Любовь и ненависть, страдания и страсть, смерть, интриги, тайны… 18 октября в Российском Молодежном театре завершилась премьера спектакля "Красное и черное". Постановка была готова еще в конце прошлого сезона – однако ее выход в свет задержали… костюмы. Режиссер Юрий Еремин в решение образов XIX века ввел стилистику – конструктивизма. Примут ли зрители такую эклектику, или же спектакль вызовет яростные споры, как в свое время случилось с великим творением Стендаля? С премьеры – "Новости культуры".
"Красное и черное" - роман со множеством смыслов. Но для режиссера Юрия Еремина главной стала история любви. Юрий Еремин, режиссер, народный артист России: "При дефиците чувств, когда забывают, что такое истинная любовь, мне кажется, роман Стендаля "Красное и черное" бьет просто в точку. Это определенная школа чувств для молодых людей в молодежном театре, это школа любви". Лауреат премии "Чайка" Денис Баландин впервые работает с Ереминым. Своего Жульена Сореля он узнал еще в детстве, прочитав роман втайне от взрослых. Говорит, что во многом чувствует родство с этим персонажем. И даже в какой-то степени разделяет его любовь к Наполеону. Теперь у скромного артиста появился новый кумир. Денис Баландин, актер: "Интересно, какая сила его двигала". Самые молодые артисты в спектакле тоже усвоили установку режиссера: здесь – все о любви. Петр Гаврилюк, Андрей Хохловкин, юные артисты: "Мы ученики мсье Жульена, который приехал в дом нашего отца по роли, и мы ходим к нему на занятия. Мы там учим латынь". Работа над персонажем – Мадам де Реналь – стала для актрисы Нелли Уваровой окном в свой собственный мир. Ее героиня – женщина XIX века - знает о чести и долге перед семьей, но неожиданно для себя открывает силу новой любви. Нелли Уварова, актриса: "Открытие на самом деле такое мое личное, которое связано с этим спектаклем и с тем, о чем говорил нам режиссер, что если ты любишь, значит, ты обладаешь невероятной силой, мне кажется, что это самый большой двигатель вообще жизни". В спектакле есть еще один персонаж – художник Мале – прямая аналогия с Малевичем. В стиле конструктивизма выдержана как сценография, так и костюмы артистов. Виктория Севрюкова, художник по костюмам: "Главный персонаж у нас все-таки Малевич. Мале – это художник, и его раскрашивание - холст, который постепенно краснеет, приходит сначала к красному квадрату, потом к черному квадрату, вот эта эмоция живописи, эмоция, как накладываются мазки. Вдруг навеяло, что то же самое может происходить с персонажами". Конечно, режиссер, вслед за Стендалем, не исключает ироничного отношения к персонажам. Но эта ирония – скорее от любви к герою XIX века и интереса к тому, какой силой обладали искренние чувства во времена строгих правил".
Источник: WOMAN.RU 19.10.2008 На Первом канале недавно стартовал телесериал "Тяжелый песок". Woman.ru пригласил одну из исполнительниц главных ролей ответить на Ваши вопросы.
Ответы Нелли Уваровой
19.10.2008 16:06:15 | Кристина Здравствуйте Нелли! Считаю Вас замечательной актрисой и с интересом слежу за Вашим творчеством. У меня вопрос: Нелли, почти каждая роль оставляет в душе актера определенный след. Чем для Вас явилась роль Дины? И оставила ли она в Вашей душе какой-нибудь след? - Когда я познакомилась с этим романом, Дина мне понравилась больше всего, хотя каждая актриса наверняка мечтала сыграть роль Рахиль. Но Дина для меня стала персоной номер один и когда я узнала что пробуюсь на Дину, то счастью моему не было предела, ну а когда меня утвердили, я была очень рада. После института это было мое первое такое серьезное утверждение. Я рада была, что все так совпало и что мое желание совпало с желанием режиссера и продюсера. Шли годы, но, несмотря на то, что я отдалялась по возрасту от Дины, она все равно для меня остается точкой отсчета. И черты этой девочки и по сей день отзываются во мне самыми приятными эмоциями. Для меня Дина - идеальный образ. В ней сочетается сила и внутренняя красота. В ней как-то органично все сложилось. И чистота помыслов. Это чистый ребенок, обещающий стать очень хорошим человеком и плюс события, которые с ней происходят, и со знаком плюс и со знаком минус. Пусть это не длинный путь, но это судьба с разными полюсами. Это если говорить о драматургии. Я очень рада этой роли и считаю, что на Дину можно равняться.
19.10.2008 13:39:03 | Татьяна Каким должен быть идеальный партнер по съемочной площадке? И был ли для Вас Дмитрий Харатьян именно таким партнером? - Идеальный партнер, это скорее всего миф. Не существует идеальных партнеров. Существует мечта об идеальном партнере. Это и по жизни так. Я не склонна считать, что есть идеальные люди. Но партнеры, с которыми хорошо, интересно, которые движут твоей энергией и вдохновляют тебя. Мне приходилось сталкиваться с такими и Дмитрий Харатьян один из них. И конечно важен контакт. На съемочной площадке это сложнее чем в театре. На три-четыре нужно найти контакт с незнакомым человеком. Это не просто, не всегда получается. Но на площадке "Тяжелого песка" к счастью это произошло.
19.10.2008 13:27:20 | Eva Нелли, Вы довольны работой режиссера и всей съемочной группы над картиной? Что бы Вы хотели бы изменить, если бы этот фильм снимали Вы? - Я не решилась бы на съемки такой масштабной, глобальной истории и поэтому менять сюжетные линии истории, авторство которой мне не принадлежит, я конечно не смею.
19.10.2008 19:15:47 | Павел Здравствуйте, Нелли! Вы моя любимая актриса. Всегда приятно видеть Вас на экране. Вы очень красивая женщина и при этом еще и талантливая актриса. Нелли, я бы очень хотел видеть Вас в роли Настасьи Филипповны или Анны Карениной. Насколько Вам близки эти личности? - Мне очень радостно, что кто-то видит меня в роли Настасьи Филипповны и Анны Карениной. Это очень интересные личности, каждая в отдельности. Мне было бы интересно с ними столкнуться. Такие роли - это всегда поединок.
В Российском академическом молодежном театре – премьера. «Красное и черное» Стендаля.
Знаменитый роман Стендаля поставил Юрий Еремин, он же написал инсценировку. В главных ролях – актеры Денис Баландин и Петр Красилов, а также Нелли Уварова. Подробнее об этой премьере режиссер Юрий Еремин и актриса Нелли Уварова расскажут в рубрике «Худсовет». С гостями рубрики «Худсовет» будет беседовать Нара Ширалиева.
Смотрите 20 октября рубрику «Худсовет» в вечернем выпуске программы «Новости культуры» в 19.30
респект
администратор
Сообщение: 13333
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 12.02.15 12:09. Заголовок: интервью Нелли с пер..
интервью Нелли с передачи "Доброе утро" от 21 октября 2008 года
http://forum.radiomayak.ru/theme.html?id=7253 Анонс на 26 октября: 00.00 - 01.00 Гость: актеры РАМТа: Нелли Уварова, Петр Красилов, Алексей Веселкин. Пользуясь служебным положением. Ни слова о "Не родись красивой"! Театральный капустник в программе "Разум и чувства"
Я задумчиво сижу на эфире, лакомлюсь пахлавой, любовно сделанной добрыми руками актрисы Нелли Уваровой. Милая девушка. Как хорошо, что мы познакомились в жизни и я удивилась, какая она... искренняя и эмоциональная.
26.10.2008 00:07 "Ночное шоу Веры Кузьминой и Алексея Веселкина" Гости программы - актеры РАМТа Нелли Уварова и Петр Красилов
форум НРК, Froggie, 26-10-2008
Стенограмма передачи, часть 1.
АВ: Дорогие друзья, даже вы не представляете, Вера сегодня, она пришла… ВК: Я знала, я знала, что ты с этого начнешь… АВ: Да ладно, знала, что я с этого начну. Не надо менять тренировочные, понимаешь, Вера. К одним привыкаешь, с оттянутыми коленями, пахнущими молью и вот что брызгают, ну моль когда вот ее, ну как он называется, порошок? ВК: Дихлофос! АВ: Да не дихлофос, как это называется? ВК: Ты проиграл, один-ноль, Веселкин! АВ: Забыл я, забыл! Сегодня в чем дело-то, значит, обтягивающие Верину, значит, бедровую часть черные штаны. ВК: Бедровую. АВ: Бедровую часть всю, колени, все отлично. Потому что у нас сегодня гости, Вера подготовилась. Я все к этому говорю. Вера, ты молодец, в принципе, ты настоящая женщина. ВК: А я уже только что… Ты повторяешься, видишь, мне дяденька уже сказал, что я молодец. АВ: Почему? А, сказал… Да, да. ВК: А ты не слышал, нет? АВ: Нет, я дяденьку не слушаю, я тетенек только слушаю. ВК: Ну в общем, ты описал меня… АВ: Описал тебя. Но как! ВК: Леша, конечно, не изменился ни капельки. АВ: Никак ВК: Никак. Одел серое… АВ: Я мимикрировал, наоборот. ВК: Я даже не знаю, как это назвать. Не буду, не опускаюсь до вот этих вот оттянутых коленок. АВ: Да, спасибо, Верусь, спасибо, да. Нет, у нас просто сегодня гости, поэтому мы готовились специально. Я вот серый костюм школьный надел. Вера - тренировочные штаны. ВК: Я просто вам сейчас на секундочку объясню. Работаем мы давно с Алексей Алексеичем. И ходила клянчила, говорю – Веселкин, ты имеешь совесть или нет? Что мы каких-то вечно гостей приглашаем сюда непонятных просто, неизвестных нам просто АВ: То ученый придет, то поэт хороший придет, кому нахрен это нужно в принципе? Странно, да. ВК: Нет, в конце концов, это же не мои, не твои знакомые. АВ: Никто, да. А я их и не читаю иногда же даже. Вот поэты у нас бывают же такие? ВК: Поэты бывают. АВ: Немеряно написали всего. А приходится делать вид. А ты-то какой вид делаешь? А сегодня настоящие… ты к этому все хочешь сказать? ВК: Молодец, очень хорошо продолжаешь, Леш. АВ: И мальчик, и девочка у нас сегодня будут. ВК: И девочка, и мальчик. АВ: Да, артисты телевизионных фильмов, театральные. ВК: Да, заявились мы сегодня… Леша, пользуясь служебным положением, выцепил, просто вырвал из процесса, двух замечательных актеров, актрису и актера, правильно я говорю, да? АВ: Правильно, Вер, все правильно ты говоришь. ВК: На самом деле сегодня у нас актеры РАМТа, значит, Алексей Алексеич Веселкин, Нелли Уварова и Петр Красилов. АВ: Да. Вот такая тройка мощная! Но об этом значит.. Мы щас подготовим их, мы их запустим, Петя тоже причешется ВК: Сразу говорю, у кого как у собачки Павлова от словосочетания Нелли Уварова Не родись красивой где-то возникло, вот пусть оно и умрет там, где возникло. Об этом мы говорить сегодня не будем. АВ: Да, «Появись, Красилов» будем говорить. «Не боись, Красилов» - еще такой сериал может быть. Да, Вер, все? ВК: Капустник у нас сегодня некий. Я, правда, буду выбиваться из общего ряда, понятное дело, но мое преимущество в чем? О театре я не знаю… АВ: Ни шиша, как и о литературе. ВК: Только как пишется это слово правильно. И то иногда… АВ: Через «я», через «я» пишется - тятр. А сейчас музыка, и мы запускаем сюда артистов. Пожалуйста.
АВ: Ну наконец-то! Ну наконец-то он к нам пришел! Один! ПК: Ха-ха! АВ: Это сейчас не Вера «ха-ха» сделала, это Петя… ПК: Это я сделал. Здравствуйте! Даже я бы сказал – доброй ночи. А некоторым – уже доброе утро, наверное. АВ: Вот, Петя, ты сообразил. Вот видишь, Вер, как сразу, не учили… ВК: Ты давай, не фамильярничай. Я понимаю, что с Петром вы вместе играете… АВ: На «вы» в смысле обращаться? ВК: Нет, ну ты просто попытайся не фамильярничать. ПК: А мне Алексей разрешил посидеть в его гримерке, мне там понравилось, и я остался. АВ: Мало того, я ему разрешаю еще и полежать, иногда застаю – он лежит, прихожу – он лежит. ВК: Это как? Подожди на секунду, у вас что?.. Слышишь, ты это, поосторожнее по столу, ты прям дыдыщ сделал, у меня аж это… Не надо больше так делать, Леш. АВ: Живой эфир. ВК: Ну Леш. Прекрати! Ну так вот, у вас что?.. «Аз есмь царь Веселкин Алексей.» ВК: А, да, базара нет, извини, пожалуйста. АВ: Помолчи тогда, понятно, да. Вот так у нас здесь. ПК: Право голоса выбирает… АВ: Патриархат, да. ВК: Сильнейший АВ: За тобой вот наблюдает твой родной человек ПК: Да, матриархат, да, за мной. АВ: А за мной - никто ВК: Слушайте, я сейчас чувствую, как только Нелли примчит… ПК: Студию закроют ВК: Тут начнется.. тут начнется.. бардак. АВ: Надо сказать, ребята, вот пока не начался бардак, Пётя, Пётя, да, Петр Красилов должен был вдвоем же, вдвоем вы должны были придти. ВК: Давай, значит, так – а где же Нелли? АВ: Где Нелли? Петя, расскажи – где, куда делась Нелли. ПК: А вы знаете, у Нелли сегодня радостное событие, у Нелли в 90 раз родился дедушка, и она решила не упустить эту возможность и поздравить его. Так что 90 лет – это ого-го. АВ: Не каждый год такое бывает, надо сказать. ПК: Я думаю, что у нее семья, наверное, хлебосольная, поэтому пока она это блюдо попробует, пока то, а потом дедушка еще какой-нибудь фирменный салат сделает… Сложно оттуда выбраться. АВ: И ее принесут к нам на носилках как раз в пьяном состоянии, в умате как раз… ПК: Ну зачем? Нет, мне кажется… ВК: Мальчики, у вас одна гримерка на двоих? АВ: Нет, нас там еще несколько перцев сидит. ПК: Раз-два-три-четыре-пять. Шесть даже уже. Шестеро нас. ВК: В одной гримерной. АВ: Шестой – это святой дух в общем, в принципе. У нас знаешь кто еще сидит, Вер? Дорогие друзья, это всем тоже надо сказать, и тебе, Вера. Дядя Юра… А нет, ты его знаешь, он «Спокойной ночи, малыши» вел, дядя Юра Григорьев. Он, значит, с Хрюшей… Оооо! К нам приехал, к нам приехал! ПК: Ну вот, здравствуйте, Нелли Владимировна, здравствуйте. НУ: Добрый вечер. АВ: Приехала Нелли, друзья, абсолютно трезвая. ВК: Подожди, подожди, мы еще не знаем точно. АВ: Нель, надевай, пожалуйста, наушники ПК: Да, и расскажи, чем тебя дедушка кормил. АВ: Вот, уже захлопали, надевай, надевай. НУ: Боюсь, что он даже и вас готов накормить… ВК: Нелли, меня зовут Вера, это Алексей НУ: Очень приятно ВК: Это Петр. Мальчики, это Неля. АВ: Да, это стул, это микрофон. Дорогие друзья, в общем, чтобы вы не подумали, что мы находимся на приеме в психиатрической больнице, я все-таки должен напомнить телефон, понимаете? Телефон студии… ВК: Давай всех наших радиослушателей, наших больших друзей, утренне-сахалинских, приморских, хабаровских и вечерне-московских и иже с ними… Ребята, подключайтесь, не каждый день Петр Красилов и Нелли Уварова АВ: Вместе в Хабаровске ВК: Вместе, случаются вместе на радиостанции Маяк, тем более в Хабаровске, кстати, между прочим АВ: А на Сахалине-то, Господи! Нель, скажи… ПК: А еще есть крайняя точка нашей страны АВ: Япония? ПК: Это Анадырь АВ: Анадырь, есть такое, прекрасно, да. В Анадыре нас слушают тоже, в Латинской Америке.. ВК: Леша, а звонят-то с Анадыря! Страшное дело. АВ: В Латинской Америке, Торонто, Еврестан… ВК: Так что отвечать вам сейчас придется сразу всем. АВ: Всей планете ПК: Но я не всеми языками владею, учтите. АВ: Язык любви ты понимаешь, Петь? ПК: Сейчас начал, начал, начал понимать. ВК: А с чего, кстати? НУ: Почему вдруг? Петя, расскажи, интересно ПК: Про Латинскую Америку заговорили АВ: Друзья мои, подождите, дайте я наведу вас. Почему Петя начал понимать язык любви – он к нему как бы подбирался… Что это за звук сейчас был? Почему музыка играет у меня в ушах? У всех играет? ПК: Да, на одной волне мы, Леш. ВК: Кто не выключил мобильные телефоны? АВ: Так, значит, смотрите. Дело в том что только что в нашем прекрасном театре, Вера, в нашем прекрасном театре, который называется Российский Академический Молодежный театр, его знают все, этот театр, он сейчас поедет на гастроли ВК: От мала до велика АВ: В Еврейскую республику он поедет, да, от мала до велика, значит, Петя и Нелли, которые давно уже скрещиваются… в творческом порыве я имел в виду, значит, на сцене в художественных образах, вот, они опять, опять же, как-то вот странно, опять же в истории, которая называется… НУ: Скрестились АВ: Скрестились… Красное и черное, значит, Стендаля. Я, ребята, сразу скажу, и тебе, Вера, это облегчает нашу задачу. Я этот спектакль, несмотря на то что я лежу в одной гримерной, Петя, с тобой практически, как Буратино брошенный там, никому не нужный, я этот спектакль не видел, но я его слышал, пока лежал там, да. Значит, расскажите, вот чем этот спектакль, именно этот спектакль, отличается от других спектаклей ПК: Вообще? Или от каких-то? АВ: Начнем с Нелли, Петь, спасибо, да. ПК: А давайте, действительно. ВК: Твое мнение нам ясно. НУ: Вообще или от наших совместных других спектаклей? АВ: Нет, ну давай дифференцируем… Ну вообще, давай. НУ: Вообще? Нет, я бы хотела все-таки отметить, что это не первая работа с Петей в театре АВ: Ну я же говорю, что вы постоянно, периодически выходите на связь. НУ: Да, да. Очень памятный наш первый контакт на сцене, поскольку этот спектакль, «Эраст Фандорин», был для меня лично первой премьерой на профессиональной сцене, для Пети это была тоже первая премьера на сцене театра Российского Академического Молодежного, и нашей совместной первой премьерой, и все это было ужасно трогательно. Но шли годы, мы растем, вот доросли до «Красного и черного» АВ: До тетенек и дяденек, в общем, чтобы играть. Не молодых людей… НУ: Нет, ну почему? АВ: Ну ты же играешь… сколько тебе лет там, Нель? Старше меня, наверное, ты там играешь тетеньку. НУ: Нет, почему, ей 30, а мне 28 ПК: А у меня роль на сопротивление, потому что мне 31, а ему 23. АВ: Ты смотри-ка, да. НУ: Вот так вот, да. АВ: Опытом берешь? Да, Вер, ты… ВК: Нет, мне очень занимательно. АВ: Мне папа сказал, вот я должен сразу сказать, папа смотрел спектакль. Я не буду говорить, какое на него произвел впечатление, чтобы вас не смущать ни в ту, ни в другую сторону. Он сказал, там огромное количество, огромное ему показалось, человеку пожилому, огромное количество каких-то так сказать любовно-эротических сцен в каком-то кубике. НУ: Спектакль - о любви во всех ее проявлениях АВ: Ну спектакль о любви, но не обязательно же плотскую любовь сразу туда тащить? Знаете, новомодный гламур этот… ПК: Ну мы все-таки обходили, так сказать, совсем острые углы, так что там достаточно мягко все, это не порнография, это эротика. НУ: Да? Хм. АВ: Ну это смело все равно для театра. Вер, ты что там пометила себе? ВК: Нет, я ничего не пометила. Ты знаешь, сижу сейчас, смотрю на вас и рассуждаю, а ведь простой смертный человек, Леша, в отличие от тебя, конечно, даже может быть, вообще не подозревает, что Нелли Уварова и Петр Красилов играют в театре. АВ: Не подозревают! Не подозревают! ПК: Что вы говорите! ВК: Вот я с этого хотела начать АВ: А, ну начни с этого, извини, что я тебя заткнул сразу ВК: Нет, Леш, ты просто и так работаешь вместе с ребятами АВ: Я их знаю ВК: Но нам-то, простым смертным, не знать этих… АВ: Да, вам-то, кто ни хрена не знает и не читает, да, вы же только сериалы смотрите бездарные ВК: Так вот в том-то и дело, что даже их не смотрим, Леш. НУ: Секундочку! ПК: Вот и поговорили. НУ: Минуточку! АВ: Нелли, значит, сразу активизировалась! Нелли, мы тут договорились, что про «Не родись Красилова» мы говорить вообще не будем. НУ: Так и не говорите, что же вы говорите. ВК: А кроме него-то просто, Леш, еще много чего есть-то, разных сериалов. АВ: Что? «Не родись Красилов»? ВК: Кроме этого, ты ж сказал, мы не говорим о нем, сейчас штрафовать начну тебя. АВ: «Похмелись, Красилов», еще сериал такой, «Потянись Красилов», «Зашибись Красилов», кстати, правда, Петь, такой отличный сериал. ПК: Да. Просто «Петр Некрофилов», например. АВ: Вот, пожалуйста. ВК: Давайте, давайте, мальчики, значит, экспромт ваш понят, а теперь девочки, ответ наш Чемберлену. Нелли, ведь кроме «Не родись красивой», что-то еще есть? Какие проекты телевизионные сопровождают тебя? НУ: Проект «Атлантида», эфир его прошел в прошлом году, сейчас идет сериал «Тяжелый песок» по роману Рыбакова ВК: Про него мы попозже позадаем, когда мы начнем уже серьезно разговаривать, в конце концов, может, быть, во второй половине, хотя бы. ПК: Да, когда как раз часы переведут все… АВ: Тогда мы серьезно заговорим с вами, да, да. НУ: Это то, что касается телевидения, а на экраны два фильма выйдут весной. ВК: Большие? На большие экраны? НУ: На большие экраны, да. АВ: Это не мультипликационные, Вера, фильмы, учти. Это не мультипликация. Так, и что это такое? НУ: Это фильм, который называется «Love Journal», это подарок… ВК: Леша, тебе этого не понять НУ: Подарок, я думаю, что женскому населению страны, премьера планируется к 8 марта, а в апреле выйдет фильм «Убить короля», криминальная драма АВ: А вот скажи, вот это вот тебя безобразным мальчиком стригли. Ты вот в прошлом году как раз ходила в сатиновых трусах спортивных, играла вратаря, и в перчатках таких НУ: К сожалению этот проект пока заморожен, но мы очень усердно… АВ: Кризис? ПК: Нет, волосы быстро растут. НУ: Усердно готовились, в этом нет ничего смешного. Мы должны были снимать фильм про женскую футбольную команду. Мы страшно были заражены этой идеей, команда актерская из 8 девушек каждое утро вставала в 7 утра и ехала на тренировки футбольные, и занималась с профессиональными тренерами. К сожалению, этот проект заморожен, но я все-таки питаю надежду, что он состоится. АВ: Но ты стала футболистом зато, правда? НУ: Зато я набегалась… вдоволь! АВ: И напрыгалась, ты же вратаря играла? НУ: Да. ПК: А, ты вратаря играла? АВ: Вратарь, вратарь, в том-то и дело. ВК: Как они узнают друг о друге в прямом эфире! Слушайте, где вы еще вот так посидите пообщаетесь? У вас же наверняка нет времени совершенно вот так вот втроем, вчетвером, впятером… ПК: Мало бывает НУ: На бегу обычно ПК: Благодаря вот, например, репетициям спектакля «Красное и черное» мы практически круглосуточно общались с Нелли, потому что у нас Юрий Иваныч Еремин решил все-таки… АВ: Юрий Иваныч – это режиссер. ПК: Серьезно решил отнестись к этому проекту, впрочем, как и ко многим своим проектам, и он решил работать от заката до рассвета, и наоборот, от рассвета до заката, и вот мы каждый день, Нелли еще… НУ: Мне повезло больше всех ПК: Нелли повезло, она только в первом акте и в конце второго, но! НУ: Но зато у меня два партнера ПК: Зато у нее два партнера, да, я и Денис Баландин, поэтому ей прогоняться по 2 раза приходилось НУ: Сначала жарко любить одного… АВ: Потом холодно любить другого НУ: Нет. Потом жарко любить другого АВ: Нелли, скажи пожалуйста тоже, я-то все это знаю прекрасно, а вот Вера не очень в курсе… ВК: Я вообще не в курсе, чистый лист АВ: Чистый лист пергамента, понимаете, да ВК: Белый АВ: Белый толстый такой лист ВК: Тонкий, Леш, даже АВ: Толстый - я имел в виду хороший, из хорошей бумаги НУ: Качественный ПК: Ватман АВ: Ватман! Вера Ватман! ВК: А0 АВ: Слушай, вот знаешь что я хотел спросить, там как-то вот не при Петре, Вера, я вижу, сколько у нас времени есть? Не при Петре ВК: Секунд 20, Леша. АВ: Секунд 20. Вот я пока задам вопрос, а потом мы уйдем на новости как раз, и ты подумай над ответом НУ: Я подумаю и что-нибудь придумаю АВ: Вот в эротических сценах отличается ли, не при Петре будет сказано… НУ: Нужна пауза, пауза. АВ: Ну ты понимаешь, о чем вопрос у меня, да? ВК: Слушайте, а давайте чтобы все поняли о чем вопрос! АВ: Нет, ну два партнера, а Нелли одна, я тебе объясняю, ватман… ВК: Составы, составы! ПК: Чем ватман от кульмана отличается? ВК: И от мужа, ну так вот, на всякий случай, можно, мне кажется, приплести… АВ: Конечно, да, ну в принципе да, да ВК: Сейчас серьезные вопросы начались, мне кажется, стоит нашим слушателям напомнить еще раз координаты связи, Леша. Среди вашего флуда-то настоящих-то вопросов нет. Через несколько минут мы вернемся сюда, и напоминаю, что у нас в студии замечательные актеры РАМТа, Алексей Веселкин, Петр Красилов и Нелли Уварова.
респект
администратор
Сообщение: 13337
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 12.02.15 12:28. Заголовок: Часть 2 АВ: Не пов..
Часть 2
АВ: Не поверите, друзья, мы здесь не одни. Прекрасные артисты с нами, прекрасные, мои друзья, Вера, что ты! Пришли ночью сюда нас поддержать с тобой. ВК: Значит, Нелли Уварова и Петр Красилов сегодня скрасили нам это раннее утро Москвы и уже обеденное время Петропавловска-Камчатского. Приятного вам аппетита! Кстати, воскресенье, ребята! ПК: А! Да, ну тогда можно еще немножко поваляться! АВ: Поспать! А Нелли ответит как раз на постельный вопрос мой подлый. ВК: А ты, может быть, его повторишь, Леш. Знаешь, вот бывает, приемники включают вот после новостей… АВ: Я спросил у ясеня… Ни фига себе! Значит, я спросил у Нелли, у нее два партнера в спектакле «Красное и черное», спектакль эротический, друзья, «Красное и черное», понимаете, по Стендалю. Радикальный эротический спектакль. ВК: Представьте себе, Нелли Уварова в эротическом спектакле АВ: Дело в том, что она там не одна, в одном варианте она с Петей Красиловым, которого она давно знает, и уже как бы, ну, так сказать, он ее постоянный партнер, и по фильмам, и по театру, а другой там у нее прекрасный, кстати, молодой человек, артист, интеллигентный. ПК: Ну, это же прекрасно. ВК: Ты видел такую свою фотографию, кстати? ПК: Сейчас я увидел. И он посмотрел на меня как на хронического алкоголика. ВК: Мы вернемся, минуточку, расскажем АВ: Да, расскажу потом про этот портрет, да. Значит, и вот Нелли играет с двумя молодыми людьми. Чем-то рисунок, Нелли, отличается? И вообще, трудно ли тебе дифференцировать свои глубокие чувства?.. НУ: У меня, к счастью, было время подумать, мы прервались на новости, и я подумала, ты знаешь, я задумалась, подумала и решила не отвечать на этот вопрос. АВ: Спасибо, вопрос снят, дорогие друзья, с аукциона. ПК: Прекрасно. АВ: Больше я его… ПК: Просто мне кажется, она кого-то любит по-красному, а кого-то по-черному. АВ: По-красному – это в бане, по-черному – в угольной шахте, да, да. НУ: Одним словом, она любит, это самое главное. ВК: Леша, ты сказал… АВ: Прекрасно Нелли сейчас вывернулась, да, «она любит». ВК: Ты сказал - твои друзья. Труппа театра – такой сложный коллектив, он же семья, бывают ли в семье тяжелые моменты друг с другом у вас у всех? Какие-то тяжелые сложные ситуации? Как вы их избегаете или наоборот? ПК: Ну вот если честно, мне тоже как-то говорили, что театр - это место, где практически человек человеку враг. ВК: А почему, чем мотивировали? НУ: Да, страшные истории рассказывали ПК: Ну мотивируется это тем, что каждый хочет главную роль, каждый хочет работать, но не всем эту работу дают. И вот появляется огромное количество людей, которые за кулисами, вместо того, чтобы работать, там шу-шу-шу, шу-шу-шу, вот эти вот какие-то там, за спиной… ВК: Ну да, кто-то играет Фандорина, а кто-то его слугу или уборщицу там маленькую. АВ: Фандорина играю я, а Петя… ПК: Его слугу. АВ: Буквально ВК: Нет, я знаю, конечно, об этом. ПК: Но я вот в нашем театре еще ни разу этого не встречал. Может быть, я не обращаю на это внимания, но я думаю, что если бы прецеденты были, то было бы это известно и понятно. Не знаю, меня как-то вот еще ни разу не накрывала вот эта волна какой-то зависти или там еще чего-то. В нашем театре дают людям работать, вот я хочу сказать. ВК: Просто дают людям работать. АВ: Что редкость, действительно. Я подтверждаю, редкость. ПК: Причем не делают так, что ты сначала 20 лет просидишь, а потом как только у тебя там радикулит где-нибудь прихватит, тогда тебе скажут – ну давай, ладно. АВ: Будешь играть вот этого больного. ВК: Веселкина-то уже прихватило, но, собственно, как мы видим, роли, которые ему дают… никого это не пугает, кроме Веселкина. АВ: Чего это меня прихватило? ПК: Ну, Алексею уже театр не так интересен, конечно, стал, как было раньше, потому что теперь он же на эстраду, туда… ВК: Метит ПК: Он стал певцом. АВ: Ну, в общем, я должен сказать, тот диван, который Петя посещает иногда в усталом состоянии, потому что у него ребенок маленький, я скажу сразу. Этот диван для тебя, Петь, закрыт. ПК: Закрыт, да. Я понял. Нелли, у тебя 30-го же, да? НУ: Вот-вот-вот, вы присутствуете при первом столкновении характеров работников одного театра. АВ: Мерзавец! Страшный! НУ: Вот они – интриги, я свидетельница, я завтра всем расскажу. АВ: Скажи, пожалуйста, такую вещь. Петя вот сейчас очень хорошо о театре отозвался. Мне бы хотелось, чтобы ты отозвалась в каких-то страшных красках, предложим, о телевизионных работах – какие там мерзкие люди работают, как они эксплуатируют человека человеком. НУ: О, ой, какой ты сейчас пласт… АВ: Ты подумай, кстати! НУ: Захотел поднять АВ: Можешь ответить мне – я на этот вопрос отвечать не буду. ВК: Давай пока другой вопрос. Легкий, легкий. АВ: Хорошо, спасибо. Меня все сегодня… Доктор! Меня все игнорируют! ВК: Ну это сложный вопрос. ПК: Следующий! Следующий! НУ: Нет, ты на самом деле хочешь в начале первого услышать о сложностях кинопроизводства? Честно-честно? АВ: Нет, не хочу. Я все это знаю прекрасно. Я хочу, чтобы зрители, которые наслаждаются твоим творчеством, твоими брекетами наслаждались в течение года, понимаешь, твоей близорукостью, знали, что это не просто так дается. ПК: Да, между прочим, брекеты-то настоящие были. АВ: Да, и очки тоже настоящие были. Нелли же… ВК: Так, все, мы закрыли этот вопрос. АВ: Нелли же стала плохо видеть на сериале. ВК: Как открыли, так и закрыли. Веселкин, вы опять оштрафованы. АВ: Пииип. Все, хорошо. ВК: Нелли и Петр, вы известны как на театральных подмостках, так и на голубых экранах. Какая известность вам симпатичнее? ПК: Честно? Очень приятно, когда тебя узнают на улице в… я не говорю сейчас даже про Москву, а, например, в Самаре где-нибудь или в Саратове, или в Ярославле. ВК: Здесь-то на улицу страшно выйти, там ведь… ПК: Да нет, я люблю город. Ты приходишь вот так вот, куда-нибудь в магазин заходишь, к тебе подходят и говорят – здравствуйте, вы Петр Красилов? - Да. – Я вас узнала, я спектакль ваш смотрела. Вот это очень приятно. Это всегда очень приятно. Потому, что, к сожалению… НУ: Это неожиданней, конечно, услышать. ПК: Это самое приятное из-за того, что это оставляет театру момент существования вообще в принципе, потому что если посмотреть на то, что идет по телевизору, можно подумать, что зрительское чувство и чутье к прекрасному вообще атрофировалось. Поэтому мне кажется, театр еще может восстановить какое-то внимание, какую-то эмоцию к самому настоящему, что в человеке должно быть, какая-то красота, доброта. ВК: А что для этого нужно театру? Ты говоришь – может. ПК: Театру? Нужно не бояться делать серьезные спектакли, например. ВК: А в чем этот страх выражается? ПК: Все боятся, что не будут ходить зрители на серьезные спектакли, и на моей памяти такое было, когда хороший спектакль, но зритель не ходит. ВК: То есть, Петь, когда ты станешь режиссером театра, ты будешь ставить только… ПК: Я не стану режиссером театра. Пока, во всяком случае. ВК: А почему? Не, ну пока – понятно. ПК: Ну просто каждому свое. Я думаю, что если ко мне придет когда-нибудь эта мысль, и я пойму, что это не бред, что это меня опять по голове не ударили, пум – ой – я же режиссер теперь, все! – то если это будет сознательное мое желание, тогда я стану. А сейчас я еще в своей профессии не так много сделал. ВК: Ну а помечтай, если – ну вдруг – если станешь, если действительно снизойдет. ПК: Я буду чередовать все-таки серьезные постановки с несерьезными. ВК: Ты будешь настаивать на постановке серьезных спектаклей, чтобы вернуть театр? ПК: Ну да. Но я понимаю, что это рискованно. ВК: Молодец. АВ: Спасибо. Теперь у меня вопрос к Нелли. Сначала я должен сказать – мне вопросы задавать сложно, я же вас знаю. Я вот сейчас радиослушателям объясняю. ВК: Я, видишь, тебя все время возвращаю, Леша. АВ: Возвращай, правильно, а то так убегу далеко. ВК: Задавай, пожалуйста. АВ: Значит, я в свое время, работая на телевидении, в шоу бизнесе, я знал, что очень трудно, и очень переживал, кстати говоря, когда в серьезной работе меня первые 10-15 минут не воспринимали, то очень трудно, ломка страшная. У тебя до сих пор этот вот комплекс остался после телевизионных работ? Я вот не хочу даже сейчас опять возвращаться к «Не родись, Не живись». Вера, я не возвращаюсь, я просто хочу, чтобы человек нам объяснил. ПК: Мимо прошел буквально. АВ: Потому что у меня впечатление, что ты вот по этому поводу, ну, переживательный процесс происходит по этому поводу. НУ: Я вот буквально сегодня думала об этом в связи со спектаклем «Тень», который состоялся вечером. Когда-то, несколько лет назад, года два назад во время первой сцены буквально в зале с моим появлением начинался шепот, начиналась какая-то очень активная жизнь, иногда даже доносились реплики на сцену, и все мы слышали о том, что конкретно, чем конкретно сейчас живет зал, а он жил тем, что – Это она! - Нет, не она! - Я вам говорю, она. - Вы посмотрите в программке, это точно она. - Ой, она же совсем другая. - Да, точно. - А может, это все-таки не она? То есть вот первую сцену, первые минут 5-7… ВК: Какие ощущения у тебя были? НУ: Когда я первый раз с этим столкнулась, у меня практически слезы на глазах появились, потому что это так неожиданно было, потому что этот спектакль шел до эфира, и он жил уже своей жизнью, имел свою историю, и когда вдруг так жизнь извне ворвалась на сцену, конечно, я была не готова к этому, и захлестнуло меня как-то чувство… Я растерялась, но… ВК: Как ты поборола эту растерянность? И вообще, как ты привыкла, если есть… вообще можно о привычке к этому говорить? НУ: К этому привыкнуть невозможно, но… Почему я сегодня – вот я сказала, я об этом вспоминала – потому что сегодня был ровно тот спектакль, на котором когда-то впервые это произошло, и этого уже сейчас нет. Шли годы, и как-то… как-то зритель… видимо, эта волна схлынула. АВ: Мягче стала, мягче? НУ: Да ее просто не стало. Вот не стало. ВК: Да была проблема, Леша, и нет. АВ: Да это при мне, я-то понимаю, это при мне все происходит, потому что я в этом спектакле с Нелли играю вместе. НУ: Но привыкнуть к этому невозможно, хочется сказать – Люди! Люди! Мы же сейчас все вместе собрались рассказать вам совсем другую историю, даже не я одна, а мы все вместе. АВ: Ну да. Это же коллектив, это коллективный процесс. ВК: Мне так стыдно за людей, раз я сегодня как-то изображаю тут людей, которые к вам приходят на ваши спектакли. НУ: Нет, ну это непосредственная реакция, то есть это настолько непосредственно, что злиться на это тоже… ВК: Знаешь, но интеллигентный человек, культурный, приличный, как бы он ни узнал, на улице встретив, тебя, он не будет кидаться, он опять же интеллигентно подойдет… НУ: Люди разные. ВК: Если уж хочет выразить какое-то свое мнение по поводу ваших работ, а не бросится и не будет тыкать пальцем или шептаться, приличный человек, извините пожалуйста. АВ: Иногда, приличных у нас раз-два-три и обчелся. Понимаешь в чем же дело? Остальные пальцем будут тыкать, Вера. ВК: У меня написано, значит, РАМТ по праву гордится своей историей и традициями. Ребята приличные, поэтому вот, собственно… АВ: Вот, под моим руководством все происходит прекрасно. ВК: Леша, а тебе не хочется режиссировать? АВ: Нет, я уже режиссировал. НУ: Достаточно. АВ: И не буду говорить, Нелин родственник… А! Нелли же там, Господи! НУ: Конечно! АВ: Да, да, главная роль в спектакле Волшебник Изумрудного города. Это отдельно, не надо ее касаться, я вот Петю понимаю. НУ: Почему, это было счастливое время, счастливейшее. АВ: Нет, время прекрасное. НУ: Работа над детским спектаклем… ВК: Слушайте, а кстати, Леш… АВ: Я другое хочу сказать, что режиссер – это очень страшно. НУ: Да. АВ: Это психика другая. Вот Пете задала ты, Вера, этот вопрос – Не хотите ли вы, Петр, стать режиссером? Вот так часто спрашивают, потому что ассоциируют артиста и режиссера, почти одно и то же. ВК: Нет, Леша. В моем случае была другая ситуация, когда Петя стал рассуждать о театре, о том, что нужно сделать для того, чтобы театр вернуть людям, настоящий театр, и поэтому я в преддверии, потому что Петя понимающий человек АВ: Может, Петя доживет до этого… Но я тебе хочу сказать, Вер, как зрителю простому… ты мне на время показываешь, сейчас мы сделаем паузу, я должен сказать, что РАМТ – это тот редкий случай, не из-за того, что мы сейчас все втроем… это вообще уникальная ситуация, что ведущий сидит на радиостанции ночью, пришли к нему его друзья ночью, и нас трое здесь, то есть наша критическая масса… Вера, что ты, это настоящий цвет интеллигенции сейчас здесь с тобой собрался! ВК: Я тогда у вас спрошу, играете ли вы где-то все вместе, может быть, мне повезло больше, чем вообще всем людям в мире? АВ: Да, сейчас вот Вера мы тебе все расскажем, сейчас будет пауза. Музыка у нас. ВК: Давай вот буквально минуточки через три. АВ: Мы тебе все покажем. И отрывок сыграем! ВК: Замечательно!
АВ: И прекрасные артисты с нами, с Верой Кузьминой здесь находятся. ВК: Хотела сказать – больших и малых, а на самом деле, РАМТ-то практически… АВ: Да, больших и малых форм. ПК: Площадь-то на три театра. АВ: Строительная площадка площадь у нас называется. Там строят все время, да. Петр Красилов и Нелли Уварова, значит, прекрасные – распрекрасные… К сожалению, вот почему я о театре сегодня больше говорю, потому что средства массовой информации и прекрасное наше телевидение распрекрасное, и кино не такое распрекрасное, но все равно прекрасное, рассчитанное на вас, Вера, на потребителя… ВК: На нас? Спасибо. АВ: Значит, делают из артиста идиота. Его воспринимают только вот в том образе, в котором… почему у Нелли при слове «брекеты» ВК: Выделяется слюна АВ: Слюна, чтобы плюнуть, так сказать, в меня, буквально, да. НУ: Ну нет, вы сгущаете краски. АВ: Да? Почему? НУ: Конечно. Потому что А) я совместила приятное с полезным, Б) вселила веру в то, что это совсем не страшно, не больно, и не стыдно. ПК: Ты про брекеты сейчас? НУ: Я про брекеты, конечно. АВ: И вообще, да? НУ: И вообще! АВ: Нет, ну просто приятно, что, например, существует действительно неангажированный театр, в котором люди очень профессиональные и в то же время востребованные на телевидении… ВК: Ну ладно, можно вопрос, Леш? АВ: Я хотел просто сказать, что мне противно об этом говорить, о востребованности… ВК: Не говори, Леш. АВ: Я помолчу, да. ВК: Вы у меня все трое востребованы, так что тьфу-тьфу-тьфу. Так что я в таком, знаешь, сейчас… я получаю позитив от всех троих, благорасположение. Нель, у меня тут к тебе вопрос по поводу, раз уж тут о брекетах закончили мы разговор, да? О пирсинге. «Закрытые пространства», да, картина, сейчас она снимается. НУ: Нет, она вышла уже. Она летом прошла. ВК: А, летом прошла. Ты там играешь девушку из движения эмо. Есть такие эмо-people, эмо-emotion, я тебе рассказывала… АВ: Нет, я знаю, Петя… ПК: Мне, мне расскажи. ВК: Черные… АВ: Пусть расскажет Нелли про это, кто такие эмо. И Петя узнает… ВК: Мы как раз… можно дослушать, Леша? Спасибо. АВ: Хорошо! Давай, говори. ВК: Черные как смоль волосы. Пирсинг по всему телу. Яркий макияж. Я у Нелли, как раз когда была музыкальная пауза, спросила – Нелли, мы с тобой примерно одного возраста, и вот эти эмо, они пришли уже потом, после нас, это следующие… ПК: Я вот страусов знаю… ВК: Минуточку, что нужно сделать для того, чтобы… Вот тебе сказали, что ты будешь играть девушку из движения эмо. Ты что-нибудь о них знала вообще? НУ: Ну, поначалу, когда мы обсуждали с режиссером и с Марией Машковой, которая исполнила главную роль в этом фильме и тоже девушку из движения эмо, когда мы обсуждали поначалу мое участие в этом фильме, то речь не шла о том, что моя героиня будет из этого движения. Но сцены были очень яркие, прописаны яркие сцены, очень эмоциональные, взрывные. ВК: Но они эмо от слова emotion, эмоция, поэтому взрывные… НУ: Да, да, да. АВ: Понимаешь, Петь, да? ПК: Вот теперь да, конечно. НУ: И уже подобравшись к съемкам непосредственно, вдруг неожиданно пришло от художника по костюмам решение, что давайте, когда мы придумывали, как, какая она, моя героиня, может быть, как она может выглядеть, то есть пришло от внешнего к внутреннему, как-то все случилось. ВК: Ну и как тебе этот образ, скажи, пожалуйста? Потому что мы, глядя на тебя, ты такая, знаешь, у тебя есть какие-то такие… хиппи, может быть, чуть-чуть… такие… Просто я скажу сейчас, что Нелли пришла совершенно в таком кардигане сумасшедшем большой вязки такой широкой, очень красивом, причем явно это вещь там единичная. НУ: Да! ВК: Да? НУ: Да, это связала моя подруга, артистка театра РАМТ Вера Зотова. ВК: А, вот так вот? НУ: Мастерица, да. ВК: Как тебе такой образ, образ эмо? НУ: Ужасно мне понравилось сыграть такого персонажа, но в жизни, конечно, я не представляю такое подчинение условностям, потому что там очень много своих каких-то примочек, и только их соблюдая, ты можешь влиться в какое-то общество. Я вообще стараюсь быть вне каких-то таких кампаний, движений, в принципе, против этого, но сыграть в это было очень азартно и интересно. АВ: Вообще должен сказать, Вер, тоже тебе, как потребителю, я хочу сказать, что обычно артисты, вот женщины любят играть проституток, значит, падших этих там, мужики – убийц там, все такое. Это странный, кстати говоря, феномен, знаете… и почему-то с удовольствием всему этому отдаются. Вот про пирсинг там, Нель, действительно был у тебя пирсинг? ВК: Леш, пирсинг – это когда там совсем все проколото, на самом деле. НУ: Нет, мы ничего не кололи, но добились достоверности другими способами. АВ: Добились достоверности, я это и имею в виду, Вера, ну это же искусство, Господи! ВК: Я сейчас еще ни слова не сказала, Леш! АВ: Вера, я тебе просто должен сказать, что действительно… А я вот начал понимать, что ну вот и Петя, и Неля, кстати говоря, это тот… я, кстати, тоже к этому отношусь в какой-то степени, сейчас объясню, что я хотел сказать косноязычно, что все артисты вот от проституток до дьяволов и значит всяких мерзких мужиков, вот мы втроем в данном случае олицетворяем даже в большой степени в процентном отношении героев. НУ: Да? АВ: И я должен сказать, что.. мне не дадут соврать и Петя, и Нелли, это играть намного сложнее… ПК: Намного сложнее, да АВ: Потому что ты пользуешься только своим обаянием. Вот Петя, первый раз, когда я его увидел, он играл молодого Эраста Петровича из себя, или там Нелли, только когда она в театр попала, других средств нету. Вот понимаешь? А мерзавца там можно вот пирсинг сделать, там еще что-то такое, побриться наголо… ВК: Ты знаешь, Леш, на самом деле у нас не очень много времени осталось, конечно к сожалению к огромному, я хочу для всех наших слушателей, кто, собственно, и вопросы писал в форум, пришло несколько вопросов, во-первых у ребят есть у каждого официальные и неофициальные сайты, где можно все увидеть, есть сайт РАМТа, где о всех троих и даже о заслуженных артистах есть информация. А вообще, мне кажется, Леш, мы сегодня сделали знаешь какое очень хорошее дело? Мы вывели и Петра, и Нелли из кинопространства, потому что мы сломали… АВ: Мы вывели и Петра, и Нелли из запоя, да - как-то так прозвучало ВК: Мы сломали, мне кажется, отчасти мы сломали человеческий стереотип, что Нелли Уварова и Петр Красилов – это те телевизионные актеры… АВ: И только! ВК: И действительно, мне кажется, для многих было открытием, что ребята давным-давно уже работают в РАМТе, играют серьезные и не очень спектакли, для детей и взрослых, и все те, кто захочет увидеть вас, а я уверена, что таких теперь прибавилось однозначно, могут придти в РАМТ на ваши спектакли. ПК: Скажем так, в театре мы начали работать намного раньше, чем нас начали снимать в кино. ВК: Вот она, альма матер. АВ: Да, это действительно так. Я вот, к сожалению, мне очень жалко, что время у нас закончилось, я думаю, что эту правильную беседу, беседы Станиславского о театре, мы продолжим в том же составе… ВК: Мне кажется, смотри, сезон у вас только начался, пройдет какое-то время, подведем итог через месяц-другой… ПК: И кстати вот интересный момент, сейчас мы разговариваем, когда переводят назад стрелки часов, в следующий раз можем встретиться, когда день весеннего равноденствия… АВ: Молодец, Петя, прекрасно, молодец! Мы будем встречаться, знаешь, в Старый Новый год, в Рождество, вот в такие вот вещи, в день рождения Ленина ВК: Ну капустники принято собирать как раз… на 90-летие дедушки, понимаешь? АВ: Я согласен, ребята, спокойной вам ночи, хорошей вам дороги ВК: Петр Красилов, Нелли Уварова прощаются с вами. ПК: Спасибо! НУ: Счастливо! ПК: До свидания.
"Мир новостей", октябрь 2008 Нелли Уварова стала чувственной красавицей Известная актриса наконец-то доказала, что может играть роли не только юных дурнушек, но и вполне зрелую женщину, страстную и чувственную, сходящую с ума от любви. Именно это перевоплощение с Нелли произошло на премьерном спектакле “Красное и черное” в Российском молодежном театре.
Режиссер постановки Юрий Еремин взглянул на произведение Стендаля через призму работ Казимира Малевича. Как отмечают критики, персонажи превратились в пешки в руках двух могущественных стихий цвета, в спектакле, в отличие от книги, появляется даже персонаж по имени Мале. Он по ходу действа замазывает квадратное окно в центре сцены вначале красной, а потом черной краской и изрекает умные мысли, позаимствованные им у великих философов и поэтов. Красный цвет в спектакле трактуется как символ страсти и жизни, а черный - греха, преступления, смерти. Между тем Малевич вкладывал в цвета своих произведений другую смысловую нагрузку. Считается (говорят, что и сам Малевич так объяснял), красный служил художнику знаком цвета вообще, а черный - знак его отсутствия.
Роль мадам Реналь актрисе удалась, она отыгрывает каждый нюанс своей роли. Но особенно удаются ей любовные сцены. Как шутят коллеги Нелли, ей пришлось обучаться многим премудростям любви за кулисами, причем у современных Казанов и донжуанов, и героев Мопассана.
А вот еще один сериальный актер - Петр Красилов, который играет главную мужскую роль. По мнению многих зрителей и театральных критиков, в премьерной постановке он смотрится не столь ярко. Становится непонятно - за что такого сухаря любят дамы? Обаяния актер в этой роли лишен практически полностью. Но и тут есть свое объяснение - говорят, что Петр до сих пор психологически не оправился от нападения на него, случившегося больше года назад, когда у бедного актера не только отобрали наличность, но и сильно его избили.
Что касается Уваровой, то несколько лет назад актриса уже играла похожую роль в моноспектакле РАМТа. Говорят, что один из известных кинопродюсеров, посмотрев на Нелли в спектакле “Красное и черное”, сделал девушке весьма заманчивое предложение - сыграть роль красивой, но роковой и развратной женщины в экранизации Мопассана.
Материалы подготовили Сергей Телебукин и Андрей Князев
http://www.kp.ru/daily/24191/398668/ 01.11.2008 Нелли Уварова: «Мне предстоит серьезный разговор с мужем» Российский академический молодежный театр под конец октября дал премьеру - «Красное и черное»
Российский академический молодежный театр под конец октября дал премьеру - «Красное и черное» по одноименному роману Стендаля. О преступлении и наказании яростного честолюбца Жюльена Сореля. Впрочем, В РАМТе был и не совсем Стендаль, и не совсем Сорель. Волею режиссера главный герой, амбициозный карьерист, превратился в придурковатого провинциала с замашками. Замашек было целых две: парнишка все время играл в Наполеона и требовал, чтоб его называли месье. Однажды месье Жюльен чего-то совсем разобиделся на господина мэра де Реналя и решил завладеть его женой. И завладел. Это ж до чего нужно было довести несчастную женщину, чтоб она втюрилась в такого клоуна! – вот примерно так подумает зритель, если он, конечно, двоечник и в школе не читал Стендаля. Потому что не увидит зритель на сцене никаких стендалевских терзаний и никакой страсти – главные герои подчеркнуто асексуальны, обнимаются-целуются хоть и без отвращения, но как-то нехотя. Но на самом деле в постановке режиссера Юрия Еремина все это неважно. Гораздо важнее, что Жюльена Сореля и мадам Реналь играют сериальные звезды Петр Красилов и Нелли Уварова. И к концу спектакля им удается-таки вытащить своих персонажей из плоских футлярчиков и превратить их из забавных марионеток во вполне живых людей. Ассоциация с футлярами неслучайна. Одежда персонажей здесь утрирована и геометрична. Нелли Уварова, например, закована в четкие квадраты (интересно, что бы сказал об этом доктор Фрейд?). Мало того, все костюмы эволюционируют: сначала они белые, потом на белом появляются красные пятна (что на дамских юбках выглядит несколько... как бы это сказать... неопрятно), к концу первого акта все окончательно краснеют, а во втором действии чернеют. Квадраты тут вообще рулят. На протяжении всего спектакля в центре квадратных декораций художник Мале (ой, кто это? Не Малевич ли Казимир?) закрашивает большой квадрат – сначала красным, а потом черным - и попутно грузит зрителей премудрыми афоризмами, отвлекая от разглядывания костюмов. В общем, «красное и черное, любовь и смерть, борьба и траур, огонь и тьма» - все гениальное просто... Но не до такой же степени.
После премьеры Нелли Уварова ответила на несколько вопросов «КП»: - Над чем пришлось побиться на репетициях? - Самой трудной для меня оказалась сцена, когда в спальню мадам де Реналь стучит муж, ей нужно спрятать Жюльена и сказать что-то мужу, не выдав своего смятения. Я долго не могла поянть что мне делать с моим телом, не могла найти верные интонации, хотя понимала, что нужно просто защищаться. Мне это долго не давалось и только на прогоне со зрителями мой организм подсказал мне как себя держать.
Нелли улыбается и добавляет, что дома ее ждет серьезный разговор с мужем как раз о предшествующей появлению мужа «эротической» сцене. Шутит, наверное. - Нелли на самом деле вы серьезная театральная актриса и у зрителя, увидевшего вас на сцене все ассоциации с Катей Пушкаревой моментально вытесняются. Кажется, вы тяготеете к трагическим ролям? - Нет. Я очень рада, когда мне представляется возможность играть характерные роли и комедийные. Но вот в последнее время как-то да, в эту сторону склоняются предложения. Но мое внутреннее ощущения требует комедии, а сейчас уж тем более.
- А почему сейчас? Вам кажется, что Стендаль как-то не впишется в накрывающий нас кризис и любовные терзания мадам Реналь не будут востребованы? - Не знаю, посмотрим, жизнь будет меняться. И мы будем жить дальше.
- В спектакле звучит афоризм Лабрюйера “Жизнь - трагедия для того, кто чувствует, и комедия для того, кто мыслит”. Что ближе вам? Или есть третий вариант? - Несмотря на то, что я переживаю все события очень эмоционально и со знаком минус, все же считаю, что нужно подходить ко всему с точки зрения разума и, когда смеешься над собой, это очень помогает и двигает вперед. Так что скорее мне ближе комедия, во всяком случае мне бы так хотелось так думать.
- Тогда, наверное, вам бы больше понравилась роль Матильды, дочки маркиза? - Образ Матильды более характерный, конечно. Но выбор режиссера осознан и для меня всегда был одним из самых увлекательных моментов в жизни. Потому что мне всегда интересно, почему мне предложена именно эта роль, а не другая.
- И почему мадам Реналь? - Не знаю... об этом знает режиссер. Видимо все же он видит мое трагическое мировосприятие. Он говорит, что чувствует глубину, поэтому предложил мадам Реналь. Побывав на «Береге утопии», где у меня по сути три разных роли - первая вполне себе комедийная, вторая драматическая, а третья острохарактерная, - он увидел весь спектр того, что я могу предложить и сообщил мне, что хотел бы, чтобы я сыграла мадам Реналь.
- Давайте спроецируем ситуацию на вас. Вы, Нелли Уварова, знаменитая народная актриса – ну лет так через 10. И вдруг рядом появляется холодный карьерист и старается вас соблазнить. Что будет с вами? -Нет-нет-нет! Я обращусь к опыту мадам Реналь – а там все плохо закончилось. Я не отдамся на волю волн. Стреляться не буду, хотя, знаете, мы же можем только предполагать... а жизнь преподносит нам такие сюрпризы! Поэтому я не загадываю и не люблю заглядывать в будущее. Живу сегодняшним днем.
Отправлено: 12.02.15 12:31. Заголовок: Метро Life №174 от 6..
Метро Life №174 от 6.11.2008 года Нелли Уварова: Мечты сбываются
Нелли Уварова разрывает ассоциативную цепочку с образом «неродиськрасивой» Кати Пушкаревой. В ее актерском арсенале появилось много новых и очень серьезных работ. Чего только стоит роль мадам Реналь в спектакле «Красное и черное» по роману Стендаля или Натали Герцен в нашумевшей трилогии «Берег утопии». О своих новых образах в театре и кино, о совместной работе с Дмитрием Харатьяном и Григорием Антипенко актриса рассказала корреспонденту «МЕТРО-Life».
- Нелли, в последнее время у вас столько театральных премьер, что в них можно запутаться… - Да, октябрь выдался насыщенным! За месяц в РАМТ было четыре премьеры! Моноспекталь «Идеалистка», экстремальный спектакль-концерт Rock'n'Roll Life, «Оркестр» Жана Ануя и «Красное и черное» по Стендалю в постановке Юрия Еремина. Последняя – самая долгожданная и волнительная премьера для меня, потому что в этом спектакле я играю (вздыхает) мадам Реналь. Дело в том, что изначально с проектом было много сложностей.
- Почему? - Из-за неприятностей, свалившихся на Петра Красилова – исполнителя главной роли Жюльена Сореля. Если помните, после нападения он угодил в больницу (в конце января 2008 года Красилов был избит и ограблен в подъезде собственного дома. – Прим. ред.). Я рада, что наконец-то мы вышли к зрителю с тем, что нам так дорого досталось.
- О чем, на ваш взгляд, спектакль «Красное и черное»? - Мне кажется, что это разговор о любви, о разных ее проявлениях - искреннем, страстном, преступном и корыстном чувстве. В данном случае беседа строится на основе гениального романа, который прошел через века. На этой истории взрослели наши родители, бабушки. Но наша постановка сделана в современном ключе. Так получилось сочетание двух исторических эпох: реализма XIX века и модерна. Гармонично соединять разные стили и быть убедительным - пожалуй, самое сложное.
- В РАМТ идет еще один проект с вашим участием - «Берег утопии» по Тому Стоппарду. Недавно сам сэр Том побывал на спектакле и сидел в зале как зритель. - Да, мы не первый раз играем спектакль в присутствии самого маэстро, конечно, это всегда очень волнительно, но и безумно здорово. Просто непередаваемые ощущения. Это один из моих любимых спектаклей. Постановка, разделенная на три части, идет десять часов, и у меня три роли. Самая масштабная и характерная - роль Натали Герцен. Постигнуть ее внутренний мир для меня было трудно. Это очень неоднозначная, но необыкновенно искренняя личность.
- Недавно на Первом канале вышел сериал «Тяжелый песок», в котором вашим партнером стал Дмитрий Харатьян. Правда, что вы давно мечтали сыграть с ним? - Да. Мечты сбываются!
- Как вам с ним работалось? - Сцены с участием Дмитрия были очень для меня волнительны. Но все же самым сложным стало то, что съемки были растянуты во времени. История моей героини снималась в течение года. То есть все было какими-то такими наездами, урывками. К тому же снимали в Щорсе на Украине, поэтому приходилось приезжать на два-три дня, а потом на месяц уезжать, затем снова два-три дня. Создавать роль «пунктирно» непросто. Но это кино, и тут ничего не поделаешь - издержки производства, как говорится.
- Самая ожидаемая вашими поклонниками кинопремьера следующего года - фильм Love Journal, где вы играете с Григорием Антипенко. По сюжету у вас снова любовь? - Фильм выйдет только весной 2009 года, но о нем уже и правда много говорят. Да, по сюжету у нас снова любовь, и, честно говоря, когда нам с Гришей предложили вот такой проект, мы оба немного разволновались. Правда, когда встретились на съемочной площадке, сразу поняли, как соскучились друг по другу и по совместной работе. За время работы над «Не родись красивой» мы стали практически родственниками, потому что на площадке приходилось проводить больше времени, чем дома. Хотя о некоторых опасениях мы все-таки сразу поговорили с режиссером. Я боялась, что не будет заметно какой-то…
- Искры? - Нет. Искры между нами с Гришей, поверьте, предостаточно! Я боялась, что зритель не сможет абстрагироваться от наших прежних образов, не будет какой-то новизны. Но после первой же сцены поняла, что ошиблась. Съемки проходили очень весело, надеюсь, это настроение передастся и зрителю.
7 ноября на радио "Маяк", с 15 до 16 часов, в дневном шоу Фёклы Толстой и Петра Фадеева, гостем станет Нелли. ........................................................... Эфир на "Маяке" перенесен.
Сегодня посетили РАМТ. Очень прикольный спектакль. Народу был полный зал. Мне очень лев понравился. А Элли играла Нелли Уварова. В ролях тек же заявлен Алексей Весёлкин, но играл не он. А он режиссер. А художник по свету мой бывший начальник из Малого Андрей Изотов. А мне больше всех понравился Трусливый Лев, которого играл Олег Зима.
С 14 по 19 ноября проходит фестиваль "Лучшие российские спектакли в Воронеже". Фестиваль является проектом "Золотой маски" - самой престижной театральной премии России. Зрители увидят 7 постановок театров из Москвы и Санкт-Петербурга, а также один из спектаклей воронежского Камерного театра.
17 и 18 ноября воронежцы смогут посмотреть просто лекцию "Правила поведения в современном обществе" - единственный спектакль на фестивале, который сыграют дважды.
http://newspaper.moe-online.ru/view/15721.html Источник: газета moeonlin 47 (731) 18 — 24 ноября 2008 г. Нелли Уварова: «Мой поклонник угрожал сжечь театр» Нелли благодарна сестре за то, что та сделала её некрасивой
Актриса в интервью корреспондентам «Ё!» рассказала о своей работе в театре и кино, о связи с Воронежем и о том, как будет праздновать Новый год На прошлой неделе два дня подряд на сцене Камерного театра театральное соло исполняла сама Катя Пушкарёва из сериала «Не родись красивой». Актриса Нелли Уварова представила воронежской публике свой моноспектакль «Правила поведения в современном обществе» в рамках фестиваля «Лучшие спектакли «Золотой маски». В перерывах между репетициями корреспонденты «Ё!» взяли у актрисы интервью.
«На работу езжу на велосипеде»
— Связь с Воронежем у меня через моих родителей, — призналась Нелли МОЁшникам. — Здесь живут их близкие друзья. Поэтому, когда появляется возможность быть здесь проездом или, как сейчас, с гастролями, я их навещаю. Но города не знаю и в этот раз не успела познакомиться с ним поближе. Для меня в первую очередь важно было подготовиться к спектаклю. А после того как отыграю второй спектакль, я сразу уезжаю.
— Ваша родная сестра Елена была художником по костюмам в сериале «Не родись красивой». Сложно ей было делать из вас страшилку? — Что вы, это же увлекательнейшее занятие! Мне действительно нравится то, что делает Лена. Причём мне нравилось это с детства. Я примеряла все её первые эксперименты. Это были буквально куски ткани с дырочкой для головы. Но я всё это носила. И сейчас так происходит.
— После роли Кати Пушкарёвой вы стали народной любимицей. А неадекватные поклонники попадались? — Были угрозы. Мальчик лет 14 караулил меня у служебного входа и грозился поджечь театр, если я не выйду. Изначально он не был настроен агрессивно, но когда ему охранники сказали, что я уже ушла через другой выход, то начал угрожать... Ему, видимо, очень хотелось со мной пообщаться.
— До прихода популярности вы ездили в театр на велосипеде, а сейчас? — И сейчас на велосипеде. А почему бы и нет? У нас в театре не только я этим злоупотребляю. Жаль только, у нас в России нет велосипедных дорожек, и это проблема. Условия такие: либо ты давишь пешеходов, либо тебя давят машины. Но я лавирую!
Начинала с роли проститутки
— Правда, что перед каждой ролью вы советуетесь со своим педагогом ВГИКа Георгием Тараторкиным? — По поводу каждой роли не посоветуешься. Но по каким-то глобальным вопросам я всегда иду к нему за советом. Он является моим первым и главным зрителем. И всегда им будет.
— Помните свою первую роль? — На втором курсе нас попросили выбрать те роли, которые мы хотим сыграть. Я хотела сыграть Соню в «Дяде Ване» Чехова. Но мне дали роль Полечки из рассказа «Мадрид» Бунина (цикл «Тёмные аллеи». — «Ё!»). Помню, я ужасно оскорбилась. Надо же: роль малолетней проститутки! Неужели я давала повод так о себе думать? Я тогда была несмышлёнышем и не понимала, что педагоги пытаются меня раскачать.
— Вам приходится играть постельные сцены? — Смотря что можно назвать постельной сценой. Недели две назад в театре РАМТ вышла премьера спектакля «Красное и чёрное» Стендаля, где я исполняю главную роль — мадам Реналь. И весь первый акт построен на ночных сценах. Насколько они постельные, это решать не мне, а зрителю... В кино с откровенными сценами мне пока не приходилось сталкиваться. А вот от сцены изнасилования в сериале «Атлантида» я категорически отказалась. Поэтому за меня её играла дублёрша. Я, ещё когда читала сценарий, предупредила, что не буду участвовать в этой сцене, и это не вызвало никаких проблем. Это важный и серьёзный для меня вопрос.
«В роли телеведущей меня не увидите»
— Нелли, а почему вы не участвуете в различных телевизионных проектах — «Танцы на льду», «Цирк со звёздами»?.. Не приглашают? — Я человек увлекающийся, поэтому очень осторожно отношусь к этим проектам. Если я начну этим заниматься, то буду отдавать всё своё время, все свои мысли, все свои силы. А мне интереснее в театре и кино, чем на телевидении.
— В кино сейчас снимаетесь? — В данный момент нет. В октябре снялась в картине «Love Journal». Это полнометражный фильм, выпуск планируется к 8 марта. Там я играю две роли. Этот такой драматургический ход: у главной героини есть её внутренний голос, который материализуется в её зеркальном отражении. То есть мне приходилось играть два разных характера.
«В Деда Мороза не верю с детства»
— Скоро Новый год. Как будете отмечать? — Обычно отмечаю дома в кругу семьи, с мужем и родителями. Думаю, и на этот раз будет так же. У нас так сложилось, что Новый год — это семейный праздник, поэтому друзей мы не приглашаем.
— А Снегурочку когда-нибудь доводилось играть? — Было дело. Но это совсем не моя история. Я в детстве никогда не верила в Деда Мороза. Это был для меня обычный персонаж новогодней сказки, а не какое-то волшебное существо, исполняющее желания. Когда училась во ВГИКе, мне было не до новогодних халтур, а когда пришла в театр, попала в этот ажиотаж, когда Снегурочки разбираются со страшной силой. У нас в театре есть артист Александр Суворов, он предложил мне стать его Снегурочкой. Я согласилась, но сразу предупредила, что не знаю ни одного стихотворения. А он ответил: «Тебе нужно просто быть рядом со мной. Я всё сделаю сам». В какой-то момент мне нужно было петь с детьми песенку «В лесу родилась ёлочка». И тут Дед Мороз куда-то исчезает! Я пропеваю первый куплет и понимаю, что остальных слов не знаю. Я тут же всучила микрофон какому-то ребёнку — он от неожиданности только глазами хлопал. Я к другому... Фонограмма идёт, ничего не происходит. Кошмар! И я поняла, что больше этим заниматься не буду.
Спектакль «Самое дорогое — бесплатно» вологжане ждали с нетерпением: впервые русская сериальная «дурнушка» Катя Пушкарева приехала в Вологду! Впрочем, многих зрителей привлекли и другие актеры — в постановке сыграли Людмила Чурсина и Георгий Тараторкин, ставший ей «тестем» в финале «Не родись красивой». Зрители ждали очередной развеселой комедии, но антреприза на этот раз была сделана по всем правилам драматургии — вдумчиво, красиво и талантливо. Юрий Еремин — один из тех режиссеров, чьи спектакли всегда собирают полные залы. Драма по пьесе Юкио Мисимы не стала исключением. Действие происходит в Токио. Под одной крышей живут господин Таракити, которого играет Тараторкин, его жена и взрослая дочь (Нелли Уварова). Но тут в дом достопочтенного господина вселяется любовница из прошлого — дама в возрасте. Ее играет Людмила Чурсина. Это начинает раздражать супругу, и она пытается выжить из дома Чурсину, которая готова прислуживать ей даже бесплатно. Героиню Нелли Уваровой при этом бросает жених, не сказав «прощай». Людмила Чурсина, которая попрежнему любит своего хозяина, дополняет общую картину горя и разочарования. Хорошо чувствует себя только Тараторкин — ему удобно в компании грустных женщин, готовых на все ради его любви и доброго слова. Он расстраивается, лишь когда его бывшая любовница покидает дом… Эта типичная, как утверждает режиссер, история должна быть понятной каждому европейцу. Но после спектакля эмоции зрителей, особенно зрительниц, разнились. Некоторые не приняли постановку, потому что были настроены на развлекательное мероприятие… Нелли Уварова ничуть не удивилась такому развитию событий:
— Мы не играем кальку с японской жизни, мы играем историю о мужчине и о женщине. Это пьеса Мисимы, она переведена специально для нашего проекта. Нам хотелось сделать серьезную историю, и если ее не поняли… Ну что ж, антрепризы могут быть не только комедиями! Да и зрителей всегда сложно предсказать. Например, реакция на сериал «Тяжелый песок», где я снималась, была очень разной. Были люди, которые приняли его безусловно, были — с оговорками, так как знали роман и были не согласны с трактовками образов и ситуаций. Дело в том, что его снимали очень долго, с перерывами, и, наверное, это не могло не сказаться на фильме.
— В последнее время вы играете роли, которые настолько далеки от Кати Пушкаревой в сериале «Не родись красивой»… — Это счастливое заблуждение, что актер выбирает роли. Но чаще всего режиссер выбирает актеров. Порой мне предлагают такое, о чем я и мечтать не могла. Буквально неделю назад в Российском молодежном театре была премьера спектакля «Красное и черное». Я играю мадам Реналь. Об этой роли мечтает каждая актриса, но я, по моим ощущениям, далеко от образа такой женщины. А режиссеру показалось, что уже пора. Я была удивлена таким выводом. Вообще-то театр этим и хорош — здесь можно сыграть и девчушку, и женщину-вамп.
— А кризис повлиял на кино и театр? — Сейчас сложно оценивать масштабы катастрофы, но уже то, что происходит, не радует. Проекты замораживаются, закрываются. Непонятно, что будет дальше. Много вопросов, на которые нет ответов.
— А что вы будете делать, если для вас не будет работы? — Я считаю, что мы — нация очень сильная. Мы через это пройдем, главное — пройти достойно. Меня мысли о том, что я буду делать в период безработицы, не посещают. Профессия, которую я выбрала, не связана напрямую с финансами. Я имею в виду, что спектакль может состояться в любую погоду. Я чувствую себя защищенной, так как я понимаю, что если захочу заниматься своей профессией, я буду делать это, несмотря на отсутствие электричества и декораций. Просто будут задействованы другие ресурсы. Конечно, хочется масштабно, хочется дорого, хочется зарабатывать деньги своей профессией. Но я не паникую, когда есть профессия и любимое дело в руках, есть желание жить. А это главное, и кризис этому не помеха.
— Что вы увидели в Вологде? — Мы поездили по городу скорее обзорно. Но даже ночью, когда мы ехали к гостинице, я разглядела, что Вологда — очень красивый город. Даже в индустриальных районах очень уютно. Я не обнаружила огромного количества рекламы, чему я страшно благодарна. Когда приезжаю в другие города, мысленно редко, но бывает, говорю спасибо руководству города. Это хорошо, когда центр города не наводнен современной рекламой. У вас в центре даже вывеска «Продукты» написана таким приятным шрифтом. Все очень органично, и я это люблю…. Я — скорее городской человек, но я не люблю, когда все намешано, когда разрушают старые дома. Здесь я увидела лицо города.
— Что ждать вашим поклонникам в нынешнем сезоне? — У нас был очень напряженный сезон — мы репетировали «Красное и черное», закончились съемки фильма «Лав джорнал». Это художественный фильм, который снят по мотивам книги «М+Ж». Я — провинциальная особа, приехавшая в Москву из Минска на книжную ярмарку, а Григорий Антипенко — циничный ловелас. Сейчас я участвую в театральном проекте. На другие у меня не хватает времени. Я успеваю в театре, в кино, но еще что-то? Я страшно любопытная, но эти проекты такие масштабные! Но если бы у меня было время, мне был бы интересен цирк, где больше всего нравятся клоуны и воздушные гимнасты.
— А после «Не родись красивой» вы хотели бы снова сниматься в продолжении? — Если был бы интересный поворот истории, то да. Заинтересованность в продолжении «Не родись красивой» большая, но найти правильное развитие сюжета… Сложно представить себе — снова в дурнушку? Мы сидели вместе с ребятами, придумывали ходы… Что именно — расскажу разве что лет через 10-15, а не сейчас — вдруг сделаем? А «Дурнушку», которую сейчас показывают по 1 каналу, я не смотрела, не успеваю, хотя очень интересно.
http://www.kp.ru/daily/24201/406690/ Комсомольская правда от 21.11.2008 НЕЛЛИ УВАРОВА: СНЕГУРОЧКА ИЗ МЕНЯ НУ НИКАКАЯ! На гастролях в Воронеже популярная актриса рассказала, как играла проститутку, внучку Деда Мороза и маму Ассоль
Страна полюбила Нелли Уварову за роль «некрасавицы» Кати Пушкаревой. Фото: Татьяна ПОДЪЯБЛОНСКАЯ
Целых два дня воронежцы любовались в Камерном театре самой Катей Пушкаревой из «Не родись красивой»! Актриса Нелли Уварова исполняла театральное соло в моноспектакле «Правила поведения в современном обществе», прошедшем в рамках фестиваля «Золотая маска». - Я не первый раз в Воронеже, потому что здесь живут близкие друзья моих родителей, - рассказала Нелли «Комсомолке». - И будучи здесь проездом, мы всегда их навещали. А еще мне приятно, что я занята в спектакле «Старший сын», который поставил в столице воронежский режиссер Сергей Александрович Надточиев! Недавно состоялся выпуск, это было очень волнующе. Я играю Нину в одном из составов. Совершенно удивительная пьеса, и удивительная команда собралась. Приходилось репетировать по ночам, но мне было ужасно приятно видеть, что здесь собрались люди, говорящие на одном языке.
«Сестра с детства на мне экспериментирует!»
Конечно, сейчас внешне Нелли совершенно не похожа на сделавшую ее знаменитой Катю Пушкареву: милое платьице, минимум косметики, утонченный образ. Оказалось, что и в жизни Нелли частенько носит одежду, придуманную сестрой Леной (она же занималась гардеробом главной героини сериала «Не родись красивой»). - У меня, конечно, есть свои вкусы. Но мне действительно нравится то, что Лена делает. И не потому, что она моя сестра, - говорит Нелли. - Мне нравилось это, еще когда я была совсем маленькой. Тогда Лена была для меня примером. И первые ее вещи доставались мне. Я принимала все ее первые эксперименты. Это были этакие распашонки, буквально куски ткани с дырочкой для головы. Мне все это ужасно нравилось, и я носила. Сейчас вот задумываюсь - именно я носила, а не она. Ей было интересно это делать, а мне носить. И сейчас так происходит.
Из-за Кати Пушкаревой поклонник чуть не спалил театр
- После роли Кати Пушкаревой на вас, наверное, обрушилось море народной любви. Неадекватные проявления были? - Ну, каких-то серьезных неадекватностей не припомню. Но угрозы были. Мне об этом рассказали охранники театра. Мальчик лет 14 караулил меня у служебного входа и грозился поджечь театр, если я не выйду. Ему, видимо, очень хотелось пообщаться. Изначально он был настроен не агрессивно, но когда ему охранники сказали, что я уже ушла через другой выход, то начал угрожать. - Слышала, что, несмотря на пришедшую популярность, вы до сих пор можете в театр на велосипеде приехать? - Сейчас у меня есть машина. Но вообще, почему нет: велосипед - это очень удобно. Удобнее, чем передвигаться пешком. Пешеходы только успевают тебя узнать, а тебя уже нет! А из машин никто выпрыгивать не будет. У нас в театре есть внутренний дворик, где все оставляют велосипеды.
Начинала с малолетней проститутки
- Помните свою первую роль? - Это был дипломный спектакль по рассказам Бунина из цикла «Темные аллеи». Когда мне дали роль Полечки из рассказа «Мадрид», я ужасно оскорбилась: надо же, мне - и роль малолетней проститутки! Я тогда была несмышленышем, не понимала, что педагоги пытаются раскачать меня, чтобы я вышла из образа хорошей девочки, показала совершенно иные качества. А я восприняла это как оскорбление: неужели я давала когда-нибудь кому-нибудь повод так думать?! Это, конечно, был наивный взгляд на профессию. Но потом та первая роль стала для меня одной из любимейших. - Вам тяжело даются постельные сцены? - Смотря что можно назвать постельной сценой. Недели две назад в театре РАМТ вышла премьера спектакля «Красное и черное» Стендаля, где я исполняю главную роль - мадам Реналь. И весь первый акт построен, скажем так, на ночных сценах, но без откровений. - А в кино вы такие сцены сами играете или приглашаете дублерш? - Ну, с откровенными сценами мне пока не приходилось сталкиваться в кино. Хотя в сериале «Атлантида» в сцене изнасилования я принципиально не хотела участвовать. Предупредила об этом еще на стадии чтения сценария, и это не вызвало никаких проблем. За меня эту сцену играла дублерша. Это важный и серьезный для меня вопрос. Конечно, каждое произведение требует своих решений, и если они мне интересны - я буду их рассматривать, а если нет - то собственно и нет.
Театр и кино интереснее, чем телевидение
- Где сейчас снимаетесь? - Нигде. В октябре закончились съемки картины «Лав джорнал». Выпуск ее планируется к 8 марта. Я играю две роли. Там такой драматургический ход, что у главной героини есть внутреннее я, которое материализуется в зеркальном отражении. То есть мне приходится играть одну героиню, но два разных характера. В главной роли там Григорий Антипенко (партнер Нелли по «Не родись красивой» - Ред.). - Почему вы не участвуете в модных нынче телепроектах со звездами? - Я человек увлекающийся и, зная это за собой, очень осторожно отношусь к подобным проектам. Если я начну этим заниматься, то рискую отдавать процессу все свое время, мысли, силы. А сейчас мне просто интереснее театр. Да и в кино интереснее, чем на ТВ. - Тем не менее вы согласились вести передачу «Красавицы» на Украине... - На меня большое впечатление произвел продюсер, его жизненная позиция, заинтересованность в первую очередь не во мне, а в проекте. Во мне опосредованно. Он сумел меня убедить. Мы заключили контракт на полгода, он закончился, и я решила его не продлевать, потому что поняла, что телевидение - это все-таки не мое. - Над чем сейчас работаете? - Репетирую в мюзикле «Алые паруса». У меня небольшая роль, но интересная - играю маму Ассоль. К сожалению, уже во второй сцене я умираю, но работать очень интересно.
А вот был случай «В лесу родилась елочка» так и не выучила
- На Новый год приходилось играть Снегурочку? - Это не для меня! Я выросла в Грузии, и в тех южных краях эти персонажи как-то прошли мимо меня. У меня есть детские фотографии с Дедом Морозом, но я его не помню. И точно знаю, что никогда не верила в него. Это был для меня обычный сказочный персонаж, а не волшебное существо, исполняющее желания. Когда я училась во ВГИКе, мне было не до новогодних халтур. А когда пришла в театр, возникла сразу масса предложений. К декабрю спрос на Снегурочек велик, они буквально нарасхват. Каждый Дед Мороз ищет себе внучку. И вот один из артистов - высокий, статный, красивый, с шикарным голосом (настоящий Дед Мороз, мечта не только детей, но и их родительниц!) - предложил мне стать его Снегурочкой. Я ему говорю: не знаю ни одного стихотворения! А он: «Да ничего страшного, тебе нужно просто быть рядом со мной. Я все сделаю сам». В итоге в какой-то момент он исчез, а я как раз пела с детьми «В лесу родилась елочка». Пою-пою и вдруг понимаю, что после «зимой и летом стройная, зеленая была» слов дальше не знаю! И у меня даже никаких предположений на этот счет нет, потому что эту песню я не знала никогда! Я тут же подскочила с микрофоном к какому-то ребенку - он от неожиданности захлопал глазами. Я - к другому, к третьему, фонограмма идет, но ничего не происходит... Ужас! Больше я этим никогда не занималась...
Чем Вас заинтересовала роль в фильме "Убить короля?». Если можно немного расскажите о съёмках
Для меня эта роль сродни роли Меркуцио в "Ромео и Джульете", он все время шутит, и, когда его убивают, никто не верит, что его закололи. В память об этой шикарной роли Меркуцио я нашла аналогию с моей героиней. Веселая, позитивная, не смотря на драматические обстоятельства ее жизни, человек не унывающий.
цитата:
Хотелось бы немного узнать про вашу героиню в фильме «Убить короля», почему у героини есть прозвище - это из детства или причина какая-то другая?
Мышка. Почему? Да просто так, видимо с детства. Самое смешное, что меня все начали так называть на площадке, никто не знал имени героини. Привязалось прозвище. Все: "Мышка" и "Мышка", хотя никто не обращается ко мне в фильме так. У моей героини есть имя - Маруся. Так что прозвище это, скорей для площадки, а не для фильма.
цитата:
Были ли у вас на съемках какие-нибудь курьезные моменты?
Да. Например, был такой случай. Однажды была тяжелая смена, и я во время паузы для перестановки ушла немного отдохнуть. Вдруг ко мне подходит человек из съемочной группы: "Можно я Вас сфотографирую?". Я удивилась. Мы столько снимали, и у него была возможность сделать нормальное фото, а не в тот момент, когда я уставшая. Ночь, я даже успела заснуть, а он меня будит. Думаю: "Ну ладно. Может человек именно сейчас решился". Он был из группы художников фильма, и я, сделав над собой усилие, говорю: "Хорошо, я сейчас". Попыталась даже улыбнуться. Я думала, он хочет со мной сфотографироваться, а он меня быстро щелкнул и убежал. На следующий день мы снимали сцену на кладбище, и вдруг... О, ужас! Оказалось, он сделал портрет моей героини для сцены похорон. Я очень смеялась над собой, потому что вспоминала весь процесс: как пыталась проснуться, думала, что как-то надо себя расшевелить, улыбнуться. Как думала: "Почему ночью? Почему вот так?" То есть, задала себе кучу вопросов, ответила на них. А все это, оказалось, для надгробного портрета.
цитата:
Мышка положительная или отрицательная?
Неоднозначная
цитата:
В фильме "Убить короля?" вы играли то, что уже было в вашей актёрской практике? Или это совершенно новая для вас история?
Пока же известная актриса читает… лекцию. Да ещё какую! «Правила поведения в современном обществе». Именно так называется моноспектакль в рамках фестиваля «Золотая маска» Главную и единственную роль в этой пьесе Жана-Люка Лагарса играет Нелли УВАРОВА – талантливая драматическая актриса Российского академического молодежного театра, известная зрителям также по нескольким сериалам и полнометражным фильмам, в первую очередь – как главная героиня сериала «Не родись красивой».
Пятнадцать минут ада
– Нелли, за роль девушки-лектора в «Правилах поведения в современном обществе» в 2004 году вы получили премию на Международном фестивале «Радуга», в 2005 вас номинировали на театральную премию «Золотая маска». Расскажите, пожалуйста, об этом спектакле. – Премьера состоялась еще в 2003 году. С тех пор его судьба немного изменилась. Пять лет назад никто еще не знал, кто я и что я, никаких ассоциаций лично со мной у зрителей не было. Тогда приходили просто на спектакль. Сейчас идут на актрису, и восприятие меняется. Хотя и это уже стирается. Мне кажется, что главная удача этого спектакля именно в том, что очень четко определен жанр – лекция. Первые пятнадцать минут спектакля просто адские: необходимо втягивать зрителя постепенно, не заигрывая с ним, а настаивая на своем, говоря при этом заученным тоном, заученными фразами не очень приятные вещи. Сначала идет информация, по большому счету, неинтересная. Но, когда у зрителя происходит узнавание ситуации, он постепенно, сам того не замечая, втягивается в историю и начинает фантазировать. Ведь совсем непонятно, кто эта героиня, что было в ее жизни, чего не было. Я практически ничего не говорю об этом персонаже. У нее даже нет имени. Но есть история – набор фактов, о которых она рассказывает. И у зрителя появляется возможность самому стать автором этой истории.
– В чем особенности моноспектакля как жанра? – Я люблю моноспектакли. Это жанр, требующий работы от зала. Здесь нет возможности расслабиться никому: ни артисту, ни зрителю. Когда мы только начинали репетировать этот спектакль, я не задумывалась над тем, как это непросто, когда рядом с тобой нет партнера, с которым существует некая договоренность, общая, одна на двоих энергия, не знала всех минусов и обстоятельств, которые могли бы меня напугать. Однако как человек любопытный, я в это ввязалась. Было трудно, сложно, но дико интересно. Это очень странное ощущение, когда ты репетируешь с режиссером тет-а-тет: один человек на сцене и один человек в зале, и вся энергия завязывается между вами, весь клубок эмоций и смысла – все завязывается на двоих. Подготовка этого спектакля стала непростым периодом в моей жизни. «Правила поведения в современном обществе» требовали неких своих личных открытий. Режиссером был мой педагог, преподаватель ВГИКа Александр Назаров. Я ему очень доверяла. Он был старше меня, старше по-человечески, и поэтому посвящал меня в такие вещи, о которых я даже не догадывалась. Я ощущала, как с каждой репетицией росла как личность, а теперь расту и со спектаклем.
– Как воспринимали этот спектакль зрители на премьере? – Момент, когда пришли первые зрители, был настоящим испытанием! Репетиции моноспектакля сродни мечтаниям: можно думать о чем угодно, воображать, даже проживать какие-то сюжеты и получать удовольствие просто от одних мыслей. Когда ты один, это твои мечты. Но когда появляется зритель, все меняется. Оказывается, что сейчас ты должен рассказать о том, что тебе дорого, удивить, заинтересовать, удержать внимание. Конечно, об этом в процессе репетиций я не думала. Но зритель сделал так, что этот спектакль начал существовать. Первые реакции, первые отклики стали его корректировать. До премьеры у нас была возможность сделать 10-12 прогонов, и каждый раз собирался полный зал: студенты, знакомые. Все принимали по-разному, а иногда и не принимали. Однако именно в прогонах спектакль вдруг начал жить. Когда я вижу зрителя, он становится моим партнером. Любое его движение, даже положение тела в пространстве говорит мне о том, как я должна играть дальше. Не говоря уж о выражении лица и реакциях, которые я слышу: реплики, смех, еще что-то. Иногда зритель даже вступает в переговоры со мной, зачастую начинается настоящий жесткий интерактив.
Стихия детства
– В РАМТе наряду с серьезными постановками вы охотно играете и в детских спектаклях. Чем они вас привлекают? – Когда я пришла работать в Молодежный театр, у меня все началось с просмотра репертуара, и так совпало, что первое, что я увидела, был спектакль «Незнайка-путешественник». Первый спектакль, в котором я играла, был тоже детский – «Сон с продолжением». Это, конечно, совершенно отдельная история, просто другая стихия. Для меня детский спектакль – это горная река, по которой ты несешься, и невозможно остановиться. Удовольствие колоссальное! Ведь, когда сидит взрослый зал, то это воспитанные люди, привыкшие сдерживать свои реакции и эмоции. С детьми же все гораздо сложнее и в то же время проще: напротив тебя всегда честный зритель. Всегда. Каждую секунду. И поэтому это очень серьезная проверка твоего мастерства.
И смех, и грезы
– В спектакле «Идиот», поставленным известным хореографом Режисом Обадисом, вы продемонстрировали хорошую пластику. Плюс у вас приятный голос и абсолютный слух. Не хотите ли попробовать свои силы в таком жанре, как мюзикл? – Этот жанр меня привлекает. Как раз сейчас я репетирую в одном мюзикле. В молодежном театре сейчас идут «Алые паруса». Там у меня небольшая, но очень интересная роль. Я играю маму Ассоль, появляюсь всего в двух сценах, но в них у меня есть возможность попробовать совместить задачу драматической актрисы с вокалом и, конечно же, пластикой.
– У вас так много работы в театре. А в каком-нибудь фильме вы сейчас снимаетесь? – Нет, в данный момент я только закончила сниматься в картине «Лав Джорнал» (по мотивам книги «М+Ж» Андрея Жвалевского и Евгении Пастернак). Я играю две роли, так как там интересный драматургический ход: у героини очень ярко выраженный внутренний голос и между ними происходит внутренне противоречие. То есть я играю одного персонажа, но два абсолютно противоположных характера. Моим основным партнером в данном фильме является Григорий Антипенко (он уже играл с Нелли Уваровой в сериале «Не родись красивой»), также задействованы артисты РАМТа Ирина Низина и Илья Исаев. Выпуск картины планируется к 8 марта.
В Воронеже с большим успехом завершился театральный фестиваль "Золотая Маска".
В Воронеже столь масштабный проект прошел под эгидой Министерства культуры РФ, Управления культуры и туризма Воронежской области и Фестиваля "Золотая Маска". Столицу Черноземья "Маска" выбрала неслучайно. У Воронежа давняя связь с известным фестивалем: в 2001 году премию "Золотая Маска" получила воронежская актриса Татьяна Кутихина - за роль в спектакле Камерного театра "Дядюшкин сон". Спектакли, отмеченные грифом "Золотая Маска", в очередной раз подтвердили свой статус, вызвав интерес зрителей и профессионалов. Все вечера на воронежских сценах, где показывали фестивальные спектакли, прошли с аншлагами. Театралов порадовали и творческие встречи со всенародно любимыми артистами в Камерном театре и в Доме актера. Пенсионерка Надежда Шпак, которая выходила со спектакля "Контрабас" со счастливым лицом, поделилась с корреспондентом "РГ" впечатлениями: - Я очень благодарна организаторам фестиваля за то, что они подарили нам встречу с любимыми артистами. Я давно мечтала попасть на спектакль театра "Сатирикон". А теперь, я живу в пригороде Воронежа, увидев афишу фестиваля, я поспешила за билетом. Этот фестиваль - настоящий праздник: сбылась моя мечта! Я побывала и на творческой встрече с Нелли Уваровой - она поразила меня своей интеллигентностью… Звезда сериалов и театра РАМТ Уварова с удовольствием пообщалась со студентами: - Подобная встреча у меня впервые. А в Воронеже я была много лет назад, мы заезжали сюда с родителями во время путешествия на машине. Теперь попала в Воронеж благодаря фестивалю "Золотая маска". Город я не увидела, ведь для меня в первую очередь важно было подготовиться к спектаклю, который проходит в рамках фестиваля "Золотая Маска". Мне нужно было провести репетицию, проверить сцену. Теперь мечтаю приехать к вам со спектаклем "Утопия" нашего РАМТа, у меня там три роли. Спектакль идет почти всю субботу. Самое удивительное, что есть зрители, которые приходят на него в пятый раз...
На встречу с известной актрисой Нелли Уваровой пришли в основном студенты Воронежской государственной академии искусств. Их прежде всего интересовал вопрос о том, как актриса входила в профессию, и трудно ли это?
Нелли окончила ВГИК, мастерскую Георгия Тараторкина, и была принята в Российский академический молодёжный театр. На его сцене она играет и сейчас. А всеобщую известность получила после показа по телевидению сериала «Не родись красивой», где предстала перед зрителями в образе очень умной, но некрасивой Кати Пушкарёвой.
- Я занята во многих постановках РАМТа, - рассказывает актриса. - Есть среди них спектакль, который критики назвали лучшим в сезоне, – это «Берег утопии». Три пьесы Тома Стоппарда мы играем в один день. Это очень масштабная работа, в ней занято около полусотни артистов. Я в этом спектакле исполняю три роли - по одной в каждой пьесе. Все три моих персонажа - абсолютно разные. Спектакль «Берег утопии» играем уже сезон, у него есть свой зритель. Но что самое удивительное, некоторые зрители приходят на спектакль по несколько раз. Нас, конечно, волновало, выдержит ли зритель целый день в театре? Оказалось, не просто выдержит, но и проведёт время с удовольствием.
- В каких-нибудь кинопроектах вы заняты? - Сейчас нигде не снимаюсь. В октябре закончились мои съёмки в фильме «Love journal», выпуск его планируется к 8 Марта. В этой картине исполняю сразу две роли: мне приходится играть два разных характера в одной героине. Мои основные партнёры в этом фильме - Григорий Антипенко, Ирина Мизина, Илья Исаев.
- Почему вы отказываетесь от участия в различных шоу – например, «Ледниковом периоде»? - Я очень осторожно отношусь к таким проектам. Если начну подобными вещами заниматься основательно, то рискую тем, что стану отдавать этому много времени и сил. А делать что-то в полсилы просто не умею.
- Однако передачу «Красавица» на украинском телевидении вести согласились... - Продюсер этого украинского проекта проявил большую заинтересованность и во мне, и в проекте. Он-то и сумел меня убедить. Сейчас, когда наш полугодовой контракт закончился, я точно поняла, что «телеведущая» - не моя стихия.
- Вы не боялись быть некрасивой в роли Кати Пушкарёвой? - Мне всегда странно слышать подобные вопросы. И в голову не приходило отказываться от этой роли из-за того, что фото героини ну никак нельзя поместить на обложку глянцевого журнала. Главное – её внутренний мир, поступки, дела, помыслы…
- Ваша сестра была художником по костюмам в этом сериале. Сложно ей было делать из вас дурнушку? - Нет, это даже увлекательное занятие. Её пригласили в проект раньше. А потом меня - на пробы, конкуренток оказалось много. Сестра Лена очень болела за меня, но всё сложилось хорошо. А вообще, мне нравится одежда, которую делает моя сестрёнка, с удовольствием ношу её вещи.
- Вы играете в детских спектаклях? - Играю. И обожаю «Волшебника изумрудного города», «Незнайку-путешественника» и «Тома Сойера». Это совершенно другая стихия! Взрослый зритель сдерживает свои эмоции, а дети открытые, искренние…
- Скоро – Новый год. Вы играли когда-нибудь Снегурочку? - Да, несколько раз, но это совсем не моя история. Я выросла в южной стране, Грузии, поэтому Дед Мороз со Снегурочкой прошли мимо моего детства. Когда пришла в театр, то сразу поняла, что здесь в период новогодних праздников Дедов Морозов со Снегурочками играют все. У нас в театре есть артист Александр Суворов – высокий, красивый, в общем, настоящий Дед Мороз. Он-то и предложил мне стать его Снегурочкой. Я сказала, что не против, только не знаю ни одного новогоднего стихотворения. Всё закончилось тем, что когда в школе с детьми я должна была спеть песенку «В лесу родилась ёлочка», то вдруг осознала, что после строк «зелёная была» не знаю ничего. Не то, чтобы слова забыла, – вообще никогда их не знала. Я тут же протянула микрофон какому-то малышу, а он-то слова знал! Так что к роли Снегурочки надо либо основательно готовиться и учить все тексты новогодних сказок, либо эту тему для себя закрыть...
- Это правда, что вы часто советуетесь со своим учителем Георгием Тараторкиным? - С момента окончания института прошло уже семь лет. Приходится много работать. Есть моменты, в которых обязательно требуется совет учителя, но окончательный выбор роли – за мной. Моим же первым и главным зрителем всегда был и будет Георгий Тараторкин.
Известные актёры по просьбе журнала "Станиславский" ответили на несколько вопросов. Одни — коротко, другие — развёрнуто, длинно. Интересными оказались все ответы.
Итак, вопросы. 1. В чем специфика сериальной известности в сравнении с театральной? 2. Чем отличаются поклонники театральные от сериальных? 3. Как меняется судьба актера в театре после съёмок в сериале? 4. От чего приходится отказываться ради съёмок в сериалах? 5. Смотрите ли вы сериалы? Какие?
Нелли Уварова
1. Конечно, первое, что приходит в голову, — всё более масштабно на телевидении, когда речь идёт о количестве зрителей, поклонников. Но театральный зритель, мне кажется, более занимательный, вдумчивый. Точечный — это такие отдельные зрители, которые ходят на наши спектакли, ждут премьеры. Даже узнаешь эти лица в зале. Охватить весь зрительский состав сериальный, конечно, невозможно. Поэтому известность эта и носит несколько общий характер.
2. Они, мне кажется, похожи. Но театральные поклонники меньше безумствуют. Да, точно так же ждут у театра, дарят цветы, пишут письма, но не стремятся, к примеру, потрогать артиста. Потому что все равно, может быть оттого, что они сидят в зале, действие здесь и сейчас происходит на сцене для них и только для них. А для поклонников, которые появляются после сериалов, человек с экрана немножечко неживой. Это больше картинка, образ. Поэтому если сталкиваешься в жизни с поклонниками сериальными, то они непременно стремятся потрогать, обнять, пожать руку. Для них эта встреча — словно человек с другой планеты вдруг оказался рядом.
3. Всё по-разному. Не исключая того, что несладко становится в театре. Но со мной этого не произошло. Наверное, внимание появилось более пристальное не только со стороны зрителей, но и со стороны коллег. Это не даёт расслабиться и в результате, наверное, все-таки действует положительно в большей степени.
4. По-хорошему ни от чего не стоит отказываться. Если приходится отказываться от чего-то важного в жизни — это совершенно неправильно. Если говорить о вынужденных отказах, то от сна, например. Ведь совмещать съемки в сериалах и репетиции спектаклей в театре, безусловно, сложно. Никто не хочет уступать. Ты находишься посередине и в силу важности происходящего и там, и там стараешься распределять своё время адекватно происходящему. И из твоей жизни исключается сон. Конечно, съёмки всё равно носят временный характер — у них есть начало и финал. А в театре репертуарном — это репетиции, спектакли, и ты всегда знаешь, что такого-то числа в такое-то время ты занят. И есть ощущение непрерывности. Поэтому в определенный период жизни ты как-то договариваешься. Когда компромиссов не получается, приходится решать, что сегодня, завтра и послезавтра я не сплю. Или сплю совсем мало. Из остального, я считаю, можно ограничить себя обеденным перерывом, но ничем другим.
5. Сериалы, состоящие из множества серий, даже если бы я захотела, посмотреть невозможно. Конечно, отдельные серии смотрю, просто, чтобы понять, на каком свете мы находимся. И, безусловно, мне любопытно, как другие артисты справляются. А на сериалы, которые выходят на дисках, стараюсь находить время. Как правило, это уже нашумевшие сериалы, как, например, «Ликвидация», «Казус Кукоцкого»...
Нелли Уварова: КТО? Актриса («Не родись красивой», «Тяжелый песок»). СЕЙЧАС? Сыграла в Молодежном театре в спектакле «Красное и черное». - Девиз - фраза из романа Эрланда Лу: «Кто ездит на велосипеде - тот мойНелли Уварова друг».
Нелли Уварова: - Недавно рассказали анекдот, который показался мне симпатичным.
В кабинет зубного врача влетает человек и говорит: - Доктор, я мотылек! Врач отвечает ему: - Вы знаете, я вообще-то дантист, а психиатр принимаете другом кабинете. - Да-да, знаю, я прочитал табличку на двери. Но у вас горела лампа, и я прилетел на свет!
- Я смотрю фильмы про Джеймса Бонда, и всегда с удовольствием. С этим персонажем у меня связано ощущение детства, чего-то увлекательного и немного сказочного. Видела «Казино «Рояль», и герой Дэниела Крейга нравится мне больше других Бондов, он меня убедил своей неглянцевостью.
- Мне самой предлагали участвовать и в ледовых шоу. Я отказалась, но только из-за занятости в театре, а вообще мне все это интересно. С большой симпатией отношусь к тем, кому, как Анне Седоковой, хватило времени и смелости попробовать себя в фигурном катании, - я хорошо понимаю их увлеченность этим делом.
- У нас в квартире один телевизор, но так и не подключенный к антенне. Поэтому в основном я смотрю передачи в гостях или в гостинице на гастролях. Мне очень симпатичен КВН, уважительно отношусь к «Что? Где? Когда?». Жаль, хорошие фильмы по ТВ идут обычно поздно ночью.
- Я знаю, что есть специальные каналы, где 24 часа в сутки показывают только кино, например отечественное или, наоборот, зарубежное, без перерыва и без рекламы, но эти каналы платные и для их приема нужно специальное оборудование. Мне кажется, было бы очень хорошо, если бы подобный канал появился в доступном эфире.
- Мне довольно часто приходится просыпаться от визга дрели или шума молотка за стеной. Если у соседей молоток стукнул три раза, я тоже стучу три раза, в том же ритме. Вообще стараюсь к таким вещам относиться с юмором. - Недавно я посмотрела в нашем театре, Российском молодежном, спектакль «Роман с кокаином». Раньше он шел на малой сцене, а в связи с популярностью у публики его перенесли на основную. Порадовалась за актеров, особенно за Александра Устюгова.
респект
администратор
Сообщение: 13352
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 12.02.15 12:38. Заголовок: Встреча для вас. 29...
ФАДЕЕВ: Нелли Уварова в гостях на «Маяке». Здравствуйте. УВАРОВА: Добрый день.
ФАДЕЕВ: Рады вас видеть. Тем более, что вы пришли между тем, как вы занимались совершенно замечательным делом, вы только что приехали с акции, которую сами и устроили, - «Доноры детям». УВАРОВА: Да, я из театра прямо к вам.
ФАДЕЕВ: И мало того, завтра вы уезжаете в Израиль на гастроли. Вот смотрите, как нам повезло, как мы успели вас выхватить. Расскажите о том, что происходило сегодня у вас в театре, из первых уст. УВАРОВА: Это ужасно волнительная для меня была акция. Поскольку идея возникла достаточно давно, но всех собрать сложно, театр гастролирующий, сегодня спектакль.
ФАДЕЕВ: Напомню, что это Российский Академический молодежный театр. УВАРОВА: Да. Сначала ко мне обратились из «Доноры.ру», еще несколько лет назад мы завели дружбу, нас Чулпан Хаматова познакомила. И как-то начали общаться и обсуждать проблемы того, что не хватает доноров, а детям нужно постоянно. И обычно это заканчивалось тем, что я приезжала и с собой привозила всех, кто в телефонном списке у меня. Все, кто могли, приезжали, сдавали кровь, кому-то можно, кому-то нельзя. И когда я просила кого-то из театра, поскольку мой основной круг общения - это, понятно, мои коллеги в театре, сталкивалась с тем, что: а) нет времени, б) страшно и в) ничего об этом не знаем. Вот поэтому возникла идея организовать акцию прямо в театре для работников, которые по-человечески откликаются, но пункты а) и б) как-то так их и не привели в пункт сдачи крови, поэтому выездная бригада приехала к нам.
ФАДЕЕВ: Но тут еще проблема в том, что (вот вы говорили об этом) сложно найти готовых по здоровью людей для этого, да? УВАРОВА: Да. Как выяснилось, я сегодня, например, не смогла сдать кровь, хотя вроде как все у меня в порядке со здоровьем, к счастью. Но вот именно сегодня мне сказали, что нет, нельзя, низкий гемоглобин и нужно подождать.
ФАДЕЕВ: Если бы сегодня вы сдали кровь, вы бы не пришли к нам. Потому что, насколько я помню, раньше вот эта схема работала: сдаешь кровь, и два дня отгулов давали. УВАРОВА: Ну да, для всех, но не для работников театра. Все пошли на работу, сдали кровь и продолжили рабочий день. Но зато все вместе, все дружно, было весело, все обменивались впечатлениями, потому что большинство людей, которые сдавали, работники театра, это не только артисты, но и службы, и охрана наша пришла - все-все-все. И все обменивались впечатлениями, это целое событие в жизни каждого.
ФАДЕЕВ: А как это происходит физически? УВАРОВА: Ну, это игла, только она потолще, чем когда у тебя берут кровь из вены. Ты работаешь, это понятно, кулачком.
ФАДЕЕВ: А что, голова кружится как-то или что потом? Сколько в среднем человек может сдать безопасно для здоровья собственного крови? УВАРОВА: 500 миллиграммов.
ТОЛСТАЯ: Ты знаешь, может быть, я неправду сейчас скажу, но это даже как-то приятно, потому что какое-то такое расслабление. ФАДЕЕВ: Поллитра. А ты сдавала? ТОЛСТАЯ: Да, я сдавала. Вот еще одно впечатление от сдачи крови. Тебя переполняет необыкновенная гордость. Может быть, конечно, нехорошо так говорить, и ты сам никому не говоришь об этом. Но, во-первых, гордость от того, что ты сделал что-то в этой жизни сегодня осмысленное. Вот мы прибегаем на радио, что-то болтаем, катаемся на коньках, играем в театре - это все может кому-то нравиться, не нравиться, но это все не то, чтобы сомнительно, но не очевидно хорошо. И когда вдруг тебе удается сделать какую-то вещь, которая очевидно хорошая, это необыкновенно приятно. А потом ты горд, что ты как-то выдержал, что ты вел себя достойно, правильно? УВАРОВА: Ну, это процедура не сложная и не долгая. Конечно, все равно, по-разному каждый организм воспринимает: и голова кружится, и в обморок падают, бывает. Но рядом врачи, которые развлекают действительно. Сегодня я выполняла роль человека развлекающего, ходила от кресла к креслу, поскольку я пришла первая, а кровь у меня не взяли. И мы разговаривали о том, о сем, потом все дружно пили чай. Это общий восторг, вот чего, кстати, я не ожидала, этого общего восторга.
ТОЛСТАЯ: Абсолютно. И ты горд, и все вокруг в добром настроении, и хорошо к тебе относятся. УВАРОВА: Да, и все любят друг друга. И ощущение того, что это не страшно, и ты теперь об этом все знаешь.
ФАДЕЕВ: Вот видите, есть вещи, которые мы можем устроить себе сами. ТОЛСТАЯ: Мы продолжаем разговор с Нелли Уваровой. И я хочу спросить, как у вас дела в театре. У нас недавно был ваш главный режиссер Алексей Бородин и рассказывал, что у вас там жизнь кипит необыкновенная. Это похоже на студенческую какую-то жизнь, по его описанию, что артисты предлагают: давайте сделаем это, это сейчас мы порепетируем… У вас у всех такое, простите за непарламентское выражение, такое шило в заднице, что редкость уже в профессиональном театре, у вас тоже оно есть? УВАРОВА: Да, действительно в театре происходит какое-то безумие, когда совершенно негде приткнуться. Ты со своими идеями, желаниями, потребностями бежишь…
ТОЛСТАЯ: А у вас какие идеи, расскажите, пожалуйста? ФАДЕЕВ: А мне сложно представить себе, с другой стороны, вы же как бы прима театра, нет? УВАРОВА: Да ну, это ерунда. Это, может быть, для кого-то извне я и прима, но для всех, кто внутри…
ТОЛСТАЯ: Но у театральных бывает такое: чуть-чуть по отношению к людям, которые в кино или тем паче на телевидении снимаются, ну как сказать, не то, что свысока, а вот, ну, что это, разве это слава? Театральные подмостки - вот проверка. Вы ощущали на себе такое отношение? УВАРОВА: Вы знаете, нет. Я потом уже, когда я оклемалась от съемок, в период съемок, во-первых, мало что замечала, поскольку график был ужасный.
ФАДЕЕВ: Да, вы там жили. УВАРОВА: Да, я жила на съемках, но, тем не менее, играла в спектаклях и выпускала премьеры, и приезжала к началу репетиции, но просто некогда в коридорах театра пожить и на диванах посидеть. Но, тем не менее, когда я прибегала в театр, меня встречали, как с поля битвы человека, то есть подхватывали, несли, предлагали чай, то есть, в первую очередь видели человека, которому требуется такая элементарная помощь, а все остальное уходило на второй план.
ТОЛСТАЯ: То есть, хорошие люди у вас в театре. Не подсыпали вам битого стекла? УВАРОВА: Нет, а зачем?
ТОЛСТАЯ: Ну, говорят, что у вас там на Театральной площади по соседству такое принято. ФАДЕЕВ: Слушай, у них же молодежный, они еще не стали взрослыми. УВАРОВА: Ну, единственное, что меня вывели из нескольких детских спектаклей, где я была занята в массовых сценах, с одной стороны. С другой стороны, стало понятно, что отвлекать внимание, когда детишки узнают где-то, то есть, нарушается общая целостность картины, поэтому мне сказали: спасибо, не надо бегать девочкой в спектакле «Том Сойер», достаточно. Вот эта тенденция, она наблюдалась, из пары спектаклей меня вывели.
ФАДЕЕВ: А вообще положено ли актерам умничать со своими предложениями? Им же нужно сидеть в гримерке и ждать, когда режиссер их соблаговолит вызвать, нет? УВАРОВА: Ну, вот так не происходит. И к счастью, что так не происходит. Обычно наоборот все бегут, дверь в дирекцию открыта, и все бегут туда и говорят: вот есть такая мысль… Конечно, из 100 предложений, исходящих от артистов два-три все-таки находят выход.
ФАДЕЕВ: Я хотел бы, чтобы мы послушали песню из кинофильма «Не родись красивой». Исполняет Юлия Савичева. ТОЛСТАЯ: Да. А я, надо сказать, что в прошлую субботу под эту песню танцевала. Сейчас будет премьера танца, запускайте музыку, я уже стою на исходной.
Что же такого таинственного будет в «Таинственном острове», и зачем ваша героиня отправилась одна в такое странное место?
Не расскажу. Потому что интригу раскрывать никак нельзя.
цитата:
И как вам работалось вместе с Евгением Стычкиным?
Со Стычкиным работалось прекрасно. Он очень хороший – от А до Я. Я бы хотела с ним поработать больше, чем предполагала моя роль в этом фильме.
цитата:
Прислушиваетесь ли вы к советам других людей при выборе роли? Или больше доверяете собственной интуиции?
Доверяю собственной интуиции. Если и рассказываю кому-то о предложенной роли, то только для того, чтобы проговорить еще раз и самой решиться на что-то.
цитата:
Вы любите читать сценарии? И как быстро, читая сценарий, вы понимаете, что эта роль - Ваша?
Я люблю читать сценарии. Это очень любопытно. Как быстро понимаю, что роль моя? По разному. Бывает, с первых строк. А бывает, прочитав сценарий, беру тайм-аут, чтобы подумать.
цитата:
С каким настроением вы обычно приступаете к новой работе в театре?
С волнением, которое будоражит фантазию. Для меня - это всегда событие, крайне радостное, как поездка в далёкую страну, в которой никогда не была.
Прославившаяся в качестве Кати Пушкаревой в сериале "Не родись красивой", Нелли Уварова сейчас могла бы сыграть подобную роль без всякого грима. "Бабушкина" шаль, невнятная прическа и полное отсутствие макияжа при исключительной бледности - почти все атрибуты "некрасивой Кати" налицо. Не хватает разве что брекетов и очков. В таком неприглядном виде Папарацци застали спешащую по своим делам Нелли на одной из столичных улиц. Впрочем, невнимание артистки к собственной внешности с лихвой окупается ее добрыми делами. Как рассказала сама Уварова, на днях (прямо перед собственным отлетом в Израиль) она решилась устроить в театре акцию по сдаче крови. Поучаствовать в мероприятии смогли многие: от актеров до охранников. Полагающихся выходных дней обескровленные служители Мельпомены не получили. Кстати, сама Нелли бледна вовсе не от потери крови. Девушке сдавать ценный биоматериал не позволили - у актрисы врачи выявили слишком низкий уровень гемоглобина. Так что причина бледности звезды не только в усталости. Кто знает, возможно в теплом израильском климате и при фруктовом изобилии Нелли все же вернет себе румянец.
Гастроли Российского Академического Молодежного Театра, случившиеся в Израиле в начале декабря, можно без преувеличения назвать лучшим предновогодним подарком местному русскоязычному зрительскому истеблишменту. Спектаклей такого уровня, как РАМТовский «Эраст Фандорин», наши театралы ждут годами. Кое-что перепало и галерее «звёздных» портретов моего блога на «Ботинке» - читайте эксклюзивное интервью с блистательной актрисой театра и кино Нелли Уваровой.
- В последнее время интервью с вами появляются на страницах печатных и сетевых изданий, как грибы после дождя. Получается в разговоре с журналистами избегать темы «Кати Пушкарёвой»? - Получается!.. Правда, не часто...
- Понимаю! У нас эта тема всплывёт вполне оправданно и ожидаемо, ведь несколько лет назад телесериал «Не родись красивой», с вами в главной роли, побил все рейтинговые рекорды на «русском» ТВ Израиля и вошёл в двадцатку лучших программ всего телевещания страны. - Потрясающе!
- Ещё бы! Шарахнули репатрианты «своей» Пушкарёвой по «здешней» Эсти Мехуэрет (ивритоязычный мыльный аналог «Не родись...» - Прим. Авт.)... С чего начался ваш путь к эпохальной Катиной роли? - С кастинга, на который, кроме меня, пришли ещё тысячи молодых девушек. Поначалу очень трудно было понять, к чему всё это приведёт. Учитывая количество претенденток, желавших воплотить на экране образ современного «гадкого утёнка», кастинг получился более многоступенчатым, чем планировали продюсеры и режиссёры сериала. После первого этапа отбора последовал второй, потом – третий, но и он оказался не последним. В итоге – за месяц всех этих пробных встреч я уже успела настолько вникнуть в эту роль, настолько прикипеть к ней сердцем...
- ...Что у режиссёра и выхода другого не оставалось, как «отдать» Катю вам?!.. - Наверное! (смеётся) Меня сразу привлекло то, что драматургия будет развиваться непредсказуемо. Такова специфика долгоиграющих историй – понятно, что сразу двести серий никто не напишет. Любой актёр, соглашающийся на съёмки в таком проекте, отдаёт себе отчёт в том, что ввязывается в историю, которая неизвестно к чему приведёт. Это своего рода ставки, которые были сделаны и, как выяснилось, оказались выигрышными!
- Но ставки – это всегда риск!.. Вы ожидали такого грандиозного успеха «Не родись красивой»? - Однозначно отвечу «нет»! Не ожидала и даже не планировала, что всё так получится. Я просто увлеклась этой историей, а дальше всё уже получилось само собой.
- Здорово получилось! Настолько здорово, что даже после двух сотен(!) серий телезрители требуют продолжения. Многие даже приняли активное участие в специальной интернет-игре, позволявшей любому желающему создать свой вариант дальнейшего развития сюжета «Не родись красивой». - Каким бы длительным не был любой сериал, в случае его успеха у зрителей всегда возникает вопрос – а что дальше? Вопрос о продолжении этого фильма стал одним из самых частых: его задают и журналисты на интервью и поклонники в своих письмах. Его же, признаюсь, мы неоднократно обсуждали и с теми, от кого возможное продолжение телепроекта «Не родись красивой» непосредственно зависит – с продюсерами сериала. Но, почему-то так и не пришли к какому-то однозначному решению, о чём мог быть следующий виток событий всей этой истории.
- Да хоть и о том, получилась ли совместная жизнь Кати и Андрея счастливой сказкой? - Несмотря на свой, в целом, позитивный настрой, данный вопрос порождают у меня ассоциации пребывания на чужой свадьбе. Когда ты находишься среди приглашённых, и звучит тост за счастье молодых, и все присутствующие этого искренне желают, но верят в такое развитие событий, в принципе, только лишь двое героев торжества, жених и невеста. Остальные 99.9% присутствующих смотрят на молодожёнов, как на двух сумасшедших, верящих в то, что счастье возможно... Остальные 99.9% присутствующих сами либо уже не верят, либо ещё не верят... Но, повторюсь, желают счастья все, искренне... Сериал закончился свадьбой, рождением ребёнка... Это пик веры в ту самою счастливую сказку, в светлое семейное будущее наших героев – пожалуй, за сим следует проститься с Катей и Андреем, не ломая праздника и надежд.
- Вы с таким знанием дела обо всём говорите... И так пронзительно играете любовь... Не только в сериале, но и в сегодняшнем спектакле (любовь Лизы к Фандорину – Прим.Авт.) Опираетесь на какой-то собственный практический опыт или хватает «теоретических» режиссёрских указаний? - Интересный вопрос и, как ни странно, мне сложно на него ответить. Конечно, свой чувственный опыт безумно важен, но сцена и реальная жизнь это всё же разные вещи. Опыт – это всегда загадка, и у каждого актёра есть свои внутренние человеческие пороки. Волнующее искреннее чувство любви человек может испытать и в пять лет, будучи маленьким ребёнком... Неважно к кому обращены его чувства: к родителям, к бабушке с дедушкой, к соседскому ребёнку... Быть может к дворовой собаке, к цветку на улице, не важно!.. Опыт любви заложен в нас с рождения, главное – разбудить его, а разбудить можно и фантазиями.
- В одну из самых невероятных историй, связанных с вами, превратилась банальная организованная экскурсия в Турцию. Вся группа отдыхала в отеле и готовилась к чинному осмотру местных достопримечательностей с гидом, а вы, подговорив приятеля, взяли на прокат пару велосипедов и отправились самостоятельно колесить по, мягко говоря, не самой простой стране мира... - О возможных опасностях даже не задумывались – просто решились на полнейшее безумие и были вознаграждены невероятными приключениями, которые не забудутся никогда.
- В Израиле тоже можно взять велосипеды и... крути педали веселей до Тель-Авива, Хайфы, а хоть и самого Иерусалима! - Вы не поверите, но такая мысль посетила меня сразу по приезду. Для меня велосипед – это лучшее подручное средство для освоения окружающего пространства. Мы живём в гостинице в Нетании, город небольшой, но обследовать его пешими прогулками будет слишком долго. К тому же, сюда я приехала работать, а в Турцию, тогда, - отдыхать. Ну, и самое интересное – в Израиле мне так и не удалось найти ни одного пункта проката велосипедов.
- Купить респектабельный тур с гидом и потом, всё бросив, сесть на байк и отправиться колесить по загадочным турецким дорогам – фантазии вам не занимать! А на сцене, во время спектакля или в кадре, на съёмках фильма позволяете себе импровизации? - Безусловно, тем более, что многими режиссёрами это очень приветствуется. Главное – чётко понимать и соблюдать так называемую генеральную линию постановки. Ты идёшь по коридору и видишь в конце него яркий свет. Задача – выйти на этот свет, а уж как пойдёшь – это те твои мечты, которые тебе самому и воплощать.
- Но когда идёшь по коридору в десятый, двадцатый... тридцатый раз; когда каждый сантиметр этого коридора изучен абсолютно, математически... Бывает, что вдруг осеняет, и получается взломать рутинную отточенность игры? - Да, взять хотя бы сегодняшний спектакль. Сколько раз играли «Фандорина» в Москве, на сцене нашего театра – она большая, а в Гешере, напротив, миниатюрная. Сегодня впервые с Петей (Красиловым – Прим.Авт.) играли эпизод первой встречи наших героев, ведя диалог за спиной Эммы Пфуль. Конечно, это импровизация вынужденная, технически обусловленная... Но случаются и творческие находки, когда удаётся зажечь новой искрой привычные сцены. Идёт совершенно иной контакт, это очень любимые мною мгновения...
- Вы теперь колоссально популярны, а популярность имеет цену... - Для меня – однозначно. Я ведь человек не публичный... Быть в центре внимания – это не моё. Да, по сути своей, я лидер, так повелось ещё с детского сада, со школьной скамьи... Но тут другая природа лидерства, когда всё, что называется, по делу. А если я просто иду по улице, и вокруг начинается закручиваться целая карусель; а я, понимаете, прос-то и-ду по у-ли-це, погружённая в свои мысли! Оч-чень не органично для меня быть в центре внимания не-по-де-лу!..
- Ваши лидерские качества мне довелось воочию наблюдать совсем недавно, в одном из новостных сюжетов на канале НТВ. Показывали репортаж из вашего Российского Академического Молодёжного Театра, куда приехало несколько специализированных бригад одной из московских станций переливания крови. Вы, актриса Нелли Уварова, организовали коллег на такой своеобразный локальный День донора – труппа РАМТа сдавала свою кровь для переливания нуждающимся в ней. ...Многие артисты могли бы использовать свою популярность для организации всякого рода благотворительных акций, но далеко не каждый находит на это время. Или желание. Вы же нашли и то, и другое... - Те, кто говорит, что времени не хватает... – правы! Мы живём, будучи постоянно загнанными в угол своей собственной занятостью. Двадцать пять, тридцать сверхзадач, которые давит на нас, на наши плечи, словно огромная, тяжеленная, плита... Создают перегруз, и вышибают этим мощным клином клин нашего безразличия к проблемам из близких, но «параллельных» миров. Переставляются акценты важности тех или иных вещей и действий – так, собственно, родилась и акция по сбору донорской крови в театре РАМТ в Москве. Добрые дела, хорошие и нужные поступки совершать гораздо легче, чем мы себе это представляем. Нужно лишь сосредоточиться однажды, подумать, как это сделать и сделать...
Беседовал Дмитрий Айзин
Автор выражает глубокую признательность организатору гастролей РАМТа в Израиле, главе арт-агентства «Пилигримм» Ростиславу Олейнику и руководителям сети еженедельников «Максимум» Семёну и Даниэлю Билинсон за содействие в организации этого интервью.
респект
администратор
Сообщение: 13377
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 13.02.15 22:24. Заголовок: газета "Максимум..
газета "Максимум", 12.2008 Закат и случай
Когда зал театра «Гешер», в котором гости играли «в Акунина» опустел, мы спустились в буфет. Белый, будто для спектакля по Тургеневу приготовленный, этот ныне почти пустующий театральный уголок очень хорош был бы для съемки программы о русской музыке. Сюда пришли после трудной работы актеры Нелли Уварова (она играла Лизу, невесту Фандорина) и Петр Красилов. Сам Фандорин. Театр засыпал, замирал, в фойе погасили свет, Нелли Уварова, еще в прическе Лизаньки, еще с ее манерой говорить (или — так показалось) села напротив меня за белый тургеневский стол.
Я начала: - Как вы себя у нас чувствуете? — Очень хорошо. Сегодня было, кажется, нормально. Мы первый спектакль играли в Беэр-Шеве, там чуть-чуть еще не акклиматизировались. Хотя это мое внутреннее ощущение. Внешне, наверное, было иначе.
- Как вы относитесь к своей героине? —Это моя самая первая роль в театре, я ее очень люблю. Всегда с удовольствием играю. Я рада, что приехала к вам с этим спектаклем. У вас какой-то удивительно внимательный зритель. В Москве на каждый смешной чих реагируют, будто только его и ищут, а здесь слушают. У вас зритель слушающий.
- Вы в нашей стране впервые? — Во второй раз. Но в первый свой приезд я здесь не играла.
- Что вам в Израиле запомнилось? — Сегодня был такой сумасшедший закат, я не могу его забыть. И не смогу уже. Он полыхал всеми красками, он был удивительной силы, насыщенности. У меня вообще особые отношения с небесами, я всегда запоминаю, что было на небе в то или иное время. В том или ином месте.
- Вы купили себе что-нибудь на этих гастролях? - Конечно. В Старом Яффо есть замечательный магазинчик, там я купила себе и сестре серебряные штучки. Очень красивые.
- Фандорины меняют мир, людей? - Не знаю. Хочу в это верить. Но Петя Красилов, который сам очень хороший, добрый человек, может очень много своей добротой изменить. Просто иначе быть не может. А, значит, и Фандорин тоже может. Я думаю, что может. Я хочу, чтобы так было. Вообще в мире процент хороших людей гораздо выше, чем плохих. Просто плохих мы больше замечаем. Они торчат, будто в чистом поле. А хорошие что, сделали доброе дело - и дальше пошли. Так и надо.
- Мы желаем вам успеха. И пусть на пути Нелли Уваровой будут только хорошие люди... - Спасибо - и вам того же!
Петр Красилов присаживается за стол, Он вполне доволен спектаклем: - Сегодня, вроде, было неплохо. Удобно было играть. Эмоции были не стертые, вчерашние, а новые, яркие. Слушали - будто в зале никого нет, такая тишина-подарок.
- Это - закон или случай? - Ну, законы в жизни — вещь спорная, даже случайная. Все связано. Вот возьмем, к примеру, мой выбор профессии. Чистая случайность! У меня в семье людей искусства нет. Мне нравилось играть в школьной театральной самодеятельности. Но я не воспринимал это серьезно. Потом - случайно - я оказался в театральном колледже. Это про¬сто был близко к дому. Три года поучился - и уж было как-то жалко бросать, уходить, скажем, в химию. И я пошел в Щепкинское училище. А там уже понял, что без этого жить я уже не могу.
- И пошли успехи, награды. — Знаете, судья сидит внутри. Его не видно, но он-то самый главный и есть. Я играю Фандорина уже шесть лет, он со мной растет, мы друг друга растим.
- И как вы к нему относитесь? — Он-идеальный человек, таких на земле не бывает. У него сверхъестественные способности, он патологически наивен...Он добрый — без тени злобности. И я знаю, что такие герои очень нужны, они хорошо влияют на общество. Обществу без них плохо.
- Вы впервые в Израиле? —Да, и очень хочу все увидеть своими глазами, хочу сам пройти те маршруты, те улицы, о которых писал Булгаков. Я никак до этого времени не представлял себе вашу страну. Воображение было бессильно. Теперь все сбылось, я все сам увижу!
Он простился, в точности так, как это сделал бы Фандорин: встал, чуть склонив голову, подал руку. Театр закончился, театр продолжается. Хороший театр, которому надо вырастить еще много хороших людей.
Добрый день, Нелли Владимировна. Есть ли у Вас в планах сотрудничество с СХТ (Современным Художественным Театром) в Минске, худ.руководителем которого является Владимир Ушаков? Возможно ли увидеть Вас в проектах этого театра?
Мне пока нечего сказать.
цитата:
Нелли, в какой школе в Москве Вы учлились??? Спустя многое кол-во лет, мне вдруг пришло в голову. что Вы учились со мной в моей школе, только на год Вы были младше... Поэтому у меня и возник данный вопрос.... Прошу ответить. Спасибо...
В 16-ой.
цитата:
О чем сложнее отвечать на вопросы о том, что было или о том, что будет?
Чем сердце успокоится.
цитата:
Какую роль в своей жизни вы считаете главной (в театре и вообще в жизни)?
Быть хорошим человеком.
цитата:
Какая сфера деятельности (помимо актёрства) Вам наиболее интересна?
В данный момент - строительно-ремонтные работы.
цитата:
Хотели бы Вы попробовать себя в качестве автора сценария?
Попробовала. Пока, больше не хочу.
цитата:
Ваши любимые РАМТовские спектакли - ...
"Идиот", "Берег Утопии", "Сказки на всякий случай", "Роман с кокаином", "Таня", "Зима", "А зори здесь тихие" и др.
цитата:
Какие черты в человеке для Вас важны?
Я не люблю вралей и людей с двойным дном - двуличных. Для меня важно бескорыстие.
цитата:
Нелли, в своих интервью Вы говорили, что в жизни важно поставить цель и добиваться ее исполнения. По собственному восприятию и по отзывам людей, близко с Вами знакомых, со вторым пунктом все хорошо. Вы - сильный человек, Ваши достижения общепризнаны. Вопрос по пункту первому - собственно о самих целях. Скажите, насколько сейчас силен элемент сомнения и поиска? Причем не когда-то раньше, а именно сейчас, после всего пройденного Вами пути. Определили ли Вы одну, главную цель? (я не прошу ее озвучивать). Не как талантливый артист, оказывающий сильное эмоциальное воздействие... Не как прекрасная женщина, способная пробудить самые высокие чувства... А просто как человек, идущий по жизни, у которой, как известно, есть начало, и есть конец... Не возникает ли иногда прямо посреди насыщенной событиями жизни(Вы как-то высказались в том смысле, что жизнь так интересна, что спать не хочется) и бьющей ключем энергии, чувства, что что-то здесь не так и чего-то в этой жизни мучительно не хватает?
Посещает! Равно так, как написано! Посреди насыщенной событиями жизни. Ощущение: "Чего-то не хватает!". Посещает и нередко. И цели наметились конкретные, сформулированные. Применительно на сегодняшний день выработалось какое-то предощущение, что во что-то это должно вылиться. Наверное. Надеюсь.
Есть ли такие праздники, которые Вы особенно любите и отмечаете? Или просто какие-то запоминающиеся дни?
Это не всегда праздники, совпадающие с праздниками общественными. Я люблю свои праздники, такие как "день нашей дружбы", "день знакомства"… Они появляются, живут какое-то время, потом уходят из моей жизни, приходят новые. Я всегда рада, когда неожиданно возникают памятные дни, и когда спустя год ты вспоминаешь, что произошло то или иное событие, это радостно.
цитата:
Когда появляется незапланированное свободное время, что Вы любите делать?
Как минимум выспаться, и лучше на свежем воздухе, а это значит куда-нибудь выехать за черту города. Это первоочередное, а все остальное по мере накопления, потому что накапливается много всего.
цитата:
что сложнее играть комедийный или драматический материал?
Вообще играть сложно. Сложно, страшно и интересно. У меня нет боязни отдельно какого-то материала, драматического или комедийного. И слава богу. Меня не пугает жанр, меня может напугать конкретный материал.
цитата:
Любите ли вы репетиционный процесс или вам больше нравится состояние, когда всё готово к премьере?
Люблю больше репетиционный процесс. Мечтаешь, думаешь, ждешь, надеешься. Это как вынашивать ребенка. Спектакль потом начинает жить своей жизнью и расти. Но сам процесс прекрасен, с ним связано столько надежд и поисков.
цитата:
Ваша любимая книга детства «Приключение Нильса», а как вы думаете почему? Ведь вам там что-то особенно нравилось?
"Путешествие Нильса с дикими гусями". Я читала ее совсем маленькой, как только научилась читать, очень рано. Мне нравилось там многое. "Путешествие" - это слово уже означает много. Мне нравилось, что он один, маленький мальчик, никого из взрослых рядом. И с ним происходят такие события! С этой книгой у меня сопряжено желание сбежать из дома и почувствовать вкус жизни. Я в этот период много фантазировала, стремилась за рамки той жизни, которая была у меня тогда. А с этой книжкой была такая прекрасная возможность. На самом деле, путешествие – это приключение, и это для меня самый важный фактор.
Скажите, пожалуйста, что Вы чувствуете в тот самый последний момент, когда перед спектаклем Вы «входите в роль» и идёте на сцену?
Для меня это выражение загадка. Я не знаю, как это происходит – "вхождение в роль" и "выход из роли". Мне кажется, что нет этой грани. Возможно, она существует, но не для меня. Если сравнить с жизнью, то, человек сталкивается с ситуацией, требующей от него каких-то поступков, он не знает, как себя поведет, но предполагает. Например, если на меня нападет преступник, то я: а) испугаюсь; б) убегу; в) буду защищаться… Преимущества актера и его сложность, что он должен прожить жизнь от момента незнания того, что его ждет и как он себя поведет, до совершения поступков. Персонаж не знает, но артист то знает. В этом его преимущество. Поэтому, что значит "вхождение в роль"? Для этого нужны репетиции. На них ты задаешь вопросы, на них отвечаешь, и во время спектакля ты уже знаешь что делать. Делаешь это, используя разные краски. Но это ты, и поэтому я не знаю где та грань, после которой начинаешь говорить другим голосом и по-другому двигаться. Все это происходит, и нет черты, через которую ты переступаешь и идешь другими ногами, смотришь другими глазами. И уж, тем более нет той грани, когда ты снова начинаешь жить своими ритмами. Для меня это и правда загадка. Если проводить аналогию, то, вот музыкант берет скрипку, начинает водить смычком, и в этот момент начинает звучать музыка, та или иная. Драматическая или веселая… Но, он делает одно и то же, он водит смычком по струнам, просто он знает, что нужно делать, и рождается музыка. То же самое и у актера, просто инструментом, в данном случае является его организм - тело, нервы.
цитата:
И волнуетесь ли Вы перед премьерой?
Волнуюсь! Очень!
цитата:
Должен ли актёр на сцене полностью абстрагироваться от всего и ни о чём больше не думать, кроме своей роли? Может ли он (хоть иногда) быть занят другими мыслями, не относящимися к игре?
У каждого актера свои приёмы. Конечно, стопроцентное погружение важно, но люди так устроены, что для кого-то необходимо отключаться от всего - в течении спектакля они заняты только воплощением роли. А есть актеры, которым необходимо переключение внимания, и это не мешает общему процессу. Поэтому самое главное, чтобы любое переключение внимания не отражалось на игре. А если это происходит, то это преступление.
цитата:
Форумчанский народ в своих цитатах часто использует слово счастье, пытаясь, как я думаю, разобраться, а что такое счастье на ваш взгляд?
Для кого-то счастье, когда тебя любят. Для кого-то, когда любишь сам. Или еще что-то. А для меня в первую очередь важно не счастье, а радость. Радость может жить внутри каждого человека и ощущение счастья тоже. Мне кажется, что его даже можно в себе воспитывать. Воспитывать это ощущение и давать ему возможность жить внутри себя. Есть такая книжка, у нас в театре по ней был спектакль "Полианна". Там героиню папа научил радоваться. Даже в самые драматические ситуации находить то, чему можно порадоваться. Это вещь одновременно и сложная и крайне простая, если в себе это как-то воспитать. В силу своих характеристик мы не способны воспринимать абсолютно одинаково все, что нас окружает. Каждый видит свое. Тот, кто настроен на радостную волну, все равно увидит что-то вселяющее надежду. Это очень сложно сохранять в себе желание радоваться. Очень сложно, но необходимо. Поэтому я не очень люблю людей, которые всегда себя жалеют, все время только ноют и жалуются, живут с ощущением жертвы. Можно сконцентрироваться на том, что ты жертва, а можно переключиться на что-то другое. Жизнь многогранна. И это дело каждого, что он делает для себя приоритетом. Об этом легко говорить, но не легко воплощать в жизнь, мне кажется, надо думать и стремиться к этому. Ну и еще конечно к теме счастья хочу добавить, что по моим наблюдениям, человек, который влюблен, всегда счастлив. Даже если на улице дождь, мокрый снег и холодно. Кому-то это не мешает, потому что он влюблен. Есть шикарная песня "А я иду-шагаю по Москве", там прекрасные слова: "Над лодкой белый парус распущу, пока не знаю с кем". Это ощущение счастья. Просто иду-шагаю по Москве, и все хорошо. Можно идти по Москве и видеть только грязь, урны, мусор… А можно идти-шагать по Москве и мечтать с кем распустить белый парус.
цитата:
У Вас бывает такое, когда Вам кажется, что Вы сыграли плохо, просто ужасно, а окружающие говорят: "Здорово! Молодец!" и наоборот. когда Вы выложились по полной, так, что Вам самой понравилось, а близким и другим людям. мнение которых для Вас важно. не понравилось....Ответ на этот вопрос для меня очень важен.
Бывает. И не редко. Подобные несовпадения случаются со многими артистами.
респект
администратор
Сообщение: 13381
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 13.02.15 22:28. Заголовок: In Style, декабрь 20..
In Style, декабрь 2008
респект
администратор
Сообщение: 13385
Зарегистрирован: 12.09.10
Отправлено: 14.02.15 21:06. Заголовок: 26.12.08 Уварова и ..
26.12.08 Уварова и Красилов в программе "Семь сорок".
Встреча с режиссером и актерами спектакля «Красное и черное»
На последнем занятии Клуба искусств обсуждали спектакль «Красное и черное». На встречу с активистами пришли режиссер спектакля, народный артист России Юрий Иванович Еремин, артистами Нелли Уварова и Денис Баландин. Активисты восприняли спектакль весьма неоднозначно. Как и образ главного героя спектакля Жюльена.
Когда вы работаете над ролью, вы придумываете себе характер или, может быть, находите какой-то прообраз, прототип в реальной жизни?
Пытаюсь найти похожего реального человека. И, даже если мне кажется, что он идеально подходит под описание персонажа, это все равно только кажется. Ведь я не знаю этого человека, его мыслей. Это всего лишь отправная точка для фантазии. Можно подглядеть походку, манеру речи, взгляд и т.д. Но персонаж все равно будет суммой подсмотренного и придуманного.
цитата:
«Премьера спектакля» - эти слова звучат празднично, и зритель всегда идёт на премьеру именно с ощущением праздника в душе. А актёр? Как он относится к Роли после премьеры? Меняется ли что-то для вас после того, как на спектакль приходят зрители?
На спектакль, как на праздник. Это не только для зрителя, но и для актеров. У актера тяжелый труд, и если он считает работу над ролью каторжной, он должен сделать ее для себя легкой и праздничной, это часть профессии. Или же быть честным по отношению к себе и просто не играть эту роль.
цитата:
Когда вы получаете Роль, вы сразу чувствуете её и знаете, что получится, или поиск долгий?
Нет, не сразу. Получится или не получится? Я об этом просто не думаю. Я стараюсь не заглядывать в далекое и не далекое будущее. Я просто доверяю репетициям. Если провести параллели, то видишь тот берег. Близко он от тебя или чуть дальше, не важно, это все равно тот берег. А ты на этом и поэтому, хватит тебя или не хватит, это неизвестно, но плыть придется. Я предпочитаю нырнуть, не думая, хватит мне сил или нет, повезет или нет. Я просто плыву.
цитата:
"Береге утопии" Натали сразу стала Вашей?
Нет. Боюсь, что она до сих пор не моя, но с каждым спектаклем "та" Натали приближается к "моей" Натали.
цитата:
Как вы думаете, нужно ли актёрам чересчур назойливое внимание публики и средств массовой информации, мешает ли это или помогает творчеству?
Это очень индивидуально. Мне мешает.
цитата:
Какие сценарии и пьесы о современной жизни вам больше нравятся?
Я открыта навстречу предложениям, страшно любопытна и любознательна, поэтому мне многое нравится. Нравятся ХОРОШО написанные сценарии, что редко бывает. А темы – разные. Основной темы для меня лично нет.
цитата:
Трудно ли играть одну и ту же роль подряд и на гастролях?
Кому как, а мне не трудно. Приходилось играть 26 спектаклей подряд. Это "Три сестры" на гастролях во Франции. Непросто, но очень интересно. С каждым спектаклем появляется что-то новое. Мы иногда играли по два спектакля в день. Когда ты играешь повторно один и тот же материал, то твой организм не может всегда идти по одному и тому же пути, он ищет какие-то нюансы. Ты играешь, тут же делаешь выводы, пробуешь что-то новое и двигаешься дальше. Спектакль очень вырастает, когда есть возможность сыграть его несколько раз подряд.
цитата:
Как вы справляетесь со стрессами или с плохим настроением, когда уже «зашкаливает»?
Когда уже зашкаливает, то мало что помогает. А чтобы не допустить этой грани, то усилием воли стараюсь не поддаваться на провокации своего организма. Переключение внимания с одного на другое тоже очень помогает.
цитата:
Планируете ли Вы какую-либо новую совместную работу с Сергеем Пикаловым?
Есть много планов, но пока на уровне мечтаний.
цитата:
Интересно узнать, над каким проектом он сейчас работает?
Работает над фильмом компании RWS "Любовь - это не то, что кажется".
цитата:
Как Вы воспринимаете себя на экране?
Непросто. Отношусь как к работе над ошибками.
цитата:
Какой жанр кинематографа Вам наиболее интересен, и какое направление музыки Вам ближе?
Мне все жанры интересны. В меньшей степени ужастики, хотя сняться в таком фильме было бы интересно. Но смотреть его не стала бы. Музыка исключительно по настроению.
«Если вы не видели актера в театре, вы ничего о нем не знаете» Ксения Ларина «Эхо Москвы»
14 октября 2001 года: Гостеприимная сцена Российского Академического Молодежного театра традиционно на Театральном капустнике принимает в свои ряды молодых новобранцев. Среди десяти человек новичков единственная девочка. Вот она, невысокая и хрупкая, с удивительными большими глазами, тащит по сцене большой чемодан с надписью ВГИК. Среди прочих танцует, изображая свое будущее в массовке РАМТа. Но... Это не простой театр, здесь ничего не делают просто ради репертуара или кассы. Здесь нет мэтров и «зеленой» массовки, здесь все на равных, одна труппа. И каждому дается шанс. РАМТ открывает таланты, дает им возможность реализоваться, громко заявить о себе. Знал ли театр в тот день, что его стены станут для этой девочки вторым домом? 14 октября 2001 года символически можно назвать началом «взрослого» творческого пути талантливой актрисы и замечательного человека Нелли Уваровой, но все началось намного раньше…
14 марта 1980 года: Литва, город Мажейкяй. В любящей и дружной семье Уваровых появилось на свет маленькое чудо – очаровательная девочка, наполнив счастьем сердца своих родителей. Может поэтому ее и назвали таким красивым именем «Нелли», что в переводе с древне-греческого означает "солнечная". Когда Неле было всего 8 месяцев семья уехала из Литвы, постоянно переезжала и лишь в возрасте двух лет она вместе с родителями и старшей сестренкой Леной обосновалась в новом уютном доме в Тбилиси.
Папа Владимир – инженер-технолог по профессии, мама Галина – экономист и химик, в прошлом спортсменка, помимо основной профессии работала тренером по спортивной гимнастике. Девочки занимались художественной гимнастикой и музыкой. Они учились в музыкальной школе по классу фортепиано. Нелли быстро пристрастилась к пению, была солисткой в хоре. В гостеприимном доме часто устраивались вечера и разносились мелодии Баха, сыгранные в четыре руки. Мама писала сценарии для спектаклей, проводились КВН. Нелли четыре года занималась плаванием. Сестры росли в атмосфере абсолютной любви – ведь в Грузии культ детей. Была какая-то семейственность в масштабном понимании: два шестиподъездных дома дружили огромными дворами. Если чья-то мама пекла пирожки, то поедали их все дети вместе. Во дворе пели грузинские песни и песни Цоя…
Когда ее сверстницы зачитывались «Золушкой» и «Алыми парусами», Нелли увлеченно читала приключенческие истории, одна из любимых книг детства «Путешествие Нильса с дикими гусями». Нелли росла настоящим сорванцом и неисправимой мечтательницей, живущей в мире книг и собственных фантазий. Ей было достаточно прочесть несколько строк, и воображение уже пускалось в галоп, герои начинали жить новой, ею придуманной жизнью, и финал далеко не всегда совпадал с авторским. В своих фантазиях она совершала героические поступки – прыгала с крыши, тушила пожар, спасала из-под колес автомобиля маленьких детей, совершала подвиги на поле боя…
Нелли было 9 лет, когда в Грузии начал меняться режим. Начались взрывы, перестрелки, пули в окно. В школу девочки не ходили. Наступила непонятная жизнь в полной темноте, потому что отключили электроэнергию, газ, воду. Исчезло самое необходимое, за водой стояли в очереди сутками, потом экономили. Люди забыли что такое радио, телевизор, музыка… Еще пять лет тяжелой жизни семья продолжала жить в Тбилиси. Нелли очень рано повзрослела, ребенок с удивительно умным, взрослым взглядом на жизнь. Сестра Лена стала первой из семьи, кто покинул воюющий Тбилиси. В 1993 году Лена, будучи уже студенткой, перевелась на второй курс Московской Текстильной Академии. Вслед за сестрой через год переехали в Москву и Нелли с родителями. Уезжая из родных мест, она оставляла в Грузии частичку своей души, тяжело переживая вынужденный отъезд в далекую Москву. Нелли поселилась у сестры в студенческом общежитии, а мама с папой осели в Подмосковье. И опять начались нелегкие времена, нужно было учиться и зарабатывать на жизнь. Расклейка объявлений, доставка газет, никакой работы Нелли не сторонилась и делала ее с удовольствием и творческим подходом, подключив неизменную спутницу жизни - свою фантазию.
Жизнь дает человеку множество возможностей, для того чтобы определить свое будущее, именно такой шанс и представился Нелли в лице незнакомой женщины, предложившей ей билет на студенческий спектакль ГИТИСа "Чудесный сплав". И все! Наступил переломный момент, энергетика спектакля с головой накрыла Нелли и она в полном смысле слова "прописалась" в ГИТИСе, пересматривая снова и снова все учебные спектакли. Одновременно занималась в Театральной студии на Шаболовке (филиал ТЮМа). Нелли долго не отдавала себе отчет в том, что будущая профессия ею фактически выбрана. Но момент прозрения настал, и документы были поданы в пять ВУЗов одновременно. Неизвестно как сложился бы дальнейший путь Нелли в мире театра, но судьба посылает ей педагога, сыгравшего огромную роль в творческой жизни Нелли. Именно Георгий Тараторкин сумел на вступительных экзаменах во ВГИК почувствовать в Нелли талант. В его лице судьба предоставила Нелли еще одну возможность на пути к воплощению ее мечты. Во время поступления от нервного напряжения у Нелли случился срыв – абсолютно пропал голос. Никто не мог гарантировать, что голос восстановится, а для актера это катастрофа. Георгий Тараторкин рискнул, зачислив Нелли на свой курс на платной основе. Дал телефон своего доктора, который помог восстановить голос. Лечение обошлось недешево. Нелли пообещали при хорошей успеваемости перевести после сессии на бесплатное обучение. Экзамены были сданы на отлично. Но перевод не последовал. Подрабатывать во время обучения не было никакой возможности, в творческом вузе учатся сутки напролет. В конце концов за неспособность оплачивать обучение Нелли отчислили из института. Но педагоги устроили так, что она смогла посещать все занятия наравне со всеми. Так продолжалось почти полгода. И опять вмешалась судьба. Никита Михалков учредил для отлично учившихся студентов грант, по одному на каждую специальность. Актерский - достался Нелли. По возмещении долга ее восстановили в институте. И тут пришли первые успехи, отмеченные премиями фондов Бондарчука, Ролана Быкова и премией Киноцентра.
Первый съемочный опыт Нелли получила еще на первом курсе, снявшись в клипе группы "Любэ". Его снимали как фильм - маленький, короткометражный. А потом, вопреки запретам мастера на съемки, была студенческая работа Анны Меликян "Полетели?!" Всего 20 минут длится этот чудесный фильм, история о мечтательной девушке, желающей поступить в цирковое училище. Но творческий тандем Анны и Нелли сделал фильм ярким событием молодого кино. Картина отправилась на кинофестиваль в Милан, где впервые, покоренная талантливой игрой Нелли, актерская гильдия придумала специально для нее, не существовавший ни до, ни после приз "За лучшую актерскую работу".
Во время учебы Нелли всегда одновременно работала над совершенно разными образами. Играла возрастные роли – 55-летнюю аристократку с ужасным характером ("Варвары" Максима Горького) и 16-летнюю девушку лёгкого поведения ("Мадрид" Ивана Бунина). Помимо программных работ ребятам давали возможность делать самостоятельные этюды, и она всегда бралась за разноплановые роли.
После окончания ВГИКа Нелли попала в Московский Академический Молодежный театр. РАМТ очень живой театр. Здесь собрались люди, которые выходят к зрителю не по привычке, а потому что иначе просто не могут. А значит все, что происходит на сцене, — это честно. Здесь все в равной степени могут проявить свои способности и громко заявить о себе. И неудивительно, что Нелли, представлявшая на первых порах хромого мальчика в "Маленьком Лорде Фаунтлерое", скоро получила роль в моноспектакле "Правила поведения в современном обществе". Нелли не перестает мечтать и фантазировать ни на минуту и может быть именно поэтому для нее не существует невоплотимых идей, и если фантазия способна обрисовать их в мыслях, значит это становится реальностью и на сцене. Для нее не составит труда с равным великолепием перевоплотиться хоть в старика, хоть в капельку дождя. Ей доступны и простодушная российская веселость, и коварная восточная изощренность. Она не боится показаться смешной и нелепой, берется за роли, которые кажутся бесперспективными на первый взгляд.
РАМТ стал для Нелли не только работой и домом, здесь она встретила своего будущего мужа, актера и режиссера Сергея Пикалова, человека, чьим мнением она очень дорожит, с кем делит радости и печали.
У Нелли за плечами имеется и опыт педагога. Будучи еще студенткой, в 2000 году она получает приглашение на преподавательскую должность в Актерскую студию при Высшей школе экономики (ВШЭ). В течении четырех лет она делится с ребятами азами актерского мастерства. В 2003 году ее также зовут на преподавание в Театр Юного Москвича. Но занятость в родном РАМТе и Студии ВШЭ не позволяет ей принять это приглашение.
Как театральная актриса Нелли состоялась давно. А с кино дела обстояли иначе. После фильма "Полетели?!" последовала долгая пауза, потом несколько эпизодических ролей. Но даже в эпизодах проявляет себя талант актрисы, достаточно вспомнить маленькую роль в сериале "В круге первом". Крохотный эпизод, который врезается в память, сыгран так, что слезы наворачиваются на глаза. И вот в 2005 году Нелли получает роль, сделавшую ее знаменитой - роль Кати Пушкаревой в сериале "Не родись красивой". В течение 9 месяцев миллионы людей практически жили жизнью ее героини. Нелли стала, пожалуй, одной из самых известных личностей в стране. К ней пришел успех, и мало кто знает, сколько физических и моральных сил было отдано этой роли. Но, наверное, самое тяжелое испытание - испытание славой, которое выдерживают не многие. Не потерять себя при обрушившейся на нее известности, это - главная победа. После этого можно уверенно сказать: "Мне ничего не страшно, я выдержу абсолютно все!". Сейчас и в кино у Нелли множество предложений, но у нее существует очень жесткий принцип отбора. Она может отказаться от главной роли у известного режиссера и согласиться на крошечную у начинающего только потому, что считает именно эту роль для себя действительно интересной.
Сериал настолько полюбился зрителям, что фирма "Зималетто" шагнула с экрана в жизнь и стала реальностью. Сама же Нелли является "лицом" этого бренда, а сестра Лена работает там дизайнером. Судьба часто сводит сестер и в театральных постановках. Именно Лена была приглашена художником по костюмам в спектакль РАМТа "Идиот" Режиса Обадиа. Нелли обладает замечательной чертой - это стремление идти вперед, не останавливаясь на достигнутом и добиваться поставленных задач. Она постоянно в театре, на съемках или в поездках, самолеты и поезда неотъемлемая часть ее жизни. Но если уж повезет с ней встретиться, то попадаешь во власть ее обаяния. Она удивительно интересный собеседник, вдумчивый, наблюдательный, внимательный к жизни человек. И очень трудолюбивый. Как-то один знакомый спросил Нелли: "Тебе глаза жить не мешают?" По его мнению они настолько привлекают внимание, что человек, растворяется в них, становясь как бы частичкой самой Нелли. Такое же ощущение испытываешь, находясь на спектакле, в котором она играет, погружаешься в образ, созданный ею на сцене, сливаешься с ним. Это еще раз подтверждает хорошую истину: "Если вы не видели актера в театре, вы ничего о нем не знаете".
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 132
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума