возник данный вопрос.... Прошу ответить. Спасибо...
В 16-ой.
цитата:
О чем сложнее отвечать на вопросы о том, что было или о том, что будет?
Чем сердце успокоится.
цитата:
Какую роль в своей жизни вы считаете главной (в театре и вообще в жизни)?
Быть хорошим человеком.
цитата:
Какая сфера деятельности (помимо актёрства) Вам наиболее интересна?
В данный момент - строительно-ремонтные работы.
цитата:
Хотели бы Вы попробовать себя в качестве автора сценария?
Попробовала. Пока, больше не хочу.
цитата:
Ваши любимые РАМТовские спектакли - ...
"Идиот", "Берег Утопии", "Сказки на всякий случай", "Роман с кокаином", "Таня", "Зима", "А зори здесь тихие" и др.
цитата:
Какие черты в человеке для Вас важны?
Я не люблю вралей и людей с двойным дном - двуличных. Для меня важно бескорыстие.
цитата:
Нелли, в своих интервью Вы говорили, что в жизни важно поставить цель и добиваться ее исполнения. По собственному восприятию и по отзывам людей, близко с Вами знакомых, со вторым пунктом все хорошо. Вы - сильный человек, Ваши достижения общепризнаны. Вопрос по пункту первому - собственно о самих целях. Скажите, насколько сейчас силен элемент сомнения и поиска? Причем не когда-то раньше, а именно сейчас, после всего пройденного Вами пути. Определили ли Вы одну, главную цель? (я не прошу ее озвучивать). Не как талантливый артист, оказывающий сильное эмоциальное воздействие... Не как прекрасная женщина, способная пробудить самые высокие чувства... А просто как человек, идущий по жизни, у которой, как известно, есть начало, и есть конец... Не возникает ли иногда прямо посреди насыщенной событиями жизни(Вы как-то высказались в том смысле, что жизнь так интересна, что спать не хочется) и бьющей ключем энергии, чувства, что что-то здесь не так и чего-то в этой жизни мучительно не хватает?
Посещает! Равно так, как написано! Посреди насыщенной событиями жизни. Ощущение: "Чего-то не хватает!". Посещает и нередко. И цели наметились конкретные, сформулированные. Применительно на сегодняшний день выработалось какое-то предощущение, что во что-то это должно вылиться. Наверное. Надеюсь.
Есть ли такие праздники, которые Вы особенно любите и отмечаете? Или просто какие-то запоминающиеся дни?
Это не всегда праздники, совпадающие с праздниками общественными. Я люблю свои праздники, такие как "день нашей дружбы", "день знакомства"… Они появляются, живут какое-то время, потом уходят из моей жизни, приходят новые. Я всегда рада, когда неожиданно возникают памятные дни, и когда спустя год ты вспоминаешь, что произошло то или иное событие, это радостно.
цитата:
Когда появляется незапланированное свободное время, что Вы любите делать?
Как минимум выспаться, и лучше на свежем воздухе, а это значит куда-нибудь выехать за черту города. Это первоочередное, а все остальное по мере накопления, потому что накапливается много всего.
цитата:
что сложнее играть комедийный или драматический материал?
Вообще играть сложно. Сложно, страшно и интересно. У меня нет боязни отдельно какого-то материала, драматического или комедийного. И слава богу. Меня не пугает жанр, меня может напугать конкретный материал.
цитата:
Любите ли вы репетиционный процесс или вам больше нравится состояние, когда всё готово к премьере?
Люблю больше репетиционный процесс. Мечтаешь, думаешь, ждешь, надеешься. Это как вынашивать ребенка. Спектакль потом начинает жить своей жизнью и расти. Но сам процесс прекрасен, с ним связано столько надежд и поисков.
цитата:
Ваша любимая книга детства «Приключение Нильса», а как вы думаете почему? Ведь вам там что-то особенно нравилось?
"Путешествие Нильса с дикими гусями". Я читала ее совсем маленькой, как только научилась читать, очень рано. Мне нравилось там многое. "Путешествие" - это слово уже означает много. Мне нравилось, что он один, маленький мальчик, никого из взрослых рядом. И с ним происходят такие события! С этой книгой у меня сопряжено желание сбежать из дома и почувствовать вкус жизни. Я в этот период много фантазировала, стремилась за рамки той жизни, которая была у меня тогда. А с этой книжкой была такая прекрасная возможность. На самом деле, путешествие – это приключение, и это для меня самый важный фактор.
Скажите, пожалуйста, что Вы чувствуете в тот самый последний момент, когда перед спектаклем Вы «входите в роль» и идёте на сцену?
Для меня это выражение загадка. Я не знаю, как это происходит – "вхождение в роль" и "выход из роли". Мне кажется, что нет этой грани. Возможно, она существует, но не для меня. Если сравнить с жизнью, то, человек сталкивается с ситуацией, требующей от него каких-то поступков, он не знает, как себя поведет, но предполагает. Например, если на меня нападет преступник, то я: а) испугаюсь; б) убегу; в) буду защищаться… Преимущества актера и его сложность, что он должен прожить жизнь от момента незнания того, что его ждет и как он себя поведет, до совершения поступков. Персонаж не знает, но артист то знает. В этом его преимущество. Поэтому, что значит "вхождение в роль"? Для этого нужны репетиции. На них ты задаешь вопросы, на них отвечаешь, и во время спектакля ты уже знаешь что делать. Делаешь это, используя разные краски. Но это ты, и поэтому я не знаю где та грань, после которой начинаешь говорить другим голосом и по-другому двигаться. Все это происходит, и нет черты, через которую ты переступаешь и идешь другими ногами, смотришь другими глазами. И уж, тем более нет той грани, когда ты снова начинаешь жить своими ритмами. Для меня это и правда загадка. Если проводить аналогию, то, вот музыкант берет скрипку, начинает водить смычком, и в этот момент начинает звучать музыка, та или иная. Драматическая или веселая… Но, он делает одно и то же, он водит смычком по струнам, просто он знает, что нужно делать, и рождается музыка. То же самое и у актера, просто инструментом, в данном случае является его организм - тело, нервы.
цитата:
И волнуетесь ли Вы перед премьерой?
Волнуюсь! Очень!
цитата:
Должен ли актёр на сцене полностью абстрагироваться от всего и ни о чём больше не думать, кроме своей роли? Может ли он (хоть иногда) быть занят другими мыслями, не относящимися к игре?
У каждого актера свои приёмы. Конечно, стопроцентное погружение важно, но люди так устроены, что для кого-то необходимо отключаться от всего - в течении спектакля они заняты только воплощением роли. А есть актеры, которым необходимо переключение внимания, и это не мешает общему процессу. Поэтому самое главное, чтобы любое переключение внимания не отражалось на игре. А если это происходит, то это преступление.
цитата:
Форумчанский народ в своих цитатах часто использует слово счастье, пытаясь, как я думаю, разобраться, а что такое счастье на ваш взгляд?
Для кого-то счастье, когда тебя любят. Для кого-то, когда любишь сам. Или еще что-то. А для меня в первую очередь важно не счастье, а радость. Радость может жить внутри каждого человека и ощущение счастья тоже. Мне кажется, что его даже можно в себе воспитывать. Воспитывать это ощущение и давать ему возможность жить внутри себя. Есть такая книжка, у нас в театре по ней был спектакль "Полианна". Там героиню папа научил радоваться. Даже в самые драматические ситуации находить то, чему можно порадоваться. Это вещь одновременно и сложная и крайне простая, если в себе это как-то воспитать. В силу своих характеристик мы не способны воспринимать абсолютно одинаково все, что нас окружает. Каждый видит свое. Тот, кто настроен на радостную волну, все равно увидит что-то вселяющее надежду. Это очень сложно сохранять в себе желание радоваться. Очень сложно, но необходимо. Поэтому я не очень люблю людей, которые всегда себя жалеют, все время только ноют и жалуются, живут с ощущением жертвы. Можно сконцентрироваться на том, что ты жертва, а можно переключиться на что-то другое. Жизнь многогранна. И это дело каждого, что он делает для себя приоритетом. Об этом легко говорить, но не легко воплощать в жизнь, мне кажется, надо думать и стремиться к этому. Ну и еще конечно к теме счастья хочу добавить, что по моим наблюдениям, человек, который влюблен, всегда счастлив. Даже если на улице дождь, мокрый снег и холодно. Кому-то это не мешает, потому что он влюблен. Есть шикарная песня "А я иду-шагаю по Москве", там прекрасные слова: "Над лодкой белый парус распущу, пока не знаю с кем". Это ощущение счастья. Просто иду-шагаю по Москве, и все хорошо. Можно идти по Москве и видеть только грязь, урны, мусор… А можно идти-шагать по Москве и мечтать с кем распустить белый парус.
цитата:
У Вас бывает такое, когда Вам кажется, что Вы сыграли плохо, просто ужасно, а окружающие говорят: "Здорово! Молодец!" и наоборот. когда Вы выложились по полной, так, что Вам самой понравилось, а близким и другим людям. мнение которых для Вас важно. не понравилось....Ответ на этот вопрос для меня очень важен.
Бывает. И не редко. Подобные несовпадения случаются со многими артистами.
респект
администратор
Сообщение: 13381
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 13.02.15 22:28. Заголовок: In Style, декабрь 20..
In Style, декабрь 2008
респект
администратор
Сообщение: 13385
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 14.02.15 21:06. Заголовок: 26.12.08 Уварова и ..
26.12.08 Уварова и Красилов в программе "Семь сорок".
Встреча с режиссером и актерами спектакля «Красное и черное»
На последнем занятии Клуба искусств обсуждали спектакль «Красное и черное». На встречу с активистами пришли режиссер спектакля, народный артист России Юрий Иванович Еремин, артистами Нелли Уварова и Денис Баландин. Активисты восприняли спектакль весьма неоднозначно. Как и образ главного героя спектакля Жюльена.
Когда вы работаете над ролью, вы придумываете себе характер или, может быть, находите какой-то прообраз, прототип в реальной жизни?
Пытаюсь найти похожего реального человека. И, даже если мне кажется, что он идеально подходит под описание персонажа, это все равно только кажется. Ведь я не знаю этого человека, его мыслей. Это всего лишь отправная точка для фантазии. Можно подглядеть походку, манеру речи, взгляд и т.д. Но персонаж все равно будет суммой подсмотренного и придуманного.
цитата:
«Премьера спектакля» - эти слова звучат празднично, и зритель всегда идёт на премьеру именно с ощущением праздника в душе. А актёр? Как он относится к Роли после премьеры? Меняется ли что-то для вас после того, как на спектакль приходят зрители?
На спектакль, как на праздник. Это не только для зрителя, но и для актеров. У актера тяжелый труд, и если он считает работу над ролью каторжной, он должен сделать ее для себя легкой и праздничной, это часть профессии. Или же быть честным по отношению к себе и просто не играть эту роль.
цитата:
Когда вы получаете Роль, вы сразу чувствуете её и знаете, что получится, или поиск долгий?
Нет, не сразу. Получится или не получится? Я об этом просто не думаю. Я стараюсь не заглядывать в далекое и не далекое будущее. Я просто доверяю репетициям. Если провести параллели, то видишь тот берег. Близко он от тебя или чуть дальше, не важно, это все равно тот берег. А ты на этом и поэтому, хватит тебя или не хватит, это неизвестно, но плыть придется. Я предпочитаю нырнуть, не думая, хватит мне сил или нет, повезет или нет. Я просто плыву.
цитата:
"Береге утопии" Натали сразу стала Вашей?
Нет. Боюсь, что она до сих пор не моя, но с каждым спектаклем "та" Натали приближается к "моей" Натали.
цитата:
Как вы думаете, нужно ли актёрам чересчур назойливое внимание публики и средств массовой информации, мешает ли это или помогает творчеству?
Это очень индивидуально. Мне мешает.
цитата:
Какие сценарии и пьесы о современной жизни вам больше нравятся?
Я открыта навстречу предложениям, страшно любопытна и любознательна, поэтому мне многое нравится. Нравятся ХОРОШО написанные сценарии, что редко бывает. А темы – разные. Основной темы для меня лично нет.
цитата:
Трудно ли играть одну и ту же роль подряд и на гастролях?
Кому как, а мне не трудно. Приходилось играть 26 спектаклей подряд. Это "Три сестры" на гастролях во Франции. Непросто, но очень интересно. С каждым спектаклем появляется что-то новое. Мы иногда играли по два спектакля в день. Когда ты играешь повторно один и тот же материал, то твой организм не может всегда идти по одному и тому же пути, он ищет какие-то нюансы. Ты играешь, тут же делаешь выводы, пробуешь что-то новое и двигаешься дальше. Спектакль очень вырастает, когда есть возможность сыграть его несколько раз подряд.
цитата:
Как вы справляетесь со стрессами или с плохим настроением, когда уже «зашкаливает»?
Когда уже зашкаливает, то мало что помогает. А чтобы не допустить этой грани, то усилием воли стараюсь не поддаваться на провокации своего организма. Переключение внимания с одного на другое тоже очень помогает.
цитата:
Планируете ли Вы какую-либо новую совместную работу с Сергеем Пикаловым?
Есть много планов, но пока на уровне мечтаний.
цитата:
Интересно узнать, над каким проектом он сейчас работает?
Работает над фильмом компании RWS "Любовь - это не то, что кажется".
цитата:
Как Вы воспринимаете себя на экране?
Непросто. Отношусь как к работе над ошибками.
цитата:
Какой жанр кинематографа Вам наиболее интересен, и какое направление музыки Вам ближе?
Мне все жанры интересны. В меньшей степени ужастики, хотя сняться в таком фильме было бы интересно. Но смотреть его не стала бы. Музыка исключительно по настроению.
«Если вы не видели актера в театре, вы ничего о нем не знаете» Ксения Ларина «Эхо Москвы»
14 октября 2001 года: Гостеприимная сцена Российского Академического Молодежного театра традиционно на Театральном капустнике принимает в свои ряды молодых новобранцев. Среди десяти человек новичков единственная девочка. Вот она, невысокая и хрупкая, с удивительными большими глазами, тащит по сцене большой чемодан с надписью ВГИК. Среди прочих танцует, изображая свое будущее в массовке РАМТа. Но... Это не простой театр, здесь ничего не делают просто ради репертуара или кассы. Здесь нет мэтров и «зеленой» массовки, здесь все на равных, одна труппа. И каждому дается шанс. РАМТ открывает таланты, дает им возможность реализоваться, громко заявить о себе. Знал ли театр в тот день, что его стены станут для этой девочки вторым домом? 14 октября 2001 года символически можно назвать началом «взрослого» творческого пути талантливой актрисы и замечательного человека Нелли Уваровой, но все началось намного раньше…
14 марта 1980 года: Литва, город Мажейкяй. В любящей и дружной семье Уваровых появилось на свет маленькое чудо – очаровательная девочка, наполнив счастьем сердца своих родителей. Может поэтому ее и назвали таким красивым именем «Нелли», что в переводе с древне-греческого означает "солнечная". Когда Неле было всего 8 месяцев семья уехала из Литвы, постоянно переезжала и лишь в возрасте двух лет она вместе с родителями и старшей сестренкой Леной обосновалась в новом уютном доме в Тбилиси.
Папа Владимир – инженер-технолог по профессии, мама Галина – экономист и химик, в прошлом спортсменка, помимо основной профессии работала тренером по спортивной гимнастике. Девочки занимались художественной гимнастикой и музыкой. Они учились в музыкальной школе по классу фортепиано. Нелли быстро пристрастилась к пению, была солисткой в хоре. В гостеприимном доме часто устраивались вечера и разносились мелодии Баха, сыгранные в четыре руки. Мама писала сценарии для спектаклей, проводились КВН. Нелли четыре года занималась плаванием. Сестры росли в атмосфере абсолютной любви – ведь в Грузии культ детей. Была какая-то семейственность в масштабном понимании: два шестиподъездных дома дружили огромными дворами. Если чья-то мама пекла пирожки, то поедали их все дети вместе. Во дворе пели грузинские песни и песни Цоя…
Когда ее сверстницы зачитывались «Золушкой» и «Алыми парусами», Нелли увлеченно читала приключенческие истории, одна из любимых книг детства «Путешествие Нильса с дикими гусями». Нелли росла настоящим сорванцом и неисправимой мечтательницей, живущей в мире книг и собственных фантазий. Ей было достаточно прочесть несколько строк, и воображение уже пускалось в галоп, герои начинали жить новой, ею придуманной жизнью, и финал далеко не всегда совпадал с авторским. В своих фантазиях она совершала героические поступки – прыгала с крыши, тушила пожар, спасала из-под колес автомобиля маленьких детей, совершала подвиги на поле боя…
Нелли было 9 лет, когда в Грузии начал меняться режим. Начались взрывы, перестрелки, пули в окно. В школу девочки не ходили. Наступила непонятная жизнь в полной темноте, потому что отключили электроэнергию, газ, воду. Исчезло самое необходимое, за водой стояли в очереди сутками, потом экономили. Люди забыли что такое радио, телевизор, музыка… Еще пять лет тяжелой жизни семья продолжала жить в Тбилиси. Нелли очень рано повзрослела, ребенок с удивительно умным, взрослым взглядом на жизнь. Сестра Лена стала первой из семьи, кто покинул воюющий Тбилиси. В 1993 году Лена, будучи уже студенткой, перевелась на второй курс Московской Текстильной Академии. Вслед за сестрой через год переехали в Москву и Нелли с родителями. Уезжая из родных мест, она оставляла в Грузии частичку своей души, тяжело переживая вынужденный отъезд в далекую Москву. Нелли поселилась у сестры в студенческом общежитии, а мама с папой осели в Подмосковье. И опять начались нелегкие времена, нужно было учиться и зарабатывать на жизнь. Расклейка объявлений, доставка газет, никакой работы Нелли не сторонилась и делала ее с удовольствием и творческим подходом, подключив неизменную спутницу жизни - свою фантазию.
Жизнь дает человеку множество возможностей, для того чтобы определить свое будущее, именно такой шанс и представился Нелли в лице незнакомой женщины, предложившей ей билет на студенческий спектакль ГИТИСа "Чудесный сплав". И все! Наступил переломный момент, энергетика спектакля с головой накрыла Нелли и она в полном смысле слова "прописалась" в ГИТИСе, пересматривая снова и снова все учебные спектакли. Одновременно занималась в Театральной студии на Шаболовке (филиал ТЮМа). Нелли долго не отдавала себе отчет в том, что будущая профессия ею фактически выбрана. Но момент прозрения настал, и документы были поданы в пять ВУЗов одновременно. Неизвестно как сложился бы дальнейший путь Нелли в мире театра, но судьба посылает ей педагога, сыгравшего огромную роль в творческой жизни Нелли. Именно Георгий Тараторкин сумел на вступительных экзаменах во ВГИК почувствовать в Нелли талант. В его лице судьба предоставила Нелли еще одну возможность на пути к воплощению ее мечты. Во время поступления от нервного напряжения у Нелли случился срыв – абсолютно пропал голос. Никто не мог гарантировать, что голос восстановится, а для актера это катастрофа. Георгий Тараторкин рискнул, зачислив Нелли на свой курс на платной основе. Дал телефон своего доктора, который помог восстановить голос. Лечение обошлось недешево. Нелли пообещали при хорошей успеваемости перевести после сессии на бесплатное обучение. Экзамены были сданы на отлично. Но перевод не последовал. Подрабатывать во время обучения не было никакой возможности, в творческом вузе учатся сутки напролет. В конце концов за неспособность оплачивать обучение Нелли отчислили из института. Но педагоги устроили так, что она смогла посещать все занятия наравне со всеми. Так продолжалось почти полгода. И опять вмешалась судьба. Никита Михалков учредил для отлично учившихся студентов грант, по одному на каждую специальность. Актерский - достался Нелли. По возмещении долга ее восстановили в институте. И тут пришли первые успехи, отмеченные премиями фондов Бондарчука, Ролана Быкова и премией Киноцентра.
Первый съемочный опыт Нелли получила еще на первом курсе, снявшись в клипе группы "Любэ". Его снимали как фильм - маленький, короткометражный. А потом, вопреки запретам мастера на съемки, была студенческая работа Анны Меликян "Полетели?!" Всего 20 минут длится этот чудесный фильм, история о мечтательной девушке, желающей поступить в цирковое училище. Но творческий тандем Анны и Нелли сделал фильм ярким событием молодого кино. Картина отправилась на кинофестиваль в Милан, где впервые, покоренная талантливой игрой Нелли, актерская гильдия придумала специально для нее, не существовавший ни до, ни после приз "За лучшую актерскую работу".
Во время учебы Нелли всегда одновременно работала над совершенно разными образами. Играла возрастные роли – 55-летнюю аристократку с ужасным характером ("Варвары" Максима Горького) и 16-летнюю девушку лёгкого поведения ("Мадрид" Ивана Бунина). Помимо программных работ ребятам давали возможность делать самостоятельные этюды, и она всегда бралась за разноплановые роли.
После окончания ВГИКа Нелли попала в Московский Академический Молодежный театр. РАМТ очень живой театр. Здесь собрались люди, которые выходят к зрителю не по привычке, а потому что иначе просто не могут. А значит все, что происходит на сцене, — это честно. Здесь все в равной степени могут проявить свои способности и громко заявить о себе. И неудивительно, что Нелли, представлявшая на первых порах хромого мальчика в "Маленьком Лорде Фаунтлерое", скоро получила роль в моноспектакле "Правила поведения в современном обществе". Нелли не перестает мечтать и фантазировать ни на минуту и может быть именно поэтому для нее не существует невоплотимых идей, и если фантазия способна обрисовать их в мыслях, значит это становится реальностью и на сцене. Для нее не составит труда с равным великолепием перевоплотиться хоть в старика, хоть в капельку дождя. Ей доступны и простодушная российская веселость, и коварная восточная изощренность. Она не боится показаться смешной и нелепой, берется за роли, которые кажутся бесперспективными на первый взгляд.
РАМТ стал для Нелли не только работой и домом, здесь она встретила своего будущего мужа, актера и режиссера Сергея Пикалова, человека, чьим мнением она очень дорожит, с кем делит радости и печали.
У Нелли за плечами имеется и опыт педагога. Будучи еще студенткой, в 2000 году она получает приглашение на преподавательскую должность в Актерскую студию при Высшей школе экономики (ВШЭ). В течении четырех лет она делится с ребятами азами актерского мастерства. В 2003 году ее также зовут на преподавание в Театр Юного Москвича. Но занятость в родном РАМТе и Студии ВШЭ не позволяет ей принять это приглашение.
Как театральная актриса Нелли состоялась давно. А с кино дела обстояли иначе. После фильма "Полетели?!" последовала долгая пауза, потом несколько эпизодических ролей. Но даже в эпизодах проявляет себя талант актрисы, достаточно вспомнить маленькую роль в сериале "В круге первом". Крохотный эпизод, который врезается в память, сыгран так, что слезы наворачиваются на глаза. И вот в 2005 году Нелли получает роль, сделавшую ее знаменитой - роль Кати Пушкаревой в сериале "Не родись красивой". В течение 9 месяцев миллионы людей практически жили жизнью ее героини. Нелли стала, пожалуй, одной из самых известных личностей в стране. К ней пришел успех, и мало кто знает, сколько физических и моральных сил было отдано этой роли. Но, наверное, самое тяжелое испытание - испытание славой, которое выдерживают не многие. Не потерять себя при обрушившейся на нее известности, это - главная победа. После этого можно уверенно сказать: "Мне ничего не страшно, я выдержу абсолютно все!". Сейчас и в кино у Нелли множество предложений, но у нее существует очень жесткий принцип отбора. Она может отказаться от главной роли у известного режиссера и согласиться на крошечную у начинающего только потому, что считает именно эту роль для себя действительно интересной.
Сериал настолько полюбился зрителям, что фирма "Зималетто" шагнула с экрана в жизнь и стала реальностью. Сама же Нелли является "лицом" этого бренда, а сестра Лена работает там дизайнером. Судьба часто сводит сестер и в театральных постановках. Именно Лена была приглашена художником по костюмам в спектакль РАМТа "Идиот" Режиса Обадиа. Нелли обладает замечательной чертой - это стремление идти вперед, не останавливаясь на достигнутом и добиваться поставленных задач. Она постоянно в театре, на съемках или в поездках, самолеты и поезда неотъемлемая часть ее жизни. Но если уж повезет с ней встретиться, то попадаешь во власть ее обаяния. Она удивительно интересный собеседник, вдумчивый, наблюдательный, внимательный к жизни человек. И очень трудолюбивый. Как-то один знакомый спросил Нелли: "Тебе глаза жить не мешают?" По его мнению они настолько привлекают внимание, что человек, растворяется в них, становясь как бы частичкой самой Нелли. Такое же ощущение испытываешь, находясь на спектакле, в котором она играет, погружаешься в образ, созданный ею на сцене, сливаешься с ним. Это еще раз подтверждает хорошую истину: "Если вы не видели актера в театре, вы ничего о нем не знаете".
Они снова вместе! Правда, она теперь не дурнушка, которая обрела большое женское счастье. А он не ее босс, хотя снова полюбит ее трепетно и страстно. И в виртуальном пространстве, и в реальной жизни. Об этом новая романтическая комедия «Love Journal».
На съемочную площадre фильма, в новомодный бутик, мы прибыли под покровом ночи, часа в два. Чего не сделаешь ради хорошего репортажа?! Бессонница... била ключом. Ставились камеры, регулировался свет, шла привычная творческая возня. А в примерочной, святая святых любого магазина одежды, операторы мелом чертили круги на полу. «Зачем? Почему? Неужели это обереги от нечистой силы?» — шутили мы. Как выяснилось, кругам была отведена первостепенная роль: они жестко очерчивали границу, за которую Нелли заходить не имела права. И не дай Бог, она сделает шаг в сторону — все придется переснимать. Правда, зачем потребовалась эта жесткая установка, мы поняли несколько позже, когда раздалась команда «Мотор!».
Я СОШЛА С УМА ИЛИ УВАРОВА?
Актриса, примеряя новое платье, разговаривала... сама с собой. «Неужто духи и впрямь витают на площадке и Нелли слышит чьи-то голоса?!» — задались мы вопросом, стоя за спиной режиссера и уставившись в монитор, показывающий все, что происходит на площадке. И, о, ужас: в реальности Нелли одна, а на экране ее две! А может, это у нас от бессонницы в глазах двоится? Чтобы мы окончательно не растерялись, режиссер Александр Черных внес ясность. Оказалось, фишка истории «Love Journal» состоит в том, что повествование будет вестись не только от лица каждого из героев, но и от их материализовавшихся внутренних «Я». Поэтому на экране будет две Уваровы и два Антипенко. Создать этот эффект прямо на площадке помогает компьютер. Актерская задача соответственно усложняется вдвое: и Нелли, и Григорию приходится играть за двоих. И порой, они сами путаются, чью реплику говорят в данный момент, свою или отражения. Вот как!
«Трудно, потому что у своего происходит это почти одновременно. И оттого теряешься, — сетует Антипенко. — В первый съемочный день у меня вообще все в голове перемешалось: «первый я» должен нагнуться, «второй я» в то же время что-то сказать. Придумать в такой ситуации способ общения с камерой было непросто, в итоге вначале было много запоротых дублей. Но потом мы с Нелли во всем разобрались. и стало чуть полегче. Мой настоящий персонаж — классический повеса, а другая его ипостась, его отражение — зануда трудоголик. На кого из них больше похож я сам? Да ни на кого. Я сам с усам!» То же самое происходит и с героиней Нелли: в обычной жизни она вообще не воспринимает мужчин и влюбляется только в писателей, и то в классиков ХIХ века. То ли дело ее отражение! Вот это наш человек: умница, красавица, обожает влюбляться и воспитывать чувства. «Наши отражения, — рассуждает Уварова, — неотъемлемая часть нас самих. Любому нормалъному человеку свойственно вести с собой «умные беседы», находиться в диалоге с внутренним «я». В этом проекте мы вытаскиваем эту мысль наружу». Ночная съемка ддя всех и для нас закончилась только к часу дня. Ощутив на себе всю прелесть кинопроцесса, мы не могли не поинтересоваться у актеров, на какие жертвы пришлось пойти ради результата? «Нас часто подводила погода: приходилось изображать будто, я спеклась от жары, в то время как зуб на зуб не попадал от холода (смеется). Еще примечательной для меня оказалась сцена в бассейне. Съемочная группа нам завидовала, потому что всем хотелось поплавать. Но нам с Гришей было несладко: наше пребывание в воде приближалось к трем часам. По сюжету моя героиня не умеет плавать, и вся группа застав меня за классическим кролем, очень удивлялась, как ловко я умею это делать. В какой то момент я поняла что сейчас умру от холода и надо срочно согреваться, то есть плавать. Кроме того, ради съемок мне пришлось пожертвовать отпуском! А еще коротко подстричься». Думаем все эти жертвы окажутся, не напрасны.
СОВСЕМ ДРУГАЯ ИСТОРИЯ
«Love Journal» — любопытная лавстори. Она — провинциальная романтичная особа, приехавшая в столицу из Минска на книжную ярмарку. Он — циничный московский ловелас, а также успешный программист, в глубине души мечтающий о настоящей любви. Встретились он и она случайно, понравились друг другу, и... разошлись. А дальше судьба с завидным постоянством снова и снова сводит их вместе. Впрочем, Антипенко и Уварова знать не знали, ведать не ведали, что после сериала «Не родись красивой» им вскоре снова придется сыграть влюбленных. Кстати, по поводу якобы снимающегося продолжения культового телефильма актеры категорично говорят: «Нет. Инсинуация. От этой истории мы порядком подустали».
«Когда я узнала, что моим партнером вновь станет Гриша, это вызвало массу противоречивых чувств, — поясняет Нелли. — Но уже при первой встрече с режиссером они развеялись. Наконец, мы так весело провели первые репетиции, что я поняла: это мой фильм». К словам коллеги Григорий добавил: «Понятно, что все поначалу подумают, что «Love Journal» — это экранизация популярного сериала. И это, увы и ах, как раз та малоприятная часть нашего с Нелли совместного успеха, которая, наверное, еще долго будет нас преследовать. Заявляю со всей полнотой ответственности: «Love Journal» совсем другая история. И мы с Нелли тоже другие!» Ну, разумеется, раздваиваются, бормочут что-то невнятное под нос... Это мы как раз видели. Фильм снимается по сюжету иронического любовного романа Андрея Жвалевского и Евгении Пастернак «М+Ж». Иными словами - пламенный привет поклонникам фильма «Дневник Бриджит Джонс» с очаровательной Рене Зеллвегер в главной роли. Герои отечественного продукта — он и она. Встретились. Полюбили друг друга. Ничего нового. Это по форме. А по содержанию... Авторы «М+Ж» постарались максимально отойти от штампов жанра, равно как и авторы киносценария, Александр Черных и Алиса Хмельницкая, придумали нестандартный киноязык. Насколько это удалось, мы сможем оценить уже в середине 2009 года.
В святочную неделю каждый может соврешить маленькое чудо - помочь тому, кто в помощи нуждается. О том, как это сделать, рассказал человек, который помогает детям. - популярная актриса Нелли Уварова.
Режиссер Андрей Житинкин в одном из своих выступлений на радио высказал мнение, что между артистом и зрителем должна быть дистанция, у артиста всегда должна быть тайна, поэтому какие-то сферы не нужно открывать перед всеми (дом, семья). Как вы относитесь к данной точке зрения?
Согласна.
цитата:
Бывало ли с Вами такое.что какой-то спектакль Вам надоел или разонравился и как Вы боролись с этим?
Есть такое понятие "манки", но не театралам это слово вряд ли ведомо. Просто ставлю для себя новые интересные задачи, которые необходимо обновлять.
цитата:
Недавно Вы выпустили спектакль "Старший сын". Каковы Ваши суждения о нем?
Судить о спектакле я не буду, поскольку не видела его.
цитата:
Смотрели ли Вы одноименный фильм?
Смотрела давно и очень люблю его.
цитата:
Ваша работа в спектакле мне показалась безукоризненной, но все мужские роли - большой вопрос, как мне кажется. Реально ли переиграть Леонова, Караченцова или хотя бы Боярского?
Такой задачи не было. Просто все увлечены материалом.
цитата:
Понравился ли спектакль Вашему отцу, который пришел Вас поддержать на премьеру.
Понравился.
цитата:
Есть ли совместные планы с Александром Назаровым?
Планы - мечтания. Конкретных пока нет.
цитата:
С интересом слежу за Вашим творчеством. Знаю что детство Вы провели в Тбилиси. Что Вы думаете о сегодняшнем состоянии взаимоотношений наших стран. Остались ли у Вас друзья в Грузии?
Остались друзья и родственники. Очень переживаю и надеюсь на благоразумие обоих сторон.
цитата:
Еще хочется узнать, что Вы сейчас читаете, какая музыка звучит в Вашей машине?
Музыка: Френк Синатра и "Дети Детей". Перечитываю "Обещание на рассвете" Ромена Гари.
цитата:
В одном из интервью Вы рассказывали, что родители подарили Вам курс экстремального вождения... пригодились ли хоть раз полученные навыки?
Да! Навыки пригодились и не раз.
цитата:
есть ли у вас в планах работа с Анной Меликян - режиссером?
Конкретных планов нет.
цитата:
Как вы считаете, фильм "Убить короля?" можно назвать удачей?
http://newspaper.moe-online.ru/view/15721.html 27.01.2009 Нелли Уварова: «Мой поклонник угрожал сжечь театр» Актриса в интервью корреспондентам «Ё!» рассказала о своей работе в театре и кино, о связи с Воронежем и о том, как будет праздновать Новый год
На прошлой неделе два дня подряд на сцене Камерного театра театральное соло исполняла сама Катя Пушкарёва из сериала «Не родись красивой». Актриса Нелли Уварова представила воронежской публике свой моноспектакль «Правила поведения в современном обществе» в рамках фестиваля «Лучшие спектакли «Золотой маски». В перерывах между репетициями корреспонденты «Ё!» взяли у актрисы интервью.
Нелли благодарна сестре за то, что та сделала её некрасивой
«На работу езжу на велосипеде»
— Связь с Воронежем у меня через моих родителей, — призналась Нелли МОЁшникам. — Здесь живут их близкие друзья. Поэтому, когда появляется возможность быть здесь проездом или, как сейчас, с гастролями, я их навещаю. Но города не знаю и в этот раз не успела познакомиться с ним поближе. Для меня в первую очередь важно было подготовиться к спектаклю. А после того как отыграю второй спектакль, я сразу уезжаю.
— Ваша родная сестра Елена была художником по костюмам в сериале «Не родись красивой». Сложно ей было делать из вас страшилку? — Что вы, это же увлекательнейшее занятие! Мне действительно нравится то, что делает Лена. Причём мне нравилось это с детства. Я примеряла все её первые эксперименты. Это были буквально куски ткани с дырочкой для головы. Но я всё это носила. И сейчас так происходит.
— После роли Кати Пушкарёвой вы стали народной любимицей. А неадекватные поклонники попадались? — Были угрозы. Мальчик лет 14 караулил меня у служебного входа и грозился поджечь театр, если я не выйду. Изначально он не был настроен агрессивно, но когда ему охранники сказали, что я уже ушла через другой выход, то начал угрожать... Ему, видимо, очень хотелось со мной пообщаться.
— До прихода популярности вы ездили в театр на велосипеде, а сейчас? — И сейчас на велосипеде. А почему бы и нет? У нас в театре не только я этим злоупотребляю. Жаль только, у нас в России нет велосипедных дорожек, и это проблема. Условия такие: либо ты давишь пешеходов, либо тебя давят машины. Но я лавирую!
Начинала с роли проститутки
— Правда, что перед каждой ролью вы советуетесь со своим педагогом ВГИКа Георгием Тараторкиным? — По поводу каждой роли не посоветуешься. Но по каким-то глобальным вопросам я всегда иду к нему за советом. Он является моим первым и главным зрителем. И всегда им будет.
— Помните свою первую роль? — На втором курсе нас попросили выбрать те роли, которые мы хотим сыграть. Я хотела сыграть Соню в «Дяде Ване» Чехова. Но мне дали роль Полечки из рассказа «Мадрид» Бунина (цикл «Тёмные аллеи». — «Ё!»). Помню, я ужасно оскорбилась. Надо же: роль малолетней проститутки! Неужели я давала повод так о себе думать? Я тогда была несмышлёнышем и не понимала, что педагоги пытаются меня раскачать.
— Вам приходится играть постельные сцены? — Смотря что можно назвать постельной сценой. Недели две назад в театре РАМТ вышла премьера спектакля «Красное и чёрное» Стендаля, где я исполняю главную роль — мадам Реналь. И весь первый акт построен на ночных сценах. Насколько они постельные, это решать не мне, а зрителю... В кино с откровенными сценами мне пока не приходилось сталкиваться. А вот от сцены изнасилования в сериале «Атлантида» я категорически отказалась. Поэтому за меня её играла дублёрша. Я, ещё когда читала сценарий, предупредила, что не буду участвовать в этой сцене, и это не вызвало никаких проблем. Это важный и серьёзный для меня вопрос.
«В роли телеведущей меня не увидите»
— Нелли, а почему вы не участвуете в различных телевизионных проектах — «Танцы на льду», «Цирк со звёздами»?.. Не приглашают? — Я человек увлекающийся, поэтому очень осторожно отношусь к этим проектам. Если я начну этим заниматься, то буду отдавать всё своё время, все свои мысли, все свои силы. А мне интереснее в театре и кино, чем на телевидении.
— В кино сейчас снимаетесь? — В данный момент нет. В октябре снялась в картине «Love Journal». Это полнометражный фильм, выпуск планируется к 8 марта. Там я играю две роли. Этот такой драматургический ход: у главной героини есть её внутренний голос, который материализуется в её зеркальном отражении. То есть мне приходилось играть два разных характера.
«В Деда Мороза не верю с детства»
— Скоро Новый год. Как будете отмечать? — Обычно отмечаю дома в кругу семьи, с мужем и родителями. Думаю, и на этот раз будет так же. У нас так сложилось, что Новый год — это семейный праздник, поэтому друзей мы не приглашаем.
— А Снегурочку когда-нибудь доводилось играть? — Было дело. Но это совсем не моя история. Я в детстве никогда не верила в Деда Мороза. Это был для меня обычный персонаж новогодней сказки, а не какое-то волшебное существо, исполняющее желания. Когда училась во ВГИКе, мне было не до новогодних халтур, а когда пришла в театр, попала в этот ажиотаж, когда Снегурочки разбираются со страшной силой.
У нас в театре есть артист Александр Суворов, он предложил мне стать его Снегурочкой. Я согласилась, но сразу предупредила, что не знаю ни одного стихотворения. А он ответил: «Тебе нужно просто быть рядом со мной. Я всё сделаю сам». В какой-то момент мне нужно было петь с детьми песенку «В лесу родилась ёлочка».
И тут Дед Мороз куда-то исчезает! Я пропеваю первый куплет и понимаю, что остальных слов не знаю. Я тут же всучила микрофон какому-то ребёнку — он от неожиданности только глазами хлопал. Я к другому... Фонограмма идёт, ничего не происходит. Кошмар! И я поняла, что больше этим заниматься не буду.
Оксана КОЗЛОВА
респект
администратор
Сообщение: 13403
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 15.02.15 23:02. Заголовок: 31 января 2009, субб..
31 января 2009, суббота НТВ, 22:45 – 23:35, "Ты не поверишь!"
03.02.2009 «Гвоздь сезона» отдали утопии На вручении театральной премии много шутили про любовь и секс
В театральном центре «На Страстном» Союза театральных деятелей РФ (СТД) вечером в понедельник в седьмой раз вручили премию «Гвоздь сезона» за лучшие московские спектакли прошедшего сезона. У этой премии, учрежденной СТД, нет привычного деления на номинации вроде «Лучший актер» или «Лучший режиссер», есть просто пятерка спектаклей-финалистов. Из них и выбирают победителя, который затем на церемонии получает главную премию - «Большой хрустальный гвоздь». Это фигура, изображающая гвоздь, вбитый в стеклянный шар.
В нынешнем году два спектакля, вышедшие в финал «Гвоздя», - «Бесприданница» Островского («Мастерская Петра Фоменко») и «Берег утопии» Тома Стоппарда (Российский академический молодежный театр) стали и номинантами общенациональной премии «Золотая маска», также учрежденной СТД (торжественная церемония ее вручения пройдет в Москве 10 апреля).
«Гвоздь сезона» в отличие от «Маски» - премия камерная. Номинантов и гостей набирается на небольшой зал Центра СТД на Страстном бульваре, а торжественная церемония и вовсе напоминает театральный капустник.
На церемонии этого года главной темой шуток стали любовь и секс. Над сценой повесили толстый стенобитный таран (скопированный с декорации вахтанговского спектакля «Троил и Крессида»), который превратили в подобие золотого ключика. Ведущие - актер Сергей Епишев и режиссер Константин Богомолов - в шутку жаловались публике, что из-за кризиса вручение цветов пришлось поручить монтировщикам, а банкет устраивать на личные средства Калягина, и рассуждали, кто из коллег и критиков их больше любит. А после вручения премии спектаклю «Конек-Горбунок» (братья Пресняковы, МХТ имени Чехова) на сцену выпустили стриптизершу, исполнившую номер специально для режиссера «Горбунка» Евгения Писарева.
Награждение остальных лауреатов - «Женитьбы» Гоголя («Ленком») и «OFFИС» Ингрид Лаузунд (Театр имени Пушкина) обошлось без особых приключений и сцен. Актер Виктор Раков, поднявшийся на сцену за «Гвоздем», предназначенным «Женитьбе», пригласил всех в «Ленком». Вместо Петра Фоменко премию за «Бесприданницу» получал актер Алексей Колубков, сыгравший Кнурова. А когда дело дошло до РАМТа, на сцену вышла актерская команда, включая Нелли Уварову, которую после церемонии взяли в плотное кольцо журналисты.
Лучшим из лучших, по мнению секретариата СТД, был признан «Берег утопии» - театральная хроника длиной в девять часов, которую по пьесе английского драматурга Тома Стоппарда поставил в Российском академическом молодежном театре его художественный руководитель Алексей Бородин.
РЕЖИССЕР АЛЕКСЕЙ БОРОДИН, ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ РАМТ: - Этот спектакль - самая длинная, но в то же время самая интересная и увлекательная театральная постановка в моей жизни. Меня поразила драматургия Томас Стоппарда. Никто, кроме него, так тонко не чувствует особенности сегодняшнего театра. Кроме того, он выстраивает в тексте особую игру с пространством и временем, при которой принимаешь условия игры. И это дает потрясающую свободу. Постановка потребовала большого усердия, но репетиции были содержательными и радостными. Работа над «Берегом утопии» помогла актерам узнать много нового и обрести новые качества.
Лучшим спектаклем минувшего сезона признана десятичасовая постановка Российского академического молодежного театра «Берег утопии». Таковы итоги церемонии вручения премии «Гвоздь сезона», учрежденной Союзом театральных деятелей. Одну из главных героинь «Берега утопии» сыграла Нелли УВАРОВА, известная широкому зрителю по сериалу «Не родись красивой». Сразу после церемонии награждения актриса рассказала «Новым Известиям» о том, как шла работа над непростой постановкой.
– Нелли, поздравляем вас с наградой. Конечно, это успех не только ваш личный, но и всего коллектива… – Прежде всего, это победа нашего режиссера Алексея Владимировича Бородина. Когда Том Стоппард написал эту пьесу о русской интеллигенции XIX века, никто не решался ее ставить, потому что чувствовали жуткую ответственность. Основные герои спектакля – Герцен, Тургенев, Бакунин, Аксаков, Огарев... Кроме того, десятки дополнительных персонажей: врачи, эмигранты, жены, дети, историки. Чтобы выстроить систему их взаимоотношений, Том Стоппард посвятил этому всю жизнь. А Алексей Владимирович не только взял этот неподъемный материал, но и собрал команду, заразил артистов своей идеей. Теперь можно открыть небольшой секрет: когда мы приступили к репетициям, думали, что наш режиссер большой мечтатель, поскольку вряд ли кому удастся осмыслить и сыграть такое сложное произведение. В этой атмосфере мы жили два с половиной года. И долго не отпускала мысль: будет ли результат или мы работаем вхолостую? Но, как видите, результат превзошел все наши ожидания.
– «Берег утопии» состоит из трех частей. В первой вы играете Натали Байер, во второй жену Герцена, в третьей – любовницу Огарева. В течение дня сыграть трех столь непохожих героинь – наверное, своеобразный рекорд в вашем творчестве? – Во-первых, у меня никогда еще не было такого марафона, да и в театральной практике столь продолжительные спектакли (почти десять часов) – редкость. А во-вторых, это везение, что я могу в течение дня сыграть трех разных героинь. Это совершенно непохожие женщины, каждая из которых мне интересна. А для артиста это огромное счастье – испытать совершенно разные эмоции в одной постановке и все это пережить вместе с любимыми партнерами.
– Сегодня все обеспокоены финансовым кризисом. Вы почувствовали, что кризис повлиял на артистов? – Да, сейчас многие рекламные проекты отменяются, съемки в сериалах замораживаются. Следовательно, у артистов исчезнет солидная доля заработка, и это уже не новость. Все минусы налицо, не будем о них говорить. Но этот финансовый бардак принес русскому театру одну положительную тенденцию: у актеров появилось время. И в связи с этим возникают новые работы – лабораторные проекты, которыми всегда хочется заниматься, но прежде у многих моих коллег не хватало на это времени по объективным причинам. Я думаю, что в ближайшее время театр всколыхнет новая творческая волна. Всегда самые выдающиеся произведения мирового искусства создавались в голодные времена. Кроме того, актер при любых условиях не может жить в режиме постоянного ожидания, ему необходим творческий поиск. И вот результаты этого поиска будут видны.
– Народная любовь пришла к вам в довольно раннем возрасте. Правда, основную роль сыграл в этом не театр, а съемки в кино, и в частности сериал «Не родись красивой»… – Да, благодаря фильму меня по-прежнему узнают как Катю Пушкареву. Многие даже удивляются, что я играю в театре.
– Не обидно? Ведь работа в театре всегда считалась более сложным, интеллектуальным занятием… – Нет, я с иронией к этому отношусь. Кино действительно забирает у артиста опыт, накопленный в театре. Но с другой стороны, менять обстановку тоже необходимо. В театре отдыхаешь от съемок, на съемках – от театра. И одно прекрасно дополняет другое.
– Порой артисты говорят, что театр напоминает каторгу… – Возможно, что кому-то и напоминает, но, возвращаясь к разговору о «Береге утопии», я хочу вспомнить такую историю. Мы ведь очень долго репетировали этот спектакль, находились в театре с утра до ночи. И однажды так задержались, что не успевали на метро. При этом никто из трех десятков артистов не позволил себе встать и уехать домой. У всех была дикая усталость, но мы продолжали работать. Я посмотрела на лица партнеров – все были абсолютно счастливы и увлечены творческим поиском. До премьеры было еще далеко, но те «каторжные» минуты, как видите, дали свои плоды.
Вот такие дела, ребята. Нелли Уварова, которая воплотила на экране роль российской дурнушки Кати Пушкаревой в сериале “Не родись красивой” (а также снималась в сериале “Тяжелый песок”), по сообщениям СМИ попала с тяжелым приступом в больницу. Ей стало плохо прямо на сцене театра (она играет в Российском академическом Молодежном Театре). До машины Нелли Уварову пришлось нести прямо на руках ее коллегам, актриса была не в силах идти. Диагноз врачей - гипертонический криз. Сейчас Нелли уже дома, она отказалась от госпитализации, несмотря на то, что на этом настаивали доктора. Пожелаем Нелли ближайшего и полного выздоровления.
Актриса Нелли Уварова потеряла сознание прямо во время спектакля, на сцене Российского академического молодежного театра. Нелли почувствовала себя плохо после антракта, когда поднималась на сцену по лестнице. 28-летняя актриса резко побледнела и рухнула прямо на ступеньки. Перепуганные коллеги вызвали «скорую», пишет Life.ru. Медики обнаружили у актрисы сильнейший гипертонический криз, что встречается довольно редко в таком возрасте. По дороге в клинику Нелли стало лучше, однако в больнице она пробыла больше часа, пока медики не удостоверились, что актрисе ничего не угрожает.
Звезда телесериала «Не родись красивой», побившего все рейтинги за всю историю отечественного ТВ, Нелли Уварова экстренно доставлена в больницу прямо из родного театра. Актриса потеряла сознание на сцене Российского академического молодежного театра во время спектакля «Зима» по пьесе Евгения Гришковца. Знаменитая на всю страну Катя Пушкарева после антракта поднималась на сцену по лестнице, когда ей внезапно стало плохо. 28-летняя актриса резко побледнела и рухнула прямо на ступеньки. Перепуганные коллеги по театру тут же подхватили Нелли под руки, усадили в кресло, принесли нашатырный спирт и воду. Пока актеры пытались привести Уварову в чувство, охранник вызвал бригаду «скорой помощи». - Она была белая как мел! - рассказала врач «скорой», обслуживающая вызов. - И дело даже не в гриме, хотя он в этом спектакле весьма специфический! Мы померили ей пульс, давление, сняли кардиограмму и пришли в ужас. У нее был сильнейший гипертонический криз. В таком возрасте это заболевание встречается редко, но думать об этом было некогда - ее нужно было немедленно везти в больницу!
Криз
В клинике диагноз докторов неотложки подтвердился: причиной резкого недомогания актрисы действительно стал гипертонический криз. - Может, случилось это из-за погоды, а возможно, сказался напряженный график работы, - говорит врач «скорой». К счастью, уже по дороге в клинику Нелли стало заметно лучше. Но, чтобы не рисковать, медики все-таки доставили ее в приемное отделение. В больнице Уварова пробыла больше часа - столько времени потребовалось врачам, чтобы понять, что жизни знаменитой актрисы ничто не угрожает. По словам докторов, сейчас состояние Нелли удовлетворительное. Медики уговаривали любимицу публики остаться хотя бы на ночь, а лучше пройти полный курс лечения. Но актриса решила, что ей будет лучше поехать домой. Поняв, что Уварова чувствует себя значительно лучше, врачи поддались ее убеждениям, но посоветовали впредь рассчитывать нагрузки, иначе новый приступ может надолго приковать ее к больничной койке.
Это не утка, но переврано все изрядно, как всегда у газеты "Жизнь". Плохо ей стало ДО спектакля. Минут за двадцать нам объявили, что спектакля не будет (я его вчера собиралась смотреть). Спектакль не "Зима", а "Правила поведения". Хотя специфический грим как раз в "Зиме", тут не соврали. Но Нелли в Зиме не играет и никогда не играла. Ну и оба спектакля идут без антракта, но это уже мелочи. Кроме того, судя по тому что они описывают, давление у нее не повысилось, а понизилось. С повышенным давлением сознание не теряют, а если теряют, то это настолько серьезно, то через час из больницы пациента никто не отпустит, да и сам он будет не в состоянии уйти.
Когда мне было четырнадцать, я приехала из Тбилиси в Москву с намерением строить здесь свою взрослую жизнь. На перроне меня буквально сбили с ног чемоданом. Я ожидала, что человек извинится или хотя бы обернется, но он не сделал вообще ничего! Я упала - а он пошел дальше. Это стало моим первым впечатлением: в этом городе люди существуют даже не параллельно, а просто мимо друг друга! И если сталкиваются, то лишь затем, чтобы оттолкнуться - и идти дальше, каждый своей дорогой. Все было чужим. И я рвалась обратно в Тбилиси - хоть на день... И вот однажды подруга пригласила меня на свадьбу. Время было неспокойное, родители боялись отпускать меня одну; но мне удалось объяснить им, что эта поездка мне жизненно необходима, и я снова вырвалась в Тбилиси. Целый месяц я провела, общаясь с друзьями и родными. Когда же меня провожали в аэропорт, казалось: сейчас сяду в самолет -и моя жизнь закончится. Каково же было мое удивление, когда случилось обратное: у меня потекли слезы, но не грусти, а радости -я вдруг поймала себя на чувстве, что лечу домой! Оказалось, что в этой поездке, сама того не предполагая, я попрощалась со своим прошлым, которое до того не отпускало меня ни на шаг. Это было очень мощно: из прошлого попасть в настоящее - и в будущее. С этого дня я начала открывать для себя Москву. Я поняла, что этот город дарит уникальные возможности! Хочешь танцевать - танцуй, хочешь петь - пой... Было бы желание. И мне захотелось всего и сразу! Казалось, что все возможно; это чувство, с одной стороны, присуще молодости, а с другой... Я и вправду считаю, что если человек чего-то по-настоящему хочет, то он этого добьется. Если даже и не добьется, то пройдет какой-то путь, а не останется стоять на месте. И я очень благодарна этому большому городу за то, что в нем действительно можно искать себя. И находить.
Однажды я открыла для себя Москву (полная версия текста для рубрики "Однажды..." журналу Story)
В Москву я приехала, когда мне было 14 лет, и моим первым впечатлением было… Нет, давай начнем с самого начала: первый мой приезд в Москву состоялся гораздо раньше, и тогда я провела в ней… четыре часа! Моя бабушка работала проводницей в поезде «Тбилиси – Москва», и однажды она взяла меня с собой. Раньше мы уже с ней ездили, например, до Сочи или еще куда-то поблизости; это же была не просто поездка, а поездка-приключение. Я была еще совсем маленькой – мне было 6 лет; дело происходило на летних каникулах. Итак, два дня туда – четыре часа в Москве – и два дня обратно. Вот такое путешествие! И мои первые впечатления от Москвы – сначала это были проносящие в окне картинки, и все казалось, что сейчас, вот сейчас откроется передо мной новый мир… а увидела я чемоданы, причем такие же, как везде! И никаких особых примет другого города. Помню, что я помогала бабушке в ее работе (например, перестилать белье); и хотя я так ничего и не увидела, кроме вокзала и перрона, но все равно приезд в Москву, конечно, был для меня событием. Путь туда, и путь обратно, и огромное количество городов, поселков, станций, и как менялся пейзаж – сначала горы, потом море, потом равнины совершенно сумасшедшие, которых я никогда не видела, и деревянные домики с резными окошками, которые до того мне встречались только в сказках… Таким было мое первое путешествие в Москву.
Когда же мне было 14 лет, я приехала в Москву навсегда. Здесь уже училась и жила в общежитии моя сестра Лена, родители тоже планировали перебраться в Москву – по крайней мере, попробовать. Идея заключалась в том, чтобы я закончила школу в Москве и имела возможность сориентироваться в профессиональном плане, выбрать ВУЗ, подготовиться к экзаменам, поступить и начать учиться. Где именно, это еще был вопрос.
Итак, я ехала в Москву – и я знала, что я здесь останусь. Приехала я даже не с родителями, а со своим старшим двоюродным братом. После того детского путешествия это был мой первый приезд – и уже не в гости, а чтобы строить свою взрослую жизнь. Первые впечатления: когда я вышла на перрон, меня практически снесли чемоданами, буквально сбив с ног. Я ожидала, что человек извинится, или хотя бы приостановится и обернется; но человек не сделал ничего – не оглянулся, не остановился, тем более не извинился. Вообще ничего! То есть человек проехал по моим ногам чемоданом, сбил меня с ног, я упала – а он пошел дальше! У него не возникло даже любопытства, не говоря уже о простом слове «извините» и тем более о том, чтобы помочь встать. Это стало моим первым впечатлением от Москвы: в Тбилиси такого не могло быть – или, по крайней мере, со мной лично ни разу не происходило, раз для меня это стало событием. И уже с перрона я выходила с ощущением, что в этом городе никто ни на кого не смотрит, что люди здесь существуют мимо друг друга – даже не параллельно, а просто мимо! И если они сталкиваются, то только для того, чтобы оттолкнуться друг от друга – и идти дальше, каждый своей дорогой.
Прошло лето, наступила зима; это тоже стало для меня ударом, потому что я не привыкла к низкой температуре – мой организм не понимал, как жить в таких условиях, в результате я все время болела – и страшно тосковала. Было ощущение, что это – не мой город, что все здесь для меня чужое. Буквально каждую ночь мне снился родной дом, родной Тбилиси, мои друзья… То есть все мои теплые и нежные чувства вспыхивали во мне только по ночам, когда я грезила прошлым. Я не жила в настоящем, и уж тем более была неспособна жить будущим – строить какие-либо планы, мечтать о чем-то… Иными словами, самым реальным в моей жизни было мое прошлое. Уже приехали родители, они старались сделать наше с сестрой пребывание в Москве максимально уютным и теплым – но все их усилия разбивались о мою тоску.
Так я прожила в Москве два года. Все это время, конечно, я рвалась в Тбилиси – пусть ненадолго, пусть на несколько дней, на день … И вот спустя два года я наконец полетела туда – на свадьбу к моей подруге. Я летела одна, все это было достаточно сложно – найти деньги (я тогда еще училась в школе и сама не зарабатывала, а билет на самолет стоил очень дорого, для меня по тем временам – просто немыслимую сумму), отпроситься у родителей – они боялись меня отпускать, потому что время было неспокойное… В общем, потребовалось приложить много усилий для того, чтобы это случилось, но мне удалось объяснить родителям, что эта поездка мне просто жизненно необходима. И вот наконец я в Тбилиси. Там я провела целый месяц – общалась с друзьями, с родственниками… Конечно, мне казалось, что когда после такого «вливания» мне нужно будет возвращаться в Москву, то моя жизнь просто закончится. Когда меня провожали в аэропорт, то чувствовала, что живу только до тех пор, пока я еще здесь, в этом городе, с этими людьми. И каково же было мое несказанное удивление, когда… произошло ровным счетом обратное! Оказалось, что в этой поездке – сама того не предполагая и тем более совершенно того не желая, – я попрощалась со своим прошлым: со всем, что мне было так дорого, что снилось по ночам, что не отпускало от себя ни на шаг все эти два тяжелых года. Едва сев в самолет, я вдруг совершенно ясно поняла, что ничуть не сожалею о том, что улетаю… я даже поймала себя на ощущении какого-то предательства! И еще поймала себя на чувстве, что лечу домой. У меня потекли слезы – но не от сожаления, а от радости! И я поняла, что все очень просто: что твой дом там, где твои родители, где твоя семья – и где твои мечты. Ровно с этого дня моя жизнь забурлила, и я стала жить будущим.
Я летела в Москву с нетерпением и, прилетев, убедилась, что я – дома. Я ощутила этот город родным. Я начала узнавать его, запоминать улицы, дворики, у меня появились любимые места – мои места… В моей жизни появились уникальные люди, которые приняли меня – и которых приняла я.
Я поняла, что Москва мне дарит такие возможности и такие перспективы! Хочешь танцевать – танцуй, хочешь петь – пой… главное – хоти! Захоти хоть что-нибудь. Мне же захотелось всего и сразу! И казалось, что все возможно; это было очень странное чувство – с одной стороны, присущее молодости, безусловно, а с другой… Мне действительно кажется, что если человек чего-то по-настоящему хочет, то он этого добьется. А может быть, и не добьется… но если самым важным считать не конечный результат, а пройденный путь, то тогда главное – это двигаться по этому пути, шагать, не стоять на месте. И я страшно благодарна этому большому городу за то, что в нем действительно можно пробовать искать себя.
А тогда для меня все вдруг как будто открылось – и город стал близким, и квартира оказалась самым правильным местом на земле, появились друзья, компании… я поняла, что влюбляюсь, что я мечтаю, что я чего-то хочу… это было очень мощно: из прошлого попасть в настоящее – и в будущее.
Есть ли у вас роль-мечта, даже если эта мечта не сбудется?
Слава богу! Мечтаю постоянно. Обо всем и сразу. Это не возбраняется.
цитата:
Как Вам кажется на сколько в реальной жизни оправдано и действует "в человеке всё должно быть прекрасно?"
Оправдано, но действует не всегда.
цитата:
Есть ли у Вас желание и возможность сыграть в других театрах?
Есть и желание, и возможность. Что и происходит. "Три сестры", "Самое дорогое - бесплатно"
цитата:
Режиссер А.Назаров как-то сказал, что готовится театральный проект, где Вы выступите в качестве режиссера. Когда это свершится?
Неизвестно. Надеюсь, что когда-нибудь свершится. Сейчас работа приостановлена.
цитата:
Мечтаю увидеть Вас в роли коварной стервы, фурии, красивой, уверенной и даже циничной! Вы уже сыграли и умных, и трогательных, и добрых, и сильных, но вот такой кино-роли у Вас еще не было. Что Вы думаете по поводу сыграть вот такую роль с сильным отрицательным обаянием?
Надеюсь что предложат.
цитата:
Как вы относитесь к сплетням о Вас некоторых Ваших коллег в СМИ? Вас это обижает или Вы совершенно равнодушны? И что вообще лучше всего делать, когда о тебе публично говорят неправду?
Стараюсь никак не реагировать.
цитата:
Стала ли роль госпожи Реналь для Вас по-настоящему новой, неизведанной, требующей работы "с нуля", или же при создании образа своей героини Вы всё же стремились отталкиваться от каких-то своих, скажем так, предыдущих наработок, в частности, от достаточно близкого по духу и подобию образа Натали Герцен из "Берега Утопии"
Для меня это две абсолютно разные женщины. Госпожа Реналь для меня роль, требующая работы даже не "с нуля", а "с минус один".
цитата:
Научились ли Вы уже говорить "стоп" всем делам, когда организм требует отдыха? По всем Вашим интервью и по Вашим делам видно, что работать на износ Вы можете и даже любите. А вот как с отдыхом? Во мне говорит не любопытство, а искренняя забота о Вас - по молодости Вы можете просто не осознавать, насколько это важно давать себе отдохнуть, не подвергать себя постоянно запредельным нагрузкам даже ради самых заманчивых целей.
Работаю над этим.
цитата:
Нелли, при воплощении образа Дины, в период немецкой оккупации, помогли ли вам ваши личные тяжелые юношеские воспоминания о гражданской войне в Тбилиси? Были ли какие-то ассоциации?
Да. Безусловно.
цитата:
Что Вы испытали, увидев себя первый раз на экране?
Второго марта начался показ сериала "Атлантида" на Канале 3+ телевидения Эстонии. Восьмого марта на российском Канале ТВЦ зрители смогут посмотреть фильм Сергея Пикалова "Мымра". Начало в 19-15.
ПС Нелли Уваровой Вт Мар 10, 2009 1:16 am Нелли отвечает
цитата:
Часто ли Вы бываете недовольны собой в профессиональном плане?
Регулярно.
цитата:
Любите ли Вы путешествовать? Если да, то где хотели бы побывать?
Путешествовать люблю. Побывать хотела бы в Исландии.
цитата:
Вы когда-нибудь бывали в Петербурге? Ваш театр выступал на сценах нашего города?
Несколько раз была на гастролях и с РАМТом и с антрепризным спектаклем "Самое дорогое - бесплатно".
цитата:
В каком амплуа Вы вышли первый раз на сцену? (возможно в детстве)
В первый раз вышла на сцену, когда отдыхала с мамой в Пятигорске, пела песню "Бабушка рядышком с дедушкой". Были несколько детей отобраны и нам сказали во время припева раскачиваться. Я человек ответственный - помню, что надо качаться. Качаюсь, и понимаю, что я одна раскачиваюсь. Ну, я их как двину! Чтобы тоже качались. первый раз вышла на сцену, когда отдыхала с мамой в Пятигорске, пела песню "Бабушка рядышком с дедушкой". Были несколько детей отобраны и нам сказали во время припева раскачиваться. Я человек ответственный - помню, что надо качаться. Качаюсь, и понимаю, что я одна раскачиваюсь. Ну, я их как двину! Чтобы тоже качались. Меня потом очень ругали за это: "Ну не качаются, и не надо". Потом на празднике Осени в детском садике все дети были фруктами и овощами. Одеты были в черное и белое, а на голове фрукты. А я была "Осенью". У меня на голове был венок из листьев. Я должна была нести дары, но не из папье-маше, а настоящие. Мне года 4 или 5, на подносе настоящие фрукты и овощи, которые я с трудом удерживала. А рядом стоят два мальчика по стойке смирно и со страхом смотрят смогу ли я все это удержать.
цитата:
Интересно узнать, любите ли Вы ездить на гастроли? Можно ли в них найти момент отдыха, допустим, от большого города (мегаполиса), ритма?
Гастроли люблю, это возможность знакомиться с новыми местами, городами, людьми. Время на отдых найти можно, смена обстановки - это уже отдых, плюс еще нет необходимости распыляться на множество дел.
цитата:
Хочется ли Вам порой вернуться к спектаклям, уже ушедшим со сцены, из репертуара? Сыграть их снова?
Да! Очень.
цитата:
«Берег утопии» успешно идёт второй сезон. И после каждого спектакля – восторженные отзывы. Продолжительность спектакля в 9 часов не отталкивает зрителя. Наоборот, это становится неким путешествием, способным захватить настолько, что многие с удовольствием приходят на эту постановку уже не в первый раз. В чём, Вам кажется, манкость «Берега утопии»?
Это вопрос к зрителям, которые не первый раз приходят на "Берег Утопии". От себя могу добавить, что одно то, что на твоих глазах проносится жизнь человеческого духа, уже заслуживает внимания.
20 августа ЦПШ выпускает фильм с незатейливым названием «Я люблю тебя» , где в главных ролях воссоединятся звёзды сериала «Не родись красивой» Нелли Уварова и Григорий Антипенко.
Актриса Нели Уварова, сыгравшая роль Кати Пушкаревой в популярном телесериале "Не родись красивой", обнаружила свой автомобиль разбитым рядом с родным театром в центре Москвы.
Как сообщает LIFE.RU, свой Nissan девушка оставила на стоянке у Российского академического Молодежного театра на Театральной площади 8 марта около 6 часов вечера и отправилась на спектакль. Вернувшись, она решила не забирать машину со стоянки, ведь ей предстояла поездка на несколько дней в Киев.
Когда же Нелли вернулась в столицу через 2 дня, она обнаружила на своей машине серьезные повреждения. У Nissan была разбита правая задняя фара, задний бампер и крыло.
Судя по всему, неизвестный водитель не справился с управлением и врезался в припаркованную иномарку, после чего скрылся с места происшествия.
Нелли сразу вызвала сотрудников ГИБДД, чтобы оформить аварию. Однако, найти виновника ДТП будет крайне сложно, ведь свидетелей инцидента, которые бы запомнили номер машины "лихача", не осталось.
респект
администратор
Сообщение: 13413
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 15.02.15 23:15. Заголовок: Нелли Уварова о Люке..
Итервью с Нелли Уваровой про наш город Я влюбилась в ваш город
Когда я позвонила Нелли Уваровой, она была за рулем автомобиля. С тех пор, как к Нелли пришла слава, она передвигается исключительно на собственной машине. Поклонники в метро и на улицах не дают любимой актрисе прохода. Нелли ехала на репетицию в театр, где она играет в спектакле "Алые Паруса". Нелли запросто припарковалась в центре и мы немного поболтали о городе Дзержинском, в котором снимался сериал "Атлантида".
- Нелли, когда вы впервые приехали в наш город, не было ли у вас ощущения, что Вы находитесь не в километре от МКАД, а за тысячи километров от мегаполиса? - Да, именно такое ощущение у меня было. И не только где-то далеко от Москвы..., мне еще показалось, что я вернулась лет на 40 назад. Временами мне казалось, что я нахожусь вне времени, вне пространства.
- Вы успевали общаться с горожанами между съемками. Кто-нибудь запомнился, кто помогал или наоборот мешал, особенно в самом частом месте съемок во дворе, где жила Ваша героиня Вера Степнова? - Я не помню, чтобы кто-то мешал. Нет, точно никто не мешал. А во дворе мы со многими подружились. Бабушки, подростки часами следили за съемками, а когда надо подключались и работали в кадре.
- До сих пор на 3-м доме осталось граффити, к которому неоднозначное отношение. Во всю стену написано: "Мамочка, я тебя жду". Одни говорят, безобразие, вандализм в стиле "Здесь был Вася", другие гордятся. - Конечно, если бы на моем доме была такая надпись, я бы не обрадовалась. Но, сколько людей - столько мнений. В общем-то, надпись позитивная, независимо от контекста фильма. Каждый в каждый момент своей жизни может произнести такие слова: "Мамочка, я тебя жду".
- Какое-нибудь место в городе особенно полюбилось? Вы снимались и на карьерах, на Москве-реке, в скверах и старых дворах. - Каждая локация по-своему хороша, у нас было где-то 80 площадок. Душой прикипела к старому городу, особенно к скверу напротив монастыря.
- Чья это была идея снимать в Дзержинке, другие места рассматривались? - Об этом я не знаю, но место было выбрано очень правильное.
- Сколько времени снимался сериал? - И осенью и зимой и летом и весной. Долго. Город менялся вместе с жизненными обстоятельствами героини.
- Вы можете себе представить продолжение? - По-человечески мне бы хотелось видеть свою героиню счастливой. Но это противоречит правилам драматургии. Вероятно, дочь Веры стала бы центральным персонажем, а Вера ушла бы на второй план.
- Вера...., Нелли. Вот видите, невольно назвала Вас Верой. Наверное, Вас часто называют именами героинь? - Чаще Катей(Пушкаревой)(смеется), ну и Верой - тоже.
- Вы похожи на свою героиню? - Думаю, да. Вера Степнова, несмотря на все удары судьбы, не озлобилась, не сломалась. В конце фильма она такая же, как и в начале.
- Как вы относитесь к идее проведения экскурсий по местам съемок Атлантиды с Вашим участием? Это идея Ваших фанатов. - Забавная идея, но это было бы последним в списке моих дел. Очень сейчас занята.
- Надеюсь, кризис обходит известных людей стороной. Не стало меньше приглашений от режиссеров и продюсеров? - Я не могу сказать, что кризис меня совсем не коснулся, потому что если недавно мы точно знали, что в апреле начнутся съемки нового 20-серийного сериала, то теперь все достаточно зыбко. Хотя мы все надеемся, что проект состоится.
- Как называется новый сериал, и для какого он канала будет сниматься? - Пока это секрет, апрель не за горами.
- Вы работаете в театре, в кино, на телевидении. Где вам комфортнее всего и почему? - Я везде органично себя чувствую. Но театр для меня, как и для любого актера - это корни, без театра было бы тяжело.
- Кого вы мечтаете сыграть? Ваша идеальная роль? - Здесь я вас разочарую. У меня нет никакой мечты насчет роли. Я открыта для любых предложений.
- Знаете ли вы что в Дзержинке уже в этом году планируется начать строительство кинограда, где будет и кинотеатр и масса профессиональных площади для съемок - искусственных и натуральных. Так что приглашаем Вас к нам в город уже на новый уровень организации кинопроцесса. Кстати, по аналогии с Голливудом и Болливудом, наш город пока в шутку называют Долливуд. - Я очень рада за Ваш город, потому что кино имеет большие перспективы. Берегите свой город, сохраняйте его дух, черпайте из него вдохновение.
Приятным открытием стала для меня пьеса молодого немецкого автора Роланда Шиммельпфеннига "Под давлением 1-3" - мы репетируем ее в РАМТе с режиссером Егором Перегудовым, студентом Сергея Женовача. Современная драматургия часто ограничивается затейливыми сюжетами "на злобу дня"; эта же пьеса оказалась глубокой, простой и своей простотой шокирующей. Персонажи - офисные работники; они молоды, мечтают чего-то добиться в жизни и бегут по ней, теряя любимых, загоняя самих себя в угол. Ощущение безысходности, иллюзорности движения, которое по сути остается топтанием на месте. В кино меня потряс "Ты, живущий" Роя Андерссона. Жанр я бы определила как "клоунада в кино": обычные житейские ситуации, новеллы, не связанные сквозным сюжетом; просто и точно играют актеры (даже появляется ощущение, что это вовсе не актеры, а просто типажи, люди с улицы) - и все это так смешно и так трогательно! Сумасшедше красивая "пастельная" картинка, прекрасная работа оператора и художника - ничего подобного я еще не встречала. Не просто хороший production, а все… как бы это сказать… "орукотворено".
Очень порадовали французские мультфильмы "Крохи" ("Minuscule. La vie privee des insectes"). Коллега подарила мне диски, я взяла их на гастроли в Новую Зеландию - и каждое утро начинала с просмотра очередной серии! Это истории из жизни насекомых, повествующие о любви, верности, предательстве. Вот из одного яблока вылезает червяк, из другого - другой; они знакомятся, влюбляются, почти женятся - но наступает пора сбора урожая, и мы видим, как одно яблоко уезжает на грузовичке, а другое остается… И первый червяк несется на поиски своего любимого, и ищет его, и находит! И всё - без единой реплики, только звуки природы. Это просто чудо!
Нелли: Открытием стала для меня пьеса немецкого автора Рональда Шиммельпфеннига «Под давлением 1-3». Как-то неожиданно приятно было столкнуться с современной драматургией, прямо сегодняшней (этот автор чуть постарше меня).
Юля: Ты ожидала какой-нибудь беды от современной драматургии? Нелли: Ну да, она часто бывает, что называется, «на злобу дня», – а эту пьеса глубже, хотя абсолютно сегодняшняя – и в плане языка, и в плане темы, и места действия, и персонажей… Персонажи – офисные работники, и дело происходит в офисе, в обычных офисных комнатах, с обычными людьми. В тексте есть упоминание о том, что это какой-то гигантский концерн, здание в 16 этажей, на каждом этаже – сотни, тысячи людей, друг на друга похожих, которые приходят на работу к 9:30, в 14:30 дружно ходят на обед… И вроде бы – ничего примечательного; и вроде бы – ничего похожего на меня, потому что я живу совершенно другой жизнью, и весь этот мир по звонку и расписанию не имеет ко мне никакого отношения, и мне не просидеть сутки в одной комнате (неважно, будь то отдельный кабинет или общая комната) за одним столом, за одним компьютером, и так много суток подряд… Моему уму это неподвластно. А вместе с тем бури и страсти, которые живут в этих людях… хотя что значит «в этих людях»? – в людях!... Пьеса оказалась очень простая – и своей простотой шокирующая. И это узнавание… я вот думаю: если это так трогает меня – то что же будет со зрителями, которые буквально из этого мира, из своих кабинетов и комнат через час попадут в театр? Какой же это будет взрыв мозга!
Юля: Ты могла бы обозначить тему? Нелли: Пожалуй, конфликт (в первую очередь, внутри себя, но и с окружающим миром тоже) между тем, что называется «карьера», – и тем, что есть я сам, моя жизнь. И некоторая безысходность, потому что мы все двигаемся, точнее, есть ощущение движения, а на самом деле… И даже то, что нас оправдывает, – например, наша мечта чего-то добиться (красивая мечта!), и даже самим осознанием того, что «я достоин», «я могу», «я имею право», мы сами себя загоняем в угол… Герои пьесы молоды (им в среднем около тридцати), а в конце пьесы появляется герой уже в возрасте, который живет… тем же! Иными словами, за время его жизни в его жизни ничего не изменилось. И никто не учится ни на каких ошибках – все только бегут, теряя любимых, «расстреливая» их (случайно, не желая ничего плохого!). И самое для меня поразительное – что, совсем не будучи знакома с таким образом жизни, я себя в нем узнаю! Это было для меня глубоким потрясением.
Юля: Ты имя-фамилию драматурга впервые встретила? Нелли: Нет, тут все даже интереснее. Пьесу принес Егор Перегудов – режиссер (тоже молодой!), с которым мы работаем над этим спектаклем. Нужно сказать, что работа осуществляется в рамках проекта, который был запущен летом 2008 года; его участники – РАМТ и режиссерская мастерская Сергея Женовача в РАТИ–ГИТИСе. Суть проекта: «мы вам – артистов, вы нам – режиссеров, там посмотрим»; студентам выпускного курса Женовача было предложено сделать свои заявки на совместную работу с артистами РАМТа (для чего артисты, согласившиеся принять участие в этом проекте, даже вышли из отпуска раньше времени, причем совершенно безвозмездно). Иными словами, молодым режиссерам была дана возможность: вот вам артисты – творите! И студенты оказались большими молодцами и дотворились до того, что были утверждены четыре постановки (две уже в работе, две ждут своей очереди). Так вот, приносит Егор пьесу (которую он, будучи по первому образованию переводчиком с немецкого, читал в оригинале и даже хотел сам переводить, но в этом его опередили) и говорит: вот хороший сценарий, автор которого наверняка никому неизвестен… И тут мне становится очень смешно, потому что этот автор не только мне известен, но мы с ним даже успели лично познакомиться, когда лет пять назад он представлял в Москве другую свою пьесу, «Арабская ночь». Тогда в рамках фестиваля Net проходила читка этой пьесы, на которой присутствовал сам автор, давший право первой постановки, и эта постановка действительно состоялась и была очень интересной. Когда я рассказала об этом Егору, он сказал: «Ну, значит, все сходится!». Ничто ведь не случайно.
Юля: Итак, в плане чтения, нас выручило то, что тебе необходимо читать сценарии… а как обстоит дело с кинематографом? Нелли: Здесь я бы хотела сказать о фильме Роя Андерссона «Ты, живущий». Я была в восторге; пожалуй, это действительно одно из самых сильных зрительских впечатлений.
Юля: Он радостный, или грустный, или всякий? Нелли: Он абсолютно всякий; для себя я определила этот жанр как клоунаду в кино, если можно так сказать; совершенно простые житейские ситуации, своего рода новеллы, чьи сюжеты не связаны друг с другом; очень просто, очень конкретно и точно играют артисты – даже есть ощущение, что это вовсе не артисты, а просто типажи, персонажи, люди с улицы, но это так смешно и так трогательно! Там есть и над чем посмеяться, и над чем поплакать, и над чем задуматься. И сумасшедше красивая «пастельная» картинка. Прекрасная работа и оператора, и художника, – ничего подобного я еще не встречала. Причем понятно, что все это не просто production, а… как бы это сказать… «орукотвóрено».
Юля: Мы с тобой продвигаемся семимильными шагами: у нас уже есть пьеса, есть фильм, и еще… Нелли: …и еще хочешь, я расскажу тебе про мультики?
Юля: Хочу! Про «Колыбельные мира»? Нелли: Нет, про «Крох». Есть такие мультики – «Крохи» («Minuscule. Lavieprivéedesinsectes»; Франция, 2007); их много, целая серия. Это коротенькие истории из жизни насекомых, причем эти насекомые не очеловечены (в мимике, пластике и так далее), а они остаются насекомыми; трава, деревья – уж не знаю, как это технически сделано, но полное ощущение, что все это настоящее! И сами насекомые, хотя и мультяшные, но практически как настоящие. Ни единой реплики – только звуки природы, или иногда заиграет музыка, но ее появление вполне оправданно (например, как будто включили радиоприемник на дачном участке). Эти диски мне принесла Лена Вахрушева, и я взяла их с собой, когда полетела на гастроли в Новую Зеландию. Там мы жили в апартаментах, где был телевизор с большим экраном; однажды утром я решила – ну-ка, посмотрим, что у нас тут за крохи… после чего каждое утро у меня (и не только у меня – я там же предложила посмотреть и Саше Феклистову, и другим коллегам) начиналось с просмотра очередной серии! Можно даже не смотреть на экран, а просто слушать звуки природы – ветер, трава шумит… но если все-таки вглядываться и следить за сюжетом, где есть жесткая драматургия и вообще все по правилам, то получаешь всё – весь букет эмоций! Истории рассказывают о любви, верности, предательстве… обо всём… обо всех вечных ценностях. Например, из жизни червяков: из одного яблока вылезает один, из другого – другой; они знакомятся, влюбляются, почти уже женятся – но наступает пора сбора урожая, и мы видим, как одно яблоко уезжает на грузовичке, а другое остается – один червяк уезжает, а другой остается… И как он несется за ним, и ищет, и находит! И все это – не только без единого слова, но и, повторю, никак не очеловечено: это буквально «из жизни насекомых». И такая красивая картинка… как им это удается?! «Крохи» – это гениально, это просто чудо!
29 мая 2009 года в театре имени Евг. Вахтангова состоится премьера комедии дель - арте "Жених с того света" Спектакль поставлен по мотивам пьесы Карло Гольдони "Слуга двух господ". Режиссер - Алексей Кирющенко, продюсер - Татьяна Лесневская. Роль Беатриче исполняет Нелли Уварова, роль Труффальдино - Тимур Родригез. Желаем зрителю с головой окунуться в оригинальную интерпретацию старой, всеми любимой пьесы, в сочетании с новыми интересными находками.
Итальянский драматург рассказывает об истории любви и о тех препятствиях (порой даже самых неожиданных), которые могут встать на ее пути. Здесь также обнажается хитрая интрига, свойственная итальянской комедии дель арте, но в то же время — это поиск старого идеала в новом прочтении.
Нелли Уварова спектакль смотрела из зрительного зала Фото: Мелецкий Виктор
Хоть и не так часто, как нам хотелось бы, но Омск актёры столичных театров посещают. Вот и вчера на сцене "драмы" появились известные артисты "Ленкома". "Пролетая над гнездом кукушки" Кена Кизи это роман о свободе вообще. Как о личностной, так и о непосредственной, физической, которая оказалась заключена в стенах психбольницы. Андрей Соколов, Сергей Фролов, Александр Сирин и Андрей Леонов омскому зрителю показали столичный подход к актёрскому мастерству. Привыкших к классическим постановкам удивили и музыкальным оформлением, и декорациями, и выставленным светом и диалогами, обращенными не в зал. Пару раз актёры стояли спиной к зрителям и беседовали как бы между собой, словно не замечая полных лож. Судя по продолжительным аплодисментам, спектакль произвел на публику сильное впечатление. Показ, напомним, состоялся в рамках традиционного фестиваля "Лучшие спектакли - лауреаты и номинанты "Золотой маски" в городах России". Исполнитель роли Чезвика, Андрей Леонов пообщался с прессой после спектакля - Андрей, отец, наверное, был для вас кумиром в кино… - Когда только пришел в театр, у меня были совсем другие кумиры, а папа оставался папой – называл его всегда Женей. Но когда в театре увидел его с другими актерами, то стал так же, как и к ним. Потом стал для меня в работе как бы единомышленником. - В сериале «Папины дочки» с вами играет наша землячка Даша Мельникова. Вы знали об этом. - Конечно! Я еще подам на нее в суд (смеется)! Она обещала мне, что в Омске будет -7 градусов. Я набрал кучу теплой одежды, а здесь жарко!
http://life.ru/news/81213/ 06.05.2009 Звезда сериала «Не родись красивой» Нелли Уварова сорвала голосовые связки Артистка проходит обследование в одной из столичных клиник
- У меня всегда пропадает голос, когда я перенервничаю, - говорит Нелли. - В первый раз болезнь проявилась в 16 лет, когда я штурмовала ВГИК. На вступительных экзаменах от стресса я вообще потеряла способность говорить. Но Георгий Тараторкин, который набирал в том году свой курс, дал мне шанс и взял к себе. Буквально через неделю после начала занятий я снова сорвала голос, и меня едва не отчислили. На этот раз я перенервничала из-за денежных проблем: отменили все съемки, а жить-то на что?! Приходится браться за все, что предлагают...
- Съемочная группа телекомпании "Антена-7" побеседовала с актрисой Нелли Уваровой (главной героиней телесериала "Не родись красивой "), которая посетила Омск в рамках театрального фестиваля "Лучшие спектакли - лауреаты и номинанты "Золотой маски" в городах России".
С 29 апреля «Золотая Маска» переместилась Сибирь. В Омске и Таре проходит фестиваль лучших спектаклей. Только один раз на основной сцене Омской драмы - «Нелепая поэмка» Камы Гинкаса и «Пролетая над гнездом кукушки» театра Ленком. Два дня подряд уже на Камерной - моноспектакль Нелли Уваровой «Правила поведения в современном обществе». За день до этого постановку по пьесе Жана-Люак Лагарса увидели зрители в Таре.
Омск запомнится нам не только переменчивой, со снегом и солнцем, сибирской весной, но в первую очередь - «непеременным» искренней и живой реакцией зрителей, полными залами и долгими овациями.
Нелли Уварова, актриса РАМТ показала омским зрителям моно-спектакль "Правила поведения в современном обществе", который был номинирован на маску в 2005 году. 7 мая актриса встретилась с журналистами и поделилась впечатлениями от Омска и фестиваля. Первое, что поразило Нелли - это снег, которым встретил её город. - Я у себя дома убрала подальше все зимние вещи и нисколько не ожидала в мае увидеть зиму еще раз после того, как с ней рассталась. Оделась я явно не по погоде. Аномального снега не ожидали и сами организаторы - министерство культуры омской области. Это стихийное бедствие помешало девушке даже погулять по городу. Более того, Нелли не спала в сибирском городе три ночи. - Не могу уснуть, - пожаловалась она журналистам, - не знаю почему. Зато почти все новые тексты выучила. Театр РАМТ в этом году сдает пять спектаклей, в том числе и "Алые паруса", где Нелли играет не Ассоль, а её мать, рано ушедшую из жизни, и призрак матери.
http://omsk.kp.ru/daily/24290/485467/ 08.05.2009 Нелли Уварова:"За пять дней до ухода из жизни Краско мы шутили над смертью" Популярная актриса, героиня сериала «Не родись красивой» Нелли Уварова приехала в Омск на фестиваль «Золотая маска»
- Мне было неуютно, когда на съемках из меня делали красавицу. Фото: КОШЕЛАПОВА
"Зрители стали ходить на спектакли за моей фотографией"
- Когда вы осознали, что знамениты? - Только показали вторую серию "Не родись…", а в это время шел второй месяц съемок. Была ночная сцена на Тверской. Осень, прохладно. Нам с Марией Машковой принесли два махровых халата. Мы грелись в них, пока передвигали камеры. Около трех часов ночи мимо проходила компания из ресторана. Они сначала не обратили на нас внимания, при этом бурно обсуждали сериал, спорили. Вдруг один из них обернулся и закричал: "Это же Пушкарева!" И все на нас обрушились. Тогда я и поняла, что на улицах теперь, наверное, будет непросто.
- После "Не родись красивой" отношение театрального зрителя к вам изменилось? - Лично для меня ничего не поменялось - в театре зал всегда был полон. Но после сериала узнала, что билеты на спектакли с моим участием стали раскупать за несколько месяцев вперед. Приходили дети. В разгар "Не родись красивой" народ повально брал фотоаппараты. Зритель понимал, что здесь можно увидеть Катю Пушкареву. Для меня это был тяжелый период, так как я понимала, что человек пришел, чтобы унести с собой мою фотографию.
- Какие подарки, сюрпризы преподносят поклонники? - Чаще это цветы, игрушки после спектакля. Одна женщина выяснила, что я люблю зефир, так она мне его постоянно приносит. Я теперь даже знаю, как ее зовут. Обожаю тюльпаны, народ проведал об этом - стали меня заваливать ими. Часто в театр приходят посылки и письма. В основном поздравляют с праздниками.
"В театральный институт поступила благодаря Георгию Тараторкину"
- Неадекватные случаи происходили? - После спектакля "Тень" несколько подростков ждали меня у выхода. Когда я узнала, то испугалась и попросила охранников открыть другой выход. Потом мне рассказали, что все разошлись, но один остался и требовал, чтобы я вышла. Иначе грозил поджечь театр.
- Как решились стать актрисой? - Это случилось совершенно случайно. На улице незнакомая женщина отдала мне свой билет на студенческий спектакль выпускного курса ГИТИСа. Тогда мне было 14 лет. Это первый раз, когда я пошла в театр, потом эту постановку смотрела раз 20, дальше - все остальные из репертуара, пошла в другие театры… За три года с головой ушла в этот мир. Была очарована тем, что происходит на сцене, но вовсе не в кино.
- Долго выбирали для себя вуз, мастера, к которому хотите пойти учиться? - Как и многие, подала документы во все театральные учебные заведения - бегала на прослушивания то в одно, то в другое. Мне очень повезло, что в тот год курс набирал Георгий Тараторкин. Уже подходя к финальным экзаменам, из-за переживаний я потеряла голос. На третий тур пришла и говорить не могла. Тараторкин был очень внимателен ко всем и меня запомнил. Заметил, что пропал голос, посоветовал больницу, дал телефон врача и пригласил 1 сентября на занятия. Так он авансом взял меня. Два месяца я вообще не разговаривала, но вылечилась. 6 сентября снова потеряла голос, но меня опять пожалели.
"Я оказалась не очень талантливой ведущей"
- Что необходимо, чтобы быть красивой? - Самое сложное - поверить в себя! Лично мне не хочется тратить время, думая над тем, как сделать себя красивее. Когда на съемках "Не родись…" мне стали ужасно навязывать, чтобы к финалу я стала необыкновенной красавицей, я очень страдала. Это был страшный для меня период. Начался конфликт с собой, было очень неуютно.
- Однако вы вели передачу "Красавицы" на украинском канале… - Продюсер меня просто заразил этой идеей. Сошлись на том, что в передаче будем давать такие советы женщинам, чтобы они могли интересно жить, не жалея ни одного дня. Полгода программа шла в эфире. Это был ужасный период - надо было постоянно мотаться из Москвы в Киев и не всегда говорить то, что меня действительно волнует. Я оказалась не очень талантливой ведущей. Если бы задалась целью, то, может, научилась бы. Когда контракт закончился, мы обоюдно расстались с продюсером.
- Вы играли с Андреем Краско в фильме "Я остаюсь". Что чаще всего вспоминаете? - Мы встретились на съемках - он был первым моим партнером по фильму. Нам было весело сниматься, несмотря на невеселый сюжет фильма. Мы постоянно шутили на счет смерти. Он даже записывал на эту тему некоторые истории, чтобы включить в сценарий следующего фильма. Через пять дней после окончания работы съемочная группа узнала о его смерти.
В Омском театре драмы прошла пресс-конференция Нелли Уваровой, которая сыграла свой моноспектакль «Правила поведения в современном обществе» в числе других спектаклей фестиваля «Золотая маска» в Омске.
- Как удалось сделать лекцию о правилах поведения в обществе интересным увлекательным спектаклем? - Не знаю. Думаю, что нас как-то завело любопытство. Сложная пьеса, читать её было невозможно. Я читала и злилась на себя за то, что не могу с первого раза осознать прочитанное, на автора за то, что он так пудрит мне мозги. Не хочу называть это спортивным интересом, но какое-то дикое любопытство и желание побороть тогда преобладало. Это нас сроднило с режиссёром Александр Назаров. Мы начали репетировать абсолютно безответственно – вне театра, времени, обстоятельств. Было можно всё. Это были счастливейшие месяцы. Нужна была точка отсчёта, она нашлась и дальше как-то всё само собой стало происходить. Только когда в театре решили выпустить спектакль в рамках репертуара, мне стало очень страшно. И тяжело. Но ни я, ни режиссёр не дали друг другу усомниться, что мы всё-таки это сделаем.
- Моноспектакль – это так сложно, никем не прикроешься, как вы решились на него? - Я просто не знала, что это сложно. Я работала в театре только второй год. Такого спектакля по эмоциональному накалу у меня до того никогда не было. Когда был первый прогон - для одного зрителя – актёра Сергея Рябцева, было очень страшно, мне хотелось застрелиться. Мы играли 2 часа и 20 минут. И я видела, как он, бедный, мучается, как ему одному страшно в зале. Но он видел, как мучаюсь я, пытался всеми силами высидеть и сохранить внимание. Это был очень сложный эксперимент, после которого я сказала режиссёру: «Вы думаете, это кому-нибудь будет интересно?» Второй прогон, точнее уже сдача была для художественного руководителя, директора и нескольких любопытных артистов. В театре это был первый моноспектакль, настроение у всех было разное. Но всё вдруг случилось, появился зритель и всё стало совершенно иначе. Если сначала мы думали, что что-то нужно будет сокращать, то второй прогон был уже 1 час 45 минут и мы поняли, что есть возможность ещё ужаться и ничего не урезали. Появилась возможность хулиганить, со мной на сцене танцевал завтруппой и так далее. Хотя предположить, что я буду вытаскивать зрителей из зала на сцену, в процессе репетиций было сложно. И юмор, гэги не простраивались. Стало всё происходить как-то само собой. Только сейчас я начинаю привыкать к мысли, что не нужно готовить себя к чему-то конкретному.
- Где кроме Москвы вы его показывали? – С этим спектаклем мы много поездили. Первые гастроли были в Петербурге, меня пугали, что зритель там совсем другой. Они, мол, вообще сдержанные, а к москвичам тем более. «Ты не волнуйся, всё будет очень плохо». Но сейчас я какие-то предположения «В этом городе будет такой зритель, а в том такой» я уже не слушаю.
- Вас воспринимают как театральную актрису или как звезду сериала? - Очень многое изменилось. Спектакль вышел ещё шесть лет назад и до того как стали приходить для того, чтобы поглядеть на меня. Номинация на «Золотую маску» была за год до начала съёмок «Не родись красивой». У спектакля был свой зритель, хотя мы волновались за наполняемость малой сцены на 80 человек. Потом наступил момент, когда билеты раскупались на несколько месяцев вперёд. На спектакль стало не попасть. Но для меня ничего не изменилось, потому что я не знаю всей этой кухни. Я играла и играю его два – три раза в месяц, поскольку репертуар у нас большой. Стали приходить дети – от четырёх - пяти лет. Был момент, когда все приходили с фотоаппаратами – в разгар эфира. До журналистов, кстати, это не всегда доходило – что можно сфотографировать меня без грима в театре, они охотились за мной у дома, у дома родителей, сестры. Было очевидно, но никому в голову не приходило. Был тяжёлый период – я понимала, что зрители пришли на спектакль за фотографией, а ещё лучше с автографом. Но есть и какие-то счастливые истории и их немало. Я знаю девочку, которая приходила на спектакль сама, приводила подруг, молодого человека, родственников… Ей очень нравилось и хотелось поделиться. Теперь она очень хорошо работает у нас в театре, на этом спектакле, в реквизиторском цехе. Хотя я думаю, что её планы идут гораздо дальше. Я сама пришла в театр похожим образом. Мне дали на улице билет на студенческий спектакль выпускного курса ГИТИСа. Затем я посмотрела все спектакли учебного театра, потом я пошла смотректь спектакли в других вузах, потом в профессиональные театры. Мне было 14 лет, было время на то, чтобы определиться и потом уже не было вопросов, в какой вуз идти. Я была очарована сценой, я даже, кстати, совсем не мечтала о съёмках.
- Вам не обидно, что прежде всего вас олицетворяют с сериалом «Не родись красивой»? - Нет, потому что я хорошо понимаю механизмы происходящего. Очевидно, что если бы в моей жизни не было театра… мне даже страшно об этом подумать. Съёмки пришли ожидаемо, я хотела сниматься, но меня было трудно сбить с толку. В театре меня очень поддерживали и период съёмок старались беречь.
- Когда вы в связи с сериалом поняли, что вот она - известность? - Есть неизменная история. Прошла в эфире вторая серия, был второй месяц съёмок. Была ночная смена на улице. На Тверской. Было прохладно, нам с Марией Машковой нашли два махровых халата. Снимали сцену, как мы катаемся на лимузине. Мы стояли, ждали пока проверят, как трясётся на лимузине камера. Мимо проходила компания из какого-то ресторана или бара. Они не обратили на нас внимания, обсуждали вторую серию, о чём-то спорили. Внимание на нас обратили только из-за халатов, но когда зафиксировали и опознали, обрушились на нас: «Что вы творите? Я не понимаю…» Я стояла и думала: «Да вы ещё не знаете, что вас ждёт». Вот наверное, в тот день я поняла, что на улицах будет непросто.
- Как стать красивой, не заморачиваясь на ложные стереотипы? - Не знаю. Сложно давать советы. Много каких-то непонятных образов, которые навязывают, мне кажется нужно как-то поверить в себя. Хотя это не совет, это практически невозможно. Каким ты приходишь на свет, таким и должен быть, не нужно ничего сочинять. Мне сильно навязывалась концепция «А теперь ты должна выйти и все должны упасть», я очень страдала от этого, у меня не стоит такая жизненная задача.
- В фильме «Я остаюсь» вам удалось поработать с Андреем Краско, какие от этого остались впечатления? - Очень хорошие. У меня не было проб с партнёрами на этот фильм, был только разговор наедине с режиссёром. Это не очень хорошо, не всегда потом всё складывается на площадке. Очень разные люди собираются и на три – четыре называются семьёй. Играть семью – это что-то отдельное и специальное. В первый съёмочный день партнёром у меня как раз был Андрей Краско. Накануне я задумывалась – а что он за человек? Нас сразу повели и сказали: «Вот в этом коридоре такая сцена». Это его удивительная человеческая способность взять кого-то в оборот, и дальше мы вели себя на площадке как семья. Мы просто не расставались ни на минуту вплоть до того, а как наощупь. Чтобы знать, как не глядя положить руку на плечо и так далее. Тонкости и мелочи, но они важны. Он освободил меня от страхов. Было очень интересно, это были весёлые съёмки несмотря на крайне невесёлый сюжет фильма. Он постоянно шутил, самое ужасное сейчас, что мы всегда шутили по поводу смерти. Все анекдоты были только на эту тему.
– Если бы вы могли прожить 500 лет, как бы вы ими распорядились, поменяли бы профессию? - Думаю, продолжала бы быть актрисой. Но зная, что впереди у меня ещё много времени, я бы приглядывалась ещё к чему-то. С другой стороны, я не могу выйти из этого круга, мне здесь интересно. Поэтому зачем? Я боюсь разочароваться в жизни, в театре.
- У вас есть неадекватные поклонники? - Да, встречались. Самая яркая история, когда после спектакля «Тень» у служебного выхода ждала группа подростков. И они скандировали, вызывали. Я услышала и поняла, что мне страшно. Попросила охранников открыть мне другой выход. И меня выпустили через центральный вход. Мне потом рассказали, что постепенно люди разошлись, охранник вышел и сказал, что я ушла. Но один мальчик сказал: «Я не верю. Если она сейчас не выйдет, я подожгу театр». Вот в такие моменты бывает не по себе.
11.05.2009 Flash-коллекция LENA UVAROVA FOR ZIMALETTO в рамках проекта 10IQ
Креативный дизайнер бренда ZIMALETTO Лена Уварова создала, в рамках сезонной коллекции ZIMALETTO Осень-Зима 2009/10, flash коллекцию, в которую вошли модели с использованием различных видов утеплителя Тинсулейт.
О коллекции LENA UVAROVA FOR ZIMALETTO:
Цвета: нежно-розовый, глубокий синий, серый графит, жемчужный. Детали: мягкая форма овала, подчеркнутая талия широкими поясами игра пропорций, необычная форма карманов, блестящие поверхности капоры. Ткани: шерсть с шелком, плащевая ткань разной плотности, трикотаж кроеный трикотаж, утеплитель Тинсулейт®.
В показе коллекции участвует актриса Нелли Уварова.
Могу сказать точно: нет. Была непосредственно на показе (к слову, проект включал 9 модельеров, 6 из них были сгруппированы в один показ, остальные три шли соло). Нелли сидела в зале, в первом ряду среди прочих vip персон, была очень мила и реагировала живо, однако непосредственно в дефиле не участвовала и ушла сразу после показа коллекции Zimalettо.
Сколько журналов, книжек, сколько жизни и времени посвящено культу похудения и борьбе с полнотой! Создатели нового телепроекта о некой симпатичной, но нестандартной девушке решили посвятить этой теме еще немного телевизионной истории. Буквально в 40 серий. Если быть точными, то бороться с лишними килограммами никто не будет - с 12-го мая в 21-15 зрителей "1+1" ждет новая история о "гадком утенке", который для кого-то тоже может стать прекрасным лебедем - "Любовь не то, что кажется".
Точно также, как в "Не родись красивой" Кате Пушкаревой приходилось сносить насмешки окружающих по поводу своей старомодной и непривлекательной внешности, так и Алисе Малышкиной с детства достается из-за ее пышных форм. Единственная ее отрада - бабушкины пирожки, восстанавливающие душевное равновесие тортики и пончики.... И вдруг в ее жизни случается чудо, после раздачи листовок кондитерской она неожиданно получает работу в креативном отделе фирмы "Князев двор". Казалось бы, здесь-то и есть возможность проявится ее уму и таланту, которыми Алиса действительно не обделена, однако окружающие не воспринимают неуклюжую девушку всерьез, а некоторые предпочитают срывать на ней свое плохое настроение. Другой счастливый случай подвернулся, когда, учинив разнос своим сотрудникам, руководитель отдела Артем Князев берет Алису своей помощницей.... Не удивительно, что Малышкина влюбляется в своего шефа, но у нее есть и другой принц - в интернете она давно переписывается с неким Киноманом. Между ними завязывается настоящий, но платонический роман и Алиса даже не подозревает, что видит своего виртуального собеседника каждый день в офисе фирмы.
На главные роли создатели пригласили еще не известных широкому зрителю актеров - Дарью Иванову, Павла Баршака, Александра Дривень, Анну Носатову, а также Анну Самохину, Валентину Смирнитскую, Оксану Сташенко и Анну Старшенбаум. "Все мы хотели того, что бы поступки и ситуации в сериале были понятны и находили отклик в душе любого зрителя, - говорит режиссер-постановщик Александр Пронкин. - И речь не только о возрасте и социальном положении, но и о культурных различиях. Хочется, чтобы сериал был интересен и в Европе, и в Азии, чтобы его увидели в Америке. Мы смотрим то, что снимают там, и сами стараемся быть понятными для мира. С самого начала хотелось, чтобы эта история выглядела правдивой в том, что касается природы человека. События не должны выглядеть как телерепортаж из горячей точки, просто во всех обстоятельствах - и в придуманных, и в исключительных, и в рутинных - герои должны быть искренны. Отсюда это их неожиданное ребячество и постоянные фантазии".
Первые 40 серий проекта были сняты буквально за 2 месяца, то есть по 20 серий в месяц - высокая скорость даже по сериальным меркам. Как сознается исполнительница главной роли Даша Иванова, на съемках ей приходилось очень много есть и это иногда для нее было очень нелегким испытанием. Все-таки актриса беспокоилась о своей фигуре.... В очередной сцене поедания пирожков с Дашей случился курьез. В эпизоде она садится за стол, и начинает есть сдобу. Для большей достоверности актриса решила сымпровизировать и начала страстно макать пирожок в розетку с вареньем. Дубль получился отличным, вот только актрисе с трудом удалось скрыть от камеры свое удивление, ведь пирожок оказался не сладким, как хотелось бы, а с капустой...
Любовь - не то, что кажется Режиссер Александр Пронкин Актеры Павел Баршак, Дарья Иванова, Анна Самохина, Дмитрий Аросьев, Анна Носатова, Валентин Смирнитский, Анна Старшенбаум, Андрей Брагуца Оператор Виталий Дермель
Продюсеры Юрий Сапронов, Андрей Смирнов, Галина Ивкина, Сергей Пикалов
Производство кинокомпания RWS по заказу СТС Что делать девушке, полной сил, открытой миру и готовой к великим свершениям, если этот мир отвернулся от нее, и виной всему несколько лишних килограммов? Конечно же, поступать на филологический, окончить его с красным дипломом, а затем устроиться младшим редактором модного молодежного журнала и, естественно, влюбиться в своего молодого обаятельного шефа. И вновь вопрос: что делать? Отступить и молча страдать? В реальности она и мечтать не может о романе с начальником, Артем относится к Алисе как к хорошему, проверенному в корпоративных боях, другу. Но вот в интернете... Артем и понятия не имеет, что девушка с ником "Дюймовочка", по которой он сходит с ума, и Алиса – один и тот же человек!.. Год 2009
Корреспондент "Нового обозрения" побеседовал с актрисой Нелли Уваровой, которая посетила Омск с моноспектаклем "Правила поведения в современном обществе".
После появления на экране телеэпопеи про Катю Пушкарёву актриса московского РАМТа Нелли Уварова снискала славу самой знаменитой «дурнушки» нового российского кино. В наш город она приехала в рамках фестиваля золотомасочных постановок с моноспектаклем «Правила поведения в современном обществе». При встрече с Нелли Уваровой вопросы про «красивую-некрасивую» задавать, мягко говоря, неловко. «У меня нет желания тратить время на мысли о том, как стать привлекательной», — говорит обаятельная девушка с большими глазами, искренней улыбкой, доверительной интонацией и почти мальчишеской причёской. Находясь в зоне постоянного зрительского внимания, она не перешагнула ту внутреннюю границу, когда актёры, на которых шквалом обрушилась популярность, начинают нагло «звездить».
Хотя кроме узнаваемости и поклонников, Катя Пушкарёва принесла Уваровой и другое… — Этот спектакль появился задолго до «Не родись красивой». В театр ещё не приходили для того, чтобы «поглядеть на…». Но после кино наступило время, когда билеты раскупали на несколько месяцев вперёд. Изменился зритель. Были моменты, когда все как один приходили с фотоаппаратами. Тяжёлый был период, потому что я понимала, зачем в данный вечер конкретный человек пришёл на мой спектакль. Но были и другие зрители. Одна девочка смотрела каждый мой спектакль, всегда покупала билет в первый ряд. Теперь она работает у нас в театре в реквизиторском цехе. И я поняла, что она была не моя лично фанатка, а фанатка спектакля. Я сама пришла в театр похожим образом. Женщина на улице отдала мне свой билет. Это было в 1994 году, мне было 14 лет, и я тогда только приехала в Москву. Начала смотреть спектакль за спектаклем, и к моменту поступления у меня не было вопроса, куда подавать документы. Просто была очарована тем, что происходит на сцене. Ни о каких съёмках не мечтала! Хорошо, что в кино я пришла из театра, а не наоборот. Так было бы сложнее, пришлось бы кому-то постоянно что-то доказывать. А в театре меня все очень поддерживали в период съёмок и старались беречь.
В халате на Тверской
— Однажды мы снимали для сериала сцену, как катаемся в лимузине. Снимали в Москве, на Тверской, ночью. Было очень холодно, и нам с актрисой Машей Машковой откуда-то достали два длинных махровых халата. Пока операторы передвигали камеры и проверяли, трясутся ли они в лимузине, мы с Машей стояли посереди Тверской ночью в махровых халатах. Вдруг навстречу компания молодых людей — гуляли, видимо, в ресторане, а потом пошли проветриться. Компания шла и обсуждала серию «Не родись красивой». Тогда сериал только начался. Спорили в голос. Кто-то был за Пушкарёву, кто-то против. Когда компания увидела нас с Машей, стоящих в халатах, все вытянули указательные пальцы в нашу сторону и громко сказали: «А-а-а!!! Это же те самые!». Потом один начал: «Вы что творите! Я не смотрел первую серию, но моя девушка смотрела, и мне пришлось смотреть вторую, потом что она мне все мозги съела…». А я стояла и думала: «Боже мой, вы ещё не знаете, что вас ждёт!».
Ложные идеалы
— После выхода в эфир сериала мне стали буквально повсеместно навязывать мысль, что вот сейчас я выйду на улицу, и все должны просто упасть. Но я не хочу наблюдать, как «все падают». Ну не стоит у меня такой жизненной задачи! Очень неуютно было, всё мешало, начался внутренний конфликт. И в какой-то момент я решила: надо быть честной с собой. Чего мне хочется? Проснуться утром, выйти на улицу и не думать о том, кто встретит меня у подъезда. Даже если там ждут поклонники. В конце концов, это моя жизнь, я хочу прожить её так, как мне интересно, а не так, как мне навязывают. Поверить в себя — это самое сложное. Каким ты приходишь на свет, ровно таким ты и должен быть, и не надо ничего сочинять. Только в собственной органике человек может быть привлекательным. Некоторые женщины полностью себя меняют. Но мне кажется, счастье от этого не приходит. Такое, настоящее. Это какие-то сиюминутные победы: в данный момент я первая, интересная мужчинам, самая красивая, стройная. Но ведь всё пройдёт… Да, сейчас это даёт какие-то силы. А потом чем ты будешь жить? Чем?..
Досье Нелли Уварова родилась в городе Мажейкяй (Литва) 14 марта 1980 года. Окончила ВГИК (мастерская Георгия Тараторкина). Начала сниматься в кинолентах, среди которых и известный боевик «Бумер», «В круге первом», «Тяжёлый песок». С 2001 года является ведущей актрисой Российского академического Молодёжного Театра. После выхода моноспектакля «Правила поведения в современном обществе» актрису номинировали на премию «Золотая маска». В 2005 году Нелли пригласили на главную роль сериала «Не родись красивой». На съёмочной площадке она работала вместе с родной сестрой Еленой, которая была художником по костюмам.
Звезда сериала "Не родись красивой" Нелли Уварова показала омичам во время фестиваля "Золотая маска в Омске" моноспектакль "Правила поведения в современном обществе". Именно в "Правилах..." впервые появился трогательный очкарик в юбке. Роль рассеянной лекторши стала предтечей образа Кати Пушкаревой.
- Нелли, моноспектакль - жанр очень трудный. Как решились работать одна? - От безрассудства. Просто не знала, что это такое - моноспектакль. Я была очень зеленая. Пьеса эта, по которой поставлен спектакль, сложная. Я страшно злилась на себя, на автора... На автора, что он так сложно изъясняется; на себя, что не понимаю с первого раза написанное. В работе над пьесой мной и режиссером двигало дикое любопытство. Чувство это нас сроднило. Мы просто встречались с ним вне времени, вне обстоятельств. Но как только в Российском академическом молодежном театре, где я работала к тому моменту второй сезон, на доске приказов появился - документ, что спектакль наш войдет в репертуар, меня обуял страх. Пока мы это делали для себя, было все можно - хоть на ушах стой. А тут стало страшно и одновременно тяжело. Но мне повезло, что нас всего двое работало над спектаклем, и ни у кого не появилась возможность усомниться в нашей правоте.
- В итоге спектакль "Правила поведения в современном обществе" каким получился? - Буквально в коридоре театра я поймала одного из наших актеров, и он стал первым зрителем спектакля. Получился в полном смысле моноспектакль - один режиссер, одна актриса и один зритель. После этого эксперимента я решила, что прожила несколько счастливейших месяцев процесса репетиций. Я вообще репетиции люблю больше. Второй прогон был на худсовет и немногочисленных зрителей - коллег, которые пришли из любопытства. Появились зрители - и все стало иначе. Появилась возможность хулиганить - у меня даже наш завтруппой танцевал во время прогона.
- Восприятие зрителями спектакля как-то поменялось после того, как вы стали экранной Катей Пушкаревой? - С этим спектаклем мы много поездили по стране. Он же появился задолго до того, как я стала сниматься - около шести лет назад. Так что зрители приходили на него не потому, что я стала работать в известном сериале. Даже номинация на "Золотую маску" была за год до сериала. В Москве у меня была фанатка, которая много раз приходила на "Правила…", причем в каждый свой визит она приводила с собой еще кого-то. Сегодня она работает в нашем театре бутафором, и кстати, именно на моем спектакле. А после выхода на экраны "Не родись красивой" зрители стали появляться на спектакле с целью сфотографировать меня. Садились в зале, нацеливали фотоаппараты и снимали. Причем стали это делать задолго до журналистов, которые подстерегали меня где угодно, но почему-то только не в театре: как человек театральный я журналистам тогда известна не была. Тот момент, когда я только стала популярной, был тяжелым. Я понимала, что зритель приходит на спектакли зачастую, только чтобы получить мою фотографию. Однако были и приятные моменты популярности. Когда спектакль только вышел, было опасение, что мы не соберем на него зрителей: неизвестный автор, молодой режиссер и актриса. Нам везло, и зрители собирались. Но после "Не родись красивой" билеты на "Правила…" были проданы на несколько месяцев вперед.
- Появился бы в вашей жизни сериал, если бы вы не работали в театре? - Мне даже сложно представить себя без театра. Мне, конечно, хотелось сниматься, но сериал появился уже после того, как я корнями проросла в театре.
- Есть ли секрет красоты у героини сериала, превратившейся из Золушки в принцессу? - Только в своей собственной органике ты можешь быть привлекательным. Безусловно, есть немало случаев, когда женщины себя создают полностью, но мне кажется, счастье от этого не приходит. Какой-то гармонии внутри себя эти люди не находят. Честно признаюсь: мне не хочется тратить свое время на мысли о том, как сделать себя привлекательнее. И когда мне это навязывалось в связи со съемками в "Не родись красивой", я сопротивлялась. Мне говорили: "Вот теперь ты должна выйти, и все непременно должны упасть!" Я очень от этого страдала. У меня такой жизненной задачи нет. Я не думаю о том, как я выгляжу, когда выхожу из подъезда дома, даже если знаю, что меня ждут поклонники. Потому что это моя жизнь и проживу я ее так, как хочу сама.
http://7dn.ru/article/7days/358551 14 мая 2009 Тимур Родригез дебютирует в театре Шоумен сыграет Труффальдино в антрепризном спектакле «Жених с того света»
Звезда Comedy Club Тимур Родригез решил попробовать себя на театральной сцене. Родригез сыграет Труффальдино в антрепризном спектакле “Жених с того света”. Постановку по комедии Гольдони «Слуга двух господ» делает режиссер телепрограммы «Большая разница» Алексей Кирющенко. «Роль для моего театрального дебюта — самая подходящая, - смеется Тимур. - В детстве за курносый нос меня дразнили Райкиным. Играть в театре мечтал всегда, ведь я вырос за кулисами, мой папа — актер-кукольник. Только тогда я и представить не мог, что мой дебют состоится на прославленной сцене Театра имени Вахтангова!» В новом амплуа предстанет и другая участница постановки Нелли Уварова. Впервые в карьере ей предстоит сыграть женщину, переодетую мужчиной.
Что главное в актере? Наверное, все-таки глаза. Голос может подвести, тело – быть не в форме после травмы или болезни. А глаза живы всегда, даже если актер действительно плохо себя чувствует. Глаза – зеркало души. А для артиста это волшебные зеркала, в которых отражаются десятки душ сыгранных ими героев. И если на волшебном зеркале появится хоть одно маленькое пятнышко – все пропало.
Нелли Уварову природа наградила в первую очередь безупречными глазами. В переводе с греческого Нелли означает «солнечная». Ее родители отдавали любимому ребенку все свое тепло и свет, и вот ее глаза стали сиять, как два солнышка. Говорят, когда мужчины хвалят в женщине только глаза, на ее привлекательности можно ставить крест. Только вот актрис это не касается. Для актрисы глаза – залог всего: и яркого таланта, и личного успеха. А характерная актриса с красивыми глазами – особенный подарок и для режиссеров, и для публики. Ведь характерные актрисы, в отличие от прочих, пользуются любовью зрителей обоих полов.
Причуды судьбы
Несмотря на родительскую любовь, детство и юность Уваровой прошли не совсем гладко. Родилась она в Литве, затем некоторое время вообще кочевала, пока семья, наконец, не осела в Тбилиси. В Москве же Уварова оказалась только в 1994 году, когда ее родные не выдержали жизнь в раздираемой конфликтами и бедностью Грузии. Но и в Москве первое время приходилось нелегко. Нелли была вынуждена подрабатывать, где попало – расклеивать объявления, раздавать газеты. Но при этом в ней не переставали жить самые крылатые фантазии и мечты (хоть определенных планов на будущее у нее пока не было).
Волшебница-судьба явилась к Нелли Уваровой в образе совершенно незнакомой женщины, предложившей ей билет на спектакль студентов ГИТИСа «Чудесный сплав». С этого момента Уварова навсегда заразилась театром. Окончив школу, она подала документы сразу в пять вузов. Но разглядеть в ней талант сумел лишь Георгий Тараторкин во ВГИКе. Однако и тут не обошлось без тяжелых препятствий. От нервного напряжения на экзаменах у актрисы пропал голос. Из-за этого ее смогли зачислить только на платное отделение. Голос вскоре удалось вылечить, но на лечение ушли все деньги, и на оплату учебы уже не оставалось. Поэтому после первого семестра Уварова была официально отчислена. Кто-нибудь другой на ее месте мог бы после такого навсегда потерять веру в профессию и в мечту. Но Уварова не стала отчаиваться, и скоро судьба снова вознаградила ее за упорство. Получив грант за успехи, учрежденный Никитой Михалковым, она сумела продолжить обучение.
Еще во время учебы Нелли любила разноплановые роли и никогда не боялась быть смешной. Именно эти качества, скорей всего, и привлекли к ней кинорежиссеров. Уже за свою первую кинороль – в студенческой работе 20-летней Анны Меликян «Полетели» - Уварова получила сразу две премии: «За лучшую женскую роль» на Международном фестивале ВГИК и «За лучшую актерскую работу» на Международном кинофестивале в Милане. А прославилась наша героиня, как все мы знаем, ролью Кати Пушкаревой в сериале «Не родись красивой» (2005). Наверное, не очень-то приятно разноплановой театральной актрисе сознавать, что основную часть своих поклонников она получила благодаря сериалу, да еще и с таким названием. Но Уварова не унывает и с мягким юмором отвечает на наивные вопросы телезрителей, отождествляющих ее с Катей Пушкаревой.
Впрочем, о киноролях мы здесь говорить не станем – ведь они более доступны широкой публике. А театр – вечен, обожаем самими актерами и режиссерами…и при этом все-таки интересен достаточно ограниченному кругу. Хотя залы крупных театров полны народа, количество театралов все же несоизмеримо с количеством любителей телесериалов.
Так что обратимся к творчеству Нелли Уваровой на сцене родного театра – РАМТ. Уже на примере нескольких ролей можно понять самобытность и разнообразие ее таланта.
"КРАСНОЕ И ЧЁРНОЕ"
Одной из удач этого сезона для Нелли Уваровой стала роль мадам Реналь в спектакле Юрия Еремина «Красное и черное». Вообще в этой холодноватой и нелогичной мелодраме лучше всего удались именно женские образы. Короля делает свита, а Жюльена Сореля – влюбленные в него женщины. Делают они его и по сюжету романа, но при этом герой, наверное, все-таки должен был чем-то вызвать подобную любовь. В спектакле же и мадам Реналь, и Матильда де ла Моль (Анна Ковалева) выглядят вполне самодостаточными образами и влюбляться в какого-то довольно невнятного молодого человека им вроде бы и незачем.
Возможно, мадам Реналь Уваровой слишком изысканна для провинциалки с безупречной репутацией. Она даже детей своих обнимает какими-то балетными жестами. Но эта изысканность ничуть не мешает изысканному чувству. Вот обнаглевший Жюльен прямо при муже хватает ее за руку. Мадам Реналь пытается отдернуть руку – одновременно резко и неуверенно и при этом смотрит не на Сореля и не на уходящего мужа, а прямо перед собой. В ее огромных глазах и одиночество, и светлая надежда, и предчувствие грядущей трагедии.
Под влиянием мнимой любви Жюльена эта женщина постепенно расцветает и становится немного похожей на ребенка. В вызывающих ажиотаж среди школьников любовных сценах Нелли Уварова одновременно скромна и чувственна. Она обнимает любимого так, как будто не верит, что он из плоти и крови – или предчувствует его скорое исчезновение. Когда Жюльен уезжает, жизнь в ней снова угасает. К ней возвращается взрослая изысканность движений, а глаза по-прежнему горят, но теперь уже фанатичным огнем искупления. Серое платье подчеркивает ее внутреннее старение и равнодушие. Но все же Любовь побеждает боль и предрассудки, и в финале мадам Реналь снова оживает, прижимаясь к груди своего обреченного на смерть любимого. Трудно поверить, что эта яркая и свободная женщина еще совсем недавно с постным лицом подчинялась приказам священника.
Как это ни банально звучит, Нелли Уварова играет саму Любовь. Любовь, которой так не хватает в перенасыщенном афоризмами спектакле.
Жюльен Сорель - Пётр Красилов, Госпожа Реналь - Нелли Уварова Сцена из спектакля "Красное и чёрное", РАМТ
"ЛОРЕНЦАЧЧО"
«Лоренцаччо» - в отличие от «Красного и черного» - спектакль преимущественно «мужской». Следя за борьбой двух ярких личностей – Лоренцо и Алессандро Медичи, можно напрочь забыть о существовании прекрасных дам. Однако без нескольких талантливых женских образов очарование спектакля было бы неполным. На первый план среди флорентийских женщин выступает исполненная достоинства маркиза Чибо (Лариса Гребенщикова). Как правило, уставшие от хитросплетений сюжета и обилия действующих лиц зрители запоминают только ее. Или, может быть, еще Марию Содерини (Нина Дворжецкая). Своим печальным спокойствием Мария пытается уравновесить кипучую натуру Лоренцо, но все напрасно…
А вот героиня Уваровой – Луиза Строцци – чаще всего оказывается незаслуженно забыта. Хотя без Луизы не было бы ни пьесы, ни спектакля. Ее одухотворенная чистота – одна из тех вещей, за которые сражается и сам Лоренцаччо, а не только ее горячие братья. Ее платье – синее, как небо Флоренции, а кудри – ярче полуденного солнца. Пожалуй, Луиза – одна из самых красивых (чисто внешне) героинь актрисы. По сути, роль довольно-таки скучная и однообразная. Никаких противоречий и внутреннего развития, сплошная невинность и красота. Но Уваровой удается и в подобной «голубой» роли избежать штампов и сделать Луизу живой и понятной. Ей необязательно даже говорить – манеры явно благородной (и при этом естественной!) девицы видны за версту. От оскорбления она возмущенно прикрывает глаза и сжимает губы. Отвечать по-другому недостойно истинной Строцци. Да, бесчестие для нее трагедия, зато благородная смерть – чуть ли не обычное дело. И когда Луиза мягкой белой тенью проплывает за спиной сидящего на улице отца (Виктор Цымбал), лик ее почти буднично спокоен.
По-настоящему спасти Флоренцию смогли бы только такие, как Луиза Строцци, а не одержимый страстями и уже испорченный Лоренцо.
Сцена из спектакля "Берег Утопии", РАМТ
"ПРАВИЛА ПОВЕДЕНИЯ В СОВРЕМЕННОМ ОБЩЕСТВЕ"
Может ли лекция быть смешнее и эксцентричнее циркового представления? Может ли моноспектакль не заставить скучать и заинтересовать даже детей, а не только знатоков? Нелли Уварова в роли Лектора утвердительно отвечает на оба эти вопроса. На наших глазах неопределенного возраста старая дева превращается во вдохновенную красавицу, маленький сияющий кусочек счастья.
Ирония спектакля в том, что Лектор рассказывает о событиях, ей самой знакомых очевидно только понаслышке. Наверняка, она еще не была замужем и не хоронила никого из родственников. Так называемая «правильная» жизнь столь же далека от нее, как от жителей нашей страны – подробности обычаев современных французов. Вместе с нами Лектор пытается понять, почему же так заведено: рождение – крещение – помолвка – свадьба – вторая свадьба – похороны. И затем по второму кругу.… А то, что посередине, вроде бы никого и не волнует. И неизвестно, хорошо это или плохо – остается только наблюдать с широко раскрытыми глазами.
«Правила поведения в современном обществе» - больше, чем моноспектакль. За какие-то мимолетные полт ора часа Уваровой удается побывать не только Лектором, но и родителями обоих новобрачных, самим женихом и даже маленькой собачкой. К своей уродливой алюминиевой кафедре она почти и не подходит. Оживающий на глазах Лектор зажигательно танцует, жестикулирует, суетится и даже вызывает себе на помощь зрителей. Удостаиваются этой чести почему-то исключительно мужчины. Впрочем, оно и понятно, ведь на самом деле нет никого общительнее и кокетливее старых дев.
Больше всего героиня раскрывается в сцене свадьбы. С таким увлечением и страстью описывать подробности скучного (для многих) ритуала может только человек, у которого всего этого не было и, возможно, никогда и не будет. А вторая часть пьесы (о втором браке, золотой свадьбе, похоронах, трауре и прочих прелестях осени жизни) для Нелли Уваровой и режиссера спектакля Александра Назарова почти не имеет значения. Тем более, что и театр все-таки молодежный, и большая часть зрителей, возможно, тоже с замиранием сердца думает о помолвке и бракосочетании. Поэтому вторую часть актриса играет уже не в полную силу, скороговоркой обучая нас правилам, которые нам понадобятся еще не скоро (а может, и вообще не понадобятся).
Жанр моноспектакля сейчас даже излишне моден, но только Уваровой удалось вдохнуть в него истинную жизнь и любовь. Глядя в ее бездонные, комически-серьезные глаза (да-да, опять все дело в глазах), начинаешь задумываться о тяжелом положении девушки в современном бесполом обществе. Это странное существо так и хочется приласкать, пересадить с кафедры за старинный рояль и задарить милыми французскими подарками – без всякого торжественного повода, просто так.
Еще один необычный жанр, в котором Нелли Уварова продемонстрировала свой талант – пластическая драма.
"ИДИОТ"
Спектакль француза Режиса Обадиа «Идиот» мог бы удивить, если бы у современного зрителя еще осталась способность удивляться. То, что могло стать открытием, явилось лишь вялой попыткой заявить о себе. Этот «Идиот» даже не пугает и не раздражает – он просто не запоминается.
Пожалуй, единственная удача спектакля – актерские работы. Молодые рамтовские актеры изо всех сил стараются быть не хуже профессиональных танцовщиков и при этом не забывают о своих природных драматических способностях. Лучший пример тому – Нелли Уварова в роли Аглаи Епанчиной.
Уваровой удалось сделать этот персонаж даже ярче и обаятельнее, чем в романе. Ведь обычно все внимание читателей и зрителей направлено на Настасью Филипповну. Здесь же у персонажей отнято больше половины слов и даны непривычные, словно из другого произведения образы. В спектакле за основу взята схематическая любовная линия, и победа в немом бою за любовь, без сомнения, принадлежит Аглае – молодой, искренней, целеустремленной. В ее глазах тоже светится безумие, только другого рода, чем у князя Мышкина.
Невозможно забыть коронный танец Аглаи – ее восхождение по мужским торсам. Танец тревоги и неудовлетворенности, бесконечного поиска своего идеала. Аглая взбирается по импровизированной живой лестнице, словно в трансе, не видя никого и ничего вокруг себя, кроме своей цели. Она вся – воплощение цели, желания, порыва. Ее убежденность, пожалуй, не слабее убежденности Мышкина.
Как и большинство участников спектакля, Аглая – Уварова одета в начале в белое, а потом в черное облегающее платье. Так требует строгая стилистика современного танца. Может быть, поэтому Аглая иногда все-таки теряется среди других танцующих женщин, как бы сливается то с Настасьей Филипповной, то со своими сестрами. Но если смотреть спектакль вблизи, ее образ все-таки врезается в память, как одна из немногих находок этой танцевальной мелодрамы. Черно-белая пластическая композиция уходит на второй план, и остается молодая женщина без окружения и времени, борющаяся за свою любовь.
НА ПРОЩАНИЕ
Нелли Уварова работает в РАМТе уже восемь лет. Здесь она встретила и своего мужа, актера и режиссера Сергея Пикалова. Здесь ей посчастливилось сотрудничать и с собственной сестрой: Елена Уварова была приглашена художником по костюмам на спектакль «Идиот». На сегодняшний день Нелли занята примерно в десяти спектаклях театра (немалое число даже для ведущей актрисы). И при этом проходных ролей у нее нет: есть только более или менее удачные. Доказывать примитивным современным школьникам, что звезда небезызвестного им телесериала способна еще на кое-что – это чуть ли не гражданский подвиг.
Как человека, Нелли Уварову отличает редкое сочетание – уметь мечтать и при этом тут же претворять свои мечты в жизнь (обычно же люди либо мечтают, либо действуют). А еще Уварова любит людей – и своих героинь, и поклонников, на чьи подчас глупые и наивные вопросы она всегда старается дать исчерпывающий ответ, особенно женской части населения.
Начались съемки полнометражного художественного фильма "Москва.ru" который выйдет на экраны весной 2010 года. Режиссер фильма Андрей Комаров, в сценарном соавторстве с Андреем Слаповским, расскажут нам необычную по жанру историю, которая происходит в течении одного дня. Миром правит случай, но на самом деле совпадений не бывает, всё вокруг взаимосвязано и предопределено - основной смысл фильма.
Москва.ru романтически-философская притча-мелодрама проект (съемочный период), премьера запланирована на весну 2010 года роль - Елена
Режиссер: Андрей Комаров Сценарий: Алексей Слаповский, Андрей Комаров
В жизни происходит много разных вещей. Некоторые из них кажутся удивительными, благодаря странной иронии или везению, а некоторые кажутся просто невозможными и необъяснимыми из-за массы невероятных совпадений. Состоит ли наша жизнь из случайностей, либо все в ней закономерно и обоснованно? Связаны ли все мы невидимыми нитями, либо жизни наши невесомы и независимы друг от друга? С первого мгновения фильма мы врываемся в гущу событий, поначалу не связанных, знакомимся с множеством героев, не имеющих, казалось бы, ничего общего, принадлежащих к разным социальным слоям … Тут и лирика, и романтика, и драма, и мелодрама, и немного фарса, и толика парадоксов, при этом все выстраивается в единое повествование. Все 12 сюжетов начинают складываться в одну взаимосвязанную линию, которая заставит всех героев по-иному взглянуть на жизнь. Персонажи будут «путешествовать» из новеллы в новеллу, либо просто встречаясь в местах событий, либо принимая в этих событиях участие. Благодаря вмешательству высших сил, а также нагромождению неосознанных случайностей, действий разных людей, их жизни и судьбы переплетутся и проникнут друг в друга в течение одного дня. Миром правит случай, но на самом деле совпадений не бывает, всё вокруг взаимосвязано и предопределено - основной смысл фильма.
Роли и исполнители: Юсуп - Евгений Герасимов Палатин - Леонид Громов Людмила Палатина - Анна Чурина Эдуард - Павел Бойко Бомж - Лев Прыгунов Елена - Нелли Уварова Эмиль - Андрей Анкудинов Василий - Стас Эрдлей Нина - Наталья Панова певица - Анна Седакова водитель Николай Петрович - Юрий Шлыков Жан - Александр Анатольевич Виталий - Алексей Воробьев Анжела - Екатерина Мельник Костя - Евгений Котовенко водитель маршрутки - Фёдор Добронравов стилист - Влад Лисовец Ксения Собчак Виктория Боня
"...это мы с режиссером Андреем Комаровым готовимся разбить тарелку: сегодня первый день съемок фильма "Москва.ру", для которого я написал 7/10 сценария. Типа "Париж, я люблю тебя", 10 новелл, но со сквозным действием и режиссер один."
http://www.uvarovanelly.ru/news/ 12 июня 2009 года 12 и 13 сентября состоятся гастроли Российского Академического молодежного театра со спектаклем "Эраст Фандорин" в Кирове.
http://cn.com.ua/N556/culture/cinema/3.html Столичные новости - 16.06.2009 ПРАЗДНИК ВПОПЫХАХ. Вадим Дышкант Первый Киевский Международный кинофестиваль рискует оказаться последним.
Хотя организаторы Киевского Международного кинофестиваля и заверяли журналистов на пресс-конференциях, что готовились к нему еще с начала прошлой осени, этот «праздник кино» свалился на головы горожан, как снег в начале лета. Подобные крупные мероприятия, как известно, рекламируются заранее. И то, что фестиваль публично заявил о себе лишь за две недели до открытия, вызвало вполне оправданные подозрения: устроители нового столичного кинофорума то ли не вполне отдают себе отчет в том, как организуются и проводятся международные кинофестивали, то ли являются послушными исполнителями чужого заказа, в котором главную роль играет не искусство, а выведенные из тени деньги. Найдутся ли они для проведения второго фестиваля — неизвестно.
Местом же проведения нынешнего, учитывая его скромную афишу, вполне мог бы стать Дом кино. Однако там показали лишь несколько картин, а фестиваль открыли в Театре имени Франко — документальной лентой Питера Гринуэя «Рембрандт: я обвиняю». Выдающийся британский режиссер и теоретик кино невольно сыграл в Киеве явно чужую ему роль свадебного генерала и наверняка покинул украинскую столицу слегка озадаченным — ведь организаторы даже не сумели обеспечить его ленте пристойную демонстрацию, а лекцию мастера провалили из-за элементарных технических накладок, даже микрофоны отказывали, промолчим уже о скверной проекции. Вообще, кажется, большинство картин на киевском форуме транслировали с DVD, что серьезные фестивали себе не позволяют. Еще более странным оказалось место, где показывалась конкурсная программа: конференц-зал одной из киевских гостиниц, куда на просмотры, помимо возглавляемого Кшиштофом Занусси жюри, являлось полтора десятка журналистов, обычной публике, очевидно, не предназначался. Но разве не для рядовых любителей кино устраивают фестивали?
Большого экрана удостоилась лишь одна конкурсная лента — «Юнкера» Игоря Черницкого. Показав широкой публике только российскую конкурсную картину, организаторы фестиваля лишний раз подтвердили, что интересы соседней страны, в том числе и в вопросах кинопроизводства, блюдутся в Украине строже, нежели, собственно, украинские. Тем более что эта картина по мотивам произведений Александра Куприна оказалась очередным кинопанегириком «во славу русского оружия». Любопытно, что ностальгию по империи проявил бывший киевлянин. Игорь Черницкий, некогда актер Киевской русской драмы и режиссер студии имени Александра Довженко, теперь снимающий телесериалы в Москве. В стилистике «телемыла», в общем, изготовлены и его «Юнкера», в которых романтика любви вполне сочетается с квасным патриотизмом.
Киевлянином, выпускником кинофакультета нашего Театрального института оказался и автор второго российского конкурсного фильма «Луна в зените» Дмитрий Томашпольский. Эта камерная картина повествует о жизни Анны Ахматовой, как и многие ее друзья, немало унижений вытерпевшей от советской власти. Сыгравшие великую поэтессу соответственно в молодости и старости Светлана Свирко и Светлана Крючкова были отмечены жюри в номинации «Лучшая женская роль».
Украину в конкурсе представляли две ленты: «Таинственный остров» Владимира Тихого и «Контракт» Веры Яковенко (ее фильм жюри наградило странным дипломом «За красивый актерский ансамбль»). Даже им организаторы не удосужились устроить достойный публичный показ, словно подчеркнув тем самым сиротское положение отечественного кинематографа у себя дома. Но, по-видимому, оно и будет оставаться таковым до тех пор, пока наши режиссеры, потрафляя вкусам публики, испорченным голливудским целлулоидом, будут тщиться снимать «триллеры», «экшны», «детективы», «мелодрамы» вместо того, чтобы, отбросив эту жанровую конъюнктуру, начать делать кино, волнующее людей истинными чувствами и проблемами, как это и подобает честным художникам.
Пока этого, увы, не происходит. На экране — выхолощенная, выдуманная, неправдивая жизнь. И герои — сплошь то бизнесмены, то представители гламурного бомонда. Именно такие персонажи действуют в фильме Владимира Тихого. Детективный рассказ о поисках бизнесменом Максимом (Евгений Стычкин) своей жены-журналистки (Нелли Уварова), пропавшей в забытом Богом и людьми селе, сразу же вызывает в памяти куда более талантливо и напряженно снятую «Игру» Дэвида Финчера. Вот и здесь герой становится жертвой жестокого розыгрыша. Его нешуточно избивают, чуть не калечат на пилораме, сжигают его автомобиль и, вообще, долго морочат ему голову. Зачем? Ну, жена хотела убедиться в его преданности. И сделала своему благоверному такой необычный подарок, заманив его на остров, где во времена СССР якобы производился в секретном НИИ «Витамин счастья». Триллера, однако, из «Таинственного острова» не получилось — уж слишком вяло он снят и смонтирован. Не тянет, увы, этот фильм и на психологическую драму, поскольку никакого внутреннего преображения в процессе испытаний с Максимом не происходит (в отличие, кстати, от упомянутого героя Финчера). В итоге бизнесмен меняет не свое отношение к жизни, а ее обстоятельства: оставив жену-затейницу, он, как можно понять из финала, находит новую любовь в особе одной из статисток розыгрыша.
А вот главный герой «Контракта» — столичный бомж, которого сладкими посулами, шантажом и угрозами сотрудник силовых структур пытается превратить в киллера, — по ходу фильма преображается внешне и внутренне. Картина Веры Яковенко окрашена в тона мрачной социалки и всеми силами бьет на жалость. Жаль, правда, что актуальную тему манипуляции людьми режиссеру так и не удается вывести с публицистического уровня на философский. Болезнь эта, похоже, наша общая. Ведь и Киевский Международный фестиваль страдает такой же поверхностностью и торопливостью. Придуманный и составленный впопыхах, на скорую руку, он, увы, пока напоминает келейный праздник, где за звоном бокалов с шампанским на фуршетах забывают и о публике, и о скромности, и, в общем, о кино.
Людмила Чиркова — преподаватель ВГИКа им. С.А.Герасимова, доцент кафедры актерского мастерства. У нее, педагога с 20-летним стажем, учились, например, такие узнаваемые сегодня актрисы, как Анна Снаткина, Нелли Уварова. По футбольной терминологии она «играющий тренер»: совмещает теорию с практикой, продолжая играть в Театре им. Гоголя. Зрители также знают ее по ряду киноролей, включая заглавную роль в фильме «Машенька», сразу по выходе имевшем громкий общественный резонанс. Сказались, видимо, гены отца — знаменитого актера Бориса Чиркова, которого даже сегодняшняя мало чем интересующаяся молодежь наверняка знает хотя бы по его выдающимся работам в культовых для того времени картинах «Верные друзья», «Юность Максима». В какие-то периоды он преподавал в ГИТИСе, во ВГИКе, а его супруга и мама Чирковой-младшей Людмила Юрьевна и сейчас является преподавателем этого кинематографического института.
- Людмила Борисовна, вы педагог в третьем поколении. Что определило ваш выбор? Как вы пришли в педагогику? — Пришла далеко не сразу. Во-первых, мне кажется, педагогика — профессия, стоящая несколько особняком, трудная, сложная, в которой нужно все время отдавать, не думая о вознаграждении, отдаче, и главное — не навредить, как, наверное, в работе врача. Вообще это две основные профессии человечества — доктор и педагог. Здесь на первом месте душа, дух. В силу этого педагогом может и должен быть не каждый человек. Даже в нашей актерской профессии люди, достигшие больших высот, обладающие громадным опытом, не всегда становились хорошими педагогами. Что-то не получалось у них. Педагогу нужно к каждому найти отдельный подход, чтобы выявить и развить индивидуальность именно этого человека, как бы познакомить его с самим собой. Ну и, разумеется, дать основы ремесла, работая, повторюсь, с индивидуальностью, а не с массами. Во-вторых, мне кажется, к преподаванию можно подойти только спустя определенное время, поскольку актер — это не только теория, но и практика. Я приблизилась к педагогике, отработав в театре пятнадцать лет. Папа дважды начинал преподавать во ВГИКе, в ГИТИСе и оба раза отступал, отказывался. И вдруг в последние годы своей жизни он снова набрал курс. Студенты стали появляться у нас дома. Мне было интересно присутствовать на занятиях, тогда же заметила, что некоторые вещи могу объяснить ребятам доступно. Не то чтобы я больше папы умею, боже упаси! Просто я намного его моложе и ближе по возрасту к студентам. Я могу сказанное им перевести на более понятный для них язык. И, следовательно, мне легче помочь им определиться, направить их. Потом прошло какое-то время, и в 1988 году я пришла на 1-й курс ВГИКа (мастерская Михаила Андреевича Глузского). Первое время мне казалось, что я ничего не знаю, не умею. Было трудно, страшно. Помогло то, что мне сразу доверили работать самостоятельно: ответственность обязывала. И все равно первая седина у меня появилась, наверное, тогда — от того кошмара, что я не справлюсь, подведу. Как ни странно, отрывки моих студентов на кафедре были приняты с одобрением. Потом работалось с еще большим интересом (надеюсь, и ребятам со мной тоже), хотя страх до конца и не проходил. Впрочем, я и сейчас большая паникерша. Мои мужчины — муж и сын — шутят на этот счет, что они спокойно живут лишь с сентября по декабрь и с февраля по март: в остальное время, перед экзаменами, мама сходит с ума. Это они подтрунивают над моим волнением: все ли ребята поняли, сумеют ли, сделают? А когда во ВГИКе появились подготовительные курсы, я стала преподавать и на них. — В этом году у вас юбилей — 20 лет как преподаете актерское мастерство во ВГИКе. Как-нибудь изменился контингент абитуриентов за два десятилетия? — Вы знаете, сильно. Они другие. Если раньше, в конце 1980-х годов, в библиотеку невозможно было пройти, то теперь никакой очереди. Молодежь перестала читать, не желает образовываться, повышать свой интеллектуальный уровень. Или сегодняшние студенты считают достаточным то, что им дает учебная программа? С другой стороны, они не виноваты, что родились не в Серебряный век, что сейчас во главе всего стоят деньги. Тем дороже их желание зарабатывать тяжелый, иногда горький хлеб, тратить себя ради других, а не для себя. — Вы как-то боретесь с нечитающими студентами? У вас есть какой-нибудь метод? — Чего только ни приходится делать. Каждому своему ученику дарю в день рождения книгу. Иногда, я не раз замечала, удается угадать, что именно ему сейчас нужно прочитать. И что самое удивительное, на многих действует. Это, конечно же, не панацея, но... — Что вы испытываете сегодня, видя своих учеников на сцене, на экране? Как-то оцениваете их, критикуете? — Это всегда очень волнительно, ведь педагог прежде всего спрашивает с себя. Был момент, когда наши кино и театр сильно опустили планку, а значит, и актеры тоже. Сейчас отчетливо виден некоторый подъем, и это радует. Но все равно на своих смотришь с критикой: тут не дожала, тут не дотянула. Зрителю, может быть, и не заметно, но профессионал сразу увидит. Совсем хорошо, когда недоработок, упущений нет. Но это уже идеал. А впрочем, предела совершенствованию не существует. — А как же «звезды»? В современном российском кинематографе чуть не сплошь одни «звездные» имена... — Может, я ретроград, но, на мой взгляд, у нас слишком легко и быстро становятся звездами. Кто-то, не исключаю, получает славу заслуженно. Но столько звезд не может быть по определению. Это только вспышки, которые в чем-то ярко проявились. Слава мешает им. С ней трудно справиться. На пользу она идет лишь единицам. — Как переносил свою известность ваш отец? Вы гордились им в детстве? — У нас с папой большая разница в возрасте. Я была поздний и единственный ребенок. И вот я припоминаю такой случай. Я была с тетей в Ленинграде. Нам стало известно, что на «Ленфильм» на несколько дней приезжает папа. Мы поехали на Московский вокзал встречать его. Стоим в зале ожидания, дожидаемся поезда. Я была маленькая и не поняла, что объявили прибытие. Дверь распахивается — входит папа. Весь зал встал. Он стоит, и зал стоит — такая вот немая сцена. Он оборачивается, стараясь понять, к кому обращено такое внимание. Тут кто-то из зала говорит ему: «Борис Петрович! Это мы вас приветствуем». Папа смутился, пробормотал слова благодарности, схватил меня куда-то под мышку — и на выход. Тетя едва поспевала за нами. Подходим к микроавтобусу — здесь тоже собрались люди. Узнают, что-то говорят, выражая уважение. И тут я решила заявить о себе (что с ребенка возьмешь). Повернулась ко всем — и громко, чтобы все слышали, выдала: «Это мой папа». Папа стал белый. Он ни разу в жизни не поднял на меня руку, а тут тряхнул за плечи так, что с меня, кажется, слетело все, что на мне было. И даже не прокричал, а прошипел в лицо: «Не смей! Никогда!» Неделю потом со мной не разговаривал. С той далекой поры я свою фамилию вслух стараюсь нигде не называть. И после того случая поступила, окончив школу, не на актерский, а на театроведческий факультет ГИТИСа. — Отец знал об этом? — Какое-то время папа считал, что я неплохо пишу. Поступив, я скоро увидела, что не горю этой профессией, как другие, и попыталась, пока родители были на гастролях, перейти на актерское отделение. Какую-то роль, конечно, сыграла фамилия. И хороший декан у нас был: пообещала, если что, взять документы обратно. Помогло еще то, что в тот год набирались сразу два актерских курса. И почему-то оба мастера — Григорий Григорьевич Конский и Андрей Александрович Гончаров — решили меня взять, хотя ректор поначалу был против. Я училась у Конского. — Как отнесся к перемене ваш отец? — Папа пришел ко мне в первый раз, когда мы играли в ЦДРИ какой-то отрывок к празднику. Он где-то в самых дальних рядах сидел с нитроглицерином и валидолом в кармане. Миша Филиппов и Стас Садальский нервничали в его присутствии, не могли в себя прийти от волнения. Ну а я тем более. Папа сказал после просмотра: «Мне за тебя не стыдно». Это было для меня как пропуск в профессию, путевка в жизнь. Окончив ГИТИС, я вместе с папой и мамой работала в Театре им. Гоголя, и, как он говорил, ему не было за меня стыдно и здесь. — «Талант на детях отдыхает». Вам не мешало это мнение? — Не мне судить о своих способностях, но есть много примеров, опровергающих данное высказывание. Например, Андрей Миронов и его родители — Мария Миронова и Александр Менакер. Или Толубеевы, отец и сын. Что до меня, то я скромно отношусь к себе как актрисе, хотя были работы, которые были признаны зрителем. Например, телефильм «Машенька». После его показа в конце 1970-х годов ко мне приходило много писем. Одно было такое: «Благодаря вам не распалась семья моих родителей, хотя они уже собирались разводиться». Потом мы встретились с этим человеком, и он опять меня благодарил, что моя героиня помогла его отцу и матери сохранить их семью, в результате чего дети не были обделены теплотой и любовью. Я играла внучку, приехавшую к своему деду, который не хотел никого видеть. И вот она живет в его доме, и к этому загородившемуся было от мира человеку вновь возвращается интерес к жизни и к людям. Более того, когда мать решает забрать девочку назад, для деда случается катастрофа: он уже не представляет себя без нее. О воскрешении человеческого в человеке эта картина. — Ваш муж тоже имеет отношение к кино или театру? — Нет, он физик-лазерщик по образованию. Человек, влюбленный в свою профессию. К сожалению, так сложились семейные обстоятельства, что он, кандидат физико-математических наук, вынужден был уйти в другую сферу деятельности. Однако и там отличное базовое образование позволило ему достичь больших успехов. — Союз физиков и лириков — выходит, это и про вас с супругом? — Да, мы принадлежим к тому времени. С Колей мы встретились, когда были уже не самыми молодыми людьми, но вот уже 25 лет вместе. Когда в прошлом году праздновали серебряную свадьбу, то мне показалось, что все у нас происходило так, как было, когда мы еще только женились. Даже друзья, гости собрались те же. Муж у меня вообще мастер удивлять, радовать. Когда у нас совсем не было денег, то он преподнес мне в день рождения огромный букет сирени. Обломал все кусты во дворе ночью, но засыпал цветами. А когда я лежала в роддоме и должна была рожать, то он тоже умудрился сделать подарок: оборвал все одуванчики на больничном газоне и выложил этими желтыми цветками на асфальте у меня под окном: «Я тебя люблю». Конечно же, это придало мне сил в такой трудный для любой женщины день.
verkeus писал(а): Здравствуйте, Нелли! Было очень приятно видеть Вас недавно на выступлении белорусской группы "Детидетей" (я с друзьями ездил в составе группы поддержки). Расскажите, пожалуйста, о своем впечатлении о групе и концерте С наилучшими пожеланиями, минский гость.
С творчеством группы я знакома давно, уже года два, благодаря, видимо нашей общей поклоннице. Я тогда была еще не знакома лично с ней. Лена из Минска подарила мне вместе с букетом цветов диск с песнями группы. Ей, видимо, захотелось поделиться со мной своим любимым. Получив его в подарок, я отправилась домой после спектакля. Диск прослушала еще в машине. Вот так, после трудного, напряженного дня, я совершенно неожиданно познакомилась с творчеством группы "ДетиДетей". Первое впечатление – мне ужасно понравилось! Сразу захотелось поделиться этой радостью с мужем. Радость – это основополагающее чувство, которое испытываешь при прослушивании их песен. Именно радость! Когда я узнала что ребята этой группы артисты, мне захотелось все больше и больше узнать об их творчестве. Второй диск уже был запрошен заранее. Когда появилась возможность попасть на концерт, я ею воспользовалась. Были призваны все мои друзья, у которых был свободный вечер. К сожалению, тех, кто смог освободиться оказалось немного, но, тем не менее, мне захотелось с ними поделиться этой радостью. Вот! Поделилась! Все счастливы! (смайлик) Спасибо большое ребятам за искреннее творчество. Я, в очередной раз, убедилась, что актерское пение меня привлекает гораздо больше, чем просто хороший вокал, потому что каждая песня – это отдельный спектакль, отдельная история, новый образ. Их было много на концерте. С огромным удовольствием слушала, смотрела. Их можно и нужно не просто слушать, но и смотреть. Удачи и вдохновения всем ребятам!
цитата:
Алексей писал(а): Не задумывались ли Вы о том, какая роль, в спектакле/фильме/сериале, принесла Вам большую известность?
Я об этом не задумывалась, но все говорят, и я склонна верить, что наибольшую известность мне принесла роль в сериале "Не родись красивой". Масштабный проект, шел по каналу СТС в лучшее эфирное время. Конечно, "Не родись красивой". Но я точно знаю, что многие роли в разных спектаклях РАМТа не только дарили мне новые возможности, но и открывали новые двери для меня. "Не родись красивой" - это тоже открытая дверь, которая открылась благодаря спектаклю "Правила поведения в современном обществе". А дверь к этому спектаклю открылась благодаря дипломному спектаклю "Безумная из Шайо" и так далее. Никогда не знаешь, кто сидит в зрительном зале, и, благодаря какому спектаклю, откроются новые двери в теле- и кинопроекты. Поэтому, каждая роль, в каждом проекте приносит свои плоды.
цитата:
Алексей писал(а): Вам больше нравиться играть самодеятельность или по тексту?
Текст – это святое! По крайней мере, в театре и в кино. В сериалах иногда приходится править тексты, поскольку сценарий пишет не один человек, а бригада сценаристов, и бывают несоответствия. Теперь что касается театра. Если я правильно поняла вопрос, и под словом "самодеятельность" имеется ввиду импровизация, то это возможно, но крайне редко. Например, в случаях, когда это оправдано заданными правилами конкретного спектакля. Если импровизация допустима, как в спектакле "Правила поведения в современном обществе", это все равно импровизация в заданных рамках. Я люблю импровизировать.
цитата:
Алексей писал(а): Как Вы учились в школе?
Хорошо училась! (смайлик) Местами – очень хорошо! (смайлик) Временами – отлично! (смайлик) Зачастую – отлично. И приехала в Москву в 14 лет с табелем, в котором были одни пятерки. Но, к 14-ти годам обнаружила, что, во-первых, я плохо знаю русский язык – грамматику. Во-вторых, я совсем не знаю физику, химию и астрономию, поскольку этих предметов в моей грузинской школе не было. По причине войны многие уехали, не хватало педагогов. Поэтому этих предметов, волею судьбы, у меня не было. В девятом классе в Москве я начала учить физику, химию, кстати, еще черчение и плюс еще родной русский язык. Это было непросто. Я была уже достаточно взрослым человеком, чтобы краснеть, когда понимала, что совершаю ошибки. Но, занятия с преподавателями и моё желание помогли мне догнать, а где-то даже перегнать школьную программу. Через год я уже участвовала в олимпиаде по химии. Мне очень повезло, у меня была очень хорошая преподавательница химии, наш классный руководитель Ирина Сергеевна Шатова. Да и мама с папой у меня химики. Помогали.
цитата:
Наталья писал(а): Нелли, приветствую Вас! ответьте, пожалуйста, на несколько вопросов: 1. Есть ли человек (из ныне живущих (смайлик) с кем бы Вам очень хотелось познакомиться? если есть, то кто? это
Ларс фон Триер! Хочу с вами познакомиться!
цитата:
Наталья писал(а): 2. Пришлось ли Вам лично перенести звездную болезнь?
Переживаю ежедневно! Борюсь! Трачу на это все душевные силы! Привлекаю всех близких: родственников и друзей! Время покажет! Помолитесь за меня!!!
Олег Кириченко, Дата загрузки: 1 июля 2009 г. М+Ж (Я люблю тебя) Режиссер: Александр Черных. Оператор: Олег Кириченко. В ролях: Нелли Уварова, Григорий Антипенко.
Книги М+Ж Противофаза. Беременность не болезнь. Андрей Жвалевский, Евгения Пастернак
Продолжение серии романов, которые легли в основу отечественной романтической комедии “М+Ж” или “Love Journal”. И смешно, и серьезно и самое главное - о нас…
21 декабря 2009 года по 5 января 2010 года в Тайвани состоятся гастроли Международного Чеховского фестиваля со спектаклем Деклана Доннеллана "Три сестры".
Первое, что цепляло – это история простой учительницы географии Веры Степновой, которая попадает в непростые, но весьма знакомые ситуации, которые меняют все ее жизнь и обнажают тот факт, что и сейчас под хрупкостью городских женщин среднего достатка живет в людях неведомая стойкость, которая не дает им погибнуть под колесом судьбы.
Дмитрий Земичев, сыгравший в 40-серийном проекте не самую положительную роль супруга Веры, сознался, что когда читал сценарий – плакал. А две главных героини проекта – Нелли Уварова и Наталья Гудкова – заметили, что заинтересовались проектом, прочитав первые восемь серий фильма. Изначально «Атлантида» была рассчитана на 20 серий, но, после завершения съемок, продюсеры пришли к выводу, что история требует дальнейшего развития. Буквально через небольшой перерыв начались съемки второй части телеформата. С 13-го июля зрители канала «1+1» станут свидетелями преображения «Кати Пушкаревой» в Веру Степнову – образ, который доставил Нелли Уваровой столько психологически тяжелых моментов.
Нелли Уварова, исполнительница главной роли: - Всем же нам кажется, что с нами такое не произойдет. С кем-то другим – может, но не с нами. Когда я в первый раз взяла читать сценарий, там был первый эпизод, такой крохотный – когда Веру ведут в тюрьме по каким-то коридорам. Она в наручниках. Ее спрашивают: «А как же так случилось?» Она: «Не знаю». И когда ей говорят: «К стене! Лицом к стене! Руки за спину!», она искренне удивляется: «Что, простите?» Она только так общается: простите, извините. Она попала на другую планету, она совершенно инородный элемент во всей этой тюремной обстановке. В тюрьме ее прозвали Атлантидой из-за ее увлеченностью легендами об этой мифической земле. И мне сразу стало интересно, потому что я вдруг подумала: моя героиня - учительница географии, у нее муж, дочь. Она – порядочный человек, очень добрый, хороший. И предположить то, что она могла совершить убийство, в принципе невозможно. И я перенесла эту историю на себя: вот я, далека от убийств, поножовщины какой-нибудь. Мне так кажется. Но я не знаю, что ждет меня за поворотом. Я не знаю, может быть, мне придется когда-нибудь защищаться и со мной может случиться все, что угодно. Поэтому этот сценарий меня очень заинтересовал – как человек попадает в ситуацию, совершено неожиданную для себя и как он с этим справляется? Как он сохраняет себя в условиях, где многие вообще теряют свои человеческие качества и свое лицо. Вот такая история.
Юрий Сапронов, Андрей Смирнов, генеральные продюсеры проекта: - «Атлантида» - драматическая история, но для женщин весьма жёсткая. Мы - специалисты по жёстким историям, нам не привыкать. Чем жёстче, тем лучше. Неизвестно почему так - или люди у нас такие – но тюрьма – это наше всё. Вот «Врачебную тайну» мы делали почти без жестокости – канал НТВ нас попросил, чтобы все было без скандала. Так и сделали. А с сериалом «Зона» у нас получился печальный опыт. Определённые проблемы - нас снимали, запрещали, проводили демонстрации. Пресса была такая! Говорили - да этих авторов надо самих в настоящую тюрьму посадить, чтоб они сами посидели. Мы уже начали паковать вещи… В общем, кольцо сжималось. Поэтому в «Атлантиде» острые углы было решено сгладить, потому что, прежде всего сериалы – это не фиксация жизни или облечение системы, это именно история людей. На самом деле мы не вмешивались в создание этой истории – сценаристки Екатерина Васильева и Наталья Овчинникова писали, как сами считали нужным. Им виднее, как писать о женской судьбе – они сами женщины. Все актеры – и Нелли Уварова, и Наталья Гудкова, и Дмитрий Зениче, и Елена Сафонова, и Николай Добрынин, и Михаил Мамаев очень быстро откликнулись на наше предложение, потому что очень хороший продукт, интересный сценарий. У нас съемки идут очень тщательно, как в кино. 20 серий мы снимали 4 месяца, а не как сейчас работают – серия в день. Это, прежде всего, качественный продукт. Поэтому писать и снимать сложнее. В первой серии «Атлантиды» произойдёт много событий, которые подстегнут зрительский интерес. Многие, конечно, заинтересуются новым обликом Нелли, хотя бы ради интереса будут смотреть. Для неё это новый взлёт, её сил, как драматической актрисы на это хватает. Она конечно очень старалась. Возможно ей эта роль и ближе по образу. Ей интересны разные вещи. Важно было показать, что она может не только развлекать, но и сделать сильную драматическую роль. Это для её актёрской карьеры хорошо.
Александр Назаров, креативный продюсер «Атлантиды»: - Понятно, что намного приятней и для зрителя, и для продюсера, если ключевую роль в таком сериале играет звезда. Тогда есть внятный манок. Понятно, что мы перебирали какое-то количество артистов, способных сыграть роль Веры Степновой. И Уварова, в принципе, сначала не приходила в голову. Потому что сущёствует описания персонажей, согласно которым Вере - главной героине - около тридцати лет, с небольшим. Уварова - младше, поэтому она даже не рассматривалась. Я попросил принести мне списки всех артисток от тридцати до сорока, чтобы найти героиню. Нелли я знаю уже десять лет – с того момента, как я пришёл преподавать во ВГИК на курс Тараторкина в качестве педагога, и уже тогда была набрана Нелли Уварова. Соответственно я Нельку знаю очень хорошо. Так получилось, что я помню то, что некоторые даже и не знают - девочку с сильным грузинским акцентом. Когда у неё зашкаливали эмоции, и до сих пор, когда зашкаливает, она переходит на грузинский акцент. Всё-таки детство провела в Тбилиси. Актёрами становятся не те, кто талантлив, а тот, кто трудолюбив. С этим делом у Уваровой всё в порядке, поэтому она отделалась от акцента и последствий грузинского детства за год. Заговорила очень чисто. Соответственно ей через десять лет вот сейчас двадцать семь. Поэтому я, обдумывая варианты, знал, что не надо рассматривать эту актрису. Но, с другой стороны я понимаю, что Нелли - индивидуальность. Собственно, когда мы её утверждали на «Не родись красивой», где я выполнял обязанности главного режиссёра, я сказал, что согласен взяться за проект, потому что знаю, кто будет играть Катю Пушкареву. И сразу сказал, что это будет Нелли Уварова. Потом был честный кастинг. Но в конечном счете я убедил всех и убедился сам, что это Уварова. Почему? Потому что у неё очень хорошая фактура. Внешность. У неё такая странная фактура, которая позволяет ей играть всё: может она сыграть красавицу? Может. Может сыграть невзрачную? Может. Может сыграть девочку? Может. А может она сыграть, практически не гримируясь, тридцатилетнюю женщину? Может. Я сейчас смотрю отснятый материал, и не думаю, что возникнут вопросы по возрасту героини. Наверное, что ещё важно и послужило основной причиной - хотя у Нелли в жизни нет опыта материнства, в ней живёт настоящая женственность, какая-то не вульгарная женственность, которая сейчас в моде, к сожалению, а настоящая. Вот она - женщина. И в этой ситуации она очень легко становится на экране, на сцене матерью.
В РАМТе прошел один из самых ожидаемых театральных экспериментов будущего сезона - предпремьерный показ спектакля "Под давлением" с Н. Уваровой в главной роли.
Досадная неприятность случилась на днях в жизни супруга актрисы Нелли Уваровой столичного режиссера Сергея Пикалова. Мужчина стал виновником аварии в Одинцовском районе Подмосковья и помял свою машину. Как стало известно “МК”, днем 32-летний Сергей ехал по направлению к столице на своем авто “Мазда-3”. Поворачивая на Минское шоссе, режиссер немного отвлекся, а когда поднял глаза на дорогу, заметил прямо перед машиной багажник другой иномарки. Мужчина ударил по тормозам, но было поздно: машины столкнулись. Итогом досадной аварии стали помятые капот и задняя часть иномарок. Впрочем, дело решили миром, поскольку обе машины были застрахованы.
www.portal-woman.ru Время, Дата 08/07/09 Муж Нелли Уваровой попал в аварию
Муж Нелли Уваровой, которая прославилась благодаря роли Кати Пушкаревой в нашумевшем сериале «Не родись красивой», попал в аварию на подмосковной дороге. Авария с участием супруга актрисы Нелли Уваровой произошло в понедельник в Одинцовском районе Подмосковья. 32-летний Сергей Пикалов на своей «Мазде-3» ехал по трассе со стороны Переделкино. Подъезжая к 22-му километру Минского шоссе, он заметил, как перед ним притормозил «Рено Симбол». Сергей нажал педаль тормоза, но, к сожалению, оказалось слишком поздно. К счастью, обошлось без пострадавших. 61-летний водитель «Рено» Петр С. отделался лишь легким испугом. Однако его автомобиль оказалось прилично разбитым. Сергей полностью признал свою вину: — Перед выездом на главную дорогу был невнимательным, вот и догнал ехавший впереди «Рено»… Нелли работает в Российском академическом Молодежном Театре уже с 2001 года, но самой известной ролью в кино Уваровой является ее работа в сериале «Не родись красивой». В ноябре 2005 года Катя вышла замуж за режиссера, снявшего сагу о «некрасивой» Кате Пушкаревой, Сергея Пикалова. Сергей родом из Ярославля. Там он окончил местный театральный институт, но потом уехал работать в Российский академический молодежный театр в Москве, где они и познакомились с Уваровой. Никакой любви с первого взгляда не было, и молодому человеку пришлось добиваться руки и сердца своей избранницы. Поженились влюбленные в ноябре 2005 года. Причем свадьба была не совсем обычная. Дело в том, что по действовавшему тогда контракту Нелли не имела права появляться на публике без очков и брекетов на зубах до окончания съемок популярного сериала. Поэтому из дома невеста выходила в свадебном платье, но с накидкой на голове. Невесту окружали охранники, которые закрывали ее от посторонних глаз.
Режиссер Сергей Пикалов ушел от своей супруги, исполнительницы главной роли в сериале "Не родись красивой" Нелли Уваровой к 25-летней костюмерше. Романтические отношения между Нелли и Сергеем завязались на съемочной площадке "Не родись красивой". Роман исполнительницы роли Кати Пушкаревой и режиссера развивался бурно, и Уварова с Пикаловым решили узаконить свои отношения. Свадьба прошла тихо, в узком кругу родственников и самых близких друзей. Вернувшись из свадебного путешествия, молодожены с головой окунулись в работу и стали редко видеться. Когда съемки сериала закончились, супруги надеялись, что их семейная жизнь, наконец, наладится: начнутся совместные ужины, поездки к морю, появятся дети. Около года назад даже появились слухи, что Нелли беременна. Но, как оказалось, тогда и начался разлад в семье. Сергей желал, чтобы супруга занималась домашними делами, а на Уварову посыпались предложения о работе: она работала в театре и снималась сразу в нескольких кино- и телепроектах. В сентябре прошлого года Пикалов приступил к съемкам своего очередного сериала. Там он и встретил 25-летнюю Анастасию Пугашкину. Счастью режиссера не было предела, когда он узнал, что костюмерша ждет от него ребенка, сообщает "Экспресс-газета". "…Как только Пикалов узнал о беременности Пугашкиной, сразу же перестал носить обручальное кольцо", - поделилась девушка со съемочной площадки сериала. В то время как для Нелли Уваровой работа была на первом месте, Сергей нашел себе девушку для семьи, которая в начале июля родила ему дочку. Коллеги Нелли по театру сообщили, что она не комментирует свой развод. В актерской тусовке уверены, что возлюбленного у Нелли сейчас нет. Она по-прежнему много работает и о бывшем супруге старается не вспоминать.
http://showbiz.siteua.org 20/07/09 Актриса Нелли Уварова развелась с супругом-режиссером Слухи-Сплетни. Автор stefa
Из-за очередного любовного треугольника распадается еще одна пара российских звезд. Так, супруг Нелли Уваровой - режиссер Сергей Пикалов – решил бросить жену из-зв увлечения 25-летней костюмершей Анастасией Пугашкиной. Знакомство Нелли и Сергея произошло на съемках популярного телесериала "Не родись красивой", в котором Уварова играла главную роль. Именно там, на съемочной площадке, завязался роман между актрисой и режиссером. Отношения исполнительницы всем известной Кати Пушкаревой и молодого, перспективного режиссера Пикалова развивались со стремительной скоростью. Свидетели их романа были уверены в том, что рано или поздно влюбленные пойдут под венец. Так и случилось. Молодожены сыграли тихую, скромную свадьбу. На церемонии бракосочетания присутствовали исключительно самые близкие родственники и друзья. Как и полагается всем молодоженам, Нелли и Уварова отправились в свадебное путешествие. А по приезду в Москву каждый из супругов занялся своими делами, а для семейной жизни у них оставалось все меньше и меньше времени. Но вот и съемки знаменитого сериала подошли к концу. Устав друг от друга на съемочной площадке, Нелли и Сергей думали, если они будут работать порознь, то с большим наслаждением будут устраивать романтические ужины и ездить отдыхать за границу. О детях супруги также задумывались. Ходили слухи, что Нелли находится в положении. Но Уварова не родила Пикалову ребенка, и он стал задумываться о детях со стороны. В семье начали происходить ссоры и скандалы. Режиссеру хотелось, что жена стала домохозяйкой: уволилась с работы и занималась работой по дому. А Нелли как раз улыбнулась удача: ее стали приглашать в различные кино и телепередачи. При этом звезда еще успевала работать и в театре. Со своей любовницей Сергей Пикалов познакомился менее года назад на съемках очередного сериала. 25-летняя Анастасия работала костюмершей. Пара скрывала свои близкие отношения от посторонних. Но когда Пикалов узнал о том, что Пугашкина ждет от него ребенка, он сообщил всем эту радостную новость, писала "Экспресс-газета". "…Как только Пикалов узнал о беременности Пугашкиной, сразу же перестал носить обручальное кольцо", - поделилась девушка со съемочной площадки сериала. Уварова не знала о том, что ее брак с Сергеем разрушится с минуты на минуту. Для актрисы важнее всего была ее работа, которой было хоть отбавляй. А Пикалову нужна была женщина, которая с радостью сидела бы в четырех стенах и занималась бы воспитанием его ребенка. В начале июля Анастасия родила Пикалову девочку. Что остается делать Уваровой? Да только разводиться! О разводе Нелли не рассказывает даже коллегам по работе. Известно одно: Нелли сейчас очень одиноко. И ей не хочется искать новую любовь. Нелли старается вычеркнуть из головы мысли о бывшем муже и продолжает хвататься за всевозможные теле- и кинопроекты.
Слухи о проблемах в семье звезды сериала «Не родись красивой» ходили уже давно. На днях супруг актрисы, режиссер Сергей Пикалов, признался в своем романе с другой женщиной и ушел из дома. Как оказалось, отношения Нелли и Сергея разладились уже больше года назад. После свадьбы супруги с головой окунулись в работу и стали редко видеться. Сергею хотелось, чтобы Нелли занималась домашними делами, а актриса получала одно предложение о работе за другим. В сентябре прошлого года Сергей приступил к съемкам очередного сериала, на съемочной площадке которого он встретил 25-летнюю Анастасию Пугашкину. Вскоре девушка забеременела и он уже не смог скрывать свой служебный роман. «Как только Пикалов узнал о беременности Пугашкиной, сразу же перестал носить обручальное кольцо», – рассказывают участники съемочного процесса. Сама Нелли Уварова комментировать расставание с Сергеем отказывается – она погрузилась в работу и старается забыть о бывшем супруге.
Их роман начинался так красиво – познакомились на съемочной площадке. Она играла самую некрасивую девушку страны, а он был режиссером этого фильма. О их романе тогда писали все газеты. Однако сейчас режиссер Сергей Пикалов заявил, что уходит от своей супруги, актрисы Нелли Уваровой, которая сыграла главную роль в сериале «Не родись красивой». Променял Пикалов Нелли на 25-летнию костюмершу Анастасию Пугашкину. Они познакомились в сентябре прошлого года, когда Пикалов работал над очередным сериалом. Вскоре Анастасия забеременела, и Сергей сразу же подарил ей обручальное кольцо и заявил, что бросает Уварову. Увы, но Нелли не могла дать Пикалову то, чего он так хотел – семью. Ведь актриса круглый год была занята работой – съемками в сериалах, работой в театре. А режиссер хотел, чтобы его жена сидела дома и растила детей.
Еще одна звездная пара оказалась на грани распада. На этот раз в правоте сериала "Все мужики - сво..." пришлось убедиться Нелли Уваровой, главной звезде другого сериала - "Не родись красивой". Ее муж, режиссер Сергей Пикалов, решил бросить жену из-за увлечения 25-летней костюмершей Анастасией Пугашкиной. Знакомство Нелли и Сергея произошло на съемках популярного телесериала "Не родись красивой", в котором Уварова играла главную роль. Отношения исполнительницы всем известной Кати Пушкаревой и молодого, перспективного режиссера Пикалова развивались стремительно. Правда, свадьба была скромная - на церемонии бракосочетания присутствовали исключительно самые близкие родственники и друзья, сообщает Siteua.org. Режиссеру хотелось, что жена стала домохозяйкой, а Нелли как раз начали приглашать на съемки и в телепередачи. К тому же звезда сериала была востребована и в театре. Кроме того, Пикалов хотел ребенка, а Уварова, несмотря на слухи, что находится в положении, ребенка мужу так и не родила. А менее года назад на съемках очередного сериала Сергей Пикалов познакомился со своей 25-летней любовницей – правда, новая избранница была не актрисой, а костюмершей. Вначале пара скрывала свои отношения, но как только выяснилось, что любовница ждет от него ребенка, он сообщил всем эту радостную новость. В начале июля Анастасия родила Пикалову девочку. Ничего, Нелли, не горюй! Найдешь себе другого, и покруче!
* Режиссер Сергей Пикалов бросил звездную супругу ради 25-летней костюмерши. * Две недели назад новая пассия родила ему долгожданную дочь. Имя звезды сериала «Не родись красивой» Нелли УВАРОВОЙ еще недавно не сходило с обложек газет и журналов. А о свадьбе актрисы и режиссера телехита Сергея ПИКАЛОВА не писал только ленивый. Родственники Нелли радовались, что она наконец встретила достойного мужчину, и прочили паре долгие счастливые годы в браке. Увы, надежды не сбылись.
Во время беременности Анастасии Сергей сдувал с неё пылинки
Нелли Уварова и Сергей Пикалов познакомились в Российском академическом молодежном театре (РАМТ), где оба были заняты в одних и тех же спектаклях. (Пикалов долгое время служил актером.) Но романтические отношения между ними завязались чуть позже, на съемочной площадке сериала «Не родись красивой». Роман исполнительницы роли Кати Пушкаревой и режиссера проекта развивался бурно, хотя влюбленные пытались скрывать свои чувства от любопытных глаз. Даже живя в одной квартире, они старались приходить на площадку в разное время, чтобы никто не догадался о их связи. Когда прятать эмоции было уже бесполезно - окружающие частенько задавали каверзные вопросы, показывая таким образом свою осведомленность, - Уварова и Пикалов решили узаконить отношения. Свадьба прошла тихо, в узком кругу родственников и самых близких друзей. Родители Нелли зятя полюбили сразу и верили в искренность его чувств к их дочери. Неприятный опыт у них уже имелся - у старшей сестры Нелли отношения с супругом не заладились, и брак быстро развалился. Галина Григорьевна и Владимир Георгиевич были уверены, что их обожаемая младшенькая, ставшая звездой, не повторит судьбу старшей и сможет создать крепкую семью.
Новая супруга режиссёра не скрывает счастья
Спали отдельно
Однако, едва вернувшись из Италии, куда на несколько дней молодожены ездили в свадебное путешествие, Уварова и Пикалов с головой ушли в работу и нередко ночевали раздельно. Хотя при каждой возможности старались проводить время вместе. Когда съемки сериала «Не родись красивой» закончились, супруги надеялись, что их семейная жизнь будет более походить на общепринятую. Начнутся совместные ужины, поездки к морю и… рождение детей. Год назад ходили упорные слухи, что Нелли беременна. Ни Уварова, ни Пикалов эту информацию не желали комментировать. Как удалось выяснить, уже тогда между супругами начался разлад. Сергей хотел, чтобы его жена готовила обеды, занималась домашними делами. Нелли не могла себе этого позволить. Во-первых, репетиции и спектакли в театре. Во-вторых, съемки сразу в нескольких кино- и телепроектах. Актрисе времени хватало только на непродолжительный отпуск и скупое общение с родными. Говорят, завести малыша Уварова, как и ее муж, тоже хотела. Но все время находились дела «поважнее», и беременность откладывалась на далекое «потом».
Настя ПУГАШКИНА покорила ПИКАЛОВА сексуальностью и готовностью стать мамой его ребёнка
Две дочки
В октябре прошлого года Сергей Пикалов приступил к съемкам нового телемыла «Любовь не то, что кажется». Сюжет сериала очень напоминал «Не родись красивой», и ему прочили такой же бешеный успех. Однако история повторилась в другом. Именно на новых съемках Сергей познакомился с Настей Пугашкиной. И влюбился, что называется, с первого взгляда. Добрая, отзывчивая, веселая девушка на проекте работала художником по костюмам, и ей частенько приходилось обращаться за советом к креативному продюсеру Пикалову. Деловые отношения быстро переросли в интимные, и 25-летняя красавица забеременела. Счастью Сергея не было предела. Он буквально сдувал пылинки со своей возлюбленной, исполнял любые ее просьбы и при любом удобном случае нежно целовал в щечку.
Нелли и Сергей редко появлялись вместе на светских тусовках
- Не могу ничего утверждать, но как только Пикалов узнал о беременности Пугашкиной, сразу же перестал носить обручальное кольцо. Возможно, зимой прошлого года он и оформил развод с Уваровой, - поделилась девушка из съемочной группы сериала «Любовь не то, что кажется», не пожелавшая называть своего имени. - Он никого не ставил в известность об этом. И первое время скрывал свои отношения с Настей. Даже близким не хотел признаваться, что у него новая любовь. Но вся съемочная группа видела, как начинался их роман, как загорались их глаза, когда они смотрели друг на друга. Да, чтобы стать счастливыми, бывает, нужно разрушить счастье другого человека. Но никто никогда Настю не осуждал, что она увела Сергея из семьи. Как я понимаю, семьи там давно уже не было. И была ли она вообще когда-нибудь...
Для Уваровой работа всегда была на первом месте. А Настя, несмотря на то, что большущий профессионал и фанат своего дела, человек очень семейный. У нее от предыдущего брака растет чудесная дочка, которую она обожает до безумия. Думаю, это тоже подкупило Сергея.
Любовь Кати Пушкаревой оказалась более прочной, чем у сыгравшей её звезды
Просто дурак
Напрашивается вопрос: как Уварова отнеслась к тому, что муж ушел к другой женщине? Коллеги Нелли по театру сообщили, что она не рефлексирует по этому поводу и ни с кем не секретничает. - Конечно, она переживала, но Нелли - очень закрытый человек и никогда не показывает свои эмоции. Тем более, чужим людям, - заметила сотрудница молодежного театра Татьяна Васильевна. - Многие считают, что Пикалов просто дурак и зря расстался с таким ангелом, как Нелли. Она действительно приятная в общении, тихая, скромная. Но, наверное, Сергею нужно было что-то другое. В актерской тусовке уверены, что постоянного мужчины у Нелли Уваровой сейчас нет. Она по-прежнему много работает и о бывшем супруге старается не вспоминать. А Сергей и Настя в начале июля стали счастливыми родителями. На свет появилась очаровательная дочка. - Нам очень хорошо с Сергеем, - бархатным голосом промурлыкала Пугашкина, едва я спросила у нее о Пикалове. - Нам и работалось очень комфортно. Все делали и решали вместе. А дома стараемся о работе не говорить. Сами понимаете, когда двое детей в семье, есть дела и поважнее.
Актриса Нелли Уварова развелась с мужем. Семейное счастье звезды «Не родись красивой» продлилось всего три года. На прошлой неделе она официально оформила развод с режиссером Сергеем Пикаловым. А в начале июля Пикалов стал отцом, вот только матерью его ребенка оказалась не Нелли, а 25-летняя костюмерша Анастасия Пугашкина. «Думаю, что c Нелли он расстался осенью прошлого года, – сказал «Телесемь» сотрудник съемочной группы компании RWS. – А развод они могли оформить когда угодно, ведь отношений с Настей режиссер ни от кого не скрывал». С художницей по костюмам Настей Сергей познакомился на съемках сериала «Любовь – не то, что кажется…» . Нелли этого романа не разглядела.
"30.07.2009 10:26 Есть что-то магическое в этой паре,что трогает сердца людей. Даже меня тронуло,хотя я человек левополушарный и малочуствительный, меня почти ничего не трогает из продуктов культурного творчества. Я пробовала смотреть другие сериалы и не смогла смотреть ни один кроме этого. Причем ,я совершенно случайно включила телевизор,когда шла 1серия НРК на "Домашнем". Я увидела НУ и мне захотелось первый раз смотреть дальше. Потом появился Антипенко,но понравился он мне не сразу,а по мере его совместной игры с Нелли. Они друг для друга идеальные партнеры.Так бывает очень редко,но история кино знает подобные примеры. Так было у меня с песнями Высоцкого:я услышала одну и начала слушать все,что он написал. Я сразу поняла,что он - гений."
"30.07.2009 09:43 Мысля А знаете в чем еще их сила? Во взглядах. Иной раз так посмотрят!!! дух захватывает!!!!! Я лично НРК не очень внимательно смотрела!!! Приходилось из-за маман. Уварову лично для меня там - "убили", а из Антипенкою. простите, там дебила сделали! Но прям как сейчас помню эпизод... с прощанием после совета. Они так друг на друга смотрели!!! Что я дышать боялась!!! Даже смотреть начала, но потом этот дебилизм пошел и я кинула! Но актеров запомнила!!! Эх.. хороший сценарий + хороший режисер + интрига + харизма и обаяние обоих! Это была бы такая БОМБА!!!!!!"
Накануне выхода на экраны лирической комедии Александра Черных «М+Ж» мы провели блицинтервью с исполнительницей главной роли Нелли Уваровой - расспросили ее о работе в кино и театре, а также о любимых актерах и кризисе среднего возраста.
- В фильме «М+Ж» вы снова играете с Григорием Антипенко. Это ведь неслучайно, что актеры самого популярного российского сериала вновь воссоединились? - Продюсеры проекта ориентировались на зрительские предпочтения. Cо времен окончания съемок сериала «не родись красивой» идея вновь объединить нас на экране возникала неоднократно, и никто не сомневался, что рано или поздно мы с Гришей снова встретимся на съемочной площадке. Вопрос был лишь в том, чтобы из множества предлагаемых историй выбрать лучшую.
- Можно ли сказать, что в «М+Ж» у вас первая главная роль в полнометражном кино? - Я бы сказала, что каждая новая роль расценивается мной как главная, и эта - не исключение.
- Вам комфортнее работается в театральной или кинематографической среде? - Это вопрос терминологии - я ощущаю себя актрисой, и этого достаточно для того, чтобы чувствовать себя комфортно в любых условиях.
- Чего сейчас в вашей жизни больше - работы в театре или на съемочной площадке? - Всего в меру, но работа над собой занимает лидирующую позицию.
- Помог ли вам в чем-то опыт ведения ток-шоу? - Да - в понимании того, что мне это не нужно.
- Финансовый кризис вас как-то задел? - Финансовый кризис… Признаться, кризис среднего возраста меня сейчас беспокоит куда сильней.
- Когда вы учились и только хотели стать актрисой, какие у вас были идеалы, на кого вы хотели быть похожей? - Похожей хотелось быть только на себя… Но всегда существовали артисты, вызывавшие во мне искреннее восхищение - Бастер Китон, Гэри Олдмен, Тим Рот.
- В театре вы играете и в классических произведениях, и в современных. Легко ли вживаться в образы из прошлых веков? - Меняются времена, но не страсти. Все мои героини - это в первую очередь женщины во власти чувств, а чувства, как известно, срока годности не имеют. Корсет и кринолин - это всего лишь предложенные обстоятельства времени и места, суть же при этом остается неизменной.
- В критических обзорах отмечают, что вы с легкостью играете комедийных персонажей. Вы себя можете назвать «многофункциональной» актрисой? - Изначально любая роль - только эскиз. Силу и умение «дышать» ей дарит артист, который ее исполняет, причем характер роли в этом вопросе значения не имеет.
- Для вас существует какая-то особенная роль? - Каждая роль - это жизнь, которую ты проживаешь экстерном. Я не готова выбирать из тех, что мне довелось прожить. Я просто не сумею.
- В фильме «М+Ж» вы снова играете вместе с Григорием Антипенко. С вашей точки зрения, это был такой режиссерский (продюсерский) ход – снова соединить на экране актеров самого популярного российского сериала? - С моей точки зрения, продюсеры проекта ориентировались исключительно на зрительские предпочтения. Со времен окончания съемок сериала « Не родись красивой » идея вновь объединить нас на экранах страны посещала не один ум – в результате из множества предлагаемых историй, была выбрана лучшая, и мы с Гришей снова встретились на съемочной площадке.
- Вы можете сказать, что в «М+Ж» у вас первая главная роль в полнометражном кино? - Вы следите за моей карьерой куда внимательней меня. Могу сказать, что каждая новая роль расценивается мной как главная, и эта не исключение.
- Вы себя ощущаете больше театральной актрисой или киноактрисой? В какой среде вам комфортнее работается? - Это вопрос терминологии – я ощущаю себя актрисой, чего вполне достаточно для того, чтобы чувствовать себя комфортно в любых условиях.
- Чего сейчас в вашей жизни больше – работы в театре или на съемочной площадке? - Всего в меру, но работа над собой занимает лидирующую позицию.
- Когда вы учились, когда вы только хотели стать актрисой, какие были у вас идеалы, на кого вы хотели быть похожей, на чью игру вы смотрели, затаив дыхание? - Идеалы высокие – таковыми были и остаются, в силу чего похожей хотелось быть только на себя, но всегда существовали артисты, вызывавшие во мне искреннее восхищение – Бастер Китон, Гарри Олдмен, Тим Рот.
- В театре вы играете и в классических произведениях и в современных. Насколько легко вам вжиться в образы прошлых веков? - Меняются времена, но не страсти – все мои героини это в первую очередь женщины во власти чувств, а чувства, как известно, срока годности не имеют – корсет и кринолин это всего лишь предложенные обстоятельства времени и места, суть же при этом остается неизменной.
- В критических обзорах отмечают, что вы с легкостью играете комедийных персонажей. Вы себя можете назвать «многофункциональной» актрисой? Или все-таки есть предпочтения какие-либо и сильные, на ваш взгляд, роли? - Изначально любая роль это всегда только эскиз – силу и умение дышать ей дарит артист, который ее исполняет, причем характер роли в этом вопросе значения не играет.
- Какая ваша любимая роль? За что вы любите этого персонажа? - Каждая роль это жизнь, которую ты проживаешь экстерном – я не готова выбирать из тех, что мне случилось прожить. Я просто не сумею.
- Вы разделяете работу в антрепризных спектаклях и спектаклях РАМТ? - Качество работы не должно страдать от перемены места действия.
- Помог ли вам в чем-то опыт ведения ток-шоу? - Да – в понимании того, что мне это не нужно.
- У вас есть опыт преподавания и обширный театральный опыт. Не задумывались ли над тем, чтобы пойти преподавать в какой-то из театральных ВУЗов? - Не задумывалась. Обещаю исправиться.
- В связи с кризисом вы готовы как-то пересмотреть свои принципы относительно игры (точнее неигры) на тех же корпоративах и подобных мероприятиях? - Хм. Признаться честно, кризис среднего возраста пугает меня куда больше прочих, и да, когда он наконец нагрянет, я возможно, готова буду пересмотреть не только свои, но даже и чужие принципы.
При всем моем уважении и к самому сериалу, и к Уваровой, как создательнице действительно культового образа Кати Пушкаревой, я считаю, что эта роль очень сильно надломила ее творческую судьбу, если не сказать подпортила. Ей будет крайне сложно выстроить в кино карьеру серьезной актрисы, с театром дело обстоит гораздо лучше, но клеймо "сериальной дурнушки" ей придется отдирать от себя всю жизнь. НРК я начала смотреть из-за неё. К тому времени настолько надоели ГГ сериалов, все такие тошнотворно-правильные и сладко-сиропные раскрасавицы, что это чудо с непростым характером и необычным лицом будто с другой планеты смотрелось очень свежо и необычно. Были моменты, когда она сильно пережимала с гротеском. Серия с примирением Нелли не удалась, имхо. Вяло, скомкано, без искры, не верю. Можно, конечно, все оправдать бездарной режиссурой Назирова, но я не стану этого делать. Уварова актриса отнюдь не слабенькая, и не настолько зависима от режиссера, чтобы так вяло играть. имхо Лучшие фильмы с ней помимо НРК(из увиденного мной): "Полетели", "Закрытые пространства", "Я остаюсь". Очень хорошая работа в "Тяжелом песке". В "Атлантиде" где-то 50/50: есть моменты потрясающе сыгранные, есть совершенно непонятные для меня и неудачные. В целом с образом Степновой она справилась, и я понимаю, что в этом проекте ее привлекла возможность сыграть драматическую роль, но от таких сырых сценариев и слабых режиссеров Нелли надо бы держаться подальше, имхо. В театре она очень хороша, из любимого - мадам Реналь в "Красном и Черном" и Ирина в "Трех сестрах". Когда услышала про восторженные британские рецензии об уваровской Ирине, нисколько не удивилась. Тема внешности будет преследовать Уварову постоянно, и однозначных мнений скорее всего не будет никогда. Сериальный имидж некрасавицы перебить непросто, а с Неллиным игнором гламура и прочей мишуры тем более. Скажешь красивая - назовут извращенкой с полным отсутствием вкуса, назовешь дурнушкой - обвинят в хамстве и плохом воспитании. Не скажу ни того, ни другого. На мой взгляд, для актрисы у нее внешность удачная, некукольная, сразу запоминается, позволяет легко менятся от "серой мышки" до очень привлекательной женщины. Хотя как видно по фотографиям и пр., далеко не всякий визажист умеет с ней работать. Каждый лишний мазок делает ее лицо перекрашенным. Не знаю, какая там команда профессионалов была на шоу "Красотки", но работу стилиста/визажиста с НУ (особенно на первых программах) я считаю примером дурновкусия и непрофессионализма. Вообще, мне кажется, что камере не всегда в полной мере удается передать ее тонкость, чувственность, даже некую манкость. Вживую, в театре, это ощущается острее. Вызывает уважение ее помощь больным детям, погруженность в профессию и увлеченность своим делом. А также то, что Уварова не является частью того пиар-планктона, который заполняет страницы хеллло-океистой глянцевой макулатуры подробностями частной жизни.
(имхо)
Мебиус 11-08-2009, 19:29
Небратья писал(а): Культовая роль - всегда палка о двух концах. Причём тот конец, который бьёт по актёру, жёстче, ессно, чем тот, который гладит. Но пути Господни неисповедимы, может, Нелли суждено прорваться за флажки всё-таки. Впереди главные годы актёрской жизни, ИМХО, для Нелли особенно, потому что она одновременно думающая и чувствующая, это становится востребованным всё-таки в зрелости скорее.
...у нее сейчас возраст - самое то. Тридцатилетние, думающие, сложные, неоднозначные, "переходные", "пороговые", сильные и слабые, женственные - чувственные и резкие - интеллектуальные, трогательные - комичные - все роли ее: потенциал огромный. И вот как-то чувствуется, что еще будет, будет самая-самая роль. Только, вряд ли в кино, к сожалению.
В этот день в театре соберется вся труппа - более 90 человек. Среди них наши звезды: Нелли УВАРОВА, Петр КРАСИЛОВ, Ирина НИЗИНА, Евгений РЕДЬКО, Алексей ВЕСЕЛКИН, Илья ИСАЕВ, Рамиля ИСКАНДЕР, Александр УСТЮГОВ, Анна ТАРАТОРКИНА и многие другие. Художественный руководитель Алексей Бородин расскажет о ближайших премьерах, гастролях и новых международных проектах РАМТа, в том числе о работе с классиком польского кино, режиссером Кшиштофом Занусси.
Чтобы оценить глубину драматического таланта Нелли, надо обязательно увидеть ее на сцене
1. - Какое событие последнего времени можете назвать своей 100%-ной победой? - Предстоящую работу над новым спектаклем в РАМТе, где я играю главную роль (до осени я не имею права называть проект).
2. - А где потерпели фиаско? - На Воробьевском шоссе, в районе дома номер 6. Там я попала в аварию.
3. - Какие диалоги с зеркалом вы обычно ведете? - «Свет мой, зеркальце, скажи да всю правду доложи...» Ну, а если серьезно, то в основном по утрам веду диалоги «пробудительного» характера.
4. - Какие фильмы/книги, увиденные в последнее время, вас поразили? - «Вверх» — потрясающий мультик. Главный его герой —78-летний мечтатель, которого судьба столкнула с 8-летним мальчиком. Вместе они переживают множество приключений.
5. - Что бы вы хотели изменить в жизни? - Количество часов в сутках. Мне хронически не хватает времени.
6. - «Лето — это маленькая жизнь». Какими впечатлениями вы готовы поделиться? - Недавно была в Литве. Ощущения великолепные, там удивительно красиво. Но наибольшее впечатление произвели люди, с которыми я познакомилась.
7. - Какие фильмы с вашим участием мы скоро увидим? - Сейчас вышел фильм «М + Ж», а осенью состоится премьера картины Александра Атанесяна «Убить короля». И недавно закончились съемки философской притчи-мелодрамы «Москва.ru».
Грандиозные планы требуют фундаментальной подготовки. Новый сезон Российский молодежный театр откроет только 19 сентября, однако сбор труппы художественный руководитель РАМТа провел уже сегодня. Алексей Бородин представил новых актеров и пообещал, что работы будет много. В афише театра появится шестнадцать новых постановок. Нагрузки распределят равномерно: восемь премьер до Нового года, восемь – после. Сезон начнется с легендарной трилогии «Берег утопии». Спектакль обещает посетить автор – сэр Том Стоппард, с которым театр связывают творческие отношения. Рассказывают «Новости культуры».
Шестнадцать премьер за сезон – таких рекордов еще не знала ни одна труппа. «Театр – место энергетическое, и этой энергией должны заражаться мы, а потом зал», – говорит художественный руководитель РАМТА Алексей Бородин. Это вызов и риск, особенно сейчас, когда многие театры вообще отказываются от новых постановок и живут только на текущем репертуаре. «Все коллеги смотрят с пониманием и неверием – как такое возможно? Это действительно возможно и произойдет», – заверяет директор театра Владислав Любый.
Для Нелли Уваровой это будет девятый сезон в театре. Сбор труппы для нее, как первое сентября, а платье с белым воротничком – как школьная форма. «Я так соскучилась. Сегодня единственный день, когда с нами делятся планами», – замечает актриса. Она много снимается в кино, играет в театре. Только в этом сезоне ее ждет четыре премьеры. «Все дело в приоритетах. Сейчас, конечно, театр. Здесь сложнее задачи, чем в кино», – добавляет Нелли.
В РАМТе появились молодые режиссеры – выпускники мастерской Женовача. Они ставят четыре сказки. «Как кот гулял, где ему вздумается» покажут на фестивале в Кельне в сентябре. А Москва увидит «Приключения капитана Врунгеля». В рамках ночного проекта представят «Приглашение на казнь» Набокова и «Под давлением » Шиммельпфеннига. Мюзикл «Алые паруса» станет финальной точкой декабря. «Бородина страшит мюзикл. Он говорит: "Мы ставим антимюзикл"», – замечает заслуженный артист России Алексей Веселкин.
Вторая половина сезона предполагает второе дыхание. Кшиштоф Занусси ставит «Доказательство» Оберна. Четыре актера, прошедших кастинг, поедут репетировать в Варшаву. «Будоражит еще и то, что у него есть лошади. Творческий процесс и то, что я люблю», – говорит актриса Ирина Низина. Бывшая актриса РАМТа Яна Лисовская пробует себя в режиссуре. У нее в планах постановка «Детям до шестнадцати». «Пьеса про любовь. Такая дерзкая, вечная тема», – рассказывает она.
В афише появится также «Рок-н-ролл» Стоппарда. Сам он ставить не будет, но назвал имя режиссера – Давид Лево. За собой худрук труппы Алексей Бородин оставил пять одноактных пьес Чехова. «Количество названий – каждое продумано, выстрадано имеет свое содержание», – говорит Бородин. Шестнадцать новых спектаклей – в РАМТе уверены, что сбоев не будет.
Российский Молодёжный театр представит в новом сезоне 16 премьер. Сегодня на традиционном сборе труппы худрук Алексей Бородин рассказал о грандиозных планах.
На большой сцене уже 25 сентября состоится премьера «Приключений капитана Врунгеля». В рамках «Ночного проекта» Павел Сафонов репетирует «Приглашение на казнь». К декабрю готовят премьеру мюзикла «Алые паруса».
Ближе к концу сезона РАМТ ждут два международных проекта. Это работа с Кшиштофом Занусси - польский режиссёр выбрал для постановки в России пьесу Дэвида Оберна «Доказательство». И российская премьера новой пьесы Тома Стоппарда «Рок-н-ролл». Её будет ставить английский режиссёр Давид Лево.
В новом сезоне РАМТ продолжает проект «Молодые режиссёры – детям». Первую премьеру в его рамках сыграют в Германии. На фестивале в Кёльне покажут импровизации по мотивам Киплинга «Как кот гулял, где ему вздумается».
Зачем театру столько премьер – нам объяснил его художественный руководитель Алексей Бородин:
"Есть конкретный театр, в котором есть возможности и есть творческая энергия, которая, безусловно, должна реализовываться. И есть идеи, которые сшибают друг друга, одна интереснее другой, с моей точки зрения. И ограничивать себя в этом смысле довольно трудно. Нужно, конечно. Но мы и так ограничили себя предельно. Самое главное, мне кажется, сегодня для зрителя очень важно, чтобы они попадали в ауру, в атмосферу какой-то очень интенсивной творческой жизни. При этом, бескорыстной. Потому что нет ничего более бескорыстного, чем театр. Спектакль рождается сегодня, сегодня же и умирает. А на следующий раз он снова должен рождаться и так далее. Поэтому, мне кажется, что здесь это связано больше не с расчётом даже, а с движением общим театра, которым мы жили в прошлом году и надеемся жить дальше".
Сбор труппы перед началом сезона – один из любимых и долгожданных моментов – призналась «Радио России. Культура» актриса Нелли Уварова:
"Ощущение-то всё-равно как с чистого листа. Хотя мы в конце сезона, заканчиваем играть спектакли в мае, весь июнь репетируем и готовим такую «подушку» для того, чтобы в новом сезоне выстрелить, взлететь. Это очень хорошая практика, потому что закладывается основа, есть время отдохнуть, подумать и уже с новыми силами приступить. Я практически с ощущением 1ого сентября прихожу на сбор труппы. Это всегда так. Ощущение то, что мы уже начали репетировать, продолжится, всегда с радостью ждёшь, невероятным любопытством. Просто превращаешься в слух, когда рассказывают о планах. Ведь это практически единственный раз, когда вот так, с глазу на глаз, всей труппе рассказывает о своих мечтах и планах художественный руководитель".
89-ый сезон Молодёжный театр откроет 19 сентября трилогией «Берег утопии». Поздравить актёров с «новым театральным годом» приедет сам драматург – Том Стоппард.
http://www.kp.ru/daily/24346.4/535858/ 20.08.2009 "КП" Нелли Уварова: «Я переключилась на театр» Российский молодежный театр решил удивить столичную публику каскадом премьер
Таких обширных планов я не припомню дпавно - за сезон театр грозится выпустить шестнадцать новых постановок. До нового года должны выйти восемь – и это во время кризиса! Во-первых, спектакль «Как кот гулял, где ему вздумается». Поставили его выпускники Мастерской Сергея Женовача в рамках Творческой лаборатории «Молодые режиссеры – детям». Сюжет рассказывать не надо – все помнят сказку Редьярда Киплинга. В ноябре выйдет спектакль по сказке Бориса Шергина «Волшебное кольцо», которая тоже хорошо известна благодаря гениальному мультфильму. Впервые на театральной сцене поставят «Приключения капитана Врунгеля». И это только часть новых детских спектаклей. Для более взрослых зрителей в октябре РАМТ выпустит спектакль по Владимиру Набокову «Приглашение на казнь» и еще пьесу немецкого драматурга со смешной фамилией Шиммельпфенниг «Под давлением 1-3». В декабре на большой сцене выйдет музыкальный спектакль «Алые паруса» по Александру Грину. В начале следующего года знаменитый польский режиссер Кшиштоф Занусси поставит спектакль «Доказательство». Актеры, занятые в этой постановке, поедут в Польшу к Занусси и начнут репетировать у него на дому. Тем временем художественный руководитель театра Алексей Бородин готовит постановку одноактных пьес Чехова. - Все артисты театра так захвачены новыми проектами, что мне будет трудно собрать команду для моей работы, - не без гордости за общий успех сообщил Алексей Бородин. Стоит ли говорить, что популярная молодая актриса РАМТа Нелли Уварова (знакомая нам по сериалу «Не родись красивой») в этом сезоне нарасхват. - В одной постановке я играю бабочку, в другой – топ-менеджера, железную леди, в «Алых парусах» - Мэри, - поделилась планами Нелли. – И роли такие интересные, таких в кино сейчас не предлагают. Я полностью переключилась на театр… Кстати, на сборе труппы РАМТа прозвучала хорошая новость для артистов. С нового года театр получает грант Правительства РФ в размере 40 миллионов рублей. Значительная часть этих денег пойдет на повышение зарплаты артистам. Значит трудиться, репетировать и играть без устали они будут не зря.
Российский академический молодежный театр встречает новый сезон. На прошедшем вчера сборе труппы было рассказано об амбициозных планах театра, который готовит в этом сезоне сразу 16 премьер. Ведущая актриса РАМТа Нелли Уварова примет участие в четырех спектаклях, о чем она и рассказала в интервью «Труду».
— Я думаю, вы должны быть довольны. У вас в новом сезоне очень разноплановые роли. — Да, это правда. Уже в октябре выйдет два спектакля. Один — детский, по сказкам Теллегена, а другой, наоборот, очень жесткий — по пьесе Рональда Шиммельпфеннинга «Под давлением 1–3». Это совсем другая история о людях, работающих в офисе. Я там играю самую главную начальницу — хозяйку крупного концерна.
— Судя по всему, стерву? — Безусловно.
— А про детскую сказку «Почти взаправду» мне рассказали, что вы буквально напросились в ней участвовать. — Это правда. Просто я очень хорошо знаю сказки Тоона Теллегена. Я всегда ждала, когда они выйдут, и первой бежала их покупать. Читала их по телефону друзьям, которые живут далеко от меня, и фантазировала, что когда-нибудь использую этот материал на сцене. И вдруг я узнаю, что в нашем театре в рамках проекта «Молодые режиссеры — детям» будет ставиться Теллеген! Изначально я не должна была участвовать в этом проекте, но пришла к ним и сказала: «Товарищи! Люблю, не могу. Хочу быть с вами». И — о чудо! — мне не отказали. В этом спектакле я буду играть Ласку (зверька такого с острыми зубами) и Бабочку. Это два совершенно разных характера.
— А потом вы, говорят, примете участие в мюзикле «Алые паруса», где сыграете маму Ассоль? — Да, маму, представляете? Все сразу пугаются, что это возрастная роль, но это совсем не так. Просто Мэри умерла молодой, родив Ассоль, и поэтому я буду молодой мамой. А потом появляюсь на сцене уже в виде призрака, но все равно остаюсь молодой мамой. (Смеется.) Уже в феврале я начну репетировать в спектакле Кшиштофа Занусси «Доказательство». Мы должны выпустить премьеру за месяц. Будем репетировать в Варшаве, ни на что другое не отвлекаясь, а в Москву вернемся с тем, чтобы сыграть премьеру.
— Кажется, кризис сыграл благую роль. Новых кинопроектов, в которых вы могли бы принять участие, стало мало, и поэтому вы сможете больше внимания уделить театру. — Вы знаете, всегда, даже в кризис, театр оставался для меня главным приоритетом. Может быть, дело в том, что в кино мне не предлагали настолько интересных ролей, как в театре. В театре мне значительно интереснее.
— Однако всенародную популярность вам принес не театр, а сериал «Не родись красивой». — Популярность — это отзвук, эхо. А жизнь складывается не из отзвуков, а из будней рабочих. И в театре будни пока что оказываются гораздо интереснее.
— Роль Кати Пушкаревой принесла вам славу. А видите ли вы в этой головокружительной истории актерского восхождения какие-то отрицательные последствия для себя? — Была масса плюсов и масса минусов. Минусы вполне очевидные. Мне не очень нравится сильное внимание к себе. В какой-то момент нужно отдыхать, в том числе и от людей. Эту возможность у меня практически отняли. Особенно в первое время было страшно. Я думала: боже мой, просто шагу не ступить. А когда же быть собой? Если идет ребенок и тычет в тебя пальцем, ты не можешь не улыбнуться ему в ответ, не помахать ручкой. Нельзя же разочаровывать зрителей. А где пространство, в котором ты можешь укрыться от всего этого? Только дом. Это же ужасно, что надо было бежать домой, закрывать двери и завешивать шторы, чтобы быть собой.
Планы Каких премьер ждать от РАМТа Киплинг. «Как кот гулял, где ему вздумается». Режиссер Сигрид Стрем Рейбо В. Ладов по А. Некрасову. «Приключения капитана Врунгеля». Режиссер Борис Гранатов Тоон Теллеген. «Почти взаправду». Режиссер Екатерина Половцева Владимир Набоков. «Приглашение на казнь». Режиссер Павел Сафонов Рональд Шиммельпфенниг. «Под давлением 1–3». Режиссер Егор Перегудов Борис Шергин. «Волшебное кольцо». Режиссер Александр Хухлин А. Афанасьев. «Бесстрашный барин». Режиссер Марфа Назарова. Евгений Клюев. «Думайте о нас». Режиссер Владимир Богатырев Кристо Шагор. «Детям до шестнадцати». Режиссер Яна Лисовская (Германия) Дэвид Оберн. «Доказательство». Режиссер Кшиштоф Занусси (Польша) Морис Панич. «Соглядатай». Режиссер Антон Яковлев Михаил Зощенко. «Сентиментальные повести». Режиссер Рустем Фесак Том Стоппард. «Рок-н-ролл». Режиссер Дэвид Лево (Англия) Михаил Бартенев, Андрей Усачев по А. Грину. «Алые паруса». Режиссер Алексей Бородин
Кинорежиссёр Кшиштоф Занусси дебютирует на российской сцене. Польский режиссёр принял предложение Российского Молодёжного театра. В новом сезоне он поставит здесь пьесу Дэвида Оберна «Доказательство». Репетиции начнутся в феврале. И будут проходить сначала в Варшаве, а затем в Москве. В спектакле заняты – Ирина Низина, Нелли Уварова, Денис Баландин и Евгений Редько. Нелли Уварова призналась нашей радиостанции - ей нравятся картины Занусси. И сейчас актрисе интересно встретиться с ним в театре: «Я поскольку училась во ВГИКе, и у нас начинались иногда дни с утренних просмотров кино. Очень много смотрели кино. И я рада, что познакомилась с этим режиссёром в 17 лет. Тогда мы смотрели блоком его фильмы. Единственным минусом было то, что просмотры были всегда рано утром, но показатель - никто не спал. Я очень это запомнила. Захватывающая, тонкая вязь. Это дорогого стоит, когда нас не развлекают, нас ведут за собой в каждой истории. Я люблю красивое кино. У меня здесь появилась возможность поработать с этим режиссёром в театре. Для меня это непонятно. Потому что это всё-таки две разные стихии. Но очень интересно».
В феврале 2010 года начнутся репетиции спектакля "Доказательство" по пьесе Дэвида Оберна (Перевод Сергея Таска) Режиссер Кшиштоф Занусси
Пьеса "Доказательство" получила Пулитцеровскую премию, театральную премию "Тони", и еще несколько наград. В ней затронута проблема существования математического гения на грани безумия, однако она раздваивается не столько из-за испытываемой пожилым профессором по имени Роберт в течение десятков лет душевной болезни на почве одержимого доказательства теории простых чисел. Здесь присутствует ещё одна чрезвычайно одарённая героиня — Кэтрин, 27-летняя дочь только что скончавшегося выдающегося математика, которая также опасается перенять по наследству от своего отца его склонность к спорадической потере рассудка. Но пьеса Оберна не о соотношении гения и рассудка, а о потребности любви и взаимопонимания со стороны тех, кто оказался рядом с тобой. В сфере чувств всё намного сложнее и непостижимее, чем в математике.
В пьесе четыре героя. Профессор Роберт - Евгений Редько Кэтрин (дочь профессора) - Нелли Уварова Хэл (ученик профессора) - Денис Баландин Клер (сестра Кэтрин) - Ирина Низина
Дорогие друзья! Приглашаем вас на Московскую международную книжную выставку-ярмарку (Moscow International Book Fair ), которая пройдёт с 2 по 7 сентября в новом павильоне ВВЦ - № 75. Ищите издательство «ВРЕМЯ» в зале В, стенд В-7! В этот раз вас ждут встречи не только с писателями и поэтами, но и художниками, телеведущими, продюсерами и актёрами. К нам в гости придут Игорь Кон, Артемий Троицкий, Виктор Шендерович, Юнна Мориц, Андрей Усачёв и Виктор Чижиков, Андрей Жвалевский и Евгения Пастернак, Нелли Уварова и Григорий Антипенко – всех не перечислишь. Следите за обновлениями на сайте – в скором времени появится расписание мероприятий.
Благотворительный вечер «Радуга детства» Детский фонд им. Алены Петровой города Томска 28 августа с 20.00 до 22.00 в Ночном клубе ТЕАТРО проводит Благотворительный вечер «Радуга детства».
Вся страна затаив дыхание следила за переживаниями героев популярного сериала “Не родись красивой…” А экранные персонажи тем временем обратили свой взор на жизнь реальную, в которой тоже немало страданий — и не вымышленных, а настоящих. Теперь актеры Нелли Уварова и Виктор Добронравов не понаслышке знают: порой наша жизнь страшнее любого вымысла. Особенно когда страдают дети. Видеть это тяжело, но донор должен быть не только здоров, но и крепок духом. Расспрашиваю их, как это случилось с ними в первый раз и почему они приняли такое решение.
— Вы сдали кровь в ходе какой-то общественной акции, или это было ваше личное, осознанное решение? Что-то ведь должно было сподвигнуть вас на этот благородной поступок?
Нелли:— Что сподвигло? Я даже как-то не задумывалась… Я считаю: если есть возможность помочь и есть необходимость в помощи, не нужно спрашивать себя: “Почему я это делаю?”. Все началось с того, что однажды мне позвонила Дина Корзун, с которой мы до этого не были лично знакомы, и сказала, что в больнице лежит мальчик, единственная радость для которого — наш сериал, и спросила: не могу ли я его навестить? Я созвонилась с его мамой и при первой возможности приехала в больницу. Там я узнала, что больным детишкам требуются доноры. До этого я никогда не сдавала кровь. Но тогда, в больнице, я поняла, насколько это важно, и тут же решила помочь. Но к донорам предъявляют очень строгие требования, поэтому сдать кровь получилось не сразу: не совпадали то время, то возможности.
И вот в июне 2007 года, в канун Всемирного дня донора, мы собрались с группой артистов и приехали в Российскую детскую клиническую больницу (РДКБ) — специально, чтобы сдать кровь. Со мной были мои коллеги по сериалу “Не родись красивой” Виктор Добронравов, Мария Машкова, Дарья Семенова из нашего молодежного театра и другие актеры РАМТ. Со многими детишками из РДКБ я к тому моменту уже была знакома — навещала их, помогала сама чем могла и искала спонсоров. Вместе с одним издательством мы организовали акцию: подарили детям этой больницы много красивых и интересных книг. Конечно, когда я узнала, что больным детям кровь требуется каждый день (!), я решила, что могу помочь — и помогу.
Виктор: — А я впервые стал донором в 2005 году. Тогда у актера нашего театра им. Вахтангова Анатолия Александровича Кацынского тяжело болела жена. Ей нужно было переливание крови. И мы, молодые артисты, вызвались помочь. Приехали в Боткинскую больницу и сдали кровь. Анатолий Александрович был очень нам благодарен. Мы его очень любили, он был замечательный артист и человек. Увы, 15 июня этого года его не стало.
Первый раз сдав кровь, я понял: если у тебя есть хоть малейшая возможность спасти чью-то жизнь, это надо делать. Это мой гражданский долг. Сегодня я готов помогать всем, кто в этом нуждается, а особенно детям. Меня восхищает пример Дины Корзун и Чулпан Хаматовой, создавших фонд помощи больным детям “Подари жизнь”. Здесь дело даже не в жалости… Просто надо видеть глаза этих детей!
И в следующий раз я сдавал кровь в детской больнице в июне 2007 года, как раз вместе с Нелли.
Получилось это так. 1 июня мы принимали участие в концерте, посвященном Дню защиты детей. С нами за кулисами стояла Любовь Якубовская, донор из группы добровольцев при РДКБ. На ней была донорская майка. Я заинтересовался, стал ее расспрашивать. Люба рассказала, что много лет занимается пропагандой донорства и рекрутированием доноров. Тогда я сказал, что у меня уже есть опыт донорства, и спросил: могу ли я снова сдать кровь? Она пригласила меня приехать в РДКБ. И я приехал — и не один, а с коллегами. Мы все хотели сдать кровь, но сделать это в тот же день получилось не у всех — по медпоказаниям.
— А что это за медпоказания?
Нелли: — В первую очередь донор должен быть здоров. А еще перед донацией полагается два дня не есть жирного и не брать в рот ни капли алкоголя. Я все эти требования выполнила. И еще накануне хорошо выспалась — так мне посоветовали врачи.
Виктор: — Я тоже всегда соблюдаю все рекомендации врачей перед донацией. С тех пор я сдавал кровь еще несколько раз, а однажды даже сдавал плазму. Тут главное — не бояться. А то некоторые боятся уколов или вида крови. Ведь при донации забирают 450 мл крови. Так вот, некоторые увидят стакан кровушки — и хлоп в обморок! Но на самом деле кровопускание даже полезно для организма. К тому же, чтобы быть качественным донором, нужно быть здоровым, в хорошей физической форме. А это стимулирует следить за собой, вести здоровый образ жизни.
— Что вы можете посоветовать добровольцам, которые только собираются стать донорами?
Нелли: — Помните, что кровь нужна людям, попавшим в беду, постоянно, каждый день. Причем каждый день разная и в разном количестве. Поэтому врачи советуют: прежде чем идти на донорский пункт, надо позвонить и узнать, нужна ли конкретно ваша кровь именно сегодня.
Виктор:— Добровольцы, вы молодцы! Я считаю, что нужно привлекать как можно больше внимания к этой теме. Нас — крепких, молодых и здоровых — много, просто, к сожалению, нам всегда недосуг. У нас — работа, дела, развлечения… А ведь это так просто — взять и помочь. А может, даже спасти чью-то жизнь.
Режиссер: Андрей Комаров Актеры: Анна Седакова, Алексей Воробьев, Евгений Герасимов, Леонид Громов, Нелли Уварова, Анна Чурина, Лев Прыгунов, Андрей Анкудинов, Станислав Эрдлей, Наталья Панова, Юрий Шлыков, Федор Добронравов, Ксения Собчак - ура! Сценарий: Алексей Слаповский, Андрей Комаров Год 2010
Фильм представляет собой несколько пересекающихся киноновелл о Москве. По жанру "попсовый артхаус". Больше ничего сказать не могу. После показа будет встреча с режиссером, которому весьма интересно узнать мнение нашей аудитории о фильме перед его официальной премьерой, так что скорее всего будет интереснее, чем обычно) Фильм, правда готов только на 80%. Начало в 19:00
http://teatr.newizv.ru/news/1903/ 2 Сентября 2009 г. Ваши творческие тайны? Московские театры открывают читателям «Театрала» планы репертуарной политики на предстоящий сезон
...РАМТ откроет сезон 19 сентября «Берегом утопии». Уже 8 сентября в Черной комнате молодые артисты театра сыграют премьеру «Как кот гулял, где ему вздумается» в постановке Сигрид Рейм-Стрембо, выпускницы режиссерского курса Сергея Женовача, а 25 сентября на Большой сцене режиссер Борис Гранатов представит на суд зрителя «Приключения капитана Врунгеля». Худрук Молодежного Алексей Бородин работает над мюзиклом «Алые паруса» по повести Александра Грина, где будут заняты Нелли Уварова и Евгений Редько. В довершение РАМТ продолжает свой экспериментальный «Ночной проект»: для ночных зрителей Павел Сафонов поставит набоковское «Приглашение на казнь».
НЕЛЛИ УВАРОВА Бенефис актрисы в спектакле «ПРАВИЛА ПОВЕДЕНИЯ В СОВРЕМЕННОМ ОБЩЕСТВЕ» по пьесе модного французского драматурга Жана-Люка Лагарса. Постановщик Александр Назаров (гл. режиссер сериала «Не родись красивой»).
Правила поведения в современном обществе должен знать каждый уважающий себя человек. Как сделать предложение понравившейся девушке, как организовать помолвку и свадьбу, как правильно выбрать крестных родителей, как назвать ребенка и что подарить крестнику? Как накрыть на стол и как рассадить гостей? И еще столько всяких интересных мелочей, без которых просто невозможно представить себе современное общество. В импровизированную академию светских манер и хорошего тона приглашает зрителей звезда сериала «Не родись красивой» Нелли Уварова, убедительно доказывая, что роль Кати Пушкаревой далеко не предел ее актерских возможностей. Работу в кино она успешно сочетает со служением Мельпомене, являясь ведущей актрисой популярного в Москве Российского академического молодежного театра. Моноспектакль «Правила поведения в современном обществе» стал большой творческой удачей Нелли Уваровой и настоящим бенефисом. Многоплановая постановка позволяет актрисе менять маски, преображаясь то в озорную школьницу, то в жеманную наставницу, этакую гранд-даму. Да и сам спектакль не очередная антрепризная поделка, а репертуарный бестселлер, постоянно идущий на подмостках РАМТ. Новаторский драматургический материал, декорация-трансформер, прямое общение с публикой, когда актриса спускается в зрительный зал – все это превращает спектакль в незабываемое зрелище. Автор пьесы тоже личность примечательная. Ж.-Л. Лагарс – французский актер, режиссер и драматург умер в 1995 году от СПИДа, не дожив до 40 лет. Он был известен как основатель собственного театра, однако как драматург не имел успеха при жизни: до середины 1990-х годов все написанные им пьесы терпели полный провал. Огромная всеевропейская слава пришла к нему только после смерти, он вошел в моду, хотя критики по-прежнему сходятся во мнении, что произведения Лагарса невероятно сложны для постановки, и очень разнообразны в плане трактовок. Среди наиболее известных его работ — «Я была в доме и ждала, чтоб дождь пришел» (1994) и «Правила поведения в современном обществе» (1994).
30 августа по Минскому каналу ОНТ в рубрике "Город и кино" передачи "Контуры" будет показан сюжет о фильме "М+Ж". Начало передачи в 20-00 по местному времени. 30 октября спектакль "Жених с того света" вместо Москвичей порадует жителей города Пензы. Гастроли компании "Т-АТRE" пройдут в ДК им.Кирова. По техническим причинам отменяются гастроли компании 5 сентября в Санкт-Петербурге и 12, 13, 14 октября в Поволжье.
5 сентября в 19.00 на сцене ДК имени Горького премьера спектакля «Жених с того света» по мотивам комедии Карло Гольдони «Слуга двух господ». Режиссер – Александр Кирющенко, в главных ролях: Тимур Родригез и Нелли Уварова.
Звезда сериала «Не родись красивой» Нелли Уварова начала жизнь с чистого листа. После развода с супругом режиссером Сергеем Пикаловым, с которым актриса прожила три года, Нелли пришла в себя. На съемках фильма «М + Ж» (Я люблю тебя) девушке пришлось поменять локоны на более короткую стрижку. Однако этот образ настолько пришелся по душе Нелли в ее новой жизни после расставания, что она решила подстричься под мальчика. Кроме того, актриса даже решила сменить зубную щетку, видимо, чтобы полностью избавиться от ненужных воспоминаний.
11, 12 и 13 сентября на сцене драмтеатра пройдут гастроли одного из ведущих театральных коллективов Москвы - Российского академического молодежного театра.
Гастроли РАМТа проходят в рамках областной целевой программы «Развитие культуры Кировской области» при поддержке Департамента культуры Кировской области. Кировские зрители увидят классическую постановку по пьесе Чехова «Вишневый сад» и эксклюзивную инсценировку детектива Бориса Акунина «Азазель» в спектакле «Эраст Фандорин». Спектакли покажут в полном объеме, такими, какими их увидел московский зритель. В Киров приедут 64 человека - актеры и персонал РАМТа. Кировчане увидят на сцене звезд театра и кино Петра Красилова и Нелли Уварову. Режиссер–постановщик и художественный руководитель театра – народный артист России Алексей Бородин. Бородину под силу все: поставить произведение, мало предназначенное для театральной игры, - детектив «Эраст Фандорин» - и придать новое звучание классике – «Вишневый сад». 3 дня кировчане будут наслаждаться игрой столичных актеров. Постоянная смена декораций, стремительно развивающееся действие, фейерверк костюмов, неожиданные режиссерские находки. Это надо видеть!
Недавно вырвалась отдохнуть на родину – в Литву. Объездили с друзьями все побережье Балтийского моря, и теперь с новыми силами готовлюсь к трем премьерам в театре. Одна из первых – «Почти взаправду» по мотивам сказок моего любимого автора Тоона Теллегена. Я играю там сразу две роли – Ласку и Бабочку. Эта постановка выйдет одновременно со спектаклем «Под давлением 1–3» Роланда Шиммельпфеннига, где у меня серьезная взрослая роль «железной леди». Рядом с нею исполнять роль Бабочки особенно приятно. И конечно, «Алые паруса», где я в новом качестве – Мэри. Но все это в октябре, а в сентябре мы уезжаем на гастроли. Везем в Ирландию «Трех сестер». Что из спектаклей самой понравилось? Пластическая постановка «Берег женщин» в Театре Вахтангова. Захотелось посмотреть ее не один раз, что со мной, в силу профессии, наверное, случается редко. В рамках Чеховского фестиваля увидела спектакль Робера Лепажа «Липсинк». Совершенно не устала от этого двухчасового марафона, может быть, потому, что он шел в середине лета, когда все внутри проветрилось и хотелось воспринимать чистое искусство. А «Липсинк» – именно чистое искусство. О съемках вплоть до Нового года говорить не приходится. Ну что вы, это не жертва, а естественное развитие событий. Я только-только отснялась в философской притче «Москва.ru», сейчас в прокате фильм «М+Ж», а чуть позже будет премьера ленты «Убить короля».
В уральской столице главная героиня «Не родись красивой» появилась в красной полосатой рубашке, потрепанных джинсах и с новой прической. Нелли подстриглась под мальчика. В спектакле, обещают режиссеры, на актрисе будет настоящий исторический костюм.
Местные зрители смогут увидеть актрису в постановке «Три сестры». В ней Уварова играет Ирину. - Я с краю сяду, - сообщила Нелли коллегам по «Трем сестрам». Рядом с ней уместилась Евгения Дмитриева. Актрисы вышли к журналистам на несколько минут, торопились гримироваться. Вечером актеры представляли екатеринбургским зрителям постановку. - А от вас сразу же в Дублин поедем, - заявили актеры. Во время двадцатиминутной пресс-конференции Нелли поддерживала коллег: подсказывала Жигалову, как они репетировали и наливала водичку. Через несколько минут Дмитриева шепнула что-то Уваровой. Актрисы, улыбаясь, попрощались с журналистами. - Последний вопрос можно, - обратились к Нелли. - Нет, уже нельзя, - остановившись, смущенно ответила Уварова и убежала гримироваться.
Сегодня в Кирове начинаются гастроли Российского академического Молодежного театра Мероприятие проходит при поддержке департамента культуры Кировской области в рамках реализации областной целевой программы «Развитие культуры Кировской области на 2009-2013 годы».
С 11 по 13 сентября на сцене Кировского областного драматического театра состоятся гастроли Российского академического Молодежного театра (РАМТ). Приезд в наш регион артистов одного из ведущих театров Москвы стал возможным, во многом благодаря поддержке департамента культуры Кировской области в рамках реализации областной целевой программы «Развитие культуры Кировской области на 2009-2013 годы».
Кировские зрители увидят два спектакля: «Вишневый сад» по пьесе А.П.Чехова (11 сентября) и театральный детектив «Эраст Фандорин» по роману Б.Акунина. (12 и 13 сентября). Стоит отметить, что более 25 лет художественным руководителем театра является Алексей Владимирович БОРОДИН, который начинал свою творческую деятельность в Кировском театре юного зрителя (ныне Театр на Спасской) в 1973 году в качестве главного режиссера. Сегодня Алексей Бородин - народный артист России, лауреат Государственной премии России, лауреат Премии Москвы, лауреат Международной премии К.С.Станиславского. Все это время рядом с ним работает художник-постановщик - народный художник России, лауреат Государственной премии России, лауреат Премии Москвы Станислав Бенедиктов, сотрудничество с которым началось также на сцене Кировского ТЮЗа.
Сегодня на пресс-конференции в Правительстве области Алексей Бородин признался, что с особой теплотой вспоминает годы работы в Кирове: «По сравнению со всеми городами, где мне довелось работать, Киров всегда был приятным исключением в плане свободы творчества, поддержки начинаний молодёжи, взаимопонимания с органами власти. Я рад, что и сегодня вижу то же самое – поддержку Правительства Кировской области в организации этих гастролей сложно переоценить».
И.о. главы департамента культуры Кировской области Татьяна Сергеевна МАЗУР отметила, что организация гастролей РАМТ стала одним из наиболее значимых мероприятий областной целевой программы «Развитие культуры Кировской области на 2009-2013 годы».
«В сложившейся экономической ситуации достаточно сложно находить средства для приглашения известных артистов. Программа дает возможность использовать средства областного бюджета в целевом порядке», - подчеркнула Татьяна Сергеевна. Благодаря этому на билеты были установлены цены, доступные для большинства кировчан. Более того, часть билетов была распространена Ассоциацией муниципальных образований Кировской области в районах.
А.В. Бородин подчеркнул, что в Киров привезены спектакли, имевшие большой успех не только в России, но и за рубежом. В них заняты такие известные актеры, как Нелли Уварова, Петр Красилов, Евгений Редько, Лариса Гребенщикова, Нина Дворжецкая. Костюмы и декорации – те же, как и на «родной» сцене РАМТа, для этого в Киров прибыли две фуры с театральным реквизитом.
«Я искренне надеюсь, что наше сотрудничество продолжится, и жители Кирова смогут в будущем увидеть как наши новые постановки, так и спектакли других ведущих театров России», - подытожил Алексей Владимирович.
http://kirov.kp.ru/online/news/540431/ Нелли Уварова и Петр Красилов в Кирове пойдут кататься на коньках Актеры театра и кино дадут в нашем городе три спектакля Валентина РОГАЧЕВА (Киров) — 11.09.2009 14:49
Нелли Уварова и Петр Красилов в пресс-центре "Комсомолки" Фото: Алексея ЖОЛОБОВА (Киров)
Сегодня в Киров приехали актеры Российского академического молодежного театра. В нашем городе они будут три дня и дадут три представления. Сегодня на сцене Драмы сыграют «Вишневый сад», а в субботу и воскресенье спектакль «Эрнест Фандорин». О том, чем займутся в свободное от театра время артисты, рассказали в пресс-центре «Комсомольской правды». - Я взял с собой коньки, - признался актер Петр Красилов. - Я теперь катаюсь. Вы же слышали уже про то, что я участвую в проекте «Танцы на льду». Правда, катаюсь не очень. Но думаю, что в Кирове найду свободное время, чтобы сходить в Ледовый дворец. Надеюсь, меня пустят. - Я с тобой пойду, - подхватила Нелли Уварова. - У тебя случайно вторых коньков с собой нет? А вот актер Евгений Редько признался, что в свободное время уже успел прогуляться по Кирову. Хотел найти Набережную. - До Набережной я так и не дошел, уперся в какой-то тупик, - признался Евгений. - Думаю, нужно будет все же найти время для прогулки. Но Петр Красилов признался, что в свободное время он предпочтет не гулять, а выспаться. - Так получилось, что выспаться получается только на гастролях, так что буду спать, потом кататься, а уж дальше как получится, - сказал актер.
В Киров приехал с гастролями Российский академический молодежный театр. Художественный руководитель Алексей Бородин вернулся в Вятку, как на родину. В 70-х годах он, недавний выпускник ГИТИСа, заведовал кировским Театром юного зрителя. Именно Бородин определил то направление, которому современный Театр на Спасской следует до сих пор.
С Алексеем Владимировичем приехали звезды сериалов и большого кино - Евгений Редько ("Дура", "Андерсон. Жизнь без любви"), Петр Красилов ("Не родись красивой", "Бедная Настя") и Нелли Уварова ("Не родись красивой", "Атлантида"). - У нас очень молодежный и очень звездный театр. Но все наши актеры стали звездами, работая в театре, - рассказала помощник художественного руководителя по творческим вопросам РАМТ Елена Долгих.
Красилов и Уварова, тогда еще нераскрученные актеры, познакомились на репетиции спектакля "Эраста Фандорина". Кстати, именно этот спектакль покажут в Кирове 12 и 13 сентября в областном Драмтеатре. Алексей Бородин первый кто осмелился на постановку известного исторического детектива. - Когда появились эти книги, то все артисты мне говорили: "Прочтите!". И через некоторое время я тоже стал читать, и понял, что это очень театральные вещи. Они трудны для постановки, но какая-то театральная суть в них есть, - замечает Алексей Владимирович.
Борис Акунин, автор книги "Азазель", на репетиции не приходил, смотрел только декорации. Признавался, что ничего в театре не понимает. На премьеру приехал с опозданием, так как попал в ДТП. Но впечатление от постановки писатель получил хорошее. - После премьеры он подошел и сказал, что давайте я вам еще что-нибудь напишу. И написал "Белую пьесу" и "Черную пьесу", - рассказывает Бородин.
Помимо "Фандорина" гастролеры привезли "Вишневый сад". Эту классическую, традиционную постановку, которую критики называют иллюстрацией к хрестоматии, кировский зритель увидит уже сегодня, 11 сентября. - Мне кажется, что войти в чеховский мир - уже колоссально для современного человека. Поэтому наш спектакль, скорее, в таком классическом направлении. Надо искать в Чехове человеческий театр: то, чем он занимался, - сообщил Алексей Бородин.
По данным департамента культуры, билеты раскуплены публикой не только из г. Кирова. Билетные кассы пользовались популярностью и в районах области. По ожиданиям устроителей мероприятия, гастроли РАМТа пройдут при полном аншлаге. Бородин подчеркнул, что привезены спектакли, имевшие большой успех не только в России, но и за рубежом. Костюмы и декорации – те же, как и на "родной" сцене РАМТа, для этого прибыли две фуры с реквизитом.
С 11 по 13 сентября на сцене Кировского драмтеатра состоятся гастроли Российского академического Молодежного театра (РАМТ). Кировские зрители увидят два спектакля: «Вишневый сад» и театральный детектив «Эраст Фандорин» (12 и 13 сентября). В главных ролях играют такие известные актеры, как Нелли Уварова, Петр Красилов, Лариса Гребенщикова и другие. Артисты уже приехали в наш город.
Владимир Соболев, директор Кировского Драматического театра, на сцене которого и пройдут спектакли Российского Академического Молодежного Театра: - К нам приехал не просто театр, а театр звезд.
По словам самих звезд, их известность обусловлена прежде всего ролями в кино, а не спектаклями в театрах. Нелли Уварова: - Когда ко мне подходят люди и просят автографы, не редко приходится откликаться на Катю Пушкареву. Необычным является момент, если меня узнали по игре в каком-нибудь спектакле.
Петр Красилов: - Когда тебя узнают по сыгранной роли в театре, а не кино, это приятнее. Вся эта мультимедийность, назовем это явление таким ругательным словом, очень скоротечна: ты приходишь в магазин, тебя перестают узнавать и начинают обсчитывать. Когда актера узнают по спектаклю, это бывает очень редко, но более «крепко». И более приятно.
Именно поэтому театр в жизни актеров занимает все-таки большее место, чем съемки в кино. Нелли Уварова: - Театр стоит на первом месте, безусловно. Мы артисты РАМТа и наши будни (в хорошем смысле этого слова) проходят здесь. Это наша жизнь.
И в этой жизни, по словам актрисы, нет более сложных или легких ролей: - Я так не отношусь к своим ролям: сложнее, проще... Простых ролей не бывает, в каждой роли есть свои сложности. И по мне так, чем сложней, тем интересней.
Несмотря на то, что театр и съемки занимают почти все время, есть у актеров и свои увлечения. Петр Красилов: - Я катаюсь на коньках. И даже в Киров взял с собой коньки. Скоро вновь буду участвовать в телевизионном шоу на льду. Это физически нелегко, но я получаю от этого большое удовольствие.
Каждый из актеров по-настоящему любит дело, которому посвятил свою жизнь. И на вопрос «Что, если не театр?» Петр Красилов ответил шуткой: - Вот у вас в городе нет метро, а у нас есть. И как только ты туда заходишь, постоянно слышишь объявление, что требуются помощники машиниста. Так что я, пожалуй, буду работать в метро.
А вот Нелли Уварова жизни без театра не видит: - Даже если не будет никаких предложений со стороны, я буду заниматься театром. Пусть это будет домашний театр. Мне не хочется искать какого-то другого счастья. В театре мне его вполне хватает.
http://kirov.kp.ru/daily/24359/544988/ 12.09.2009 Красилов в Кирове признался, что не будь театра, пошел бы работать в метро А Уварова открыла бы театр дома
Актеры Российского академического молодежного театра приехали в Киров с гастролями на три дня. За это время на сцене Драмы они покажут два спектакля: комедию «Вишневый сад» и театральный детектив «Эраст Фандорин». Всего в спектаклях задействовано около 50 актеров. Декорации для представления в город везли на двух фурах.
Билеты на все спектакли были раскуплены еще за несколько дней. Еще бы, в спектаклях задействованы актеры, известные большинству зрителей по сериалам и кино: Нелли Уварова («Не родись красивой», «Бумер», «Атлантида»), Петр Красилов («Бедная Настя», «Не родись красивой»), Евгений Редько («Гоголь», «Ранетки» и новый фильм «Вольф Мессинг»). Правда, сами актеры считают своим главным местом работы все же не кино, а театр.
- Мне приятнее, когда меня узнают по ролям, сыгранным в театре. Это необычно. А когда вспоминают только кинороли, тем более Катю Пушкареву, - это обычно, - сказала Нелли во время общения с журналистами в пресс-центре «Комсомольской правды». С ней согласились и остальные и признались, что театр для них «дом и семья», а вот кино можно назвать подработкой.
Вообще в гости к «КП» актеры пришли практически сразу с поезда. В Кирове успели только принять душ и пообедать, поэтому были довольно уставшими. - Между спектаклями я буду отсыпаться, - признался Петр Красилов. А кроме сна и спектаклей Петр хотел бы успеть сходить в Ледовый дворец, покататься на коньках. - Я даже коньки с собой привез, надеюсь, меня пустят на лед, - в шутку добавил актер. Нелли сказала, что тоже пойдет покататься.
А вот актер Евгений Редько уже успел прогуляться по городу. Правда, хотел дойти до Набережной, но заблудился. - Я наивно думал, что для того чтобы дойти до реки, нужно идти все время вниз по улице. Но в итоге уперся в тупик и набережной не нашел, - признался он.
Спросили актеров и о том, чем бы они стали себе на жизнь зарабатывать, если бы не театр и кино. Петр Красилов отшутился, мол, в метро пошел бы работать, помощником машиниста. А вот Нелли Уварова ответила серьезно, что открыла бы домашний театр.
Кстати, актеры очень серьезно относятся к работе именно в молодежном театре. - Мой преподаватель когда-то сказал: «Хорошо, что ты работаешь в молодежном театре - ты хоть как-то можешь влиять на подрастающих, а значит, на будущее», - неожиданно серьезно сказал Петр Красилов, который до этого на все вопросы отшучивался.
Евгений Редько, Нелли Уварова и Петр Красилов (слева направо) Фото: Алексей ЖОЛОБОВ (Киров)
В завершении каждый из актеров рассказал о своих творческих планах. Так, уже этой осенью мы с вами сможем увидеть Нелли Уварову в новом фильме «Близкий враг», а весной в картине «Москва.Ru». Евгений Редько совсем недавно снялся в фильме «Вольф Мессинг», а Петр Красилов участвует в новом проекте Первого канала «Ледниковый период». Его партнершей стала многократная чемпионка Литвы в танцах на льду, бронзовый призер чемпионата мира, бронзовый призер чемпионата Европы - Маргарита Дробязко. Кстати, чтобы Петр был выше своей партнерши, ему сделали специальную набойку на коньки. - Теперь я катаюсь на коньках. Плохо, правда, но катаюсь. Так что если бы не было театра, я бы еще мог пойти преподавать плохое катание на коньках, - опять пошутил актер.
респект
администратор
Сообщение: 13476
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 19.02.15 18:58. Заголовок: 12 сентября 2009 в 2..
12 сентября 2009 в 20-00 на канале "Много ТВ" ( НТВ+ ) в передаче "Крупным планом"
Приезд столичных актеров стал большим событием в культурной жизни Кирова. Артисты охотно общались с прессой, а худрук театра Алексей Бородин побывал в гостях у нашей телекомпании в студии "Новостей культуры Вятки". Долгожданные гастроли Российского академического молодежного театра стартовали сегодня в кировском областном драматическом театре. Актёры, занятые в постановках, прибыли из столицы в Киров утром. Многих из них знакомы зрителям по телесериалам. Среди молодых звёзд - Нелли Уварова, Пётр Красилов, Евгений Редько и другие. С вокзала участники труппы отправились в гостиницу буквально на пять минут. После кировские журналисты ждали их в пресс-центре газеты "Комсомольская правда". Нелли Уваровой было адресовано большинство вопросов, в том числе: что для вас важнее: театр или кино? НЕЛЛИ УВАРОВА, АКТРИСА ТЕАТРА И КИНО: «В театре ты постоянно находишься в процессе, это и есть жизнь. Кино - это разовые проекты, хотя тоже полезные». Молодёжным театром руководит Алексей Бородин. Знакомый кировской публике по работам в нашем ТЮЗе. О нём - участники труппы говорят, как об учителе в большой буквы. ЕВГЕНИЙ РЕДЬКО, ЗАСЛУЖЕННЫЙ АРТИСТ РОССИИ: «Театр - это большой организм и, чтобы его организовать и держать в руках нужно очень много сил. Это далеко не каждый выдержит». Пётр Красилов, будучи ещё студентом, пытался поступить в труппу. Тогда его не взяли. Своей ролью в спектакле "Эраст Фандорин" Пётр обязан Алексею Бородину. ПЁТР КРАСИЛОВ, АКТЁР ТЕАТРА И КИНО: «Я пришёл, мы поговорили на совершенно отвлеченные темы, и он предложил мне роль». Режиссёр Алексей Бородин - заслуженный мастер. Его постановки высоко оценили и в России и за рубежом. В Кирове он не был более 20-ти лет. АЛЕКСЕЙ БОРОДИН, РУКОВОДИТЕЛЬ РОССИЙСКОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО МОЛОДЁЖНОГО ТЕАТРА: «Город изменился, но атмосфера осталась та же». По словам мастера, изменился и театральный зритель. Сейчас ему нужен театр, который обращён к человеку, который дарит эмоции, а иногда и помогает жить.
Нелли Уварова, ведущая актриса Российского академического молодежного театра
Про работу - В РАМТе я с 2001 года, пришла туда сразу после окончания ВГИКа и практически живу там уже 8-ой театральный сезон. Когда меня приняли, я была счастлива, все лето ждала, когда же войду в эти двери. Позднее я вошла не только в двери, но и на сцену. Сейчас уже давно освоилась, для меня театр стал семьей и, конечно, разъездами. В силу профессии часто приходится гастролировать по городам с разными спектаклями. В Киров я приехала сразу из Екатеринбурга, где выступала со спектаклем «Три сестры».
Про Катю Пушкареву - Этот образ преследует меня всегда. Чаще узнают и называют не настоящим именем, а Екатериной Валерьевной. Если честно, приятней, когда называют именами героинь моих спектаклей, а не Катей. Если зритель узнал тебя по театральной роли, то он истинный твой поклонник: меньше обывательщины, больше глубины.
Про личную жизнь - Моя профессия на личную жизнь никак не влияет. На работу с радостью и с работы тоже. Для меня театр - это дом, одним словом, он для меня все. Если сравнивать с сериалом, то там все по-другому, это проект. На съемках люди собираются вместе для его осуществления, а потом разбегаются кто куда, в театре же все живут.
Про роли - У меня было очень много ролей и все они замечательные, интересные. Я никогда не становлюсь заложником мечты, у меня нет заветной роли, которую бы я хотела сыграть. Они все хороши, и я радуюсь тому, что имею. Любая роль меня всегда удивляет. Чем сложнее, тем она интереснее. Например, Аглая Епанчина в «Идиоте». Это роман, который невозможно целиком перенести на сцену или на экран. Еще не надо забывать, что это хореографическая драма.
Про планы на будущее - В ноябре планируется выход нового фильма с моим участием «Близкий враг», а ближе к весне «Москва.ru». Сейчас я пока не снимаюсь, все как-то в театре.
Про деньги - Свои заработанные деньги актрисы трачу на необходимые вещи, такие как транспорт, и на семью, близких друзей.
Про то, что могу сделать за 60 секунд - Задуматься...(смеется)
Что, наверное, и требовалось доказать: о своих "сериальных" ролях Нелли Уваровой и Петру Красилову говорить не так интересно, как о театре. "Сериалы и популярность, которую они приносят, - это, конечно, хорошо. Но когда слава приходит очень быстро, то она и уйдет на следующий день - сам не заметишь, как тебя снова начали обсчитывать в магазинах", - говорил на пресс-конференции в Кирове Красилов, сидя рядом со своей коллегой по сериалу "Не родись красивой". Публика их любит за телевизионное "мыло", а они, оказывается, и театральные актеры - серьезные. В чем вятские театралы убедились в минувшие пятницу, субботу и воскресенье.
Вместе с Российским академическим молодежным театром звезды заглянули в Вятку на три дня. С вокзала сразу же отправились на пресс-конференцию. Первые впечатления от города?
"Это вы о впечатлениях от автобуса, на котором нас только что везли, спрашиваете?" - прикалывается над дежурным вопросом Петр.
"Первых впечатлений от города я пока не получила, - серьезно отвечает Нелли. - Конечно, их можно было бы получить - даже за короткое время: если бы я вышла утром из поезда, вдохнула свежий воздух, огляделась по сторонам... А у меня ничего этого не было: нас ведь сразу у вагона окружили теле- и фотокамеры!"
Уварова приехала в Вятку с короткой стрижкой "под мальчика" - такой образ у нее появился на съемках фильма "М+Ж" (вполне возможно, что в прокате картина будет называться по-другому). Режиссер потребовал от Нелли расстаться с локонами: искусство требует жертв, как-никак.
Конечно, в Кирове "Катю Пушкареву" спрашивали о ролях, которые она мечтает сыграть. Оказалось, не мечтает ни о чем: "Так можно мечтать всю жизнь. А интереснее, когда вдруг появляется какое-то совершенно неожиданное предложение. Пришедшее внезапно гораздо интереснее долгожданного".
Кстати, в данный момент Нелли Уварова в кино не снимается - решила взять временный перерыв (тем более что скоро на экраны выйдут сразу две работы с ее участием - "Близкий враг" и "Москва.ру").
Удивленные тем, что популярная актриса может "сидеть без работы", вятские журналисты поинтересовались у звезд, чем бы они еще могли заработать себе на жизнь, если не актерской профессией.
"Простите, я первый раз в городе Кирове, он же - Вятка. У вас есть метрополитен в городе? Нет? А у нас в Москве есть метрополитен, и там постоянно требуются помощники машиниста, - весело сообщил Красилов. - Заходишь в метро и первое, что видишь, - объявления: "Требуется помощник машиниста"... Вот туда бы я сразу же после закрытия театра и отправился".
"А если бы у меня не было никаких предложений о съемках и спектаклях, я бы сама себе что-нибудь предложила, - это уже "антикризисный" вариант от Уваровой. - Открыла бы домашний театр, например. Мне не хочется искать счастья на стороне - в каких-то других профессиях".
"Так что, я один, что ли, буду в метро сидеть?" - произнес, выслушав коллегу, Петр Красилов. "Мы тебя будем навещать, - успокоила Нелли. – Потому что, если закроются театры, мы снова станем пассажирами метро". "Тогда к вашему сведению: одна поездка сейчас стоит 22 рубля", - весело объявил Петр. На этой - то ли оптимистичной, то ли не очень оптимистичной – ноте распрощались.
Красилов еще успел сообщить, что на гастроли в Киров он прихватил коньки и уже присмотрел ледовый дворец, где собирается покататься после спектакля: участие в телепроекте "Ледниковый период" на Первом канале - это серьезно. Нужны постоянные тренировки.
19 сентября РАМТ уже по доброй традиции открыл сезон самым масштабным спектаклем современного российского театра – трилогией Тома Стоппарда "Берег утопии". Поздравляем всех с началом нового театрального сезона! Он обещает быть очень насыщенным и готовит нам много встреч как с уже полюбившимися, так и с новыми спектаклями. 5 декабря состоятся гастроли театральной компании "T-ATRE" со спектаклем "Жених с того света" в Сергиевом Посаде, а 8 декабря спектакль увидят жители Москвы. Отменены гастроли Международного Чеховского фестиваля со спектаклем "Три сестры" на Тайване.
22 сентября на первом этаже в ТЦ «Метрополис» состоится открытие нового концептуального бутика российского модного бренда Zimaletto. По этому случаю Zimaletto собирает по этому случаю у себя в гостях своих звёздных поклонниц и друзей, среди которых Любовь Толкалина, Нелли Уварова, Алла Довлатова, дизайнеров, сотрудничавших с брендом за годы его существования (Лена Уварову, Татьяна Шевченко, Карину Казарян, Людмилу Норсоян), представителей партнёрских компаний. На более чем 100-метровой площади бутика будет представлен весь ассортимент бренда сезона осень-зима 2009/10 – коллекция одежды и обуви, коллекция шейных платков из итальянского шёлка, книги о моде, в публикации которых принимал участие бренд Zimaletto и другое. В плане мероприятия: - выступление коллектива "Rock'o'Co"; - подарки; - скидки на ассортимент новой коллекции в начале сезона; - фуршет.
Овация "Берегу", Алексею Владимировичу Бородину и сэру Тому Стоппарду была грандиозной!
А затем был небольшой фуршет по случаю открытия нового сезона. Сэр Том поблагодарил всех за спектакль, отметил энергию, с которой его сыграли: "Он напомнил мне автомобиль, который три месяца простоял в гараже и успел соскучиться по дороге". Потом он рассказал о том, что собирается побывать на премьере "Берега утопии" в Токио, а затем снова приехать в Москву, ведь в РАМТе будут ставить еще одну пьесу его авторства - "Рок-н-ролл". "В моей пьесе лишь 12 действующих лиц, - с улыбкой произнес он. - Но поскольку в РАМТе такая большая и талантливая труппа, я перепишу ее на 30".:))))))))
В "ответном слове" Алексей Владимирович Бородин поздравил всех с открытием 89-го сезона, а себя лично - с открытием 29-го сезона в РАМТе. (в следующем году нас ждут юбилеи;))) Раздача автографов продолжалась и после спектакля:) Сэр Том постарался поговорить с каждым, поблагодарить, поздравить, спросить об ощущениях о спектакле... Расходились ближе к полуночи: усталые, счастливые...
Для Нелли УВАРОВОЙ фраза «проснуться знаменитой» – совсем не пустая. После сериала «Не родись красивой» именно так все и было. До сериала Нелли была известна как театральная актриса. Самой заметной ее работой в театре стали роли сразу трех героинь в десятичасовом спектакле РАМТ «Берег утопии» по знаменитой пьесе Тома Стоппарда. Пока зрители и специалисты гадают, будет ли продолжение «Не родись красивой», Нелли Уварова и Григорий Антипенко, сыгравший в сериале главную мужскую роль, снялись вместе в полнометражном фильме «М+Ж» режиссера Александра Черных.
- Нелли, не боялись сойтись с Григорием в очередном лирическом дуэте? - Конечно, у каждого из нас возникали сомнения, стоит ли соглашаться. Риск повториться действительно был велик. Хотя в новой картине нет и намека на наш дуэт из «Некрасивой...», не скрою, мы сильно волновались. Однако как только вышли на площадку - между нами вновь пробежала рабочая искра, и снова возникло ощущение, что сниматься будет интересно и весело. Мы ведь слаженная команда! И ничего, что мне пришлось коротко подстричься, а также пожертвовать отпуском ради летних съемок.
- Говорят, вы чуть не утонули на съемках «М+Ж»? - Скорее наоборот! В одной из сцен моя героиня должна тонуть, а я никак не могла это сыграть достоверно. Тогда к моим ногам привязали небольшие, но достаточно увесистые гири... В общем, намаявшись, я смогла «утонуть» только в финале.
- Как вы сейчас относитесь к Кате Пушкаревой? Она помогла вам в карьере или подпортила жизнь? - Сегодня на 90% вопросов, которые у меня в жизни возникают, один ответ: «Спасибо сериалу «Не родись красивой». Я не согласна с мнением друзей и коллег, которые говорили мне: «Бойся остаться в одной роли! Тебе нужно сейчас скорее рвать когти и что-то новое изобретать!» Я не считаю, что мне нужно бросаться во все тяжкие, браться за любые роли. Лучше продолжать заниматься только тем, что самой интересно.
- Правда, что вы имели огромный успех в Колумбии - так сказать, «малой родине» Кати Пушкаревой? - Я поехала туда вместе с Российским академическим молодежным театром на гастроли. Мы привезли на международный фестиваль спектакль «Три сестры». И оказалось, что именно Колумбия является родиной «Некрасивой...» (в оригинале сериал называется «Бетти-дурнушка») и там все сходят с ума по этой героине. Когда в прессу просочилась информация о том, что приехала русская актриса, исполняющая роль Бетти, на меня обрушились журналисты, фотографы, поклонники, любители автографов. Отдохнуть от «Некрасивой...» не удалось и в Южной Америке!
- Вы встречались со знаменитым режиссером Люком Бессоном на московской премьере его мультфильма «Артур и минипуты», где вы озвучивали роль Принцессы... - Да, история получилась забавная! Меня пригласили на премьеру, заранее предупредив: «Люк Бессон хочет с вами познакомиться, поговорить до премьеры. Приезжайте пораньше». Но Бессона атаковали журналисты, еще какие-то люди просто задушили вниманием. И когда подошла я, он принял меня за кого-то другого и воскликнул: «Нет, хватит! Все, не хочу общаться!» И побежал на сцену. Конечно, я расстроилась, но не обиделась, поняв ситуацию. После премьеры, не оставшись на шумной вечеринке, отправилась к родителям в Подмосковье. По дороге мне позвонили: «Нелли, Люк вас совсем потерял, он хочет с вами познакомиться». Я сказала: «Очень странно. Я просидела в вип-зоне полтора часа!» Предложила перенести встречу на завтра... Встретившись, мы отлично пообщались. Он вспомнил меня: «Извините, вчера сорвался. Но я просто не предполагал, что вы моя Принцесса! Я ведь слышал только ваш голос». Люк сообщил, что снимает вторую часть «Артура», планирует третью: «Еще поработаем вместе!» Мне это безумно интересно. Во мне всегда было желание озвучивать мультики. Я вообще обожаю детские спектакли, книжки, легко нахожу общий язык с детьми...
- Говорят, вы еще и неплохо поете... - Запела осенью на украинском ТВ в проекте, аналогичном нашему «Две звезды». Ни на что особо не рассчитывала и была очень удивлена, что мы со звездой украинской эстрады Кузьмой Скрябиным добрались до финала. Это был еще тот экстрим! У меня самолет в Киев, а я сижу в Москве на встрече со Стоппардом, которая никак не кончается. Тогда я так скромно прошу: «Можно на минутку выйти?», а сама - прыг в машину и мчусь в аэропорт. Прилетела в Киев впритык и сразу на сцену, чтобы спеть «Мне нравится, что вы больны не мной» из фильма «Ирония судьбы». В результате мы заняли второе место, а я снова помчалась в аэропорт и вернулась в Москву. В театре никто и не знал, что у меня была «творческая командировка».
- Чем еще кроме пения увлекаетесь? - Чем может всерьез увлекаться человек, который только и мечтает отоспаться? Я могу заснуть даже в те пятнадцать минут, когда меня гримируют! Как бы то ни было, стараюсь спортом заниматься, изучаю йогу, плаваю в бассейне.
- Вы склонны чаще задумываться о прошлом или мечтать о будущем? - Есть у меня другая установка: жить не завтрашним днем, не прошлым, а сегодняшним. Чтобы постараться успеть быть счастливым сегодня.
Я только что прочитала книгу Ричарда Йейтса "Дорога перемен". Лучший фильм последнего времени - "Антихрист" Ларса фон Триера. Я никогда не говорила маме, что зарыла дневник с двойкой за невыученный урок в музыкальной школе. Я горжусь родителями, которые не испугались начать жизнь с нуля в другой стране, бросить всё ради нашего с сестрой будущего. Ради профессий, которые мы с сестрой выбрали: дизайнер и актриса. Всем советую начинать день рано утром, и лучше с прогулки. Моя любимая вещь - велосипед. Последний раз я танцевала в поезде Москва - Улан-Батор по дороге на гастроли РАМТа в Кирове.
У Нелли Уваровой сразу две премьеры в РАМТе. 10 октября в детском спектакле "Почти взаправду" по произведениям её любимого сказочника Тоона Теллегена актриса исполнит роли Бабочки и Ласки. 22 октября она играет "железную леди" Ангелику в офисной истории по пьесе немецкого драматурга Роланда Шиммельпфеннинга "Под давлением 1-3".
Театральный фестиваль Solo — это 15 моноспектаклей. Среди участников — Евгений Гришковец, который расскажет, как он "съел собаку" в рамках программы «Камертон — легендарные моноспектакли ХХ века», Нелли Уварова со спектаклем «Правила поведения в современном обществе», а также исполнители из Грузии, Италии, Израиля
Какие премьеры готовит зрителям Российский молодежный театр?
...А в октябре выйдет… Толеген, голландский автор.. «Почти взаправду». Это такая композиция, ставила спектакль норвежская студентка. Сигрид. Катя Половцева ставит, которая уже в «Современнике» поставила спектакль, и сейчас она делает у нас… Это выйдет в октябре. А в ноябре Саша Хухлин должен поставить волшебное кольцо. И еще у нас остается «Бесстрашный парень», который ставит Марфа Назарова. Она готовится к очень важному моменту своей жизни, она готовится стать мамой, поэтому это немножко переносится… Или в конце декабря. Или в начале января. Вот такой у нас проект. А пятый из этих ребят, очень интересный отрывок, но какого-то продолжение, показалось, он не должен иметь, а этот Егор Перегудов – очень талантливый человек, он ставит уже в ночном проекте спектакль. Молодые режиссеры – это насущная и важная сегодня проблема. Им надо дать возможность, чтобы они работали с профессиональными артистами и в профессиональном театре. Я уверен, что это долг каждого художественного руководителя театра, мой, в частности. Тем более - молодежного театра…
- И они будут все спектакли с вашими актерами…
- С нашими. Там артисты, они проявляют очень большой энтузиазм, и там ведущие артисты, которые играют огромные роли, например, в спектакле «Почти взаправду», когда это началось только, ко мне подошла Нелли Уварова, наша звезда, и сказала, что ей так нравится эта сказка и что она с ней носилась, покупала… Попросила хоть что-нибудь в ней сыграть. Представляете? Она там играет с полным счастьем!
В октябре нынешнего года Нелли Уварова — звезда сериалов " Не родись красивой " и " Атлантида " , ученица Георгия Тараторкина и актриса Российского академического молодежного театра, сыграла сразу в двух его премьерных постановках — детском спектакле " Почти взаправду " и в спектакле для взрослых " Под давлением 1— 3 " по пьесе современного немецкого драматурга Роланда Шиммельпфеннига. В следующем году выйдут новые фильмы с ее участием " Близкий враг " режиссера Александра Атанесяна и " Москва. ru " режиссера Андрея Комарова. Актриса рассказала корреспонденту " Газеты " Ольге Романцовой о своей работе и поделилась мнением, почему в Москве так мало хороших спектаклей для детей.
- Нелли, в нынешнем сезоне вы параллельно репетировали в двух спектаклях: " Почти взаправду " , поставленном для детей, и " Под давлением 1— 3 " — для взрослых. Их премьеры состоялись практически одна за другой. Не трудно было совмещать работу над двумя проектами? - Это непросто, но для меня это лучший способ держать себя в форме. У некоторых людей психика устроена так, что они могут выполнять только одну работу. Актер в таких случаях может репетировать только одну роль, вбирая в себя из окружающего его мира только то, что ему нужно прямо сейчас. Но я работаю гораздо продуктивнее, если мне приходится резко переключаться с одной работы на другую. Я работала над спектаклями " Под давлением 1— 3 " и " Почти взаправду " с разными актерскими командами, режиссеры ставили перед нами разные задачи. Так что во время репетиций одного спектакля я отдыхала от работы над другим.
- Трудно играть на сцене, если в зале сидят дети? Как они ведут себя, если актеры, как в спектакле " Почти взаправду " , вовлекают их в игру? - У меня есть практика интерактива, непосредственного общения со взрослыми зрителями. В сущности, реакции взрослых и детей похожи: взрослый человек тоже иногда пугается, если актер с ним заговорит. Но взрослому, вовлеченному в игру, проще. А ребенок в этой ситуации может заиграться и просто не услышать слова " стоп " . Нам, взрослым людям, важно в этой ситуации не обидеть и не напугать никого из маленьких зрителей и вместе с тем дать понять, что пора обратить внимание на сцену. Это все очень тонкие вещи. На каждом спектакле мы, как в первый раз, пытаемся сначала вовлечь детей в игру, а потом ее вовремя остановить. И как будто " дирижируем " настроением зала.
- Что вы чувствуете, когда дети сидят буквально в метре от вас? - Я чувствую себя незащищенной. Играя на большой сцене, я понимаю, что в зале дети, но они где-то там, далеко, рядом со своими родителями. А в спектакле " Почти взаправду " пространство организовано так, что дети сидят впереди на мягких подушках, а взрослые позади. Дети свободны и делают, что хочется. Каждую секунду может что-то произойти, и от актеров требуется колоссальное внимание. Мы как будто ходим по минному полю.
- Что делать актерам, если ребенок не хочет остановиться? - Иногда достаточно строго посмотреть ему в глаза, и он все поймет. Но дети сопереживают актерам и включаются в действие, а в нашем спектакле это происходит буквально в метре от сцены. Недавно весь зал кричал: " Белка, белка, муравей тебя использует! "
- Это вы играете белку? - Нет, я в первом акте играю ласку, а во втором — бабочку.
- Вы окончили актерский факультет ВГИКа. Как вы оказались в театре? - Я окончила институт кинематографии, но очень хотела работать в театре. Могу сказать, что я мечтала об этом.
- И вам совсем не нравится кино? - Нет, я люблю кино, но мне нравится театральный процесс, который происходит здесь и сейчас. В театре есть возможность прожить ситуацию не однажды, как перед кинокамерой, а столько раз, сколько идет спектакль. Здесь идет непрерывный процесс: репетиции, премьера, спектакль, который регулярно играешь. Я стремлюсь находиться внутри этого процесса.
- А как вы оказались в РАМТе? - Я окончила курс Георгия Георгиевича Тараторкина, и мы всем курсом показывались в разные театры. Меня пригласили в РАМТ.
- Как вы считаете, почему в Москве так мало хороших спектаклей для детей? - Бытует мнение, что играть в детском спектакле — наказание для серьезных артистов. И что ставить детские спектакли — наказание для талантливых режиссеров. По-моему, все это чепуха. Немногие честно хотят найти материал, который был бы интересен всем. Я слышала немало рассуждений о том, что надоело ставить одни и те же сказки. Но тот, кто ищет — всегда находит. В РАМТе в этом сезоне состоялись премьеры трех детских спектаклей. Готовятся к выходу еще три, вот и все.
- Можно ли вас назвать актрисой-трудоголиком? - Нет, я не трудоголик. Просто иногда, как человек увлекающийся, не могу отказаться от какого-то предложения. Мне интересен материал или идея режиссера. Иногда я осознаю, что надо остановиться, но не могу отказать себе в удовольствии заняться тем, что меня интересует. Сейчас я учусь говорить " нет " .
- Кому? - В первую очередь самой себе. Надо беречь силы для того, что уже сделано. В репертуаре РАМТа есть спектакли, которые требуют от меня физических и моральных затрат, хочется с удовольствием заниматься любимым делом. Кроме того, я играю Ирину в спектакле " Три сестры " Деклана Доннеллана. Принимаю участие еще в нескольких театральных проектах.
- Вам важно, сколько вы зарабатываете участием в том или ином проекте? - Сейчас мне приятно, что я зарабатываю своей профессией. Не ищу заработка на стороне и далекого от того, что мне интересно делать. Так бывало в студенческие годы, и теперь я этого избегаю.
- Чем вы тогда занимались? Работали моделью? - Работала моделью, писала сценарии для детских праздников и организовывала их. Но занимаясь этим, чувствуешь, что тебя отбрасывает от профессии. Поэтому мне так важно все, что я делаю сейчас. Хотя я могу так увлечься работой, что забываю о том, сколько мне заплатят. Так уже бывало, и раньше я настраивала себя, что в следующий раз обязательно заведу разговор о гонораре, и пыталась себя в этом смысле организовать.
- Вам когда-нибудь приходилось " напрашиваться " , прилагать усилия, чтобы принять участие в кино или телепроекте? - Нет. Честно говоря, я до сих пор не состою в базе данных ни одной киностудии. Может быть, где-то и состою, но не по собственной инициативе. Большинство предложений сниматься в кино и на телевидении появилось благодаря театру. На спектакли РАМТа часто приходят ассистенты по актерам. Многие режиссеры знают меня еще по ВГИКу — они учились в тот же период или видели наши дипломные работы. Теперь многие знают меня и по работам в кино.
Справка газеты
Нелли Владимировна Уварова родилась в 1980 году в городе Мажейкяй в Литве. В 2001 году окончила актерское отделение ВГИКа, мастерскую Георгия Тараторкина, и была принята в Российский академический молодежный театр ( РАМТ). На сцене РАМТа играла в спектаклях "Маленький лорд Фаунтлерой" , "Эраст Фандорин" , "Волшебник изумрудного города" , "Идиот" , "А зори здесь тихие…" , "Берег утопии" и других, став ведущей актрисой театра. Знаменитой актрису сделала роль Кати Пушкаревой в телесериале " Не родись красивой " ( 2005). После роли в этом сериале Уварову заметили как киноактрису. В 2006 году на экраны вышел первый полнометражный фильм с ее участием " Я остаюсь " Карена Оганесяна, далее последовали съемки в сериалах "В круге первом" , "Атлантида" , фильмах "Закрытые пространства" , "Таинственный остров" и других.
В октябре нынешнего года Нелли Уварова – звезда сериалов "Не родись красивой" и "Атлантида", ученица Григория Тараторкина и актриса Российского академического молодежного театра - сыграла сразу в двух его премьерных постановках. В следующем году выйдут новые фильмы с ее участием - "Близкий враг" и "Москва. Ру". О своей работе, поптыках упорядочить жизнь и планах на будущее, актриса рассказала корреспонденту Tata.ru.
- Нелли, в нынешнем сезоне вы параллельно репетировали два спектакля: спектакль для детей "Почти взаправду" и спектакль для взрослых "Под давлением". Не трудно было совмещать два проекта? - Это непросто, но для меня это лучший способ держать себя в форме. У некоторых людей психика устроена так, что они могут выполнять только одну работу. Актер в таких случаях может репетировать только одну роль, выбирая из окружающего его мира только то, что нужно ему прямо сейчас. Я работаю гораздо продуктивнее, когда мне приходится резко переключаться с одной работы на другую.
- Вам часто приходится совмещать по несколько проектов? - Бывают периоды затишья, бывают моменты, когда на меня одновременно сваливается сразу столько предложений, что понимаю: я физически просто не способна прочитать все сценарии, которые мне принесли, чтобы быть готовой к кинопробам или хотя бы дать ответ на предложение режиссера. Иногда я понимаю, что мне придется не спать несколько ночей, чтобы просто все прочитать. В общем, рабочий день ненормированный, графика жизни нет.
- Нет желания его составить, или как-то упорядочить жизнь? - Иногда что-то в моей жизни упорядоченно. Я, например, уже точно знаю, в какие дни буду через год играть Ирину в спектакле "Три сестры" во время гастролей. И при этом могу не знать, что произойдет на следующей неделе. Иногда я думаю: "Следующая неделя будет полегче", но происходит какое-нибудь чрезвычайное событие, сметающее все планы личного характера и надежды, связанные со свободным временем, и так постоянно. Жизнь идет от события к событию. Я думала:"Сыграю премьеру спектакля "Почти взаправду", 17 октября, и потом отдохну. А на следующий день, 18 октября пришла на репетицию спектакля "Под давлением", и снова ждала его премьеры. В общем, кажется, что я что-то закончу, и начну жить иначе. Но этот момент все время отодвигается.
- Можно ли разделить работу и личную жизнь? Планируете ли вы что-нибудь заранее? - Я слабо представляю себе, что можно разделить работу и личную жизнь. Как бы не хотелось их развести, все происходит одновременно. В общем, у меня нормальная, сумасшедшая человеческая жизнь. Я ничего специально не планирую. В этом случае сначала возникают какие-то надежды, а потом, если они не осуществляются, то разочарования. Зачем? Пусть все идет так, как идет. Гораздо приятнее, если неожиданно случается то, чего я давно хотела. Хотя обычно это начинает происходить в самый неподходящий для меня момент.
- Читаете ли вы то, что пишут о вас в интернете? - У меня дома нет интернета. Раньше я совсем не думала об этом, а сейчас стала задумываться: время идет, а я все дальше от возможностей общения с человечеством. Может быть, стоит его подключить? И это при том, что моя мама гораздо теснее, чем я, знакома с компьютером и освоила интернет. Если мне что-нибудь нужно, приезжаю к ней и начинаю спрашивать: "А как это сделать? А на какую кнопку нажать? И что потом будет?" Думаю, что прожив еще пару-тройку лет в таком же режиме, никогда не смогу себя приучить работать в интернете. Это даже для работы нужно - войти в особенный, виртуальный мир, о котором я ничего не знаю. Но я все время отодвигаю этот момент и думаю: "Потом, не сейчас".
- Вас узнают на улицах? - Узнают, но ведут себя как-то поспокойнее. Уже не бросаются навстречу, как раньше. Обычно, если кто-то подбегает ко мне, чтобы взять автограф, или начинает задавать какие-то вопросы, я теряюсь, даже если я действительно спешу, например, опаздываю на самолет. Я просто не могу сказать: "Простите, у меня нет времени".
- Вы часто ездите в метро? - Езжу, но редко. Я чаще езжу на машине.
- Какая музыка вам нравится? - Меня сейчас гораздо больше вдохновляет тишина. Наверное, кому-то нужно включить музыку, и этим заполнить пространство вокруг себя, так часто поступают люди, которые слушают музыку в наушниках. Но это совсем не моя история: мне нужно слышать, что происходит вокруг. Может быть, я так полюбила тишину, потому что я сейчас живу в очень тихом районе. И дома, если я не включаю музыку, действительно тихо. Ни шума машин, ни посторонних звуков. Я получаю от этого колоссальное удовольствие.
- Бывает, что вас что-то раздражает или пугает? Есть ли качества в людях, которые вы абсолютно не принимаете? - Я боюсь пьяных людей. У меня всегда возникает чувство тревоги, если рядом выпивший человек - неважно, знакомый или не знакомый. Я не могу принять агрессии, даже если ее проявление не связано со мной. Если я вижу подобные сцены, проезжая мимо на машине, я потом просто болею. Если бы я была мужчиной, то я вышла бы из машины и восстановила бы справедливость. В общем, не смогла бы проехать мимо. А сейчас понимаю, что лучше не встревать.
18 ноября в 20 часов на большой сцене РАМТа состоится спектакль "Под давлением 1-3" по пьесе Роланда Шиммельпфеннинга. После просмотра спектакля есть о чем поговорить. Приглашаем вас к диалогу. В разговоре примут участие: режиссер постановки, выпускник мастерской С. Женовача Егор Перегудов и артисты РАМТа Андрей Бажин, Александр Гришин, Елена Галибина, Олег Зима, Рамиля Искандер, Степан Морозов, Мария Рыщенкова, Нелли Уварова. Обсуждение проходит в рамках студенческого образовательного проекта "ТЕАТР+" В связи с закрытием Украины на карантин отменены гастроли театральной компании "Т-АТRE" со спектаклем "Жених с того света", которые должны были состояться в Киеве 15 ноября.
Катерина писал(а): НЕЛЛИ,когда ВЫ играете роль, ВЫ как будто бы отдаете ей(роли) частичку своей души,так мой вопрос: что после сыграной роли ВЫ чувствуете опустошение или,наоборот,ВЫ получаете от роли что-то для себя новое ,т.е. что это: искусная игра или прожитая новая жизнь?
И то, и другое будет правдой. Игра – это, безусловно, прожитая жизнь. Театр как искусство – это так удивительно! Вот здесь и сейчас происходит какое-то действие, течет чья-то жизнь, и часть своей жизни ты отдаешь этому действию. В течении всего спектакля тебя заботит чужая жизнь и чужие проблемы, это с одной стороны. Но с другой стороны, все темы, которые поднимаются в спектакле, имеют отношение лично к каждому из нас, болевые точки персонажей близки нам и интересны. Если бы они нас никак не касались, то мы бы просто не участвовали в конкретном спектакле. Поэтому, это чужая, сыгранная мною жизнь, но одновременно – лично моя, кусок моей жизни, потому что он отдан в этот момент решению этих задач.
Пт Ноя 06, 2009 1:08 am
цитата:
Минчанка писал(а): Нелли, как справиться с обидой, несправедливостью, негативом жизни?
Обида. Для меня это очень странное слово. Обида – это чувство, которое неблагоприятно сказывается на человеке, поэтому я себе никогда не позволяю ни на кого обижаться и на себя в том числе. На себя я могу злиться, но это совсем другое. Обида – это сидеть, ничего не делать и сокрушаться по поводу того, какие все плохие. Обижаться – это расстраиваться и купаться в этом расстройстве. Я к таким людям не отношусь, и никому не советую купаться в собственных обидах. Как справиться с обидой? Да просто не позволять себе обижаться, тем более, если тебя обижают намеренно. Когда тебя кто-то несправедливо обижает, нужно просто понимать, что человек делает плохо себе, а не тебе. Если я сталкиваюсь с таким человеком, то я понимаю, что просто не хочу с ним в дальнейшем общаться, потому что, он ко мне несправедлив или просто не добрый человек. Я не буду терять время на обиды и расстройства, просто постараюсь исключить его из своей жизни. Если же вынуждена с ним общаться в силу обстоятельств, например, это касается работы, то общаться с ним я буду только по работе и не позволю ему переступать рамки рабочих отношений.
цитата:
В чём искать светлое, настоящее? Вообще, настоящее - это что-то незыблемое или лишь то, что мы только в эту минуту считаем настоящим?
Во всем и во всех! Светлое и настоящее есть в каждом человеке, не говоря уже об окружающем нас мире. Каждый рассвет – это надежда. Какими бы ни были вечер и ночь, обязательно наступает утро. И если к этому относиться, к рассвету, не только как к явлению в атмосфере, но и как к рассвету в твоей жизни, то пусть это будет отправной точкой, и следом будет происходить что-то светлое в жизни. Нам ведь каждый день дарит что-то новое. К этому только так и надо относиться. Настоящее это то, что мы в эту минуту считаем настоящим. Мы живем, и надо жить не прошлым и не будущим, а настоящим, что сложно и требует силы воли. Не просто жить настоящим, а успевать оценивать то, что происходит с тобой сегодня. Не пробежать, а успеть подумать. Вот оно настоящее! Как в песне поется: «Есть только миг – за него и держись. Есть только миг между прошлым и будущим». Этот миг и есть настоящее. У каждого свой механизм оценки настоящего, есть что-то, что пронесешь через всю жизнь, а что-то уйдет. Человек растет, приоритеты меняются, и нужно просто пытаться ухватить это настоящее.
Пт Ноя 06, 2009 1:18 am
цитата:
Минчанка писал(а): Разочарование - это потеря или повод мобилизоваться, место для новой надежды? Возможно ли загладить след от разочарования или это артефакт на всю жизнь?
Очень сложный вопрос. Сама над этим много думала последние пару лет. Пришла к выводу, что разочарование, это такой способ взросления, этапы в твоей жизни. Это всегда потеря, потому, что ты разочаровываешься в людях, в которых ты был уверен. Это потеря, но, я согласна с выражением, что это «место для новой надежды». С разочарованиями приходят новые знания и мудрость.
Пт Ноя 06, 2009 1:25 am
цитата:
Катерина писал(а): НЕЛЛИ,многие известные актрисы признаются, что играют роль намного лучше во время своих личных душевных переживаний,т е когда в личной жизни кипят какие-то страсти,а ВЫ за собой такого не замечали?
Ох, не знаю! Мы, конечно, в жизни все играем, исполняем каждый день множество ролей. Каждый из нас исполняет, например, роль хорошей дочери, любимой жены, доброго соседа, ну и так далее. В моменты закипания в реальной жизни я не успеваю подумать хорошо ли, убедительно ли я исполняю роль. Но когда приходится на сцене как-то применять личный опыт, возникает много вопросов, потому что отпустить себя так же, как и в жизни, всегда является проблемой. Это яркие вспышки, полёт, и, о счастье, если на сцене удается вот так же взлететь.
Пт Ноя 06, 2009 1:38 am
цитата:
tasha83 писал(а): Неллечка, здравствуйте! Я Вами восхищаюсь - Вы такая спокойная, уверенная в себе, целеустремленная! У меня к Вам вопрос: были ли у Вас в жизни какие-нибудь комплексы, страхи, например, неуверенность во время публичных выступлений? И как Вы их побороли? Заранее спасибо!
Страхи и волнения всегда сопровождают выход на сцену. Иногда это мешает, а иногда, наоборот, помогает. Размышляя над этим, я сделала вывод, что страхи бывают разного рода. Если страх в том, что ты не знаешь, зачем ты выходишь на сцену, и у тебя нет цели, задачи, то страх побеждает, потому что слишком много ты задаешь себе вопросов и слишком мало на них ответов. Но если у тебя есть конкретная задача, то, конечно, страх и волнение никуда не деваются, но до момента, когда ты ступил на сцену. Переживания и ощущения того, что ты проживаешь на сцене, перекрывают страхи, потому что все силы уходят на выполнение задач, которые ты себе поставил. Чтобы бороться со страхом, нужно просто каким-то образом отвлекать свои мысли.
Пт Ноя 06, 2009 1:46 am
цитата:
tesa писал(а): Zdravstvuite,Nelly!!! Skazhite, kakuyu rol iz sigrannih vami v kino vi mozhete nazvat naibolee blizkoi i lubimoi?
Не могу ни про одну роль в кино или театре сказать, что они мне не близки, и не любимы, потому, что каждая из них кусок моей жизни. Чуть поменьше или чуть побольше, но всегда это серьезное погружение, поэтому каждая роль близка и любима, причем, не зависимо от результата.
Стрижку в стиле Жанны д'Арк скрывает парик блондинки. Она сидит на стуле, свернувшись калачиком. Когда отвечает на вопросы, то смотрит своими огромными глазами-океанами в сторону. По суфлеру на всю гримерку слышно: на сцене играют «Эраста Фандорина». Театральный сезон в РАМТе открылся. Помимо прочих, играют несколько премьерных спектаклей. Во многих из них задействована Нелли Уварова. «ТВ7» встретился с актрисой во время спектакля, пока у Нелли был перерыв между выходами на сцену.
- В вашей последней театральной премьере «Под давлением 1-3» вы играете холодную и жесткую офисную начальницу. Думаете, таких женщин сейчас много? - А вы никого из своих знакомых не узнаете в этой героине? Конечно, это собирательный образ, и я сама не играла какую-то конкретную женщину из своего окружения. Скажу больше, создавая этот образ, мы не шли от характера, от внешнего к внутреннему, шли от сути сцены и самой ситуации. А ситуация такова, что на моей героине лежит огромная нагрузка и ответственность. При этом она чувствует себя одинокой и нелюбимой женщиной в свои тридцать пять. Она ощущает себя на пьедестале, но понимает, что хоть на нее все смотрят, ее никто не видит. По сути она ни для кого не существует, даже для собственного мужа.
- Да, но при этом ваша героиня - сильная женщина. Вы практически всегда играете такие образы. А что вы сами вкладываете в это понятие? - Современная действительность диктует, или мир сошел с ума, или так было всегда, а просто мы об этом ничего не знаем, но женщины сейчас очень сильные. По крайней мере те, которые окружают меня. В них порой видишь стержень, который должен быть в мужчинах.
- Вы сами считаете себя сильной? - Скорее меня такой считают. Нередко слышу от окружающих фразы: «Поражаюсь твоей мужественности, твоей выдержке, тому, как ты справляешься с ситуациями». На самом деле, я так не считаю, у меня достаточно страхов и нет желания по жизни взваливать все на себя.
- Чего же вы боитесь? - У меня множество страхов. Например, я всегда хотела водить машину, и за рулем уже три года. В вождении меня многое привлекает, несмотря на пробки: сама себе хозяйка, понятие «домика на колесах», путешествие. Но в последнее время я стала думать о том, что мне не стоит водить машину. Недавно на бензоколонке вставила шланг в бензобак, села и поехала. Задумалась. Вовремя услышала крики окружающих - все обошлось. Но появилась тревога, что витаю в облаках, сидя за рулем.
- Насчет витания в облаках. У вас ни сайте написано, что вы большая фантазерка и мечтательница, это правда? - Сколько себя помню, всегда фантазировала. Родителям даже не нужно было читать мне сказки. Когда же научилась читать сама, то не торопилась скорее узнать, чем закончится история, у меня была масса собственных вариантов развития сюжета. В начальных классах мне попалась невероятно интересная книжка «Мифы и легенды Древней Греции», и я начала писать собственные. Не решилась зачитывать сочинения родителям, а выплеск нужен был. Зашла как-то в соседний двор, выбрала дом, подъезд, почтовый ящик и стала кидать в него свои истории с завидной регулярностью. Дальше фантазия развивалась так: человек находит мои сочинения, читает и видит в этом особый смысл, думает, почему именно его решили посвятить в неизвестные подробности жизни Геракла. В детстве я ходила в музыкальную школу. Дорога от дома до нее была длинной. Каждый раз я что-нибудь придумывала, чтобы скоротать путь. Что идет Вторая мировая война, я в тылу врага - в Германии. Музыкальная школа - место, до которого необходимо добраться, там свои. Когда ехала в автобусе, то молчала: немецкого-то я не знаю, а выдать себя нельзя. Когда кто-то обращался ко мне, выхожу ли я на следующей остановке, я либо делала вид, что не слышу, либо начинала изображать немую - мычала в ответ.
- Сейчас фантазируете, пытаетесь представить, как может развиться какая-то ситуация или как поступит какой-то человек? - Практически бросила это делать. Потому что, как правило, обманываюсь. Если ты готов к переменам - значит, готов к разочарованиям. А это важно — не выстраивать замки из песка. Фантазия перестала быть для меня отвлечением от реальности. Я направила свое воображение в профессию, которой очень много занимаюсь.
- Ваша точка зрения абсолютно опровергает позитивное мышление. - Мне кажется, никогда нельзя ориентировать себя на будущее, необходимо в сегодняшнем дне искать положительное. Всегда есть повод жить сегодня, а если его не находишь, значит, смотришь в другую сторону.
- Во время поступления во ВГИК от нервного напряжения у вас случился срыв - абсолютно пропал голос. Как вы пережили это время? - Происходило что-то непонятное, это не было физическим повреждением. Это было постоянное нахождение в ловушке: проблема есть - как с ней справиться? Выпивала пять таблеток валерьянки перед сном, потому что сам организм не мог выдохнуть. Родители верили, что все будет хорошо. Два месяца я молчала. Было тяжело поначалу, а потом начала свыкаться. Осознала, что можно быть нормальным человеком и без слов. Пока мы говорим, мы заняты собой. Когда молчишь, начинаешь больше слышать и понимать окружающих. Это было особое время, но я благодарна судьбе за него, за уроки, что оно мне дало.
- У вас есть близкие подруги? - Да. Есть подруга, которая перешла в статус сестры. Она стала членом моей семьи. Есть подруга детства в Тбилиси. Пару лет назад я ездила к ней. До этого мы не виделись 11 лет. Но мы встретились так, как будто и не было этих лет. Я познакомилась с ее сыном - десятилетним мальчиком.
- Возвращаясь к фантазиям, вы сейчас мечтаете о чем-нибудь? - Страшусь определенности, стараюсь не заглядывать в будущее. Совсем не строю планов. Живу тем, что есть. Мечты, конечно, есть, но даже наедине с собой я пытаюсь их не формулировать.
5 интересных фактов о Нелли
У Нелли бывает дежавю на тему Великой Отечественной войны. По ее собственным словам, у нее много подсознательных воспоминаний, связанных с войной. «Я понимаю, что родилась в 1980 году, но при этом меня не оставляет ощущение, что знаю об этой войне очень много», - говорит актриса. Нелли не раз звали в проекты «Танцы со звездами», «Две звезды» и другие шоу, но она отказывалась принимать в них участие из-за любви к театру и нелюбви к телевидению. Любимый цвет актрисы - зеленый. Любимый цветок - тюльпан. Жизненное кредо: «Ничего не загадывать и просто верить». Нелли обожает эксперименты над собой. Однажды она подстриглась под ноль и ходила больше месяца бритоголовой. А как-то в институте решила, что не будет спать 2 недели, ведь жизнь слишком интересна, чтобы тратить время на сон! Уже через неделю Уварова была живым трупом. Когда актриса узнает, что ее кто-то ненавидит или завидует ей, то радуется. «Меня это заводит и придает силы. Я начинаю еще больше работать и достигаю успеха в двойном размере», - говорит она.
Преуспевающая бизнесвумен Ангелика (Нелли Уварова) в офисе как на ринге, огороженном вместо канатов компьютерными проводами
Нелли Уварова сыграла бизнес леди в офисной пьесе немецкого драматурга
"У меня не было секса уже два года. Мне 28". Этой фразой начинается монолог Сабины, одной из героинь спектакля "Под давлением 1—3", премьера которого прошла в ночном проекте Российского академического молодежного театра в конце октября. Автор пьесы, современный немецкий драматург Роланд Шиммельпфенниг, без жалости выставляет напоказ фобии и комплексы своих героев, офисных служащих. Поставил пьесу молодой режиссер Егор Перегудов, сделав офис подобием боксерского ринга.
Роланд Шиммельпфенниг обычно наполняет свои пьесы массой узнаваемых деталей. Но чем точнее психологические портреты героев, тем абсурднее выглядит текст пьес и то, что делается на сцене. Не стала исключением и " Push up" (в переводе с английского — "жми наверх" или "выдавить, как пробку"). Вот так и обращаются друг с другом в офисе крупного концерна, рассуждая о корпоративной этике и культуре.
Каждому пора к невропатологу, а то и психоневропатологу. Женщины страдают от неврозов. Собираясь на работу по утрам, они простаивают часы перед зеркалом, выбирая, что надеть. Переодеваются по несколько раз и, уже дойдя до машины, возвращаются домой и снова переодеваются. Придя в магазин за новой одеждой, они, как шопоголики, скупают все подряд.
Мужчины одержимы идеей выглядеть как можно спортивнее и в свободное время часами крутят велотренажеры. Мечта о сексе тоже превращается в манию. В офисе его ни у кого нет, но все о нем мечтают. Еще одно из любимых занятий мужской половины офисного планктона — просиживать вечера на порносайтах.
А женская сочиняет на пустом месте истории о романах и изменах. Она возникает в голове у Ангелики ( Нелли Уварова), преуспевающей бизнесвумен и жены управляющего концерном Крамера. Если он хочет повысить в должности 28-летнюю Сабину ( Мария Рыщенкова), вывод отсюда только один: молодая женщина — его любовница. И Ангелика добивается от Сабины признания, хотя ее мнимая соперница тоже фантазирует.
Во второй истории (их в спектакле всего три) преуспевающие молодые специалисты Патриция (Рамиля Искандер) и Роберт (Степан Морозов) понравились друг другу на корпоративной вечеринке. Они назначены на один проект, вспоминают жаркий секс в кабинете Крамера на той самой вечеринке, но гораздо больше озабочены собственной карьерой.
В третьей за место под солнцем в Дели соревнуются два менеджера среднего звена.
В каждой из историй кого-нибудь унижают. Поэтому режиссер, выпускник Российской академии театрального искусства Егор Перегудов (по первому образованию — переводчик) и назвал пьесу "Под давлением 1—3". Компьютерные провода, огораживающие пространство офиса, превращают его в подобие боксерского ринга. Служащие пьют много кофе и воды из кулера, распечатывают документы на принтере. А если кто-то от такой жизни повесится, то на компьютерных проводах.
Перегудов не поученически точно создал атмосферу офисных джунглей и умело поработал с актерами. Даже если герой произносит несколько слов, за ними — целая биография. Из реалистических подробностей складывается абсурдная и жутковатая картина. Не зря жизнерадостная охранница Мария (Елена Галибина), финальным монологом поднимающая настроение зрителей, опасается ночью обходить кабинеты: вдруг кто из сотрудников опять наложил на себя руки?
Режиссер Егор Перегудов: "Мы не ставили цели сделать социальный спектакль"
Я прочел пьесу " Push up " еще в оригинале, на немецком языке, и сразу решил, что ее нужно поставить. Когда Петр Розенфельд ее перевел, я предложил изменить название. Теперь это не " Push up " , а " Под давлением 1— 3 " , ведь в ней три истории.
Во время репетиций мы не ставили перед собой цели сделать социальный спектакль. Нам было важно совсем другое: на примере жизни служащих немецкого концерна мы передавали собственное, современное ощущение от жизни.
18 ноября в рамках образовательного проекта «ТЕАТР+» прошло обсуждение спектакля «Под давлением 1-3».
Разговор интересен, когда есть конфликт. Пьеса про Европу или – про наше, родное? Про офис или – каждого из нас?
Нелли Уварова: Вообще мне странно, что в нашем разговоре упор на офис. И звучат такие реплики, как «эти люди». Какие «эти»? Я лично играю про себя. Мне еще нет 35, но путь для меня очень четко прострелен. Я никогда себе не признавалась в том, что карьера – номер один. Даже наедине с собой вопросы о том, что «если не сейчас, то когда», что «надо схватить быка за рога», не имели место быть. Но, репетируя этот спектакль, я понимаю, что я имею к своим 29 годам. Каждая героиня в нашем сюжете пытается анализировать свою жизнь. Почему есть все, но такая пустота? Почему я стою у стены, уже даже не у зеркала, где уже не видно отражения? Потому, что надо искать причину не вовне, а найти смелость найти проблему внутри себя.
Для Нелли Уваровой этот год выдался богатым на премьеры, причем театральные. Ведь Нелли — прежде всего драматическая театральная актриса. О театре, детях и недавнем разводе с режиссером Сергеем Пикаловым Нелли рассказала читателям «Труда-7»
— Вы считаете себя целеустремленной? — Наверное, да. Мне с детства родители внушили принцип: «начал дело — доведи его до конца». И делать нужно не абы как, а хорошо. Ведь какой смысл делать что-то плохо, не вкладываясь?
— Особенно если зритель — ребенок. Вы ведь в детских спектаклях много играете? — Сейчас в РАМТе вышел спектакль «Почти взаправду» по сказкам голландца Тоона Теллегена. Я уже не первый год работаю в театре и вдруг столкнулась с чем-то гипернепростым. Ведь малая сцена — это метр от зрителя. Когда играешь детские спектакли на большой сцене, немного проще — море детей где-то далеко от тебя, в зале, на коленях у своих родителей, которые вовремя скажут: «Тсс». Или если ребенок заплачет — успокоят. То есть они помощники артистам, а в данном случае все строится иначе.
— Родителей на спектакль не пускают? — Пускают, конечно. Но дети удобно устраиваются на мягких подушках в первых рядах, а родители занимают места за ними. Так что дети — у артистов перед носом и очень хорошо понимают, что прямо сейчас у них на глазах возникает чудо, рождается театр. Дети активно вовлекаются в действие, могут потянуться и дотронуться до персонажей.
— Нелли, вы так увлеченно рассказываете о детях. Вы уже себя видите в роли мамы или пока не задумывались о детях? — Конечно задумывалась! Я пристально наблюдаю за актрисами — моими подругами и коллегами, — которые уже стали мамами. Как они организуют свой быт, свою жизнь. То есть меня эта тема очень даже волнует! Я смотрю, делаю какие-то выводы для себя на будущее: вот так я буду делать, а вот так не буду.
— Вы готовы уйти из театра на время декретного отпуска? — Думаю, да, конечно.
— Нелли, этим летом вы пережили личную драму, расстались с мужем Сергеем Пикаловым. Как вы справились с этим? — Просто летом известие о разводе дошло до средств массовой информации, а на самом деле у этих событий есть срок давности и срок годности. Опять же развод — это абсолютно нормальная жизненная ситуация. Мы про это каждый день играем спектакли, к сожалению или к счастью.
— Как вы считаете, общая профессиональная сфера мешает супружеским отношениям? — Не думаю, что тут есть какие-то правила. Я знаю и положительные примеры, и отрицательные. Главное, чтобы человек был хороший. А все остальное приложится. Мне кажется, секрет в том, чтобы принимать все как есть. Ведь очень сложно жить, если ты себе строишь замок, а он потом рушится. Я себе больше замков не строю.
— Но вы с бывшим мужем общаетесь? — Общаемся, даже прекрасно общаемся.
— После расставания вы пересмотрели представление об идеальных мужчинах? — Я просто не верю в идеальных мужчин. И, честно говоря, у меня никогда не было этой картинки. Есть хорошие люди, а идеальных мужчин не существует.
— Как вы считаете, что самое главное дали вам родители? — Наверное, всестороннее развитие. Мои родители были строгими. Мне иногда даже казалось, что слишком уж строгими. Но на самом деле сколько свободы детям ни давай, её все равно будет не хватать. Сейчас многое из того, что я считала лишним, мне пригодилось. Например? Музыкальная школа. Было время, когда я лила слезы: «Я не хочу больше учиться. Я не хочу и никогда не буду пианисткой». Но родители настояли, и я все-таки окончила музыкалку. Мою старшую сестру Лену как-то меньше мучили с музыкой. Она с детства рисовала. И все понимали, что ей нужно делать упор именно на рисование. Хотя и музыкальную школу она тоже окончила. А вот я побеждала в конкурсах, была солисткой в хоре, наверное, поэтому мне и не позволили бросить занятия музыкой. За что сейчас я благодарна им.
— В одном интервью вы рассказывали, что в школе учились на отлично. Какой предмет вам давался тяжелее всего? — Физика! И она мне отвечала взаимностью. Физика у меня почти на нуле, несмотря на мои четверки. Это были адские четверки.
— А что нравилось? — Литература, история, физкультура. Была интересна химия — за нее спасибо педагогу.
— Ваша мама химик, а папа — инженер. Они одобрили ваш выбор профессии? — Они не были в восторге и не хотели соглашаться с моим выбором (улыбается).
— А куда они хотели вас отдать? — В педагогический. Журналистика оговаривалась как профессия достойная. В принципе они бы не были против профессии, связанной с иностранными языками. Но, с другой стороны, когда я уже пошла в театральную студию в Москве, мне не запрещали заниматься. Правда, родители думали, что это детское увлечение, которое с возрастом пройдет. Мои родители строгие-то строгие, но все равно считались с моими интересами, думали о моем развитии. Просто никто тогда и предположить не мог, что мое невинное увлечение перерастет в профессию.
— Нелли, ваша сестра стала дизайнером, она была художником по костюмам в сериале «Не родись красивой», вы с ней сотрудничаете во взрослой жизни. А как складывались ваши отношения в детстве? — Я всегда тянулась за ней. Особенно когда она уже стала девушкой-подростком, а я — ещё ни то ни се. Когда она общалась с подружками, мне было разрешено безмолвно присутствовать. И я слушала, не очень понимала, о чем шла речь, но наблюдала. И много любопытного видела: какие-то мелочи, которые сестра за разговорами не замечала. Так что у нас давний тандем.
— В Российском академическом молодежном театре прошла премьера спектакля «Под давлением 1–3», в котором вы играете руководительницу. В обычной жизни вам приходилось быть руководителем? — Нет, мне не приходилось самой занимать какие-то высокие должности. Но как это бывает, примерно представляю. У меня мама была начальником отдела труда и зарплаты, папа — тоже начальником отдела. Кроме того, вокруг меня немало людей, которые являются руководителями разного уровня. И могу сказать точно: не у каждого есть способность вести за собой людей. А если такая способность имеется, ею ещё нужно правильно пользоваться. Моя героиня не умеет владеть собой, поэтому данная ей власть — это наказание и для нее, и для окружающих.
— То есть это спектакль о давлении власти? — Я думаю, о давлении в широком понимании этого слова. Мне кажется, что не стоит даже расшифровывать название для зрителя, который собирается прийти на этот спектакль.
Наше досье Нелли Уварова родилась 14 марта 1980 года в городе Мажейкяй (Литва) в русско-армянской семье. Окончила ВГИК, мастерскую Г. Тараторкина. В 2003 году дебютировала в кино в боевике «Бумер». Известность ей принесла роль в сериале «Не родись красивой» (2005). Также снялась в фильмах «Я остаюсь» (2006), «Атлантида» (2007), «Близкий враг» (2009), «М+Ж» (2009). В 2005 году вышла замуж за режиссера Сергея Пикалова. В 2009-м они развелись.
Нелли Уварова не пожалела пол-литра собственной крови
Сегодня в Международный день борьбы со СПИДом популярная актриса инициировала акцию по сдачи крови
Процесс проходил в кабинете художественного руководителя Российского молодежного театра Алексея Бородина. Медики прибыли в театр к 9.00 утра. Инициатором донорского движения стала популярная актриса Нелли Уварова (главная героиня сериала «Не родись красивой»). Нелли, можно сказать, почетный донор. Она несколько лет подряд сдает кровь и привлекает коллег к важному делу.
Вместе с Нелли в акции приняли участие более 20 сотрудников РАМТа. Каждый сдал по пол-литра крови, в итоге получилось больше 10 литров, которые поступят в Центр крови Федерального медико-биологического агентства России. После сдачи крови всех угощали сладким чаем и дарили футболки доноров.
- Гораздо проще сдать кровь в стенах родного театра, чем ехать по незнакомому адресу, - общалась с журналистами Нелли.- Такая акция делает наш коллектив сплоченнее и дружнее. Кровь сдают не только актеры, но и билетеры, администраторы, секретари, охранники и другие работники театра. Все мы понимаем, что делаем общее и очень полезное дело. Донорство – самый простой способ помочь больным людям.
В России катастрофически не хватает компонентов и препаратов крови отечественного производства. Для нормального функционирования системы здравоохранения необходимо, чтобы на тысячу человек приходилось 40 доноров. Сегодня средний показатель по России - не более 12 – 14 человек…
Акции по сдаче крови в РАМТе уже вошли в традицию. Сегодня с 9 до 12 часов утра в кабинете художественного руководителя Алексея Бородина обосновалась выездная бригада Центра крови ФМБА России в рамках государственной программы развития добровольного донорства "Служба крови". Более 20 человек сдали свою кровь ради спасения жизни совершенно незнакомых им людей. В акции приняли участие Нелли Уварова, Дарья Семёнова, Ирина Низина, Рамиля Искандер, Александр Гришин, Людмила Пивоварова, Виктор Панченко... Среди сдающих кровь оказался и фотокорреспондент Lenta.ru Сергей Петров. Придя освещать это событие он принял решение сам стать донором. Надеемся что сегодня своим примером РАМТовцы помогли дальнейшему развитию донорства в России. Давайте не будем равнодушными, быть может именно ваша кровь спасет чью-то жизнь.
Добровольная сдача крови уже стала доброй традицией Российского академического Молодежного театра. В прошлом году РАМТовцы сдавали кровь в рамках программы «Доноры – детям». Сегодня с 9.00 до 12.00 актеры и работники театра снова сдавали кровь для Центра крови ФМБА России (Федерального медико-биологического агентства России) в рамках государственной программы развития добровольного донорства «Служба крови». Выездная бригада приехала в здание Молодежного театра на Театральной площади и разместилась в кабинете художественного руководителя Алексея Бородина.
Сначала нужно было заполнить необходимые документы... сдать необходимые анализы - ведь для того, чтобы стать донором, нужно соблюсти много различных условий... затем собственно сдать кровь... А после обязательно выпить горячего чаю в футболках с надписью «Бездарная трата крови - не для меня. Я донор».
В акции приняли участие более 20-ти человек: актеры Нелли УВАРОВА, Рамиля ИСКАНДЕР, Ирина НИЗИНА, Дарья СЕМЕНОВА, Александр ГРИШИН, Сергей ПЕЧЕНКИН, Людмила ПИВОВАРОВА и другие работники театра.
Слушайте, я вот сегодня реально заценил фишку микрофона EW100-ENG G3. Кратко именуемый - петлёй!
Уж так случилось, что сегодня утром писали интервью с кутюрье Валентином ЮДАШКИНЫМ, а вечером уже "синхронили" красавицу актрису Нелли УВАРОВУ.
Так вот - повешать на героя "петлю" это реально интимный процесс. Одно дело - беседа! Но когда ты ищещь, как лучше протянуть провод, куда его засунуть, как он пройдет под футболкой, с какой стороны и за какую часть одежды закрепить прищепку??? - за эти секунды замечаешь массу деталей...
У Юдашкина безумно приятный парфюм и текстура пиджака(какая именно ткань не определил, но на ощупь - супер). А красавица Уварова сначала деликатно позволила мне самому закрепить микрофон, потом смутилась и накинула петлю - сама!
Не за что не отдам право вешать на героев микрофон операторам или звукорежиссерам ! Черт возьми, такая мелочь - а как задает тон интервью!!!
Ранним утром 1 декабря 2009-го в РАМТе ждали выездную бригаду станции переливания крови, работающую при ФМБА (Федеральное медико-биологическое агентство) России. Прибывшие медики очень четко и оперативно развернули медпункт в кабинете художественного руководителя театра Алексея Владимировича Бородина, поставили кушетки, разложили медицинское оборудование. И уже через пять минут из кабинета послышался голос медсестры: «Кто сдает кровь - пожалуйста, проходите!»
Перед совершением процедуры сдачи крови нужно заполнить анкету донора с вопросами о состоянии здоровья, оформить карту (для новичков), ну и, естественно, позволить медсестрам провести небольшое обследование в виде измерения давления, веса и определения группы и резус-фактора крови. Как только эти испытания пройдены, можно выпить чай с кофеином и спокойно приготовиться к «подвигу» в футболке с надписью «Бездарно тратить кровь – не для меня».
Первая - прошлогодняя акция сдачи крови проходила по инициативе актрисы РАМТа Нелли Уваровой. Сегодня она даже не задумывается, сдавать кровь или не сдавать: «До определенного момента и я не думала об этой проблеме и, понятное дело, не участвовала в акциях. Не думала, что это вовсе не сложно, но очень важно. У меня кровь берут только во второй раз. В течение года пыталась сделать это несколько раз, но получалось так, что не могла сдать кровь из-за противопоказаний – ведь их множество. Но я никогда не приходила одна, всегда приводила друзей, друзья своих друзей, - если не брали кровь у меня, брали у них. Такая акция, как в нашем театре, может поднять волну, пусть на некоторое время. Если с какой-то периодичностью их проводить, то количество перейдет в качество, с каждой акцией будут появляться люди, которые начнут постоянно сдавать кровь.
Мысли об акции, которую мы провели в прошлом году, бродили во мне давно, ведь таким образом можно привлечь внимание общественности. Я узнала, что можно сдавать кровь не только в пунктах переливания, но что существуют и выездные бригады. И я подумала, что в театре - в моем доме, в моей семье - можно это сделать. Конечно, никто как семья не сможет поддержать хорошую идею. Меня радует этот момент единения, когда видишь, как вместе с тобой сдают кровь сотрудники охраны, дирекции, билетеры, артисты, студенты. Получается, что мы все занимаемся одним очень важным делом, что мы одна команда. Я рада, что у нас в театре родилась эта традиция, что что-то примечательное происходит 1 декабря».
Вот говорят же, что после сдачи крови наступает эйфория. И, действительно, жизнь начинает бурлить, и все проявляется в новых красках, возникает ощущение подъема, - рассказывает Нелли Уварова. - Когда уделяешь внимание этой проблеме – сразу хочется и самому жить с сознанием того, что ты это сделал. Наполняют добрые мысли, появляется вера в жизни, что что-то правильное и хорошее происходит, и ты с этим дальше идешь по жизни…»
Alena писал(а): Здравствуйте! Скажите, пожалуйста, чем Вам нравятся произведения Габриэля Гарсиа Маркеса? Лично у меня они вызывают депрессию, после них жить не хочется,хотя ,несмотря на это, они притягивают очень сильно. Похоже на занятия актерским, уходят силы, но все больше и больше хочется..........
Мне очень нравится мир, который создает Маркес. Я люблю, когда художник не просто воспроизводит реальность. Мне гораздо более любопытно, когда я сталкиваюсь с каким-то новым для меня миром. При прочтении Маркеса, у меня фантазия разыгрывается очень сильно. Он задает новые правила и делает это так увлекательно, что с третьей строчки я начинаю фантазировать.
цитата:
Катерина писал(а): Нелли,я так понимаю,что путешествовать Вы очень любите.А почему Вы не бывали в Крыму?Там удивительные по своей красоте места!Приезжайте,не пожалеете.
Я там была! Более того, люблю там бывать. Не могу похвастаться, что видела весь Крым, но КОКТЕБЕЛЬ полюбила всей душой, и часто зимними вечерами (и не только зимними) мыслями улетаю в этот город. Там хорошо! Но не только потому, что Крым красивый. Там хорошо потому, что там хорошие люди, которых я люблю.
цитата:
Наталья писал(а):3. Почему *Правила...* так любимы Вами?
Любимы не только "Правила…". Видимо просто создается впечатление, что говорить хочется только о них. Нет, это не так. Просто интерес к спектаклю большой и возникает много вопросов, связанных с ним. Для этого есть основания, поскольку интересна сама пьеса и тема очень интересная. Жизнь человека, основные его этапы, его мечты, победы и разочарования. Любимы "Правила…" мною не только поэтому. Впервые с этой ролью я сделала серьезный шаг. В профессиональном плане. Процесс репетиций с Александром Назаровым (режиссером спектакля) – это отдельная история. Он очень интересный в своей профессии человек. Благодаря ему в процессе репетиций я совершала массу открытий, росла не только профессионально, но и человечески. "Правила…" уже перешагнули за сотню. С ним я продолжаю взрослеть и расти как человек. Спектакль вместе со мной меняется, и уже непонятно - я на него влияю или он на меня. Неважно. Происходит взаимообмен. Ну и, конечно, форма моноспектакля позволяет мне вести разговор со зрителем один на один. Это страшно и одновременно интересно. Все силы мобилизуются. Тылов нет и не будет.
цитата:
Наталья писал(а):4. Почему убегаете сразу после спектакля и не даете автограф?
По поводу автографов хочу отметить, я никогда не даю автографы на сцене во время поклонов. Считаю это не правильным. А после спектакля я с удовольствием даю автографы, если позволяет время, а оно не всегда позволяет, потому что, не смотря на то, что спектакль закончен, случается так, что рабочий день еще продолжается. Например, бывает, что я спешу на съемки или уезжаю на гастроли и необходимо успеть в аэропорт и т.д. Это только иллюзия, что это займет минуту. Я стараюсь не отписаться, не просто поставить подпись на листочке, а все-таки увидеть человека. Когда мне это не удается и тянутся одновременно десятки рук, мне не по себе. Один на один, спокойно, не на бегу, этот акт мне кажется оправданным. В другом случае это неоправданно и для меня, и для человека, который берет автограф.
цитата:
Таня писал(а):Я редко смотрю телевизор, а сериалы - никогда. Но так сложилось, что я скачала по сети сериал "Атландида", и всё для меня перевернулось. Оказалось - это ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ! Четыре ночи в наушниках, в компании с ноутбуком переживала чужую жизнь как свою. После, таким же образом, пересмотрела все фильмы и сериалы с Вашим участием. Спасибо Вам за то, что вернули меня в театр, заставили вспомнить радостное ощущение праздника. После спектакля "Эраст Фандорин" заснула с улыбкой на лице. 26 и 29 предстоит еще пара праздников. Конечно, у Вас очень насыщенная жизнь, но скажите, пожалуйста, видели ли какой-нибудь сериал с Вашим участием не в виде отдельных серий по телевизору, а на дисках? Если - да, то поделитесь впечатлением, если сочтете возможным, конечно. Если - нет, то могу передать любые диски возможным для вас способом. Заранее благодарю за ответ.
Спасибо за теплые слова. За то, что хватило терпения и мужества посмотреть "Атлантиду". Многие сокрушались, что фильм слишком драматичный и его сложно смотреть. То, что после просмотра появилось желание пойти в театр, особенно радостно. Да, у меня есть все диски, и есть огромное желание их посмотреть, но нет времени. Что касается "Не родись красивой", смотрела отдельные серии в период съемок, и некоторые после, но воспринять всю историю в полном объеме пока не представилось возможности, и потом, мне тяжело смотреть фильмы с моим участием, тем более сериалы. Я хорошо помню все то, что происходило на съемочной площадке, поэтому слишком много пластов поднимается и я не могу смотреть долго. Да и просмотр превращается в абсолютно рабочий момент. Но, я надеюсь, что когда-нибудь смогу посмотреть полностью.
цитата:
Lurdes писал(а): Что привлекло Вас в проекте "Жених с того света": роль, трактовка произведения, режиссер, партнеры или что-то другое? Непрофессиональные актеры на театральной сцене - это мешает в общей работе или не имеет значения?
В первую очередь произведение. В таком жанре мне никогда не приходилось работать. Были какие-то отдельные пробы во время обучения в институте, но в таком вот масштабе не приходилось. Всегда интересно пробовать себя в каких-то новых жанрах. Второе, я с самого начала узнала, что в проекте будут заняты несколько артистов, с которыми мне уже приходилось работать. Это актеры молодежного театра Татьяна Матюхова, Алексей Блохин и Алексей Мясников. Это люди, которых я люблю и очень уважаю, с которыми всегда интересно встречаться на площадке. Для меня это стало гарантом. Принять приглашение на участие в проекте – это было наше совместное решение. И третье, это режиссер, с которым мы общались до того, как я приняла решение в пользу этого спектакля. Он интересный человек, и мне показалось, что то, какие задачи он ставит изначально, будет крайне интересно реализовать. Это, конечно, момент всегда опасный. Мне приходилось сталкиваться с непрофессионалами не только на сцене, но и на съемочной площадке, это не редкий случай в моей практике. На сцене, конечно, реже. В кино есть возможность сделать дубль или исправить с помощью монтажа какую-то сцену и многие другие хитрости. Там главное - правильно ухватить типаж. А на сцене это очень серьезная проверка, поскольку нужно не 5-10 минут быть убедительным, а продержаться весь спектакль, и делать это каждый раз, как в первый раз - с полной отдачей. Это сложно даже для профессионалов. Родригез – это, безусловно, риск, на который пошли все участники проекта. В данном случае этот риск оправдан, потому что Тимур человек талантливый, хватает все на лету.
Первая авторская кукла появилась у меня несколько лет назад, когда я жила ещё в съёмной квартире. Её для меня сделала моя подруга, актриса РАМТа Вера Зотова. Очень светлое и доброе лицо. Улыбка. Ямочки на щеках. Старинные кружева на платьице. Во всём есть история и характер. Сейчас эта кукла живёт в спальне моей собственной квартиры. И дарит улыбчивое настроение каждое утро. Более того. Голубая полоска на платье этой куклы и бабушкинв кружева натолкнули на мысль о том, какой хочется, чтобы была спальня в новой квартире. И сейчас это обои в синюю полоску, вязаные вручную коврики. Синие двери и дубовые половицы, выкрашенные в белый цвет. Кукла-мукла, а точнее куклы-муклы, их 2, были подарены мне на день рождения двумя разными людьми не сговариваясь, в один день, что расстроило дарителей и порадовало меня. Первая оказалась скромной девочкой в беретке и очках на носу, юбке по колено и вязаном пиджачке. Что было явным намеком на героиню Катю Пушкарёву, которую я играла. А вторая - вроде с тем же лицом, но совсем иная. В красивом платье, уверенная в себе, смелая особа. И обе по словам дарителей отображали моё Я. Вот такие разные Я и Я теперь живут у меня в доме. И всегда напоминают о том, как можно не теряя себя, быть разной. Сегодня у меня много авторских кукол. Все они спорят друг с другом о степени важности и мечтают быть любимыми. Как ни странно, но после куклы Кати Пушкарёвой мне стали дарить куклы, изображающие моих героинь из разных спектаклей. Так, что сейчас это Лектор из "Правил поведения в современном обществе", Натали Герцен из "Берега утопии", Лизонька из "Фандорина". Все они мною любимы и всегда дарят только самые положительные эмоции, ведь сделаны специаьно для меня с самыми лучшими пожеланиями. Я им верю.
OPENSPACE.RU дарит читателям фрагмент репетиций Миндаугаса Карбаускиса, который после затянувшейся паузы начал работу над новым спектаклем
В Российском академическом молодежном театре (РАМТ) начались репетиции спектакля «Ничья длится мгновение» по одноименному роману Ицхокаса Мераса. Его ставит Миндаугас Карбаускис, уже давно не радовавший нас новыми работами. Роман Ицхокаса Мераса — литовского еврея, более 35 лет живущего в Израиле, — был впервые опубликован в СССР в 1963 году и переиздавался только раз — в 2000-м.
Как и герои большинства предыдущих постановок Карбаускиса, герои его нового спектакля заглянут в глаза смерти. Еврейское гетто в Литве. Семнадцатилетний Исаак Липман играет шахматную партию с немецким офицером, комендантом гетто Адольфом Шогером. Ставка в игре — жизнь. Исаака и всего гетто.
В спектакле заняты ведущие актеры РАМТа — Нелли Уварова, Дарья Семенова, Илья Исаев, Степан Морозов, Александр Доронин, Тарас Епифанцев. Премьера запланирована на февраль 2010 года.
В июле после четырехлетнего брака звезда сериала "Не родись красивой" Нелли Уварова и ее супруг режиссер Сергей Пикалов приняли решение расстаться. Их развод прошел также тихо, как и свадьба, после которой по слухам влюбленные с головой окунулись в работу и редко виделись. Причиной разрыва стал служебный роман Сергея с коллегой по съемочной площадке, 25-летней Анастасией Пугашкиной, и ее беременность, которую невозможно было скрыть. Стараясь забыть о своем неудачном браке, актриса с головой погрузилась в работу, а ее уже бывший супруг - в воспитание рожденной летом дочки.
Первые зрители увидели первую премьеру нового года - музыкальный спектакль по повести Александра Грина "Алые паруса". Поздравляем с премьерой всех, кто создавал этот замечательный спектакль, всех, кто сопереживал, всех, кто его уже увидел, и всех, кому это еще предстоит! Овации и море цветов на поклонах – спасибо вам, наши замечательные зрители!
Непременный послепремьерный банкет проходил в ресторане «Гудман», что на Неглинной. Не буду долго рассказывать, лучше покажу:))) Когда все собрались, вдруг раздались первые аккорды «Only you»: и Грей (Александр Рагулин) спел еще одну арию Ассоль (Рамиля Искандер). Алексей Владимирович Бородин вспомнил всех, кто создавал спектакль, поименно – и каждое имя встречали овацией! Елена Михайловна Долгина отметила, что при всей массовости спектакля, в нем виден каждый.
В Ялте прошла пресс-конференция по случаю спектакля великого русского писателя и драматурга Антона Чехова «Три сестры» в постановке британского режиссера Деклана Доннеллана. Участники пресс-конференции: Евгения Дмитриева, Нелли Уварова, Игорь Ясулович, Александр Леньков, Евгений Писарев, Андрей Мерзликин.
На следующий день после украинской премьеры спектакля «Три сестры» режиссера Деклана Донеллана 30 января на сцене Театра имени Чехова состоялась пресс-конференция, где на вопросы журналистов ответили ассистент режиссера Евгений Писарев и актеры спектакля
У постановки чеховских «Трех сестер» Донеллана широкая география. Премьера спектакля состоялась в 2005 году в Париже. В этом же году «Три сестры» английского режиссера показали в рамках Театрального фестиваля имени Чехова в Москве. — Сначала провели кастинг. Все как обычно. Актеры приходили из разных московских театров. Некоторые сотрудничают с ним уже не первый раз, — рассказал ассистент режиссера Евгений Писарев. — Первый период постановки спектакля проходил в буквальном смысле слова в лесах. Деклан увез всех нас в Тверскую область, на озеро Пено. В той глухомани не работали даже мобильные телефоны. Все погрузились в атмосферу репетиций. Абсолютно. Через десять дней завопили: «В Москву, в Москву!» Символично, не правда ли? Чеховские героини ведь тоже мечтали уехать в Москву, беззаветно веря в то, что именно там начнется новая жизнь.
«Три сестры» английского режиссера посмотрели в Австралии, Колумбии, Новой Зеландии, Ирландии, Франции, Великобритании.
— Большое счастье, что за границей мы играем, как правило, для русскоязычного населения. Это все-таки спектакль, который ездит по фестивалям, — отметил ассистент режиссера Евгений Писарев. — Россияне бывают в залах, но редко. Поэтому большое счастье, что мы играем Чехова для русскоязычных людей. Деклан Донеллан сделал такой спектакль, который понятен и интересен во всем мире. Евгений Писарев сидел в зале и в Колумбии, и в Австралии, во Франции, в Англии, везде. — Я смотрю и вижу, как эта история, казалось бы, не относящаяся ни к австралийцам, ни к французам, ни тем более к колумбийцам, захватывает их, — рассказал он. За границей во время спектакля идет технический перевод. Актеры понимают, что зритель должен не только смотреть, но и успевать читать титры на родном для него языке. Удивительно то, что к четвертому акту иностранцы перестают обращать внимание на титры, а смотрят только на актеров. — Нигде так не играется тяжело, как на своей территории, потому что у нас только ленивый не дает советы, как правильно ставить Чехова, — подчеркнул актер Андрей Мерзликин. Это третья работа Деклана Донеллана с российскими актерами. В Ялту спектакль «Три сестры» приехал благодаря Резервному Фонду России.
Нелли Уварова (Ирина): «Деклан на протяжении пяти лет лично курирует проект, приезжает на гастроли. Каждый раз смотрит и свежим взглядом оценивает. Добавляет какие-то нюансы. Это дает нам повод не то, чтобы заново играть на сцене, а те же ситуации продумывать и играть с новым ощущением».
Андрей Кузичев (Барон): «У Донеллана абсолютно демократичный метод работы, потому что он работает методом вопроса. Например, когда ставили третий акт, Деклан спрашивал: «Твой герой тушил пожар?» И ты можешь выбрать судьбу своего героя, понять — побоялся ли он тушил пожар или нет. Но за режиссером всегда остается право скорректировать тебя».
Евгения Дмитриева (Ольга): «Помню, как во время спектакля в Лондоне, в театре протекла крыша. Представляете, во время пожара капает. Я вышла и подставила ведро. Ну, а что было делать? Но казусные ситуации, которые случаются во время спектакля, — это оговорки по тексту».
Ирина Гринева (Маша): «Я всегда понимаю, что до меня эту роль играли другие артисты. Но меня-то не было! И моя индивидуальность — совершенно другая, поэтому окраска роли иная, личная. Мое понимание вносит определенную краску в Машу. Это моя Маша! Но в то же время это и Маша Деклана».
"Позаочі" Нелли Уварова Казалось бы, к Нелли Уваровой просто приросло "лицо" "некрасивой Кати" из популярного сериала, который стал в свое время рейтинговым рекордсменом в Украине. На голову молодой актрисы тогда свалилась просто сумашедшая популярность. Но, к сожалению, для нее счастливая история Кати Пушкаревой в реальной жизни не повторилась... Об этом она расскажет в программе "Позаочі" - в воскресенье на "Интере"!
О программе "Позаочі" Самые известные люди предстают перед зрителями с совершенно неизвестной стороны – вспоминают свои забытые эмоции и необъяснимые поступки, переживут заново взлеты и падения, увидят себя глазами бывших одноклассников, соперников, соседей, любимых.....
Я впервые встретился с Чеховым в 12 лет, в маленьком пригороде Лондона, где я родился. Там был любительский театр, не сильно отличающийся от того, что описан Шекспиром во «Сне в летнюю ночь». Чего им не хватало в технике, добирали с помощью эмоций. Эти простые люди – продавцы, медсестры – собирались и довольно часто играли Чехова, подолгу говорили о нем, влюблялись в него и его идеи. До сих пор между англичанами и Чеховым длится страстный роман. Я понимаю, как сильно повлияла на такое видение «холодная война». Мы представляли себе прекрасных аристократов, которые жили здесь до прихода советской власти. 25 лет назад я приехал в Россию, и тогда уже начался мой личный роман с Чеховым. Я начал читать его рассказы и понял, что абсолютно не понимал до этого Чехова. Рассказы заставили меня понять чеховскую любовь к людям, но вместе с тем почувствовать его взгляд – очень острый взгляд врача со скальпелем в руках. От этого сочетания просто захватывает дух. Мы, например, влюбляемся в Вершинина (так его описывает Чехов), но если вдуматься, Вершинин оставляет дома двух детей на попечение матери с суицидальным синдромом. Чехов не концентрируется на каком-то художественном видении. Он смиренно внимателен к тем людям, о которых пишет. И смотрит на нас, как смотрят образа с икон – сострадательно и строго. В нашем виртуальном мире, где индивидуализм стал богом, и мы все больше отдаляемся друг от друга (Интернет провоцирует нас замыкаться в своих мирах вместо реального мира), Чехов учит нас видеть друг друга такими, какие мы есть, и с божьей помощью быть добрее друг к другу.
Казалось бы, к Нелли Уваровой просто приросло "лицо" "некрасивой Кати" из популярного сериала, который стал в свое время рейтинговым рекордсменом в Украине. На голову молодой актрисы тогда свалилась просто сумашедшая популярность. Но, к сожалению, для нее счастливая история Кати Пушкаревой в реальной жизни не повторилась... Об этом она расскажет в программе "Позаочі".
Казалось бы, к Нелли Уваровой просто приросло "лицо" "некрасивой Кати" из популярного сериала, который стал в свое время рейтинговым рекордсменом в Украине. На голову молодой актрисы тогда свалилась просто сумашедшая популярность. Но, к сожалению, для нее счастливая история Кати Пушкаревой в реальной жизни не повторилась... Об этом она расскажет в программе "Позаочі".
29—30 января в Ялтинском театре имени Чехова прошли гастроли Чеховского фестиваля. «Три сестры» в постановке Деклана Доннеллана сыграны в день 150-летия автора: ведь написана сия пьеса в Ялте.
Желтый театральный особняк с восьмью белыми колоннами выстроен в переулке возле набережной на рубеже XIX и ХХ веков. В Ялте труппа Станиславского и Немировича играла для Чехова «Чайку» и «Дядю Ваню» МХТ. Здесь молодой Рахманинов аккомпанировал молодому Шаляпину, гастролировала Комиссаржевская, пели Плевицкая и Вертинский. После запустения 1990-х Ялтинский театр был отреставрирован в 2006—2008 гг. по инициативе и на средства московской Национальной резервной корпорации. НРК совместно с Чеховским фестивалем организовали и двухдневные юбилейные гастроли в январе 2010-го.
«Три сестры» британского режиссера Деклана Доннеллана поставлены в Москве в 2005-м. Доннеллан собрал замечательных актеров: Чебутыкин — Игорь Ясулович, Маша — Ирина Гринева, Ирина — Нелли Уварова, Вершинин — Александр Феклистов, Тузенбах — Андрей Кузичев, Соленый — Андрей Мерзликин, Кулыгин — Виталий Егоров. Сценограф Ник Ормерод создал ностальгический фон, подобный старому семейному фото на твердом картоне: белые стулья и комоды, плетеные корзины и полосатые ткани, кукольный домик — фамильная игрушка Прозоровых, явно любимая и явно пребывающая в небрежении. Впрочем, эти люди с точеными лицами, дамы с камеями у ворота живут в городе N одиннадцать лет — а все как на бивуаке: в тоске, растерянности, в вечном порыве прочь и решительном нежелании дать чаю измученному Вершинину.
Оттого, вероятно, их прекрасный ностальгический дом и рассечен на сцене пополам черной щелью. В ней клубится тьма. Из нее являются ряженые. В эту черную щель уходит Тузенбах — под пулю Соленого.
…Сколько мистиков и пророков клубилось в России 1900-х. Антон Павлович Чехов к ним не принадлежал решительно! Но странные провидения связывают его пьесы, написанные в Ялте, — с будущим города. В белом чеховском доме над Ауткой дамы-экскурсоводы, самые поздние «антоновки», рассказывают: сейчас окно чеховского кабинета заслонено кронами вековых деревьев. Но в 1900-х, когда деревья, Чеховым и посаженные, еще не выросли, — окно кабинета глядело на Ялтинский порт и маяк Александра III. «Три сестры» и «Вишневый сад» с их финалами написаны «с видом» на тот мол, откуда в 1920-м «уйдут по воде» военные походным порядком. Две армии — Добровольческая и Донская. И с ними десятки тысяч чеховских персонажей в штатском.
Впрочем, в Крыму на какой камень руку ни положи, каждый пульсирует историей России. Возрождение Ялтинского театра, юбилейные гастроли Чеховского фестиваля у Черного моря, под зимним дождем — глубоко естественны.
1. Ваше любимое занятие? Мечтать по поводу и без него. По случаю и просто так. Мечтать и двигаться к осуществлению задуманного.
2. Событие последнего времени, поразившее вас больше всего? Легкомысленный отказ некоторых моих знакомых от участия в акции по сдаче крови только потому, что накануне нельзя будет пропустить стаканчик пива.
3. В какую историческую эпоху хотели бы жить? Я хотела бы быть современницей Бунина.
4. Ваш любимый литературный, театральный или киногерой? Сегодня это Рахиль Липман. Героиня повести Ицхакаса Мераса «Ничья длится мгновение». Я засыпаю и просыпаюсь, думая о ней. Я постоянно в диалоге с персонажем, которого мне придётся сыграть.
5. Кто из наших современников симпатичен более всего? Александр Феклистов, Михаил Жигалов, Игорь Ясулович, актрисы Чулпан Хаматова, Татьяна Веселкина, Вера Зотова – это люди, благодаря которым я не теряю веру в настоящее.
6. Какую книгу взяли бы с собой на необитаемый остров? Маркеса. «Сто лет одиночества». Эта книга рождает во мне массу фантазий.
7. Что Вы больше всего цените в друзьях? Мои близкие друзья – это почти, что я сама. Я их просто люблю и готова мириться со всем, что в них есть.
8. Ваша главная черта характера? Вот ведь никогда бы не смогла бы ответить на этот вопрос. Человек существо сложное и неоднозначное. Надеюсь, это и обо мне.
9. Ваш главный недостаток? Думаю их не мало. Но об этом смогут сказать только окружающие.
10. Какие человеческие слабости считаете наиболее простительными? Я всё время думаю о том, что всё можно и нужно прощать. Только, к сожалению, иногда этот путь к прощению затягивается на годы.
11. С каким человеком согласились бы застрять надолго в лифте? В период до премьеры мюзикла «Алые паруса» в РАМТе – с педагогом по вокалу. Думаю, мы бы с пользой потратили это время.
12. Какое слово или выражение употребляете чаще всего? В последние несколько лет: «Боюсь, что я занята» .
13. Какая была у Вас самая безумная трата денег? Никогда не признаюсь. Это потянет за собой ещё массу вопросов.
14. Любите ли Вы деньги? Люблю моменты, когда о них можно не помнить. А как только вспоминаю, начинаю не любить.
15. От чего вы устаете больше всего? От людей. Очень не люблю, когда одновременно говорят сразу несколько человек. У меня начинается паника.
16. Какие Ваши любимые имена – мужские, женские? Мужские: Георгий, Ладо и Фёдор. Женские: Аглая, Варвара и Агния.
17. Ваши любимые города? Тбилиси – это детство Флоренция – небо, мечта Москва – это жизнь, любовь, сила.
18. Какое Ваше самое большое достижение? Надеюсь, у меня всё ещё впереди.
19. Дар, которым Вам хотелось бы обладать? Дар отдавать, не жалея себя.
20. Чего Вам не хватает для полного счастья? Прямо сейчас – знания французского языка как родного.
21. Каков Ваш жизненный девиз? Несмотря ни на что, ветру навстречу.
Галатея нашего времени Родилась 14 марта в Мажейкяй (Литва). Когда Нелли было 8 месяцев, семья переехала в Тбилиси. Сейчас актриса живет в Москве. В 2001-м окончила ВГИК (курс Георгия Тараторкина) С того же года – ведущая актриса РАМТа Широкая известность пришла к Нелли после роли Кати Пушкаревой в сериале «Не родись красивой» (2005)
Для Нелли УВАРОВОЙ, звезды сериалов «Не родись красивой» и «Атлантида», этот сезон стал беспрецедентным по напряженности. Актриса сыграла уже четыре новые роли на сцене Российского академического молодежного театра, среди которых работа в новом спектакле «Ничья длится мгновение», поставленном Миндаугасом Карбаускисом. О работе над этой ролью, о трудностях сезона и о том, что для артиста страшнее – перегрузки или простои, – актриса рассказала читателям «Новых Известий».
– Нелли, в этом сезоне РАМТ объявил о шестнадцати премьерных спектаклях, чем поставил своих актеров в условия, близкие к экстремальным. Но, похоже, для артистов чем больше нагрузка, тем интереснее жить? – Прошла уже половина сезона, и нагрузка, конечно, ощущается. У нас даже понедельники отменены. Раньше на выходной день – понедельник – назначались все дела: визит к врачу, поездка к родителям и так далее. Теперь такой возможности нет. И она не скоро появится. У меня уже четвертая премьера в этом сезоне. А впереди – работа с Занусси. Мы поедем всей командой в Польшу и там должны за месяц сделать спектакль. Правда, там не будет вечерних представлений. Мы будем только репетировать. И посмотрим, что получится. Такой метод глубокого погружения часто оказывается очень продуктивным. Например, когда мы репетировали «Трех сестер» с Декланом Доннелланом, то он увез всех в такое место, где даже мобильные телефоны не ловили сеть. Кроме нашей группы, там не было никого, так что волей-неволей пришлось вцепиться друг в друга… И это очень помогло работе над спектаклем.
– И все же артисты боятся перегрузок? – Мне кажется, нет. Страшнее остаться без работы. Страшно, когда нет предложений, нет ролей... А когда их много и все они разные, как у меня в этом сезоне, – это здорово тонизирует. «Ничья длится мгновение» – моя четвертая премьера. Причем все четыре роли сыграны у разных режиссеров, из которых знакомый только Алексей Владимирович Бородин. С остальными я встречалась впервые. И это очень сложно – ведь с каждым нужно найти общий язык. Трудно довериться незнакомому человеку, понять, с чем он пришел. Поэтому и Егор Перегудов, и Катя Половцева осторожно приглядывались к нам, а мы к ним. И, конечно, эта «приглядка» тоже отнимала душевных сил. Но это такое счастье, когда всё не зря. Всё в плюс. И ты открываешь в себе какие-то новые стороны, новые возможности... Новый режиссер – это всегда новый взгляд на мир, который интересно понять. Он приходит с материалом, который априори знает лучше тебя. Его интересно послушать. Потом для меня всегда интересно понять логику его выбора, понять, как он представляет тебя в новой роли. Ведь важная составляющая актерского счастья – не только количество ролей. Но их разнообразие. Я очень рада, что в этом сезоне я играю такие разноплановые роли в таких абсолютно непохожих спектаклях.
– Я знаю, что в связи с большим количеством премьер художественный руководитель вашего театра Алексей Бородин предложил желающим прервать отпуск и на две недели раньше приступить к репетициям. И оказалось, что таких желающих очень много... – Многие, кто был в отъезде или, как я, – на съемках, вернувшись, расстроились, увидев, что тут без них затеяли интересный проект – творческую лабораторию «Молодые режиссеры – детям». Когда я узнала, что в театре будут ставить мои любимые сказки Тоона Теллегена, я попросила режиссера и меня занять в спектакле. И, к счастью, оказалось, что это возможно. Так что моя мечта сбылась. Человек должен есть, спать, а актер еще должен играть. Это потребность организма. Даже сейчас при такой сумасшедшей нагрузке в театре репетируются и самостоятельные работы. Неизвестно, что из них получится, войдут ли они в репертуар. Но они репетируются...
– У вас бывает, что вы сразу понимаете: о, вот моя роль! – Да, конечно. Вот на первой встрече с Миндаугасом Карбаускисом он спросил нас – меня и Дашу Семенову, – есть ли у нас какие-то предпочтения в ролях. И первая заговорила Даша: «Можно я назову, кого мне не хотелось бы играть? – Эстер». И я похолодела. Эстер – она центральный персонаж, проходит через весь роман, в нее влюблен герой... Но мне тоже совсем не хотелось ее играть... Потому что юных лирических героинь я играла не раз. Мы с Дашей переглядываемся, и я говорю, что вот Эстер мне бы тоже не хотелось... И Карбаускис нас утешил: «Не переживайте, у нас Эстер в спектакле вообще не будет!» А дальше все было как-то логично. Даше хотелось играть Ину Липман. А мне сразу захотелось Рахиль, и я играю Рахиль. Кстати, в спектакле «Под давлением» режиссер Егор Перегудов тоже спросил, кого бы мы хотели сыграть. И тоже не возникло спора. В результате каждая играла ту роль, которую хотела. Нам не пришлось перетягивать канат. Я понимаю, что так бывает не всегда, но когда такое получается – это счастье.
– Ермолова говорила, что она одновременно видит своих героинь, слышит их и чувствует... А как складываются отношения с героинями у вас? – Самые счастливые работы, когда ты вдруг сразу начинаешь чувствовать свой персонаж. И это внутреннее самочувствие диктует свою пластику, свое дыхание, свой темпоритм. Ты начинаешь ходить и говорить уже «как она». И это огромное счастье, правда редкое. Первый раз со мной такое было в институте, когда мы готовили курсовые отрывки. И вот сейчас, репетируя спектакль «Ничья длится мгновение», я сразу как-то почувствовала непрерывность существования Рахили – существование без единой точки.
– А есть у вас какие-то заветные роли, которые непременно хотелось бы сыграть? – Стараюсь не загадывать. Вот очень хотела сыграть героиню в «Кроткой» Достоевского. А тут узнала, что «Кроткую поставили в ТЮЗе, значит, моя мечта откладывается...
– Вы закончили ВГИК и сразу поступили работать в РАМТ. Вы много снимаетесь, известность вам принес экран. Но вы всегда повторяете, что главное в вашей жизни – театр... – Когда я приехала поступать в Москву, то мечтала именно о театре, не о кино. Я плохо себе представляла, сколько в столице театральных институтов, где они расположены... Купила справочник по вузам Москвы, и страницу за страницей его листала, аккуратно подчеркивая все институты, где было актерское отделение. Поступала сразу во все. В Щепкинском училище слетела с первого же тура – там перепугались моего грузинского акцента. Потом отпало Щукинское училище и Школа-студия МХАТ. В ГИТИСе в том году курс набирали Петр Наумович Фоменко и Алексей Владимирович Бородин... Но тоже не сложилось… Во ВГИКе набирал курс Георгий Георгиевич Тараторкин, человек, перед которым я преклоняюсь. Я была счастлива попасть к нему. Он всегда повторял: главное – научиться основам профессии. Поэтому первые годы в институте нам было запрещено принимать участие в съемках, дабы не отвлекаться от учебы. Это было тяжело, но я понимала, что мастеру надо верить.
Театральная публика узнала Нелли Уварову раньше сериальной – моноспектакль совсем ещё юнойактрисы «Правила поведения в современном обществе» номинировался на «Золотую маску». Театр в её жизни никогда не уступал первого места съёмкам – парадокс, но именно так её научили в Институте кинематографии. Только в этом сезоне у актрисы пять премьер – офисная драма «Под давлением 1-3» Роланда Шиммельпфеннинга, антимюзикл «Алые паруса», страшный и очень театральный роман Ицхокаса Мераса «Ничья длится мгновение» в постановке Миндаугаса Карбаускиса и «Доказательство» Дэвида Оберна (российский проект Кшиштофа Занусси), а в качестве отдушины – детский спектакль «Почти взаправду» Тоона Теллегена.
- Как получилось, что Миндаугас Карбаускис, который взял столь длительную паузу, возобновил свой режиссерский путь именно у вас в театре? - Миндаугас появился очень неожиданно. У нас в работе огромное количество постановок – шестнадцать премьер за сезон. Но ему удалось заинтересовать нашего художественного руководителя Алексея Владимировича Бородина. Я была поражена, когда Миндаугас на первой встрече сказал, что прочитал повесть всего двадцать дней назад. И с первых же репетиций он давал нам слушать музыку, которая будет играть в спектакле, показывал эскизы декораций. Для меня эти репетиции – а я смотрела, как работают и над «чужими» сценами, - стали очень хорошими уроками профессии.
- В спектакле «Ничья длится мгновение» среди ваших ролей есть героиня-еврейка, которая убивает рожденного ею ребенка, потому что это немецкий ребенок. Вы можете по-человечески понять такую силу духа? - Собственно, путь репетиций – это и есть поиск логики. Не знаю, сила ли это? Сила или слабость – суметь уйти от реальности? Это сегодня можно понять технологию суррогатного материнства, но в тот момент для нее это было чем-то сверхестественным. И ее сознание не выдерживает таких испытаний – потеря мужа, ребенка, да плюс эти опыты над ней. И потому она начинает жить не в настоящем, а в придуманном мире. А в нем живы муж, сын, есть семья, надежда, нет войны. Чтобы ей выжить, нужно не видеть реальности. Дело не в том, что она сильная, а в том, что она настолько верит в близкий конец войны, что не видит того, что происходит прямо сейчас. Страх рождает оптимизм, а оптимизм рождает силу и желание жить.
- Передохнуть после премьеры «Ничьей» вам не удастся – сразу после этого репетиции у Кшиштофа Занусси в пьесе «Доказательство», где снова надо играть безумие, граничащее с гениальностью… - Да, 17 февраля мы выезжаем к нему на три недели, а 17 марта у нас уже премьера. Мы, четверо артистов, будем жить у него дома и репетировать в режиме тотального погружения. У меня такой эксперимент случается впервые. Но, видимо, режиссер знает, что он хочет, если берется поставить такой сложный материал в такие сжатые сроки. Он приезжал сюда, смотрел спектакли, общался с нами лично, провел своеобразный кастинг. Я играю дочь великого ученого, который сошел с ума, совершив несколько гениальных открытий в математике. Она тоже совершает открытия, но боится в этом признаться, потому что чувствует у себя признаки зарождающейся болезни. В такой роли не проскочишь на крупных мазках, темпераменте, юморе – только на точном психофизическом состоянии, которое требует тщательной проработки. Играть будем на большой сцене, что еще больше усложняет задачу.
- Кто для вас является носителем гениальности? - Ой, я не мыслю такими категориями. Но когда я вижу, как Анна Маньяни просто идет по улице в кадре, или как играет Джульетта Мазина в «Дороге» или «Ночах Кабирии», то это западает в меня навсегда.
- После спектакля «Почти взаправду» мой сын от избытка чувств рванул на конструкцию-«дерево», и только благодаря вашей хорошей реакции не рухнул с нее. Часто приходится сталкиваться с бурной детской непосредственностью? - Буквально каждый спектакль дарит встречу с непосредственной детской реакцией в крайних ее проявлениях. В этом году стало еще острее – несколько спектаклей вышли на Маленькой сцене. Когда начинается «Почти взаправду» (мой выход не сразу), я в щелочку подглядываю за зрителями. Хочется установить камеру и поснимать реакцию детей. Я вдруг в этом году осознала, что ради такого и пришла в профессию. Зрители не видят, что в зале идет отдельный, не менее захватывающий спектакль. Однажды на «Волшебнике Изумрудного города» мы (Железный Дровосек, Страшила, Лев и Элли, озвучившие Гудвину заветные желания) стоим на авансцене и вглядываемся вдаль, не понимая, где Гудвин. И вдруг я вижу, как в пятом ряду привстает маленькая девочка. Ну, думаю, сейчас и она свое желание выскажет. А она на весь зал: «Дровосек, я тебя обожаю». Мы едва не раскололись, а она не унимается: «Я люблю тебя, Дровосек». Конечно, специально такие ситуации обыгрывать не научишь. Однажды, когда моя Ласка в спектакле «Почти взаправду» в истерике повыкидывала засушенные цветы из книги, один мальчик быстро их собрал и преподнес девочке. Мне, конечно, пришлось обыгрывать, что день рождения-то у меня, так что спасибо большое. Но иногда мы специально устраиваем небольшой интерактив, чтобы вовлечь детей в игру, но держим всё под контролем, ничего случайного. Ребенку ведь только дай повод поиграть - и он сметет любого артиста, а нам все-таки надо, чтобы спектакль когда-нибудь закончился. Есть и другая проблема – дети иногда не понимают, что такое театр и как себя в нем вести. Они знают, что такое корпоративный праздник, устроенный вокруг самого ребенка, когда есть гости, какой-нибудь клоун, который всех вовлекает в действие. Бывает, такой ребенок посреди действия воскликнет: «подождите, остановите, я сейчас пописаю и приду», не сомневаясь, что по-другому не бывает. Ну да ничего, это же дети – главное, что их привели в театр и со временем они научатся быть зрителями.
- Совсем не детский вопрос на детскую тему. Вы принимаете участие в акциях фонда «Подари жизнь». Страшно было впервые переступить больничный порог? - Первый раз - совсем не страшно, потому, что я мало что об этом знала. Потом становилось все страшнее, потому что пришло осознание того, что такое болезнь ребенка, борьба его родителей, в которой часто все упирается в огромные деньги и очень сжатые сроки. Осознание того, что всем помочь ты не в силах. И смирение, когда уходят из жизни люди, ставшие тебе очень близкими, - ведь оправдать это невозможно. И постепенно все сужается до вопроса, чем конкретно я сегодня могу помочь. Сейчас я стараюсь глобально об этом не думать, а действовать очень точечно. У меня был «подшефный» ребенок, с которым мы очень подружились. Он мог звонить мне в любой момент. Он долго лечился, потом находился под наблюдением, живя с родителями по съемным квартирам, опять лечился, но так и не смог побороть болезнь… Такие привязанности бесследно не проходят, и я теперь не могу к кому-то также привязаться. Стараюсь помогать самым «срочным», когда надо навалиться всем миром и собрать, например, деньги на операцию. В основном, делаю это в театре – больше мне обратиться не к кому. Артисты собирают, иногда зрителей подключаем. Зачастую ко мне обращаются обеспеченные люди, чтобы я как-то украсила праздник их ребенка. Раньше я от таких предложений отказывалась, потому, что у меня в жизни есть более интересные задачи, нежели просто зарабатывание денег. Но в последнее время стала соглашаться - с условием, что эти деньги будут перечислены на счет больного. И тогда сразу меняются акценты: я понимаю, ради чего трачу время, у одного ребенка - праздник, у другого - увеличиваются шансы на спасение, а человек, который расплачивается со мной таким образом, начинает задумываться об этой проблеме и помогать уже без моего участия.
- Ваш курс во ВГИКе стал очень успешным. Тем не менее, в театральной среде вгиковское актерское образование считается не очень качественным. Вы сталкивались с таким отношением? - Совсем недолго – утверждение, что там нет актерской школы, быстро опровергалось делами. К тому же наш мастер Георгий Тараторкин собрал свою команду педагогов. Многие из них из Щукинского училища. Кроме того, он лично договаривался о просмотрах в театрах, и мы не бегали сами по худрукам, а показались всем курсом во все театры Москвы. У нас было шесть димлопных спектаклей, и начиная с третьего курса, мы играли их почти каждый день. Даже ныли – дайте, мол, нам хоть чуть-чуть отдохнуть. А нам говорили – поймите, такой загруженности у вас, может быть, никогда больше в жизни не будет. Я действительно уже не понимала: а как жить без спектаклей-то? Репетиции, танец, вокал, опять репетиции, вечером спектакль. А после цветов-поклонов еще и разбор полетов, а попросту - порка до часу ночи. Часто приходилось оставаться в институте, потому что денег на такси не было. После такой учебы в театре уже ничего не было страшно.
- А сыграть моноспектакль «Правила поведения в современном обществе»? Обычно за моноспектакль берутся актеры опытные, известные, захотевшие взять всю ответственность на себя и даже, бывает, уставшие от партнеров. Все это было не про вас. - Да, если бы я знала все вышеперечисленное, никогда бы не решилась. Но я ничего такого не знала, просто меня увлек материал и фигура Александра Назарова, моего учителя. К тому же у меня было много сил, энергии и много свободного времени. Начиналось все авантюрно – никаких приказов о назначении, одна репетиция в кафе, другая - в гримерке. Вопрос о том, где мы будем это играть, на какие деньги арендовать сцену и кто придет на спектакль какой-то девочки, нас мало волновал. Мы даже были готовы к тому, что репетируем «в никуда». Наконец, мы все-таки решили обратиться к моему худруку – как-никак, я актриса РАМТа. Алексей Владимирович признался, что ничего не понял, но: «-Вы так заразительно говорите, что, наверное, знаете об этом больше моего. Попробуйте». А вот когда появилась дата премьеры, мне стало по-настоящему страшно. На репетициях я была не одна – ко мне все время выбегал режиссер, мы что-то придумывали. И вдруг – рядом никого нет! А теперь советую молодым – если нет работы, придумайте себе ее сами. Не надо сидеть и ныть, что не дают роль, это разрушает и тебя, и все вокруг. Не нужен повод извне, повод должен быть внутри. Играйте где угодно, хоть на дне рождении у мамы. Нет никакой гарантии, что это счастье – хорошая роль – будет сваливаться на вас с завидной регулярностью. Поэтому в самом начале мы находили любой повод для праздника и сочиняли дикое количество капустников. Даже без повода, скажет кто-нибудь «Дело было в Италии» - и вырастал целый капустник «Итальянский вечер». Или «Вечер немого кино». Иногда нас даже просили сыграть их еще где-нибудь. «Правила поведения» из той же серии – мне надо было чем-то жить и быть во что-то влюбленной.
- Вам уже дважды довелось поработать с английскими классиками – Декланом Доннелланом и Томом Стоппардом. Есть ли какой-то специфический английский взгляд на русскую культуру? - И в том, и в другом я видела огромный интерес к русской культуре. Когда Доннеллан разбирал Чехова, я понимала, что никакие стереотипы по поводу того, как надо ставить «Трех сестер», на него не давят. Ко всему он подходил не с точки зрения иностранца, рассуждающего о России, а с точки зрения человека, в семье которого есть аналогичные характеры и ситуации. Вспоминал своих тетушек и племянниц, к которым, видимо, питает не самую большую любовь. Даже песню «Ах, вы сени, мои сени» мы не поем – никаких национальных признаков, только человеческие проявления. Стоппард поразил меня своим интересом к России. Просидел пять лет в библиотеках за чтением русских книг, часто приезжал сюда. Переживал, что не смог найти на Воробьевых горах памятник Герцену и Огареву, а когда ему показали, поразился, какой же он не интересный и загаженный. Он-то думал, что вся Россия почитает тут своих героев. А в начале этого сезона он снова встретился с нами и сказал, что хочет получше узнать Россию, для чего собрался проехать на поезде до Владивостока. Мол, библиотеки – это прекрасно, но надо все-таки поближе узнать тех, о ком он написал. Правда, с тех пор мы с ним еще не виделись.
Фотографии Екатерины Цветковой Фотографии, предоставленные РАМТом
10 марта в 19.30 и в 23.30 смотрите "Новости культуры" на телеканале "Культура" - один из сюжетов будет посвящен пресс-конференции Кшиштофа ЗАНУССИ, прошедшей 10 марта в РИА Новости и посвященной премьере спектакля "Доказательство".
В пресс-конференции участвовали: Кшиштоф ЗАНУССИ; художественный руководитель РАМТа Алексей БОРОДИН; артисты РАМТа, занятые в спектакле "Доказательство", Нелли УВАРОВА, Евгений РЕДЬКО, Ирина НИЗИНА, Денис БАЛАНДИН.
Впервые в истории Молодежного театра спектакль выпускается по так называемой европейской системе. Три недели актеры репетировали в Варшаве, затем еще две недели - в Москве. Пан Занусси отметил, что такое общение не является академическим способом учебы, но оно очень органично и дает большой результат.
"Мольер со своей труппой не только работал, но и жил с ней. Репетиции в таком режиме проходят более интересно и интенсивно. При этом очень важен правильный подбор актеров, с ними должно быть не только легко, но и интересно и работать, и общаться. Когда такое совпадение случается, это замечательно! Мне кажется, что с этими людьми мы совпали", - отметил он.
Пьесу "Доказательство" Занусси уже ставил несколько лет назад в Германии. Этот спектакль в России, конечно, будет отличаться, так как "здесь играют русские артисты, и это будет более эмоционально, чем в Германии". По словам Кшиштофа Занусси, это произведение ему близко, потому что он по первому образованию физик, а герой пьесы "Доказательство" - знаменитый профессор, гений математики.
Главным вопросом пьесы Кшиштоф Занусси считает вопрос нормы, нормальности, тонкой грани между безумием и гениальностью.
Премьера спектакля "Доказательство" состоится 18 марта.
Актриса, ставшая популярной после сериала «Не родись красивой», лишь четыре года прожила с супругом – режиссером Сергеем Пикаловым. Прошлый год для Нелли был омрачен разводом с ним. Коллеги Уваровой говорят, что после удара судьбы она все еще не может прийти в себя.
Со своим бывшим супругом Нелли познакомилась в 2003 году. Тогда они оба играли на сцене Российского академического молодежного театра. И Уварова, кстати, можно сказать, отбила молодого человека у соперницы. Пикалов на тот момент был несвободен, встречался с девушкой. Но потом сделал выбор в пользу Уваровой, и в 2005 году они узаконили свои отношения, сыграв свадьбу в узком кругу друзей. А затем уехали в свадебное путешествие в Италию. Кстати, во время свадьбы произошел курьез. По контракту до окончания съемок сериала «Не родись красивой» актриса не могла появляться на людях без своего «фирменного» имиджа – очки и брекеты на зубах. Нелли очень переживала: как же это все «уживется» со свадебным платьем? И ей пришлось пуститься на хитрость: надеть на голову накидку и попросить охранников прикрывать ее зонтами…
– За все, что ты делаешь, однажды приходится платить, судьба возвращает все обратно, – рассуждают администраторши из РАМТа, на глазах которых создалась семья Уваровой и на глазах которых она распалась. – Когда-то Нелли увела Сергея у другой женщины, а сейчас его увели у нее… Пикалов ушел к костюмерше, которая обслуживала съемки очередного сериала. Она моложе Нелли на пять лет. По словам коллег, Нелли тяжело переживала уход мужа. Тем более что он совпал с ее забвением после громкого успеха «Некрасивой». После участия в таком проекте Уварова ждала хороших предложений в кино, но увы… Особенно неприятно было то, что ее имя в прессе появлялось лишь в связи со скандальным уходом мужа. И ребенком, которого он зачал на стороне, еще будучи в браке с ней. Несмотря на быстро угасшую популярность, Уварова все же не перестала работать в театре и кино. И своему творчеству она подчас уделяла куда больше внимания, чем семье. Мужа такое положение не устраивало, и он быстро нашел себе ту, которая согласилась сидеть у их домашнего очага и воспитывать детей.
– Когда мы ее спрашивали, что подарить на 30-летний юбилей, она заскромничала: «Я не отмечаю это как-то особо», – говорят коллеги Уваровой по РАМТу. – Может, ей как женщине просто не хочется заострять внимание, что она перешагнула тридцатилетний рубеж. Ведь наша Нелли выглядит очень молоденькой, даже не верится…
Вместо того чтобы организовывать вечеринки и праздничные банкеты, Уварова аж на целый месяц уехала на гастроли за границу. С бывшим супругом она больше не общается. Но найти ему замену до сих пор не смогла.
– Рядом с ней сейчас никого нет, – рассказали нам по секрету в театре. – Кажется, она до сих пор не смогла оправиться от такого удара судьбы. Любой женщине было бы тяжело, а знаменитости – вдвойне. Ведь только ленивый не написал об этой трагедии! Мы попытались примирить бывших супругов и накануне юбилея Уваровой позвонили Сергею.
– Я искренне желаю Нелли всего хорошего в ее день рождения, – сказал он «Только звездам». – Пусть в ее личной жизни все будет хорошо!
Что ж, пожелаем и мы любимой сериальной актрисе найти наконец свою большую любовь!
С ДНЁМ РОЖДЕНИЯ, НЕЛЛИ! ОСТАВАЙСЯ ВСЕГДА ТАКОЙ ЖЕ ДОБРОЙ, СВЕТЛОЙ И СОЛНЕЧНОЙ! НИКОГДА НЕ ТЕРЯЙ, НЕ ТЕРЯЙ СВОЕЙ МЕЧТЫ ТВЁРДО ВЕРЬ, ТВЁРДО ЗНАЙ: ВСЁ НА СВЕТЕ МОЖЕШЬ ТЫ!!!
18 марта в эфире «Радио России» состоится премьера радиоспектакля по комедии Александра Грибоедова «Горе от ума». Ансамбль актёров, занятых в постановке, возглавляет народный артист России Михаил Козаков. Как утверждает сам Михаил Михайлович, возрождение традиции радиоспектаклей помогло ему исполнить заветную мечту - сыграть Фамусова. Подробнее рассказывают «Новости культуры».
Презентация проекта прошла в Доме-музее Марии Ермоловой. Гостям вечера представили фрагменты записи. Режиссёр спектакля Александр Пономарёв отметил ряд актёрских работ. Прежде всего, это оригинальная трактовка образа Чацкого. В этой роли мы услышим Петра Красилова. Его оппонентом выступает Илья Ильин – Молчалин. Ксения Алфёрова – Софья, Нелли Уварова – Лиза. Они также представляют новое актёрское поколение. Мэтры отечественной сцены – Алла Покровская, исполнившая роль Хлёстовой, и Михаил Козаков (Фамусов) показывают пример прочтения классики в лучших традициях русского психологического театра.
Михаил Козаков: «Мне хотелось сыграть или прочитать вчистую роль, без всяких помарок, новомодных вещей. Как учили, в классическом стиле, пускай несколько старомодном».
с 18 по 26 марта в эфире "Радио России" слушайте радиоспектакль по комедии Александра Грибоедова "Горе от ума". Режиссер спектакля Александр Пономарёв. В постановке заняты актеры: Михаил Козаков, Пётр Красилов, Ксения Алфёрова, Нелли Уварова, Алла Покровская и другие. Начало спектакля в 20-30 по будним дням. Спектакль состоит из семи частей по 25 минут.
В Российском Академическом молодёжном театре состоялась премьера спектакля "Доказательство". Несмолкающие овации, море цветов и поздравлений - всё это вчера было на сцене РАМТа. Зрители благодарили актеров: Нелли Уварову, Евгения Редько, Ирину Низину, Дениса Баландина и режиссера Кшиштофа Занусси за трогательную историю о гении на грани бузумства, о вере и поддержке того, кто находится рядом. Поздравляем с премьерой!
Уважаемые зрители! В Международный день театра в формате программы "Сто к одному" встретятся команды Российского Молодежного театра и Санкт-Петербургского Молодежного театра на Фонтанке. За РАМТ играют: Нелли УВАРОВА, Мария РЫЩЕНКОВА, Михаил ШКЛОВСКИЙ, Александр ГРИШИН и капитан - Денис БАЛАНДИН.
Смотрите на телеканале "Россия-1" 27 марта в 13.10.
Уважаемые зрители! В Международный день театра в формате программы "Сто к одному" встретятся команды Российского Молодежного театра и Санкт-Петербургского Молодежного театра на Фонтанке. За РАМТ играют: Нелли УВАРОВА, Мария РЫЩЕНКОВА, Михаил ШКЛОВСКИЙ, Александр ГРИШИН и капитан - Денис БАЛАНДИН.
Смотрите на телеканале "Россия-1" 27 марта в 13.10.
На минувшей неделе звезда сериала «Не родись красивой» Нелли УВАРОВА отметила 30-летие. В праздничный день актриса принимала поздравления и милые девичьему сердцу подарки от коллег и друзей. Но самый неожиданный сюрприз Нелли устроил ее друг Денис БАЛАНДИН, с которым она вот уже несколько месяцев неразлучна.
Прошлым летом мы первыми сообщили, что Нелли рассталась с мужем Сергеем Пикаловым, с которым прожила в браке чуть больше трех лет (№ 29, 2009 г.). Супруг-режиссер желал, чтобы Уварова почаще занималась домашними делами и родила ему ребенка. Но актриса не хотела зарывать свой природный дар в кипу неглаженных пеленок и разговоры о беременности быстро переключала на другую тему. На съемках очередного проекта Пикалов познакомился с очаровательной костюмершей Настей Пугашкиной. Дружба стремительно переросла в любовь, и в июле прошлого года у пары родилась дочь.
Развод - это абсолютно нормальная жизненная ситуация. Мы про это каждый день играем спектакли, к сожалению или к счастью, - призналась как-то в интервью Нелли. В Молодежном театре, где она служит уже девять лет, нам рассказали, что Уварова - девушка очень закрытая и никому из коллег душу изливать не станет. А уж тем более признаваться в том, что ее бросил муж и она завела нового любовника. Однако коллеги намекнули, дескать, появился у Уваровой кавалер, который не только вместе с ней выходит на сцену, но и проводит вечера за стенами театра. Зовут парня - Денис Баландин. Он приехал в столицу из Нижнего Новгорода. Парочку не раз видели в уютном кафе в тихом переулке недалеко от театра, где за чашкой фруктового чая они мило шептались. А на днях Денис появился в ювелирном салоне в одном из районов Москвы, где он снимает квартиру. Баландин подбирал два платиновых кольца. - Я тогда спросила: «Вас можно поздравить - скоро свадьба?» - рассказала продавец-консультант Елена. - Парень смутился, а потом произнес: «Хочу на день рождения подарок девушке сделать!»
Секрет счастья
Очевидцы замечают, что сблизились Нелли и Денис во время работы над спектаклем «Доказательство», который ставил Кшиштоф Занусси. Польский режиссер предложил исполнителям главных ролей приехать к нему на пару недель в Варшаву, порепетировать. Занусси не только проигрывал с артистами сцены, но и возил на выходные в Прагу и Париж, знакомил с достопримечательностями варшавских предместий. После возвращения в Москву Нелли было не узнать. С блеском в глазах она вдруг стала рассказывать любопытным гримершам театра, что супруга Занусси открыла ей глаза на любовь и брак. Актриса даже сообщила, что теперь всерьез задумалась о детях. - Пани Эльжбета сказала, что настоящая свобода для нее - это забота о любимом человеке. Я видела, как трепетно она готовит супругу обед, как ласково с ним разговаривает и с какой нежностью он ей отвечает. И я поняла, в чем счастье брака. В мелочах, которыми радуешь любимого человека каждый день, каждый час, каждую минуту, - делилась Нелли.
Незабываемый вечер
На свой юбилей Нелли решила не устраивать шумную вечеринку и приняла приглашение Дениса пойти в ресторан. Несмотря на то что девушка предпочитает готовить сама, балуя гостей отменными грузинскими блюдами, милому другу она отказать не могла. На следующий день актриса восторженно рассказывала, как замечательно провела вечер. В ее словах проскочило, что скоро они с Баландиным сообщат коллегам одну приятную новость, но пока об этом - ни-ни. Только отчего-то задумчиво поделилась: - А свадебное платье я закажу у сестры-модельера. Лучше нее никто не сошьет!
P.S. В январе следующего года Денис отметит 30-летний юбилей. И, возможно, подарок от Нелли будет даже более важным и незабываемым, чем его.
Актрисе в очередной раз приписали роман с партнером по сцене Денисом Баландиным.В Российском молодежном театре прошла премьера спектакля «Доказательство» в постановке знаменитого польского режиссера Кшиштофа Занусси
Зануда, сумасшедший профессор математики или гений, который нашел доказательство теоремы простых чисел, мудреной, как теорема Ферма? В этом интрига новой постановки РАМТ. Интрига раскрывается в финале. У профессора (Евгений Редько) есть младшая дочь Кэтрин (Нелли Уварова), которая, вместо того чтобы окончить университет, забросила учебу и стала сиделкой для своего психически больного отца. Атмосфера дома, пропитанная формулами и алгоритмами, сделала ее и гениальной, и... чуть-чуть сумасшедшей. После смерти профессора Кэтрин предъявляет тетрадь, в которой записано доказательство. Кто его автор: профессор или она сама? История почти детективная. Пороху добавляют лав стори между молодым аспирантом (Денис Баландин) и Кэтрин и непростые отношения между Кэтрин и ее расчетливой старшей сестрой (Ирина Низина). От сцены глаз не оторвать - спектакль смотрится на одном дыхании. Действие разворачивается на фоне небоскребов Чикаго и закатного неба. Хочется сказать спасибо всем участникам проекта: актерам, которые прекрасно справились с задачей режиссера Занусси, и самому пану Кшиштофу, который когда-то учился на физфаке Варшавского университета и потому в научной среде он как рыба в воде. И эти математические заморочки, и формула, что сумасшествие - обратная сторона гениальности, для него излюбленная тема, которой он владеет виртуозно.
После спектакля я задала несколько вопросов исполнительнице роли Кэтрин Нелли Уваровой.
- И все-таки кто доказал теорему - вы или ваш отец? - Безусловно, моя героиня.
- А в жизни как у вас с математикой? - Мы с ней на дружеской ноге. Математика мне давалась легко - сплошные пятерки. Решение задач для меня было увлекательной игрой, которая поднадоела только в 11-м классе, когда я решила стать актрисой.
- В этом сезоне вы играете в РАМТе уже пятую премьеру. Это очень много. На кино время остается? - Я сейчас не снимаюсь. Последние съемки были минувшим летом в фильме «Москва.ru» - он еще не вышел на экран.
- Не боитесь, что зрители забудут вас? Все-таки известность вам принесла главная роль в сериале «Не родись красивой». - Абсолютно не переживаю по этому поводу. Моя жизнь в театре складывается очень интересно. А в гонке за узнаваемостью я участвовать не хочу. В том, что мое лицо перестало ассоциироваться с телеперсонажем, я вижу только плюс. Может быть, это откроет мне путь для новых интересных ролей - более серьезных, чем те, которые предлагает телевидение.
- В Интернете появилась информация, что во время работы над спектаклем «Доказательство» между вами и вашим партнером Денисом Баландиным вспыхнула любовная история? - Это просто смешно! Денис женатый человек и, по-моему, счастлив в браке. Но я привыкла к подобным слухам. Когда вышел сериал «Не родись красивой», меня не раз «выдавали замуж» за Григория Антипенко.
- А какое самое яркое впечатление от общения с Кшиштофом Занусси? Только, чур, не про репетиции. - Пан Кшиштоф познакомил нас с тетей своей жены. Этой уникальной женщине 106 лет. Она свободно говорит на трех языках, прекрасно выглядит. А главное, занимается делом своей жизни. Она создала пансион для слепых детей, отказалась от личного счастья, не была замужем. Целиком посвятила себя чужим больным детям. Ее частному приюту уже больше 80 лет.
Дорогие друзья! Поздравляем всех: РАМТ, актеров, всех чья жизнь неразрывно связана с театром и, конечно зрителей с Международным днем театра! Желаем РАМТу - аншлагов! Актерам - вдохновения, замечательных ролей и благодарных зрителей! А нам - зрителям, чтобы театр всегда оставался большой частью нашей жизни! С праздником!
...многие смешные моменты в эфир просто не вошли, например, Дениса спросили, кто его назначил капитаном, и дальше был диалог о том, что он самовыдвиженец)))
Сегодня утром труппа Российского академического молодежного театра прибыла в столицу Урала, чтобы дать несколько спектаклей «Эраст Фандорин». Среди участников Евгений Редько, а также молодые, но уже очень известные Петр Красилов и Нелли Уварова.
- Я вообще до «Эраста Фандорина» играл Чиполлино и бегал из кулисы в кулису по разным театрам. А Алексей Владимирович Бородин позвал меня сыграть главную роль. Я очень благодарен этому спектаклю, – признался Петр Красилов. Восемь лет назад это была первая постановка по книгам Акунина. Тогда литератор с небольшим пренебрежением относился к театру. Но режиссер Бородин убедил его написать сценарий, и Акунина затянуло. Дошло до того, что в этом году он написал очередную книгу о Фандорине, действие которого проходит в старом театре РАМТа. - Он пришел к нам, попросил провести по всем закулисным закоулкам. А потом уединился с Нелли Уваровой, она открывала ему театральные тайны, – смеется лауреат Международной премии Станиславского Бородин. – А сейчас читаем книгу, действие в нашем театре и даже каждый актер угадывается в персонажах.
В Екатеринбург приехало больше 50 артистов и работников сцены. Сопровождать труппу решился и художник театра Станислав Бенедиктов. Впрочем, театральный деятель рвался на Урал не только затем, чтобы поддержать коллег. - Года два назад я очень плотно сотрудничал с вашим Театром Оперы и Балета. Шили костюмы ко многим постановкам, «Каменному цветку», например. Работа продолжалась несколько лет, я тут жил. С тех пор у меня осталось тут много друзей, – рассказал Бенедиктов. Художник в спектакле постарался на славу. В итоге с помощью декораций в постановке делают до 29 перестановок, а актеры практически каждый раз появляются на сцене в новом костюме.
- Еще до выхода фильма «Трансформеры» появился спектакль-трансформер – наш. С помощью каких-то кнопок и заклепок мы превращаем свой наряд в совершенно другой. На переодевание у артиста уходит не больше 40 секунд, а костюм сменить надо. Поэтому это уникальные наряды. Я даже сам не могу понять, как они сшиты,– рассказал по секрету Петр Красилов.
Нелли Уварова практически не могла говорить. Девушка отвечала на вопросы хриплым, срывающимся голосом. В связи с этим она старалась побольше молчать, а за нее отвечали коллеги. Но, вспомнив о «Не родись красивой», она заговорила. "Некоторые идут на спектакли только чтобы посмотреть Катю Пушкареву. Но это хорошо. Они приходят, и мы должны их удивить своей работой", – сказала Нелли Уварова.
А Евгений Редько, полюбившийся россиянам за роль Вольф Мессинга, отметил очень важную для себя тему спектакля – ответственность за свою и чужие жизни. И перешел к примерам из уральской жизни: участившиеся ДТП с детьми (См. «В Екатеринбурге ищут водителя-убийцу на «Тойоте Камри»). - Я знаю, что у вас в городе траур, погиб ребенок. Эта война на автомобильных дорогах, это безумие... Оно не просто взволновало Екатеринбург. Город содрогнулся… Сейчас ребенка уже не спасти. Борются за жизнь матери. Хотя бы, чтобы она осталась жива. Это ужасно. В этом и есть тема ответственности. Водитель не просто был ответственен за свою жизнь, он позволил себе забрать жизнь другого. Наш спектакль об этом тоже,– серьезно и горько проговорил Евгений Редько.
Практически сразу после прилета актеры приехали в театр Драмы, где несколько часов репетировали спектакль. За процессом перемещения актеров и декораций, подсветкой и музыкальным сопровождением следил лично режиссер спектакля. Поначалу группа не могла отладить свет и перестановки, но к началу спектакля они успели провести генеральную репетицию. В городе РАМТ пробудет несколько дней. Но только утром среды у актеров будет свободное время. Каждый из них уже нашел занятие для себя. Впрочем, худрук Бородин не исключает и культурную программу, возможно, актеры увидят достопримечательности столицы Урала.
Исполнители главных ролей в театральном детективе по роману Бориса Акунина «Эраст Фандорин» рассказали екатеринбургским журналистам о своих ролях, охарактеризовали зрителя спектакля, раскрыли секрет того, как создавался танец Фандорина с Лизой, и поделились своими ощущениями от восьмилетней игры в этом спектакле.
Пётр Красилов: Здравствуйте! Здравствуйте! Я где-то в феврале месяце имел честь побывать в городе Екатеринбурге и… покататься здесь на коньках! И вы знаете, меня обрадовало то, что в городе уже висели афиши нашего спектакля. Так что, мне кажется, что и вы, и все остальные зрители уже готовы к просмотру.
— Расскажите, пожалуйста, о вашей роли. Что было интересно? Пётр Красилов: Всё было интересно, потому что это была моя первая роль, такая…(Звонит телефон) Простите! Евгений выключил телефон, а я свой – не выключил! Дело в том, что это была моя первая такая серьёзная, большая, объёмная роль в театре, потому что до этого я играл Чиполлино. И бегал из кулисы в кулисы по другим театрам. А тут Алексей Владимирович Бородин (художественный руководитель театра РАМТ — прим. ред.) разрешил мне поработать артистом всё-таки. Евгений Редько: Настоятельно рекомендовал! Пётр Красилов: Рекомендовал, да. И я согласился, потому что у меня не было другого выбора: я очень люблю свою профессию! (Улыбается.) И хочу работать именно артистом. Не знаю, мама, может быть, со мной не согласится… (Смеётся.) Но мне это нравится. А до того момента, как мне предложили сыграть Фандорина, я Акунина вообще не читал, если честно. Потому что все говорили, что это модный писатель, и если ты не прочитал Акунина, то ты какой-то странный человек. И мне казалось, что я побуду в таком случае лучше странным человеком. А когда надо было работать над ролью, то мне пришлось прочитать сначала то произведение, над которым мы работали, — «Азазель». А чтобы глубже понять персонажа, мне пришлось перечитать всего Акунина. И я несказанно этому рад! Потому что действительно автор — наверно, банально так говорить, но я произнесу это слово — он талантливый человек. И я рад, что на фоне других разных изданий, которые появляются на полках в книжных магазинах, есть ещё и Акунин. Мне кажется, что его мистификации, которые он организует в каждом своём произведении, очень интересны и имеют место быть в жизни. В истории мы знаем какие-то факты, но не знаем, по какой причине они произошли. Например, журналисты говорят нам одно (смеётся), а в голове человека происходит совсем другое. Третий человек может на эту тему поразмышлять и пофантазировать. И мне кажется, что эти фантазии очень интересны.
—Всё-таки хотелось бы услышать о человеке, которого вы играете. Пётр Красилов: Это я! Это я в каких-то таких хороших своих проявлениях! Евгений Редько: Спешите видеть!
—Восемь лет назад вышел телефильм «Азазель», в котором роль Эраста исполнил Илья Носков. Чуть позже состоялась премьера спектакля «Эраст Фандорин» в РАМТе, где главную роль всё это время исполняете вы. У вас была какая-то ревность, когда появились образы других Фандориных? Пётр Красилов: Честно? Нет! Понимаете, каждый артист имеет право на свой образ, право особой работы над ролью, право на своё слово. Как пример, театр от кино отличается тем, что в кино ты можешь работать один, а в театре ты не имеешь право работать один. Ты всегда работаешь вместе. Поэтому, да – это большой, объёмный спектакль, и там все вместе. И не только артисты, а, как это ни странно, ещё и режиссёр, и свет, и звук, и костюм.
—Нина, расскажите, пожалуйста, о своём образе леди Эстер. Нина Дворжецкая: Она милая и хорошая. Понимаете, интрига это спектакля заключается в том, что так люди и должны думать, что она милая и хорошая. Поэтому я так и играю — милую и хорошую, очень положительную, с очень чистыми и прекрасными устремлениями женщину. Потому что то, что она придумывала и осуществляла — очень важно на самом деле. Грандиозная личность, которая придумала великую историю. Как к этому относится, будет решать каждый человек сам. Я её очень люблю — она грандиозная личность и грандиозный педагог.
—Зрители вашего спектакля — кто они? Нелли Уварова: Мне кажется, тенденция последнего времени, которая в большей степени относится к РАМТу, заключается в том, что в театр стали ходить семьями. Раньше, может, тоже это было, просто я не обращала на это внимание. «Эраст Фандорин» — это как раз тот спектакль, когда, несмотря на продолжительность и вечернее время, многие приходят с детьми. Это такой спектакль для семейного просмотра.
—В спектакле есть танец Эраста и Лизы. Что это за танец? Чем этот танец так трогает зрителя? Приходилось ли вам брать уроки хореографии? Нелли Уварова: Уроки хореографии… Собственно, у каждого человека процесс освоения своего тела, умения им владеть из детства тянется. Конкретно для спектакля нам приходилось репетировать и сочинять этот танец. Это было очень увлекательное занятие! (Улыбается.) У нас был режиссёр по пластике и отдельные специальные репетиции… Нина Дворжецкая: Ей трудно говорить, можно, я скажу? Они сами придумали этот танец! Пётр Красилов: Это не танец, это чувство. Понимаете? Нелли Уварова: Раскраснелась! Пётр Красилов: Дело в том, что в произведении очень мало сцен видимых, явных, между Эрастом Петровичем и Лизой. Это как в жизни бывает: человек кого-то встречает, а потом по прошествии многих-многих-многих лет встречает ещё раз и потом они женятся, и у них прекрасная семья. А в этом промежутке происходят разные события. Здесь то же самое. Если показать в начале спектакля первый момент встречи и в конце спектакля свадьбу, то для зрителя будет момент недосказанности. Поэтому, чтобы зрители поняли, нужен акт этого чувства, акт этой мысли, акт осознания того, что два человека полюбили друг друга. Этот танец является выражением этого чувства. Поэтому это не танец-действие, а танец-чувство, когда зритель понимает, что думают другие люди, которые находятся на сцене. Нам хотелось его сделать достаточно понятным. У нас каждое движение разложено на действие. Мы можем рассказать этот танец от начала до конца. Нам для того, чтобы танцевать этот танец, надо понимать, о чём мы говорим. Если мы это понимаем, то танец получается. Если не понимаем, то мы падаем. Нелли Уварова: За каждым движением есть история и сюжет. А в итоге — это рассказ о чувстве и о том, что два человека тянутся друг к другу. Вот и всё.
—Спектаклю уже восемь лет. Чувства, эмоции, когда вы снова выходите на сцену — они сохранились с момента премьеры и самых первых спектаклей? Что-нибудь изменилось за это время? Нелли Уварова: Спектакль живёт, видоизменяется вместе с нами. У меня ощущение от этого спектакля, что у него очень лёгкое дыхание. Возможно, это всё ещё, конечно, тянется от автора, помогает сам материал. Мне легко дышать в этом спектакле! За себя могу сказать только одно: у меня крайне изменилась финальная точка в этом спектакле. Теперь я боюсь взрывов. Раньше не боялась. А теперь боюсь. Каждый спектакль идёт как в первый раз. Честно говоря, мне даже странно сейчас слышать такую цифру, как восемь лет. Я никогда об этом не думала. Пётр Красилов: Мы работаем над спектаклем каждый раз. На протяжении всей работы Алексей Владимирович говорит одну простую вещь, и мы в неё свято верим: «здесь и сейчас». От этой фразы устать невозможно. Здесь и сейчас. Евгений Редько: Тема очень серьёзная у спектакля. Если вкратце сказать — ответственность человека за собственную жизнь. И ответственность за то, что ты не имеешь права на жизнь другого человека. Ты не имеешь права её касаться, а уж тем более распоряжаться чужой жизнью. Ответственность в том ещё, что ты можешь нарушить чей-то путь, не задумываясь об этом. Вот это очень серьёзная ответственность. Искусство будет настоящим, если оно не будет говорить обо всех горестях сразу, которые существуют. Эта тема очень важна для нас. Поэтому для меня спектакль тяжёлый. Исполняя роли, мы с Ниной чувствуем эту ответственность. И на первых обсуждениях спектакля всегда кто-то из зрителей говорил о том, что страшно, что кто-то не слышит этой темы в спектакле. Спектакль, да, он очень увлекательный, подвижный, яркий. Но он волнует по-настоящему. Волнует сегодня и буквально сейчас. Нина Дворжецкая: Алексею Владимировичу удалось нас всех заразить этим спектаклем, сплотить. Я так люблю этот спектакль. Это спектакль — наш! В нашем театре — это наш спектакль. Мы его вместе играем. Может быть, из-за этого все восемь лет мы играем его каждый раз как в первый раз здесь и сейчас.
—Костюм помогает перевоплощению. С каким чувством вы носите костюмы рубежа 19-20 веков? Какие ощущения, эмоции выходят на первый план? Пётр Красилов: Если честно, меня в театральном училище учили, что костюм — это приложение. Это не главный элемент, в принципе. Костюм помогает, но он не делает роль, как мне кажется. То, что внутри — то и выходит наружу. Костюм помогает зрителю. Например, костюмы Фандорина помогают зрителю перемещаться из одного места и пространства в другое. Потому что костюмы сделаны универсально. У нас у всех костюмы-трансформеры. Потому что максимум времени, которое даётся на переодевание — это 40 секунд. А надо переодеться полностью и ещё причесать свою голову. Не хватает времени. Поэтому у нас костюмы превращаются из одного в другой. Я не смогу вам точно сказать, каким образом, потому что я выкройки не видел (Улыбается.) В общем, в итоге человек заходит за кулисы в одном, а выходит в другом. И зритель уже тоже понимает, что он теперь находится в другом месте, в другом пространстве. И декорации у нас тоже в виде трансформеров. Они вроде компьютерной игры. Первые зрители спектакля думали сначала, что у них начались галлюцинации. Они думали: «как так, мы вроде бы сидим на одном и том же стуле, а всё вокруг меняется!» Это театр! Мы так привыкли, что в театре всё должно меняться. Здесь это действительно происходить как-то уникально, на глазах. Ещё и человек в другом костюме выходит. «Я сошёл с ума!» (Смеётся.) Поэтому костюм в этом спектакле, прежде всего, помогает зрителю. А мне помогает автор, мне помогает режиссёр. А в состоянии спектакля мне помогают мои партнёры. Станислав Бенедиктович (Бенедиктов, главный художник РАМТ — прим. ред.), простите меня, что я так о костюмах говорю! Станислав Бенедиктов: Так и есть, конечно. Пётр Красилов: Евгений, а тебе что помогает? Евгений Редько: Ты тоже помогаешь! Пётр Красилов: А я помогаю Евгению!
—Вопрос к Нелли и Петру. Нельзя отрицать тот факт, что очень многие придут на спектакль потому, что узнали вас по ролям в популярных сериалах и очень любят вас за те роли. Как вы относитесь к тому, что они будут оценивать вас как исполнителей других персонажей? Пётр Красилов: Дело в том, что у меня был такой, я считаю, счастливый момент в моей жизни. Я тогда сыграл роль в сериале «Бедная Настя». Шёл я как-то по Красной площади, и ко мне подошла женщина и поблагодарила меня за то, что я артист и что я дарю радость людям. И сказала, что видела меня в спектакле «Эраст Фандорин». А я думал, что она поблагодарит меня за то, что я играл в сериале. И мне это намного приятнее, чем… Как это сказать? По телевизору — это всё часто употребляемое, а в театре мы намного искреннее, наверно. Нелли Уварова: Вы говорите о причинах, по которым зрители возможно придут. Причина, по которой зритель придёт в театр, — это неважно. Важно, что они придут. А у нас есть счастливая возможность их удивить. Мы ради этого выходим на сцену. А повод, по которому зритель приходит в театр — их много. Если один из них придет из-за нашей роли на телевидении, то я только этому рада.
Жители Екатеринбурга получили возможность увидеть спектакль о похождениях литературного героя, сыщика Эраста Фандорина. Несмотря на то, что театр РАМТ гастролирует с ним уже восемь лет, уральские зрители увидят его впервые. Спектакль поставлен по повести "Азазель" – первому произведению детективной серии, автором которой является известный российский писатель Борис Акунин. Екатеринбургским зрителям покажут его впервые. Как отметил художественный руководитель театра Алексей Бородин, Екатеринбург – этот тот город, в котором мечтает побывать любая театральная труппа. "Эраст Фандорин" стал визитной карточкой для самого театра и ныне популярных киноактеров Петра Красилова и Нелли Уваровой. В 2002 г. Алексей Бородин пригласил никому не известных выпускников театральных вузов, чтобы через несколько лет они стали звездами кино и театра. Петр Красилов заявил, что для него роль Эраста Фандорина особенная. "Это моя первая большая роль в театре, поэтому она мне особенно дорога. Для меня каждый выход на сцену в роли Фандорина равноценен первому разу".
Его словам вторит Нелли Уварова. "Он изменил мою жизнь. У него очень легкое дыхание. Возможно, что это тянется еще от автора. За себя могу сказать только одно: у меня крайне изменилась финальная точка в этом спектакле: теперь я боюсь взрывов. Раньше не боялась". Добавим, что посмотреть спектакль можно в Академическом театре драмы 6 и 7 апреля
Впервые приезжающая в Эстонию с гастролями актриса Нелли Уварова надеется, что зрители, знакомые с ней по телефильмам, не разочаруются, увидев ее на театральной сцене.
- Два года назад, если не изменяет память, вы приезжали в Ригу, в этом году собрались в Таллинн. Вас тянет на вашу «малую Родину» - к Балтийским берегам? - Действительно тянет, не скрою. Даже не знаю точно, почему – в литовском Мажейкяе я прожила всего ничего, несколько месяцев после рождения, и помнить его, конечно, не могу. Потому, наверное, хочется приезжать к вам, что родители очень часто вспоминали Прибалтику, рассказывали про нее в таких красках, что всегда хотелось туда попасть. Я использую любую возможность побывать в ваших краях, и особенно приятно бывает, когда приехать мне удается не «просто так», а со спектаклем. С одной стороны – с утра можно погулять, вечером – отыграть роль: совместить приятное с полезным. Мой нынешний, первый в жизни, визит в Таллинн, – тоже своего рода такой вот «гастрольный туризм» - два в одном.
- Какой спектакль везете вы таллиннским зрителям? - Не только я – в спектакле «Самое дорогое – бесплатно» по пьесе Юкио Мисима занято пять актеров. Спектакль антрепризный, но, несмотря на форму антрепризы, это очень серьезная по содержанию постановка. В главной роли в ней играет Георгий Тартаторкин - настоящий мастер актерского искусства. Мне, как его ученице, всегда хотелось сыграть с ним в одном спектакле, а потому участие в этой постановке для меня вдвойне приятно. В спектакле «Самое дорогое – бесплатно» я играю дочь героя Тараторкина. Моя героиня находится в том возрасте, когда человек оказывается на перепутье. Школа окончена, поступление в институт состоялась – самый порог взрослой, самостоятельной жизни. Разумеется, у девушки возникает вопрос – как ей жить в этой жизни. Оглядываясь на своих родителей, моя героиня видит, что они несчастливы. Задумываясь над тем, почему они несчастливы, она пытается наладить свое собственное счастье – готовится выйти замуж. И вновь оказывается перед дилеммой – не в отношении выбора супруга, а в отношении принципиального вопроса – нужно ли любить вообще? Ей кажется, что любовь – это проявление слабости… Она искренне любит – и пытается побороть это чувство.
- Насколько близка вам ваша нынешняя героиня и что является самым дорогим для вас? - Героиня, безусловно, близка. Я задавалась похожими вопросами в самом недавнем прошлом, задаюсь ими и сейчас – они близки мне на личном уровне. Что же касается самого дорогого… Наверное, таким для меня является возможность играть с потрясающими артистами потрясающую историю.
- Что, на ваш взгляд, является для актера более естественным – вживаться в судьбу своего героя, жить его жизнью, или же относится к ней как к маске – вроде тех, что надевают герои итальянской комедии del arte? - Если говорить конкретно обо мне, то у меня с каждой ролью складывались свои неповторимые взаимоотношения. В данном случае – если мы говорим о спектакле, который увидят таллиннские зрители – это, вне сомнения, «моя» история. Не сюжетно, а моя по внутренним ощущениям, переживаниям. Я не примеряю маску, а играю себя и про себя.
- Так сложилось, что для людей, далеких от театра вы оказались «артистом одной роли». Насколько подобная слава, на ваш взгляд, сковывает артиста в профессиональной деятельности и не приходится ли вам доказывать зрителям, что вы – не «та самая Катя Пушкарева из телесериала «Не родись красивой»? - Я не затрачиваю себя на то, что бы доказывать кому-либо, что я не похожа на свою героиню ни в жизни, ни на сцене. Считаю, что тратить усилия и время на это – просто бессмысленно. Жизнь сама расставит свои акценты и приоритеты – и она расставляет их. Я просто живу. Просто работаю. И все.
- Вы одновременно работаете на сцене и на съемочной площадке. Театр и кино для вас – это две стороны одной медали или два мира, существующих параллельно друг другу? - Безусловно, два этих мира пересекаются, и для меня нет между ними принципиальной разницы. Разве что, может быть, в технологии, в техническом плане – но не по сути своей. Я не стала бы делить мир кино и мир театра на две разные ипостаси. Мне в жизни необходимо и одно, и другое. Это дает возможность постоянно развиваться. Ведь в театре необходим повседневный, очень тщательный процесс – разбор роли, вживание в нее. Кино же требует от артиста возможность очень быстро «впрыгнуть» в новую ситуацию – такая вот «зарядка», чтобы не расслабляться слишком. Разбору роли в кино не учат, мгновенной реакции не выучишься в театре. Потому и одно, и другое для актера, на мой взгляд, важно одинаково: одно дополняет другое.
- То есть если бы вам предложили отказаться от кино ради сцены или от театра ради кино, сделать выбор было бы вам непросто? - Надеюсь, что такой выбор не будет стоять передо мной никогда.
- А если бы перед вами стоял соблазн попробовать себя в роли режиссера – попробовали бы? - Такие мысли у меня возникали и я даже пробовала что-то репетировать в качестве режиссера. И что-то даже, вроде, начало вырисовываться… Но я решила честно задать себе вопрос: что для меня интереснее – быть на сцене или вне ее. Подумав, я выбрала первый вариант.
К сведению: Спектакль с участием Георгия Тараторкина и Людмилы Чурсиной "Самое дорогое — бесплатно" — 10 апреля в Центре русской культуры в Таллинне и 11 апреля в Концертном доме Йыхви.
В рамках гастрольного тура с театральным детективом «Эраст Фандорин», актеры Российского академического молодежного театра посетили детей с синдромом Дауна.
Вместе они приняли участие в экскурсии на Ганину Яму, сообщили в Свердловской областной общественной организации поддержки людей-инвалидов с синдромом Дауна и их семей «Солнечные дети».
Основная цель поездки к монастырю во имя Святых Царственных Страстотерпцев на Ганиной Яме не только ознакомительная. Проведенная фотосессия с Нелли Уваровой и девочки с синдромом Дауна Маруси Логиновой, положила начало проекту «Солнечная жизнь», цель которого — изменение отношения общества к людям с синдромом Дауна через соучастие и вовлеченность посредством визуальных образов.
Организаторы проекта «Солнечная жизнь» — родители детей с синдромом Дауна и Екатеринбургское театральное агентство планируют продемонстрировать многогранность жизни ребенка с синдромом Дауна и его семьи.
Когда актерам и режиссеру Алексею Бородину поступило предложение принять участие в этой акции, они откликнулись с удовольствием. Нелли Уварова активно занимается благотворительностью, помогает онкобольным. В ходе встречи родители детей с синдромом Дауна рассказали Нелли о том, что «Солнечные дети» занимаются в театральной семейной арт-студии «Синяя птица». Актриса пожелала «коллегам» творческих успехов и развития талантов. Все родители и дети с синдромом Дауна, принимавшие участие в экскурсии, получили приглашение на вечерний спектакль.
...6 и 7 апреля в нашем городе прошел спектакль "Эраст Фандорин" по роману БОРИСА АКУНИНА "Азазель". На пресс-конференцию, посвященную премьере этого спектакля, собралось очень много журналистов. Вы наверняка видели репортажи в "Новостях", и на этой неделе сможете прочитать о спектакле в журналах " Теленеделя", "Телесемь" и других печатных СМИ. Те, кто был на спектакле были просто потрясены! Совершенно великолепная постановка лауреата государственной премии и многих других наград руководителя театра РАМТ Алексея Бородина и художника-постановщика Станислава Бенедиктова. Были привезены Все декорации спектакля! 29 перестановок происходят моментально - прямо на глазах у зрителей (паровоз летит прямо в зал!). Приехала ВСЯ труппа и весь технический персонал. Таким составом не выезжал со времён Советского союза ни один театр! Игра актёров - это особая тема. Петр Красилов, Евгений Редько (помните, "Я - Вольф Мессинг" на первом канале? - здесь он совсем другой!). Нина Дворжецкая (из знаменитой актерской династии Дворжецких) - она играет леди Эстер. Совершенно прекрасная нежная, лёгкая Нелли Уварова. Одним словом, будете в Москве - не пропустите, там он восьмой год идёт с аншлагами! В Израиле люди сидели на ступеньках! Сегодня мы публикуем фотографии с пресс-конференции, со спектакля и даже с репетиции - "из-за-кулисья"!
Елена Уварова – профессиональный дизайнер одежды. Периодически она работает художником на съемках телепрограмм и кинофильмов. Один из самых громких проектов – сериал «Не родись красивой». Его действие разворачивается в виртуальном доме моды.
Впервые на съемочной площадке Елена оказалась ещё в 2000 году. - Меня пригласила знакомая – Анна Меликян, ныне известный режиссер, а тогда студентка ВГИКа. Она снимала короткометражный фильм «До востребования». На этом наше сотрудничество не закончилось: потом был фильм «Контрабас» и лирическая комедия «М+Ж», в котором Аня выступала уже в роли продюсера. Работала я и с другими режиссерами: Сергеем Пикаловым (фильм «Мымра»), ну и, конечно, с Александром Назаровым, режиссером сериала «Не родись красивой»
- Как вы попали в сериал «Не родись красивой»? - Представители кинокомпании «Амедиа», которые запускали телепроект, приняли решение пригласить в качестве художника по костюмам именно дизайнера одежды: по сценарию события разворачиваются в доме моды, и они хотели, чтобы персонажи выглядели достоверно. Чтобы зритель видел одежду, реально отражающую какие-то тенденции; узнавал в героях людей, которые встречаются ему в жизни. То есть картинка должна была быть реалистичной и в то же время интересной по дизайну.
- В сериале обыгрывается один из самых популярных сюжетов – трансформация Золушки в принцессу. Наверное, с профессиональной точки зрения такая работа была вам особенно интересна? - Конечно! Правда, образ «принцессы», который получился в итоге, несколько отличался от нашей первоначальной задумки. Притом что первой частью работы – когда героиня была в образе дурнушки – мы остались довольны. Но есть продюсеры, есть заказчики, и их видение красавицы, в которую превращается героиня, было несколько иным. Более стандартным, что ли. Они видели героиню в чем-то откровенно-облегающем, скорее соответствующем образу красотки из американского сериала «Дурнушка Бетти», по мотивам которого снимали «Не родись красивой».
- А когда вы продумывали образ дурнушки, насколько ориентировались на её американский прототип? - На героиню «Дурнушки Бетти» я не ориентировалась вообще. Видела несколько серий перед запуском российского проекта, но по факту брекеты и очки – единственное, что объединяет двух героинь. Наша Катя – совершенно другая. Кстати, её первоначальный образ нарисовался практически сразу: как-то сложилось, что и художники, и режиссёр видели её примерно одинаково. Поэтому героиню мы «лепили» буквально по самым первым наброскам.
МОДНАЯ БАБУШКА
- По какому алгоритму складывается кинематографический образ? - Читаешь сценарий – появляется ассоциативная цепочка. Потом делаешь наброски, начинаешь подсматривать вокруг детали. Когда я продумывала образ Кати, всё время ходила с фотоаппаратом: фотографировала то, что потом могло бы пригодиться в работе. Однажды увидела в метро совершенно необыкновенную бабушку: она так идеально скомпоновала свой гардероб, что смотреть на неё было сплошное удовольствие. При этом было видно, что некоторые вещи служат ей уже не первый десяток лет: туфли явно куплены в 70-х, при этом они в точности соответствовали актуальным моделям из последних коллекций. Я вышла с ней на остановке, извинилась и попросила разрешения сфотографировать её. Когда мы формировали образ Кати, эта бабушка стала одним из звеньев ассоциативного ряда.
- То есть дурнушка должна обязательно одеваться в ретро? - Необязательно, в её гардероб впишутся любые мешковатые вещи. Но в нашем случае стиль ретро был ожидаемым: по сценарию Катя совершенно не уделяла внимания одежде и часто брала вещи из гардероба мамы. Перед нами стояла задача «испортить» актрису, играющую Катю, но мы хотели при этом сделать её милой и трогательной. Ретро для подобной трансформации подходит как нельзя лучше. Мы изучали архивы дизайнеров, работающих в этом стиле, совершали набеги на блошиные рынки, какие-то вещи шили и вязали под заказ: жакетики, береточки… Ну и, конечно, брали одежду в магазинах. Примечательно, что в первой части сериала Катя Пушкарева, ещё будучи дурнушкой, ходила на работу с сумкой из последней коллекции Furlaи носила довольно концептуальные вещи из коллекции российского дизайнера Ольги Роминой – и эти вещи тоже работали на имидж Кати Пушкарёвой. Она была в них абсолютно идентична самой себе – дурнушке, которая одалживает одежду у мамы. Это прекрасная демонстрация того, что вещи могут смотреться совершенно по-разному – всё зависит от мастерства стилиста.
- Что легче – «испортить» женщину или украсить её? - «Испортить» ничуть не легче, чем украсить. В обоих случаях необходимо учитывать массу нюансов: любое незначительное отклонение может сместить имидж в ту или иную сторону и привести к кардинальной смене картинки. Например, марка Pradaработает в стилистике, которая очень близка той, что мы выбрали для образа Кати: «модная бабушка». То есть силуэты, формы, оттенки и аксессуары примерно те же, но стоит чуть сместить акцент в одну сторону – получается актуальный стиль «модная бабушка», в другую – выходит классическая дурнушка.
- Путь от дурнушки к красавице на съемках «Не родись красивой» проделала ваша сестра Нелли Уварова, которая сыграла роль Кати Пушкарёвой. Кто первым попал в проект – вы или Нелли? - Я. Процесс кинопроизводства складывается так, что первыми приступают к работе художники и команда постановщиков: рисуют образы, придумывают костюмы, стилистику. Уже будучи в команде, я наблюдала огромное количество актрис, пробовавшихся на роль главной героини: кастинги шли в течении двух месяцев. Когда утвердили мою сестру, продюсер сериала сообщил мне об этом первой.
- А как вы относитесь к передачам, которые, по сути, повторяют ключевую сюжетную линию сериала – из Золушки в красавицы? - Думаю, что мгновенно такие трансформации не происходят – нужны комплексный подход и время: человек должен хотя бы немного пожить в новом образе, созреть для изменений. Я несколько раз замечала, что стилисты буквально ломали прежний образ и на пустом месте строили новый. Это неправильно: новый образ нужно создавать с учётом особенностей прежнего. Вот почему мы были не очень довольны образом преображённой Кати Пушкарёвой. Мы хотели сделать её более утончённой, а она получилась несколько агрессивно-сексуальной. Мы хотели оставить ей благородную приглушённую цветовую гамму, а в результате её переодели в открытые холодные цвета. В общем, получился стереотипный образ успешной, красивой женщины, который пропагандируют глянцевые журналы. На мой взгляд, человек, который вчера носил ретро и чей образ был милым и трогательным, не может вдруг превратиться в хрестоматийную бизнес-леди, даже если в его жизни произошли большие перемены и он трансформировался внутри. Трансформация так или иначе следует определенным законам логики. Она происходит естественно. Даже совершая такой невероятный карьерный скачок и превращаясь в красавицу, Катя Пушкарёва остаётся собой. Поэтому её образ должен был бы стать более свободным, индивидуальным – не таким жёстким и стандартным. Как это получилось.
БЛИЖЕ К ТЕЛУ
- После того как сериал получил широкую известность, вымышленный модный дом Zimaletto, в котором разворачивались события, стал реальным, а вас пригласили на должность его главного дизайнера. - Когда сериал стал уже достаточно популярным, у создателей появиласьидея предложить название модного дома Zimaletto какой-нибудь компании по производству одежды. Коммерческое предложение было направлено в самые крупные российские компании – и в результате откликнулись представители марки Sela. Это бренд уровня масс-маркет, и его генеральный директор давно хотела создать ещё один бренд, теперь уже уровня премиум. Наше знакомство произошло ещё в стенах «Амедиа»: меня представили как художника по костюмам сериала. Её – как человека, который планирует выпускать одежду под брендом Zimaletto. До окончания работы над сериалом оставалось ещё полгода, и генеральный директор Zimaletto захотела, чтобы первая коллекция её нового бренда, осень-зима, впервые была показана в одной из серий «Не родись красивой». Так мы и сделали: по сценарию в одной из заключительных серий должно быть дефиле, и в нём фигурировали вещи из реальной коллекции нового бренда Zimaletto. Зритель увидел эту серию в июне, а в сентябре коллекция уже появилась в магазинах.
- На кого рассчитана ваша одежда? - На модных, динамичных работающих женщин – в общем, на современных жительниц мегаполиса.
- Эта категория покупателей обычно может себе позволить вещи известных западных марок. Почему они должны идти именно к вам? - Недоверие к отечественным маркам, конечно, ещё присутствует. В первую очередь оно обусловлено психологическими проблемами: мы привыкли думать, что иностранная одежда лучше, качественнее. Но и у нас постепенно появляется свой покупатель. Как правило, у нас одеваются люди с более широкими взглядами, более свободной ментальности – главное, чтобы было удобно, качественно сшито и хорошо сидело. Несмотря на огромное количество иностранных брендов на российском рынке, у нас есть преимущества. Во-первых, широкий размерный ряд. Это большой плюс, так как многие российские женщины не могут подобрать себе одежду из-за отсутствия больших размеров: если 48-ой ещё можно найти, то больше – почти нереально. Ещё важный момент – мы закладываем в лекала стандарты среднестатистической российской женщины. Вы, наверное, замечали, что одежда одних и тех же размеров разных марок сидит на фигуре неодинаково? Например, одежда многих азиатских производителей часто бывает коротковатой и узковатой – и приходится брать на размер-другой больше. Мы учитываем то, что российская женщина чуть полнее, чем европейская, у неё больше грудь, полнота руки. В этом наш плюс: с одной стороны, мы стремимся, чтобы в коллекциях присутствовали европейское качество и шик, с другой – у нас работают российские дизайнеры, знающие особенности рынка.
- Существуют ли ещё какие-то специфические особенности российского рынка кроме размера? - Как-то мы сделали коллекцию, где были пальто овальной формы. Мне нравятся пальто такой формы, к тому же она тогда была очень актуальна. Но в торговом зале эти модели предлагали в комплекте с поясом. То есть в более привычном, сглаженном варианте, чтобы у покупательниц была возможность приталить вещь. У нас многие бояться непривычных форм и любят, чтобы одежда была «ближе к телу», сидела по фигуре. Наши женщины считают, что таким образом они выглядят стройнее, ближе к классическим пропорциям, им так спокойнее. Или взять цвет. Сколько бы ни говорили, что российские женщины любят всё яркое, фаворитом всё равно остаётся чёрный. Возможно, это обусловлено нашими климатическими условиями: чёрное практичнее, удобнее, особенно когда на улице холод и слякоть. Но мы стараемся использовать не просто чёрный, а сложные тёмные оттенки: тёмно-фиолетовый, графит, чёрный с примесью антрацитового.
КУЛЬТУРА ОДЕЖДЫ
- Правда, что российские марки нередко копируют западных производителей? - Даже если бы хотели копировать, на то нет промышленной базы: ведь чтобы что-то подсмотреть и быстро это растиражировать, надо обладать ресурсами. Их отсутствие – главная проблема российских производителей: невозможно быстро реализовывать свои идеи. Допустим, российский дизайнер уловил какой-то тренд и понимает, что в следующем сезоне тот будет самым актуальным, но не факт, что он успеет воплотить свою задумку: то одного нет, то другого. У наших дизайнеров нет возможности быть современными. С другой стороны, вещи отечественных производителей по-своему уникальны.
- Тем не менее на наших улицах куда реже, чем, например, в Европе, попадаются люди, о которых можно сказать «одеты со вкусом». - Европейских женщин отличает от наших внимание к аксессуарам. Они придают им особое значение и используют в больших количествах. Идёт по улице француженка – на ней обязательно и платочек, и ремешок, и подобранный по стилю браслет. Эта способность складывать из разных деталей цельный образ встречается там повсеместно: видимо, это и есть то, что называется культурой одежды.
НЕЛЛИ УВАРОВА, актриса:
- Лена старше меня на четыре с половиной года. Несмотря на разницу в возрасте, в детстве мы были очень дружны. Поэтому неудивительно, что именно я стала её первой моделью. Прекрасно помню тот голубой сарафан с васильками – Лена сшила его своими руками по собственным эскизам. Он мне так понравился, что я пошла на преступление – надела сарафан в школу. Несмотря на строжайший запрет носить что-либо кроме формы. Меня вызвали к директору, отчитали, но я была счастлива: теперь вся школа знала о таланте моей сестры. Это был её первый успех. Сегодня я с гордостью говорю: Елена Уварова – мой любимый дизайнер. И мне приятно, что даже в столице моды Париже мне часто приходится отвечать на восхищенный вопрос: «Кто вас одевает?» Её одежда вне времени. Она в прямом смысле стильна, поскольку мода – это нечто сезонное, мимолётное, а стиль вечен.
ИРИНА НИЗИНА, актриса:
- Одежда дизайнера Елены Уваровой заряжает энергией и желанием придумывать, изобретать, пробуждать творческий импульс. Я знаю об этом очень давно – с тех самых пор, как познакомилась с Еленой. Случилось это задолго до того, как она стала известной. Но я уже тогда начала носить одежду, придуманную Леной, и ношу до сих пор. В дизайнерской манере Уваровой меня подкупает прежде всего оптимизм – она умудряется даже серые вещи сделать жизнеутверждающими. Стиль Елены Уваровой сочетает в себе мягкость и нежность, графичность и силу. В её моделях всегда есть мысль, и эта мысль мне очень близка.
ФЕЙК http://www.topnews.ru/news_id_35269.html Нелли Уварова назначила дату свадьбы Опубликовано 13.04.10 15:47 Актриса выходит замуж за партнера по театральной сцене Дениса Баландина.
Как стало известно Life Showbiz, влюбленные официально станут мужем и женой осенью этого года - церемония бракосочетания состоится 10.10.2010. “Нелли и Денис решили обойтись без свидетелей, все-таки для нее это второй брак, - рассказали в театре РАМТ, где трудятся будущие супруги. - Будут только самые близкие, все по-семейному”. Предложение руки и сердца звезда сериала “Не родись красивой” Нелли Уварова получила 14 марта, в день своего 30-летия. Тогда Денис пригласил любимую в ресторан и там подарил обручальное кольцо. Уварова, не раздумывая, сказала “да”. По словам коллег возлюбленных, Нелли принципиально не хочет устраивать пышного торжества. Пара распишется в ЗАГСе, после чего в узком кругу отметит праздник в столичном ресторане.
Нелли Уварова выходит замуж во второй раз Jungle / 13.04.2010
Актриса необычной красоты Нелли Уварова назначила дату второй в своей жизни свадьбы. После развода с режиссером Сергеем Пикаловым 30-летняя артистка решилась снова пойти под венец со своим партнером по театральной сцене Денисом Баландиным - он на год младше Нелли. Как стало известно Life Showbiz, влюбленные официально станут мужем и женой осенью этого года - церемония бракосочетания состоится 10.10.2010. - Нелли и Денис решили обойтись без свидетелей, все-таки для нее это второй брак, - рассказали в театре РАМТ, где трудятся будущие супруги. - Будут только самые близкие, все по-семейному. - Это наше, личное, - повторяет сама Уварова. Предложение руки и сердца звезда легендарного сериала "Не родись красивой" Нелли Уварова получила 14 марта, в день своего 30-летия. Тогда Денис пригласил любимую в ресторан и там подарил обручальное кольцо. Уварова, не раздумывая, сказала "да". - Мы их уже поздравили с грядущей свадьбой, сама церемония состоится 10 октября, - признались Life Showbiz сотрудники театра РАМТ. По словам коллег возлюбленных, Нелли принципиально не хочет устраивать пышного торжества. Пара распишется в ЗАГСе, после чего в узком кругу отметит праздник в столичном ресторане.
Как мы недавно писали, Нелли Уварова собралась под венец. Ее избранником стал коллега по театральной сцене Денис Баландин. Магия чисел не обошла стороной и эту влюбленную парочку. С наступлением нового тысячелетия стало модным жениться 01.01.01, 02.02.02 и т.д. Так и Нелли с Денисом решили расписаться 10 октября 2010 года. Не так давно Уварова пережила предательство любимого человека — своего мужа, режиссера Сергея Пикалова, который закрутил роман со своей костюмершей, женился на ней. В этом браке у Пикалова родилась дочь. а у Нелли до сих пор нет детей, но теперь будет любимый муж. Разница в возрасте у будущих супругов невелика — невеста старше своего жениха всего на 1 год. Свадьбу продумывают заранее. Торжество планируется семейным, с небольшим количеством приглашенных гостей, а в ЗАГСе даже не будут присутствовать свидетели. Предложение руки и сердца Нелли также получила романтичное: 14 марта, в день 30-летия Уваровой, Денис пригласил любимую в ресторан и там вручил ей обручальное кольцо. Влюбленной девушке ничего не оставалось, как только произнести заветное «да».
Российская актриса театра и кино, лауреат многочисленных конкурсов Нелли Уварова уже назначила дату свадьбы с коллегой по работе – актером Денисом Балданиным. По словам звезды, ее свадьба состоится в воскресенье 10 октября этого года (10.10.2010). Нелли долго не решалась на второй брак. Однако жених актрисы сделал ей предложение руки и сердца в день ее рождения 14 марта. И 30-летняя актриса не смогла отказать своему любимому. Главная героиня сериала «Не родись красивой» начала готовиться к свадьбе. Будущий муж актрисы, ее коллега и партнер по сцене настоял на том, чтобы на свадьбе присутствовали только близкие друзья и родственники. Влюбленных успели поздравить с предстоящим бракосочетанием сотрудники театра РАМТ, так как отмечать торжество с коллегами актеры не намерены. Осенью Уварова и Баландин распишутся в московском ЗАГСе, а затем тихо посидят в каком-нибудь московском ресторане.
Сразу две гастрольных постановки отменили в столице Черноземья. В субботу, 17 апреля, не будет комедии "Жених с того света" с Тимуром Родригезом и Нелли Уваровой, а во вторник, 20 апреля, не состоится спектакль "Наливное яблочко" с Ольгой Прокофьевой и Романом Мадяновым, которые планировались на сцене оперного театра. Зрители проявили недостаточный интерес к этим антрепризным постановкам.
Алексей БОРОДИН приступил к репетициям спектакля "Чехов-гала" - в его основу положена композиция по одноактным пьесам А.П. Чехова "Медведь", "Предложение", "Юбилей", "Свадьба", "О вреде табака".
Цитата: Алексей БОРОДИН: "Каждая история врывается в другую историю, прерывает её, начало следующей - в момент остановки предыдущей. Калейдоскоп человеческих страстей, столкновений, абсурдных ситуаций, неосуществленных замыслов оборачивается фантасмагорией "веселого" Чехова, энергией его театральности, чередой актерских бенефисов. Как пришла идея поставить одноактные пьесы Чехова? Я подумал: наша жизнь сегодня - скопище несуразиц, абсурда. В пьесах Чехова захотели отпраздновать свадьбу, ну, что получилось - известно. Захотели сделать предложение, отметить юбилей - ничего не получилось. Хотели, чтобы было хорошо, а ничего не выходит. И вся жизнь наша примерно из этого и состоит. Мне кажется, что этот спектакль - гимн человеческой несуразности".
Премьерные спектакли 17 и 18 июня сыграют в рамках Международного чеховского фестиваля ramt.ru
Сразу же после завершения спектакля «Самое дорогое - бесплатно» в йыхвиском Концертном доме мне удалось пообщаться с известной в России и за ее приделами актрисой Нелли Уваровой, популярность к которой пришла после таких телесериалов как «Не родись красивой» и «Атландида».
- Большая часть вашего детства прошла в Тбилиси. В середине 90-х годов вы, будучи 14 летней девочкой перебрались, со своей семьей в Москву. Не было ли у вас тогда осознания того, что переезд в столицу России это прекрасная возможность попробовать свои силы в актерском искусстве? Или в те годы вы еще не мечтали влиться в так называемый «актерский цех»? - Честно говоря, я не хотела тогда переезжать из Грузии в Россию. Как никак я находилась в том возрасте, можно даже сказать на пороге вступления в новую взрослую жизнь. У меня в Грузии было много друзей и знакомых, с которыми было жалко расставаться. Хотя в глубине души осознавала, что смена прописки это прекрасная возможность для самореализации. Тогда я еще даже и не думала об актерском искусстве. В те годы мне хотелось заниматься танцами и вокалом, но из-за военных действий на территории Грузии это было весьма проблематично. Да и к тому же не спокойная обстановка в стране побуждала русскоязычных педагогов по интересам покидать Грузию. Перебравшись в Москву, я сразу же записалась в театральную студию и в кружок фотоискусства. Мне хотелось везде все успеть и я была готова окунуться во все сразу.
- Насколько мне известно, вы подавали документы сразу в пять ВУЗов. В итоге вы были приняты в ВГИК на курс Георгия Тараторкина. С какими трудностями вам пришлось столкнуться при поступлении? - Во время поступления я на нервной почве потеряла голос. Тогда это было для меня страшным ударом, но Георгий Георгиевич, не смотря на мой временный недуг, дал мне шанс. Это обстоятельство очень подстегивало меня в учебе и внушало веру, что я иду правильным путем.
- В сериале «Не родись красивой», который вам принес популярность, вы исполняли главную роль Кати Пушкаревой, работая на съемочных площадках со своим учителем Георгием Тараторкиным. Не было ли у вас во время съемок ощущения того, что главная героиня Катя Пушкарева в вашем лице сдает своего рода некий экзамен перед Георгием Тараторкиным, который в том сериале играл роль Жданова старшего? - Такое ощущение действительно имело место. Не скрою, было очень волнительно оказаться на одной съемочной площадке со своим мастером. Надо сказать, что своего рода экзамены на предмет профессионализма я продолжаю сдавать и по сей день, выходя на одни сцены с Георгием Георгиевичем со спектаклем «Самое дорогое - бесплатно», режиссером-постановщиком которого является Юрий Еремин.
- В чем Нелли Уварова похожа на главную героиню телесериала «Не родись красивой» Катю Пушкареву? Свойственны ли для вас кардинальные изменения в жизни, которые имели место в судьбе Кати Пушкаревой? - В жизни я такая же упорная, как и Катя Пушкарева. Мне ни раз приходилось самой принимать решения, которые кардинальным образом меняли мою жизнь. В частности, переезд из Грузии в Россию. Конечно, это было решение моих родителей, но, тем не менее, они понимали, что я была к этому готова.
- На ваш взгляд эстетическое восприятие театральных постановок в странах постсоветского пространства и в России одинаковое? - Думаю что да. Во всяком случае, во время гастролирования мне никогда не приходилось сталкиваться с явным каким-то процессом не понимания происходящего на сцене со стороны зрителей.
- Это ваш первый визит в Эстонию? - Да в Эстонии я впервые и мне здесь очень нравится. Я сама родом из Литвы. В последнее время довольно-таки частенько бываю в родных краях, в которых у меня есть друзья и даже уже родственники.
- Для Борщова А.Н. из фильма «Афоня» лучшей наградой было отсутствие жалоб со стороны жильцов. А что является лучшей наградой для Нелли Уваровой? - Вера в меня. Вообще всегда приятно, когда зрители верят в тебя, что придает дополнительную мотивацию для дальнейшего развития в плане профессионализма.
- В фильме "Берегись автомобиля" замечательный актер Евгений Евстигнеев произнес фразу: "А не замахнуться ли нам на Вильяма, понимаете ли, нашего Шекспира?". А на что бы хотели замахнуться лично вы? Есть ли у вас роль, которую вам бы хотелось сыграть на сцене? - Да есть. Хотелось бы когда-нибудь сыграть одну из ролей по пьесе Ингмара Бергмана «Персона», которая затем легла в основу фильма. Там две женские роли, которые обе мне интересны.
- Многие ваши коллеги по так называемому «актерскому цеху» участвуют в различных телепроектах. А сами не планируете принять участие в одном из таких телепроектах? - Пока что нет. Хотя в свое время предложения поступали. Более того, даже как-то участвовала в украинском телепроекте «Звёздные дуэты». Это было интересно и увлекательно, но сейчас просто-напросто нет свободного времени и желания на участие в подобного рода телепроектах. Хотелось бы полностью окунуться в удивительный мир театра.
- Вам приходилось когда-нибудь озвучивать мультфильмы? Если да, то насколько это вам интересно? - Да приходилось. Последний мультфильм, который мне довелось озвучивать, назывался «Артур и минипуты», режиссером которого является Люк Бессон. Озвучивание мультфильмов лично мне доставляет колоссальное удовольствие. Это прекрасная возможность на мгновение вернуться в детство.
Театральные впечатления для тех, кто не читает "Девичью" Сейчас в Петербурге проходит фестиваль детских театров "Арлекин". Мы с Леной посетили спектакль "Почти взаправду" (Москвичи, внимание! спектакль РАМТ!) Получили невыразимое удовольствие, Лена - по-своему, а я - по-своему. В одни моменты смеялись дети, в другие - мамаши :) Спектакль как бы про зверей, но на самом деле про людей, очень лиричный, глубокий и в то же время смешной, но с таким необычным юмором, что порой не занешь, плакать или смеяться. Актеры великолепные, костюмы продуманные, и практически в каждой сцене какие-то невероятные механизмы действуют.
Сейчас стала искать в сети фотографии и увидела, что одну из ролей играет Нелли Уварова. Она невероятная красавица. www.ramt.ru/plays/
Слон, упавший с дуба Проекты РАМТа для юных зрителей Ирина АЛПАТОВА Источник: Газета "Культура" №45 (7708) 20-25 ноября 2009г
В Российском Молодежном театре одновременно появились еще два премьерных детских спектакля. О взрослых и не говорим, театр последовательно выполняет свои сезонные обещания показать полтора десятка новых постановок. Детские же спектакли, "Приключения капитана Врунгеля" и "Почти взаправду", продемонстрировали еще и два разных подхода к постановкам для юных зрителей, а также полярные эстетики. То, что театр для детей явно нуждается в обновлении языка, давно уже стало аксиомой. Поискам в этом направлении как раз и посвящен проект РАМТа "Молодые режиссеры - детям", в котором, как уже говорилось, задействованы четверо недавних выпускников курса Сергея Женовача в РАТИ. Первый опыт под названием "Как кот гулял, где ему вздумается" в постановке норвежки Сигрид Стрем Рейбо мы уже видели и оценили по достоинству. Вернее сказать, оценили дети - самостоятельно, без наших взрослых подсказок. Спектакль "Почти взаправду", сделанный Екатериной Половцевой по сказкам голландского автора Тоона Теллегена, осуществлен в похожей эстетике. Хотя вряд ли стоит говорить об общей схожести постановок. Их роднит то, что использован столь любимый детьми принцип спектакля-игры, заключенной в маленькое пространство, где до актеров-персонажей рукой подать, да и они способны подхватить малыша на руки и отправить на сцену - поплясать в финале вместе с актерами. Или подержать какую-то веревочку, с помощью которой отправляются письма. Или сделать еще что-нибудь полезное и забавное. Получается, что ты - вроде бы зритель, но между актерами и публикой нет пограничной черты. "Сказки про все на свете" Теллегена также чуть-чуть напоминают "Сказки на всякий случай" Евгения Клюева. Своим общим посылом, когда всяческие Муравьи и Белки, вроде бы общаясь между собой по-сказочному несерьезно, на самом-то деле решают для себя самые серьезные вопросы. Что такое дружба или любовь? Как полагается скучать по приятелю? Нужно ли помогать другу и выручать его из беды? Правда, у Теллегена меньше философии и больше "детскости", а потому все ясно даже самым маленьким зрителям. Художником Ириной Уколовой придумана замечательная игровая конструкция, которую любой ребенок запросто соорудит дома из стульев, табуреток, подушек и прочей бытовой утвари. Из разных катушек и веревок делается почта, где конвертик крепится бельевой прищепкой и доставляется по назначению. Какая-нибудь фанерка, прислоненная к стене, служит дверью. Костюмы не менее изобретательны, причем с точки зрения детской фантазии. Словно бы ребенок собрался на новогодний маскарад, а мама решила не покупать готовый костюм, но обойтись подручными средствами. Этот момент смешно обыгран в одном из эпизодов, когда Белке (Анна Ковалева), приглашенной на вечеринку, нужно предстать в облике Шмеля или Моржа. Тут уж вся костюмная технология как на ладони. Да и актерам здесь приходится по ходу дела трансформироваться в разных представителей фауны. Так, Михаилу Шкловскому достался целый квартет персонажей: Ежик, Тушканчик, Червяк, Комар. Олегу Зиме - трио: Шмель, Морж, Крот. Нелли Уварова предстала в образе Бабочки-вамп и безбашенной Ласки. Подушки на животе и спине Романа Степенского означают, что перед нами - Слон. Хрупкий "интеллигентик" в очках - это Муравей Сергея Печенкина. Сказать, что актеры отбывают повинность, значит, попасть пальцем в небо. Нет, здесь бездна юмора, азарта, озорства, дурачества и смешной, утрированной "психологии". Плюс масса забавных ситуаций, из которых и состоят эти коротенькие сказочки, сменяющие одна другую. А главное, легкость исполнения и точное попадание в цель детского восприятия - при общей скромности выразительных средств. А вот "Приключения капитана Врунгеля", впервые представленные на театральной сцене маститым режиссером Борисом Гранатовым, - это совсем другая история, идущая на большой сцене и демонстрирующая "старый добрый ТЮЗ", во всех его проявлениях. Большая часть которых, кстати, давно подернута паутиной. Но если ее смахнуть, старомодно-традиционные приемы еще могут проявить себя. Не все же детям прятаться по камерным "черным комнатам" и "маленьким сценам", где их вмещается всего-то четыре-пять десятков. Нужны и большие формы, большой стиль, отчасти сдобренный современным звучанием (на уровне слов, правда, не смысла). Здесь любопытна сценография Степана Зограбяна, соорудившего яхту "Беда" из огромного спасательного круга и разноцветных флажков. А вот постановка весьма стандартна, так делались детские спектакли и десять, и двадцать, и тридцать лет назад. С тщательно костюмированными артистами (художник Ольга Резниченко), со всеми этими париками, толщинками, тельняшками и бескозырками. Врунгель (Юрий Григорьев), как водится, бодр и оптимистичен. Его помощник матрос Лом (Тарас Епифанцев) старательно комикует. Банкир Крафт (Вячеслав Николаев) выглядит и ведет себя как зловещий представитель капитала из советской страшилки. Бедолага Фукс (Алексей Блохин) все время попадает в нелепые ситуации. И аккомпанирует всему немногочисленная актерская массовка, поющая и пляшущая то в облике современных репортеров, то задекорировавшись перьями островных аборигенов. В общем, обычный детский спектакль, с музыкой, пением, танцами, где зрителю предлагается находиться на своем месте и в действо особо не вмешиваться, - и без него справятся. Ну а если говорить о перспективных ожиданиях, то они все-таки связаны в РАМТе с уже упоминавшимся молодежным проектом, в рамках которого нам предстоит увидеть еще два камерных спектакля. Вот уж там от поиска и молодой дерзости точно никуда не денешься.
Все очень хорошо придумано, плотно подогнано, в сценографии легко угадывается заброшенный чердак, полный тайн и хлама, который легко превращается в волшебный лес и несметные сокровища. Пару раз спектакль « подвисал» по темпу (в первой части), но актерам удалось его вытянуть, первый раз Нелли (ух, как крепко она возвращала всех из «подвисания»!), второй раз – Шкловскому-тушканчику. Маладцы. Режиссерских придумок куча, но это не выдумка ради выдумки, все оправданно и логично, узнаваемо, смешно, понимаемо детьми и принимаемо взрослыми, и смотреть на действо, сотворенное Половцевой, – сплошное удовольствие. Актеры все чудные, хорошо выученные, детский спектакль играют легко, азартно, обаятельно, ансамбль точный, никто из него ни на секунду не выпадает – но! Вот тут оно и начинается… Забавная прямодушная Белка-Ковалева, умница Муравей-Печенкин, упорный изобретатель и естествоиспытатель Слон-Степенский существуют в пределах определенного диапазона, возможно, заданного, но пределы его вполне четко просматриваются. Ежик-Тушканчик-Комар у Шкловского и Морж-Шмель у Зимы получаются несколько… однокоренными, что ли, чуть похожими по характерам и приспособлениям. И, глядя на Нелли, которая в том же ансамбле и в тех же предлагаемых обстоятельствах, понимаешь, почему она – лучшая. Отыгрывается все, до мелочей, до взгляда, до взмаха ресниц, приспособления не повторяются, оценки живые, и, главное, два АБСОЛЮТНО разных персонажа. Сыгранных этюдно, но так выверенно, чтобы за короткие минуты, пока Ласка готовится к своему дню рождения, все про нее понять – и как она хочет этого праздника, и как боится оказаться в центре внимания, и как ждет чуда, и как одновременно ждет того, что это чудо не состоится… Десять баллов из десяти. Даже одиннадцать из десяти. Плюс точное чувство времени на сцене, которое у актеров с опытом, конечно, приходит, но они старательно с ним борются. Когда смотришь на то, как Нелли отыгрывает любую ситуацию, понимаешь, что секундой раньше будет мало, секундой позже – много, но каждый раз получается идеальное «снятие». Бабочка – покоряет. Изумительная, обольстительная, роковая соблазнительница, чудесным образом занесенная в волшебный лес из самого Парижу, от первых автомобилей, электрического освещения, синематографа, кафе-шантана, модерна и арт-деко, появляющаяся на сцене с болтающимися на шее пуантами (встанет-таки потом на полупальцы!), осторожненько, словно после бурной вечеринки, немного виноватая – она не хотела задерживаться до утра, просто так получилось… Немножко надо всеми, немножко над будничной лесной жизнью, хрупкая и изящная, с ощущением ежесекундной готовности вспорхнуть и полететь дальше за ветром, который высушивает ее слезы.. Невидимые миру. Все очень хорошо. Все в меру – легко, не нравоучительно, цельно и прочно, маленький праздник в черной комнате, который остается с тобой и после того, как ты вышел из этой комнаты в светлый питерский вечер.
Уважаемые зрители! 28 апреля в 19.05 слушайте в эфире Радио "Маяк" (103.4 fm) шоу "По-Большому". Гостем прямого эфира станет Нелли УВАРОВА. Ведущие - Елена Батинова и Максим Ковалевский. Не забудьте включить радио!
КОВАЛЕВСКИЙ: У нас в гостях сегодня замечательная актриса Нелли Уварова. БАТИНОВА: Здравствуйте, Нелли. УВАРОВА: Добрый вечер.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нашим радиослушателям я хочу дать задание. Если вы хотите попасть на удивительный спектакль, который называется «Алые паруса», в котором Нелли играет почти… УВАРОВА: Одну из ролей.
КОВАЛЕВСКИЙ: Да. Хотел сказать: почти самую главную роль. Итак, от вас требуется интересный увлекательный вопрос. И автор самого замечательного вопроса получит два билета в одни руки. БАТИНОВА: Расскажите, пожалуйста, про спектакль «Алые паруса». Это же будет премьера? УВАРОВА: Премьера состоялась в январе этого сезона соответственно. Это музыкальный спектакль.
БАТИНОВА: По Грину? По Александру Грину? УВАРОВА: Да, по мотивам, да.
БАТИНОВА: А, значит романтика. УВАРОВА: Ну да, да. В этом спектакле романтика, безусловно, присутствует, куда же без нее. Но, на мой взгляд, спектакль получился очень жестким. Такая история, правдивая история о девочке Ассоль, которая живет в жестоком мире.
БАТИНОВА: А, вот как! То есть совсем не такая, для романтичных людей, без чудес, без прикрас, а все, как есть в реальной жизни? УВАРОВА: Да, почти. Но самая главная мысль (не знаю, романтическая она или нет), но это о том, что надо верить. И она верила.
БАТИНОВА: Это правда. Потому что вообще, если честно, я замечаю, что последнее время стали появляться спектакли и, может быть, некоторые фильмы (не очень много, конечно), но от них такое впечатление, что режиссеры стирают просто пыль с произведений, которые ассоциировались, например, со свечами и романтикой. Они стирают и показывают реальное произведение - какое оно есть. И мы смотрим другими глазами, и от этого, конечно… УВАРОВА: Да, так и есть. Есть такое ощущение от этого спектакля, да.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, здороваясь с вами в коридоре, я почувствовал мягкую, податливую руку. УВАРОВА: Ну и?
БАТИНОВА: А ожидал другое что-то, да? КОВАЛЕВСКИЙ: Нет, вообще ничего не ожидал. Мы весь прошлый час обсуждали вопрос, стоит ли выплескивать гнев, или нужно все это держать в себе. А вы, несмотря на ваше мягкое рукопожатие, бываете в гневе? УВАРОВА: Бываю. Редко. У меня есть счастливая возможность все негативные эмоции, которые во мне как-то скапливаются, как-то сбрасывать их не в реальной жизни, а на сцене. Вот это счастливая профессия в этом смысле.
КОВАЛЕВСКИЙ: Неужели родным и близким ничего не достается? УВАРОВА: Достается, но гораздо меньше, чем могло бы.
КОВАЛЕВСКИЙ: А вот какая вы в гневе? Вы кричите, вы бьете посуду, вы хватаетесь за всякие предметы? Что происходит? БАТИНОВА: Замыкаетесь, может быть. КОВАЛЕВСКИЙ: Или да, наоборот, может быть, уходите поплакать в свою комнату, подушке все рассказываете. УВАРОВА: Нет, нет, нет. Я не ухожу плакать в уголок, нет. Если уж гнев, ярость, то с битьем посуды, к сожалению.
КОВАЛЕВСКИЙ: С битьем посуды? Вы страшны в гневе. БАТИНОВА: А кто убирает, мне вот всегда интересно, после этого? УВАРОВА: Сама, сама, сама.
КОВАЛЕВСКИЙ: Сама же, конечно. По-моему, это правила игры. То есть выплеснула эмоции - пойди убери за собой. УВАРОВА: Ну, конечно. А как, сама виновата.
БАТИНОВА: А какой вы были в детстве? Потому что вы же хотели стать журналистом. Мне кажется, что дети, которые мечтают быть журналистом, они уже как бы заранее себя готовят, воспитывают в себе этот характер бойцовский. УВАРОВА: Я вот… БАТИНОВА: Не боец. УВАРОВА: Нет, я боец. Но я почему-то не думала об этой профессии в этом свете. Что мне нравилось, что притягивало мое внимание и какие-то будило фантазии? Это когда я видела на телевидении, наблюдала такие передачи, когда один на один ведущий, гость. Вот они сидят напротив друг друга и разговаривают. И всегда мне казалось: такие интересные вопросы, такие интересные ответы. И даже неважно, если, допустим, в передаче гостем был человек, которого я не знаю, возможно, политик какой-то, но мне все равно было интересно наблюдать, как задают вопросы, как отвечают, как все это происходит, как вот эта ткань вяжется. Мне было интересно. Вот именно это меня привлекало. Не газетные какие-то статьи, не журналы, а вот на телевидении и один на один. Ток-шоу.
КОВАЛЕВСКИЙ: А сейчас вам не хотелось бы попробовать? УВАРОВА: Нет. БАТИНОВА: Спасибо. До свидания.
КОВАЛЕВСКИЙ: Попробовать с другой стороны посидеть. Вот, скажем, вы хотели бы, например, с Леной поменяться местами или со мной? УВАРОВА: Нет, я однажды попробовала на телевидении, у меня был опыт. Недолгий.
КОВАЛЕВСКИЙ: А это показали на широком экране? Кто-то все это видел? УВАРОВА: На широком украинском экране это было.
КОВАЛЕВСКИЙ: Ну и как это было? УВАРОВА: Не здорово.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нет? Это объективная точка зрения? БАТИНОВА: Это другая профессия потому что, да? УВАРОВА: Это другая профессия. И дело в том, что в ухе у меня был… БАТИНОВА: А, это боги, боги, которые говорят за тебя все в наушник. УВАРОВА: Нет, они не говорили за меня. Но иногда в ухе у меня звучал голос и он транслировал, говорил мне: скажи ей, что ты ей не веришь, скажи, нам нужно, чтобы возник конфликт… А я человек, прямо наоборот существующий. Как только возникал конфликт, я тут же его… А это было ток-шоу, и было шесть гостей, и как только искра какая-то пробегала, я тут же пыталась ее загасить. А мне в ухо кричали: не надо, не надо, скажи ей, что это неправда… Ну, я не могла ответить, что я человеку верю. Или если я не верю, потом, после программы мы обсуждали. Я говорю: ну зачем? Если я вижу, вы видите, это и зритель видит, что человек откровенно врет. Зачем ему говорить: вы врете! Зачем? Я вижу и иронизирую над этим, но не говорю, что вы врете, и мы вас раскрыли.
БАТИНОВА: Я просто для слушателей скажу, что это выпускающий режиссер, который обычно связывается с ведущим с помощью уха, которое внутри ведущего, в ухе ведущего. КОВАЛЕВСКИЙ: И когда у ведущего иногда изменяется выражение лица, это означает, что…
БАТИНОВА: Что ему сказали: ты уволен, подонок! Я, кстати, сегодня тоже разговаривала с девушкой, она не читающая ведущая, но небольшой опыт есть у нее. И она говорит: я после съемок выхожу, сажусь в машину и думаю: а что же никто мне не говорит, как мне рулить и куда мне поворачивать? УВАРОВА: На самом деле это очень азартная профессия, очень азартная. И я погружалась в это целиком. Но я просто себе честно ответила на вопрос: хочу я себя посвятить этому? И ответила: нет, потому что мне интереснее та профессия, которой я занимаюсь, то есть актерская профессия - театр, кино. А разрываться… Может, кто-то умеет, я поняла, что я не могу, не хочу.
БАТИНОВА: А какую еще профессию вы освоили, может быть, даже не думая о том, что вы когда-нибудь будете это делать? Ну, кроме телеведущей. УВАРОВА: Профессию?
БАТИНОВА: Ну, может быть, ремесло. УВАРОВА: Не знаю. Но вот когда я села за руль несколько лет назад, то мне это так страшно понравилось, я испытывала и продолжаю испытывать удовольствие от вождения. Но мне даже пришла в голову мысль: я могла бы быть водителем такси. Это интересно так ездить по городу, маршрут всегда меняется, то есть, нет заданного маршрута.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, вы только один раз сели за руль? Потому что сегодня-то вы на метро приехали. УВАРОВА: Сегодня по стечению обстоятельств я без машины.
БАТИНОВА: А бывают такие дни? Вы можете это легко? Просто есть водители, которые не могут отказать себе, для них нет ни одного дня без машины. УВАРОВА: Могу, да, могу. Вот меня сейчас подвела погода. С началом весеннего, майского сезона я пересаживаюсь на велосипед.
КОВАЛЕВСКИЙ: Да вы что? Правда? УВАРОВА: Да. А тут дожди, дожди, снег вдруг пошел на днях.
БАТИНОВА: И даже я знаю, что Турцию объехали вы. Ну, не всю Турцию, часть. УВАРОВА: Ну, не всю, но да, было дело.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нет, ну Турция - это святое дело, там красота, свежий воздух, море и все такое. Ну а по Москве? У нас нет моря. БАТИНОВА: ГУМ, ЦУМ, Красная площадь… УВАРОВА: Нет, я не катаюсь по Москве вот так вот, просто бесцельно. Я из пункта А в пункт Б преодолеваю расстояния.
КОВАЛЕВСКИЙ: Но небольшие? УВАРОВА: Ну, нет, в районе часа максимум. Больше - это уже не часто.
КОВАЛЕВСКИЙ: А где вы храните велосипед? УВАРОВА: В подъезде на площадке.
БАТИНОВА: А вот если вы в пункт Б приезжаете, то там где? УВАРОВА: В театре? Ну, в основном это театр. Или есть такой специальный замочек.
КОВАЛЕВСКИЙ: И у вас не воровали? Я почему так интересуюсь, просто мы недавно обсуждали этот вопрос, и мы выяснили, что велосипед - хорошо, а хранить велосипед - плохо. УВАРОВА: Да, это правда, это правда. Первые дни я его любовно втаскивала в квартиру.
БАТИНОВА: Вот это я люблю, особенно когда лифта не было, в детстве. Тащишь его. УВАРОВА: Но сейчас пришлось себя уговорить все-таки жаль бедного его оставлять в подъезде.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я хочу еще раз напомнить нашим слушателям. Друзья, если вы любите театр так же, как его любим мы, то у вас есть уникальная возможность получить абсолютно безвозмездно четыре билета на спектакль «Алые паруса», который случится 13 и 26 мая. Где? УВАРОВА: В Театре РАМТ - Российском академическом молодежном театре.
КОВАЛЕВСКИЙ: Есть и такой театр? БАТИНОВА: Господи, Макс, ты с луны, что ли, свалился? УВАРОВА: Молодежный, есть. На Театральной площади он находится, вы не поверите.
БАТИНОВА: Давайте про Турцию и велосипед. И про мотоспорт я хочу спросить тоже. КОВАЛЕВСКИЙ: Что, еще и мотоспорт есть? УВАРОВА: В смысле в виде спорта? БАТИНОВА: Ну, то, что вам очень импонируют мотоциклы, мотоспорт. УВАРОВА: Да, но как-то не складывается пока биография так. Нет, пока я только пассажиром бывала.
КОВАЛЕВСКИЙ: Мне кажется, пассажиром страшнее гораздо, потому что ты не можешь управлять. УВАРОВА: Да, это правда, это правда. КОВАЛЕВСКИЙ: То есть, как болванчик сидишь сзади, и что случится, то случится. УВАРОВА: Да.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я не знаю, привлечет вас этот вопрос, который задает Вассерман: «Нелли, куда поедет через час?» БАТИНОВА: А вам знаком Вассерман? Потому что он спрашивает не только об этом. УВАРОВА: Нет, такого знакомого у меня нет, точно. БАТИНОВА: Все, тогда, Вассерман, ваши вопросы мы отложили про дальнейшую личную жизнь и так далее.
КОВАЛЕВСКИЙ: А мне вдруг стало интересно: куда же вы поедете через час? УВАРОВА: А я еще не решила. КОВАЛЕВСКИЙ: Я могу вас подвезти туда, куда вы еще не решили?
БАТИНОВА: Журналюка спрашивает: «Окончила ВГИК, мастерскую Георгия Тараторкина». Трудно было учиться у Тараторкина? И кого из современных актеров вы бы поставили в один ряд с вашим учителем?» УВАРОВА: Ох, трудно было учиться у Георгия Тараторкина. Но за все те трудности, которые он нам устраивал, я думаю, все его ученики (у него был только один курс - наш) благодарны. Потому что, как уже показывает практика, мы все-таки вышли подготовленными не только с точки зрения профессии актерской, как выйти на сцену и так далее, но и с точки зрения формирования характера актерского. Вот такие уроки нам тоже преподавали так, невзначай. Тогда мы рыдали, плакали. А со временем я стала понимать… Нам устраивали какие-нибудь срочные вводы, например, замены…
БАТИНОВА: А, чтобы вы могли вести себя в этих ситуациях? УВАРОВА: Да, как-то нас сталкивали лбами. Вот тогда мне казалось, что как так можно, я не буду играть, потому что это нечестно… Ну что-нибудь такое. А потом я понимаю, что театр сплошь состоит из подобных ситуаций.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, а как быстро учить текст? Есть специальная технология для этого? Или это только с опытом нарабатывается, если каждый день приходится много текстов заучивать и быстро их исполнять? УВАРОВА: Мне трудно ответить на этот вопрос, потому что у меня как-то с этим никогда не было проблем.
КОВАЛЕВСКИЙ: Вы легко запоминали. Вы просто не работали на радио. Правда, когда работаешь на радио, тупеешь, потому что все написано на бумажке, и все можно прочитать, ничего не нужно учить наизусть. И мозг постепенно расслабляется. БАТИНОВА: Макс уже полгода так работает. УВАРОВА: Нет, ну просто в детстве я вот не помню, чтобы я учила стихотворения или какие-то отрывки, которые нам по литературе задавали наизусть. Как-то я не помню, чтобы я зубрила. Вот не зубрила, как-то вот читала и раз…
КОВАЛЕВСКИЙ: Прямо схватывалось как-то. Ну, хорошо, а этому учат, в принципе? УВАРОВА: Ну да. Нет, специально этому не учат, этому можно научиться самому, если захотеть. КОВАЛЕВСКИЙ: То есть определенная технология, как добиться того, чтобы, прочитав… А еще есть технология - наискосок читают. БАТИНОВА: Это скорочтение, это совсем другая история. УВАРОВА: Да, я с этим не знакома. Но есть такое, я видела, когда в тексте, в диалоге сцены в кружочек обводят только свой текст, и сразу это очень собирает внимание, когда твой текст в кружке. Ну как бы это не совсем кружок, это овал.
КОВАЛЕВСКИЙ: А я маркером пользуюсь зеленым. УВАРОВА: Или маркером, да, тоже помогает. Но как-то именно то, что границы твоего текста, они обозначены. Сразу глаз у тебя ничего лишнего не видит, он видит только то, что тебе нужно.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я не знаю, может быть, Вам миллион раз задавали этот вопрос. БАТИНОВА: Про Катю Пушкареву? УВАРОВА: Про Катю два миллиона раз задавали. БАТИНОВА: Потому что, конечно, все это по-прежнему спрашивают. КОВАЛЕВСКИЙ: Это про что? БАТИНОВА: Это сериал «Не родись красивой». КОВАЛЕВСКИЙ: А, я прошу прощения, Нелли, я не смотрел этот сериал. УВАРОВА: Не страшно. Я тоже. КОВАЛЕВСКИЙ: Правда?
БАТИНОВА: Ну, это не с лучшей стороны нашего ведущего характеризует. УВАРОВА: Но я очень хочу посмотреть. БАТИНОВА: Хотите? УВАРОВА: Очень хочу. КОВАЛЕВСКИЙ: Наверняка у кого-то есть на видео. УВАРОВА: У меня есть. Только времени нет.
БАТИНОВА: «Маркс и Энгельс» спрашивает о том, какая роль была для Вас самая интересная? УВАРОВА: Если в прошедшем времени говорить, если вспоминать спектакли, которые уже ушли из репертуара, то, наверное, это Аглая «Идиот» Достоевского режиссер Рижас Абати такой был у нас спектакль в РАМТе. К сожалению, он снят с репертуара, потому что контракт закончился. Это международный был проект. Но роль по-прежнему любима.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я бы за этот вопрос не дал билеты на спектакль. А вот Полина из Москвы задает следующий вопрос (вот это кандидат, на мой взгляд): «Нелли, а когда Вы едите на велосипеде, Вы закрепляете правую штанину прищепкой?» УВАРОВА: Нет. БАТИНОВА: А волосики закалываете? УВАРОВА: Надеваю головной убор либо косынку. Да, мешают волосы.
КОВАЛЕВСКИЙ: Почему-то огромное количество вопросов про ваше детство. Я не знаю, чем так знаменательно Ваше детство, может быть, я просто не в курсе. Вот, например, из Санкт-Петербурга (без подписи) спрашивают: «Когда Вы были маленькой, прыгали ли на кровати в трусах и майке в тихий час в детсаде? Или сразу были серьезной девочкой и будущей актрисой?» УВАРОВА: Прыгала. Никогда не была серьезной.
БАТИНОВА: А с шифоньера на кровать? УВАРОВА: Да. БАТИНОВА: Вот это вообще, я помню с детства, лучшее, что было. УВАРОВА: Прыгала, да. И подстрекала еще тех, кто не прыгал. И всегда вызывали моих родителей, это в садике и в школе было. Говорили: учится прекрасно, все хорошо, но поведение.… А для меня было самой главной задачей в детстве, самой большой мукой то, что родители рано уходили на работу, старшая сестра в первой смене училась, а мне во вторую надо было в школу. И меня будили, заплетали мне косички, банты вплетали в косички. И строго-настрого говорили, чтобы до двух часов прическа была целой, чтобы в школу пришла аккуратненькая, причесанная. Ну, представьте себе, до двух часов я одна дома, ну как сохранить бантики на голове? Это же катастрофа. А сама я плести не могла никак, вот это было самое большое наказание.
КОВАЛЕВСКИЙ: Вообще это поразительная история с этими бантами. Моей сестре тоже (вот у меня картина из детства) каждое утро, моя сестра спит и ест одновременно, и ей в этот момент завязывают банты. УВАРОВА: Да, поэтому у меня была мечта состричь косички. КОВАЛЕВСКИЙ: Я думаю, что у всех девочек эта мечта. А главное, что и родители были бы счастливы, им бы тоже не надо было каждый день заплетать. УВАРОВА: Не разрешали. Я долго очень просила, просила, просила. В итоге я сама, не помню, сколько мне было, 11, по-моему, когда я пошла в парикмахерскую с мамой, села в соседнее кресло, впервые я была в парикмахерской, и решила воспользоваться моментом. Маму стригли, а меня рядом в кресле должны были чуть-чуть просто. То есть я за компанию. Давайте тоже первый раз в парикмахерской девочке что-нибудь сделаем. И я сказала парикмахерше, женщине. Она говорит: что вы хотите? Раз первый раз, давайте как-то… Я сказала: мне… я хочу, чтобы меня коротко-коротко так, чтобы легко-легко. И она начала меня стричь, а маму занимала другая парикмахерша, они обсуждали какую-то прическу мамину. И в какой-то момент мама обернулась, ей стало дурно, потому что все отстригли. Но я была счастлива.
КОВАЛЕВСКИЙ: То есть Вы успели. УВАРОВА: Да.
БАТИНОВА: А, кстати, пригодилось Вам что-нибудь из детства, может быть, из юности, когда Вы играли Катю Пушкареву? Потому что ведь Вы говорили в интервью, что Вас строго воспитывали родители. УВАРОВА: Да, конечно. Сейчас сложно говорить, что именно. Но масса каких-то деталей тащилась из своего собственного детства. Ну, те же самые косички, они из моего детства тоже, когда нужно было в косичках дома быть, потому что, когда читаешь книжку, уроки делаешь, чтобы волосы не свисали. Обязательно вот это каждый день. А поскольку моя героиня ответственная была и правильная, то она и заплетала, и убирала, потому что она же все время над книгами. Поэтому не могло и речи быть о стрижке или о чем-то. Волосы есть для того, чтобы их убрать.
БАТИНОВА: Марина Срегеевна Дитина спрашивает: «Вы хотели бы попробовать а, может быть, Вы уже пробовали себя в роли режиссера или продюсера?» УВАРОВА: Продюсера - нет. БАТИНОВА: А почему Вы улыбнулись так? Вы даже не думаете о том, что могли бы? УВАРОВА: Нет, я говорю о том, что не пробовала. Чем там дальше дело закончится…
КОВАЛЕВСКИЙ: Да, но ведь такая ответственность, такая ответственность. Зачем это нужно? БАТИНОВА: Ой, Макс, только ты боишься ответственности. УВАРОВА: Нет, никогда об этом не думала, боюсь, что меня на это не хватит. А режиссером - мысли были.
КОВАЛЕВСКИЙ: Да, но такая ответственность. УВАРОВА: Ответственность - да. Но в этот момент ты же не думаешь, если чем-то горишь. Вот было такое, допустим, впервые в жизни я себя поймала, я не думала о режиссуре ничего такого, но просто мне так нравился отрывок в «Бесах» Достоевского, мужская сцена. И я поняла, что играть это никогда мне не придется, но мне очень нравилось, как там все происходит. И я помню, как я двоих своих однокурсников просто уговорила, убедила в том, что ничего лучше нет, что они должны делать именно этот самостоятельный отрывок. Я говорю: если хотите, я вам помогу, конечно.
БАТИНОВА: Они сделали так? УВАРОВА: Сделали, да. Они потом показывались с этим в театр. И я просто убедилась, что вот лучшего нет. Даже в драматургии нет такой мужской сцены, как у Достоевского в «Бесах».
КОВАЛЕВСКИЙ: Знаете почему? Потому что Вы были уверены в том, что Вы говорите, поэтому они и пошли за Вами. УВАРОВА: Да. Поэтому ответственность - есть ответственность. Какая разница, об этом не думаешь, если чем-то горишь. Я тогда этим горела, сейчас я даже не очень помню, в чем там дело.
КОВАЛЕВСКИЙ: Очень много вопросов похожих, но суть одна. Что самое тяжелое и неприятное в процессе обучения - рассмеяться или заплакать? УВАРОВА: Для меня лично было трудно рассмеяться. КОВАЛЕВСКИЙ: Правда? УВАРОВА: Да, ужасно.
КОВАЛЕВСКИЙ: Казалось бы, да? УВАРОВА: Вдруг, только поступив во ВГИК, я поняла, что я не смеюсь в голос, оказывается. Так звучно, чтобы было слышно. Не видно, что человек радуется, а слышно. И никогда у меня не получалось, вроде я человек жизнерадостный, а вдруг поймала себя на том, что я в голос не смеюсь, заливисто вот так не умею.
БАТИНОВА: Просто у Вас не было компании такой, я Вас понимаю. УВАРОВА: Да нет, все было, но такого навыка не было. КОВАЛЕВСКИЙ: Хорошо, а научившись смеяться… Надеюсь, Вы научились? УВАРОВА: Я плакала. Да. Меня однокурсница, которая умела на все лады…
КОВАЛЕВСКИЙ: Вы плакали, когда учились смеяться? УВАРОВА: Да. Мы с ней оставались после занятий. Ирина Сиротинская моя подруга она умела прямо шикарно: низко, громко, на высоких нотах - как угодно - сверху вниз, снизу вверх, о-хо-хо.… А я вот на нее смотрела и понимала, что никогда, никогда не освою. Она говорила: не бойся… КОВАЛЕВСКИЙ: Освоили? УВАРОВА: Ну, постепенно. Не все сразу, но постепенно как-то. Когда мне пришлось первый раз озвучивать себя же в кино, там была сцена, где я смеюсь, и я смотрела на экран и думала: боже, я заливаюсь, я никогда не озвучу саму себя. И когда мне пришлось себя заставить впервые это сделать у микрофона, как-то все…
КОВАЛЕВСКИЙ: А вот скажите, когда, научившись (Вы же все-таки научились, я надеюсь, смеяться, во всяком случае, приблизились к этому), Вы потом ловили себя на мысли, что Вы уже в жизни смеетесь вот так, как Вы научились? УВАРОВА: Нет, я по-прежнему редко хихикаю в голос. КОВАЛЕВСКИЙ: Хихикаю в голос? УВАРОВА: Не смешите меня.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я, Вы знаете, могу похвастаться: меня Чулпан Хаматова учила плакать. УВАРОВА: Как? КОВАЛЕВСКИЙ: Я вам могу рассказать. УВАРОВА: Меня, когда просят научить, я не знаю как. Я не могу научить.
КОВАЛЕВСКИЙ: Вот. Она мне сказала, что нужно расслабить мышцы лица. БАТИНОВА: Которые у тебя всегда расслаблены. КОВАЛЕВСКИЙ: Вот так вот все опустить вниз и подумать о чем-то нехорошем. БАТИНОВА: Ну как ты можешь найти это нехорошее, если ты в хорошем настроении, например? УВАРОВА: Можно, можно. Фантазия - это же великое дело.
КОВАЛЕВСКИЙ: Конечно. Но она мне объясняла, что это прямо возможно на физическом уровне, то есть, расслабив мышцы. УВАРОВА: Но я об этом не думала. КОВАЛЕВСКИЙ: А как Вы? УВАРОВА: Когда приходится плакать на сцене или в кадре, для этого есть всегда какие-то основания: ситуация, в которой героиня находится.
КОВАЛЕВСКИЙ: Ну, хорошо, вы 20 лет играете один и тот же спектакль, 20 лет каждый день на сцене Вы… БАТИНОВА: Переживаете? УВАРОВА: Да.
КОВАЛЕВСКИЙ: И каждый день нужно переживать эту ситуацию или какую-то там? УВАРОВА: Да. Ну, вот у меня с этим как-то нет трудностей. Если бы мне 20 лет приходилось смеяться в одном и том же месте… БАТИНОВА: Потруднее было бы, да? УВАРОВА: Вот это потруднее, да. Но тут у каждого свои какие-то особенности. Особенно если нужно три-четыре ха-ха-ха, я бы трудилась. А плакать - нет.
КОВАЛЕВСКИЙ: Вот если я Вас спрошу: научите меня плакать, вот как бы Вы меня учили? БАТИНОВА: Ну, Нелли сказала, что она не сможет тебя научить. УВАРОВА: Нет, научить, если из технических каких-то опять же подсказок, совсем никак. КОВАЛЕВСКИЙ: Я вот никак. БАТИНОВА: А где ты будешь плакать? В сберкассе, что ли? УВАРОВА: В жизни вы хотите? Для жизни чтобы применительно? Ну, можно долго смотреть, не мигая, куда-нибудь в одну точку. БАТИНОВА: А ты носи с собой глицерин. КОВАЛЕВСКИЙ: Ну, это уже нечестно, это уже тогда вспомогательные всякие шутки, это уже не так интересно. УВАРОВА: Ну, не знаю, чем Вам помочь.
БАТИНОВА: Максим, ну тебя, потом почитаешь книжку. Альберт спрашивает: «Как Вы отметили 30-летие? Гламурненько или в кругу семьи?» УВАРОВА: У меня был спектакль на выпуске, 18 марта была премьера спектакля «Доказательство». И 14-го марта соответственно, когда мне исполнилось 30 лет, я была полностью занята вот этими предпремьерными хлопотами. БАТИНОВА: На работе, в общем. УВАРОВА: Да. И более того, моя партнерша по этому спектаклю Ирина Низина родилась в тот же день. Так вот 14-го марта мы как-то в театре, мы часто празднуем этот день рождения вместе в театре. И я бы и не праздновала вовсе - ни гламурненько, никак. Но количество вопросов, заданных на эту тему, сподвигнуло меня собрать самых близких дома. И это было прекрасно. Я рада, что все-таки они меня как-то вынудили.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, у нас есть отличные новости. А отличные новости заключаются в том, что у меня день рождения 19 марта, и следующий день рождения мы можем отметить вместе. УВАРОВА: Да, объединиться, вполне. БАТИНОВА: Но сначала ты научись плакать, Макс.
КОВАЛЕВСКИЙ: Вот какой у Вас характер на площадке? Спорите ли Вы с режиссером? УВАРОВА: Да. КОВАЛЕВСКИЙ: То есть вредина такая, да? УВАРОВА: Нет, совсем не вредина. Не часто спорю, но если я с чем-то не согласна, то я высказываюсь. Это не всегда спор, но я считаю, что нужно все-таки высказать все. КОВАЛЕВСКИЙ: Ну а в итоге-то режиссер всегда прав. УВАРОВА: Да, наверное. Нет, я склонна верить режиссеру. КОВАЛЕВСКИЙ: Ну а куда деваться-то? Ему же надо доверять. УВАРОВА: Надо. Доверять режиссеру надо. КОВАЛЕВСКИЙ: Вот тоже дилемма.
БАТИНОВА: А скажите, Вас не раздражает, например, когда некоторые режиссеры позволяют себе говорить актеру, как ему нужно это делать. Или это норма? УВАРОВА: Нет, очень разные режиссеры. Настолько разные, что каждый раз, как в первый. БАТИНОВА: А Вы знаете их манеру? То есть у этого режиссера такая манера поведения… УВАРОВА: Ну, да. По-разному, с каждым режиссером по-разному, всегда складываются иные. Как ни кажется, что наконец-то ты уже готов к этой жизни, к встрече с режиссером новым, оказывается - все снова, заново.
БАТИНОВА: Простите, что спрашиваю. Я потому что не знаю, и мне кажется, что это должно бесить просто, когда ты профи, а тебе говорят, как тебе делать. Хотя, конечно, если это не о-го-го какой режиссер! УВАРОВА: Нет, просто у режиссера, я всегда надеюсь, что у него есть общая картина, в которую ты должен вписаться, ты один из. Если я верю этому режиссеру, если я верю, что у него эта картина есть, тогда да. А если я понимаю, что он как-то так же в процессе, как и мы, то тут, конечно, я, либо начинаю спорить, либо тихо просто делаю, как мне кажется.
КОВАЛЕВСКИЙ: Ага! Нелли, давайте подведем итог, кому достанутся билеты на Ваш спектакль «Алые паруса» за самый лучший вопрос. Я бы за прищепку отдал бы, однозначно. БАТИНОВА: Ну что это за вопрос? УВАРОВА: За прищепку? Про прищепку я не помню. КОВАЛЕВСКИЙ: Пристегиваете ли Вы штанину прищепкой, когда едите на велосипеде? УВАРОВА: Ну, нет. КОВАЛЕВСКИЙ: Ну, я не настаиваю.
УВАРОВА: Вот что там было про детство? Как-то так мне радостно было вспомнить об этом. КОВАЛЕВСКИЙ: Прыгали ли Вы на кровати? УВАРОВА: Да. Вот прекрасный, по-моему, вопрос, прекрасный. Я бы не решилась задать такой вопрос. А кто-то решился. КОВАЛЕВСКИЙ: Согласен.
БАТИНОВА: Нелли, спасибо Вам огромное, что Вы нашли время и пришли к нам. УВАРОВА: Спасибо вам. КОВАЛЕВСКИЙ: Спасибо огромное. Вам понравилось у нас? УВАРОВА: Да. БАТИНОВА: Спасибо большущее. КОВАЛЕВСКИЙ: Спасибо, Нелли. Пока.
www.uvarovanelly.ru 13 мая 2010 год https://lh3.googleusercontent.com/-XmCsazlH2HA/UrKRzc3bZ8I/AAAAAAAAEh4/IuZrFVSZHzc/s300/fon1.png 21 мая в 18-45 на канале "Культура" смотрите передачу "Российский академический молодёжный театр. Новые лица" из цикла "Дом актера". Гостями вечера в ЦДА им. А.А. Яблочкиной стали молодые актеры Российского академического Молодежного театра. Они показали свое умение петь, фехтовать, импровизировать. В заключение вечера состоялось посвящение в артисты. В вечере принимали участие: Алексей Бородин, Алексей Блохин, Вениамин Смехов, Нелли Уварова, Ирина Низина, Рамиля Искандер и молодые артисты РАМТа.
25 мая 2010 года ориентировочно в 19-00 по московскому времени на форуме нашего сайта состоится on-line с Нелли. Задать ей вопросы смогут все желающие, как зарегистрированные пользователи, так и гости. Точное время будет уточнено накануне (следите за новостями). По завершении on-line авторы самых интересных вопросов, которые выберет Нелли, получат по 2 пригласительных на премьеру спектакля "Чехов-GALA" на 17 и 18 июня 2010 года.
Сегодня на экранах кинотеатров и телевизоров идет множество фильмов на военную тематику. И почти каждая удачная премьера не обходится без горячих споров. Так случилось и с фильмом «Одна война», который поставила актриса и режиссер Вера Глаголева. Эта картина рассказывает историю женщин, живших на оккупированной территории и родивших детей от фашистов. После премьеры корреспонденту «Литера» удалось побеседовать с автором сценария этой картины Мариной Сасиной.
– Над чем сейчас работаете? – У меня на стадии остановки четыре фильма – это высокобюджетное кино. По жанру два из них – военные фильмы. Одна из них – мелодрама о том, как мать и сын искали друг друга сорок лет, это итальяно-российский проект. Второй фильм – историко-фантастический фильм, действие которого разворачивается в ХIХ веке. Там действует царский двор времен Николая I. Еще военный детектив – но, к сожалению, пока их судьба остается открытой. В связи с кризисом эти фильмы оказались на стадии заморозки. Был еще один сценарий, который я написала совместно с актрисой Нелли Уваровой. Его, к сожалению, никак не удается снять, потому что в последнее время в Москве бесснежные зимы – а это классическая зимняя, новогодняя история со снегом, елками. Ну и в скором времени зрители увидят сериал «Шериф» по НТВ. Это классический милицейский сериал, в котором я выступала в качестве автора диалогов.
Отправлено: 28.02.15 10:32. Заголовок: www.1tv.ru 21 мая 20..
www.1tv.ru 21 мая 2010 года, Нелли Уварова
видео
22 мая Первый канал покажет комедию "М+Ж". Главную роль в картине исполнила актриса Нелли Уварова. Героиня приехала в Москву из Минска. В первый же день у нее украли сумку с ключами от квартиры, в которой она остановилась, и мобильный телефон. Таким образом девушка оказалась отрезанной от мира… С партнером по фильму Григорием Антипенко Нелли Уварова работает уже не первый раз. На съемочной площадке актеры понимают друг друга без слов. Вообще актриса в первую очередь всегда обращает внимание на то, как мужчина смеется. "Насколько это искренне, насколько он в этот момент расслабляется", - отметила актриса.
Семья актрисы долго жила в Грузии. Нелли умеет и любит готовить многие национальные блюда. К сожалению, ей не хватает времени для кулинарного творчества и пришлось найти "альтернативу" традиционным хачапури - кукурузные лепешки. Нужно замесить плотное тесто из кукурузной муки грубого помола, воды, соли и масла. Сформировать лепешки и обжарить их на сковороде с маслом. "Это прекрасный завтрак" - считает актриса.
Накануне премьеры фильма актриса пожелала всем "не боятся приключений, которые дарит жизнь". "Пусть они не всегда радостные, как может показаться в первую минуту, но если относится к препятствиям в жизни, как к приключениям, то жизнь подарит счастливый исход" - уверена Нелли Уварова.
Гостями вечера в ЦДА им. А.А. Яблочкиной стали молодые актеры Российского академического Молодежного театра. Они показали свое умение петь, фехтовать, импровизировать. В заключение вечера состоялось посвящение в артисты. В вечере принимали участие: Алексей Бородин, Алексей Блохин, Вениамин Смехов, Нелли Уварова, Ирина Низина, Рамиля Искандер и молодые артисты РАМТа.
--------------------------------------------------------------------------------------------------- 6:37 pm Тимошка писал(а): Добрый вечер Нелли и всем форумчанам. Хотела бы задать такой вопрос: Нелли, Вы часто говорите, что надо мечтать. Мечтать о чем угодно. А если кажется, что мечта несбыточна, то стоит ли тратить на нее время? (Хотя, думаю, что для человека нет ничего невозможного. Летать и жить под водой - не в счет )
- Конечно. То время, которое мы тратим на мечты - счастливое время. Мечтая и фантазируя можно даже летать и жить под водой. Главный секрет - разрешать себе быть счастливой, хотя бы и в мечтах. А в реальной жизни, не смотря на разочарования, всегда находить что-то чему можно порадоваться. --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 6:48 pm Галина . писал(а): Один из знаменитых актёров говорил что чувствует на каком ряду и на каком месте сидит зритель с положительной энергетикой и с отрицательной, который выводил его этим из себя, а Вы можете почувствовать это? Если да то что предпринимаете?
- Я всегда играю спектакль для конкретного зрителя в зале. Это может быть знакомый мне человек или не знакомый. Я могу даже, если вдруг чувствую негативную энергетику из зрительного зала, сыграть спектакль для кого-то кого в зале нет, но кого бы я хотела видеть и кому бы хотела посвятить этот спектакль. Это могут быть разные люди, реальные и воображаемые. Зрители - одна из самых главных мотиваций выйти на сцену. -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 6:58 pm TanyaBuslova писал(а): Нелли! Добрый вечер! Буквально только что вернулась с дискуссии «Героя – на сцену!», которая проходила в РАМТе, боялась опоздать на он-лайн с Вами. Долго думала, какой бы вопрос Вам задать, но, благодаря этой встрече, он возник сам собой. Сегодня прозвучало много мнений на тему, каким в современном театре должен быть Герой. В связи с этим, у меня вот какой вопрос: кто, на Ваш взгляд, соответствует званию «Герой на сцене»? И все-таки почему режиссеры уделяют мало внимания современной драматургии? Заранее спасибо за ответ)
- Спасибо за вопрос. Вопрос хороший, но требует развернутой дискуссии. К сожалению или к счастью, я не мыслю такими масштабными категориями и любой драматургический материал, пропуская через себя, стараюсь сделать созвучным современным реалиям. ------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:08 pm Серёга писал(а): Здравствуйте. Чистое любопытство. Несколько лет назад, в одном из интервью Вас спросили насчёт первой машины. Как Вы её купили? Вы ответили, что её подарили родители. Тогда ведущий спросил, - Не страшно ли было за рулём? Вы ответили, - Нет. Села и поехала. И Вы добавили , что поехали к родственникам в другой город. Вот и вопрос, который не даёт мне покоя все эти годы. А права Вам родители с машиной подарили?
- Хочу уточнить. Машину действительно подарили, но не родители, а компания "Амедиа". Прежде чем сесть за руль, безусловно, изучила правила дорожного движения и технику вождения. Кроме того, год мучила водителя, который возил меня на съёмки, вопросами о различных возможных ситуациях на дорогах и, сидя на пассажирском сидении, следила за движением, мысленно управляла автомобилем, стараясь принимать быстрые решения. Всем советую, кто хочет овладеть техникой вождения автомобиля, подобные упражнения. Управлять машиной не сложно, сложно всё видеть вокруг и быстро реагировать. --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:10 pm Дева писал(а): Добрый вечер! Нелли, я считаю Ваш дуэт с Григорием Антипенко - лучшим на сегодняшний день в нашем кинематографе. Совместно, вы можете играть без слов, только глазами. Скажите, нет ли в планах у вас сняться в новых фильмах, где вы будете играть с ГА? Спасибо заранее
- Спасибо. Думаю что мы ещё встретимся на театральной или съёмочной площадке. Но на данный момент конкретных планов нет. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:17 pm Эльвира писал(а): Нелли,беспокоит Ботанический сад Какие у вас приоритеты в жизни? Как располагаются в ней - работа, карьера, семья, муж, дети, вы сами, ваши родители... А может, что-то еще есть важное для вас?
- Вся жизнь - это борьба, чтобы ничего из вышеперечисленного не выпустить из виду. Я бы объединила работу и карьеру в одно понятие, а семья, муж, дети и родители - в другое. Найти баланс между первым и вторым непросто, но возможно. Чем я и занимаюсь. Думаю, на сегодняшний день, успешно. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:22 pm ЛУШПА писал(а): Нелли! Вы моя любимая талантливая актриса! Я не могу наслаждаться вашим дарованием на сцене театра,поэтому хочу убедить вас всё-таки соглашаться на съёмки для кино и телевидения. У вас ВСЕ роли получаются прекрасно даже в слабом кино. Вопрос:будете ли Вы играть спектакль "ППСО" на французском языке? Если "да",то возможна ли ваша поездка с этим спектаклем во Францию в рамках "Года Франции в России"? Спасибо!
- Я очень надеюсь, что "Правила поведения.." на французском языке состояться на сцене РАМТа и не только. С помощью руководства театра и режиссера, несмотря на множество "но", мы все настроены на положительный результат. Переговоры о гастролях во Франции имеют место быть, но не в рамках "Года Франции в России" --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:28 pm Арина писал(а): Нелли с вашим прекрасным владением слова, складом ума, видением мира пробовали ли вы писать, мне кажется вам и это по плечу. Ведь кождое ваше интервью как глоток чистого воздуха
- Спасибо. Писать пробовала, но рассказывать у меня получается гораздо лучше. Идей много и, возможно, когда-нибудь, в тандеме с человеком, который хорошо пишет они найдут себе дорогу. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:30 pm Даша писал(а): Здравствуйте, Нелли! Всего дважды мне удалось поблагодарить Вас в реале за Ваш талант и за Ваше доброе сердце. Надеюсь на будущие встречи. Скажите, есть у Вас в планах гастроли в Беларусь? Искренняя Ваша поклонница. От всего сердца Вам
- Пока ничего не планируется. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:52 pm Тимошка писал(а): Спасибо большое за ответ. И еще один вопрос. Сразу прошу простить, если раньше уже задавался. С какими мыслями Вы выходите на сцену? Что происходит в голове, и может даже в душе (если это не слишком интимное), где-то за минуту до выхода к зрителю и первые секунды на сцене? Меняются ли ощущения после нескольких лет жизни с одним и тем же спектаклем?
- С каждым спектаклем складываются свои отношения. Это как общаться с разными людьми: разного возраста, разной национальности, например. И перед каждым спектаклем ощущения всегда разные. Самая главная магия театра - здесь и сейчас в предлагаемых обстоятельствах прожить ещё одну жизнь рождает всегда одно и то же волнение, но мысли всегда разные. О них умолчу. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:59 pm Гость писал(а): Нелли! Добрый вечер! Давайте немного пофантазируем. ? У Вас появилась прекрасная возможность, как у героя из мультфильма «Вверх», совершить путешествие в собственном доме на воздушных шарах, куда бы Вы отправились? Хотели бы вот так, как герой, надуть множество ярких воздушных шаров, оставить все свои проблемы и дела на земле и отправиться, может быть даже, в кругосветное путешествие с другом или одной? Чем бы вы тогда стали бы заниматься во время путешествия?
- Я бы отправилась в город моего детства Тбилиси прямо сейчас. Я бы не спешила, использовала бы время пути, чтобы побыть одной. И ещё, я бы хотела, чтобы меня никто не видел. Я уже однажды совершала такое путешествие во сне и множество раз в фантазиях. -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:02 pm Галина . писал(а): Добрый вечер, Нелли. У вас был очень продуктивный год на премьеры и все хорошие, некогда было вздохнуть, но вот подходит крайняя премьера Чехов Gala, успехов вам! А где вы собираетесь провести свой долгожданный отпуск?
- Планы на отпуск как всегда грандиозные, но раскрывать их не буду, так как главная цель - отдохнуть в уединении и набраться сил и впечатлений. ------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:06 Митя писал(а): Добрый вечер, Нелли! На просторах инета прочла вот такую информацию
Цитата: 18.05.2010 корреспонденту «Литера» удалось побеседовать с автором сценария этой картины Мариной Сасиной. – Над чем сейчас работаете? . Был еще один сценарий, который я написала совместно с актрисой Нелли Уваровой. Его, к сожалению, никак не удается снять, потому что в последнее время в Москве бесснежные зимы – а это классическая зимняя, новогодняя история со снегом, елками. http://www.liter.kz/index.php?option=co ... sb_midx=-1
Это правда? Если правда, то мне интересно узнать – по какой причине Вы взялись за написание сценария? И это не праздное любопытство. Я считаю, что наше отечественное кино последних лет страдает не столько от отсутствия способных режиссеров и актеров, сколько главным образом от отсутствия интересных не банальных сценариев. Вы рассчитываете на прорыв в этом не легком деле? И действительно, единственная причина, по которой не удается снять фильм по вашему совместному сценарию – нехватка снега в Москве?
- Нехватка снега одна из причин, кторая была на тот момент, когда планировались съёмки. Сценарий требует доработки, а на это необходимо время, которого у меня сейчас нет, но, я не исключаю возможности реализовать этот сценарий, так как привыкла доводить начатое до конца. --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:07 pm МаринаП писал(а): Здравствуйте Нелли! Скажи, сыгранные вами роли, вас лично, как человека меняют?
- Да. Вместе с ними я научилась прощать. -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:09 pm Киноварь писал(а): Нелли,как моя любимая актриса,обещаете ли вы мне прямо в ближайшее время начать съёмки в кино(не одним же театралам лакомиться вашим талантом)? Есть ли планы на совместную работу с А.Назаровым? Спасибо!
- Не поверите! Есть! Думаю, мы встретимся довольно скоро на съёмочной площадке. Надеюсь, ничто этому не помешает. --------------------------------------------------------------------------------------------------------- Небратья : Не верим! Счастью своему не верим! Ура! Поклон Александру Назарову передавайте! Нелли, ну соберите с ним всю Вашу убойную НРКовскую команду и жахните из всех творческих орудий по унылому сериальному пространству. --------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:17 pm Лидия писал(а): Добрай вечер Нелли.Скажите что вы сейчас читаете?
- На сегодняшний момент читаю сразу несколько книг. Томас Манн "Будденброки", Алексиевич "Последние свидетели" и "Дорога уходит в даль" Александры Бруштейн. Первую требует работа, вторую невозможно читать без передышки, слишком тяжело отзывается во мне, а третью - для настроения. --------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:17 pm Лидия писал(а): Добрай вечер Нелли.Скажите что вы сейчас читаете?
На сегодняшний момент читаю сразу несколько книг. Томас Манн "Будденброки", Алексиевич "Последние свидетели" и "Дорога уходит в даль" Александры Бруштейн. Первую требует работа, вторую невозможно читать без передышки, слишком тяжело отзывается во мне, а третью - для настроения. --------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:27 pm Минчанка писал(а): Нелли, добрый вечер. Во-первых и в главных, спасибо за такую чудесную возможность, пообщаться с Вами в реальном времени. Во-вторых, хочу поблагодарить за такой успешный, яркий сезон, за Ваш труд, за творчество - непрерывную работу души, которой Вы делитесь с нами. Настоящим подарком стало Ваше сотрудничество с Миндаугасом Карбаускисом, и, хоть и ограничена, у нас, немосквичей, возможность увидеть спектакль, всё же следим за отзывами, материалами и, конечно, надеемся... Но первый вопрос «нетворческий». Я высоко ценю Вас и как личность, так что не терпится спросить о наболевшем. Думаю, и Вам как творческому человеку эти вопросы в какое-то время становились близки.
Самодостаточность – хорошо или плохо? Совместимы ли чувство любви и потребность в личном, только своём, чётко ограниченном пространстве? Или если, находясь с человеком, испытываешь такую потребность, то это уже по определению не любовь? Ведь нет надежды на полное взаимопонимание, взаимопроникновение, а значит, и права говорить «люблю»? Другими словами, любовь – это растворение? Могут ли любящие люди иметь отдельные друг от друга интересы? Всё это, по сути, вопросы о Вашем определении любви. Всё-таки люди по-разному трактуют для себя это чувство, и мне бы хотелось узнать, как думаете Вы. И ещё. В одном из последних интервью, говоря о Сузуко, Вы говорили о боязни сильных чувств, о том, что решали для себя этот вопрос. Всё-таки, что лучше - смело идти навстречу или отступить и выбрать более безопасный, предсказуемый (ну, или который кажется таковым, судьба вообще обманщица) вариант? Сасибо большое заранее. Наталья
- Пожалуй, вы озвучили мои собственные вопросы. Вопросы, которые звучат во мне ежедневно, иногда заглушая всё остальное. Я очень стараюсь быть честной по отношению к себе и очень ругаю себя за эти старания. Не всегда сердце в ладу с разумом, стараюсь слушать сердце. Вот видите? Опять стараюсь. В этом вижу ошибку. Слушать и верить, что услышишь. Жить, возможно, только так. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:38 pm Лоскутик писал(а): Нелли, ещё раз здравствуйте! Вот ещё немного вопросов. 1.Когда вы играете спектакль, для вас важен диалог со зрительным залом или вам просто нужно, чтобы игра вам самой приносила удовольствие? Вы часто чувствуете, что спектакль удается? Вот как «Берег утопии», когда фраза вашей героини «как не стыдно» вызвала живую реакцию в зале. 2 В спектакле «Доказательство» один момент меня удивляет. Требуя от других безоговорочного доверия, Кэтрин же не поверила Халу бездоказательно.(Стала же она обыскивать его сумку). Как вы считаете, гениальному человеку позволительно все? 3.Крайняя «Ничья» сыгралась удивительно. Спасибо вам всем за спектакль! Как вы относитесь к партнерству в этом спектакле и вообще на сцене. Важно ли оно для вас? Спасибо вам за разговор. И удачной вам Премьеры. Люба.
- 1. Безусловно, я всегда помню о зрителях и слышу зал. Диалог важен и необходим. Актер всегда в диалоге с залом. Нельзя забывать - спектакль это взаимообмен энергии. 2. Я бы уточнила: гениальному человеку, которого любишь, можно всё. 3. В этом спектакле, и не только, партнерство крайне важно. С момента начала спектакля самый главный человек - это твой партнёр.
9:01 pm Лера писал(а): Здравствуйте Нелли! У меня будет к вам несколько вопросов. -Почему вы решили стать актрисой? - По какому принципу вы выбираете роль? - Что главное в судьбе актера — талант или везение? - Что для вас важнее - мнение зрителей или критиков? -Хотели бы сняться в Голливуде? - А у вас в детстве были кумиры? Если да, то какие. - Вы человек уверенный в себе или сомневающийся? - Какие черты характера хотели бы приобрести, от каких избавиться? Заранее спасибо за ответ! Нелли! Вы очень талантливая актриса. Я не пропускаю ни один ваш спектакль в РАМТе. После каждого вашего выступления меня почему-то тянет на сцену. Я для себя решила поступать буду только на актерский. Может быть вы мне что-нибудь посоветуете?
- Начнём с конца, оно же будет ответом на первый вопрос: поделюсь с вами своей историей. Желание стать актрисой выросло из желания быть рядом со счастливыми людьми на сцене учебного театра ГИТИС. Спектакль "Чудесный сплав" я смотрела 7 раз и меня очень тянуло на сцену, как и вас. - Что касается выбора ролей - скорее роли находят меня. - Думаю что самое главное - быть верной своей мечте, о таланте пусть рассуждают другие, а везение не заставит себя ждать, если вы двигаетесь вперёд без компромиссов с собой, несмотря на трудности, которые тоже не заставят себя ждать. - Критики для меня это тоже зрители, а мнение зрителя для меня важно. - Да. Почему нет. Опыт, новые люди, новые возможности. Будет, что рассказать. Шучу. Обо всём кроме первого "да". - Думаю это станет неожиданностью, но первым кумиром кино был Жан-Клод Ван Дамм. Мне было 8-9 лет и в детской комнате висели его портреты. Висели недолго, пристрастия изменились. С тех пор никогда не вешаю ничьих портретов, чтобы не чувствовать себя виноватой, что так недолго оставалась верна этому кумиру. А если серьезно, "кумиры" очень громко звучит, а я не люблю громких слов. - Сегодня отвечу одно, завтра другое. Жизнь всегда приподносит сюрпризы. Чуть почувствуешь себя уверенно, как тут же земля уходит из-под ног. --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9:05 pm Алёна писал(а): Нелли, здравствуйте! У меня к Вам несколько эгоистичный вопрос. Так как мне очень нравятся все ваши роли в кино, то меня волнует - почему их так мало? Не предлагают, или вы сознательно полностью погрузились в театральную работу?
- Буду откровенна. На данный момент ролей в кинопроектах предлагают не много. Интересных и того меньше. Обратная ситуация в театре. Отсюда вывод. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9:06 pm Таня писал(а): Добрый вечер, Нелли. Как хорошо, что можно с Вами общаться два вечера подряд. Спасибо, что нашли время для on-line. Алексей Мясников в недавнем таком же общении сказал: "Я на поклонах уже не персонаж, а актер". А как Вы? Кто стоит на авансцене, слышит аплодисменты (часто даже овации), крики "браво", принимает цветы? Заранее благодарю за ответ. luantaine
- Актёр, конечно. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9:14 pm Алёна писал(а): Ещё вопрос - скажите, остались ли у Вас друзья со съёмок "НРК", или с течением времени дружба со многими оказалась лишь лёгким приятельством? И есть ли у вас друзья-актёры в принципе, про которых Вы могли бы сказать - с ним я пошла бы в разведку.
- Мы по-прежнему очень тепло общаемся. Связи, возникшие во время съёмок, не умирают. Правда не со всеми удаётся плотно общаться из-за нехватки времени. К счастью, некоторые дружеские связи переросли в настоящую дружбу. Так, например, с Виктором Добронравовым в разведку бы пошла, а с Ириной Сиротинской хожу уже достаточно давно, ещё со студенческой скамьи. Нас связывают уже не только творческие интересы, совпадают наши жизненные позиции.
В кинопоказе первое место зрители отдали фильму "М + Ж", показанному Первым каналом (рейтинг — 5,7%, доля — 17,9%). Григорий Антипенко и Нелли Уварова после проекта "Не родись красивой" вновь играют пару. Они встречаются на выставке, влюбляются, но расходятся. Однако подруга устраивает им "случайные" встречи. В итоге они сходятся вновь и теперь уже надолго, если не навсегда.
Отправлено: 28.02.15 10:36. Заголовок: Желтая газета №21 за..
Желтая газета №21 за 03.06.2010 Играли все что было сил – один лишь Меньшиков косил!
В рамках театрального фестиваля «Черешневый лес» прошли футбольные матчи между актерскими командами. Предполагалось, что ребята по-дружески погоняют мячик. Но против азарта и амбиций не попрешь – игры вылились в бескомпромиссные противостояния. – Долбанули по ноге. Кто – не знаю… Носятся как угорелые! – припадая на левую ногу, синеющую прямо на глазах, пожаловался «ЖГ» солист группы «Ума2рман» Владимир Кристовский. – Жена, когда видит у меня синяки, отчитывает как мальчишку. Ты, говорит, плохой пример дочкам подаешь – вырастут хулиганками. А ведь у меня четыре дочери… Олег Меньшиков от греха подальше на поле не вышел, артистично изобразив растяжение связок – якобы неудачно прыгнул во время спектакля. Однако молодые коллеги сдали мэтра, что называется, с потрохами: Олег Евгеньевич стесняется раздеваться до трусов и майки, поскольку фигура теперь совсем не та, что прежде, даже животик обозначился… В общем, футбол Меньшиков заменил менее травмоопасным, но не менее увлекательным занятием – тискал, наплевав на любопытные взгляды, супругу Настю. – Теперь никакая сволочь не посмеет сказать, будто Меньшиков влюблен в мужика из своего театра, – не удержались от комментариев девочки-студентки. – Имеет право жену мацать!
Звезда сериала «Не родись красивой» Нелли Уварова пришла поболеть за родной театр под ручку с «кавалером» – мальчуганом лет восьми. Когда «дама» отвлекалась на разговоры, ребенок тут же бил ее по голове зеленой трубкой. – Что, получила по чайнику? – уточнял нашкодивший «кавалер». – Мне совсем не больно, эта штуковина из картона. Пусть ребенок пошалит… Нет, это не мой сын. Коллега по театру, пока сам играет, попросил «попасти» отпрыска, – объяснила «ЖГ» актриса. К слову, осведомленные люди показали человека, с которым у разведенной с мужем несколько месяцев назад Уваровой вроде бы складываются новые интимные отношения. Этот симпатичный брюнет тоже служит в театре. Когда матч закончился, Нелли без тени смущения повисла у него на шее…
Наш земляк, ныне известный московский мастер пластической режиссуры Владимир Беляйкин, прочно обосновался в творческой элите российской столицы. С ним охотно сотрудничают ведущие театры и киностудии Москвы, его услугами пользуются маститые персоны шоу-бизнеса. Однако чтобы заполучить его, им всем нужно еще постараться. Настоящие профессионалы в наше время очень востребованы, тем более - признанные широким театральным сообществом. Владимир Беляйкин в 2008 году стал обладателем престижной театральной премии «Золотая маска» (номинация «Эксперимент») за совместную работу с Дмитрием Крымовым (спектакль «Демон. Вид сверху»). Правда, путь к признанию оказался ох каким нелегким.
Наша справка Владимир Беляйкин родился в Саранске в октябре 1959 года. Творческую деятельность начинал в родном городе - с 1982 по 1985 г. работал актером в местном театре кукол. Затем пять лет учился в знаменитом московском театральном училище им. М.С. Щепкина. По окончании получил специальность - актер театра и кино. Там же, при училище, закончил ассистентуру сценического движения и фехтования у профессора А.Б. Немеровского. Начиная с 1990 года более пяти лет работал актером и педагогом в экспериментальном театре-школе Анатолия Васильева. 1992 год ознаменовался для Владимира Беляйкина первым серьезным успехом - он стал лауреатом международного конкурса по степу в г. Москве. В конце 90-х годов преподавал ритмику, степ, пластику в театральном училище им. М.С. Щепкина. В 2000-2004 г. работал в школе-студии МХАТ, затем преподавал в Международном Славянском институте им. Г.Р. Державина пластику и ритмику. Наш земляк работал и работает режиссером по пластике со многими выдающимися деятелями искусства.
Много лет назад обычный саранский паренек из простой семьи даже и предположить не мог, что будет работать на одной сцене с легендами советского кино, обучать хореографическому искусству голливудских звезд и спорить на профессиональные темы с известнейшими режиссерами. Тогда он просто работал в местном кукольном театре и работой своей был доволен. Но судьба подарила ему шанс, все произошло, как в сказке: после долгих безуспешных попыток поступить в Щепкинское театральное училище ему улыбнулась, наконец, удача. Потом была работа в крупнейших театрах Москвы, преподавательская и режиссерская деятельность. Взлеты и падения, радости и разочарования…
«Приспособленцы сейчас в почете»
«В наше нелегкое время, как известно, выжить может только сильнейший, сильнейший и… угодливый, - только таким, по словам Владимира Беляйкина, и достаются сегодня места под щедрым солнцем Мельпомены. - В свое время я работал с известным режиссером Анатолием Васильевым, вот это был настоящий мастер своего дела! Сколько замечательных вещей он поставил и сколько мог бы поставить, если бы сумел влиться в эту серую массу и идти в ногу с этим сложным и беспощадным временем. Но он не смог, так как никогда не был приспособленцем. Вот его и выжили из страны. Сейчас он работает за границей, там его ценят и им восхищаются. А Джигарханян, Ширвиндт, Калягин и прочие - приспособились и живут себе, не тужат в родной стране. Благодаря Лужкову у каждого из них теперь по театру. Мне довелось пообщаться со всеми тремя, и особого восторга от этого я, если честно, не испытал. Как-то меня пригласил на работу в театр Джигарханяна его директор. Помнится, Армену Борисовичу очень не понравилось, когда я при нем упомянул имя Анатолия Васильева. Он с негодованием заметил, что театр Васильева - мертвая зона, и как о режиссере о нем ничего хорошего он тоже не сказал. Я готов был поспорить… А Джигарханян, как оказалось, таких спорщиков не любит».
В театре у Александра Ширвиндта наш земляк работал над постановкой Полякова «Homo erectus». «Дурная пьеса - ничего не скажешь. И актеры взбалмошные, разболтанные, распустил их Ширвиндт. В театре у него полный бардак. И главное - на место нельзя никого поставить. Все они считают, что так оно и должно быть, а по-настоящему работать никто не хочет, да и потенциала - ноль. Разумеется, без конфликтов там не обходилось. И когда до Ширвиндта дошло, он, естественно, не на мою сторону встал. И такое во многих театрах происходит.
Руководители - люди себе на уме. Особенно, на мой взгляд, в этом преуспел Александр Калягин, хитрый и пронырливый человек. Правда, в этом плане ему далеко до худрука МХАТа Олега Табакова. Вот этот уж точно своего не упустит, настоящий рвач! И причем многие о нем такого мнения. Деньги он очень любит. Во время подписания контракта я запросил свой обычный гонорар, а ему сумма очень не понравилась».
Звезда Голливуда Шон Янг так и не смирилась с нашей действительностью
Поработать в нашумевшем в свое время сериале «Есенин» нашего земляка пригласил его давний знакомый режиссер Игорь Зайцев. Владимир Беляйкин давал уроки хореографии исполнителям главных ролей - любимцу российских женщин актеру Сергею Безрукову и голливудской звезде Шон Янг. «Общаться с ними было очень интересно и увлекательно, тем более Сережу я знал еще по школе-студии МХАТ.
Талантливый молодой актер, но уж слишком ушел в сериалы. Что ж поделаешь, сейчас это приносит неплохие деньги. Роль Есенина ему удалась, тем более в паре с Шон Янг. Вот это уж действительно яркая экстравагантная личность! Каждый ее новый день в России был полон сюрпризов. Она могла посвятить часы изучению биографии и творчества Есенина. В музее она постоянно донимала сотрудников вопросами, все для нее было интересно и увлекательно. И в итоге она великолепно вошла в роль. И мне с ней очень легко работалось, Шон понимала меня буквально с полуслова, но вот нашу российскую действительность она так и не смогла понять. Я сразу заметил, что у нас в России ей трудно, это ведь не Голливуд. Депрессия и постоянная хандра давали о себе знать и в итоге вылились-таки в спиртное. Как-то Шон Янг пришла на репетицию пьяной, а дело было в три часа ночи (мы работали в очень напряженном графике). В общем, уподобилась многим нашим актерам, которые и во время работы не могут без спиртного. Но справлялась она прекрасно даже в пьяном виде, демонстрировала самый настоящий профессионализм - вот что значит легенда Голливуда. Отъезд на родину стал для нее и огорчением, и облегчением. На съемочной площадке она нашла много друзей, и ей тяжело было с ними расставаться, но Россия как страна ее очень разочаровала. Она так и не привыкла к нашей жизни».
«Современного шоу-бизнеса нет без лицемерия»
С мэтрами современного шоу-бизнеса наш земляк в основном общается только на деловой почве. По его словам, многие из них очень далеки от своих блистательных экранных образов. «Взять хотя бы ту же Ладу Дэнс, довелось мне как-то поработать с ней на одной площадке. Дамочка решила попробовать себя в джазе, непонятно только - зачем, ведь она очень даже преуспела в попсе. А каждый должен заниматься своим делом. Выступала Дэнс вместе с оркестром Лундстрема, и во время концерта на ее долю пришлись только жидкие хлопки - до того бездарным было ее выступление. В то же время оркестр Лундстрема во время своих отдельных выходов собирал настоящие овации. Ну не умеешь ты петь джаз, не берись, неужели какие-то понты дороже собственной репутации?! Впрочем, на репутацию господам звездам, видимо, начхать. Лада Дэнс, созерцая успех оркестра, открыто материлась, мол, к … матери закончился бы быстрее этот концерт. И это артистка эстрады и кино! Да и само действие происходило в Театре эстрады. А тут этот мат… Лариса Долина - вот настоящая джазовая певица. Я с ней познакомился еще в 90-е. Талант, да и только. Умеет человек работать, и слушают ее с удовольствием».
Певец Александр Малинин, по словам Владимира Беляйкина, недалеко ушел от своей звездной коллеги Лады Дэнс. «Изъявил желание взять у меня уроки пластики, для занятий пригласил к себе на дачу. Шикарнейшее место, хочу вам сказать! Большое количество персонала, и, что характерно, - все ненавидят своего хозяина. И, как оказалось, есть за что. Щедростью господин Малинин, мягко говоря, не отличается. За все время наших с ним занятий он меня даже чаем не напоил. И за уроки не заплатил».
Вместе с шоуменом Валдисом Пельшем Владимир Беляйкин работал еще в театре МГУ. «Он очень хотел в свое время серьезно заняться театром, видел в этом свое будущее, но потом все-таки выбрал деньги. И уже не вспоминает о своей былой мечте, активно вращаясь в своей телевизионной сфере. Сейчас он для многих - недосягаемая величина. Умеет где надо улыбнуться и кому надо подмигнуть. А вот про Максима Галкина я бы этого не сказал, он ведет себя довольно просто и естественно, что нехарактерно для его общества. Я работал с ним на концертах, когда он писал свои первые пародии, уже тогда успех ему был обеспечен. А по поводу его якобы помолвки с Пугачевой разговоры утихли. Теперь все шутят, что, мол, она - его потерянная бабушка. Я как-то выступал на телевизионном поприще. Меня приглашали в качестве специалиста по пластике в передачи «Что хочет женщина» и «Принцип Домино». Но, честно говоря, телевидение - не моя стихия».
Настоящий талант всегда скромен
С этим утверждением целиком и полностью согласен наш земляк, тем более что жизнь неоднократно заставляла его в этом убеждаться. «С особой теплотой я вспоминаю свою встречу с легендой советского кино Георгием Вициным. Это был небольшой подмосковный концерт с небольшим количеством зрителей… Вицин вел себя легко и непринужденно, общался со всеми доброжелательно, а мне даже место свое стал уступать в микроавтобусе, когда мы ехали на выступление. Жил себе и жил человек на Старом Арбате, тихо так, скромно. И работал до последнего, хотя был уже в преклонном возрасте.
Очень интересная личность - Михаил Задорнов. Я с ним год занимался пластикой. Этот знаменитый юморист объездил весь мир, неоднократно бывал в Тибете, увлекается йогой, делает упражнения по системе тибетских монахов. И при этом ведет довольно скромный образ жизни, не позволяя себе никаких излишеств».
Из современных молодых артистов Владимир Беляйкин выделяет звезд сериала «Не родись красивой» Нелли Уварову и Григория Антипенко. «С Нелли мы познакомились во время работы над спектаклем «Фандорин». Она тогда играла в паре с артистом Петром Красиловым. Тот, если честно, малый высокомерный, смотрит на всех свысока - типичная звездная болезнь. А вот Нелли простая милая девушка, без всяких там амбиций. Она смотрела на меня, как на Бога, ловила каждое слово. Гриша Антипенко тоже показал себя настоящим профессионалом: больше дела - меньше слов.
Мечтаю сделать постановку на древнемордовскую тематику «Предложения поступают, без этого не обходится. Вот совсем скоро начну работу над пьесой современного автора Александра Чугунова. Я очень бы хотел поставить спектакль в моем родном городе, но пока все остается на уровне бесполезных переговоров. И дело совершенно не в деньгах. У меня есть мечта: постановка на древнемордовскую тематику, с ритуалами и обрядами. А пока я работаю в других городах, много езжу. В Волгограде ставлю свой авторский спектакль «Без лишних слов», бываю и за границей. Еще в лихие 90-е мне предлагали работу в Голландии, Бельгии и Испании, но я отказался. Деньги, помнится, обещали хорошие, но нет ничего тяжелее ностальгии по родине…».
ЧЕХОВ-GALA Любителям литературной классики и Чехова в частности советую выбраться на 13-ую премьеру этого сезона в РАМТе – «ЧЕХОВ-GALA» (в рамках Международного театрального фестиваля им. А.П.Чехова). Это композиция по одноактным пьесам А.П. Чехова «Медведь», «Предложение», «Юбилей», «Свадьба», «О вреде табака» в постановке художественного руководителя Алексея Бородина. А состав так просто фееричный – Илья Исаев, Нелли Уварова, Рамиля Искандер, Ирина Низина / Мария Рыщенкова, Дарья Семенова, Александр Доронин / Евгений Редько / Петр Красилов, Алексей Блохин, Алексей Веселкин, и др. Посмотреть можно 17 и 18 июня…
17 и 18 июня состоялась премьера спектакля "Чехов-GALA". Шквал оваций, море цветов - благодарность зрителей за великолепную постановку. Поздравляем весь коллектив Российского Академического молодёжного театра с таким мощным завершением насыщенного премьерами сезона. До встречи в новом театральном сезоне!
респект
администратор
Сообщение: 13664
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 02.03.15 16:07. Заголовок: отрывок из новостей ..
Премьера состоялась в рамках Международного Чеховского фестиваля, который сейчас проходит в Москве. В основе постановки - пять одноактных пьес. Причем, все они на сцене идут одновременно.
Перед премьерой в гримерном цеху Российского молодежного театра не протолкнуться. В спектакле "Чехов-gala" занята практически вся труппа, и у каждого сложный грим, сложные костюмы и сложная задача: воссоздать эпоху без всяких скидок на театральную условность.
Чеховский театральный фестиваль был в полном разгаре, а на этой сцене все еще шли репетиции и рождался жанр будущего спектакля, который должен был объединить сразу пять чеховских пьес.
С одноактными пьесами Чехова "Медведь", "Предложение", "Юбилей", "О вреде табака" и "Свадьба" так еще никто не обращался. Один сюжет обрывается на полуслове и начинается совсем другая история, а ее подхватывает следующая. Каким-то образом режиссер уместил все пять произведений в час сорок реального времени.
Алексей Бородин, режиссер-постановщик спектакля "Чехов-gala": "Тут очень важен ритм и темп существования людей так же, как и мы с вами существуем. Очень быстро. Казалось, все это должно завертеться в такую жизнь. Знаете, как мы в метро идем: у каждого свой ритм, свои интересы и все это вместе представляет фантасмагорию, эту жизнь".
По черно-белому кинематографу у каждой из этих историй сложился свой водевильно-комедийный шлейф.
А здесь актеров специально попросили не стремиться к водевилю и к чистой комедии. Режиссер дал установку не насмешить зрителя, а увлечь его Чеховым.
Нелли Уварова, актриса: "И градусы растут параллельно каждой истории и на сцене одновременно около 20-30 человек, и это непрерывная жизнь персонажей. Для артистов это очень интересная задача. Сначала быть на первом плане, затем на втором, потом на третьем и даже на десятом плане. Здесь и такие планы есть".
Вначале вслед за Чеховым они хотели рассказать исключительно об абсурдности жизни. Но пока работали над постановкой, добавилось настроение щемящей тоски по эпохе, которую уже не вернуть.
Алексей Веселкин, заслуженный артист России: "Я вдруг понимаю: ребята мы живем уже в другой стране все это распугано, знаете, как жар-птиц распугали но кто-то успел про них написать. И музыки этой нет, и слов этих нет, и людей этих нет. И не будет больше никогда".
Эпохи проходят, меняются костюмы, а абсурд остается. Потому так актуально звучит и непременно срывает аплодисменты вечное чеховское: "Мне душно! Дайте мне атмосферы!"
Начались съёмки телевизионного фильма "Мамы". Режиссер Дарья Полторацкая. В ролях: Елена Яковлева, Нелли Уварова, Валерий Афанасьев, Александр Назаров, Анна Большова, Наталья Рыжих, Анна Страшенбаум и другие.
18 июня 2010 года состоится открытие внеконкурсной программы российского кино на 32-ом Московском Международном кинофестивале. Откроет программу фильм Александра Атанесяна "Близкий враг". Начало в 19-30 в Доме кино. Вход только по пригласительным.
Совсем скоро казахстанская столица станет центром притяжения звезд и поклонников кинобоевиков. С 27 июня по 1 июля здесь пройдет Международный кинофестиваль экшн-фильмов Astana. Стоит отметить, что бюджет кинофестиваля получился внушительным – 150 миллионов тенге. Причем эта сумма рассчитана только на организационные вопросы, гонорары приезжим звездам оплачивали спонсоры мероприятия. В программе показ 20 картин производства США, стран Европы, Азии и СНГ. Гостями фестиваля будут мировые звезды. Они приедут со своими новыми работами. Так, Дольф ЛУНГРЕН представит в Астане фильм “Опасная гастроль”, Майк ТАЙСОН – автобиографическую картину “Тайсон”, а фантастическую картину “Район № 9” – звезда этого фильма Шарлто КОПЛИ. Из россиян астанинский экшн-фестиваль посетят Владимир МАШКОВ, Леонид ЯРМОЛЬНИК, Андрей Панин, Дмитрий ПЕВЦОВ, Нелли УВАРОВА. Фильмом открытия станет лента американского режиссера Микаеля ХАФСТРЕМА “Шанхай”, закрытием – “Карате-кид” Харольда ЦВАРТА. Оба фильма являются новинками 2010 года, и в Астане пройдут их допремьерные показы. В рамках фестиваля будут представлены гала-премьеры года: “Сумерки. Сага. Затмение”, “Повелитель стихий”, “Близкий враг”, “Монстры” и другие. Церемонии открытия и закрытия фестиваля пройдут в Центральном киноконцертном зале “Казахстан”. А фильмы-участники можно будет посмотреть почти во всех кинотеатрах столицы.
С 27 июня по 1 июля в Астане пройдёт первый Международный кинофестиваль экшн-фильмов "Astana", организованный режиссером и продюсером Тимуром Бекмамбетовым. В конкурсную программу вошёл фильм Александра Атанесяна "Близкий враг". Представлять картину на фестивале будут актёры Андрей Панин и Нелли Уварова. Зрителям Астаны представится возможность одним из первых посмотреть этот фильм в кинотеатрах своего города.
Уважаемые зрители! 9 июля 2010 в 19.30 на 5 канале смотрите программу "Реальный мир", посвященную подготовке спектакля "Чехов-GALA": 13-я премьера сезона в процессе выпуска. Ведущий - Андрей Норкин.
Андрей ПАНИН – один из представителей многочисленного, но также с трудом уловимого для прессы российского десанта, приехавшего на фестиваль Astana. Имея очень “праздничное” настроение с самого открытия форума, актер дал экспресс-интервью “Каравану”, где главной присказкой была фраза, вынесенная в заголовок.
В казахстанскую столицу Андрей Панин прибыл, чтобы представлять на фестивале Astana картину “Близкий враг”, которая выйдет в прокат в октябре. Фильм снял Александр АТАНЕСЯН, на счету которого, например, такая лента, как “Сволочи”. Панин с удовольствием соглашается на съемки у этого постановщика, и на этот раз он исполнил прикованного к инвалидному креслу криминального авторитета. Кроме того, в картине снялись Евгения ТРОФИМОВА, Дмитрий ДЮЖЕВ и Нелли УВАРОВА, приехавшая вместе с Андреем Паниным в казахстанскую столицу.
Надо ли говорить, что по негласной традиции, появившейся на фестивале Astana, показ “Близкого врага” не обошелся без казусов. После небольшого спича российских актеров, в ходе которого оба актера поделились, что картину еще не видели, а Панин и вовсе, будучи навеселе, ляпнул: “Все знают, что я п...рас”, начало сеанса в очередной раз задержали. Впрочем, у известного актера нашлось пять минут до показа, чтобы ответить на вопросы “Каравана”.
– Андрей, можете в двух словах рассказать о кино, которое будете сегодня представлять? – А черт его знает. Я не видел его вообще.
– В смысле? – Ну, буквально не видел.
– Вы же примерно представляете, о чем оно? – Примерно – это криминальная драма.
– А чем вы занимались на съемках? – Я играл некого человека со сложной судьбой, которому 79 лет. Мне чуть меньше сейчас. Самое главное, о чем я переживаю сейчас, насколько он будет принят людьми.
– А что ваш герой делает? – Черт его знает. Забыл уже…
– В смысле так много снимаетесь, что… – Просто, когда это было? Лет пять назад…
– Вот этот вот “Близкий враг”? – Конечно, фильм снимали еще до войны с Грузией.
– Сейчас мы с вами находимся на фестивале экшн-фильмов. Вам близко это направление? – Черт его знает. Если это хорошее кино, то, я надеюсь, недалеко.
– То есть, по-вашему, и через насилие на экране можно что-то давать людям? – Черт его знает. Вот “Убить Билла” – это насилие, но дело не в этом. Мне просто не понравилось это кино, и все.
– Один из последних громких кинопроектов с вашим участием – это “Утомленные солнцем-2”. Его-то вы, надеюсь, видели? – Без комментариев.
– Почему, вы думаете, все так на него накинулись? – Знаете, у меня жена – фанатка Михалкова. Она сходила на фильм и сказала: “Посмотришь его как-нибудь потом”. Многое не удалось. Ну а что делать? Бывает и такое.
– Чем вы вообще сейчас заняты, над чем работаете? – Черт его знает. Не могу сказать, что я с утра до вечера занят…
респект
администратор
Сообщение: 13672
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 02.03.15 16:14. Заголовок: Гришин с Нелли в к..
Немецкий осьминог Пауль смог предсказать исход всех матчей чемпионата мира по футболу, в том числе и финального. Отсюда вопрос: А вы бы что у осьминога спросили?
Нелли УВАРОВА, актриса: - Ничего. Мне как-то так интереснее живется, когда я не заглядываю в будущее.
Следующим эксклюзивом стал «Близкий враг» от режиссера Роберта Атанесяна («24 часа», «Сволочи»). В широкий кинопрокат картина выйдет только 14 октября. Это криминальная драма с участием Дмитрия Дюжева, Нэлли Уваровой и Андрея Панина, имеет как минимум один непредсказуемый сюжетный ход, которым многие зрители, возможно, будут шокированы. Интересно, что даже сами актеры, приехавшие в Астану, чтобы представить картину, сами до сих пор не посмотрели ее целиком. Вот и во время показа картины в рамках фестиваля, они вышли из зала, чтобы продолжить общение с прессой. Надо отметить, что «Близкий враг», как и «Шанхай» – далеко не экшн, а криминальная драма, которая наверняка придется по вкусу любителям современного российского кино.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 3
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
Нелли Пт Дек 11, 2009 1:34 am 
Лоскутик Вт Дек 29, 2009 9:36 pm 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума