Отправлено: 04.08.13 17:29. Заголовок: Двое на качелях (20 сентября 2012)
http://sa-teatr.ru/performances/dvoe_na_ka4elyah/ После слова "любить" сладчайшее слово на свете "помогать". У.Гибсон Гитель - занимается танцами, мучается от язвенной болезни, ведет довольно фривольный образ жизни, у нее практически нет денег. Джерри - молодой, амбициозный адвокат, остро переживающий развод с женой. Одна нечаянная встреча перерастает в свидание. . . Спектакль рассказывает историю любви двух одиноких людей, хватающихся за случайное знакомство, как утопающий за соломинку. Они настолько разные, что невольно возникает вопрос: смогут ли эти двое быть вместе, не смотря на печальный опыт своих прошлых отношений? Режиссер: Алексей Кирюшенко российский актёр, режиссёр, сценарист.
Двое на качелях Автор: Уилльям Гибсон Режиссер: Актеры: Григорий Антипенко, Татьяна Арнтгольц Время:: Современный театр антрепризы 01.11.2012 19:00 27.11.2012 19:00 Двое на качелях (Современный театр антрепризы) ЦДКЖ
Григорий Антипенко Родился 10 октября 1974 года в Москве. С юности занимался в театральной студии, но в высшее театральное училище имени Щукина поступил только в 22 года. До этого окончил фармацевтическое училище и работал монтировщиком сцены в "Сатириконе". В 2003 году окончил Высшее театральное училище имени Щукина (курс Р.Овчинникова) В 2003-2004 годах работал в театре "Et cetera". В Современном Театре Антрепризы играет в спектакле "Двое на качелях".
Татьяна Арнтгольц родилась 18 марта 1982 года в Калининграде, в семье актёров Калининградского областного драматического театра: заслуженного артиста РФ Альберта Арнтгольца и актрисы Валентины Галич. После окончания театрального класса калининградского лицея № 49 вместе со своей сестрой-близнецом Ольгой поступила в Высшее театральное училище им. М. С. Щепкина. Участвовала в телепроекте Первого канала «Ледниковый период-2» в паре с Максимом Стависким. В Современном Театре Антрепризы играет в спектакле "Двое на качелях".
...С 1961 года Галина Волчек начинает работать в театре в качестве режиссера. В 1962 году она выпускает свой первый спектакль по пьесе У.Гибсона "Двое на качелях". Спектакль, который со всей ясностью выразил главную особенность нового театра: в "Современнике" пытались понять и осмыслить время и человека, понять его гражданское и личное предназначение. Психологический театр, развитие метода великого Станиславского стали во главу угла художественных поисков. Спектакль "Двое на качелях" поставил своеобразный рекорд: почти 30 лет он был в репертуаре театра и пользовался неизменной любовью публики.
http://www.pkteatr.ru/spektakli/16 театр Санкт-Петербурга "Приют комедиант" Двое на качелях. Уильям Гибсон. Лирическая драма. История прекрасной и печальной любви в огромном Нью-Йорке.
Cпектакль – лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой cофит» Постановка – заслуженный деятель искусств России, лауреат Премии им. К.С.Станиславского Вениамин Фильштинский
Блестящий актерский дуэт: Елена Калинина (МДТ Льва Додина) и Дмитрий Воробьев (Театр на Васильевском) – играет легендарную бродвейскую мелодраму. Разведенная танцовщица и брошенный женой адвокат – смогут ли они найти друг с другом свое долгожданное счастье? Известный режиссер Вениамин Фильштинский поднимает пьесу до мифологических высот, рифмуя ее с сюжетом о любви Дидоны и Энея.
Продолжительность спектакля 3 часа. Спектакль идет с одним антрактом.
Джерри — адвокат из Небраски, приехавший по делам в Нью-Йорк и совершенно не похожий на среднего жителя Большого Яблока. Гиттель — типичная представительница нью-йоркской богемы, занимающаяся танцами. На одной из вечеринок Джерри встречает ее, узнаёт номер телефона и звонит Гиттель с предложением встретиться. В Небраске у Джерри осталась жена, с которой он ведет процесс развода, а у Гиттель нет денег и она больна какой-то желудочной болезнью. Эти столь разные люди остаются жить и решать свои проблемы вместе, но неизвестно, есть ли у их отношений будущее.
Двое в городе В 1962 году Робет Митчум снялся в двух очень нетипичных для себя ролях — насильника Макса Кейди из «Мыса страха» и неуверенного в себе адвоката Джерри из «Двое на качелях» Роберта Уайза. Главный герой фильма «Двое на качелях» не уверен в себе. Он переживает развод, и старается не показывать вида. Его карьера идет под откос и только встретив другую женщину — полную противоположность себе он начинает изменять свою жизнь к лучшему. Его отношения с Гиттель — новой женщиной в его жизни — весьма сложны и противоречивы. Гиттель весьма сильно сопротивляется своим чувствам и Джерри прилагает очень много усилий, чтобы сохранить и развить отношения. Замечательная режиссерская работа Роберта Уайза. Великолепные крупные планы. Особенно когда камера находится существенно ниже героев. Великолепные тени. Режиссер прекрасно показывает героев в пустой комнате. При этом комната символизирует их жизни — одинокие и пустые. Ширли Маклейн и Роберт Митчум образуют прекрасный актерский дуэт, создавая полные противоречий характеры.
Автор: У. Гибсон Режиссер-постановщик: Анна Неровная Гитель Моска: Ольга Ковылина Джерри Райан: Сергей Колесников Тэсс: Олеся Ильмукова и другие
Эта история могла произойти где угодно – и в Нью-Йорке, и в Токио, и в Москве, словом, в любом большом городе, который сегодня принято называть мегаполисом. «Одиночество не знает тишины», – говорил Жан Кокто. И герои Гибсона танцовщица Гитель Моска и ее случайный знакомый адвокат Джерри неожиданно и вдруг становятся близкими людьми. Они тянутся друг к другу, вначале просто от одиночества, оттого, что ни его, ни ее никто не ждет дома. Что ни он, ни она не вздрагивают от долгожданных телефонных звонков. Что ни он, ни она не проводят долгие вечера с тем, кто им дорог. Случайная встреча перевернула их скудную, лишенную тепла жизнь, и Гитель и Джерри начинают нелегкий путь к отношениям: к ревности, к жалости, к восхищению, к любви, которой так недоставало этому мужчине и этой женщине, затерявшимся среди головокружительных небоскребов огромного города, что так беспощаден к тем, кто нуждается в простом человеческом внимании.
Режиссер спектакля Анна Неровная и артисты Ольга Ковылина (Гитель) и Сергей Колесников (Джерри) рассказывают простую и ясную историю, полную лиризма, внутреннего трепета и надежды на то, что однажды обретенная любовь может на долгие годы согреть своим теплом не одно сердце.
Премьера! Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц в Минске!20 Сентябрь 2012 Сюрпиз для поклонников Григория Антипенко! 8 ноября в КЗ Минск Вы сможете увидеть любимого актера в новом спектакле: легендарной бродвейской мелодраме "Двое на качелях"! Не пропустите!
8 ноября 2012г. Минск Место: КЗ "Минск" Начало в 19-00 Цена билетов: 70 000-350 000 рублей Режиссер Алексей Кирющенко, автор Уильям Гибсон В ролях: Григорий Антипенко, Татьяна Арнтгольц
Кирющенко Алексей Адольфович Родился 3 августа 1964 года в городе Харькове. В 1987 году окончил Днепропетровское Театральное училище. В 1991 окончил актерско-режиссерское отделение Щукинского Театрального училища. 1991-2001 - актер Театра им.Вахтангова и режиссер Театра на Таганке ("Школа Жен"), театра им.Рубена Симонова ("Чеховские водевили") и театра "Содружество актеров Таганки". С 2001 года - Художественный Руководитель Театра Комедии (Москва).
Григорий Антипенко в Минске! Самая романтичная театральная премьера этой осени! 25.09.2012, 9:00 Калейдоскоп
"Театр Ч" спешит обрадовать поклонников творчества неподражаемого Григория Антипенко ("Не родись красивой"). После небольшого перерыва этот яркий актер снова возвращается на минские театральные подмостки. И не один, а в паре с актрисой Татьяной Арнтгольц ("И все-таки я люблю"). Вместе они представят самую романтичную театральную премьеру этой осени "Двое на качелях". Гости "Театра Ч" увидят эту постановку одними из самых первых, спустя всего неделю после официальной презентации в Москве.
"Двое на качелях" - пьеса американского драматурга Уильяма Гибсона - уже стала классической. Написанная в далеком 1958 году, она имеет огромную постановочную историю. История любви, не закончившаяся традиционным хэппи-эндом, очень привлекательна для режиссуры: всего два места действия, всего два действующих лица, и при этом в ней столько поворотов сюжета, столько интересных диалогов и маленьких крылатых фраз! И главное - в ней столько любви!
Великолепная пьеса! В ней есть настоящая сила чувств, неподдельная жизнь. Два неудачника, два одиночества - танцовщица и юрист - такие противоположности по воле драматурга смогли найти друг друга в огромном городе. Каждый из них ищет соломинку, которая поможет удержаться и не утонуть. Их бросает из одной крайности в другую, они делают друг другу больно, но продолжают держаться друг за друга. А потом все равно расстаются... Это любовь? Решать зрителям...
По сюжету действие пьесы происходит в Нью-Йорке. Впрочем, такая история могла бы произойти в любом мегаполисе. Джерри - адвокат из Небраски, приехавший по делам в Нью-Йорк и совершенно не похожий на среднего жителя Большого Яблока. Гиттель - типичная представительница нью-йоркской богемы, занимающаяся танцами. На одной из вечеринок Джерри ВСТРЕЧАЕТ ЕЕ, узнает номер телефона и звонит Гиттель с предложением встретиться. В Небраске у Джерри осталась жена, с которой он ведет процесс развода, а у Гиттель нет денег и она больна язвенной болезнью. Эти столь разные люди остаются жить и решать свои проблемы вместе, но неизвестно, есть ли у их отношений будущее.
Зритель следит, не отрываясь за перепалками Гитель и Джерри, потому что это очень искренние диалоги, они как будто подсмотрены и подслушаны, а не придуманы. Наблюдать за работой актеров - удовольствие. Пьеса не случайно названа "Двое на качелях". Развитие сюжета выстроено так, что напоминает катание на качелях: взлет-снижение-взлет! Спектакль однозначно получился. Он - живой. Ему невозможно не сопереживать. И хочется посмотреть еще раз.
ИСТОРИЯ ДВУХ СЕРДЕЦ. История о правде и лицемерии, о предательстве и милосердии, о мужестве и малодушии. Трогательная и смешная, а подчас - жестокая, впрочем.. как и сама жизнь. Но разве может быть иначе?… Ведь любовь всегда замешена на крови. Это ИСТОРИЯ О НАС….
Автор пьесы: Уильям Гибсон В ролях: Григорий Антипенко, Татьяна Арнтгольц Режиссер: Алексей Кирющенко ("Жениться вам надо, барин"). ВНИМАНИЕ! Спектакль состоится 8 ноября 2012 г. в 19.00 в КЗ "Минск"
Дорогие друзья, как вы уже знаете, 1-ого ноября у нас долгожданная премьера. Режиссер Алексей Кирющенко, знакомый многим по спектаклям "Жениться Вам надо, Барин" и "Наши друзья человеки", взялся за трудную пьесу Гибсона "Двое на качелях". В главных ролях: Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц. Более подробную информацию Вы можете получить на страничке спектакля, а пока выкладывваем первые фото с репетиции:
Сообщение: 1233
Зарегистрирован: 09.04.11
Откуда: BY
Отправлено: 02.11.12 19:49. Заголовок: Радио Romantika - ин..
Радио Romantika - информационный партнер спектакля "Двое на качелях" http://qps.ru/NKEAH
Радио Romantika оказывает информационную поддержку спектаклю Современного театра антрепризы - "Двое на качелях". Спектакль, поставленный по одноименной пьесе Уильяма Гибсона, рассказывает историю любви двух одиноких людей, хватающихся за случайное знакомство, как утопающий за соломинку. Они настолько разные, что невольно возникает вопрос, смогут ли эти двое быть вместе… Режиссер - Алексей Кирюшенко. Главные роли исполняют Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко.
Увидеть постановку можно будет 1 ноября на сцене Центрального дома культуры железнодорожников (ЦДКЖ). В эфире Радио Romantika проходит розыгрыш билетов на спектакль. Логотип радиостанции представлен на сопутствующей полиграфии, баннер Радио Romantika размещен на сайте Современного театра антрепризы. Будь в тренде! Отметь в сетях!
Уильям Гибсон (William Gibson, 13 ноября 1914 - 25 ноября 2008 года) - американский драматург и писатель. Родился в Бронксе в Нью-Йорке в 1914 году, его предки имели ирландское, французское, немецкое, голландское и русское происхождение. Окончил Сити-колледж в Нью-Йорке в 1938 году. Поначалу, зарабатывал на жизнь, работая в психиатрической клинике. Гибсон использовал свой тамошний опыт для работы над пьесой "The Cobweb"(1954), ставшей бестселлером и впоследствии экранизированной на MGM. В 1940-м Гибсон женился на Маргарет Бремнан. Его бродвейский дебют состоялся в 1958 году (Two for the Seesaw) - "Двое на качелях". Произведения Гибсона номинировались на Tony Award® в 1958, 1960, и 1965 годах. Уильям Гибсон умер в Стокбридже, штат Массачусетс, 25 ноября 2008 года, оставив после себя двух сыновей - Даниила и Томаса.
Последний шанс купить билет на фееричную театральную премьеру с Антипенко и Арнтгольц в Минске! 06.11.2012, 9:00 Калейдоскоп
"Театр Ч" спешит обрадовать поклонников творчества неподражаемого Григория Антипенко ("Не родись красивой"). После небольшого перерыва, этот яркий актер снова возвращается на минские театральные подмостки. И не один, а в паре с актрисой Татьяной Арнтгольц ("И все-таки я люблю"). Вместе они представят самую романтичную театральную премьеру этой осени "Двое на качелях". 1 ноября эта ПОСТАНОВКА С ОШЕЛОМИТЕЛЬНЫМ УСПЕХОМ ПРОШЛА В МОСКВЕ. Ни одного негативного отзыва от зрителей и профессиональных критиков. Двое на качелях" - пьеса американского драматурга Уильяма Гибсона, которая уже стала классической. Это история любви, не закончившаяся традиционным хэппи-эндом. В ней СТОЛЬКО ПОВОРОТОВ СЮЖЕТА, столько маленьких КРЫЛАТЫХ ФРАЗ! Диалоги главных героев щедро приправлены ЮМОРОМ и ВЕСЕЛЫМИ ШУТКАМИ! "По сюжету действие пьесы происходит в Нью-Йорке. Впрочем, такая LOVE-STORY могла бы случиться в любом мегаполисе. Джерри —адвокат из Небраски, приехавший по делам в Нью-Йорк и совершенно не похожий на среднего жителя Большого Яблока. Гиттель — типичная представительница нью-йоркской богемы, занимающаяся танцами. Эти столь разные люди остаются жить и решать свои проблемы вместе, но неизвестно, есть ли у их отношений будущее. Их бросает из одной крайности в другую, они делают друг другу больно, но продолжают держаться друг за друга. Это любовь? Решать зрителям... Каждый найдет здесь что-то свое. Сильная игра Григория Антипенко и Татьяны Арнтгольц ЗАСТАВИТ ДРОГНУТЬ СТРУНЫ ДУШИ и прожить спектакль, участвуя в событиях. Их героям невозможно не сопереживать. ИСТОРИЯ ДВУХ СЕРДЕЦ. История о правде и лицемерии, о предательстве и милосердии, о мужестве и малодушии. Трогательная и смешная, а подчас — жестокая, впрочем, как и сама жизнь. Но разве может быть иначе?… Это ИСТОРИЯ О НАС….
Ну, ладно, никто не может быть профессионалом абсолютно во всем. Артисту приходится играть и певца и музыканта и танцора и ... кого только не приходится Так что все это подается условно.
15 и 16 ноября сахалинский зритель увидит премьерный показ спектакля известного российского режиссера, актера и сценариста Алексея Кирющенко - «ДВОЕ НА КАЧЕЛЯХ» с Татьяной Арнтгольц и Григорием Антипенко в главных ролях.
«ДВОЕ на КАЧЕЛЯХ» - история любви мужчины и женщины: драматическая, смешная, реальная.
- Расскажите о героях спектакля «Двое на качелях»? Григорий: «Джерри – адвокат. Человек изломанной судьбы, человек, потерявший себя, живущий с мыслью о самоубийстве. Он был вынужден уйти из семьи, в связи с чем, сменил место жительства и остался без работы». Татьяна: «Гитель – танцовщица. Она обычный человек: живая, веселая, легко находящая общий язык с людьми, но человек, безусловно, одинокий. Она нуждается в ком-то, ищет взаимопонимания, поддержки, любви».
- Есть ли у Вас общие черты характера со своими героями? Может быть, Вам приходилось переживать подобные истории в своей жизни? Григорий: «Безусловно. Без этого в театре не бывает. Не возможно сыграть правдиво, если ты сам не пережил подобного, не прочувствовал на себе, не внес частицу себя в образ своего героя». Татьяна: «Я никогда не поверю, что актер, играющий своего героя, не наполняет его образ своими чертами и качествами. Ведь в действительности - роль ищет своего актера».
- Это ведь не первая Ваша совместная работа? Как получилось так, что Вы стали партнерами по сцене в этой постановке? Татьяна: «Мы работали вместе с Гришей, кажется в 2004 году, в телесериале «Талисман любви», но наши герои, их сюжетные линии не пересекались. Роль в пьесе «Двое на качелях» была мне предложена еще год назад, но мы никак не могли приступить к репетиции из-за стечения разного рода обстоятельств, в том числе и из-за того, что не могли найти актера, с которым эта история могла бы состояться. Когда была предложена кандидатура Григория Антипенко, не было ни капли сомнений. Он большой профессионал и замечательный человек. Я не могу похвастаться богатым театральным опытом и поддержка Гриши в этом смысле мне очень помогла. Теперь я не смогу представить в этой роли кого-то, кроме него». Григорий: «Двое на качелях» - спектакль достаточно откровенный. И то, что партнером в нем будет Татьяна, сыграло решающую роль относительно моего согласия принять участие в этой постановке. Татьяна профессионал, она умеет слушать и прислушиваться. С ней очень комфортно взаимодействовать. Соглашаясь работать вместе, мы знали, на что идем».
- А где Вы комфортнее себя чувствуете – на сцене театра или на съемочной площадке? Татьяна: «Для меня это как вопрос, кого я больше люблю – маму или папу. Я с огромным уважением и любовью отношусь и к театру и к кино. Если случается, что на каком-то этапе в моей жизни много театра, мне не хватает кино и наоборот». Григорий: «Я считаю, что актер без театра, это не актер».
-Григорий, какое амплуа Вам ближе: герой-любовник, любящий отец, босс, злодей? Григорий: «Я ни в коем случае не ограничиваю себя в амплуа. Я работаю в разных жанрах, и это у меня получается. Зритель меня воспринимает и в комедии и в драме».
-Татьяна, насколько сложно Вам даются возрастные роли, как например роль Веры в сериале «И все-таки я люблю», где Вашей героине за сорок? Татьяна: Я не могу сказать, что это очень сложно. Все зависит от профессионализма режиссера. В таких обстоятельствах именно он помогает грамотно выстроить образ.
-Какие из несыгранных еще ролей Вам хотелось сыграть? Григорий: «Я еще не сыграл пока никаких ролей. У меня было шесть серьезных спектаклей на профессиональной сцене и это бесценный опыт, но серьезных побед у меня пока не было. Все еще в процессе обучения, в процессе накопления большого опыта. Я хочу и верю, что дорасту до серьезных ролей, таких как Гамлет. Очень хочу сыграть Фигаро». Татьяна: «В кино мне повезло немного больше, у меня было много ролей интересных и разных. Что касается театра, то тут мой рост только начинается и впереди много всего, чего бы мне хотелось. Конечно, прежде всего, участие в постановках известных классических произведений».
- Как Вам удается совмещать профессию и личную жизнь? Работу и отдых? Татьяна: «Моя работа – это и есть моя жизнь. Одного без другого не существует. Когда я нахожусь в Москве, об отдыхе не может быть и речи. Этот город задает рабочий ритм. Если же все-таки находится время на отдых, то это преимущественно выезд к морю и солнцу. В идеале с ребенком и с мужем. Но всей семьей не всегда получается, к сожалению». Григорий: «Я фанат своего дела и не мыслю себя без профессии. Так чтобы, например, месяц бездельничать - не могу. Мне нравится отдыхать во время работы. Если еду на гастроли или на съемки, задерживаюсь на несколько дней в этом городе или стране, что-то смотрю. Одного, двух дней мне достаточно».
- Ну а как же сесть вечерком у телевизора, посмотреть кино, сериал? Это ведь тоже своего рода отдых? Григорий: «Это обязательно. Предпочитаю старое кино – итальянское, французское, американское, снятое до 90-х годов. Современное почти не смотрю. Сейчас вот пересматриваю картины Федерико Феллини. В день – по фильму». Татьяна: «Я смотрю разное кино, и это зависит от времени, обстоятельств и настроения. В настоящее время смотрю многое из Альмодовра. Интереснее и ближе - его раннее творчество».
- Южно-Сахалинск третий по счету город, где зрители увидят спектакль «Двое на качелях». Какова была реакция на премьере в Москве и как Вас приняли в Минске? Григорий: «Реакция и там и там была положительной и мы это, безусловно, почувствовали. Уже сегодня можно с уверенностью сказать, что, не смотря на свою еще пока премьерную незрелость, этот спектакль имеет право на существование и впереди у него, конечно, есть будущее».
- А как измеряется успех спектакля? Количеством и качеством оваций или какой-то особой энергетической связью со зрителем? Григорий: «Вот как раз это самой связью. Актер со сцены чувствует, насколько он услышан и понят зрителем».
- Приходилось ли Вам бывать на Сахалине? Каковы ваши ожидания от этой поездки? Татьяна: «Мне приходилось бывать на Сахалине лет пять назад со спектаклем «Пять вечеров» и эта поездка оставила очень яркие впечатления. Я до сих пор помню красивейшую, богатую природу вашего острова и очень отзывчивых, гостеприимных зрителей. Надеюсь, это не изменилось». Григорий: «Для меня Дальний Восток – это мечта моего детства. Мой отец служил в Находке. Я уже побывал во Владивостоке и в Хабаровске, а в Южно-Сахалинске не был ни разу, но всегда хотел. И я очень рад, что приезжаю в эти города не просто как турист, а как актер с тем, чтобы оставить частичку себя. Я надеюсь, что в этой поездке открою для себя Сахалин».
- Почему, на Ваш взгляд, спектакль «Двое на качелях» стоит посмотреть? Григорий: «Двое на качелях» - это классическая мелодрама, в которой нет глубоких философских подтекстов, нет нравоучений и руководства к действию. Вместе с тем, это жизненная, знакомая каждому история любви, которую мы предлагаем зрителям вместе с нами прожить и прочувствовать, вместе с нами поплакать и посмеяться». Татьяна: «Главный плюс этой истории – это люди, чьи характеры узнаваемы, это отношения, которые, так или иначе, возникают в жизни между людьми нас окружающими. В этих героях Вы можете узнать своих друзей, знакомых и близких».
Опубликовано: 14 нояб. 2012 г. ООО «Корпорация Событий» представляет на Сахалине драматический спектакль по пьесе Уильяма Гибсона в ПРЕМЬЕРНОЙ постановке известного российского режиссера, актера и сценариста Алексея Кирющенко - «ДВОЕ НА КАЧЕЛЯХ».
http://bravo.startpage.co.il/announce/15171 март 2013 Гастроли в Израиле в марте Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко в спектакле «Двое на качелях» по пьесе Уильяма Гибсона
Продолжительность: 2 часа 30 минут, с антрактом Организатор — продюсерская компания Rest International Камерная театральная сцена «Двое на качелях» — история любви в 2-х актах. По одноименной пьесе Уильяма Гибсона
Уильям Гибсон (William Gibson), 1914-2008 — известный американский драматург и писатель. Считается одним из стилистов современной американской литературы. Лауреат премий «Хьюго», «Небьюла» и награды имени Филипа К. Дика. Произведения Гибсона неоднократно номинировались на премию “Tony Award”, ежегодно присуждаемую за достижения в области американского театра, включая мюзиклы (прежде всего за многочисленные постановки на Бродвее в Нью-Йорке). Его бродвейский дебют состоялся в 1958 году (Two for the Seesaw) — «Двое на качелях».
Пьеса уже стала классической. Написанная в далеком 1958 году, она до сих пор популярна и имеет огромную постановочную историю. Ее ставили на Бродвее, ее экранизация имела огромный успех, а спектакли до сих пор не сходят с афиш театров мира.
Великолепная пьеса! История любви, не закончившаяся традиционным хэппи-эндом, очень привлекательна для режиссуры: всего два места действия, всего два главных действующих лица, и при этом в ней столько поворотов сюжета, столько блестящих диалогов и маленьких крылатых фраз! В ней есть настоящая сила чувств и неподдельная жизнь. И главное — в ней столько любви!
Джерри — адвокат из Небраски, приехавший по делам в Нью-Йорк и совершенно не похожий на среднего жителя Большого Яблока. Гитель — типичная представительница нью-йоркской богемы, занимающаяся танцами. На одной из вечеринок Джерри встречает ее, узнаёт номер телефона и звонит с предложением встретиться. В Небраске у Джерри осталась жена, с которой он ведет процесс развода, а у Гитель нет денег и она больна какой-то болезнью.
Два неудачника, два одиночества — танцовщица и юрист — такие противоположности по воле драматурга, смогли найти друг друга в огромном городе. Их бросает из одной крайности в другую, они делают друг другу больно, но продолжают держаться друг за друга. Случайная пара, неустойчивые, как на качелях отношения. Они помогли друг другу выжить, поверить в себя, обрести себя как личность. А потом все равно расстаются. И все же, не прошли ли они мимо любви? Решать зрителям…
•ДЖЕРРИ РАЙН: «... Все эти месяцы, детеныш, я тебе повторял одно и то же: ты живешь неправильно. Я хотел переделать тебя. Теперь я скажу тебе другое — ты даже не знаешь, как правильно ты живешь. Ты — дар. Дар с небес. Таких, как ты, на свете очень мало, — бог, изредка сжалившись над множеством несчастных дураков, создает для них одну такую, Гитель. И для меня в том числе. Сколько бы ни было у тебя мужчин — это ровно ничего не значит. Клянусь тебе, ровно ничего. Пусть они пользуются твоей добротой и потом сбегают, все равно они уносят с собой какую-то частицу тебя... Я сказал, что ты прекрасна. Я имел в виду не внешность, внешне ты — прелесть. Это видят все. А под этой внешностью — отпетая уличная девчонка. Это видят некоторые. Но если заглянуть еще глубже, там живет чистое и нежное, немножко сумасшедшее существо, робкое, как маленький жеребенок. Никто еще не проникал туда, даже я. А почему ты никого туда не впускаешь — я... это не мое дело. То, что ты мне дала... поможет мне жить дальше. И долго будет помогать. Долго...» Уильям Гибсон. «Двое на качелях».
Блестящая игра актеров и великолепная пьеса! Этот спектакль для истинных театралов.
Ашдод 16/03 Сб 20:00 Матнас «Дюна-Юд» Беэр-Шева 17/03 Вс 20:00 Гехаль а-Тарбут Гистадрута Ришон ле-Цион 18/03 Пн 20:00 Зал «Мофет» Ашкелон 19/03 Вт 20:00 Центр Конгрессов Иерусалим 20/03 Ср 20:00 Театр Павильон Рамат-Ган 21/03 Чт 20:30 Театр Яалом Холон 22/03 Пт Матнас «Штейнберг» Хайфа 23/03 Сб Зал «Раппопорт»
Отправлено: 04.01.13 18:47. Заголовок: Alia_5 пишет: Вы - ..
Alia_5 пишет:
цитата:
Вы - лучшая!
Надюша, клип просто чудо!!! Так раскрывается атмосфера, очарование действа... Мне даже показалось, что я взглянула на спектакль под тем, единственно правильным, углом, под которым не смогла взглянуть на премьерном спектакле. СПАСИБО!!!
С 20 по 27 марта на сцене Ульяновского драматического театра в седьмой раз состоится ежегодный фестиваль театров Ульяновской области «Лицедей». В этом году он посвящён 150-летию со дня рождения Константина Станиславского. В фестивале примут участие шесть театральных коллективов Ульяновска и Димитровграда. Ульяновский драматический театр представит «Месяц в деревне» и «Принцессу Турандот», Димитровградский драм театр – «Девичник-CLUB», театр-студия «Enfant-Terrible» – «Чудесных странников», димитровградский театр-студия «Подиум» – «Антракт или неприличное название», «NEBOLSHOY театр» – «Кота в сапогах», Кукольный театр – «Историю о чайке и коте, который учил её летать».
Гостями фестиваля станут московские актёры Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц. Они сыграют спектакль «Двое на качелях».
В Международный день театра 27 марта на закрытии фестиваля будут вручены 15 премий, среди них «Лучшему актёру», «За лучший спектакль», «Новое имя». В жюри фестиваля войдут представители театрального искусства, литературы, журналисты, художники. По завершении награждения для всех собравшихся состоится творческий вечер Юрия Стоянова «Концерт для своих». Традиционно на фестивале театров Ульяновской области «Лицедей» театры показывают свои лучшие премьеры прошлого сезона. Таким образом, считают организаторы, можно проследить характер развития театрального искусства в регионе.
Накануне праздника во Владимире выступят известные артисты Сегодня, 2 марта в 18.00 владимирцы будут встречать "Воронежских девчат". Это двенадцать истинно русских красавиц с глубоким и проникновенным голосом. Они исполнят трогательные лирические песни о любви: «Тонкая рябина», «Марьюшка», «Чернобровый, черноокий», «На побывку едет», «Над Россией лебеди» и многие другие. В концерте примет участие Русский оркестр народных инструментов. Цена билета: 250 -350 рублей.
Но на этом сюрпризы не закончатся. Праздничные концерты в филармонии пройдут 3, 5, 7 и 9 марта. Владимирцев ждет встреча с гитарным дуэтом "Торнадо", ВИА "Белорусские песняры", Сергеем Жилиным и «Фонограф-дикси-бэнд». Кроме этого, в предпразничные дни владимирцы увидят спектакль "Двое на качелях" с Григорием Антипенко и Татьяной Арнтгольц в главных ролях.
Впервые в Израиле будет показана театральная классика - культовый спектакль «Двое на качелях» (Two for the Seesaw) по пьесе американского драматурга Уильяма Гибсона, с великолепными актерами Татьяной Арнтгольц и Григорием Антипенко в главных ролях, в постановке талантливого режиссера Алексея Кирющенко!
http://www.isra.com/news/159893 Спектакль «Двое на качелях» вошел в список «50, которые обязательно надо посмотреть»! 05.03.2013 | 11:34
Российская газета Мой район составила список двадцати самых необычных постановок, которые просто необходимо посмотреть в Санкт-Петербурге. Эксперты, среди которых такие уважаемые люди, как искусствовед Елена Дележа, сценарист Елена Михайлова, критик Павел Чердынцев, и другие, а также сотрудники пресс-служб и театральных касс, рекомендовали еще 30 спектаклей. Таким образом, получился престижный список «50, которые обязательно надо посмотреть, чтобы почувствовать себя петербуржцем». В него вошел спектакль «Двое на качелях»!
Этот спектакль входит в список наравне с такими постановками, как «Ваш Гоголь» (идет на чердаке театра, у стола, где лежит Гоголь в предсмертные часы. За ставнями гудит реальный город, а на экран проецируются картинки Петербурга Гоголя. В финале классик уходит прямо на крышу театра), «Макбет.
Кино» (первый спектакль Бутусова на посту главного режиссера - о том, как творится искусство театра и кино. Идет пять часов с тремя антрактами), «Даниэль Штайн, переводчик», «Лир. Комедия» (действие шекспировской пьесы перенесено в 1940-е, а Лира и вовсе играет женщина — Роза Хайруллина. В спектакле употребляется ненормативная лексика)...
Чтобы почувствовать себя больше, чем петербуржцем – театралом!, - не надо лететь в Санкт-Петербург! Спектакль «Двое на качелях» прилетает к нам, в Израиль! Это – настоящая классика театрального искусства! Классика во всем - начиная от пьесы величайшего драматурга Уильяма Гибсона, - и до игры Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко! Сама пьеса предполагает, что актеры, которые будут в ней играть, будут играть не просто хорошо, а бесподобно!
В Израиле впервые - культовый спектакль «Двое на качелях» (Two for the Seesaw) по пьесе Уильяма Гибсона, с Татьяной Арнтгольц и Григорием Антипенко, в постановке талантливого режиссера Алексея Кирющенко!
ЕРЕВАН, 6 мар – Новости-Армения. Армянская премьера спектакля «Двое на качелях» режиссера-постановщика Алексея Кирюшенко состоится в Ереване на сцене Государственного театра музыкальной комедии имени А.Пароняна 6 и 7 марта.
Спектакль «Двое на качелях» рассказывает историю любви двух одиноких людей, хватающихся за случайное знакомство, как утопающий за соломинку. Они настолько разные, что невольно возникает вопрос: смогут ли эти двое быть вместе, несмотря на печальный опыт своих прошлых отношений. Главные роли в постановке исполняют известные российские актеры Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко.
Как сообщил в среду на пресс-конференции в Ереване продюсер спектакля Альберт Могинов, московская премьера с успехом прошла в ноябре прошлого года. «Это классическая, в какой-то мере даже культовая пьеса. У нас это первый опыт данной постановки, однако сильный режиссер и актеры, точно попавшие под образы, написанные Уильямом Гибсоном, смогли обеспечить успех спектакля»,- сказал Могинов.
В свою очередь Григорий Антипенко назвал постановку классикой зарубежной драматургии, и отметил, что пьеса была написана знаменитым американским драматургом Уильямом Гибсоном в 1958 году, на основе которого в США был снят фильм. «Пьеса очень тонкая, психологическая. Она относится к той категории драматурги, которая является вечной. В ней нет прямолинейных вещей, отсылаемых к конкретному времени»,- сказал Антипенко. Он рассказал, что во время подготовки спектакля возникали проблемы с русским переводом текста пьесы, поскольку она переводилась в «советский период и включала много идеологических моментов», однако, благодаря усилиям режиссера-постановщика Алексея Кирюшенко все спорные моменты были улажены.
При этом Татьяна Арнтгольц отметила, что пьеса была незаслуженно забыта, и долгое время не ставилась в Москве и, возможно, в России вообще. Она отметила, что очень обрадовалась предложению Могинова сыграть в спектакле «Двое на качелях». При этом актриса сказала, что рада впервые находиться в Армении и общаться с армянским зрителем. «Мы очень рады приезду на вашу землю, на которой находимся впервые. Надеюсь, что мы оставим вам замечательные впечатления после просмотра нашего спектакля, и в то же время увезем с собой такие же хорошие впечатления от армянского зрителя и вашего края»,- сказала актриса.
ЕРЕВАН, 6 мар – Новости-Армения. Известный российский актер театра и кино Григорий Антипенко впервые выступит в спектакле «Двое на качелях» в Ереване, который пройдет 6 и 7 марта. «Я впервые в Армении, но мне всегда хотелось приехать сюда, на родину моих предков, у меня есть армянские корни по материнской линии.»,- сказал Антипенко в среду на пресс-конференции в Ереване.
Популярный актер вместе с актрисой театра и кино Татьяной Арнтгольц и продюсером спектакля по пьесе американского драматурга Уильяма Гибсона «Двое на качелях» Альбертом Могиновым находятся в Ереване в рамках армянской премьеры спектакля, которая состоится на сцене Государственного театра музыкальной комедии имени А.Пароняна.
Антипенко признался, что театр в его жизни играет важную роль и имеет первоочередное значение. «Театр – это самое живое из искусств... Кино- это момент «за камерой», и здесь нет возможности он-лайн проверки того, хорошо ты делаешь или плохо. Театр же - это место, где ты на каждом спектакле работаешь, как в первый и последний раз с конкретным зрителем, здесь и сейчас»,-сказал актер, добавив, что как в кино, так и в театре, главное - талант актера и его способность трансформироваться в необходимый образ.
Григорий Антипепко окончил Щукинское училище в 2003 году и поступил в труппу театра «Et cetera». За роли в спектакле «Парижский романс» в театре Et Cetera в 2004 году Антипенко был номинирован на ежегодную театральную премию «Московские дебюты». На данный момент Антипенко задействован в спектаклях «Пигмалион», «Результат налицо» «Орфей и Эвридика» «Медея» и «Двое на качелях» (современный театр антрепризы).
Актер снялся в порядка 40-а фильмах и телесериалах, среди которых «Талисман любви», «Не родись красивой». Он также снялся в ироническом детективе «Человек без пистолета», в комедии «Луна-Одесса», в историческом фильме «Заговор», мелодраме «Разлучница», драме «Этим вечером ангелы плакали», за которую на фестивале имени Сергея Герасимова «Любить человека» в Челябинске Антипенко был вручен приз за «Лучшую мужскую роль».
Сообщение: 807
Настроение: Если в голове гуляет ветер, значит вы отличаетесь широтой взглядов и простором мысли.
Зарегистрирован: 19.07.12
Откуда: Россия, Ярославль
Отправлено: 07.03.13 09:55. Заголовок: Я коренная сибирячк..
Я коренная сибирячка, и мне как никому понятна Азия. Григорий - абсолютно не похож ни на представителей народов Сибири и Дальнего востока, ни на жителя Средней Азии, которых на рынках Красноярска и Иркутска было навалом. Это корни Кавказа.
Моя крёстная чистокровная армянка, её муж полностью русский. По ихним детям не скажешь кто их мама. Они с русскими чертами лица и характером отца. У Григория как и у многих из нас в крови намешано столько что не знаешь кто ты. По крайне мере я вижу в Григории черты славянина. А горячий темперамент и вспыльчивый характер есть у представителей любой национальности.
11 марта 2013, 14:08 Армянская публика очень требовательна и разборчива — российский актер
Армянская театральная публика весьма требовательна и разборчива, и это очень явно ощущается, заявил известный российский актер театра и кино Григорий Антипенко после спектакля по пьесе американского драматурга Уильяма Гибсона «Двое на качелях» в беседе с корреспондентом агентства «Новости-Армения». Популярный актер, а также актриса театра и кино Татьяна Арнтгольц и продюсер Альберт Могинов находились в Ереване в рамках армянской премьеры спектакля «Двое на качелях», которая с успехом прошла на сцене Государственного театра музыкальной комедии имени А.Пароняна 6 и 7 марта.
«Видно, что Ереван – город театральный и знает в театре толк. Я думаю, что так просто армянскую публику не завоевать, и если нам удалось это сделать, то это очень приятно. С такой публикой всегда интересно работать, так как к ней нужен особый подход»,-сказал актер. По его словам, игра актеров на армянской сцене несколько отличалась от той, которую они демонстрировали в других городах. «В первый день мы присматривались, и где-то процентов на 70 «нащупали» публику, а на второй день пытались уже воздействовать на «слабые места» зрителя. И думаю, что получилось почти на 100 процентов», — отметил Антипенко, добавив, что будет рад новым встречам с армянским зрителем.
В свою очередь, продюсер спектакля Альберт Могинов выразил благодарность за теплый прием и сообщил о планах еще раз приехать в этот гостеприимный город. По его словам, у местных театралов появится возможность увидеть новые спектакли, в которых задействованы известные российские актеры, однако «все будет зависеть от армянских организаторов».
Как отметила известная российская актриса театра и кино Татьяна Арнтгольц, сыгравшая в спектакле «Двое на качелях» главную героиню, гастроли в Армении ей запомнятся на всю жизнь как одни из самых ярких и интересных. «Впечатления самые лучшие. Мы впервые в Армении и чувствовали огромную ответственность на сцене, так как город (Ереван) театральный, два дня на спектаклях было огромное количество зрителей»,- сказала актриса. Она отметила, что безумно волновалась перед первым выступлением, и что подобное волнение испытывала перед премьерой спектакля «Двое на качелях» в Москве. «Я чувствовала ответственность перед зрителем — зрителем непростым, который любит театр. Более того, на сегодняшнем спектакле присутствовали актеры театра им. Пароняна, и в этот момент ты еще и понимаешь, что на тебя смотрят профессионалы, твои коллеги», — добавила Арнтгольц. По ее словам, пьеса очень дорога актерам, а сама постановка — совсем новая, премьера спектакля состоялась в конце прошлого года и еще не достаточно «обкатана». «Мы увозим с собой самые фантастические впечатления»,- призналась Татьяна Арнтгольц.
Она также сообщила, что за короткое время, которое актеры провели в Армении, они успели посетить музей Параджанова, а также осмотреть всемирно известные памятники древнеармянского зодчества — храмы Гарни и Гегард. «Мы присутствовали на службе в храме, и нас благословил батюшка… Мы умылись из священного источника, загадывали желание, ели вкусные лепешки и пили гранатовое вино, о котором раньше вообще не знали. Эти гастроли, действительно, из тех, которые запомнятся на всю жизнь как одни из самых необычных и ярких, о которых потом вспоминаешь и делишься с другими»,- сказала Арнтгольц. Она также отметила, что с удовольствием сыграла бы на армянской сцене еще раз. «Хотелось бы привезти хорошую историю, после которой зритель не уйдет равнодушным», — подчеркнула актриса.
Татьяна Арнтгольц снялась в нескольких десятках фильмов и телесериалах. Наиболее известные «Не будите спящую собаку», «Сказки Старого Арбата», «Пять вечеров». Известный актер тетра и кино Григорий Антипепко снялся примерно в 40 фильмах и телесериалах, среди которых «Талисман любви», «Не родись красивой» и др. Актер получил приз за «Лучшую мужскую роль» за роль в драме «Этим вечером ангелы плакали» на фестивале имени Сергея Герасимова «Любить человека» в Челябинске.
Сообщение: 2731
Настроение: Завтра ветер переменится...
Зарегистрирован: 14.09.10
Откуда: Германия
Отправлено: 11.03.13 22:38. Заголовок: ЗВЕЗДЫ В ПОДАРОК П..
ЗВЕЗДЫ В ПОДАРОК
По учрежденной за последние годы Акопом Казанчяном традиции, в ассортимент подарков к женскому празднику входит возможность увидеть гастрольный спектакль. Чтобы непременно про любовь. И обязательно со звездами. На сей раз подарок превзошел все ожидания. Культовая пьеса Гиббсона "Двое на качелях". Самая что ни на есть московская свежатинка - премьера спектакля состоялась только в ноябре. А главное! Главное - исполнители, кумиры номер раз Татьяна АРНТГОЛЬЦ и Григорий АНТИПЕНКО.
"ДВОЕ НА КАЧЕЛЯХ" - ПЬЕСА 1958 ГОДА. УЖЕ ШЕСТОЙ ДЕСЯТОК ЛЕТ она заставляет режиссеров и актеров обращаться к ней - еще раз про любовь. И сегодня она идет в двух ереванских театрах. Но такого количества воодушевленной публики и дам с букетами - явление по нынешним временам редкое - можно было встретить разве что в середине 60-х в Русском театре, где Джерри, героя пьесы, играл Армен Джигарханян. Впрочем, публика шла смотреть не пьесу - она жаждала возможности сказать: "Я Ленина видел!" Сериал "Не родись красивой" давно уже сделал Григория Антипенко мужчиной женских грез. Что до Татьяны Арнтгольц - это не просто лицо, а одно из самых красивых лиц нынешнего российского экрана.
"Пьеса "Двое на качелях" была незаслуженно забыта, давно не ставилась ни в Москве, ни в России вообще. Я очень благодарна продюсеру спектакля - мы познакомились, и на первой же встрече он предложил поработать вместе и несколько пьес, - рассказывает актриса. - Я сказала, что согласна только на "Двое на качелях". Знала эту пьесу, смотрела студенческий спектакль. А потом полтора года шли поиски партнера, наконец вышли на Гришу Антипенко. Премьера спектакля состоялась первого ноября. Мы совсем мало еще где были, в том числе и по России. Съездили в Белоруссию, на Дальний Восток. Нас по-настоящему хорошо принимали, и то, что спектакль очень много просят, говорит о зрительском интересе. Для меня каждый спектакль - огромное наслаждение, от материала, от работы с Гришей. Надеюсь, постановка будет жить долго. Ведь это вечная история, и она будет таковой, пока есть планета Земля, мужчина и женщина".
"От таких ролей не отказываются, - считает Григорий Антипенко, - особенно когда я узнал, кто мой партнер. Спектакль на двоих - здесь очень важно притереться не только творчески, но и по-человечески. Мы с Таней знаем друг друга давно, работали в "Талисмане любви", и теплые впечатления, которые остались с той поры, позволили нам решиться на этот совместный творческий путь в новом качестве. Мы очень волнуемся, выходя на сцену в Ереване. Хотя языкового барьера не будет, это мы уже поняли, но и менталитет страны многое значит. Даже на уровне понимания шуток. Тем более что перевод новый, несколько осовремененный. Как это будет восприниматься? Спектакль совсем новый, и нам предстоит вместе со зрителем искать такой, понятный всем универсальный вариант".
КСТАТИ, ВЫ БУДЕТЕ СМЕЯТЬСЯ, НО ГРИГОРИЙ АНТИПЕНКО ОКАЗАЛСЯ "НАШИМ ЧЕЛОВЕКОМ"! "У меня есть корни отсюда - по маминой линии это моя историческая родина. Мне было всегда интересно сюда приехать, чтобы посмотреть, как жили мои предки, но все как-то не получалось, а тут по творческой линии, по работе. Так что хочу походить, если успею, поездить, посмотреть, как вы живете, почувствовать атмосферу Армении".
На традиционный вопрос "что важнее - театр или кино?" Антипенко ответил не как звезда сериалов, а как актер театра им Вахтангова. "У меня изначально был приоритет в сторону театра. Когда планирую свое время - сначала жду театральных графиков, а потом уже, если появляются кинопроекты, подстраиваю их под репетиции и спектакли. Театр - самое живое дело изо всех искусств. Кино - это ты за камерой и оценивать свою работу можешь лишь по реакции режиссера, творческой группы. Иногда тебя могут даже обмануть, сказать, что ничего не получилось, и часто бывают разочарования. Нет в кино момента онлайн-проверки. А театр - ты работаешь в первый и последний раз с конкретным зрителем, который сидит в зале сегодня, здесь и сейчас, а завтра придет другой, и здесь и сейчас ты должен сделать все что можешь. Театр - это момент истины, здесь никого не обманешь. И если зрителю не понравилось, в следующий раз он не придет. Театр - самое верное и живое искусство".
"У меня не такой опыт работы на сцене, как у Гриши, - призналась Татьяна Арнтгольц, - а значит, необъятное количество ролей, которые хотелось бы сыграть. А вообще - театр или кино? Это все равно что спросить ребенка, кого он больше любит, маму или папу. Это настолько разное, непохожее. Хотя я не делаю разделения и на кино и сериал - работаю одинаково честно и ответственно. Приехать на площадку неподготовленной - это исключено. Но в кино мы отдаем, отдаем, а театр - это то, что учит. Здесь я занимаюсь профессией, расту, заполняюсь внутри как актриса. У меня очень много съемок, мне не хватало театра, хотя так люблю сцену, живое взаимодействие со зрителем. Сразу после выпуска "Двое на качелях" у меня начались съемки, и мне... было так скучно! Я вдруг поняла эту разницу - живого и неживого процесса. Кино - все эти паузы, перерывы, все набегу - настоящая молотиловка! Поэтому я очень хочу, чтобы в моей жизни было больше театра".
Хотите знать, что больше всего страшит актрису Татьяну Арнтгольц? "Телеистории размером в 200 серий! У меня был такой опыт, принимала участие... Когда зрителей интересует, чем все закончится, а актеров - когда это закончится! Слава богу, сегодня есть возможность отказываться от такого. Хотя зарекаться не стоит, жизнь переменчива - сегодня ты на коне, завтра под конем. Но мне не хотелось бы участвовать в том, в чем я не чувствую творчества, где я не буду получать удовольствия. В нашей профессии, когда все сводится к зарабатыванию денег, это очень... заметно".
"НАМ ПОСЧАСТЛИВИЛОСЬ, У НАС ЕСТЬ ВОЗМОЖНОСТЬ ВЫБИРАТЬ, большинство такой возможности не имеет, - признается Григорий Антипенко. - Хотя я отхватил свои 200 серий и понимаю, что больше не выдержу. Не хватит ни терпения, ни здоровья. Максимальный предел - 12 серий! Вопрос кинематографа - это вообще вопрос случая. Бывает, самому не понятно, почему ты вписываешься в эту историю. А бывают какие-то осознанные вещи, от которых нельзя отказываться. Хотя это сейчас редко. У нас не выпускается настоящих фильмов - все зарабатывают деньги, а это проблема. Самая большая проблема в кино. Если нет каких-то творческих устремлений, то ничего не получится. Театр - это отдушина. 20 спектаклей в месяц, главные роли, хороший материал, замечательные партнеры - я счастливый человек".
"Счастливый человек" мечтает о Фигаро и готовится играть в шекспировской трагедии. "Я знаю мало случаев, когда у актера возникает желание сыграть серьезную роль и все складывается. Такие роли приходят откуда-то сверху. Когда ты по-настоящему готов, тебе дается роль - для перехода на какую-то следующую ступень. И пока ты внутренне не созрел, ты своего Гамлета не получишь. Мне сейчас предложили роль титанического масштаба, это Шекспир, я очень волнуюсь и мне важно, что это возникло именно сейчас, когда мне 38 лет и я уже созрел для нее. Я свою работу безумно люблю, а когда так относишься к профессии, она достаточно щедра на бонусы в виде золотых ролей".
Скоро на киноэкран выйдет картина "Восстание Спартака", в которой Татьяна Арнтгольц сыграла одну из центральных ролей. Работать пришлось с той же командой, с которой она работала в "Снайпере", - армянской командой Рубена Дишдишяна, "так что с армянами у меня уже давние и душевные отношения".
В этой душевности вкупе с эмоциональностью и неумением скрывать любовь и прятать восторг звездные гости еще раз убедились воочию. Оба дня успех был отвальный, с бесконечной овацией, цветами и просьбами об автографах. Так что выбравшие подарок к 8 Марта от Казанчяна не ошиблись.
Сообщение: 4387
Настроение: А время торопится......
Зарегистрирован: 14.09.10
Отправлено: 14.03.13 12:20. Заголовок: “Двое на качелях” - ..
“Двое на качелях” - Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко! В Театре музкомедии им.Пароняна состоялась армянская премьера спектакля российского режиссера, актера и сценариста Алексея Кирющенко — “Двое на качелях” с Татьяной АРНТГОЛЬЦ и Григорием АНТИПЕНКО в главных ролях. Незадолго до премьеры они встретились с представителями отечественных СМИ.
Татьяна Арнтгольц: Это наше первое посещение Армении. Надеемся оставить после себя добрую память, и в то же время увезти с собой такие же хорошие впечатления от армянского зрителя и вашей замечательной страны. Пару слов о спектакле: эта история любви мужчины и женщины: драматическая, смешная, но реальная. В какой-то мере — даже культовая пьеса Уильяма Гибсона. Григорий Антипенко: Я тоже впервые в Армении, хотя всегда мечтал попасть сюда, так как по маминой линии — это моя историческая родина. Всегда было интересно увидеть, как живут мои соотечественники, познакомиться с культурой... Зов крови, так сказать. Что касается спектакля, пьеса очень тонкая, психологическая. Согласен с Таней, она относится к той категории драматургии, которая является вечной. По сюжету действие пьесы происходит в Нью-Йорке. Джерри — адвокат из Небраски, приехавший в Нью-Йорк по делам, Гитель - танцовщица, типичная представительница нью-йоркской богемы... В Небраске у Джерри осталась жена, с которой он ведет процесс развода, а у Гитель нет денег и она больна язвенной болезнью. Два человека по воле драматурга нашли друг друга в огромном городе... Они тянутся друг к другу. Вначале — просто от одиночества, оттого, что ни его, ни ее никто не ждет дома. Что ни он, ни она не вздрагивают от долгожданных телефонных звонков. Что ни он, ни она не проводят долгие вечера с тем, кто им дорог. Потом — потому что они вдруг стали близки друг другу... Но они настолько разные! Их бросает из одной крайности в другую, они делают друг другу больно, но продолжают держаться друг друга... Пьеса не случайно названа “Двое на качелях” — развитие сюжета выстроено так, что напоминает катание на качелях: взлет-снижение-взлет... — Это далеко не первая ваша совместная работа... Как получилось, что вы снова стали партнерами по сцене? Татьяна: Мы работали с Гришей, кажется в 2004 году, в телесериале “Талисман любви”, но наши герои, точнее, их сюжетные линии не пересекались. Роль в пьесе “Двое на качелях” была мне предложена еще год назад, но мы никак не могли приступить к репетиции из-за стечения разного рода обстоятельств, в том числе и из-за того, что не могли найти актера, с которым эта история могла бы состояться. А когда была предложена кандидатура Гриши, не осталось ни капли сомнений. Он настоящий профессионал и замечательный человек. Не могу похвастаться богатым театральным опытом, но Гришина поддержка в этом смысле мне очень помогла. Теперь я не смогу представить в этой роли кого-то, кроме него. Григорий: “Какой-то я уж очень идеальный получился”, — как говорил небезызвестный герой Баталова. “Двое на качелях” — спектакль достаточно откровенный. И то, что партнером в нем будет Татьяна, сыграло для меня решающую роль относительно моего согласия принять участие в этой постановке. Татьяна — очень чуткая актриса, умеет слушать и прислушиваться. С ней очень комфортно работать. — Вы оба востребованы как в театре, так и в кино. Где вам комфортнее? Григорий: Театр — самое живое из искусств, кино же — момент “за камерой”, и здесь нет возможности онлайн-проверки, хорошо ты делаешь или плохо. Театр - место, где ты на каждом спектакле работаешь, как в первый и последний раз с конкретным зрителем, здесь и сейчас. Думаю, что без театра нет актера. Хотя как в кино, так и в театре, главное — талант актера и его способность трансформироваться в необходимый образ. Татьяна: Кого я больше люблю: маму или папу? Для меня ваш вопрос из той же оперы. У каждого свои плюсы, свои минусы... Я с огромным уважением и любовью отношусь и к театру и к кино. Увы, если случается, что на каком-то этапе в моей жизни много театра, мне не хватает кино и наоборот. Я никогда не работала в репертуарном театре. После окончания института я много снималась, привыкла сама рассчитывать свое время. В какой-то момент поняла, что репертуарный театр, где мне будут диктовать роли, время репетиций и другие условия для существования — не для меня. Несколько лет назад меня впервые пригласили в антрепризу. Замечательный спектакль “Пять вечеров” мы играли достаточно долго. Были даже на гастролях в Германии, где нас очень тепло принимали зрители. Также я участвовала еще в нескольких постановках. — Вы считаете себя “сериальной” героиней? — Так получилось, что в моем портфолио много телевизионных фильмов, но я совершенно не стыжусь этого. Если будет выбор между хорошим сериальным или средним киносценарием — я выберу хороший сериальный. Я абсолютно равнозначно отдаюсь работе как на большом киношном, так и на маленьком телевизионном экране, так как не вижу большой разницы между работой в кино и в сериалах. — Григорий, а существуют ли для вас границы дозволенного на сцене, экране?.. — Не люблю похабщины, меня это раздражает. Искусство, за исключением неких кулуарных экспериментов, должно быть ограничено границами нравственности. Это позволяет благодаря разным творческим формам и решениям воплощать те или иные сцены каким-то другим путем, не впрямую, не через раздевание и эпатаж. Вот посмотрите, в эпоху цензуры, мы снимали великое кино. Оно и сейчас остается таким — нет желания зажмуриться и вжаться в кресло. А потом пришла свобода, и мы вдруг поняли, что не умеем снимать кино про любовь, лишенное пошлости, эпатажа и т.д. Я в любом случае принимать в этом участие не буду, для меня существуют четкие границы, через которые я никогда не переступлю. Все должно быть красиво во всех отношениях — и в духовном, и в визуальном. “Красота спасет мир” — таково мое отношение к искусству. — Многие кинодеятели считают, что доля здорового эпатажа... Григорий: Чего хотят люди, заполонившие сегодня внушительную территорию в искусстве, какую позицию они выбирают? Захватить большую аудиторию молодежи, привлечь на этот эпатаж? Заработать побольше денег? Ужель в этом цель мастеров, берущихся за это? И куда потом? Всех принизить и опустить до уровня ада и там кувыркаться? Это точно не мое... Сейчас такое время дурацкое: многие артисты, обретая известность, отключают мозг, превращаются в каких-то непонятных персонажей, раздуваются как мыльные пузыри, делая непонятно что, как правило, ничем хорошим это не заканчивается... — Как намерены провести свободное время в Ереване? Григорий: Увы, отведенного времени катастрофически мало, так что нам удастся посетить лишь музей Параджанова. Но мы надеемся восполнить упущенное в следующие разы — дай Бог, будет такая возможность... Татьяна: Искренне разделяю мнение вашего, как выясняется, соотечественника. Кстати, с армянами в кино мне довольно часто приходится работать, и всегда это очень плодотворное сотрудничество — в частности, мы много работали с Рубеном Дишдишяном. Думаю, вы видели картину “Снайперы: Любовь под прицелом”, сериал “Лапушки” и т.д. Вот скоро выйдет следующая наша совместная работа “Второе восстание Спартака”. Так что — до встречи на экране!..
На следующей неделе в Израиле впервые - легендарная бродвейская история любви – спектакль «Двое на качелях» по пьесе Уильма Гибсона! Накануне гастролей исполнительница роли танцовщицы Гитель, популярная артистка театра и кино Татьяна Арнтгольц, несмотря на плотный график, любезно ответила на вопросы нашего корреспондента.
- Спектакль «Двое на качелях» имеет большую историю. Он шёл по всему миру, в Современнике, а также был в своё время экранизирован. Как Вы попали в эту постановку? - Я знаю, что спектакль «Двое на качелях» долгое время шёл в «Современнике». Как я попала в эту историю? Полтора года назад мне позвонил продюсер Альберт Могинов, с тем, чтобы познакомиться со мной как с актрисой. Он хотел предложить мне поучаствовать в каких-то его проектах. Я приехала к нему в офис, мы познакомились, поговорили о том, кто чем занимается и чего хочет. Альберт предложил мне на выбор несколько пьес, после чего сказал, что у него есть ещё одна пьеса, но она – на двоих. И почему-то ещё до того, как он произнес название этой пьесы, у меня в голове возникло - «Двое на качелях». Я хорошо знаю и люблю эту пьесу. Вдруг, через пару секунд, я слышу, как он называет именно её! Я ему сказала: «Альберт, я готова участвовать только в постановке «Двое на качелях»! После этого мы договорились о том, что будем это делать. Все это время велись поиски моего партнёра и свободного времени, потому что пьеса – на двоих. Через полтора года нашёлся и режиссёр Лёша Кирющенко, и мой партнёр – Гриша Антипенко.
- А вы раньше пересекались с Григорием съёмочной площадке? - Мы встречались, но это было давно, в сериале «Талисман любви». Мы оба там играли большие роли, но по сюжету пересекались очень мало. Я общалась с Гришей только вне съёмочной площадки – в гримёрных, в коридорах, в кулуарах и т. д. У нас с ним сложились очень тёплые взаимоотношения, и осталось хорошее впечатление от совместной работы, которой, как я уже сказала, было немного.
- Когда состоялась премьера спектакля «Двое на качелях? - Первого ноября 2012 года. Это – совсем новый спектакль, мы его сыграли за полгода всего 17 раз, поэтому он у нас – премьерный. Мы его играем с перерывами в силу и моей, и Гришиной занятости.
- Трудно ли сегодня играть, ведь действие погружает нас в 50-е годы прошлого века, когда, к примеру, нужно было заказывать междугородние разговоры? Сегодня, в век Интернета и мобильных телефонов, это не воспринимается как анахронизм и даже некий атавизм? Насколько спектакль актуален и злободневен сегодня – через 55 лет после написания пьесы? - Вы знаете, в силу того, что история, описанная Уильямом Гибсоном, - «Двое на качелях» - вечная, она никогда не устареет и никогда не станет несовременной. Пока есть мужчина и женщина – это всегда современно. Поэтому тут совсем неважно, есть ли междугородние переговоры по предварительному заказу или нет. Сама пьеса и история настолько современна, что за этой современностью уходит вся несовременность, которая в ней есть.
- Но, тем не менее вы не стали осовременивать пьесу, как это порой делается в наши дни: в постановке использованы костюмы тех лет, чтобы сохранить эпоху… - Да, всё, что касается постановки и сценографии, то у нас передана атмосфера этого времени. Может быть, по костюмам не совсем точно, но мы не осовремениваем эту пьесу и не переносим место действия, например, в Россию или ещё куда-нибудь. У нас, как и описано автором, действие происходит в Америке, где живут двое молодых людей, и у каждого – своя история...
- Насколько Вам близка по духу Ваша героиня Гитель? Вы понимаете и оправдываете её поведение? Как проходила Ваша работа над этой ролью? - Я, конечно, не буду отвечать за всех, но про себя скажу, что любая роль, за какую я берусь, это всё равно – Я. В любом случае, это будет МОЯ история – история Тани Арнтгольц, которую я рассказываю зрителям. Если говорить, насколько я похожа на свою героиню - конечно же, похожа! В ней есть часть меня, и я не верю в то, что роли артистам приходят случайно. Все не случайно. И эта роль в моей жизни тоже появилась неслучайно: она пришла ко мне не тогда, когда мне было 25 или 40, а в том возрасте, который описан у героини – ей 29 лет, мне – 30. Я не верю в такие совпадения, и своими ролями стараюсь сказать зрителям что-то о себе. И эта роль, конечно, отчасти тоже обо мне!
- Вы согласны с тем, что в последнее время в антрепризе наметилась тенденция выбирать более качественный драматургический материал для постановки, чем раньше? - Нет, мне всё равно кажется, что очень много обращаются к пьесам-«однодневкам», и я часто задаю вопросы продюсерам: где вы нашли эту пьесу, почему решили ее ставить, ведь есть такое количество шикарных пьес, о которых забыли? Пьеса «Двое на качелях» тоже была, в какой-то мере, забыта, не по праву. Но сейчас, когда мы стали её играть, о ней вспомнили, и стали ставить в разных городах!
- Вы уже бывали в Израиле? - Нет, ещё никогда не была! И очень рада, что еду! В прошлом году у вас были мои родители, неоднократно в Израиле бывала моя сестра (Ольга – близнец Татьяны. Прим. автора), а теперь, наконец, и я приеду! Я очень этого жду!
- Что вы пожелаете зрителям, который придут на спектакль «Двое на качелях»? - Мы безусловно ждём полных залов, потому что наша пьеса – это та история, которую хочется рассказать максимально огромному количеству людей. У неё есть все шансы, чтобы зрители, выйдя из зала, подумали о своих близких, подумали о любви к своей жизни, о том, что у них было в жизни, за что стоит держаться. Эта пьеса не может оставить равнодушным, она всегда находит отклик у зала! И если это и в Израиле будет так, значит, мы не зря его сделали и привезли к вам! Конечно, очень хочется посмотреть и вашу страну – вашу Святую Землю, куда столько людей стремится!
- Большое Вам спасибо, Таня, за эту интересную беседу! Я Вам желаю успешных гастролей в Израиле, а также новых ролей – в театре, в большом кино и в телеработах! - И Вам большое спасибо, Евгений и всего доброго!
Спектакль «Двое на качелях» (Two for the Seesaw) по пьесе Уильяма Гибсона, с Татьяной Арнтгольц и Григорием Антипенко будет показан 20 марта в Иерусалиме, 21 - в Рамат-Гане, 22 – в Ашдоде, и 23 – в Хайфе. Не пропустите!
Григорий Антипенко покорил всех женщин постсоветского пространства, снявшись в сериале «Не родись красивой». И хотя популярным его сделали телесериалы, сам он отдает предпочтение театральной сцене. В Ереване на сцене Театра музкомедии им. Пароняна Григорий Антипенко вместе с Татьяной Арнтгольц отыграл два вечера антрепризный спектакль «Двое на качелях» по пьесе американского драматурга Уильяма Гибсона.
— Григорий, в Армении вы впервые? — Да, хотя у меня армянские корни — по маминой линии. К сожалению, я недостаточно хорошо знаю эту историю, надо бы ее раскопать, но мой прадед Артем Иванович, к сожалению, не знаю его фамилии, жил здесь, в Ереване, и похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве. Он был армянином — правда, насколько чистокровным, я не знаю, немного смущает его отчество, но факт, что я на него очень похож. В Армению приехать мне хотелось давно, но все как-то не получалось. За эти два дня я успел побывать в музее Параджанова — впечатления потрясающие,— в Гарни и Гегарде. Красота неописуемая, но больше всего меня потряс монах в Гегарде — его пение в церкви, вырубленной прямо в скале, произвело огромное впечатление.
— Известно, что вы увлекаетесь альпинизмом. Нет желания совершить восхождение на вершину Арарата? — Я бы с удовольствием — если пригласят, конечно.
— Вы стали популярным благодаря сериалам, а после участия в сериале «Не родись красивой» в вас влюбилась вся женская половина России. Не мешает ли такая успешная «сериальная» карьера вашей работе в театре? — Нет, театр всегда у меня на первом месте — так я и планирую свой рабочий график. Любые кино- и телепроекты подстраиваю под свои спектакли и репетиции. Театр для меня — это самый живой, самый непосредственный из всех тех видов искусств, к которым я имею какое-то отношение. На театральной сцене ты все делаешь в первый и последний раз, перед конкретным зрителем, который находится здесь и сейчас. Завтра придет другой зритель, послезавтра третий и так далее. И каждый раз — как в первый, ты должен выкладываться до конца, ибо на сцене ты никого не обманешь. Если на что-то способен, то зритель это увидит и оценит, а если нет — он просто уже не придет на твои спектакли.
— Спектакль «Двое на качелях», который вы с Татьяной Арнтгольц представили на суд ереванской публики, совершенно «свежий» — его премьера состоялась в ноябре 2012 года. Вы уже успели «обкатать» его на публике? — Практически нет, поэтому мы дико волновались, выходя на сцену в Ереване. Мы не успели его «обкатать» как следует в России, в основном играли спектакль в Москве. Конечно, большое значение имеет национальный менталитет публики, перед которой ты выступаешь. К слову, мы позволили себе некоторую импровизацию при переводе пьесы, сообща искали какой-то универсальный вариант для театральной публики постсоветских стран и не только.
— «Двое на качелях» — это классика американской драматургии. Разве допустимы вольности в переводе таких пьес? — Пьесу написал замечательный американский драматург Уильям Гибсон в 1958 году, по этой пьесе американцы сняли фильм. Честно говоря, я не в большом восторге от этого фильма, но слышал, что он даже получил какого-то «Оскара». Пьеса очень тонкая, психологическая, она затрагивает темы, актуальные во все времена. Режиссер Алексей Кирющенко проделал титаническую работу — можно сказать, что в определенном смысле он стал соавтором Гибсона. Отвечая на ваш вопрос, скажу, что это не та драматургия, которую категорически нельзя менять. Любая переводная драматургия имеет все-таки авторство переводчика, где есть момент легкой импровизации, которую и допустил Кирющенко. И, кстати, это оживило пьесу, сделало ее более современной для сегодняшнего зрителя.
— Вы как-то говорили, что мечтаете сыграть Фигаро на театральной сцене. — Фигаро — это роль мирового репертуара, от таких ролей, как правило, не отказываются. Такие роли даются откуда-то сверху и именно тогда, когда ты готов к этому. А пока ты не дозрел, своего Гамлета не получишь. Не хочу раскрывать все карты, но мне сейчас предложили интереснейшую роль. Это Шекспир. Я сильно волнуюсь, прекрасно понимая, каких колоссальных усилий потребует эта роль. И очень интересно, что это произошло именно сейчас. Может быть, когда-нибудь дозрею и до Фигаро, и до Сирано.
— И до Гамлета? — Надеюсь, и до Гамлета тоже... Мне 38, и очень хотелось бы сыграть еще много ролей. Я страшно люблю свою профессию и знаю, что если ты так относишься к профессии, то она бывает достаточно щедра на бонусы в виде «золотых» ролей.
— От участия в каких телесериалах вы отказываетесь? — В первую очередь от ролей в длинных сериалах. Свои 200 серий я, слава богу, уже вытянул, и больше втягиваться в долгоиграющие проекты не собираюсь. Соглашаюсь на локальные истории — в четыре, ну, максимум, в восемь серий. На большее меня не хватит.
Татьяна АРНТГОЛЬЦ: Мне не хватает театральной сцены
Татьяна Арнтгольц — одна из самых востребованных актрис российского кинематографа, поэтому очень интересно было увидеть ее и на театральной сцене. В жизни актриса оказалась такой же искренней и живой, как и на сцене. — Вы почти не играете в театре из-за большой востребованности в кино. А как вы попали в спектакль «Двое на качелях»? — Я считаю, что эта пьеса была как-то незаслуженно забыта и давно уже не ставилась как в Москве, так и в других городах России. Я очень благодарна продюсеру спектакля Альберту Могинову за то, что он при первой же нашей встрече два года назад предложил поставить «Двое на качелях». Я знала эту пьесу, смотрела спектакль еще в студенческие годы, и пьеса эта с тех самых времен врезалась мне в память. Потом мы долго искали партнера, и только через полтора года вышли на Григория Антипенко. В ноябре прошлого года состоялась премьера спектакля, так что он совсем еще «молодой», поэтому я испытываю огромное наслаждение всякий раз, когда его играю. Надеюсь, что спектакль будет жить долго, и мы будем долго радовать зрителей этой историей, тем более что это вечная история мужчины и женщины, которая будет актуальна всегда, пока есть планета Земля. — Судя по тому, что вы очень много снимаетесь в кино и редко играете в театре, кино в вашей жизни занимает первое место? — Когда мне задают этот вопрос, я всегда отвечаю, что это все равно, что спросить у ребенка — кого он больше любит: маму или папу? Чувства, которые испытываешь к театру и к кино — настолько разные, что их нельзя сравнивать. Сейчас я очень много снимаюсь в кино, и мне не хватает театральной сцены, которую я очень люблю за живое общение со зрителем. Я долго находилась в поисках подходящего мне театрального материала, который бы принес мне удовлетворение как актрисе. Сегодня мне хочется побольше играть в театре, потому что только сцена дает актеру возможность расти профессионально и делать то, чему нас учат в институте, а в кино мы только отдаем, отдаем и отдаем. — Вы чаще снимаетесь в телевизионных сериалах, чем в большом кино. Ваша актерская репутация не страдает от этого? — Не думаю. Я для себя никогда не отделяю работу в большом кино от работы в сериалах. Работаю одинаково честно и ответственно в любом формате, и вообще не понимаю, как можно халтурить на работе. Если ты профессионально подходишь к своей работе, то твоя репутация не пострадает. Нельзя быть профессионалом наполовину. — Есть ли у вас сейчас общие проекты с сестрой-близняшкой Ольгой и как часто вы вместе снимаетесь? — Общих проектов с сестрой сейчас нет, и вообще это случается очень редко и не может случаться часто, потому что киноисторий с близнецами мало, а интересных историй еще меньше. У нас с Ольгой была замечательная совместная работа в сериале «Лапушки». Это была очень хорошая, отлично написанная история — смешная, умная, трогательная, понятная... Естественно, мы получали огромное удовольствие, потому что у нас каждый день была возможность встречаться и общаться друг с другом на съемочной площадке. Мы ведь живем по разным графикам, зачастую — в разных точках мира, и совместная работа для нас — это прежде всего возможность встретиться и пообщаться. — Кинокритики считают вас более успешной по сравнению с вашей сестрой. Вы с этим согласны? — Вы знаете, мне все равно, как считают критики. Я так не считаю, потому что все наши успехи мы с сестрой делим на двоих. Все, что происходит с сестрой, происходит и со мной, и наоборот. Мы с ней неразлучные и неделимые части одного целого с самого детства, мы и сейчас наши успехи делим на двоих. — Неужели между вами никогда не было конкуренции в профессии? — Никогда, и я уверена, что и не будет. Такое невозможно между двумя любящими сестрами, которые не могут друг без друга ни дня. Это исключено! — Без вашего участия сегодня не обходится почти ни один сериал на Первом канале. По каким критериям вы выбираете сценарии? — Тут все просто. Прежде всего я читаю сценарий, и если мне это интересно читать, то я понимаю, что это должно быть интересно и зрителю. От всего, что мне неинтересно, я отказываюсь сразу же. То же самое могу сказать и о театральных проектах. Слава богу, я пока имею возможность выбирать. Отказываюсь от участия в очень длинных сериалах, у меня был опыт участия в них, но сегодня у меня на это нет ни времени, ни терпения. Но я не исключаю любые жизненные ситуации,— сегодня ты на коне, завтра под конем, все может быть… — Есть ли такая театральная роль, которую вам хотелось бы сыграть? — У меня нет большого опыта работы на сцене, и я хочу сыграть все! Есть просто необъятное, невспаханное поле ролей, и очень хотелось бы поработать, попробовать, помучаться... Любая классика — зарубежная, русская — я готова играть в театре много и с удовольствием. Вы знаете, отрепетировав этот спектакль и выпустив премьеру, я сразу же ушла в съемки, и мне было там очень скучно, потому что я вдруг поняла разницу между живым и неживым процессом... Я прямо со съемок послала Грише Антипенко sms о том, как мне скучно и как мне хочется поскорее выйти с ним на сцену, играть наш спектакль. Одним словом, сегодня мне хочется, чтобы в моей жизни побольше было театра.
После интервью в программе "Гостиный двор" 20 марта Слева направо: Влад Зерницкий, Татьяна Арнтгольц, Григорий Антипенко. (автор фотографии - Вячеслав Быстрицкий) С любезного разрешения Влада публикую это фото, по впечатлению Влада, Татьяна и Григорий скромные, корректные и улыбчивые )
И еще от Влада (из его личных впечатлений): "Тогда вот: артисты по дороге на первый спектакль нашли время и заехали в студию "Первого радио" в программу "Гостиный двор". Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко играют в антрепризном спектакле "Двое на качелях" и в Израиле гастроли начинались в столице, в Иерусалиме. Даже несмотря на приезд президента США и полностью закрытые дороги, импресарио и сами артисты не побоялись пробок и дали интервью не смотря на часы. Разговор шёл и о спектакле и творческой жизни и о том, что не показывают перед камерами. Например я узнал, что Григорий - альпинист и уже покорил три вершины высотой в 7000 метров, а Таня старается не оставлять свою дочь Марию долго одну и улетев в Израиль оставила её спящей в неведении, стремясь вернуться уже через 4 дня. В начале интервью Григорий был немногословен и на все вопросы отвечала Таня но уже к 15-й минуте разговорился и был искренен и чёток ) Общее ощущение от интервью: "Нам понравилось !"." СПАСИБО, Влад!!!
Отправлено: 21.03.13 16:42. Заголовок: Всем привет с Израил..
Всем привет с Израиля! Сегодня идем на долгожданный спектакль с нашим любимым артистом у нас в Рамат Гане с подружками. Все мы поклонники Гриши и даже ездили не давно на Медею в Москву. Будем сидеть на первом ряду. После с радостью поделюсь с вами впечатлениями.
Отправлено: 22.03.13 09:02. Заголовок: Всем доброе утро Вче..
Всем доброе утро! Вчера исполнилась моя мечта и наш любимый актер приехал к нам и еще с прекрасной Татьяной. Словами не передать все мои впечатления от их прекрасной игры в этом не простом спектакле. ДА было и очень смешно и грустно но самое главное было СУППЕР и Браво обоим! От всего сердца рекомендую всем не пропустить. А Грише большой поклон. Приезжайте к нам еще будем рады.
Отправлено: 22.03.13 12:15. Заголовок: Респект вот ответы ..
Респект вот ответы на Ваши вопросы. Погода у нас сегодня очень жаркая для нас даже не выносимая но для Гриши и Тани наверно приятный сюрприз после Московских холодов. Я видела их очень близко и оны даже загорели. Фото есть но смогу сбросить только вечером.
Отправлено: 22.03.13 13:31. Заголовок: Не беспокоитесь у на..
Не беспокоитесь у нас народ привыкший и зал был Полный аплодировал на бис и кричали браво. К стати сегодня в Ашдоде тоже Полный зал. Пожелаем огромных удач и я уверена что так и будет.
26.03.2013 Арнтгольц отметила день рождения с Антипенко
«Последние годы мы с сестрой Олей мечтаем отметить наш день рождения вместе. Пока не получается», — признается Татьяна Арнтгольц. В этом году Ольга отпраздновала 31-летие с родителями, когда оказалась на гастролях в родном Калининграде. А у Татьяны день рождения выдался рабочим — вечером у нее был спектакль «Двое на качелях», в нем она играет с Григорием Антипенко. «Непривычно, что со мной нет мужа, — посетовала именинница. — Ваня (актер Иван Жидков. — Прим. ред.) обязательно повез бы меня в ресторан. Но он на съемках в Минске. Я даже рада, что работаю. Рядом любимый партнер. А с мужем мы встретимся только в начале апреля. Уже около месяца общаемся по телефону — то я на гастролях, то он на съемках. Так и живем!»
На седьмой день фестиваля театров Ульяновской области «Лицедей-2013» зрителей радовали московские «звезды» сцены – Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц. Спектакль по культовой пьесе американского драматурга Уильяма Гибсона «Двое на качелях», написанной в 50-е годы прошлого века, они сыграли на сцене Ульяновского драматического театра имени И.А. Гончарова.
История двух людей, случайно встретившихся в огромном Нью-Йорке, собрала полный зал зрителей: когда перед спектаклем погас свет, в зале, как это уже бывало на фестивале, не оказалось ни одного свободного места. И начались те самые «качели», заявленные в названии – неустойчивость отношений героев мучала их, но в финале помогла обрести себя, чтобы жить дальше, но уже каждый своей жизнью. Немного грустно, но именно так чаще всего и бывает, когда настоящее чувство становится лишь отправной точкой на пути в открытый океан будущего.
Гитель Моска (Татьяна Арнтгольц) – одинокая и больная танцовщица-неудачница. Джерри (Григорий Антипенко) – несостоятельный, неуверенный в себе адвокат, сделавший карьеру за счет выгодной женитьбы и влиятельного тестя. На первый взгляд, векторы стремлений этих персонажей противоположны - он бежит от зависимости брака в свободу и одиночество другого города, а она, напротив, устала от одиночества, но не верит мужчинам. Однако и то, и другое одинаково не способствует традиционному в нашем понимании «хэппи-энду». Подлинная близость, возникшая из взаимной поддержки в трудностях и болезни, остается только моментом счастья. Прошлое, как бы люди не стремились избавиться от него, все равно берет верх, когда на горизонте появляется… нет, не сама жена Джерри Тэсс, которую он не может забыть, – только ее воображаемый голос в телефонной трубке.
Пройти мимо любви, «отогреться» и идти дальше – как это узнаваемо. Кроме сопереживания сюжету, зрители оценили и всю стилистику спектакля, внешне выдержанную в памятном нам по кинематографу 40-50-х годов стилю «нуар»: великолепные декорации с Эмпайр-стейт-билдинг посредине, костюмы и голос Фрэнка Синатры…
Зал долго аплодировал актерам стоя. А потом благодарственное письмо Губернатора – Председателя правительства Ульяновской области Сергея Морозова «За участие в фестивале» гостям вручила директор Ульяновского драматического театра имени И.А. Гончарова Наталья Никонорова.
Изабелла Слуцкая, Тель-Авив Израильскому зрителю порой трудно определиться с выбором - афишная тумба предлагает невероятное количество театральных спектаклей, концертов симфонической музыки, джаза и всевозможных шоу, потрясающих художественных выставок, представляющих искусство разных стран. И все же я для себя отметила этот спектакль – по пьесе Уильяма Гибсона. В свое время мне не довелось посмотреть легендарный спектакль в «Современнике», но я знала, что эта великолепная пьеса, написанная в 1958 году, была поставлена и с большим успехом шла много лет на бродвейской сцене, потом был снят фильм и множество интерпретаций пьесы шли на сценах в разных театрах мира.
Но, пожалуй, меня привлекли еще и талантливые исполнители: Григорий Антипенко, которого мы запомнили по сериалу «Не родись красивой», «Талисман любви» и другим фильмам, и Татьяна Арнтгольц, сыгравшая молодую Фурцеву и совсем других персонажей в фильмах «Глянец», «И все-таки я люблю», а также в «Ледниковом периоде»…
Признаюсь честно, были некие опасения: мы не живем в Москве и знакомы с этими молодыми актерами только по телевизионным сериалам. А ведь в кино на актера работает большая команда Грим, костюм, крупные планы, ситуация и искусный монтаж – все играет на успех артиста на экране. К сожалению, иногда театральные подмостки становятся большим испытанием для актеров кино и разочарованием в своих кумирах для зрителей…
Итак, действие начинается Сцена разделена на два пространства, где порознь обитают молодые мужчина и женщина, два разных характера, две разные истории жизни и две судьбы, которые по воле случая на какое-то время переплелись Джерри, адвокат, приехавший в Нью-Йорк из другого города, где осталась его жена и прежняя работа. Они в процессе развода. Джерри в отчаянии, все не ладится, он подходит к балкону – за окнами сверкает чужой для него город Большого Яблока, мужчина - на грани самоубийства Неожиданный телефонный звонок отвлекает его Это звонит Гитель, молодая танцовщица, она живет в скромной квартирке, ведет богемный образ жизни, но ей не везет с мужчинами С Джерри они случайно познакомились на вечеринке, и смешной повод, по которому раздался этот звонок, стал началом всей драматической истории.
Но, как и бывает, когда двое на качелях, моментами кто-то оказывается наверху, в то же время другой – внизу Так случается и в реальной жизни. Узнавание и влюбленность, взлеты и падения, преданность и ревность Джерри, элегантный ироничный интеллектуал, говорит Гитель: «Все эти месяцы, детеныш, я тебе повторял одно и то же: ты живешь неправильно. Я хотел переделать тебя. Теперь я скажу тебе другое — ты даже не знаешь, как правильно ты живешь, так живет чистое и нежное, немножко сумасшедшее существо, робкое, как маленький жеребенок».
Они помогли друг другу выжить в трудных обстоятельствах, и вот уже даже собираются переехать жить в ее квартиру Но что-то мешает радоваться этому моменту, чувствуется атмосфера недосказанности чего-то И, как всегда, женская интуиция заставляет Гитель задавать прямые вопросы об их будущем. Неожиданно открывается обман и истина одновременно: Джерри, несмотря на развод, о котором он промолчал, не готов выбросить из своего сердца прежнюю любовь: «Это огромная дыра в сердце, нужно время, чтобы она затянулась». Ошеломленной Гитель придется услышать жестокую правду из уст ее возлюбленного: да, он ей друг, и пока он ей нужен, будет рядом Но «жена срослась со мной разве я перестану чувствовать свою правую руку, если потеряю ее? Вот что такое любовь для меня». Вот так качнулись качели, и для Гитель, вдруг упавшей с высоты вниз, невыносима эта потеря С пронзительной болью она кричит ему вслед: «Я люблю тебя!». Но сейчас он ее не слышит.
Скажу о своем впечатлении: спектакль замечательный, начиная с основы - блестящей драматургии, в нем гармонично всё - безукоризненная режиссерская работа и стильная сценография, атмосфера американского образа жизни 50-х годов, сохранившая стиль ретро благодаря художникам - постановщику и художнику по костюмам Звучат ностальгические прекрасные мелодии тех лет И, безусловно, талантливая работа актеров – органичная, не пафосная, искренняя…Удивительный дуэт – обаятельные, темпераментные, пластичные, с чувством меры и с хорошим вкусом. В спектакле много серьезных и трогательных моментов, но также достаточно юмора и очарования молодости. Зрители долго стоя аплодировали актерам, дарили им цветы и крики «браво», так что премьерный спектакль Современного Театра антрепризы с успехом был представлен взыскательному зрителю на сценах разных городов Израиля.
Могу сказать, что после спектакля я вновь прочитала пьесу Уильяма Гибсона и посмотрела американский фильм, который мне почему-то теперь показался скучноватым, а актеры – исполнители главных ролей - менее харизматичными, чем наши герои. О том, как создавался спектакль в Современном Театре антрепризы, как подобралась команда профессионалов – единомышленников, мне удалось немного выяснить в телефонном разговоре с Григорием Антипенко.
Он рассказал, что все началось с предложения продюсера Альберта Могинова актрисе Татьяне Арнтгольц рассмотреть несколько пьес для постановки с ее участием. Она сразу выбрала пьесу Уильяма Гибсона , затем нашли режиссера и достаточно долго – более года - искали актера на роль Джерри. Наконец, остановили выбор на Григории Антипенко, с которым Татьяна снималась в фильме «Талисман любви», но роли их мало пересекались по сюжету, зато они достаточно общались между съемками. Надо сказать, что Григорий окончил Высшее театральное училище им. Щукина, Татьяна – Высшее театральное училище им. Щепкина, то есть оба имеют опыт игры в театрах, более того, Антипенко работу на театральной сцене считает для себя более приоритетной.
Ну, и возглавил этот тандем режиссер Алексей Кирюшенко, который известен зрителям как постановщик популярных телесериалов «Моя прекрасная няня», «Кто в доме хозяин?», «Байки Митяя», «Сваты -5» и т. д. Кирюшенко также сотрудничал с Театром им. Вахтангова, Театром на Таганке, Театра им. Р. Симонова и др.
Григорий Антипенко рассказал, что репетициям предшествовала кропотливая работа над адаптацией текста к более современному языку в течение месяца застольного периода, и это чувствуется в спектакле. Премьера состоялась 1 ноября 2012 года, так что нам повезло увидеть замечательный премьерный спектакль московского театра в Израиле.
Хотелось бы пожелать всем участникам этой постановки дальнейших творческих успехов, значительных ролей в театре и кино, чтобы как можно больше зрителей увидели работы молодых талантливых актеров. И до новых встреч на Земле обетованной!
Родился Григорий 10 октября 1974 года в Москве. С юности занимался в театральной студии, но в высшее театральное училище имени Щукина поступил только в 22 года. До этого окончил фармацевтическое училище и работал монтировщиком сцены в "Сатириконе". В 2003 году окончил Высшее театральное училище имени Щукина (курс Р.Овчинникова) В 2003-2004 годах работал в театре "Et cetera".Театральные работы: "Парижский романс", "Тайна тетушки Мэлкин" - Карло, "Кoни пpивepeдливыe" , "Cтapый-cтapый cиньop c пpeoгpoмными кpыльями", "Одесса 913", "Двое на качелях", Современный театр антрепризы: Джерри - Уильям Гибсон "Двое на качелях".
Григорий вместе с актрисой Татьяной Арнтголц приехали в Гродно со спектаклем "Двое на качелях".
Татьяна Арнтгольц родилась 18 марта 1982 года в городе Калининграде.
Детство прошло за кулисами театра, в котором служили их родители-актеры Альберт Арнтгольц и Валентина Галич. Пока родители играли или репетировали маленькие Ольга и Татьяна находились под присмотром у костюмерш. В этом же театре состоялся дебют сестер-когда им было 9 лет, они сыграли лягушек в сказке "Золотой петушок". До девятого класса сестры учились в обычной школе, а затем родители перевели их в театральный класс 49-го калининградского лицея. Тогда сестры поняли, что хотят стать актрисами. После окончания лицея сестры вместе с одноклассниками приехали в Москву и с первой попытки поступили в театральный институт имени Щепкина где закончили обучение в 2003 году.
Два года назад Григорий Антипенко приезжал в Гродно со спектаклем "Пигмалион".
Два спектакля на гродненской сцене прошли с полным аншлагом. Зрители тепло встретили гостей из Москвы и получили огромное удовольствие. После спектакля Григорий и Татьяна дали развёрнутое интервью СМИ "Гродненская правда", "Перспектива" и редактору видеопроекта в театре "Театральная жизнь" и директору музея истории В. Сытых. Они откровенно ответили на все вопросы журналистов.
Разговор с актёрами смотрите в выпусках новостей перед спектаклями в театре и читайте в газетах "Гродненская правда", "Перспектива". Гости изъявили желание ознакомиться с нашим городом.
Артисты посетили Кафедральный собор, Галерею "У майстра", "Фарный костёл", "Кукольный театр". Фотограф театра сопровождал гостей по самым красивым местам нашего города и предлагает вам свой фоторепортаж.
Администрация театра сделала всё воможное, чтобы пребывание гостей и в театре, и в городе было приятным и полезным в целях ознакомления с богатой историей нашего города. Артисты изъявили желание побывать у нас в гостях осенью. Будем ждать !
http://grodnonews.by/ru/0/15434/news Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц в нашем городе давали антрепризный спектакль «Двое на качелях». Перед вторым показом они сумели ближе познакомиться с Гродно: посетили театр кукол, Свято-Покровский собор, галерею «У майстра».
9.4.2013 Звезды российского театра и кино Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко прогулялись по улицам Гродно (ФОТО)
Внимательные гродненцы были несколько удивлены на прошедшей неделе. По областному центру в пятницу прогуливались… Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц – звезды российского театра и кино. В нашем городе они дважды, 4 и 5 апреля, давали антрепризный спектакль «Двое на качелях». Потому сумели перед вторым показом ближе познакомиться с Гродно, в сопровождении коллег из областного драматического театра посетить театр кукол, Свято-Покровский собор, собор Святого Франциска Ксаверия, галерею «У майстра». Гостей впечатлила экскурсия. Об этом и многом другом они рассказали в интервью «Гродзенскай
Белорусско-армянская кровь
– Погода настроение не испортила? Григорий: – Что вы, мы же не старики, чтобы реагировать на ее капризы (улыбается). Давление, слава Богу, ни у кого не скачет. Хотя по снежной каше ходить, конечно, не очень приятно. Татьяна: – Было бы интересно посмотреть на ваш город в солнечный день.
– Вы впервые в Гродно? Григорий и Татьяна: – Да.
– Во время недавних гастролей в Ереване Григорий рассказал о своих армянских корнях. Может, и белорусская кровь в ваших жилах течет? Григорий: – Во мне она точно есть. Отец родился в небольшой деревне под Могилевом. Там фактически моя малая родина. Каждое лето ездил к бабушке, коров пас, сено заготавливал. Когда незнакомые люди видят мои навыки, диву даются. Периодически наведываюсь на Могилевщину и сейчас. Родных в деревне не осталось, но память в душе жива. Этим летом, наверное, тоже загляну, маму привезу. Татьяна: – Единственное, что меня связывает с Беларусью, – работа родителей. Не скажу, в каком году, но они приезжали в вашу страну на гастроли с Калининградским драматическим театром. Хорошо помню с детства рассказы дома и о Гродно. Не исключено, что мои мама и папа тоже выступали на сцене вашего драматического театра.
– Спектакль «Двое на качелях», помимо российского, уже посмотрел армянский, израильский и белорусский зритель. Восприятие чем-то отличается? Татьяна: – Пожалуй, в Израиле выступать было сложнее всего. Григорий: – Я бы не сказал так про страну в целом. Просто в Иерусалиме очень непростая публика – религиозная, неэмоциональная, тяжело воспринимающая юмор. По залу практически невозможно понять, нравится зрителям спектакль или нет. Невольно возникает вопрос: зачем они вообще ходят в театр? А в Тель-Авиве, Хайфе нас принимали тепло. К слову, в Минске и Гродно прием тоже несколько разнился. Столичные жители, у которых театральная жизнь богаче, живее реагировали на спектакль.
На сцене и в зале
– Татьяна, вас чаще можно увидеть на экране, а у Григория разнообразная кинематографическая и театральная жизнь. Многому приходится учиться у него? Татьяна: – Да, много училась и до сих пор учусь каждый спектакль. Я вообще стараюсь из всего извлекать максимальную профессиональную пользу. У нас замечательный режиссер Алексей Кирющенко, который настолько внимателен к постановке, что по возможности приходит на каждый показ, и мы потом еще долго обсуждаем, разбираем его. Да и пьеса такая неиссякаемая, что в ней можно расти и расти. Григорий: – Театр тем и хорош, что требует постоянной работы актеров над собой. Приходите через год и увидите совершенно иной спектакль.
– Вы к нам приедете через год? Григорий: – Если пригласят, обязательно приедем. В Минск «Двое на качелях» привезли во второй раз.
– Не стану спрашивать, что больше любите – театр или кино, но поинтересуюсь: где сложнее? Татьяна: – Конечно, в театре сложнее, но и намного интереснее. Поняла это только сейчас. Когда после премьеры «Качелей» попала в активные съемки, поймала себя на том, что скучаю. Было такое ощущение, что время трачу впустую, теряю его, ничего не приобретая взамен. И сейчас с интересом жду, какой будет моя дальнейшая театральная жизнь, что по возможности предложат режиссеры, какой материал. Григорий: – Сейчас, к сожалению, кинематограф переживает не лучшие времена. Нет больших серьезных режиссеров. Те, что были раньше, ничего не снимают. Потому зачастую включаются другие мотивации для участия в кино, к примеру, хороший актерский состав. Если нет и его, отказываешься от съемок. Зачем тратить время на проходное кино, когда есть театр? Хотя, конечно, годик-другой не мелькаешь на экране, и зритель забывает, перестает оборачиваться на улице. Но только ради этого не стоит сниматься. Для себя это решил окончательно и бесповоротно.
– В качестве зрителя, сами часто ходите в театр? Какие из работ коллег в последнее время вас впечатлили? Григорий: – Просто потряс спектакль «Враги. История любви» в постановке израильского режиссера Евгения Арье. В нем очень достойно работают Чулпан Хаматова, Алена Бабенко, Сергей Юшкевич. Хорошо, что у Чулпан Хаматовой нет сериальных ролей, в то время как ее коллеги тоже вынуждены сниматься в сериалах. Наблюдаешь за их работой на сцене и понимаешь, попасть бы им в хорошие режиссерские руки, это было бы совсем другое кино. Татьяна: – На меня произвела большое впечатление «Медея» с Юлией Рутберг и Гришей в главных ролях. Камерный спектакль на 60 зрителей, долго пыталась попасть на него. Считаю, что Юля – актриса огромной величины, на которую можно смотреть бесконечно долго в любом образе. Гриша тоже играет великолепно.
Я вас люблю – чего же боле?
– Татьяна, вас и вашу сестру Ольгу родители назвали в честь Татьяны и Ольги Лариных. Татьяна в «Евгении Онегине», равно как и ваша героиня в «Двое на качелях», первой признается избраннику в любви. Считаете такой поступок верным? – Разные бывают ситуации и обстоятельства. Но вообще, о любви нужно говорить. Встретить ее выпадает далеко не каждому. А если посчастливилось, то зачем молчать?
– Григорий, а как вы относитесь к признаниям? Женщины часто их делали первыми? – Довольно часто, и меня это сразу отталкивало. Считаю, что произнести «я люблю тебя» – слишком просто. Человеку думающему и чуткому ничего не нужно говорить, он сам все поймет. Я вообще не сторонник многословия, но это исключительно моя позиция. Был бы таким Пушкин, не было бы стихов.
– С годами для вас как-то меняются идеалы мужчины и женщины? Татьяна: – Конечно, но эту тему в одно интервью не уложишь. Григорий: – От детских влюбленностей до сегодняшних осознанных чувств – огромное расстояние. Понимаете, у актеров все обострено. Мало того что в жизни нам приходится, как и всем, проходить через определенные этапы, сложные ситуации, так еще каждый раз берем на себя груз образа, который играем. Неудивительно, что становимся матерыми хищниками, в том числе и в любви.
– Что цените прежде всего в любимом человеке? Григорий: – Все добродетели нам нравятся (смеется). При этом неплохо бы для девушки еще ума и мудрости, что редко. Когда такие персонажи встречаются на жизненном пути, считаю их подарками судьбы.
– Татьяна, вы согласны, что женщинам мудрости недостает? – Да, мудрость – то качество, которому невозможно научиться. Оно либо заложено в женщину природой, либо нет. Равно как и в мужчину.
– Когда в последний раз ловили себя на мысли о том, что вы счастливые люди? Татьяна: – Скажу об обратном. Даже не вспомню, когда бы сидела и думала, какая я несчастная. Григорий: – Мы занимаемся любимым делом, окружены любимыми людьми. Что еще нужно для счастья?
Григорий Антипенко: «Чем Господь наделил, тем и пользуюсь» Популярный российский актер о выборе между кино и театром, маниакальном психозе, астрологии и любви.
Фото Владимира Седых
Популярные российские актеры Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц на прошлой неделе побывали в Гродно со спектаклем «Двое на качелях». Историю любви двух одиноких людей без традиционного хеппи-энда артисты сыграли блестяще. В зале был аншлаг, зрители аплодировали стоя и не хотели опускать Григория и Татьяну за кулисы. С Григорием мы встретились за час до спектакля в гримерке и убедились, что он обладает абсолютным обаянием не только на сцене, но и в жизни.
Основная тема картин, в которых вы снимаетесь,— это взаимоотношения между мужчиной и женщиной. Что вам помогает быть убедительным, играя любовь в кино или на сцене театра? — Чем Господь наделил, тем и пользуюсь. (Улыбается.) Меня просто используют в этом амплуа. Конечно, мне хочется его расширить. Я это делаю в театре, и мне это удается: играю разные роли, в основном знаковых людей в «истории человечества», например профессора Хиггинса в «Пигмалионе». Хотя все равно вся история человечества зиждется на любви, и это основная тема. Ничего плохого не вижу, главное, чтобы материал был интересный.
Что вам ближе, театр или кино? — Абсолютно точно театр. Во всяком случае, сейчас наше кино не конкурирует с театром. Не было ни одного прецедента в моей жизни, чтобы я действительно предпочел театру кино. Если мне предложат интересную роль в мегашедевральном проекте в кино, скорее всего, выберу театр. Слава Богу, он на территории искусства еще находится.
Вы говорили, что актеры должны стараться жить смело, не идти на компромисс в профессии. Как часто вам приходится заключать сделку со своими убеждениями? — Все меньше и меньше. Я вычищаю эту историю и скажу больше, что мне уже просто Сверху не позволяют делать какие-то вещи. Иногда хочется пойти на компромисс в силу того, что в кино мы все-таки зарабатываем деньги. Но так складываются обстоятельства, что я вдруг попадаю в ситуацию, в которой не могу сказать «да». Вроде все идет к тому, чтобы подписать договор, но появляется актер, с которым я не хочу играть, или возникают трения с режиссерами по поводу материала, через которые я уж точно не могу переступить. Слава Богу, там есть поддержка и мне не дают, даже если я хочу, идти на какие-то компромиссы.
Кто ваш главный критик? — Я сам. Хуже критиков просто не существует,— я очень самокритичный человек… до болезненности, поэтому уж критичней, чем я сам, просто не придумаешь. (Улыбается.)
Фотографии со спектакля Двое н а качелях. Фото Александра Луценко
Что, на ваш взгляд, теряет современное российское кино? — Оно ничего не теряет, но ничего и не приобретает. Все, что снимается сегодня, к сожалению, проходные вещи. Они не войдут ни в историю кинематографа, ни в какую другую историю. Просто такой период безвременья в кино. Надеюсь, он пройдет. Люди должны понять, что кино — это совсем другое искусство. У нас произошел перевертыш: раньше идея была во главе угла, сегодня уже нет высоких целей заниматься искусством. Все продюсеры концентрируются на одной мысли: как отбить бюджет снятой картины и еще неплохо заработать. При таких мыслях ничего толкового не будет. Но, кстати, у нас уже есть какие-то проблески, скажем, в арт-хаусе — в кино не для всех, в фестивальных фильмах. Там люди идейные. И это другое дело, но широкий зритель таких фильмов, может быть, никогда не увидит.
Вы говорите о фильмах, которые показывают в передаче Александра Гордона «Закрытый показ»? — Я иногда смотрю. Там был фильм с моей бывшей женой Юлькой (Юлией Такшиной. — Прим. ред.) «Неадекватные люди». Совершенно прекрасная работа молодого режиссера Романа Каримова. Это один из хороших фильмов нового времени. По поводу фильма Павла Лунгина «Царь» скажу нет, а вот «Остров» произвел на меня большое впечатление. Но, к сожалению, такие фильмы пока на уровне случайности.
Чем вы занимаетесь в жизни вдали от сцены или киноплощадки? Какая есть страсть кроме кино? Знаю, вы увлекаетесь альпинизмом. — Альпинизм — это абсолютная моя страсть, такой наркотик. Под конец весны, в преддверии сезона, наступает своеобразная ломка. Это непередаваемые ощущения. Хотя ты устаешь от гор, и кажется, ну никогда в жизни это испытание через себя не пропустишь — нечеловеческие нагрузки! Но проходит год, и по весне опять то же самое, до какого-то маниакального психоза. Едешь по магазинам, выбираешь новое снаряжение, продумываешь «космические» завтраки, обеды и прочее.
Даже несмотря на то, что несколько раз вы срывались, а один раз чуть не замерзли в горах? — Не настолько трагично, как кажется. Да, это экстремально, но я бы не назвал это для себя видом спорта, потому что я не спортсмен и не соревнуюсь с профессионалами. Это почти мой образ жизни. Своеобразная необходимость. Сродни театру и искусству. Не могу без этого, причем я отказываюсь от всех проектов на этот период, какими бы они ни были. 20–30 дней в году меня просто нет.
В одном из интервью вы говорили, что ходили к астрологу. Как относитесь к предсказаниям астрологов, экстрасенсов, гадалок? — Чем старше и мудрее, тем легче, проще и спокойнее к этому отношусь. Человек все равно хозяин своей судьбы и жизни. Можно подсесть на это дело, и это опасно. У меня были периоды в жизни: мне говорили — я думал об этом и начинал жить мыслями, которые мне предсказывали другие люди. Это катастрофа. Анализируешь и понимаешь, что поступаешь по некому шаблону, поэтому я стараюсь сейчас не поддаваться этому психозу, никуда не хожу, никого не слушаю, живу своим чутьем и сердцем. Это самое главное, что и другим советую.
Справка «ВГ» Григорий Антипенко родился 10 октября 1974 года в Москве в семье инженера. До того как поступить в Щукинское училище (1999 год), будущий актер окончил фармацевтическое училище, бухгалтерские курсы, подготовительные в юридический вуз. В профессию пришел в 28 лет. Дебютировал в кино, снявшись в эпизоде сериала «Кодекс чести». Всеобщая известность приходит к актеру после сериала «Не родись красивой», где он играет президента модного дома «Зималетто» Андрея Жданова.
На минувшей неделе на сцене Гродненского областного драматического театра можно было увидеть популярных российских актеров Татьяну АРНТГОЛЬЦ и Григория АНТИПЕНКО. Они сыграли в антрепризе «Двое на качелях». Спрос на билеты был такой, что приняли решение показать постановку дважды. Кроме того актеры прогулялись по городу и пообщались с журналистами.
Родом из детства
– Григорий, вы как-то сказали, что в вас течет армянская кровь. Григорий Антипенко: Есть и белорусская. Мой отец родом из деревни под Могилевом. И практически каждое лето мы ездили туда. Помогали бабушке, сено заготавливали. Поэтому, если попадаю в деревню к незнакомым людям, они диву даются – откуда я все эти навыки приобрел. В общем, всё оттуда. Все мы родом из детства. Сейчас в деревне уже никого не осталось. Но память жива. Татьяна Арнтгольц: О Беларуси я слышала от своих родителей. Они с калининградским драматическим театром приезжали в ваш город на гастроли. Я очень хорошо помню разговоры про Гродно, что это очень замечательный город.
– Со спектаклем «Двое на качелях» вы гастролировали по разным городам и странам. Зрители вас одинаково принимают? Г. А.: Мы не так давно играем этот спектакль. В каждом городе свои особенности. Чем он театральнее и демократичнее, тем прием лучше. Надо сказать, что в Минске всё равно лучше, чем в Гродно принимают, потому что это столичный город. Там больше театров. Более живые, эмоциональные зрители. Соответственно, с ними проще работать. Хотя зал сегодня был хороший. Гастролировали по Израилю. Иерусалим сложный город. Публика религиозная, тяжело воспринимает юмор. Зрители после спектаклей аплодируют. При том они очень неэмоциональные. Сложно понять – нравится им спектакль или нет. Я вообще задаюсь вопросом: зачем там ходят в театр? А вот Тель-Авив, Хайфа – более театральные города.
В восторге от театра
– Вам раньше доводилось работать вместе? Т. А.: Это наша первая совместная театральная работа. Вместе снимались в сериале «Талисман любви». Но тогда наши герои не пересекались по сюжету, поэтому на площадке мы практически не встречались. И благодаря работе в спектакле «Двое на качелях» я очень многому научилась. После него мы по полтора-два часа разговариваем с режиссером. Пьеса очень глубокая. И тут есть куда расти. Г. А.: Многие актеры движутся постоянно, и потолка для роста не существует. Поэтому приходите через год – и увидите другой спектакль. Работать постоянно необходимо, иначе можно превратиться в мертвятину. И тогда видно, что актер не играет, у него нет никакого трепета.
– Доводилось переносить фразы своих героев в жизнь? Г. А.: Конечно. Мы же постоянно в этом творческом винегрете находимся. Повторяю какие-то монологи из сложных, серьезных спектаклей. Неосознанно. Бывает, еду в машине и начинаю говорить. Когда очень много хорошей театральной работы, в подсознании появляются подуровни.
– Где для вас интереснее – в театре или кино? Г. А.: В театре. Кино переживает не лучшие времена. Нет больших, серьезных режиссеров. Те, кто были, не снимают ничего интересного. Если есть хоть один фактор – хорошая актерская команда или режиссер, уже можно сниматься. Но часто, особенно в последнее время, отказываюсь от предложений, когда чувствую, что кино будет проходным. Т. А.: У меня на самом деле это первая серьезная любимая театральная работа. Это спектакль, которого жду. Теперь я понимаю разницу: что такое кино и что такое театр. После выпуска «Качелей» активно снималась, и мне было так невыносимо скучно. Казалось, что у меня время идет впустую, что я ничего не приобретаю. Какой-то неживой процесс. И я понимаю, почему Гриша тяжело соглашается на кинороли, потому что у него замечательные театральные работы. Пересмотрела все спектакли с его участием. Считаю, что это режиссерские подарки. И я сейчас уже с нетерпением жду именно новые театральные работы. Г. А.: Когда читаю нуду наших современников, которые откровенно бездарны, не понимаю, как это соглашаются снимать продюсеры и утверждают каналы. Это читать невозможно, не то что произносить и играть. А когда еще узнаешь, кто снимает и какая актерская команда подобрана… Да, я вижу, что если тебя нет годик-два в серьезных кинопроектах – начинают подзабывать. Но это не заставит лично меня переметнуться назад.
– Григорий, кто ваш главный критик? Г. А.: Если бы такой человек существовал, то каких-то спектаклей не было бы. Потому что они кому-то нравятся, кому-то нет. А эти люди все достаточно творческие. Могут сказать: «Кошмар». И если поддаться настроению этих людей, то, в общем, как играть и выходить на сцену? И мы уже научились дозировать высказывания со стороны – зрителей, людей творческих. Чтобы не разрушать то, что играем. В кино понятно: сняли и сняли, сказали – и забыли. А в театре с ощущением, что ты плох, нельзя выходить на сцену. Это всё чувствуется и передается зрителю.
– В какой професии, может, еще хотели бы себя попробовать? Г. А.: В профессии режиссера. Просто нужно захотеть что-то снять. Так захотеть, что просто невозможно. Пока такого материала нет, я не буду заниматься этим. Сходил на курсы, понял, что это мое. Но пока отложил эту профессию в сторонку. К режиссуре когда-нибудь обязательно обращусь.
– Вы спорите с режиссерами? Г. А.: Всегда. Если вижу, что передо мной сидит бездарность, которая ничего не понимает в профессии, могу поиздеваться над нею, сказать «спасибо за пробы» и уехать, внеся режиссера в свой черный список. Таких много – это просто удобные для каналов и продюсеров люди, которые не умеют ничего творческого делать, а могут просто подчиняться. Сейчас, к сожалению, мало художников, в основном ремесленники.
– Игра каких актеров вас больше всего поразила в последнее время? Г. А.: Потряс спектакль с участием Чулпан Хаматовой и Алены Бабенко. Слава Богу, что у Чулпан нет этих халявных сериалов. Т. А.: Недавно посмотрела серьезный спектакль «Медея» с Юлией Рутберг и Гришей в зале на 60 мест. Считаю, что Юля вообще актриса сумасшедшей величины, от которой просто невозможно оторвать глаз. У Гриши замечательная работа.
В поисках мудрости
– Какие качества в женщине вы цените сегодня больше всего? Г. А.: Все добродетели нам нравятся (смеется). При этом было бы неплохо для девушки иметь ум и мудрость. Это редчайшие качества. И когда подобные персонажи появляются на твоем небосклоне… А еще если эти качества сочетаются… Т. А.: Причем мудрость – это то качество, которое не приобретается, а дается природой. Поэтому оно и редкое. За что и ценится.
– А как относитесь к тому, когда женщина первой признается в любви? Т. А.: Не знаю. Разные бывают ситуации, случаи и мужчины. Считаю, о любви надо говорить. Ведь далеко не все встречают ее, умеют любить. Г. А.: Мне частенько девушки признавались в любви. И это сразу отталкивает. Потому что, во-первых, это просто. На самом деле, человеку умному и чуткому, если есть контакт, совсем не нужно говорить об этом. Я не сторонник словословить, живу по сердцу. Всегда прислушиваюсь, что происходит у меня внутри. И мой душевный внутренний аппарат никогда не обманывает, первые мои впечатления, как правило, самые правильные. Но сейчас как-то всё примитизировалось: «Я люблю тебя» – Я тоже». «Пойдем?» – «Пойдем». «Пока» – «Пока». Я за то, чтобы в отношениях возникала тонкость, непонятность. За счет этих тонкостей поэтика мира и существует.
– Григорий, какую роль сыграл в вашей жизни сериал «Не родись красивой»? Г. А.: Я думал, что этот сериал не забудут никогда. Забывают! И я очень рад этому обстоятельству! Уже сейчас по зрителю вижу, что эхом раздается: был какой-то там Андрей Палыч. Зритель в зале уже говорит: «О, Танюша Арнтгольц!» И мне не обидно, это заслуженно. Потому что, когда тебя воспринимали только как Андрея Палыча, Андрея Жданова, я думал: «О, Господи, когда же это закончится!» Это стирается. И теперь уже зритель может тебя адекватно воспринимать как актера, а не персонажа с телеэкрана. Важно, что прочувствовал это при жизни. Сейчас уже зритель смотрит на меня и говорит: а что это за актер? Да, если бы не этот сериал, я бы не был сейчас такой фигурой в театре. Ведь режиссеры выбирают медийные лица. Это важная отправная точка, чтобы дать главную роль в спектакле. Поэтому сериал «Не родись красивой» сыграл свою роль. Но, надеюсь, в кино и театре будут другие роли, другого уровня и другого качества.
– На ваш взгляд, важно родиться красивым или счастливым? Г. А.: Я знаю очень много людей гармоничных, но некрасивых. Но когда они по-настоящему талантливы, забываешь моментально, что у них есть какие-то изъяны. Они намного красивее всех счастливых внешне. Как они делают, говорят! Но сейчас, в этот век телевизионного гламура, людям не интересно, что в душе у других, главное – обложка. И смотришь на этих тупых людей. Открыл рот – и до свидания, выключил телевизор, забыл навсегда. Так и в журналистике остались считанные величины. Они другим берут – талантом. Например, Познер. Смотришь – и думаешь: «О, Боже, как он говорит, как мыслит!» Тебе интересно, что он выдаст.
– Григорий, вы увлекаетесь альпинизмом. Какую последнюю вершину покорили? Г. А.: Три года подряд покоряю семитысячники. В этом году запланирован четвертый. У меня под лето начинаются психоз и «наркотическая» ломка, потому что понимаю: всё, приходит время. Я бегаю по магазинам и покупаю то, что мне не хватает – различные причиндалы, билеты. Так что в июле-августе меня ждут горы.
– Любите свободу? Г. А.: Ко-не-чно!
– Что бы вы хотели пожелать гродненским зрителям? Г. А.: Ходите в театр. Я не знаком с репертуаром гродненского театра, но очень хочется, чтобы зритель не ленился, работал здесь душой, к чему-то стремился и образовывался. Т. А.: И выключал телефоны. Г. А.: Надо актеров и себя уважать. Это же невыносимо стыдно, когда после 105-го предупреждения звонит телефон – и ты начинаешь судорожно его искать. Я не понимаю этих людей, не понимаю, почему они ходят в театр. Актеры и работают для того, чтобы зритель рос, куда-то двигался и к чему-то стремился. Это наша миссия. Хорошо, что есть зрители, которые нуждаются в этом. Да, разные бывают жанры. Комедия – это тоже жанр нужный и важный. Но когда тенденция в театре идет в сторону комедийности… Проще посмотреть сериал, хихихать над ситкомами. Там подсказывают, когда смеяться нужно.
– Татьяна, когда вы чувствовали себя в последний раз счастливой? Т. А. (улыбается): Знаете, я не могу вспомнить, когда бы говорила: «Боже, как мне не повезло, как всё плохо в моей жизни».
Автор Анастасия Галега Предоставляю свой отчёт про спектакль "Двое на качелях"
Спектакль "Двое на качелях"
Я очень довольна,что попала на этот спектакль! Спектакль просто суперрр,нет слов!одни эмоции!!!!! Мне очень очень и очень понравилось! Я не жалею,что туда пошла. Время провела с удовольствием,получила массу положительных эмоций! Я смотрела спектакль на одном дыхании,у меня улыбка не сползала с лица! В конце я чуть не прослезилась! Григорий и Татьяна так замечательно сыграли. Было очень много смешных моментов,что аж весь зал аплодировал от таких забавных моментов,то было невозможно не аплодировать! Зал очень хорошо встретил, весь зал был заполнен людьми, не одинного свободного места.
После спектакля зрители аплодировали стоя,цветы дарили и Григорию и Татьяне. Они выходили на сцену и дарили цветы,и даже просили автограф. Он им не отказывал. Когда зрители поднимались на сцену, дарили цветы актеры их забирали, И потом они ушли а ещё ж не все зрители им подарили цветы, а они стоят не знают что делать, где они. Но это так забавно выглядело, но потом же сразу они вернулись)))
А после спектакля я пошла к служебки,и надеялась на ЧУДО,чтоб встретиться с Григорием. Возле служебки было ещё человек 4. Мы их ждали. И мы тут видим,что выходят из служебки молодежь-оказалось, что они были в театре на 2 этаже-с Григорием и Татьяной-как раз у них брали интервью. Вот тем людям повезло встретиться с ними) Мы конечно ещё ждали их возле служебки,и потом те 4 человек ушли,а я ещё стала ждать,но не дождалась и я ушла.
Я так надеялась,на эту встречу.чтоб с ним сфотографироваться и взять автограф.наверное я мало ждала,надо было ещё дольше прождать.)) Я очень счастлива,что увидела в живую Григория,но ещё была бы счастливее если встретилась с ним....)и уехала домой расстроеной(( Как же я немного по-доброму завидую России,у них часто происходят спектакли с его участием))) Кто ещё не был на Двое на качелях,советую пойти,и даже не пожалеете))
25 Февраль 2013 14:37 "Славянский базар в Витебске" в 2013 году планируется провести 11-17 июля
25 февраля, Минск /Корр. БЕЛТА/. Мероприятия ХХІІ Международного фестиваля "Славянский базар в Витебске" предлагается провести в период с 11 по 17 июля 2013 года. О подготовке к этому крупному мероприятию шла речь на заседании организационного комитета, которое провел заместитель премьер-министра Беларуси Анатолий Тозик, сообщили БЕЛТА в пресс-службе белорусского правительства.
На заседании оргкомитета обсуждены основные концептуальные подходы в проведении фестиваля, программа его основных мероприятий. По традиции перед открытием и после закрытия фестиваля в Летнем амфитеатре пройдут сольные концерты звезд эстрады. Председатель оргкомитета по подготовке и проведению фестиваля Анатолий Тозик отметил: "Фестиваль - это визитная карточка нашей страны, культурный бренд, который необходимо развивать с учетом знаковых событий страны и отражения лучших достижений национальной культуры и культур славянских народов". Основной идеей ХХII Международного фестиваля искусств "Славянский базар в Витебске" станет единение славянских культур и народов.
Будут сохранены основные традиционные мероприятия фестиваля: гала-концерты открытия и закрытия, концерты мастеров искусств Беларуси, России, Украины, Союзного государства, международный конкурс исполнителей эстрадной песни "Витебск-2013", международный детский музыкальный конкурс, День молодежи, театральные и кинопроекты, отдельные творческие акции. Предлагается использовать оригинальные формы подачи, разнообразить жанровую палитру мероприятий...
Когда я радостно рассказывал о московских впечатлениях, мне скептики часто говорили: - Э, Москва - это одно дело. А вот отъехать километров на 200, в Замкадье, так там Адъ и Упадокъ. На это я ничего не мог ни возразить, ни согласиться. Так как в Замкадье не был лет 20. Поэтому помалкивал, ибо стараюсь расуждать только о том, что видел своими глазами. Хотя честно признаюсь: адски тяжело удержаться от рассуждений о том, чего никогда не видел. Какой-то дикий соблазн!
И вот этой весной повезло: контора отправила в самое что ни на есть Замкадье: Воронеж и Нижний Новгород. Для чистоты эксперимента даже спрашивал у людей знающих - точно ли Воронеж и Нижний за МКАДом? Эксперты божились: точно, точно, погружайся без сомнений. Воронеж был первым этапом. Так как чешские коллеги затянули с визами, пришлось туда лететь, тогда как все вменяемые люди едут в Воронеж поездом. Прилетели ближе к ночи, взяли такси, поехали.
На подходах к городу, я решил, что у меня с дорожного перепоя случились галлюцинации: вокруг была никакая не глубинка, а совершенно американский (и притом процветающий) пригород. Огромные моллы, совершенно американского покроя, автодилеры мировых брэндов, тоже немалых габаритов, всяческие магазины. И тут же церковь. Очень, наверное, удобно: купил Лендкрузер, да тут же освятил, никуда переться не надо. Как покупка страховки на месте. Я спросил у таксиста - когда все это построили? Водитель сказал - за год.
Собственно Воронеж оказался не таким уж американизированным. Но жизнь бурлит вовсю: движение плотное, магазинов много, и они полны народом, в салон мобильной связи - очередь. Ресторанов навалом и тоже не простаивают. Единственное что - еда какая-то невкусная, по сравнению с Москвой. Народ говорит - безработица в городе практически нулевая. Все, кто хотят работать, работают. Большие компании переносят туда операции из Москвы. Наш партнер, например, перевел туда продажи и логистику. Теперь борется за кадры с "Билайном", который тоже туда много чего переселил. Похоже, экономика размазывается по стране.
Воронеж - очень технологичен. Когда вызываешь такси, на мобильник проиходит СМС с описанием и номером машины. А по окончании поездки счет приходит на мобильник же. Я такого нигде не видел. Во многих воронежских такси берут кредитные карточки, даже американского банка. Народ несколько суховат и сдержан. На корпоративных сходках не было веселого Питерского раблезианства с загулами до ночи. Гостиницы чисты и строги. Не видно жриц любви, которые в пору корпоративный действ буквально штурмуют, например, питерский "Холидей Инн". А воронежские девушки - роскошны! Когда на тренинг пришло 20 прекрасных менеджериц по продажам и всего пара менеджеров, у чешских коллег в зобу дыхание сперло. Еле начали презентацию. А когда эти красотки стали задавать сложные технические вопросы, то мое соратники совсем потерялись и размякли.
Политические же воззрения в Замкадье своеобразны. На фуршете по поводу тренинга я включил политолога и слушал во все уши. Ибо было что: приняв по первой, народ забыл про технологии и ударился в политику. Весь политический дискурс вращался вокруг трех пунктов: 1. Что делать с дорожным строительством. 2. Когда уже начнутся массовые расстрелы. 3. Как первое связано со вторым, и с чего начинать. Ни за какие либеральные ценности (тем более - европейские), ни за гражданское общество я почти ничего не лышал. Разве что в ппане того, что эти басурманские штуки сильно способствуют воровству.
После Воронежа Нижний Новгород показался более мягким, что ли. Но, если честно, мнение составить не успел - слишком мало времени было. Но тоже осталось впечатление экономического бума. Чехи сказали, что в Нижнем - совершенно европейская атмосфера, очень были довольны. По этому поводу не могу ничего сказать, ибо в европейских реалиях ничего не смыслю. Впечатлила инфраструктура - новый длиннющий метро/авто мост. Американских масштабов конструкция. Тоже вроде как построили за последний год.
Ну а Москва как всегда прекрасна, даже заваленная снегом. Сценка пред отъездом запомнилась: стоит мой чешский коллега по щиколотку в талой луже на Дербеневской набережной. Грязные волны от него кругами расходятся. А он посмотрел в серое московское небо, да и ляпнул с абзаца: - Какая же здесь свобода! За что мы немедленно выпили. Сказано же: свобода - лучше, чем несвобода.
Татьяна Арнтгольц в Воронеже: «Женщина должна быть сильной» 22 апр, 2013
Он – на грани самоубийства, отчаявшийся, утративший веру в себя после развода с женой, оставшийся без гроша в кармане... Она – искренняя, беззаботная и готовая помочь. Бескорыстно. Неожиданный звонок, случайная встреча… Она спасает его и возвращает к жизни. Хэппи энд? Отнюдь. В их жизнь возвращаются тени прошлого… 22 апреля в Воронежском концертном зале шел спектакль «Двое на качелях», в котором Татьяна Арнтгольц (Гиттель) и Григорий Антипенко (Джерри) пытались ответить на извечные вопросы: «Требует ли любовь доказательств? Можно ли быть рядом из жалости или благодарности? Что важнее собственное счастье или чувства дорого тебе человека?»
Героиня Арнтгольц находит в себе силы отпустить любимого к другой. «Сегодня мы должны быть сильными, – комментирует сюжет спектакля актриса. – По статистике число одиноких женщин с каждым годом растет. Поэтому чтобы добиться успеха, нужно быть самодостаточной, хотеть учиться, работать. Мне повезло, я не встречалась с подобными ситуациями в жизни. Поэтому не могу ни оправдывать, не осуждать Гиттель. Есть мужчина и женщина, между ними любовь, но у него чувства к другой… Это не поучительный спектакль, мы никому не хотим объяснять, что и как делать. «Двое на качелях» – это простая история, в которой вы можете узнать либо себя, либо своих знакомых…» Действительно, в этом спектакле в отличие от многих антреприз, показанных на воронежской сцене в последнее время, есть неподдельная искренность. Чувствуется, что актеры нашли общий язык и совместное выступление приносит им удовольствие.
«У меня маленький опыт работы в театре и от этой роли я просто не могла отказаться, – откровенничает Татьяна. – Великое счастье, что мне выпала такая работа и попался такой партнер как Гриша Антипенко. Он профессионал, задействованный в замечательных спектаклях, воплотивший уйму различных образов. Я постоянно учусь и у Гриши, и у режиссера Леши Кирющенко, для меня это неоценимый опыт – 2 месяца серьезной театральной школы. Каждый раз, когда я выхожу на сцену, я черпаю что-то новое для себя как для актрисы».
Григорий Антипенко в Воронеже, фото Марины ХОРУЖЕЙ
Актёр, ставший популярным после роли Андрея Жданова в сериале «Не родись красивой!», заявил, что не намерен менять профессию. Вчера, 22 апреля, в Воронежском концертном зале давали спектакль «Двое на качелях», поставленный режиссеёром Алексеем Кирющенко. Историю любви о том, как молодой амбициозный адвокат Джерри, остро переживающий развод с женой, после случайной встречи влюбляется в язвенницу Гитель, ведущую довольно фривольный образ жизни, замечательно сыграли известные актеры Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко.
Артисты приехали на площадку за два часа до спектакля и успели не только загримироваться, но и пообщаться с пишущей братией. Правда, на протяжении всего интервью, администратор труппы, неустанно повторяла: «Вопросы задавать только о спектакле!». Григорий Антипенко вообще оказался человеком малообщительным. На вопросы отвечал односложно, на журналистов поглядывал со снисхождением…
Когда мы поинтересовались у актера, не жалеет ли он, что уже в зрелом возрасте бросил профессию фармацевта, и подался в актеры, он возмущенно ответил: «А как вы думаете? Как я могу жалеть о том, чем занимаюсь? Это моя жизнь. Если бы жалел, занимался бы чем-нибудь другим…» Антипенко, популярность которого возросла до небес после роли Андрея Жданова в сериале «Не родись красивой!», посетовал, что вот уже полгода нигде не снимается. «Не удовлетворяет меня материал, который мне предлагают — поэтому отказываюсь…», — пояснил актер.
— Некоторые актеры, когда их не удовлетворяет материл, начинают сами снимать кино, — заметили корреспонденты «МОЁ!»… — Возможно, когда-нибудь я дорасту и до этого. Но режиссура, это довольно серьезный процесс. Это совсем другая профессия — я прикоснулся к ней, когда посещал курсы Высшей режиссуры. Но я понял, что пока еще это не мое. Я еще не наигрался, — ответил Антипенко.
Отметим, что вчера, воронежцы написали: у библиотеки им.Никитина встретили и Антипенко и Арнтгольц, которые спокойно прогуливались по городу. Горожане если и узнавали их, то с автографами не приставали.
Марина ХОРУЖАЯ
http://www.moe-online.ru/post/view/43186.html fafik (гость) 22.4.2013 16:52 Звезды в городе Сегодня в 15.00 в центре у библиотеке встретил Татьяну Арнгольц и Григория Антипенко. Они спокойно прогуливались по улице и поклонники к ним не приставали.
На гастролях в нашем городе актриса сыграла любовь с Григорием Антипенко
22 апреля в Воронежском концертном зале показывали столичную антрепризную постановку «Двое на качелях». Чувства, которые бросает из крайности в крайность, играли Татьяна Арнтгольц («Глянец», «Талисман любви») и Григорий Антипенко («Не родись красивой»). Перед спектаклем «Комсомолка» на пять минут забежала в гримерку к Татьяне Арнтгольц. Оказалось, актрису чуть было не свела судьба с Воронежем - ее хотели принять в нашу академию искусств, но Татьяне удалось поступить в Щукинское училище в столице. - Преподаватель вашего театрального вуза Сергей Надточиев приезжал к нам в Калининград, смотрел наш выпускной спектакль по «Маленьким трагедиям» Пушкина и насколько я помню, очень положительно был настроен относительно нас с сестрой, но так получилось, что мы поехали и поступили в Москву, - рассказала Татьяна «Комсомолке».
- А что вы скажете о сотрудничестве с воронежцами. Например, с режиссером Ниной Чусовой вы сотрудничали в спектакле «Коварство и любовь», с Максимом Щеголевым снимались в сериале «Брак по завещанию», - поинтересовалась "Комсомолка" у актрисы. - Нина - прекрасный и талантливый человек. К сожалению, мы сотрудничали с ней недолго - было всего несколько репетиций. Спектакль, к сожалению, не получился по ряду причин. Но я работала бы с ней и дальше, если она что-то предложит: она талантливая, креативная, с юмором. Просто умница и мама троих детей! Максим замечательный актер, но к моему огромному сожалению наше сотрудничество не продолжилось во второй части сериала. А так нам с ним замечательно работалось. Он очень хороший человек.
Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко в спектакле "Двое на качелях". Фото: Татьяна ПОДЪЯБЛОНСКАЯ
- Скоро 9 Мая, вы снимались в военных фильмах «Ночные ласточки» и «Снайперы» - вам близок этот праздник? - Для меня это особый праздник, картины военные - тоже. У меня обе бабушки пережили войну: одна была в концлагере, вторая работала мастером по фотосъемке, прошла блокаду, папа - ребенок войны, ему было четыре года. Я бы хотела пожелать всем не забывать нашу историю, нашу победу, передавать ее от поколения к поколению, этот великий подвиг нашим детям. Потому что сейчас, к сожалению, я сталкивалась с поколением, которое не знает, что это за праздник и с кем мы воевали. Нужно чтить тех ветеранов, которые остались. Их мало, но это великие люди нашей страны, которые ковали победу.
- Вы в этих фильмах играете сильную героиню. А сейчас женщина должна быть сильной? - Должна. У нас жизнь такая - по статистике число одиноких женщин растет от года к году. Нужно быть сильной, чтобы учиться, добиваться хорошей работы.
Григорий Антипенко, ставший знаменитым после главной роли в сериале "Не родись красивой", признался. что сейчас очень мало снимается. - Уже полгода нигде не снимаюсь. Почему? Не удовлетворяет меня материал, который предлагают, поэтому отказываюсь, объяснил актер.
Григорий Антипенко приезжает к воронежцам не в первый раз. Фото: Татьяна ПОДЪЯБЛОНСКАЯ
Вчера перед спектаклем в нашем городе актриса пообщалась с корреспондентами "Ё!" и рассказала, как чуть не стала студенткой Воронежского института искусств
фото Марины Хоружей
Перед спектаклем, который прошел в Воронежском концертном зале вчера, 22 апреля, корреспонденты «Ё!» пообщались с очаровательной молодой актрисой Татьяной Арнтгольц, сыгравшей в постановке Алексея Кирющенко «Двое на качелях» одну из главных ролей. Актриса вспомнила, что первый раз попала в наш город в 2006 году. — Я сюда приезжала представлять фильм «Последний уик-энд» с моим участием. Помню, что провела в Воронеже 2 дня... А вот была ли я здесь на гастролях — не помню. Но родители точно были в Воронеже со спектаклями (родители Татьяны Арнтгольц — актеры Калининградского театра драмы, — Прим. Авт.), — рассказала Татьяна.
Кроме того, в свое время Татьяна чуть не стала студенткой Воронежского института искусств. — Преподаватель вашего института искусств Сергей Надточиев был очень дружен нашим педагогом театрального класса. Когда он приезжал к нам в Калининград и увидел нас с сестрой (сестра-близняшка Татьяны Ольга Арнтгольц тоже актриса, — Прим. Авт.) в «Маленьких трагедиях» Пушкина, то пригласил нас в поступать свой институт в Воронеж. Надточиев из всех студентов отметил именно нас с Олей. Но мы решили поступать в Москве (не попав в Щукинское училище и школу студию МХАТ, девушки поступили в Щепкинское, — Прим. Авт.).
В ходе беседы, Татьяна удивлялась, сколько талантливых людей взрастила наша земля. — Ваша землячка Нина Чусова — потрясающий режиссер. Я репетировала у нее в спектакле Таланты и любовь», но спектакль, к сожалению, не получился по ряду причин. Нина очень талантливый человек, я бы работала с ней и дальше, если бы от нее поступило предложение. Она умница, такая креативная! Да еще мама троих детей!
— А что скажете о Максиме Щеголеве? Он очень хорошо о вас отзывался… — А он что тоже из Воронежа?! Мы снимались с ним в сериале «Брак по завещанию», в 1 части. К моему огромному сожалению, наше плотное сотрудничество не продолжилось во второй части. Но могу сказать, что Максим теплый, хороший человек и замечательный актер. Надо же, сколько у вас талантов в Воронеже!
23.04.2013 Мінімум декорацій, всього два місця дії, всього дві діючі особи, і при цьому в ній стільки поворотів сюжету, стільки цікавих діалогів і маленьких крилатих фраз! І головне - в ній стільки любові! Вистава «Двоє на гойдалках» за участю відомих російських акторів Григорія Антипенко та Тетяни Арнтгольц - це зворушлива мелодрама про стосунки двох самотніх людей, які знакодять один одного у великому місті.
Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко довели воронежцев до слез 23.4.2013
Вчера, 22 апреля, в Воронежском концертном зале известные актеры Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко давали антрепризный спектакль «Двое на качелях», поставленный режиссером Алексеем Кирющенко по одноименной пьесе Уильяма Гибсона. Зал ВКЗ был полон, несмотря на внушительные цены билетов – самый дешевый стоил 1200 рублей. Спектакль, повествующий о двух одиноких людях, которые хватаются за случайное знакомство как утопающий за соломинку, не оставил равнодушным, наверное, ни одного воронежца. После спектакля зрители продолжительно аплодировали актерам стоя, а затем еще долго делились впечатлениями. Особенно сентиментальные дамочки, выходя из зала, украдкой вытирали слезы… Да что там говорить! Еще до спектакля корреспондент «Абирега» наблюдал картину, как у входа заливалась слезами дамочка бальзаковского возраста, которой не удалось попасть на спектакль. Охранники, стоявшие на входе, на мольбы театралки пустить ее, не откликались, но женщина до последнего не оставляла попыток их разжалобить (увы, безуспешно).
Героиня Татьяны Арнтгольц – Гитель – занимается танцами, мучается от язвенной болезни, ведет довольно фривольный образ жизни и практически не имеет денег. Григорий Антипенко, проснувшийся знаменитым после роли Андрея Жданова в сериале «Не родись красивой», отлично вживается в роль молодого, амбициозного адвоката Джерри, который с немыслимыми душевными терзаниями переживает развод с супругой. Одна случайная встреча Джерри с Гитель полностью меняет и жизнь, и мировоззрение обоих…
Во время интервью, которое состоялось перед спектаклем, господин Антипенко признался, что был счастлив сыграть роль адвоката. «Это интересная психологическая ситуация. Хорошо написанная пьеса – почти классическая драматургия. Такое всегда интересно играть. Да тут вообще очень много мотиваций. Перед тем как взяться за роль, я посмотрел одноименный фильм, поставленный Робертом Уайзом в 1962 году. Но мне он не понравился – какой-то уж слишком спокойный, однокрасочный. Мне не хватило там какой-то внутренней экспрессии. Одним словом, у меня были другие ощущения при прочтении этой пьесы…» Собой же в роли адвоката Григорий Антипенко остался доволен. Хотя и признался, что в жизни в подобные ситуации ему попадать не приходилось. Когда мы поинтересовались, как Григорию удалось сделать своего героя столь экспрессивным, актер безапелляционно заявил: «С помощью своего актерского дарования!» - Как вы думаете, а в жизни такая случайная встреча может перерасти в такое глубокое чувство? - Я думаю, что в этой жизни возможно все. Не существует ситуаций, которые не могли бы случиться. Наверняка с кем-то такое было… Это же жизнь.
Госпожа Арнтгольц на интервью была более общительна, нежели ее коллега. На вопрос, оправдывает ли Татьяна свою героиню, она ответила: «Мне сложно судить ее. Я не оправдываю, но и не осуждаю. Мы не учим этой историей, как надо поступать, а как не надо. Это история мужчины и женщины. Есть любовь между ними, и есть любовь этого мужчины к другой женщине. И наверное, каждый, кто смотрит спектакль, вспоминает себя в этой истории или своих знакомых…» Актриса призналась, что в театре у нее довольно маленький опыт работы и она была счастлива получить роль Гитель. «От таких ролей не отказываются! – улыбается Татьяна. – Это великое счастье, что мне выпала такая работа и попался такой партнер, как Гриша. Антипенко – опытный театральный артист, он работает в замечательных спектаклях, у него огромные, сложные, очень разные роли. Я училась у Гриши, училась у режиссера Леши Кирющенко, который делал этот спектакль, - для меня это неоценимый опыт».
Кстати, и Григорий, и Татьяна столицу Черноземья посетили не в первый раз. Антипенко уже приезжал к нам с антрепризными спектаклями «Пигмалион» и «Результат налицо», а Татьяна в 2006 году представляла в Воронеже картину «Последний уик-энд». «Помню, что приезжала тогда на два дня, а вот была ли здесь на гастролях – не помню. Но родители точно были в Воронеже со спектаклями – они у меня актеры Калининградского театра». Впрочем, все это было давно, потому актеры решили снова ознакомиться с достопримечательностями города и перед спектаклем прогулялись по центру. В именитых актерах никто не признавал сериальных звезд и не кидался к ним за автографами.
http://newspaper.moe-online.ru/view/237943.html 30.04.2013 Воронежцы не узнали столичных звёзд Московские артисты Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко прекрасно смотрелись на воронежской сцене, а вот на улицах нашего города на них никто не обратил внимания
Фото: Марина ХОРУЖАЯ
Пьеса «Двое на качелях» была написана в 1958 году, и за это время играли её огромное количество раз в разных театрах России и мира. Один из вариантов, поставленный режиссёром Алексеем Кирющенко, представили 22 апреля в Воронежском концертном зале.
Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко сыграли историю любви о том, как молодой адвокат Джерри, остро переживающий развод с женой, влюбляется в бедную танцовщицу Гитель, ведущую довольно фривольный образ жизни. Перед спектаклем артисты прогулялись по центру города, но на них никто особого внимания не обращал и с автографами не приставал. На площадку артисты приехали за два часа до спектакля и успели пообщаться с прессой.
Григорий Антипенко, известный по роли Андрея Жданова в сериале «Не родись красивой», посетовал, что вот уже полгода нигде не снимается. «Не удовлетворяет меня материал, который мне предлагают…» — пояснил актёр. — Некоторые актёры, когда их не удовлетворяет материал, начинают сами снимать кино… — Возможно, когда-нибудь я дорасту и до этого. Но режиссура — это довольно серьёзный процесс. Это совсем другая профессия, я прикоснулся к ней, когда посещал курсы высшей режиссуры. Но это пока не моё. Я ещё не наигрался…
Татьяна Арнтгольц вспомнила, что первый раз попала в наш город в 2006 году. — Я сюда приезжала представлять фильм «Последний уик-энд» с моим участием. Кроме того, в своё время Татьяна чуть не стала студенткой Воронежского института искусств. — Преподаватель воронежского института искусств Сергей Надточиев был дружен с нашим педагогом театрального класса. Когда он приезжал к нам в Калининград и увидел нас с сестрой (сестра-близняшка Татьяны Ольга Арнтгольц тоже актриса. — «Ё!») в «Маленьких трагедиях» Пушкина, то пригласил нас поступать в свой институт в Воронеже. Из всех студентов он отметил именно нас с Олей. Но мы решили поступать в Москве (не попав в Щукинское училище и Школу-студию МХАТ, девушки поступили в Щепкинское училище. — «Ё!»).
В ходе беседы Татьяна удивлялась, сколько талантливых людей взрастила Воронежская земля. — Ваша землячка Нина Чусова — потрясающий режиссёр. Она умница, такая талантливая, креативная! Да ещё мама троих детей! — А что скажете о нашем земляке Максиме Щёголеве? Он очень хорошо о вас отзывался… — А он тоже из Воронежа?! Мы снимались с ним в сериале «Брак по завещанию». Максим — тёплый, хороший человек и замечательный актёр. Надо же, сколько у вас талантов в Воронеже! — Татьяна, вы как-то сказали: «Чтобы прекрасно выглядеть, нужно находиться в гармонии с собой и делать только то, что хочется». А если не хочется выходить на сцену? — Нет, такого со мной, по счастью, не случалось!
Дорогие друзья! Просим ознакомиться с нижеприведенной информацией и посодействовать.
Вы наверняка знаете, что существует такая премия, которая называется "Звезда театрала". Мы бы очень хотели чтобы спектакль "Двое на качелях" был номинирован. Но для этого нужны заявки от зрителей. Поначалу было много заявок от зрителей сразу после премьеры спектакля, но сейчас ажиотаж, к нашему сожалению, немного снизился. Поскольку людей в группе довольно много, то мы хотим попросить вас проголосовать за спектакль вот на этом сайте —
там нужно всего лишь заполнить небольшую анкету (голосование зрительское). Было бы здорово если бы в этом году спектакль победил.
P. S.: Голосовать нужно именно за спектакль "Двое на качелях" в номинации "Антрепризный спектакль", а не за Григория Антипенко. Перепост приветствуется. Спасибо!
Один из обаятельных и привлекательных российских артистов, известный телезрителям как Жданов из сериала «Не родись красивой», побывал в Армении. Поводом к визиту стали гастроли со спектаклем «Двое на качелях», где Григорий Антипенко играл вместе с Татьяной Арнтгольц. До спектакля актеры дали пресс-конференцию, на которой Григорий сделал чистосердечное признание о своих армянских корнях.
— Так же как и Татьяна, я впервые в Армении, чему несказанно рад уже потому, что мои корни отчасти отсюда. По маминой линии — это моя историческая родина, и мне было очень интересно сюда приехать, чтобы увидеть, где и как жили мои предки. Любопытно было посмотреть, походить, прочувствовать атмосферу вашего города и вашего края. Но все как-то не получалось. Просто не выпадало случая. А сейчас творчество помогло. И это замечательно. Уже после спектакля нам удалось продолжить эту животрепещущую для армян тему, встретив Григория Антипенко на выходе из гримерки.
— Григорий, раз уж вы сами раскрыли семейные тайны, может, поведаете нам поподробнее о своих корнях? — Я, к сожалению, не очень хорошо знаю эту историю. Мне предстоит еще раскопать ее, но мой прадед по материнской линии — Артем Иванович, к сожалению, не знаю его фамилии, какое-то время жил здесь, в Армении, но похоронен на Ваганьковском кладбище. Не могу сказать, насколько чистокровным он был армянином, немного смущает его отчество, но факт того, что я на него очень похож, неоспорим.
— Странно, что вы до сих пор не попытались построить свое генеалогическое дерево. Ведь в последнее время в России для многих это стало долгом чести, а в некоторой степени и делом престижа… — И это неплохо. А то ведь мы уже постепенно превращаемся в иванов, родства не помнящих, и не знаем наших предков не только на уровне прадедушек, но порой и дедушек. Я знал о своем дедушке с детства, видел его фотографии, но пока дальше не пошел. Миссию семейных раскопок взяла на себя моя мама, и я надеюсь, она успеет ее завершить. Ну а если не успеет, то придется за это взяться мне или моим сестрам. У мамы остались яркие армянские черты, и средняя сестра унаследовала от нее армянский нос. Нет, не смотрите так на мой нос! У меня больше папин! А в остальном – все наглядно. У меня бабушки были замечательные: три сестры и одна – абсолютная армянка. Так что это не скроешь! Все разговоры шли с раннего детства, мы прекрасно знали, откуда мы и сколько у нас составляющих.
— С носом вы пролетели, а как у вас с армянским характером?! — Тут все в порядке! Я абсолютный лидер — и в работе, и в семье. Никогда не уступаю, все всегда должно быть по-моему. Считаю, что хозяин в доме всегда должен быть один, и я себя им ощущаю в полной мере. Если я в чем-либо не прав, то, конечно, извинюсь, сделаю все возможное, чтобы загладить свою вину. Но обычно перед тем, как принять какое-либо решение, я очень долго и тщательно все взвешиваю, а потому очень редко в чем-то ошибаюсь.
— Ваш союз с Юлией Такшиной, зародившийся на съемках сериала «Не родись красивой» и завершившийся недавно, можно считать одной из тех редких ошибок? — Это просто один из этапов жизненного пути.
— Вернемся в Армению. С какими напутствиями отправила вас мама к нам? — Она с нетерпением ждет моего возвращения и моих рассказов. Она сама, к сожалению, в Армении ни разу не была и навряд ли уже сумеет приехать – она у меня старенькая. Но я купил ей здесь кольцо с рубином на память об Армении.
— Что же вы ей расскажете по возвращении с родины предков? — Я еще не успел обработать в своей памяти названия тех мест, где мы побывали. Вот если вы мне напомните…
— Ну, классический турмаршрут – Гарни, Гехард, Эчмиадзин. — Да, да, мы побывали в Гарни и Гехарде. Это все, что мы успели за сегодняшний день. У меня был культурный шок. В Гехарде монах рассказывал нам о монастыре в скале, о том, что здесь лучшая акустика в мире. И вдруг… запел! Это было самое сильное впечатление от поездки и вообще за последнее время. Потрясающий голос и потрясающая акустика. Непередаваемо словами! Ни разу мне не доводилось видеть и слышать, чтобы человек, рассказывающий о храме, вот так, запросто, взял и запел. И причем так идеально. Были и в музее Параджанова, но, увы, очень недолго. Не успел полностью окунуться в его ауру. Но зато успели немного прогуляться по городу.
— Вы находитесь практически в двух шагах от горы Арарат. Нет искушения прогуляться и по ней, учитывая ваши альпинистские интересы? — Просто я базируюсь немного на других, более серьезных вершинах. В качестве прогулки, разве что, — пожалуйста. Если пригласят, конечно.
— Думаете, пригласят?! — Не знаю, как на Арарат, но в Армению – возможно! Мы дико волновались, выходя на сцену в Ереване. Потому что менталитет страны, в которой играешь, имеет огромное значение. Многие русскоязычные понимают, о чем речь, но так или иначе остается открытым вопрос понимания шуток. Делая перевод довольно известной пьесы «Двое на качелях» замечательного американского драматурга Уильяма Гибсона, мы позволили себе импровизацию и переживали, как она будет воспринята. Армянскому зрителю, думаю, понравилось. Так что, будем надеяться, что нас пригласят еще раз.
— Все-то у вас зиждется на приглашениях. Почему бы не проявить собственную инициативу и не приехать просто на отдых?! — На отдых, увы, нет времени! Покой нам только снится!
— Стало быть, вы уже можете себе позволить отказываться от некоторых режиссерских предложений. Чем вас зацепила эта пьеса? — Фактически это классика зарубежной драматургии, от таких предложений не отказываются. Когда оно мне поступило и я узнал, кто партнер, — согласился. В таких случаях, где спектакль на двух человек, это очень важно, и здесь нельзя прогадать. Если мы решили ступить на такой путь, то должны прекрасно понимать, как будем сосуществовать не только творчески, но и по-человечески. Мы с Татьяной знаем друг друга давно. Мы работали вместе в одном сериале, который назывался «Талисман любви», если мне память не изменяет. Это было начало нашей творческой жизни по окончании театрального института. С тех пор остались очень теплые воспоминания, которые и позволили нам решиться на это совместное творчество в новом качестве. Вообще, нужно получать удовольствие и от роли, и от игры с партнером. Очень заметно, когда этого нет.
— От игры в сериалах вы получаете удовольствие? — Мне уже не хватает ни терпения, ни здоровья, поэтому я соглашаюсь на очень локальные истории – четыре или максимум восемь серий. Вообще, все, что касается кинематографа, — вопрос случая. Бывает так, что непонятно почему, но ты вписываешься в историю, снимаешься, и непонятно, что получается. А бывают какие-то осознанные вещи: вдруг приходит материал, от которого просто нельзя отказаться. Сегодня, увы, очень мало такого. Для меня сейчас театр — это некая отдушина. В этом месяце у меня двадцать спектаклей, и я счастливый человек. И во всех у меня главные роли, и везде хороший материал, и всегда замечательные партнеры, и режиссер, и продюсеры. Лучше этого для актера придумать невозможно.
— Неужели невозможно? А как же пресловутая мечта о Гамлете, столь распространенная среди актеров? — У меня вместо Гамлета Фигаро! Но все, что касается ролей такого уровня, то, к сожалению, я редко знаю случаи, чтобы спектакль возник, когда у актера появляется желание сыграть эту роль. Они спускаются сверху. Лишь когда ты готов, тебе дается роль для перехода на следующую ступень. Вот пока ты не дошел до нее, никогда ты своего Гамлета не получишь. Не хочу раскрывать все карты, но мне сейчас предложили роль титанического масштаба. Это Шекспир, и я, ну не знаю, думаю, что не случайно берусь за нее, и очень волнуюсь, прекрасно зная, сколько это потребует работы, труда и прочего.
— Играя своего героя, актер отдает ему себя. Какой из сыгранных вами персонажей мог бы похвастаться тем, что научил вас чему-то? — Никакой! Это опасно для жизни! Я отдаю им себя и не прошу ничего взамен. И потом, я вполне самодостаточный человек и нравлюсь себе таким, каков есть!
2 июля впервые в Тюмени состоялся показ легендарной бродвейской истории любви – спектакля «Двое на качелях» по пьесе Уильма Гибсона! До и после спектакля нам удалось пообщаться с исполнителями главных ролей, популярными артистами театра и кино Татьяной Арнтгольц и Григорием Антипенко. Мы задали им несколько вопросов, ответы на которые вы найдете на нашем сайте.
Немного о спектакле. Гитель (Татьяна Арнтгольц) — занимается танцами, мучается от язвенной болезни, ведет довольно фривольный образ жизни, у нее практически нет денег. Джерри (Григорий Антипенко) — молодой амбициозный адвокат, остро переживающий развод с женой. Одна нечаянная встреча перерастает в свидание… Спектакль рассказывает историю любви двух одиноких людей, хватающихся за случайное знакомство, как утопающий за соломинку. Они настолько разные, что невольно возникает вопрос: смогут ли эти двое быть вместе, несмотря на печальный опыт своих прошлых отношений? Увы, эта история не закончилась хэппи-эндом…
Радиостанция "Добрые песни" выступила информационным партнером мероприятия.
Отправлено: 18.07.13 08:33. Заголовок: NadinBY спасибо за ф..
NadinBY спасибо за фотографии и видео с поклонов! Видео с поклонов о многом говорит: так бурно аплодировали, зрители встали сразу и ооочень бурно выражали свои эмоции! Молодцы!!!
http://news.otstv.ru/news/31060 "Двое на качелях": в Новосибирск привезли культовый спектакль прошлого века Пьесу о любви и одиночестве представляют Григорий Антипенко и Татьяна Арнгольц.
Телеканал ОТС http://news.otstv.ru/news/31060 "Двое на качелях": в Новосибирск привезли культовый спектакль прошлого века Пьесу о любви и одиночестве представляют Григорий Антипенко и Татьяна Арнгольц.
журнал "АКАДЕМ LIFE", Новосибирск, ноябрь 2013 Рецепт счастья от Григория Антипенко.
Ушедший октябрь ознаменовался для театралов Академгородка приездом в Дом ученых двух любимых звезд: Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко. Со спектаклем «Двое на качелях» уже познакомились многие российские города, но на наших подмостках московские гости оказались впервые. Григорий поделился с читателями AL творческими и туристическими планами.
— Григорий, чего вы ждете от сибирской публики? — Выступаем в ДУ в первый раз. Я жду цивилизованной публики. Наша страна, к сожалению, не может похвастаться большим количеством театральных городов. Судя по названию — Академгородок, я жду, что придут если не академики, то люди, понимающие как минимум, на что они пришли. Любящие хорошую игру и понимающие, что такое театр.
— «Двое на качелях» — спектакль для кого? — Это взрослый спектакль. Мы говорим о нормальных, совершенно естественных и почти тривиальных ценностях: любовь, верность и все прочее. Это начинается с того возраста, когда человек начинает понимать, что такое любовь, где-то в 15 - 16 лет, пропускает это через себя, начинает задумываться... И — до конца. Человек в любом возрасте может поностальгировать о своих увлечениях, что-то вспомнить... 16 +.
— Альпинизм по-прежнему остается вашим главным увлечением в жизни. Какие вершины вам уже покорились, какие - в планах? — Начинал с Алтая, моя первая вершина — гора Белуха. Личный рекорд — три семитысячннка из пяти «Снежного барса», осталось еще два восхождения.
— Как вам удается совмещать бурную актерскую жизнь и альпинизм? — Для меня это единственная форма отдыха и психологического восстановления, необходимый момент аскетизма в жизни. Возможность пересмотреть все, что произошло за год, отдохнуть от цивилизации. Лишь испытав это по полной программе, я могу сказать, что отдохнул. Последние голы хожу в торы в одиночестве.
— Какие творческие вершины вам предстоит покорить? — До сих пор считаю себя в начале пути. Я абсолютно молодой актер и надеюсь, таким останусь еще долгое время... Во всяком случае, сохраняю такое ощущение. Каждая новая постановка, каждая новая роль — с самого начала, с нуля. И нет ощущения, что я чего-то достиг. Сейчас выпускаю спектакль «Отелло» на вахтанговской сцене, премьера 9-10 ноября. Это сложнейшая работа, но надеюсь, я этим справлюсь. Впереди еще огромное количество несыгранных ролей.
— Вы долго искали себя. Поделитесь своим рецептом счастья и успеха с теми, кто еще находится в поиске? — Рецепт счастья? Тот, кто его знает, наверняка счастливый человек. Хотя я счастлив. Стараюсь проживать свою жизнь с умом: если мне что-то не нравится, я этого не делаю. Занимаюсь исключительно тем, что мне нравится, стараюсь не идти на компромисс с собой и совестью. Прежде чем совершить какой-то поступок, я задаю себе вопрос: «А надо ли тебе это, или нет?» и стараюсь честно ответить на него. Вот и весь рецепт. Даже если приходится идти поперек каким-то суждениям, оценкам извне. Даже если это сулит какие-то неприятности, проблемы и сложности. Если я ответил себе: «Да, надо», я это делаю. И вот результат— счастливый человек.
... Смею надеяться, что ожидания столичных звезд оправдались: публика тепло приветствовала актеров, в абсолютной тишине ловила каждый вздох и эмоциональный посыл. Лирическая драма «Двое на качелях» по пьесе Уильяма Гибсона стала лауреатом высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит». История прекрасной и печальной любви в огромном Нью-Йорке. Разведенная танцовщица и брошенный женой адвокат пытаются найти друг с другом свое долгожданное счастье... Слезы и смех соседствуют с беззаботностью и глубокой жизненной философией. Превосходная игра Григория Антипенко и Татьяны Арнгольц не оставила в зале равнодушных зрителей: история Джерри и Гитель нашла отклик и у сибирского зрителя...
Именитые российские актеры Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко привезли в Николаев знаменитую лирическую драму «Двое на качелях». Незабываемый вечер в компании известных актеров подарило концертное агентство «Маэстро».
История двух сердец, в чем-то так похожих и не похожих друг друга. Возможно, каждый пришедший в тот вечер в зал ОДК нашел в героях частичку себя. Ведь, в спектакле речь идет совершенно о простых людях. Лирическая драма написанная писателям Уильямам Гибсонам «Двое на качелях» с легкостью была перенесена в стены театра, где прогремела с аншлагом.
Представьте себе огромный Нью-Йорк - иными словами, центр вселенной. Главные герои это молодая тридцатилетняя танцовщица Гитель Моска (Татьяна Арнтгольц), проживающая в совершенно простой и до крайности бедной квартирке, зарабатывает на жизнь, работая швеей. Ее случайный и судьбоносный знакомый адвокат Джерри Райн (Григорий Антипенко) за считанное время становиться для нее самым близким человеком, ведь оба героя проживают в полном одиночестве и вздрагивают от каждого нового телефонного звонка. И эта встреча переворачивает всю их рутинную жизнь… Кстати, телефон в этой пьесе стал незаменимым атрибутом, ведь герои очень много времени проводят за телефонными разговорами друг с другом.
Имея одинаковый социальный статус пара проводит вечера за ужином, сочиняя планы о возможных доходах, планах на будущее и остальных жизненных вещах. Для главных героев, как и для всех остальных людей, очень важно проводить вечера с теми кто тебе дорог. За одним из таких ужинов Гидель вступает в отчаянную борьбу с неожиданным лицемерством Райна. Вскоре пара сориться, мириться, расходиться и снова сходиться. Такие реалии жизни продолжаются до тех пор, пока не объявляется законная жена Райна. Неуверенный Джерри становиться между двух огней. Искренняя привязанность к Гитель и в то же время тоска по законной жене, не дают покоя главному герою. Даже болезнь Гитель, которая дает возлюбленным последний шанс, не спасает пару от переломного пути уйти порознь, что и случается в конце спектакля. Каждый зритель вышел из зала со своими мыслями на счет этой истории, но заметить с легкостью можно главное, не обязательно нужно быть плохим человеком, для того, что бы причинять боль …
Спектакль уместно соединил в себе как юмор, так и драму. Ретро стиль, придал сцене атмосферу былых времен, а легкая музыка перенесла всех пришедших в тот вечер гостей в ту самую реальность, в которой проживали герои пьесы Гибсона.
Ежегодная премия «Звезда Театрала» объявила победителей зрительского онлайн голосования. Церемония награждения состоялась на сцене Театра Вахтангова и началась с минуты молчания. В память о народном артисте Юрии Яковлеве, игравшем на этой сцене более 60 лет, весь зал встал. Юрий Васильевич должен был прийти за наградой в номинации «Легенда сцены», все его дети и внуки готовили в качестве сюрприза коллективное поздравление, но судьба распорядилась иначе.
В десяти основных номинациях лауреаты стали известны буквально накануне. Дирекция премии максимально продлила голосование, обнулив искусственно накрученные голоса (многочисленные клики с одного ip-адреса). В результате лидеры в нескольких номинациях поменялись. Итоговый расклад следующий: Римас Туминас – лучший режиссер театрального сезона (номинирован за постановку «Евгений Онегин» в Театре Вахтангова). «Идеальный муж» Константина Богомолова зрители признали лучшим спектаклем сезона, и вероятно не только потому, что вокруг него на днях поднялась шумиха в связи с атакой православных активистов, – на политическую трэш-сатиру в МХТ, действительно, невозможно достать билет.
Лучшей актрисой сезона стала Александра Урсуляк. Ее роль в «Добром человеке из Сезуана» Юрия Бутусова (Театр Пушкина) для многих в театральном мире стала настоящим открытием и откровением. И, судя по результатам голосования, мнения зрителей и специалистов абсолютно совпали. Что касается «Лучшей мужской роли», то здесь не на шутку шла борьба между Александром Балуевым, дебютировавшим на сцене «Ленкома» в спектакле «Небесные странники», и Василием Бочкаревым («Село Степанчиково», Малый театр). Артисты шли практически вровень, пока не остановили голосование. В итоге «Звезду Театрала» получил Василий Бочкарев – за роль Фомы Опискина за роль Фомы Опискина и Александр Балуев – за роль Дымова. «Звезду Театрала» он получил за роль Фомы Опискина. Награда за «Лучшую мужскую роль второго плана» ушла Владимиру Вдовиченкову. В «Евгении Онегина» он играет отставного гусара, которого нет в пушкинском романе – этот герой, которому отданы авторские отступления, появился на репетициях Римаса Туминаса. В номинации «Лучшая женская роль второго плана» с грандиозным отрывом победила Лия Ахеджакова. Ее работа в «Как вам это понравится» Дмитрия Крымова восхитила не только зрителей Эдинбургского фестиваля, где спектакль, кстати, получил Гран-при, но и московскую публику. Лия Меджидовна играет импульсивную зрительницу, которая по ходу действия делает нелепые замечания и создает комический эффект.
В номинации «Лучший музыкальный спектакль» абсолютным победителем стал мюзикл «Граф Орлов», а номинации «Лучший спектакль для детей и юношества» в последний момент обошли конкурентов «Мушкетеры» РАМТа. За лучший социальный проект «Звезду Театрала» получила бригада «Театральной неотложки» (г.Пермь), которая выезжает в детские дома, интернаты и больницы, а также в самые отдаленные, богом забытые поселки Пермского края. Лучшим русским театром за рубежом, по решению редколлегии, стал Русский драматический театра имени Грибоедова (Тбилиси, Грузия).
«Звезда Театрала» в почетной номинации «Меценат года» досталась Михаилу Прохорову. Его Фонд является одной из самых активных благотворительных организаций, оказывающих постоянную поддержку театральным проектам. Это и фестивали, и конкурсы, и отдельные постановки. Без участия Фонда реконструкция Театра наций в Москве растянулась бы не на одно десятилетие. Не удивительно, что вручить награду на сцену поднялся Евгений Миронов, худрук Театра наций. Ирина Прохорова, которая осуществляет непосредственное руководство деятельностью Фонда, также получила заслуженную награду.
В завершении вечера поздравления принимала «Легенда сцены» Лариса Голубкина. «Звезду Театрала» ей преподнес главный редактор «Новых Известий» и журнала «Театрал» Валерий Яков.
Впервые в Днепропетровске. Легендарная Бродвейская История о Любви «Двое на качелях»
В ролях: Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко.
Спектакль рассказывает историю любви двух одиноких людей, хватающихся за случайное знакомство, как утопающий за соломинку. Они настолько разные,что невольно возникает вопрос: смогут ли эти двое быть вместе, не смотря на печальный опыт своих прошлых отношений?Эта история случилась в огромном Нью-Йорке. Но она могла произойти в любом другом большом городе. «Одиночество не знает тишины»,- говорил Жан Кокто. И герои спектакля — танцовщица Гитель Моска и ее случайный знакомый адвокат Джерри Райн неожиданно и вдруг становятся близкими людьми. Они тянутся друг к другу. Вначале просто от одиночества, оттого, что ни его, ни ее никто не ждет дома. Что ни он, ни она не вздрагивают от долгожданных телефонных звонков. Что ни он, ни она не проводят долгие вечера с тем кто им дорог. Их бросает из одной крайности в другую, они делают друг другу больно, но продолжают держаться друг за друга. Эта встреча переворачивает всю их жизнь!Случайная пара — неустойчивые, как на качелях отношения. Они помогли друг другу выжить, поверить в себя, обрести настоящее желание жить. И все же, не прошли ли они мимо любви? Решать зрителям…
Актеры Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц получают премию в номинации "Лучшая антреприза" за спектакль "Двое на качелях" на церемонии вручения премии "Звезда Театрала" в московском театре имени Вахтангова.
МОСКВА, 2 дек — РИА Новости. Премия "Звезда театрала" подвела итоги зрительского голосования во время торжественной церемонии, которая состоялась в понедельник в столичном театре имени Вахтангова.
Ежегодная театральная премия зрительских симпатий "Звезда театрала" традиционно вручается по итогам народного голосования, которое проводят журнал "Театрал" и газета "Новые Известия". В этом году премия вручается в шестой раз, а церемония награждения была посвящена актеру Юрию Яковлеву, который был посмертно удостоен почетного приза "Легенда сцены".
Лучшим спектаклем был назван "Идеальный муж" Константина Богомолова в МХТ им. Чехова. А лучшим режиссером был назван Римас Туминас за спектакль "Евгений Онегин" в театре имени Вахтангова, где он является художественным руководителем.
Лучшим актером назван Василий Бочкарев за роль Фомы Опискина в спектакле "Село Степанчиково" в Малом театре и Александр Балуев за роль Дымова в постановке "Небесные странники" в Ленкоме. Лучшей актрисой названа Александра Урсуляк за роль Шен Те в спектакле театра имени Пушкина "Добрый человек из Сезуана". Актером второго плана назван Владимир Вдовиченков за роль в спектакле "Евгений Онегин" Театра Вахтангова, а лучшей актрисой второго плана стала Лия Ахеджакова за роль в постановке "Как вам это понравится" в Школе драматического искусства.
Лучшим музыкальным спектаклем был назван "Граф Орлов" Театра оперетты, в номинации "Лучший спектакль для детей и юношества" победил спектакль "Мушкетеры" РАМТа. Лучшей антрепризой названы две постановки "Полеты с ангелом. Шагал" и "Двое на качелях". Награду, которая в этом году вручалась впервые — "Лучший русский театр за рубежом", получил Русский драматический театр имени Грибоедова города Тбилиси. Также был назван "Меценат года" — эту премию получил Благотворительный фонд Михаила Прохорова. Лучшим в номинации "Социальный эксперимент" стал проект "Театральная неотложка" из Перми.
"Звезда театрала" вручается с 2008 года. В общественный совет премии входят Алла Пугачева, Алина Кабаева, Сергей Капков, Илья Авербух, Лариса Рубальская и другие.
Лучшим режиссером назван Римас Туминас за спектакль «Евгений Онегин» в Театре Вахтангова. Лучший актёр – Василий Бочкарёв, исполнивший роль Фомы Опискина в постановке «Село Степанчиково» в Малом театре. Как лучшая актриса награждена Александра Урсуляк за роль в спектакле «Добрый человек из Сезуана», он идёт в Театре имени Пушкина.
За последние несколько лет Татьяна Арнтгольц стала одной из самых известных молодых актрис России. Она снялась в фильме Андрона Кончаловского "Глянец", сыграла Веру Плотникову в восьмисерийном фильме "Наваждение" и Екатерину Фурцеву в другом сериале – "Фурцева. Легенда о Екатерине". Успела и на коньках покататься в "Ледниковом периоде-2" в паре с Максимом Стависким. Актриса рассказала о последних работах в кино, своей семье и о впечатлениях от Германии, ведь у Татьяны – немецкие корни.
- Калининград, где вы родились, это такой западный островок в России. С детства жили в городе с красивейшей архитектурой – неоромантика, неоклассика. Город оказал влияние на формирование? - Во времена моего детства Калининград был абсолютно советским городом, здесь не было нашествия немцев. Но я согласна, что в архитектурном смысле город намного красивее многих своих собратьев. Старая часть города, Куршская коса - это визитные карточки Калининграда, но я не могу сказать, что именно город оказал большое влияние на развитие личности. Скорее всего, то, что мы с сестрой воспитывались в семье актеров, и намного чаще других детей бывали в театрах, больше слушали хорошую классическую музыку, с детства были приучены к хорошим книгам. Все остальное уже нанизывалось на это стержень, заложенный родителями.
- Татьяна, ваша теперешняя слава - это действительно талант, актерский дар, развитый до профессионализма, или просто элементарное везение? - Не могу сказать, что я не верю в везение. Труд, терпение, удача, желание состояться в этой профессии, плюс то, что подарено природой, талантливыми родителями - все это в совокупности и дало мне то, что я сейчас имею. Когда меня спрашивают о рецепте успеха, говорю, что его просто нет. А есть составляющие, без которых невозможно рассчитывать на что–либо. Невозможно сидеть и ждать, и в то же время нужно обладать желанием усовершенствовать себя в работе. Нельзя существовать в этой профессии без элемента некой борьбы. Все это должно присутствовать, потому что актерская профессия – особая, в ней надо уметь жить и выживать.
Мы с сестрой приехали в Москву, не имея ни связей, ни денег. И то, что я сейчас имею, я честно заработала. Меня обижают вопросы коллег о том, кто меня проталкивал или сколько, и чем я заплатила за ту или иную роль. Такое впечатление, что люди уже не верят тому, что можно в жизни чего-то добиться своим трудом, а не постелью, взятками и знакомствами.
- К сожалению, такова российская действительность. Актер на определенной точке своей карьеры может себе позволить выбирать роли. Вы уже достигли этого момента? - Конечно, сейчас я стараюсь выбирать предлагаемые проекты. Это касается и кино и сцены. Я сама для себя решаю, на каком мероприятии появляться и что рекламировать.
-Что значит для вас работа на сцене? - Я никогда не работала в стационарном театре. Так получилось, что сразу после окончания института я уже много снималась, привыкла сама рассчитывать свое время. И в какой-то момент поняла, что репертуарный театр, где мне будут диктовать роли, время репетиций и другие условия для существования – не для меня. Несколько лет назад меня впервые пригласили в антрепризу. Замечательный спектакль "Пять вечеров" мы играли достаточно долго. Были даже на гастролях в Германии, где нас очень тепло принимали зрители. Также я участвовала еще в нескольких постановках.
- Вы согласны с тем, что антрепризный зритель – достаточно поверхностный, неглубокий. В первую очередь, публика идет смотреть на известные лица, а не на драматургию... - В ваших словах есть большая доля правды. Люди идут на фамилии. Но при этом не нужно думать, что публика глупа, и способна воспринимать только недалекие пьески.
- Вы считаете себя "сериальной" героиней? - Так складывается, что в моей жизни много телевизионных фильмов, но я совершенно не стыжусь этого. Если будет выбор между хорошим сериальным или средним киносценарием – я выберу хороший сериальный. Я абсолютно одинаково отдаюсь работе и на большом киношном, и на маленьком телевизионном экранах, потому, что не вижу большой разницы между работой в кино и в сериалах.
- Ваш муж Иван Жидков хороший, но гораздо менее востребованный актер, чем вы. Как он относится к популярности жены? - Иван абсолютно адекватно воспринимает меня, как актрису, и очень гордится моими удачными ролями. Я тоже рада, если у него все получается хорошо. В нашей семье нет абсолютно никакой ревности по поводу того, что кто-то больше снимается. Все наши удачи мы отмечаем вместе, радуясь успехам друг друга.
- Если сейчас не лукавите, то ваша пара – счастливое исключение из актерской братии. Насколько рождение дочери изменило ваше восприятие жизни? - Теперь главная точка отсчета всего самого главного - ребенок. Для меня стала настоящим открытием сила материнской любви. Я даже не могла себе представить, что способна так чувствовать. Но потом начинаешь жить с этими новыми чувствами и ощущениями, и все постепенно становится на свои места. Сейчас Маруся - это центр нашей жизни, работы, отдыха, вся организация любых планов происходит с учетом этого маленького существа.
- Сколько сейчас вашей малышке? - В сентябре было три года. Маруся ходит в детский сад, неплохо разговаривает.
- Сад обычный или "звездный"? - Самый обыкновенный. Сначала думали о специализированном, но поскольку дочка рано пошла в садик, то я считаю, что на первых порах самое главное для ребенка - это общение в своем социуме, умение существовать среди ровесников. Маша достаточно долго была среди мам, пап, бабушек и нянь, и вот наступил момент, когда надо переходить в окружение своих сверстников. Потом уже будем думать о секциях и кружках, чтобы ребенок мог максимально и разносторонне развиваться.
- Как часто вам удается быть рядом с дочерью? - Считаю, что ребенку лучше всего быть с мамой, поэтому часто беру дочку с собой. При этом я не таскаю ее ни на съемочную площадку, ни на встречи и мероприятия. Мне кажется, что малыш должен расти в своей детской атмосфере, с любимыми игрушками и книжками. Когда мне предложили двухгодичный контакт за границей, то я отказалась, так как считаю, что в таком возрасте надолго оставлять ребенка нельзя.
- В одном из фильмов вы играете немку, да еще по сценарию должны говорить на немецком языке. Трудно давался текст? - В последнее время в моей жизни появилось много переплетений с немецким языком, немецкой культурой. Я хорошо помню эту роль, к которой ответственно готовилась, два месяца учила текст, записанный на плеере. Это была некая планка – смогу или нет, ведь учить язык достаточно сложно. Жаль, что картину пока не увидел широкий зритель, надеюсь, что она все-таки выйдет на экраны либо в кино, либо на телевидении. А совсем недавно я закончила съемки картины у Зиновия Ройзмана под рабочим названием "Снайперы", где снималась с двумя замечательными молодыми немецкими актерами. Весь съемочный период, так или иначе, я была погружена в разговоры о Германии, о немецком театре и кино. Для меня это стало одной из самых запоминающихся киноработ.
- Заметили кардинальные отличия между российской и немецкой театральными школами? - Поскольку проект был кинематографический, то именно о театральной актерской школе говорить сложно. Что же касается игровых моментов, то немецкие актеры эмоционально более закрыты. Их очень удивила наша темпераментность, эмоциональная открытость в выражениях чувств.
- Как ребята справлялись? - Сначала они аккуратно подстраивались, но уже ближе к концу съемок сказали, что им намного комфортнее работать в нашей манере. Потому что это правильнее, потому что в жизни все происходит также. Когда люди любят, ненавидят, страдают, они эмоциональны, и эмоциям этим нет предела. Наши немцы переживали, что не говорили на одном языке с режиссером и не могли понять нюансы, а в работе актера это очень важно.
- Судя по названию, это фильм на военную тематику. А насколько тема войны важна для вас? - Для меня это очень волнующий момент. В нашей семье никогда не забывали Великую Отечественную войну, во время которой в 1941 году погиб мой дедушка. Бабушка пережила блокаду в Ленинграде. С детства родители нам много рассказывали о войне, мы всегда любили военные фильмы, отмечали День Победы. Для меня участие в таких проектах - это дань памяти, погибшим в той страшной войне. К сожалению, в стране сейчас растет поколение, которое или ничего не знает о войне, или знает совсем мало.
- Впервые вы попали в Берлин еще студенткой. Какие были первые впечатление об этом городе? - Мы были очень молоды, и первые заграничные впечатления были просто сказочными. Мальчишки покупали нам цветы, мы гуляли, сидели в кафе, видели Рейхстаг, были в зоопарке. И все это успели посмотреть практически за полтора дня. Это было просто замечательно. Мы с однокурсниками до сих пор вспоминаем эту поездку. Потом я была в Берлине несколько раз со спектаклями. Город мне очень нравится. А прошлой осенью мы с мужем и дочкой отдыхали в Мюнхене, этот город нас просто поразил. Вообще я люблю Германию, она близка мне по менталитету.
- Наверное, это связано с вашими немецкими корнями со стороны отца? - Скорее всего, да. Мне здесь комфортно.
- Вы признаётесь, что любите играть отрицательных героинь. Но чтобы противостоять отрицательной энергетике, нужно быть очень крепкой духом, уверенной в себе. Что дает вам такую уверенность? - Не то, чтобы я люблю играть отрицательных героинь. Скорее, мне не очень интересно играть положительных. Мы все люди, и в эмоциональном плане намного интереснее играть живого человека с его достоинствами и недостатками, с его страстями и переживаниями, со всей гаммой чувств.
- Считается, что чем выше динамический диапазон мастерства актера, тем шире его аудитория. Я вам желаю разнообразного и неравнодушного зрителя!
БЛИЦ-ИНТЕРВЬЮ
- Что отличает вас от других современных актрис? - То, что у меня есть сестра-близнец!
- Любите ли вы смотреть фильмы с вашим участием? - Да, мне интересно посмотреть на итог работы.
- Какую роль вам хотелось бы сыграть? - Сейчас подумала, что это - Анна Каренина.
- Кем вы хотели стать в детстве? - Ветеринаром.
- Менялись ли вы с сестрой в детстве местами, заменяя друг друга? - Нет.
- Каким из своих качеств вы гордитесь? - Оптимизмом.
- Как вам удается превозмочь присущую каждому человеку лень? - С помощью понятия "надо".
- Что для вас важнее - работа или семья? - Семья - это основа жизни, работы!
- Вы смогли бы простить измену? - Не знаю...
- На что бы вы потратили миллион? - На семью, близких.
- Любимое место отдыха? - У моря или океана.
- Без чего вы не можете жить? - Без любви!
Увидеть Татьяну Арнтгольц литовская публика сможет в пьесе американского писателя Уильяма Гибсона "Двое на качелях" 10 января в 19.00 в вильнюсской Театральной арене. Билеты можно приобрести в кассах сети Ticketpro.
После слова "любить" сладчайшее слово на свете "помогать". У. Гибсон
Пьеса уже стала классической. Написанная в 1958 году, она до сих пор популярна и имеет огромную постановочную историю. Ее ставили на Бродвее, ее экранизация имела ошеломляющий успех, а спектакли до сих пор не сходят с афиш театров мира.
Пьеса поистине великолепна! В ней столько поворотов сюжета, столько блестящих диалогов и маленьких крылатых фраз! В ней есть настоящая сила чувств и неподдельная жизнь. И главное — в ней столько любви!
Гитель — занимается танцами, мучается от язвенной болезни, ведет довольнофривольный образ жизни, у нее практически нет денег. Джерри — молодой,амбициозный адвокат, остро переживающий развод с женой. Одна нечаяннаявстреча перерастает в свидание. . .
Спектакль рассказывает историю любви двух одиноких людей, хватающихся за случайное знакомство, как утопающий за соломинку. Они настолько разные, что невольно возникает вопрос: смогут ли эти двое быть вместе, не смотря на печальный опыт своих прошлых отношений?
Эта история случилась в огромном Нью-Йорке. Но она могла произойти в любом другом большом городе. «Одиночество не знает тишины», — говорил Жан Кокто. И герои Гибсона — танцовщица Гитель Моска и ее случайный знакомый адвокат Джерри Райн неожиданно и вдруг становятся близкими людьми. Они тянутся друг к другу. Вначале просто от одиночества, оттого, что ни его, ни ее никто не ждет дома. Что ни он, ни она не вздрагивают от долгожданных телефонных звонков. Что ни он, ни она не проводят долгие вечера с тем кто им дорог. Их бросает из одной крайности в другую, они делают друг другу больно, но продолжают держаться друг за друга. Эта встреча переворачивает всю их жизнь!
Случайная пара — неустойчивые, как на качелях отношения. Они помогли друг другу выжить, поверить в себя, обрести настоящее желание жить. И все же, не прошли ли они мимо любви? Решать зрителям…
17 февраля звезды российского кино Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко сыграют на сцене Русского театра в антрепризе «Двое на качелях». Автор произведения - известный американский драматург Уильям Гибсон. Пьеса, хоть и была впервые поставлена еще в прошлом веке на Бродвее, имеет оглушительный успех до сих пор. Арнтгольц и Антипенко уже вернулись из Прибалтики, где они находились с гастролями. http://rgvktv.ru Телеканал РГВК Дагестан, автор Патимат Бурзиева
На сайте Лефортовского районного суда Москвы появилось сообщение о расторжении брака между Татьяной Арнтгольц и Иваном Жидковым. Слушание по делу о разводе состоялось 31 января.
Судя по всему, никаких разногласий между супругами, а также претензий по разделу имущества не было, так как решение судьей было принято довольно быстро. Заявление о разводе было подано перед новогодними праздниками — 30 декабря 2013 года. К рассмотрению дела служители Фемиды приступили меньше чем через месяц — 20 января. А уже 31 числа суд окончательно завершил бракоразводный процесс.
Напомним, что Татьяна Арнтгольц и Иван Жидков поженились осенью 2008 года, 15 сентября 2009-го у супругов родилась дочь Мария.
К слову, в интервью журналу «7 Дней» актриса призналась, как необычно и легко Иван признался ей в своих чувствах и предложил выйти за него замуж: «Как такового предложения Ваня мне не делал. Получилось так. У нас в гостях была моя подруга. Когда она собралась домой, Ваня спустился вниз, чтобы посадить ее в такси. Возвратился, закрыл дверь и вдруг сказал с порога: «Слушай, Тань, может, нам пожениться? Чего тянуть? Ну надо будет, разведемся. Что тут такого?» Это прозвучало настолько честно, что я, не раздумывая, сказала: «Давай!» А вот если бы он подложил мне в сапог кольцо с запиской, а потом клялся в вечной любви, я еще хорошенько подумала бы, стоит ли выходить за него замуж. Терпеть не могу всякие такие показные жесты…»
Якутия. 7 февраля. NVpress - Можно ли построить новый замок на руинах старого, как убежать от призраков прошлого и могут ли сойтись два совершенно разных по характеру и убеждениям человека? На этих риторических вопросах построен эмоциональный каркас постановки «Двое на качелях». В минувшую субботу в Доме дружбы народов состоялся единственный показ этого спектакля, признанного в прошлом году лучшей антрепризой. Постановка удостоилась премии «Звезда театрала» в первую очередь благодаря великолепному актерскому дуэту – Григорию Антипенко и Татьяне Арнтгольц.
Бродвейская мелодрама
«Двое на качелях» Уильяма Гибсона – одна из самых знаменитых и известных театральных мелодрам прошлого века о перипетиях несчастной любви в мегаполисе. В огромном городе случайно встречаются сбежавший от жены адвокат и разведенная танцовщица. Оба считают, что оказались в вакууме одиночества, и оба готовы ухватиться за любую соломинку, чтобы вырваться из него. Еще в самом начале спектакля Джерри, обуреваемый не то угрызениями совести, не то ощущением своей ненужности, норовит сброситься из окна. Его спасает лишь назойливость неестественно доброй и мягкосердечной Гитель.
Несмотря на кажущуюся трагичность обстоятельств, постановка в начальной точке своего развития больше воспринимается как комическая. Диалоги, изобилующие юмором и игрой слов, и пошловатые шутки, чуть ли не перерастающие в анекдоты. Да и предложение купить холодильник в качестве предлога для знакомства отнюдь не вписывается в каноны какого-нибудь дамского романа. И все это очень хорошо. Нет ничего хуже для мелодрамы, чем приторность и слащавость. Поэтому чтобы «приземлить» своих героев и чрезмерно их не романтизировать, режиссер Алексей Кирющенко наделяет их забавными вредными привычками и чертами характера.
Бывшая танцовщица Гитель ходит, неприятно шаркая по полу, постоянно жалуется на не долеченную язву и потчует гостей теплым молоком. У Джерри нелепых привычек меньше, но зато он – безволен и бесхребетен. «Слабак», – категорически высказался один из зрителей после спектакля, и был, в общем-то, прав. За всю свою жизнь главный герой ничего не добился сам – своим положением в обществе, образованием и работой он обязан своей жене и ее семье. В какой-то момент он решил вырваться из своей зоны комфорта и, покинув Небраску, переехал в Нью-Йорк.
Архетипы и треугольники
С появлением в жизни Джерри беспечной Гитель возникает, как любят говорить критики, архетипический любовный треугольник. С одной стороны, наш герой-любовник привязан к супруге как благодетельнице и женщине, знающей обо всех его недостатках и вопреки всякой логике продолжающей любить его. При этом в этих отношениях он является зависимым и играет, по его же словам, скромную роль «получателя подачек». С другой стороны, он нежно и чуть ли не по-отцовски любит наивную Гитель. Джерри признается, что впервые у него появилась возможность самому о ком-то заботиться.
Стоит отдать должное Григорию Антипенко и Татьяне Арнтгольц. Им удалось очень убедительно передать всю сложность отношений Джерри и Гитель. Все, что происходило на сцене, было не надуманным и не навеянным бульварной литературой, а настоящим и живым. Это и разговоры об экономии и работе, и скандалы, и обиды из-за мелочей. И какой-то невидимой, но явственно ощущаемой линией через все эти колючие и не самые приятные моменты проходит забота друг о друге. «Мне нужно заботиться о тебе и твоей язве», – время от времени шутливо говорит Джерри своей «язвеннице».
Но даже в романтичных и пасторальных сценах герои как-то скованны, будто постоянно в чем-то сомневаются. На протяжении всего спектакля герой разрывается между двумя женщинами – по-матерински милосердной супругой Тесс и взбалмошной и инфантильной Гитель. Хотя жена Джерри ни разу не появляется за все время действия спектакля, ее присутствие ощущается практически физически. Между двумя влюбленными постепенно вырастает стена из молчаливого осуждения призрачной, но от этого не менее реальной Тесс.
В итоге герои оказываются в подвешенном состоянии – «на качелях». Ближе к концу качели, становящиеся с каждым звонком Тесс все тяжелее и тяжелее, с переменным успехом раскачивает одна лишь Гитель. Джерри, испытывая чувство долга перед женой, все время оглядывается назад.
Наблюдая за муками адвоката из Небраски, еще задолго до развязки можно было легко предположить: все страдания влюбленных будут перечеркнуты Прошлым в лице супруги Джерри. Так и случилось. Призраки прошлого оказались сильнее чувств, тлеющих в измерении настоящего. Ну а символом безмерной силы времени прошедшего можно назвать одинокий фонарь на перекрестке, стойко ассоциирующийся со своим мрачным блоковским соплеменником. И хотя в мелодраме Гибсона на качелях раскачиваются американские любовники, у этой истории нет географических границ, как и нет четкой границы между прошлым и настоящим.
Сегодня для московских артистов организовали подледную рыбалку на реке Лена. Третий слева - Роберт Лабидас, наш известный мультипликатор, он же истинный фанат подледки. Роберт показал мастер-класс по ловле рыбки в трескучие якутские морозы. Слева от него - актриса Татьяна Арнтогольц, а второй по счету - Григорий Антипенко.
Звезды российского кино Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко накануне посетили нашу столицу. Актеры прилетели рано утром и остановились в одной из местных гостиниц. Для них была организована небольшая экскурсия по городу. Артисты прогулялись по набережной, а Григорий за час до спектакля даже искупался в море.
В фойе Русского театра - непривычный ажиотаж и даже очередь ко входу в зал. И не случайно. С минуты на минуту прозвенит третий звонок, и начнется долгожданная комедия с участием Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко.
И вот, наконец, в клубах синего дыма в шляпе и потертом костюме под одну из великолепных джазовых мелодий начала двадцатого века на сцене Русского театра появляется Григорий Антипенко.
Актеры, несмотря на плотный гастрольный график (буквально накануне они вернулись из Прибалтики в Москву) приехали в Махачкалу. В Дагестане они впервые. Постановка, в которой играют Арнтгольц и Антипенко, популярна не только в России, но и в странах СНГ и ближнего зарубежья. И, судя по смеху и аплодисментам в зале, она все-таки нашла своего зрителя и в
Она – танцовщица и прожигательница жизни. Он – довольно амбициозный адвокат. Казалось бы, что у них общего? Герои знакомятся случайно, и вскоре понимают, что не могут друг без друга.
Три часа напряженной игры. И только один антракт. За легкой на первый взгляд комедией - настоящая трагедия двух одиноких людей. И вот уже после первого действия, зрителям есть что сказать.
Приезд Арнтгольц и Антипенко в Махачкалу организовало театральное агенство «Витарт». Все билеты, по словам Виталия Степанцова, были распроданы за две недели до начала премьеры. С актерами ему удалось провести целый день. И уже совершенно по-другому взглянуть на звезд российского кино.
Григорий Антипенко, в отличие от Татьяны, играет больше в театре, а не в кино. Здесь нет бесконечных дублей, а только живая игра, признается актер. В которой строгий судья зритель. А он уж точно увидит все промахи и почувствует фальшь. Григория дагестанский зритель и Махачкала в целом приятно порадовали. Актер не только увидел достопримечательности столицы, но и успел искупаться в Каспийском море.
Случайность или нет, но постановка, в которой играют актеры, именно в Махачкале отметила свой сотый юбилей. Однако, громкие овации и цветы, совсем не по этому поводу.
После Махачкалы актеры вернутся домой в Москву, затем отправятся в большой тур по Байкалу. И уже в мае дагестанских театралов ожидают новые звезды, имена которых пока держатся в секрете.
Постановка московского современного театра антрепризы уже покорила не один город в России, и вот большие гастроли по Сибири закончились премьерой в Чите. На сцене только двое – он и она. Гитэль и Джерри настолько разные, что удивляешься, как их свела судьба. А между тем, легкомысленная танцовщица и адвокат, остро переживающий свой развод, отчаянно нуждаются друг в друге. Знаменитую драму Уильяма Гибсона режиссер Алексей Кирющенко во многом упростил, добавив в нее юмор и жизненные ситуации, от этого спектакль не пострадал, скорее наоборот – стал более чувственным и эмоциональным.
Сами актеры признались, что, несмотря на непростые характеры своих героев, работать над ними им было комфортно. За время существования спектакля Татьяна и Григорий, стали настоящим дуэтом, поддерживающим друг друга в сложные моменты.
Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко: - Если бы нам было не комфортно работать, мы бы разбежались уже давно. 1,5 года живет спектакль. - Танька вообще комфортный человек - Ниче такая, да? Гришка тоже. - Так что все хорошо.
На актеров или на сам спектакль пришли зрители сказать сложно, но зал был полным, и в самые ответственные моменты вместе с актерами зрители замирали.
Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко: У нас хороший спектакль, поэтому принимают хорошо везде ,и это радует. И здесь даже такая неизбалованная публика оказалась достаточно театральной, понимает, о чем мы говорим, тему, шутки.
За «качающимися» отношениями Гитэль и Джерри читинцы без устали следили 3 часа и ,кажется, переживали эти отношения как свои. Сами актеры в разговоре с нами признались, что такой опыт на сцене для них был очень полезен. Из нашего города Татьяна и Григорий отправятся в Москву, где они планируют вернуться к работе в кино.
Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко: Сегодня у нас 6 спектакль, 6 город, мы подустали. - Хватит уже конечно. У нас будет легкий перерыв , а потом поедем по другим городам. Это был довольно приличный тур. Мы начали с Братска и закончили Читой.
18 марта одна из самых популярных и любимых актрис театра и кино Татьяна Арнтгольц отмечает день рождения. На большом экране в начале этого года состоялась премьера фильма «Чемпионы», где Татьяна создала образ прославленной фигуристки Елены Бережной. Антрепризный спектакль «Двое на качелях» (режиссер Алексей Кирющенко), в котором Татьяна играет вместе с Григорием Антипенко, собирает многочисленных зрителей во многих городах России, Украины, Беларуси и в других соседних странах.
В интервью «Москвичке» Татьяна объяснила, почему для нее, одной из самых востребованных актрис, так много значат сцена, запах кулис, взаимодействие с публикой, живая речь, музыка, чувства.
- Татьяна, последние телевизионные фильмы с вашим участием – про Великую Отечественную войну. Это «Ночные ласточки», где ваш прототип – прославленная летчица Марина Раскова, «Сердце врага», «Снайперы. Любовь под прицелом». Как вы сами объясняете этот факт?
- В начале свеого актерского пути я много снималась в военных фильмах. Потом у меня был перерыв, и я играла наших современниц. Люблю военные истории, потому что они о мужестве, силе духа, о нашей Победе. Мои героини в военной форме – девушки с сильным характером, но при этом нежные и романтические. Рада тому, что выходит на экран фильм Зиновия Ройзмана «Снайперы. Любовь под прицелом», где я сыграла одну из любимых своих героинь. Фильм два года ждал премьеры, и вот наконец-то. Моя героиню зовут Катя.
- В интервью «Вечерней Москве» вы сказали, что «больше всего сыграли девушек с именем Катя». Возможно, были случаи, когда зритель называл вас Катюшей, а не Татьяной? Лично вам какое женское имя нравится больше?
- На имя героини обращаю внимание только тогда, когда читаю сценарий. Мысленно вспоминаю всех героинь с этим именем, или просто знакомых… Во время съемок имя героини становится «моим», и это нормально, когда на площадке кто-то называет тебя Катей или Верой. Но когда работа над картиной заканчивается, то имя уходит в историю. Быть Татьяной мне нравится. Хотя родители ждали только одну девочку, которую хотели назвать Ольгой.
- А дни рождения вы отмечаете вместе с сестрой - Ольгой?
- Похоже, что для зрителя мы с Олей остались в студенческом возрасте, когда были неразлучны?! Но в последние годы нам не удается вместе отпраздновать свои дни рождения. И в этот раз, увы, не получится. Разумеется, мы с Олей встретимся через несколько дней, и лично поздравим друг друга.
- В спектакле «Двое на качелях» вы играете болезненную, худенькую, одинокую, немного странную девушку, бывшую танцовщицу Гитель (пьеса Уильяма Гибсона). Насколько сложно играть болезнь в квадрате – организма (у героини – язва), и болезнь любви?
- Моя героиня не такая мрачная, как вы ее описали. Если человек чем-то болен, еще не значит, что он вялый, скучный, малоподвижный. Приглашаю всех посмотреть спектакль. А любовь – прекрасное чувство, которое, как правило, возвращает к жизни.
- Татьяна, играли ли вы спектакль «Двое на качелях» в городах Украины?
- Да. И в этом марте будем в Украине со спектаклем «Двое на качелях». Спектаклю всего полтора года, а 2 апреля - 100-й спектакль.
- Это же непросто – так много гастролировать, тем более у вас маленькая дочка Маша?
- Я же отдавала себе отчет, что антреприза предполагает плотный гастрольный график?! Публика везде разная – где-то более закрытая, где-то, напротив, очень восприимчивая, но это хорошо. Тогда каждый спектакль – эксперимент! Тысячу раз говорила о том, что ни в театре, ни в кино не берусь за ту работу, которая мне неинтересна, которая не дает выхода на диалог со зрителем. Сейчас приступила к репетициям нового спектакля, пока не могу сказать какого именно (согласно договору), но материал очень интересный, актуальный.
- В вашей жизни сейчас больше театра, чем кино?
- Театр дает возможность учиться актерскому мастерству. Поскольку я всегда любила учиться и люблю, то театр для меня важен вдвойне. В театре не допускается дублей, уважительных причин (болезнь актера, плохое настроение), и ничто не спасет артиста в случае провала. Если артист халтурит, то зритель это чувствует. Происходит процесс обмена энергией, и публика на подсознательном уровне ощущает – насколько актер отдает себя? Поэтому некоторые из моих коллег, после перерыва на сцене, возможно, связанного с кино, не решаются дать положительный ответ на предложение – сыграть в спектакле. Сцена и кино, - очень разные сферы, которые даже сравнивать невозможно. Лично для меня театр необходим, ибо я нуждаюсь в живом общении со зрителем, нуждаюсь в адреналине, который получаю только от сцены и зала. Только в театре происходит мой актерский рост.
- Смотрите ли вы постановки в других театрах? Какой спектакль произвел на вас сильные впечатления?
- Наконец-то посмотрела премьеру в театре Вахтангова – «Отелло» Анжелики Холиной (премьера была в ноябре 2013 года), которая мне невероятно понравилась. Это совершенно новая режиссура, другое театральное пространство, и фантастические актерские работы! Григорий Антипенко, с которым я играю в спектакле «Двое на качелях», не побоюсь этого слова, гениален в роли Отелло! Очень хочу увидеть постановку Юрия Бутусова в театре имени Пушкина пьесы Брехта «Добрый человек из Сезуана». На днях случайно попала на мюзикл «Чикаго», с Александрой Урсуляк, которая играет главную женскую роль в спектакле «Добрый человек из Сезуана», и получила огромное удовольствие. Александра Урсуляк – сегодня театральная актриса «номер один», если говорить о моем поколении актрис.
- Любите ли вы весну? Какие цветы больше нравятся?
- Может потому, что я родилась весной, то она и есть мое любимое время года. Весна – это время любви, обновления жизни, свежести, тепла, расцвета. К тому же день становится длиннее, что для меня очень кстати. Весной легче жить, легче играть, легче общаться с публикой. Что касается цветов, то все они прекрасны. Другое дело – кто их подарил, и с каким сердцем? Бывают шикарные букеты, но мертвые. Все цветы, которые дарят мне зрители, забираю с собой. А если предстоит дальняя дорога, и я понимаю, что цветы погибнут, то привожу их в церковь.
- Татьяна, вы такая хорошая, искренняя, что даже неловко у вас спрашивать про развод с Иваном Жидковым?
- Я обычный человек. И в моей жизни все, как у обычных людей. Существует мнение, что актеры – особенные. Но это не так. Я бы вообще не стала выделять актеров среди других профессий. Разве врач менее необходимая и гуманная профессия? Легких профессий вообще нет. Наша профессия имеет много подводных камней, но они не так страшны, чтобы бояться публики, прессы, «злых языков».
Григорий Антипенко – актер узнаваемый, популярный. Всенародную любовь и известность ему принесла роль в киносериале «Не родись красивой». Можно по-разному относиться к сериалам, но вот за то, что кино открыло нам этого замечательного актера, можно сказать этой «мыльной опере» из двухсот серий спасибо. Потому что Антипенко, действительно, очень хороший, крепкий актер, с прекрасной классической театральной школой.
Хотя начал он довольно поздно. Коренной москвич, Григорий сначала перепробовал массу профессий, был даже социальным работником – помогал инвалидам и пенсионерам (об этом периоде своей жизни, кстати, ничуть не жалеет). А потом судьба занесла его в театр, и он случайно стал на два года работником сцены. И влюбился! В театр. Окончил Щукинское театральное училище, работал в театре Et cetera, а сейчас служит в театре имени Вахтангова. Является лауреатом многих театральных премий, даже Украина признала его лучшим актером! Играет главные роли, и спектакли теперь ставят под Григория Антипенко. Неплохой поворот судьбы для человека, который привык всего добиваться сам.
– Прежде всего, хочется поблагодарить вас, Григорий, за прекрасную игру. К сожалению, в надежде сорвать денежный куш, москвичи к нам часто привозят антрепризы на тему «Он, она и кровать» или «Пятеро в одной постели»… Пару лет назад был антрепризный спектакль с Джигурдой, смотреть было просто стыдно. А ваш спектакль «Двое на качелях» мне очень понравился. – Да, сейчас в большинстве своем антрепризные спектакли ставят, лишь бы заработать, чтобы и зрители посмотрели и забыли. Но это не наш случай. У нас все честно делают свое дело: и режиссер, и актеры, и художники-постановщики – все… Спектакль «Двое на качелях» был признан лучшей антрепризной постановкой в России, и совсем недавно, 3 февраля этого года, получил премию «Звезда театрала». Ее разделили я и Сергей Юрский. На вручении Сергей Юрский (может, в оправдание того, что он тоже играет в антрепризных спектаклях) прочитал целую лекцию о русской антрепризе. Это сейчас считается, что антреприза – это что-то новое для русского театра, что это новшество пришло к нам с Запада. На самом деле, русский репертуарный театр и начинался в свое время с антрепризы. Находили звезду, популярного актера или актрису, подбиралась труппа, ставился спектакль именно под этот актерский состав, и потом эту постановку возили по городам России. И только через десятки лет, много позже театры стали стационарными, обзавелись постоянными труппами.
– Спектакль «Двое на качелях» смотрится на одном дыхании. Но только его концовка не совсем понятна. – А так и было задумано. Этот спектакль с открытым финалом – мы предоставили возможность зрителю самому додумать, что будет с героями. Эта история была написана Уильямом Гибсоном в Нью-Йорке в 1958 году. Главный герой – Джерри Райн, которого я играю, – человек высшего общества, адвокат. А Гитель Моска (ее блестяще играет Татьяна Арнтгольц) – танцовщица, швея, человек без особого образования. Они так далеко отстоят друг от друга на социальной лестнице. И тем не менее, Гитель спасает Джерри Райна, вытаскивает буквально с того света – удерживает от самоубийства. А потом и влюбляется в него. И зрителю интересно, как будут развиваться их отношения. Как эти двое, не имея изначально ничего общего, находят общий язык. Главная тема – история человеческих взаимоотношений. Как они складываются у этих двух совершенно разных людей. «Двое на качелях» – это легендарная бродвейская история, в спектакле потрясающая джазовая музыка, великолепные декорации…
– Вам повезло с партнершей? – Да, танцовщицу Гитель Моска играет Татьяна Арнтгольц. Мне вообще очень важно, с кем играть спектакль. Это в кино можно как-то потерпеть, в надежде на то, что все скоро закончится. Сами понимаете, актеры бывают разными, у каждого свои сложности. Но кино-история – это два-три месяца, и все, и разбежались. А в театре все гораздо сложнее, поэтому я никогда не играю с теми, кто мне неприятен. Я доверяю своему режиссеру Алексею Кирющенко, он прекрасный режиссер, именно он подобрал мне такую партнершу.
– Двадцать лет назад на этой же сцене иркутского ТЮЗа играли Марина Неелова с Игорем Квашой, спектакль назывался «Спешите делать добро». Прошлым летом у нас на гастролях целую неделю был театр «Современник». И потом устроили пресс-конференцию. Я помню, как, затаив дыхание, набралась смелости и написала Марине Нееловой записку: «Спасибо вам огромное за роль в спектакле «Спешите делать добро! Вы так замечательно играли!» Она же, прочитав мою записку, сморщилась, как от зубной боли, и сказала: «Я очень не люблю и эту роль, и этот спектакль. Но, к сожалению, не имею возможности выбирать». У вас есть такая возможность?
– Конечно, актер – профессия зависимая. Но мне, слава Богу, грех жаловаться. Когда я начинал только играть в одном московском театре (не хочется даже название говорить), меня пытались склонить к массовке. Но я ушел в театр имени Вахтангова. Не люблю хвастаться, но мой статус сейчас позволяет выбирать, играть то, что я хочу. У меня ведь более 30 разноплановых ролей в кино. И сейчас я процентах в 70 отказываюсь от всего, что мне предлагают. Потому что это плохо, неинтересно, скучно. А в театре я играю главные роли.
– А как складываются ваши отношения с режиссерами? – Хороших театральных режиссеров в России почти не осталось. Ушли в прошлое Товстоноговы и Эфросы. Тех, кто остался, можно пересчитать по пальцам одной руки. Мне очень повезло – я играю в спектаклях Римаса Туминаса в театре имени Вахтангова. Этот режиссер стал недавно лауреатом премии имени Станиславского, его спектакли регулярно получают какие-то театральные премии. Надо сказать, пальму первенства в режиссуре сейчас держат выходцы из Прибалтики – тот же Римас Туминас, Некрошюс. Это мастера, величайшие художники! Алексей Кирющенко, который поставил «Двое на качелях», хоть и не литовец, но тоже – замечательный режиссер! Нас в каждом городе зрители приветствуют стоя, всегда на этом спектакле аншлаги. Если зрителю не нравится – он не будет лукавить, правда?
– А почему в наше время нет Товстоноговых и Эфросов, как вы думаете? – Обмельчали все, гонятся за сиюминутной выгодой. В 90-х годах, когда рухнул театр, и режиссура ушла. А ведь театр в России держится на тех, кто тащит на своих плечах классическую литературу, кто русскую культуру движет вперед. Спектакли из классического репертуара выстраиваются не на дешевых эффектах (которые так любит Серебренников, например), а на сложных внутренних процессах. И таких режиссеров, которые двигали бы русский классический репертуар, сейчас очень-очень мало. Мне повезло. Я дружу с Анжелой Холиной, она тоже из Прибалтики, я ездил к ней в гости, и теперь часто бываю в Вильнюсе. И, знаете, с удивлением узнал, что все наши литовские режиссеры живут в одном квартале, все рядышком. Это просто какое-то поцелованное Богом место! Их не любят соотечественники, обзывают разными обидными прозвищами, говорят, что они продались России. Но они, надо отдать должное, терпят все это и двигают русскую культуру. В Москве сейчас начинается настоящая экспансия Азии, все заполонено выходцами из мусульманских стран. Это парадокс, но именно литовцы помогают нам как-то удерживать культурный баланс. И это дорогого стоит.
– Я знаю, вы не очень любите говорить о своей роли в сериале «Не родись красивой»… – Если честно, уже не могу об этом. Оскомину набило!
– Но все-таки именно эта работа принесла вам огромную популярность. Кинороли остаются во времени. А театральные живут столько, сколько живет спектакль. Кто вы больше – актер театра или кино? – Знаете, появятся хорошие роли в кино – буду играть. Из тех тридцати, что есть у меня, признаюсь – удачи единичные, на мой взгляд. А ведь на это ушли лучшие годы жизни! Понимаете, целая жизнь – в никуда! Наше кино не конкурирует с Западом, мы сильно отстали в плане кинематографа. Догоняем в каких-то технических вещах и теряем школу театральную. А в театре есть возможность самореализации – здесь мы накапливаем огромный опыт, а в кино только отдаем то, что сумели накопить, играя в театре. В кино невозможно что-то накопить, там надо только отдавать. Поэтому для меня – в театре лучше.
– Скажите, что вы считаете своей самой большой удачей за последнее время? – Главная роль в спектакле «Отелло» (режиссер Анжела Холина).
– Что бы вы пожелали нашим читателям? – Ходите в театр!
https://vk.com/odesskie_recepti 27.3.2014 Кафе Франзоль посетили звёзды театра и кино - великолепные Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко, сыгравшие на сцене Русского театра легендарную Бродвейскую историю о любви - "Двое на качелях".
https://vk.com/odesskie_recepti 27.3.2014 Кафе Франзоль посетили звёзды театра и кино - великолепные Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко, сыгравшие на сцене Русского театра легендарную Бродвейскую историю о любви - "Двое на качелях".
На страницах майского номера вы прочтете: - Что хорошего Татьяна Арнтгольц нашла в антрепризе - Почему Римас Туминас решил поднять флаг мира - Кого боится потерять Елена Камбурова - О чем болит душа у Юлии Пересильд - Как Олег Ефремов обходил любую цензуру - Почему Марк Захаров возмущен законом о запрете мата
Журнал «Театрал» можно купить в театрах Москвы и Санкт-Петербурга, в газетных автоматах метрополитена, а также в киосках печати.
http://instagram.com/p/oX_VYQit0Y/ 24.5.2014 larissa1988k Вчера наше прекрасное заведение посетили звездные гости Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц!
Первой своей значительной работой актриса Татьяна Арнтгольц считает роль Ольги в фильме «Кавалеры морской звезды». Затем последовали картины «Медовый месяц», «Наваждение», «И все-таки я люблю», раскрывшие драматический талант актрисы. В 2013 году Татьяна стала лауреатом премии «Звезда Театрала» за роль Гитель в спектакле Современного театра антрепризы «Двое на качелях». О том, чем ей дороги сыгранные роли, какой режиссер близок по духу и что не нравится в современном театре, Татьяна АРНТГОЛЬЦ рассказала «Новым Известиям».
– Татьяна, за ваш спектакль голосовала на сайте журнала «Театрал» вся Россия. Для вас есть разница, где играть – в Москве или в провинции? – Абсолютно никакой разницы. Мы всегда работаем с удовольствием, выкладываясь по полной. И хотя это очень тяжело – два с половиной часа играть на высоком градусе, мы делаем свою работу качественно и работаем честно из спектакля в спектакль. Хотим своей игрой отвоевать доброе имя антрепризе.
– Почему вы считаете, что доброе имя антрепризе необходимо отвоевывать? – Потому что сейчас антреприза, к сожалению, имеет статус слабых спектаклей по материалу, по качеству постановок и исполнения. Но для меня антреприза – это не междусобойчик, когда мы пришли в джинсах, в грязных ботинках... Все-таки театр – это некая сказка, это другой мир. Он должен быть над бытом. Я сторонница классического театра и за культуру на сцене. Потому что сейчас, на мой взгляд, настало время, когда культура покидает общество со страшной силой. И надо стараться донести ее до зрителя. Надо быть за культуру, а не против.
– Сейчас вы заняты только в спектакле «Двое на качелях». Вам не предлагают другие проекты или причина в чем-то ином? – Предложений поступает достаточно много, но, к сожалению, всё не то. Хочется развиваться и учиться как актрисе. Поэтому сейчас мы с нашим продюсером Альбертом Могиновым находимся в поиске хорошего материала. Ну и конечно, хотелось бы поработать в каком-нибудь спектакле, а не в антрепризе.
– У вас уже есть предложения работы в репертуарном театре? – Нет. Вы знаете, если я сейчас скажу эту фразу, то возьму на себя большую ответственность. Но все-таки: думаю, что меня не зовут, потому что я пока, может быть, не очень хочу этого. Театр – это ответственность, это служение, это то, что становится на первый план. Ты уже не хозяин сам себе, ты теряешь свою независимость. Театру надо отдаваться полностью, а я к этому пока не готова.
– Если представить, что вас пригласили сразу несколько театральных режиссеров, кому отдали бы предпочтение? – Прежде всего Анжелике Холиной. После того как посмотрела «Отелло» в Театре Вахтангова, я поняла, что она тот режиссер, с которым мне было бы интересно работать. Я очень люблю музыку, люблю движение, хоть и не обладаю каким-то особым балетным даром. Подобный спектакль сразу задает очень высокую планку, и участвовать в нем – это значит приобрести неоценимый профессиональный опыт. И для меня как актрисы это поворот совершенно в другую сторону. А после того как на «Звезде Театрала» нас с Анжеликой представили друг другу, я убедилась в том, что она не только прекрасный режиссер, но и потрясающий человек. Анжелика произвела на меня сильное впечатление – очень интересная, я бы даже сказала, демоническая женщина, обладающая какой-то бешеной энергией. Думаю, работать с ней – это не только труд, но и кайф.
– Вас не пугает мысль, что, выполняя волю режиссера, вам возможно придется полностью поменять свое видение роли? – Я этого не боюсь. Тем более со мной такое уже случалось. Помню, на съемках сериала «Фурцева. Легенда о Екатерине», режиссер Сергей Попов полностью менял мое представление об очередной сцене. И хотя это казалось мне странным, я выполняла все его указания, и сцена получалась гораздо интереснее. А уже совсем иначе взглянуть на роль мне пришлось в спектакле «Двое на качелях». Я пересмотрела несколько вариантов постановок, посмотрела старый американский фильм, и всегда это была драма от начала до конца. Но наш режиссер Леша Кирющенко, обладая талантом видеть юмор, казалось бы, в обыкновенных бытовых вещах, сумел сделать совсем другой спектакль. Ни я, ни Гриша Антипенко не могли даже вообразить, что Леша вытащит столько юмора из этой истории. И поэтому приходилось полностью менять представление о сцене, играть совершенно в другом ключе. И это здорово, это интересно, это и есть творчество.
Фото: АНАТОЛИЙ МОРКОВКИН
– Есть еще спектакли, о которых вы можете говорить так же увлеченно? – Конечно, есть. С удовольствием вспоминаю спектакль «Пять вечеров». Я очень любила роль Кати, любила нашу команду. Это было так здорово, весело. Правда, только когда с нами был Саша Дедюшко. А когда его не стало, оказалось, что незаменимые люди есть. Через год мы собрались, рискнули возобновить постановку, но поняли, что в одну реку дважды войти невозможно. С другим актером в роли Ильина получилось все по-другому, иная обстановка, атмосфера. А каким прекрасным был спектакль «Сказки старого Арбата»! Но опять лишь в самом начале, когда мы только выпустили его, когда все дышало, было живым. А потом, к сожалению, антрепризные условия, несколько актерских составов стали его потихоньку гробить. Спектакль и сейчас существует, но я никогда не пойду его смотреть, потому что это какой-то аппендикс от того, что мы когда-то придумали.
– Помню ваше участие в «Ледниковом периоде», который вы не смогли завершить в связи с беременностью. Скажите, рождение дочери надолго выбило вас из привычного ритма? – Нет, я лишь полгода не снималась в кино и не ездила на гастроли – играла только в Москве. Это был мой выбор. А потом мне предложили роль в фильме «Трава под снегом» украинского режиссера Володи Янощука. Я согласилась и не ошиблась, потому что режиссер оказался замечательным человеком и сниматься у него было огромным удовольствием. А вслед за этим появился следующий интересный проект «Фурцева. Легенда о Екатерине». И я вот так спокойно вошла в рабочую колею.
– Но наличие семьи все же вносит коррективы в работу. Наверняка хочется больше времени проводить с дочерью? – Маша не доставляет много хлопот. Она очень мобильный человек, обожает путешествия, самолеты, поезда. Ей очень нравится общаться со сверстниками, и для меня, например, стало открытием, что Маша обожает ходить в детский сад. Ребенок с активным характером, не может сидеть без дела. Сам факт выходного дня для нее не очень радостное событие, поэтому я стараюсь занимать ее танцами, спортом, английским языком. Брала несколько раз в театр на детские спектакли и мюзиклы.
– А постановки с вашим участием она видела? – Нет, потому что Маша еще маленькая, и эти спектакли пока не для нее. Но в театре ей очень нравится – и в драматическом, и в кукольном. Хотя, откровенно говоря, не могу представить себе ребенка, которому не нравился бы театр.
– И тем более вашей дочери, родившейся в актерской династии... – Да, вы правы, вся моя семья связана с театром: и муж, и родители, и брат, и сестра. Мы с сестрой Ольгой работаем в Москве, брат Антон – в Калининградском областном музыкальном театре, папа там же, в драматическом театре. Только мама уже оставила сцену. Сейчас она зритель и мой самый строгий критик. Я ей полностью доверяю, поскольку мама потрясающе начитанный человек и всегда может посоветовать, что посмотреть, почитать, ее всегда можно спросить о какой-то пьесе. Часто, когда мне присылают пьесы, первой их читает мама и говорит, интересно это или нет. И практически всегда наши вкусы совпадают.
– Татьяна, совсем недавно наша страна праздновала 69-ю годовщину Победы. Скажите, пожалуйста, отголоски той страшной войны как-то звучат в вашей семье? – Эта тема коснулась нас напрямую. Мой папа – блокадный ребенок, их семья жила в Ленинграде. В 1941 году его отец погиб на фронте, и бабушка больше не вышла замуж. Она свято хранила память о своем муже. А бабушка по маминой линии перенесла все ужасы немецких концлагерей. Поэтому тема войны звучит в нашей семье. И я, и моя сестра Ольга, мы обязательно расскажем своим дочерям о той войне, когда они подрастут. Потому что это очень важно. Сейчас, к сожалению, растет поколение, которое очень мало интересуется историей. Когда я спросила у 16-летнего юноши, что за праздник 9 Мая и что за даты 1941–1945 годы, он очень долго напрягал мозги, но так и не смог ответить на этот вопрос. Это поколение не интересуется историей, и это очень печально.
– Как вы считаете, почему в России о своих героях часто говорят в прошедшем времени и почти никогда не ценят при жизни – достаточно посмотреть, как живут фронтовики, десятилетиями ожидая обещанных дотаций, машин и квартир? – Я могу лишь констатировать свою грусть и сожаление по этому поводу. Потому что вроде бы стараются об этом говорить, вроде бы стараются делать какие-то передачи, но, как правило, это уже постскриптум, когда человек ушел, вот тогда о нем вспомнили. Это очень горько, но при всех попытках что-то сделать, никакой реальной помощи не видно.
СПРАВКА «НИ» Татьяна АРНТГОЛЬЦ – российская актриса театра и кино. Родилась 18 марта 1982 года в Калининграде в семье актеров Калининградского областного драматического театра: заслуженного артиста РФ Альберта Арнтгольца и актрисы Валентины Галич. После окончания театрального класса калининградского лицея № 49 вместе со своей сестрой-близнецом Ольгой поступила в Высшее театральное училище имени Щепкина, которое окончила в 2003 году. Еще в 1999 году начала сниматься в сериале «Простые истины». Снималась в сериалах «Ленинград», «Под ливнем пуль», «Москва. Центральный округ» и др. Сейчас на счету актрисы роли в 46 фильмах и сериалах. В современном театре антрепризы играет роль Гитель в спектакле Алексея Кирющенко «Двое на качелях» (лауреат премии зрительских симпатий «Звезда театрала»-2013 в номинации «Лучшая антреприза»).
Завтра благовещенцы увидят Максима Аверина и Татьяну Арнтгольц
Амурская область, 5 сентября, ИА «Порт Амур». В субботу, 6 сентября, в 18:00 на площади Ленина состоится звездная дорожка «Амурской осени». В этом году по ней пройдет немало именитых гостей.
Благовещенцы и гости города увидят полный состав жюри конкурсных показов кино и театра. По дорожке пройдут Сергей Лазарук, Вячеслав Росс, Дмитрий Золотухин, Татьяна Догилева, Сергей Никоненко, Бадур Цуладзе, драматург Александр Хорт и другие. Помимо этого звездную дорожку посетят Максим Аверин (его творческий вечер состоится в воскресенье), актеры спектакля «Двое на качелях» Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц.
Амурчане смогут увидеть и российского журналиста, корреспондента и комментатора каналов НТВ-Плюс, 7ТВ, «Евроспорт» Андрея Кондрашова. Он представит на «Амурской осени» свою документальную ленту «Афган». Вести мероприятие будет президент фестиваля Сергей Новожилов.
Кроме приезжих звезд, в этом году по красной дорожке пройдет и благовещенский режиссер. На фестивале вне конкурса свой фильм «Огонь под доской» представит Семен Руденко.
— Звездная дорожка состоится, даже если будет дождь. Ведь у природы нет плохой погоды, а такие гости у нас бывают не так часто, — рассказала исполнительный директор фестиваля кино и театра «Амурская осень» Ольга Смирнова. — Но при этом прогноз на завтрашний день радует — синоптики обещают +28°.
В рамках фестиваля «Амурская осень» показали спектакль «Двое на качелях
Накануне вечером прошел очередной конкурсный спектакль в рамках фестиваля «Амурская осень». Зрителям показали «Двое на качелях» с участием Григория Антипенко и Татьяны Артгольц.
Главный герой – Джерри – адвокат. Он разводится с богатой женой, у него нет денег, он не может вести практику. И последний год живет с мыслью о самоубийстве.
Гитель – танцовщица и швея. У девушки язва двенадцатиперстной кишки и дважды год она мучается желудочными кровотечениями.
И вот они встречаются. Завязывается романтическая история. Казалось бы все должно быть хорошо. Но Джерри не может забыть жену – постоянные звонки, письма, история с разводом. В итоге Гитель не выдерживает такого – ей он нужен целиком, а не кусочком – и она уходит. Заканчивается история телефонным разговором пары (во время спектакля они очень много говорили по телефону), во время которого девушка кричит, что любит. То же говорит и мужчина, но уже после того, как в трубке раздаются гудки.
Что будет дальше, зрителю дают подумать самим. Спектакль очень тронул благовещенцев. Актеров еще очень долго не хотели отпускать со сцены – несли цветы, громко аплодировали.
- Я считаю, что эту пьесу можно играть только тогда, когда ты готов в ней раствориться, - сказала после спектакля Татьяна Арнтгольц. - Если хочется чего-то попроще, то лучше такое и взять. Мы выбрали более сложный путь – «Двое на качелях».
- Для меня эта история не заканчивается. Я не ставлю точку, - добавил Григорий Антипенко. – Я думаю, что через какое-то время у Джерри и Гитель будет продолжение.
К слову, актеры играют этот спектакль уже около 150 раз.
- Играть так, чтобы удержать зал, не просто, - говорит Антипенко. - Особенно, если другие часовые пояса, когда приходится адаптироваться, как-то себя собирать, чтобы это не повлияло на качество. Надеюсь, у нас это получилось.
На вопрос – что будет для вас получить награду в рамках фестиваля – Григорий однозначно ответил:
- Ни-че-го. Для меня главная награда, это восприятие зрителя. Если то, что я делаю приносит удовольствие и заставляет людей выходить после спектакля измененными. Вот тогда я понимаю, что не зря работаю. А призы – что? Поставил на полку и все. Но вот, если нас по достоинству оценят профессионалы (жюри. – Авт.) – будет очень приятно.
Сказал Антипенко и о своей партнерше по спектаклю. - Она замечательная. Это мой самый лучший партнер. Хотя они у меня все были хорошие.
Кстати, актеры уже показали спектакль в Белогорске и Углегорске. По их словам, встречали их там отлично. А вот Благовещенск они посмотреть не успели.
- Мы показывали спектакли, а все остальное время отдыхаем, спим, - рассказал Григорий Антипенко. Хотя признался, что из нашего города увозит хорошие впечатления. - У вас замечательные зрители. Нам очень понравилось в Углегорске. Правда, пока там очень слабое оснащение зала – гаснет свет, исчезает звук. В Благовещенске с этим все хорошо. Я надеюсь, что со временем это подтянется все – край развивается.
- Я в первый раз принимаю участие в «Амурской осени», как конкурсант, - добавила Татьяна Артгольц. - Также я в первый раз так много времени провожу на фестивале, участвую в открытии, спектаклях. Могу сказать, что Сергей Новожилов (президент фестиваля «Амурская осень. – Авт.) – это просто ангел хранитель вашего края. Он сто-о-олько делает. Он так-о-оой талантливый.
На сцене Общественно-культурного центра в Благовещенске актеры ругались, дрались, мирились и несколько раз расставались
9 сентября в Общественно-культурном центре в Благовещенске прошел спектакль «Двое на качелях». Актеры Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц продемонстрировали зрителям грустную историю любви между двумя одинокими сердцами – адвокатом Джерри и танцовщицей Гетель. Их взаимоотношения развиваются довольно быстро. Уже в первом акте герои успели поцеловаться, поссориться и снова помириться.
А началось все с обычного телефонного звонка. Джерри, познакомившись с Гетель на вечеринке у общего друга, решился набрать номер телефона молодой женщины. И тут понеслось. Джерри мчится к Гетель в гости, как будто невзначай целует и в первый же день знакомства решает остаться на ночь. И… все-таки ночует дома. Просто у Гетель есть правило – ни с кем не заниматься любовь на первом свидании, даже, шутя замечает танцовщица, с Христофором Колумбом.
И вот проходят две недели. Джерри часто остается на ночь у Гетель, они вместе обедают и дарят друг другу подарки. Правда, тут героиня Арнтгольц неожиданно узнает: ее любимый адвокат женат и пока не подал на развод. Спустя какое-то время всплывает и другой факт: Джерри по-прежнему любит свою жену Тесс, хоть и живет со швеей-танцовщицей.
- Чем же мне бороться с ней? Язвенным кровотечением два раза в год? Что мне сделать, чтобы ты остался? – в слезах восклицает Гетель.
Конечно же, не разобравшийся в своих чувствах адвокат слышит ее. Конечно, он глубоко сожалеет, но сказать «люблю» новой пассии Джерри, увы, не может. Признавшись в любви однажды, сделать это повторно для Джерри неприемлемо. И даже развод с женой, на который все-таки решается главный герой, не спасет ситуацию.
- Я больше не хочу подачек, это дурная услуга. Я люблю тебя, сколько бы ты не прожил. Я люблю тебя, слышишь? Можно, я буду посылать тебе поздравительные открытки. Дважды в неделю? – с надеждой говорит героиня Татьяны Арнтгольц.
Предположить, будут ли герои Джерри и Гретель общаться и после разрыва – неизвестно. События в спектакле развивались таким образом, что в итоге зрителю достался открытый финал.
К примеру, для себя актер Григорий Антипенко, исполнивший роль Джерри Райта, решил, герои антрепризы в будущем могут продолжить общение, пусть и с перерывами в несколько лет.
- Для меня эта история незаконченная, я не ставлю здесь точку. У автора, может быть, и была точка, но для меня точки нет. В силу характера Джерри, в силу характера Гетель, я думаю, там какое-то продолжение спустя время случится, – считает актер Григорий Антипенко.
Простой финал, happy end, по мнению исполнителя главной роли, слишком банален для героев с такими неоднозначными, яркими характерами, как у Джерри и Гетель.
Влюбленная женщина ненавидит, целует и даже дерется со своим мужчиной. За одну минуту Гетель может испытать к своему возлюбленному весь спектр человеческих чувств.
Но Джерри, для которого общение с Гетель изначально было всего лишь забавой на одну ночь, ответить ей взаимностью не может. И в этот момент понимаешь, насильно мил не будешь. Конечно, герои могут в дальнейшем и пожениться, и завести детей, но зритель об этом может только догадываться. В оригинальном произведении драматурга Уильяма Гибсона история адвоката Джерри и танцовщицы Гетель закончилась расставанием.
Кстати
Спектакль «Двое на качелях» актеры Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц в Благовещенске показали в рамках 12-го фестиваля кино и театра «Амурская осень-2014». Постановка участвует в конкурсной программе антрепризных спектаклей фестиваля. Оценивать игру Арнтгольц и Антипенко будут народная артистка России Лариса Кадочникова, грузинский актер и режиссер Баадур Цуладзе и актриса театра и кино Татьяна Лютаева. А возглавил жюри народный артист РСФСР Сергей Никоненко.
- Для меня главная награда – восприятие зрителя. Если они изначально пришли посмеяться и похихикать и вдруг на их лицах появляются слезы, смятение, я понимаю, мы не зря работали. Есть и момент удовольствия, если вдруг нас оценят профессионалы. Не будет награды – я не умру. Мы приехали поиграть, – признался Григорий Антипенко.
http://www.ampravda.ru/2014/09/11/051485.html 10 сентября 2014, Амурская осень Григорий Антипенко: «Мы с Таней Арнтгольц уже полтора года на «Качелях» После спектакля зрители «Амурской осени» подарили артистам мед и янтарную икону
Два с половиной часа Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц держали зал в напряжении. Публика долго рукоплескала звездной паре после конкурсного спектакля «Двое на качелях», который прошел вчера, 9 сентября, в зале ОКЦ. Амурчанки активно дарили цветы, а одна дама преподнесла не только букет, но и пакет. Как выяснилось, артисту вручили мед и янтарную икону. После антрепризы корреспонденту АП удалось поговорить с Григорием Антипенко.
Как трудно сказать «люблю»
«Можно я буду признаваться тебе в любви два раза в неделю? » — спрашивает героиня пьесы Уильяма Гибсона «Двое на качелях» танцовщица Гитель и, увы, не находит ответа на свой вопрос. Как сложно порой сказать самому дорогому и близкому человеку то, что он больше всего хочет услышать. Все сильней начинают раскачиваться качели. В какую сторону они накренятся? А, может, и вовсе сломаются… Ведь главное — не найти любовь, а сохранить это чувство. Об этом конкурсный спектакль «Двое на качелях». На сцене тоже только двое — Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц.
Нью-Йорк, конец 50-х. Гитель — танцовщица. Чтобы подзаработать, шьет сценические наряды. Она типичный представитель богемы, временами мучается от язвенной болезни... Джерри — молодой и амбициозный адвокат. В его жизни сложный период. Он в процессе развода с женой. Чтобы не зависеть ни от бывшей супруги, ни от ее влиятельного отца, переезжает в другой штат. У него нет работы, нет денег, нет перспектив. Все чаще возникают мысли о суициде.
"Название «Двое на качелях» эта пьеса получила не случайно. Сюжет развивается по принципу маятника: вверх — вниз, падение — взлет. Кто перевесит — мужчина или женщина?"
Главные герои одиноки, дома их никто не ждет. Единственное спасение — телефон, за который они цепляются, как за спасительную соломинку. Случайная встреча меняет их скудную, однообразную жизнь. Сначала молодые люди встречаются от одиночества, из жалости. Потом между ними возникает любовь. Но любить — это оказывается так сложно. Гитель и Джерри бросает из одной крайности в другую. Они стараются больней ущипнуть друг друга. Страсти накаляются до предела. Ревность губит их отношения.
«Я хочу, чтобы ты принадлежал мне полностью, — говорит своему возлюбленному девушка. — Я не могу довольствоваться только половинкой тебя. Я хочу выйти замуж и родить ребенка». Наконец, после долгих совместных усилий, пара решает жить вместе. Но в дело снова вмешивается ревность, и близкие люди расстаются навсегда. Она так и не услышала от него заветное «люблю». Джерри сказал, но было уже поздно.
"Свое произведение американский драматург Уильям Гибсон написал в 1958 году, в 1962 по пьесе был снят фильм, роли в котором исполнили Роберт Митчем и Ширли Маклейн. Картина получила сразу два Оскара."
Тему одиночества подчеркивают декорации: небоскребы с темными окнами, среди которых затерялись эти двое, одинокие фонари, падающий снег. Усиливает ощущения «Серенада солнечной долины» Гленна Миллера и блюз «Осенние листья» Фрэнка Синатры. Атмосферу Нью-Йорка прошлого придает и интерьер — потрепанный гардероб, металлическая кровать с набалдашниками. Кстати, этот реквизит долгое время через сайт «Одноклассники» искали организаторы фестиваля. Кровать нашли. Но не с четырьмя золотыми, как предполагалось, а с двумя серебристыми набалдашниками. Эпоху олицетворяют и костюмы. У главного героя — элегантная тройка, длинное серое пальто, клетчатый шарф и оранжевая мужская шляпа, которую в первый день знакомства так пытается забыть в комнате девушки франт Джерри. «Все же полвека назад мужчины были более элегантны, — замечает сидевшая рядом зрительница».
Мода меняется, чувства остаются. Пьеса «Двое на качелях» актуальна и сегодня. Любовь и одиночество не знают времени и границ. Эта история может произойти в Нью-Йорке, Париже или Москве. А может она уже случилась или случится с вами? Если да, то прислушайтесь к своим чувствам, присмотритесь друг к другу, не думайте за вторую половинку и говорите ей «люблю» как можно чаще. Это и пытались донести до зрителя Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко.
Встретятся ли Гитель и Джерри когда-нибудь? Концовку этой печальной истории каждый зритель допишет сам.
«У ВАС СЛАБОЕ ОСНАЩЕНИЕ ЗАЛОВ»
Два с половиной часа артисты держали зал в напряжении. Публика долго рукоплескала звездной паре. Амурчанки активно дарили цветы. Одна дама преподнесла Григорию Антипенко не только букет, но и пакет. Как выяснилось, артисту вручили мед и янтарную икону. После антрепризы корреспонденту АП удалось поговорить с Григорием Антипенко.
— Григорий, трудно ли вдвоем держать зал два с половиной часа и играть так, чтобы зритель не ушел со спектакля, а аплодировал, не скрывая слез? — 150 спектаклей нам это удавалось. Думаю, что и в Благовещенске все получилось. Но это, конечно, непросто. Другие часовые пояса — приходится адаптироваться. Я уже не знаю, ночь ли у нас в Москве, или день. Нахожусь в коматозе, собираю себя по кусочкам, чтобы мое состояние не повлияло на качество.
— Антреприза это ваш конек или вы любите полноценные спектакли? — Я тщательно отбираю все, что мне предлагают. И если мне материал не нравится, принципиально не принимаю участие. Со временем я вырабатываю свой знак качества, и если участвую в антрепризе, то везу хорошие спектакли. Лично мне за них не стыдно.
— «Амурская осень» это, прежде всего, конкурс. Что означает для вас награда? — Ничего, главная награда — восприятие зрителей. И я это сегодня почувствовал. Если у публики шевельнулась душа, потекли слезы, значит, мы не зря работали. Конечно, будет приятно, если тебя оценят профессионалы. У «Двое на качелях» уже есть награда — приз зрителей на конкурсе «Звезда театрала. Лучшая антреприза года». Ничего не дадут — ну что ж, я от этого не умру, Таня — тоже. Мы приехали поиграть, а не за призами.
— Григорий, в начале спектакля чувствовалась ваша скованность, напряженность. Были проблемы с голосом. Вы не заболели? — Слава богу, нет. Наверное, немного глуховата площадка. Есть актерские кухонные тонкости, иногда мы не понимаем — громко, тихо, слышит ли нас зритель. Бывают проблемы с голосом, выравниваем ситуацию.
— Вам комфортно играть с Татьяной Арнтгольц? — Замечательно, это моя лучшая партнерша. Мне вообще везет и на людей и на партнеров. Грех жаловаться.
— На этих качелях кто перевешивает — мужчина или женщина? — Я думаю, что никто не перевесит. Лично для меня эта история не закончилась. Если автор поставил точку, то я нет.
— Для себя какую концовку вы рисуете? — Если хэппи-энд, то это банально и скучно. Наверное, эти люди помучаются всю свою жизнь, но в итоге будут счастливы. Их история любви будет наполнена страстями и переживаниями.
— Сколько уже идет ваша антреприза? — Полтора года. Наиграли много, столько спектаклей редко кто дает. Но нам это нравится, мы с Татьяной не устаем от «Качелей». Нет никаких внутренних противоречий. Нам есть о чем говорить. Даже если ради этого нам приходится по восемь часов переезжать и перелетать.
— До конкурсного показа в Благовещенске вы уже опробовали спектакль на амурчанах, побывали в Белогорске и Углегорске. Пьеса сложная, психологическая, как зритель ее воспринимал? — Принимали замечательно. Это человеческая история, поэтому она вечна. Режиссер Алексей Кирющенко почувствовал эту историю несколько по-другому, чем она написана. Она написана в жанре классической мелодрамы, достаточно пресный, слезливый материал. Его было бы играть невозможно, зритель бы заснул. Это он из мелодрамы сделал трагикомедию. Если зритель смеется и плачет, мы добились результата. А мы, артисты, иногда не контролируем свои эмоции и нас заносит.
— Какие впечатления увозите из Благовещенска? —У вас замечательный зритель. Нас везде принимал на ура. Но, к сожалению, у вас слабое оснащение залов. Надо подтягивать, теряется качество. А зрителю ведь не объяснишь, что это не по нашей причине. Например, в Углегорске во время спектакля погас свет. Работали на дежурном освещении. Иногда перегруз напряжения и пропадает звук. Надеюсь, со временем залы в районах будут на уровне.
«Двое на качелях» жили накануне на сцене ОКЦ. Так называется очередной спектакль конкурсной программы "Амурской осени". Каких ситуаций в отличии от своей героини не переживала исполнительница главной роли - Татьяна Арнтгольц, и что в пьесу добавил режиссер, чтобы она ожила, сообщает корреспондент ИА «Город».
Телефонный разговор - лейтмотив спектакля. Еще в начале пьесы - он спасает героя от самоубийства. И именно с него завязываются отношения Джерри и Гитель - разведенного адвоката и легкомысленной танцовщицы. Исполнительница главной роли - Татьяна Арнтгольц будто и не играет вовсе - живет. Однако, призналась, таких непростых отношений с абсолютно противоположным по характеру мужчиной, сама не переживала.
"Со мной такого не случалось. Это абсолютно для меня вымышленная история, в которую мы впрыгиваем вместе с партнером. И делаем все для того, чтобы зритель поверил, что это с нами было”, - отметила актриса Татьяна Арнтгольц.
Изначальный текст драматурга Гибсона режиссер Алексей Кирющенко переписывал. Добавил в непримечательную мелодраму море юмора и нелепых ситуаций. И пьеса заиграла.
Неизменными оставил режиссер время и атмосферу Нью-Йорка 50-ых годов. Музыка, костюмы героев и даже декорации - все выдержано в стиле. Кровать с серебряными наболдашниками, что так долго искали в Благовещенске, в итоге организаторы изготавливали сами. Внимание зрителей два актера старались держать все 2 с половиной часа. Запросто преодолевая мнимые стены на площадке. Но стерлась ли стена между ними в финале - каждый решает сам.
"Лично для меня эта история не закончена, я не ставлю здесь точку. Автор, может быть, и ставил. В силу характера Джерри, в силу характера Гитель. Я думаю, что там какое-то продолжение есть, через время. Наврное они помучались всю жизнь, но в итоге все равно были счастливы”, - сказал актер Григорий Антипенко.
Прилетят ли к ним призовые журавли «Амурской осени», актеры говорят - не так уж важно. Главное для исполнителей было - правдиво рассказать зрителю эту непростую историю.
В Благовещенск сегодня прилетел Николай Караченцов. Народный артист РСФСР будет присутствовать на премьере документального фильма «Петрович, живи!». Киноленту, которая создавалась как раз к 70-летию актера, покажут 13 сентября. А сегодня в программе кинофестиваля две кинокартины «Берцы» и « Еще один год», творческий вечер Анастасии Макеевой и Глеба Матвейчука и спектакль с участием Сергея Астахова «S.O.S». А накануне на сцене ОКЦ члены жюри и амурский зритель оценивали постановку «Двое на качелях».
Случайное знакомство и нелепый звонок, в итоге - жизнь превращается в качели. На сцене ОКЦ настоящая история любви одиноких, но совершенно разных людей. Гитель, молодая танцовщица, больна, однако при этом ведет довольно легкомысленный образ жизни. Джерри, напротив, амбициозный адвокат, с суицидальными наклонностями. Он почти год тяжело переживает развод с женой, и в новых отношениях нуждается как в спасательном круге.
«Вообще не бывает легких людей, мы очень сложно устроенный механизм. Так придумано господом Богом. А Джерри неужели просто персонаж? Ну конечно нет. Не бывает легких людей», - говорит актриса театра и кино Татьяна Арнтгольц.
Пьеса, написанная полвека назад американцем Уильямом Гибсоном, актуальна во все времена, считают актеры. На сцене отношения, как качели, раскачивают Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц. За три театральных сезона звездная пара выходила на сцену в этом амплуа полторы сотни раз. А в 2013-м постановка была признана лучшей российской антрепризой года.
«Я отбираю антрепризы и в плохом материале не принимаю участие принципиально. Надеюсь, что у людей со мной и с моими партнерами вяжется знак качества. Если мы едем, то значит это определенно хорошая работа. За все мои антрепризы мне не стыдно», - говорит актер театра и кино Григорий Антипенко.
«Двое на качелях» - спектакль в жанре мелодрамы, однако режиссер конкурсной постановки Алексей Кирюшенко увидел ее немного иначе. В речах героев появились и современные фразы, и неуемный сарказм в интонациях. А благодаря многочисленным юмористическим сценам, все два с половиной часа, что длился спектакль, пролетели незаметно.
Джаз, декорации и талантливая игра актеров. Григорий Антипенко признается, он исполнял главную роль в американской трагикомедии, где нет и быть не может хэппи-энда. Гитель и Джерри расстаются - так же случайно, как и встретились. Но по задумке автора, жирная точка в отношениях, все-таки не поставлена. - Джерри! Я люблю тебя! Сколько бы ты не прожил на этой земле, я хочу, чтобы ты помнил, последнее, что ты от меня услышал - это то, что я люблю тебя, слышишь?
Спектакль двух актеров амурские зрители оценили - аплодировали стоя. А вот мнение конкурсного жюри исполнители ролей узнают заочно. В день церемонии награждения, которая состоится 14 сентября, творческий дуэт будет выступать на столичных подмостках.
Накануне в благовещенском Общественно-культурном центре прошёл спектакль «Двое на качелях» с участием Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко. В постановке по пьесе американского драматурга Уильяма Гибсона всего два действующих лица – танцовщица Гитель и молодой адвокат Джерри.
Спектакль начинается с очередной неудачной попытки Джерри покончить с собой. От смертельного прыжка из окна 17-го этажа его спасает звонок «социологического опроса». Молодой человек передумывает сводить счёты с жизнью, а вместо этого звонит малознакомой девушке Гитель, чей телефон он взял на вечеринке у общих знакомых.
По ходу пьесы выясняется, что благодаря бывшей жене и её влиятельному отцу у молодого адвоката была стипендия в колледже и хорошая практика. Тем не менее от всего этого великолепия герой сбегает в Нью-Йорк, где теперь прозябает без гроша в кармане. Гитель мучается от язвы, которая не даёт девушке продолжать заниматься танцами. Вместо этого она шьёт костюмы для друзей-артистов, чем зарабатывает хоть какие-то деньги.
С этого начинается история почти классического «любовного треугольника», разница лишь в том, что третий «угол» зрители не видят – это жена Джерри и тяжёлый груз его прошлого. Жанр спектакля можно охарактеризовать как трагикомедию. В нём очень много шуток, но не меньше и серьёзных моментов, которые в конце концов и приводят к совсем не радужному финалу.
Спектакль «Двое на качелях» входит в конкурсную программу фестиваля «Амурская осень». Работу режиссёра Алексея Кирющенко оценивало жюри фестиваля, которое присутствовало в зале. Представление продлилось чуть больше двух часов, с одним антрактом.
Благовещенск, 10 сентября, ИА «Порт Амур». Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц выступили на сцене ОКЦ. Спектакль «Двое на качелях», длившийся 2,5 часа, вызвал разные эмоции у зрителя. Одним показалось, что история затянутая, и уже после антракта они не вернулись в зал, другие — досмотрели постановку до конца, впечатлившись игрой актеров. Действия по пьесе Уильяма Гибсона разворачиваются в Нью-Йорке. Главный герой Джерри (Григорий Антипенко) после неудачной попытки суицида решил сделать звонок танцовщице Гитель (Татьяна Арнтгольц), которую встретил на одной из вечеринок. Разговор завершился тем, что девушка пригласила его к себе домой, у пары завязались отношения. Однако в этих отношениях есть и третий — вернее третья — бывшая жена Джерри, которая до сих пор в его сердце. — Для меня эта история не закончена. Я не ставлю точку. В силу характеров Джерри и Гитель там должно быть какое-то продолжение, — выразил несогласие с окончанием спектакля Григорий Антипенко. В постановке Антипенко играет полтора сезона. Говорит, что ему этот спектакль нравится, доволен и партнершей. — Лучшая партнерша. Грех жаловаться. Мне везет на людей и партнеров, — кратко прокомментировал вопрос журналистов Антипенко об Арнгольтц. В рамках дальневосточных гастролей благовещенский зритель увидел спектакль последним. Впереди у труппы показы в Москве и городах центральной части России.
Первые дни XII кинофестиваля «Амурская осень» в Благовещенске омрачились проливными дождями и холодами. Красивые вечерние костюмы звездам пригодились только на открытии, а потом о традиционных прогулках по набережной Амура знаменитостям пришлось забыть. Они проводили время в гостинице, общаясь с московскими коллегами, с которыми годами не могли пересечься в столице. А потом, прячась под зонтами, быстро заскакивали в машины, которые развозили их по городам Амурской области, где звезды показывали антрепризные спектакли.
Так, Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц по несколько часов добирались до Белогорска и Углегорска, чтобы сыграть спектакль «Двое на качелях». Публику ливень не напугал — в залах даже пришлось ставить дополнительные кресла. А букеты и банки с домашним вареньем, которые зрители вручили актерам в качестве сувениров, еле поместились в машину! «Наверняка теперь у нас будет перевес багажа», — улыбалась по этому поводу Татьяна.
Ситуацию с погодой через несколько дней спас любимец публики Максим Аверин. Он привез на фестиваль поэтический моноспектакль-исповедь, причем начал с шутки: «Вы удивлены, что я не в полицейской форме и не в медицинском халате?»
По мистическому совпадению именно в тот момент, когда актер начал читать стихотворение Роберта Рождественского «Письмо про дождь», ливень внезапно прекратился! И со следующего утра погода наладилась, и звезды могли спокойно сходить на местный рынок за красной икрой или отправиться на шопинг в Китай, до которого от Благовещенска всего пятнадцать минут на катере.
А вот у Сергея Никоненко времени на досуг совсем не осталось: как председатель театрального жюри фестиваля он каждый день был на посту.
Восьмичасовой перелет — и белоснежный лайнер из Москвы приземляется в аэропорту Благовещенска. На борту – сплошные знаменитости. В городе в двенадцатый раз проходит фестиваль кино и театра Амурская осень.
"Не знаю, ночь в Москве или день. Нахожусь в каком-то коматозе, собираю себя буквально по кусочкам", — жаловался по прилете Григорий Антипенко. С трапа самолета он сошел вместе с Татьяной Арнтгольц. Актеры, роман которых уже несколько месяцев активно обсуждается в прессе, тут же попали под прицел фотокамер. Однако Григорий и Татьяна старались не давать поводов для сплетен и демонстративно поселились на разных этажах отеля. А во время совместных прогулок объясняли любопытным, что отношения у них чисто дружеские, но поговорить им есть о чем: они вместе играют в спектакле Двое на качелях.
Зато Елену Проклову поначалу не узнали ни журналисты, ни сотрудники отеля. Но ее это совсем не расстроило. За последний год актриса невероятно помолодела. Коллеги шутили: Проклова как заядлый мичуринец вывела в своем саду новый сорт яблок — молодильные.
Отметили все и прекрасную форму Ирины Алферовой, которая прилетела на Дальний Восток для того, чтобы сыграть спектакль с Иваром Калныньшем...
А Наталья Бочкарева сразила всех заявлением, что собирается приобрести жилье в Венеции. Правда, пока в местной… "В Благовещенске начинается строительство жилого комплекса — копии площади Сан-Марко, — поделилась осведомленная актриса. — Это будет элитный жилой квартал. Может, прикуплю квартирку "в Венеции" с видом на Китай!"
Актриса Татьяна Арнтгольц, великолепно сыгравшая в спектакле «Двое на качелях», не афиширует личную жизнь.
…Недавно разошедшийся с женой успешный адвокат Джерри и подрабатывающая шитьем и страдающая язвой танцовщица Гитель случайно встречаются в огромном Нью-Йорке. Впрочем, это мог быть и любой другой мегаполис, где люди одиноки даже в толпе. Он близок к самоубийству, она строит воздушные замки… Банальное телефонное знакомство меняет привычное течение жизни обоих. Поначалу героям трудно довериться друг другу, у каждого за плечами груз прошлого, который заставляет осторожничать. Зарождающееся чувство похоже на качели: душа рвется то ввысь, то в бездну, Джерри и Гитель то шумно ссорятся, то замирают в объятиях друг друга… И до самого финала не ясно, останутся ли они вместе. Увы, хеппи-энда не случается. Но… Эйфория полета и риск упасть и больно удариться - не это ли делает качели такими привлекательными?
Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко настолько хорошо справились с поставленной задачей, что зрители и журналисты невольно стали ассоциировать их с сыгранными персонажами. Масла в огонь добавил интернет, где полно информации о том, что оба недавно расстались со своими половинками, и «толстых намеков» на особые отношения актеров. Отчасти поэтому звезды избегают интервью, даже на традиционной утренней пресс-конференции их не было (организаторы объяснили это тем, что актеры не любят вопросов о личном). А буквально на следующий день после спектакля Татьяна и Григорий покинули «Амурскую осень». Нам удалось поймать популярную актрису, когда она, спрятавшись за черными очками, уже собиралась сесть в автомобиль, чтобы ехать в аэропорт.
- Прекрасный спектакль! Говорят, вам всегда нравилась эта пьеса и вы мечтали сыграть в ней? - Пьеса действительно хорошая. Но то, что я оказалась в ней занята, просто дело случая.
- Между вами и вашей героиней есть что-то общее? Вы чем-то похожи? - Мы абсолютно разные. И никаких параллелей между моей и ее жизнью нет.
- Спектакль длится два с половиной часа, все это время на сцене только два человека… Сильно устаете? - Наоборот, каждый раз я получаю огромное удовольствие...
Дневники "Амурской осени". Сюжет о спектакле "Двое на качелях"- участнике конкурсной программы фестиваля "Амурская осень". Первый областной канал (Благовещенск). 10 сентября 2014 года.
...«Вы знаете, что я никогда не восстанавливала старые, пусть даже и успешные спектакли, – напомнила Галина Волчек. – Но все же к шестидесятилетию нашего тетра я решила возобновить нашу знаменитую постановку «Двое на качелях» с Чулпан Хаматовой и Кириллом Сафоновым. Для нас это особая история. Хочется посмотреть, с чего мы начинали, и проанализировать к чему пришли». Напомним, постановкой спектакля по пьесе Уильяма Гибсона Галина Волчек дебютировала в качестве режиссера в 1962 году.
В последнее время в прессе появилось немало публикаций о романе популярных актеров ТАТЬЯНЫ АРНТГОЛЬЦ И ГРИГОРИЯ АНТИПЕНКО. Вадим Верник решил узнать, что происходит на самом деле.
Я давно знаком с Татьяной Арнтгольц и Григорием Антипенко и искренне порадовался за их союз. На днях появились новые совместные фото двух актеров, и я наконец набрал номер телефона Тани. В трубке длинные гудки. Вскоре Арнтгольц прислала CMC, что она находится в Канаде. «Перезвони мне или сообщи, когда будешь в Москве», — написал я в ответном сообщении. Сразу раздался звонок. Я поздравил Таню с новыми отношениями и перешел к делу — предложил ей и Грише сделать красивую фотосъемку для нашего журнала и совместное интервью. «Вадим, у нас с Антипенко ничего нет! — воскликнула Таня. — Мы просто играем вместе в спектакле «Двое на качелях». Спектакль о любви, но это не повод делать выводы об отношениях вне работы. Мы лишь хорошие друзья». Вот так. Как-то я делал телесъемку с сестрами Таней и Олей Арнтгольц. Они репетировали тогда бои на шпагах для нового кинопроекта, и у обеих это получалось отменно. И сейчас я подумал: может быть, наступило время, чтобы Таня вновь взяла в руку шпагу и защитила себя от слухов и домыслов?
Многие решили, что Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко могут быть вместе, поскольку оба официально свободны. Татьяна была замужем за актером Иваном Жидковы, а Григорий жил в гражданском браке с актрисой Юлией Такшиной.
...«Вы знаете, что я никогда не восстанавливала старые, пусть даже и успешные спектакли, – напомнила Галина Волчек. – Но все же к шестидесятилетию нашего тетра я решила возобновить нашу знаменитую постановку «Двое на качелях» с Чулпан Хаматовой и Кириллом Сафоновым. Для нас это особая история. Хочется посмотреть, с чего мы начинали, и проанализировать к чему пришли». Напомним, постановкой спектакля по пьесе Уильяма Гибсона Галина Волчек дебютировала в качестве режиссера в 1962 году.
Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко в спектакле «Двое на качелях» Фото: Михаил Борисов
В Концертном зале Калуги Татьяна Арнтгольц вместе с Григорием Антипенко представила спектакль «Двое на качелях» – лирическую драму о прекрасной и печальной любви адвоката и портнихи в огромном Нью-Йорке.
– На подготовку спектакля ушел один месяц, – вспоминает Татьяна. – Иногда мы с Григорием репетировали по 11 часов в сутки, прерываясь на час, чтобы пообедать. На этот месяц я отказалась от всех съемок, спектаклей. Гриша поступил так же. Вместе с режиссером Алексеем Кирющенко мы постарались сделать мою героиню взбалмошной, живой, но никакими личными чертами я портниху не наградила.
На днях Татьяна приступила к съемкам в сериале «25-й час», где играет журналистку, спасшую внука часовщика. В качестве награды девушка получает часы, а вместе с ними и шанс «отмотать» время на час назад, чтобы предотвратить ЧП, преступление.
– Каждый свободный час я стараюсь провести с дочерью, – рассказывает актриса. – Если я в Москве и не занята на съемках, репетициях – иду с Машей в театр на детский спектакль либо на встречу с однокурсницами, у которых тоже растут дети и с которыми я очень близко дружу. Случается, что свободный час выпадает на то время, когда Маша находится в саду, и тогда я просто отдыхаю, восстанавливаю силы. Накануне спектакля в Калуге я приехала в аэропорт и узнала, что у меня отменилась запланированная съемка. Счастливой вернулась домой, несмотря на то что три часа пробыла в зале ожидания аэропорта! Свободный день я посвятила сну, так как всю минувшую неделю со скоростью самолета передвигалась по нашей планете.
http://pg21.ru/news/view/73675 21.10.2014 Из-за непогоды Арнтгольц и Антипенко не смогли посмотреть достопримечательности Чебоксар
Известные актеры представили в Чебоксарах спектакль «Двое на качелях» Героиня спектакля «Двое на качелях» Гитель занимается танцами, мучается от язвенной болезни, ведет довольно свободный образ жизни, у нее практически нет денег. Джерри - молодой, амбициозный адвокат, остро переживающий развод с женой. Одна их нечаянная встреча перерастает в свидание
21 октября 2014 - Новости Чебоксар и Новочебоксарска. В понедельник вечером, 20 октября, в Чебоксарах в Чувашском государственном театре оперы и балета прошел единственный спектакль «Двое на качелях» (автор Уильям Гибсон). В постановке участвовали популярные актеры театра и кино Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко. Спектакль рассказывает историю любви двух одиноких людей, которые хватаются за случайное знакомство. Молодые люди настолько разные, что задумываешься: а будут ли они вместе, если позади у них печальный опыт прошлых отношений?
После трехчасовой премьеры корреспонденту портала pg21.ru удалось встретиться в гримерке с артистами и задать им несколько вопросов.
- У вас проходит тур по России. В каких городах вы уже побывали? Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц: «После Казани приехали в Чебоксары. Это второй по счету город. Утром мы направимся в столицу Мордовии, Саранск. Завершится наше турне в Волгограде»
- Есть ли у вас что-то общее с героями пьесы «Двое на качелях»? Г. Антипенко и Т. Арнтгольц: «Нет. Мы профессиональные актеры, которые могут вжиться в любую роль».
- Насколько мне известно, Татьяна в Чебоксарах не в первый раз? Т. Арнтгольц: «Да, в столице Чувашии я уже во второй раз. К сожалению, не помню, когда была здесь впервые».
- Удалось ли посмотреть город? Г. Антипенко: «Из-за непогоды не удалось посмотреть достопримечательности. К тому же, мне известно, что республику накрыл ледяной дождь».
- Григорий, о какой роли вы мечтаете? Г. Антипенко: «Я человек широкой русской души. Конечно, есть много ролей, которые я бы хотел сыграть. В основном, все мои роли драматического характера».
- Что для вас ближе: театр или кино? Т. Арнтгольц: «Мне близки эти два вида искусства. Не могу разделять их: это все равно, что отца семейства спросить: «Кого вы любите больше: ребенка или его маму?»
- У вас походит тур по России. В каких городах вы уже побывали? Г. Антипенко и Т. Арнтгольц: «После Казани приехали в Чебоксары. Это второй по счету город. Утром мы направимся в столицу Мордовии, Саранск. Завершится наше турне в Волгограде».
- Идут ли сейчас съемки фильма с вашим участием? Т. Арнтгольц: «Параллельно снимаюсь в многосерийном художественном фильме. Пока рассказать о нем ничего не могу».
- Пробовали ли вы блюда чувашской национальной кухни? Г. Антипенко и Т. Арнтгольц: «Пока не удалось. Надеемся, что за ужином отведаем».
Напоследок актеры пообещали еще раз приехать в столицу Чувашии.
После спектакля зрители поделились своими впечатлениями. - Премьера прошла на одном дыхании, - делится Виталий Князев. - Все движется любовью в нашей жизни... Автор дает зрителю возможность самому завершить сюжет. Как он хочет.... Пришел на спектакль ради любимых актеров. Конечно, почитал еще и рецензии критиков.
Ольга Зайцева приехала на премьеру из Новочебоксарска. - Сразу же, как увидела афишу, приобрела билет, - рассказывает Ольга. - Несмотря на дорогую, по нашим меркам, цену . Григория полюбила как актера после фильма «Не родись красивой». С тех пор обожаю фильмы с его участием. Татьяна запомнилась по фильму «Брак по завещанию». Поэтому посмотреть на игру актеров в спектакле пришла с удовольствием. Они выступили безупречно. Правда, подвел звук в зале. Слышала не все реплики актеров. Надеюсь, организаторы учтут это в следующий раз.
Спектакль «Двое на качелях» представили пензенцам известные российские актеры Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко. На сцене только вдвоем они сыграли главных героев. Гитель — легкомысленна, увлекается танцами. У нее постоянно нет денег. За спиной девушки — развод. Джерри — амбициозен, но склонен к суициду. Работает адвокатом и уже год глубоко переживает расставание с женой. Случайное знакомство в Нью-Йорке переворачивает и превращает жизнь героев в качели — отсюда и название спектакля. С одной стороны, печальный груз прошлых и еще не законченных отношений, а с другой — нахлынувшая нежность. Роман героев развивается стремительно. Они то ругаются, то мирятся. Отметим, что лирическая драма «Двое на качелях» была написана еще в XX веке. По ней неоднократно снимали кино. Она с легкостью перенеслась и во многие театры мира. В России спектакль впервые поставили в 60-х годах. Для Пензы эта постановка стала премьерой.
Подробности в репортаже Светланы Темербулатовой и Анатолия Вольникова
Звезды отечественного кинематографа представили спектакль «Двое на качелях».
В среду, 22 октября на сцене киноконцертного зала «Пенза» состоялся спектакль Московского Современного Театра Антрепризы «Двое на качелях». Легендарную бродвейскую историю любви, по одноименной пьесе Уильяма Гибсона, представили российские актеры Григорий Антипенко («Не родись красивой», «Москва, я люблю тебя») и Татьяна Арнтгольц («Простые истины», «Чемпионы»).
— Пьеса уже стала классической, — рассказывает пресс-секретарь «Пензаконцерта» Светлана Зинина. — Написанная в 1958 году, она до сих пор популярна и имеет огромную постановочную историю. Ее ставили на Бродвее, ее экранизация имела ошеломляющий успех, а спектакли до сих пор не сходят с афиш театров мира.
Пензенские зрители очень тепло приняли почти 3-часовую постановку, устроив в конце спектакля настоящую овацию.
Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко «Поволжье не очень любит театр»
25 октября на сцене Театра Драмы с успехом прошел спектакль «Двое на качелях» по пьесе Уильма Гибсона. Исполнители главных ролей – популярные актеры театра и кино Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко рассказали о работе над постановкой и ее успехе в разных городах России.
25 октября на сцене Театра Драмы с успехом прошел спектакль «Двое на качелях» по пьесе Уильма Гибсона. Исполнители главных ролей – популярные актеры театра и кино Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко, не так давно подтвердившие слухи о своем романе, - рассказали о работе над постановкой и ее успехе в разных городах России.
Спектакль «Двое на качелях» - это трогательная мелодрама о любви. История о правде и лицемерии, о предательстве и милосердии, о мужестве и малодушии. Трогательная, смешная, а подчас – жестокая, впрочем, как сама наша жизнь….Только посмотрев этот замечательный спектакль и прочувствовав его можно совершенно точно сказать, почему он называется « Двое на качелях». Тот сумасшедший накал страстей как взлет качелей вверх и тут же тихое падение вниз и опят взлет вверх, до предела и опять в пропасть. Самоотверженная игра Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко выше всяких похвал.
Опубликовано: 24 нояб. 2014 г. В городе премьера. Спектакль «Двое на качелях». Известные российские актеры Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко на сцене Дворца культуры Распадский показали историю любви несчастных и отчаянно одиноких людей в большом городе.
Г.А.: Запутался в отношениях со своей женой, которая давала возможность ему реализовываться. Не совсем понял, что он к ней испытывает. Ну и встретилась ему на пути вот такая прекрасная Гитель. Значительно проще, конечно, чем его жена. Вообще простая девушка. Но которая его каким-то образом смогла вытащить из этого штопора, из суицидного состояния, заставить посмотреть на мир другими глазами, ее глазами - пускай, непосредственными, почти детскими. Но прошло время, и, как это часто бывает, проходит чувство. И вот в этот перелом если их не удержать сознательно, то зачастую отношения заканчиваются. В общем, об этом спектакль.
Day.Az NEWS Agency (Official) Дорогие, друзья! В связи с новогодними праздниками, мы решили порадовать публику и предоставить им возможность выиграть бесплатные билеты на три спектакля. Сегодня мы разыгрываем билеты на спектакль «Двое на качелях», а также новогоднее представление для детишек «Новый Год в волшебной Ландии». Мы начинаем розыгрыш билетов на спектакль «Двое на качелях»: Легендарная бродвейская история о любви в двух действиях, по роману Уильяма Гибсона. В главных ролях известные актеры Театра и кино России Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко. Спектакль будет поставлен на сцене Азербайджанского Государственного Академического театра Оперы и Балета 23 и 24 декабря, в 19:00...
Известный российский актер театра и кино Григорий Антипенко в преддверии премьеры спектакля "Двое на качелях" в Баку, как передает Day.Az, дал интервью Trend. Впервые в Баку 23 и 24 декабря на сцене Азербайджанского государственного театра оперы и балета будет показан спектакль "Двое на качелях" (Two for the Seesaw) с участием известных актеров Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко.
- Впервые в Баку будет показан спектакль "Двое на качелях" с вашим участием. У вас множество ролей в театре и кино. Какое место в вашей творческой жизни занимает игра в этом спектакле?
- Это лучшая антреприза в моей жизни. В декабре прошлого года спектакль "Двое на качелях" был удостоен премии "Звезда театрала" как лучшая антреприза года. Вдвойне приятно, что эта премия вручается по итогам голосования самих зрителей, а это дорогого стоит.
- Спектакль с успехом был поставлен на сценах многих театров. Интересно, а как шли первые дни работы над спектаклем, ведь не каждый актер может найти друг с другом "общий язык"?
- Работа с очень талантливой актрисой Татьяной Арнтгольц и замечательным режиссером Алексеем Кирющенко с первых же дней шла очень интересно и увлекательно, что и предопределило успех спектакля. "Двое на качелях" – драматическая, смешная, реальная, настоящая любовная история. Это - извечная тема отношений мужчины и женщины, и играть ее надо, отдаваясь роли на сто процентов. Мы очень старались воплотить замыслы режиссера, и, думаю, что нам это удалось. Особо хотелось бы отметить работу режиссера Алексея Адольфовича, который, как и я, является выпускником высшего Щукинского театрального училища. Этот спектакль, созданный в 1958 году по одноименной пьесе известного писателя и драматурга Уильяма Гибсона, стал уже классическим - он до сих пор популярен и имеет огромную постановочную историю. Его ставили на Бродвее, экранизация пьесы имела ошеломляющий успех, а спектакли до сих пор не сходят с афиш театров мира. Поэтому поставить такой спектакль возьмется не каждый режиссер, и не каждому дано добиться признания. Особый подход к произведению, воплощению ролей и общему сюжету стал приятным открытием для истинных театралов.
- У каждого зрителя свой взгляд на спектакль и его героев. Что вы могли бы сказать об этом спектакле, в чем его особенность?
- "Двое на качелях" - это классическая мелодрама, в которой нет глубоких философских подтекстов, нравоучений и руководства к действию. Главные герои – это обычные люди, чьи характеры узнаваемы, но в них вы можете узнать своих друзей, знакомых и близких, а кто-то - и себя. Вместе с тем, это жизненная, знакомая каждому история любви, которую мы предлагаем зрителям вместе с нами прожить и прочувствовать, поплакать и посмеяться.
- Вы впервые приезжаете в Баку?
- Да, я впервые приеду в Баку, но много наслышан о вашем прекрасном городе и гостеприимстве от своих коллег, которые были у вас с гастролями. Поэтому мы хотим не только показать спектакль, но и посетить достопримечательности Баку. И, конечно же, много наслышан о теплом приеме бакинских зрителей. Поэтому с нетерпением ждем встречи и приглашаем всех на наш спектакль.
Справка: Билеты на спектакль можно приобрести во всех кассах города Баку, в сумгайытском филиале супермаркета BAZAR STORE, ресторане "Pak Dad" торгового центра 28 Mall (4 этаж), сети кондитерских "Bon Appetite", на сайте citylife.az, или заказать по телефону 119. За дополнительной информацией обращайтесь по телефону: 0503549054.
http://kolomna-spravka.ru/news/13808 23.12.2014 Арнтголььц и Григорий Антипенко сыграли влюбленных на сцене ДК "Коломна" (ФОТО. ВИДЕО) Известные российские актеры привезли в Коломну лирическую драму "Двое на качелях"
Антрепризный спектакль по лирической драме «Двое на качелях», написанной писателям Уильямом Гибсоном, прошел на сцене ДК «Коломна» с аншлагом. Гитель (Татьяна Арнтгольц) занимается танцами, мучается от язвенной болезни, ведет довольно легкомысленный образ жизни. Джерри (Григорий Антипенко) — молодой, амбициозный адвокат, остро переживающий развод с женой. Одна нечаянная встреча перерастает в свидание, и вот уже герои становятся друг для друга самыми близкими людьми. Молодые люди проводят вечера за ужином, болтают о деньгах, строят планы на будущее. Позже пара начинает ссориться, мириться, расходиться и снова сходиться. Так продолжается до тех пор, пока не объявляется законная жена Джерри, и он оказывается меж двух огней. «Двое на качелях» — это история любви без хэппи-энда, история о неустойчивых, как качели, отношениях. Кстати, программки зрителям продавал никто иной, как кандидат технических наук из кинофильма "Москва слезам не верит" Эдуард Озерянский. Внимательные коломчане смогли взять у актера автограф.
Пьесу Уильяма Гибсона «Двое на качелях» сцена театра «Современник» видит уже второй раз. В далеком 1962 году Галина Борисовна Волчек весьма успешно дебютировала, поставив именно этот спектакль. «Двое на качелях» шла почти 30 лет. Менялись составы, главные роли исполняли настоящие звезды театра, но одно оставалось неизменным: каждый спектакль – переаншлаг.
Спустя полвека художественный руководитель театра «Современник» Галина Борисовна Волчек вернулась к своей первой работе, как говорит сама: «для того, чтобы напомнить зрителю, каким должен быть театр». «Двое на качелях» — это поклон Волчек психологическому русскому драматическому театру.
Никаких записей прошлой постановки не осталось, есть только несколько черно белых фотографий, воспоминания-ассоциации Галины Борисовны и новая пара: Чулпан Хаматова и Кирилл Сафонов. Перед нами совершенно новые качели человеческих отношений, которые раскачиваются совершенно непредсказуемо: то взлетают вверх, то замедляют свой ход, будто замирают в неопределенной паузе.
Вся сцена по периметру окутана трубами, неоновыми полосами, свет которых не дает нам забыть, что Нью-Йорк – город, в котором жизнь не замирает ни на минуту. Среди этого вихря жизни расположились две квартиры, как два разных мира: её – Гитель (Чулпан Хаматова) и его – Джерри (Кирилл Сафонов). Она – легкомысленная красавица, которая грезит о карьере танцовщицы. У себя за спиной имеет длинный список любовников, отношения с которыми ничем хорошим не заканчивались. Он – адвокат, сбежал от разрушающегося брака, да и вообще, будто от мира, в котором жил, в Нью-Йорк, за новой жизнью. Каждый из них мечтает о любви, счастливых отношениях, но судьба, столкнувшая их, безжалостная: раскачивает качели с новой силой и держит в напряжении всех: и актеров, и зрителей.
В Гитель Джерри видит полную противоположность своей жены – легкая, искренняя кокетка, наивная «дурешка», совершенно не подвластная современной жестокой планки жизни, женщина, которая старается жить так, чтобы при любой возможности помогать окружающим. Для окружающих она дама, у которой, кажется, все хорошо, как думаешь до самого финала. Она не считает нужным нагружать «собой» своего возлюбленного, но готова взвалить на себя все проблемы Джерри, и не жалея себя ради того, чтобы ему было беззаботно. А он… совершенно запутавшийся в себе и своих чувствах, противоположник взглядов Гитель, но, как губка, впитывающий в себя ее внимание и понимающий ее взгляды… Джерри мечется между двумя женщинами — бывшей женой и новой любовницей, что выберут качели судьбы?
Премьерные показы «Двое на качелях» состоятся также 26, 27 января и 2, 15,16 февраля.
Отправлено: 11.02.15 08:47. Заголовок: "Сирано де Берже..
"Сирано де Бержерак" - гастроли в Гомеле и Минске
Гастроли спектакля "Сирано де Бержерак" Театра на Малой Бронной в Беларуси: 27 апреля - Гомель, 29, 30 апреля - Минск. Режиссер - Павел Сафонов. В главных ролях - Григорий Антипенко, Ольга Ломоносова.
Владивосток, 12 февраля - ОТВ. В середине прошлого века драматург Уильям Гибсон написал историю о большой любви. Несмотря на то, что она популярна в театральном мире, сыграть её достаточно сложно. Известному театральному дуэту Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко это удалось: Этот театральный вечер - тот случай, когда мотивы для встречи с искусством у всех разные. - Мы на все спектакли ходим и когда-то смотрели на сцене театра Горького, очень понравилось. - Нам подарили билеты. - Хотела посмотреть на Арнтгольц, она мне нравится.
Именно актерский дуэт - Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко были главной интригой этого вечера. Двое на сцене, в пьесе «Двое на качелях» Уильяма Гибсона. История о том, как два одиночества - танцовщица и юрист - смогли найти друг друга в огромном городе. Каждый из них ищет соломинку, которая поможет удержаться и не утонуть. Их бросает из одной крайности в другую, они делают друг другу больно, но продолжают держаться друг за друга. А потом все же расстаются...
Григорий Антипенко, актер: - Очень хорошая драматургия, и это нас спасает. Наш дуэт - не просто так сложившийся, просто так такие вещи не случаются.
Просто так удачные постановки не случаются - решил зритель. Именно этот спектакль, где так много любви и признаний, где лишь двое на сцене, где они так близки - принес не только лестные отзывы, премию «Звезда Театрала», но и породил немало слухов. А именно: артистов связывают не только рабочие отношения, поэтому такая правдивость на сцене.
Григорий Антипенко, актер: - Мы просто очень нежно друг к другу относимся, и это залог того, что 130 спектаклей сыграли.
Впрочем, это уже и не важно, что происходит за кулисами. Главное - что зрители в этот вечер смеялись и плакали.
Телепроект "Камертон" 21 выпуск. Опубликовано: 4 марта 2015 г.
"Уфимские зрители увидели спектакль «Двое на качелях» в исполнении Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко.
...- Финал открытый. Неизвестно, остается - не остается. Это зрителям решать, как это потом сложится их судьба совместная. Мы не отвечаем однозначно на этот вопрос. Ну, сейчас ушел. Но он такой человек. Вот такой вот он, своеобразный, неустойчивый. Ну, поначалу этот юмор от отчаяния, безусловно. Уже от полного отчаяния. Когда человеку нечего терять, он начинает веселиться от самого факта безысходности. Ну, а так вообще, Джерри, он неглупый человек. Он человек с институтским образованием, с высшим, он юрист. Это люди достаточно словоохотливы, многие из них веселые и остроумные. Поэтому, в общем, не противоречит образу. Конечно же одиночество – это не лучший вариант прожить эту жизнь. Поэтому я думаю, что у каждого есть половинка. Надо не отчаиваться, искать, в конечном итоге она где-нибудь отыщется. Ну, я считаю, что у нас антреприза вполне себе достойная любого драматического театра. Мне за нее не стыдно. Ну, как бы, это редкий случай, к сожалению. Если я принимаю участие в антрепризах, то только такого уровня. Я думаю, что в любом случае зрителя нужно приучать к хорошему материалу. Я не буду сейчас никого ругать, что у нас происходит в целом, но, мне кажется, что необходимо разговаривать о душе со зрителем, уже начинать. Потому что был достаточно большой пробел. Не везде, в Москве и в Питере, там немножко другой уровень театра, есть из чего выбрать. А вот то, что получает провинциальный театр, все эти антрепризы и прочее… Мне кажется, что пора уже и антрепренерам как-то задуматься, о том, чтобы подтянуть и качество, и качество выбора пьесы, материала, качество исполнения, качество подачи, сценографии и прочее. Чтобы немножечко все-таки зритель понимал, зачем театр существует. Что он не просто для веселья, не просто для такого легкого времяпрепровождения. Все-таки театр – это больше, скажем так, заведение, которое занимается душой человеческой. Не только веселит. Вот это надо понять, мне кажется, этим и надо сейчас насыщать современный театр, и академический, и антрепризный, всякий."
http://ugra-news.ru/article/9818 13.03.2015 «Мы счастливые артисты» Актеры Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко рассказали «СТ», насколько важно для актера право выбора Автор текста: Анастасия Канашина
В Сургуте показали спектакль «Двое на качелях», где в главных ролях задействованы актеры театра и кино Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко. Это история любви двух одиноких людей, хватающихся за случайное знакомство. Они настолько разные, что невольно возникает вопрос: смогут ли эти двое быть вместе, несмотря на печальный опыт своих прошлых отношений? К слову, этот вопрос держит зрителя в напряжении на протяжении всей постановки.
Отметим, что исполнитель главной роли в спектакле Григорий Антипенко стал известным благодаря роли Андрея Жданова в сериале «Не родись красивой». Татьяна Арнтгольц начала свою актерскую карьеру с молодежного сериала «Простые истины» и известного телесериала «Next» с Александром Абдуловым в главной роли.
- Татьяна и Григорий, вы играете в театре, в кино и в сериалах. Поделитесь, есть ли у вас роль мечты? Например, кто-то мечтает сыграть Ромео… Григорий Антипенко: На роли в «Ромео и Джульетта» мы с Татьяной уже по возрасту не подходим (улыбается). У меня нет роли мечты. Но я точно могу сказать, что мне неинтересны постановки, так сказать, на потребу зрителю. Я хочу говорить со зрителем о том, о чем мне говорить интересно. Мне важно, чтобы зрителю были интересны те темы, которые затрагиваю я в своей работе. Если я пойму, что моя работа стала неинтересна, я, пожалуй, уйду из театра и кино. Буду работать в другой сфере. Надеюсь, этого никогда не случится. Зрителей за последнее время подпортили: хорошие театры с гастролями выезжают редко и люди привыкли к массовому продукту, очень простым историям. Это проблема не только театра, но и современного кино и телевидения. А многие актеры вынуждены участвовать в дешевых картинах, чтобы заработать себе на жизнь. Я считаю, что мы с Татьяной счастливые артисты: у нас есть возможность выбирать те картины, где нам играть хочется. Татьяна Арнтгольц: У меня нет особенного опыта работы в театре, поэтому я просто мечтаю больше работать в качественных постановках с хорошими партнерами и интересными режиссерами. Я согласна с Григорием: мы счастливые артисты именно потому, что имеем возможность выбирать.
- Спектакль «Двое на качелях» - это очень жизненная история. Долго ли вам приходилось вживаться в роли? Татьяна Арнтгольц: Подготовка к любому спектаклю требует уйму времени, сил и терпения. Сказать сегодня, что мы с Григорием закончили работу над спектаклем, потому что работаем над ним уже не первый сезон, нельзя. Мы совершенствуем свое актерское мастерство, непрерывно работаем, поэтому каждый раз постановка не похожа на предыдущий вариант. Поведение, какие-то особенности главных героев будут меняться вместе с нами. Григорий Антипенко: Игра актера как вино – с каждым разом все лучше и лучше.
- Сериалы снимаются годами. Кажется, что актер телесериалов живет жизнью именно своего героя. В кино и в театре, кажется, работа над ролью намного короче. Сложно ли постоянно из одной роли вживаться в другую? Григорий Антипенко: Это вопрос исключительно профессионализма актера. Если ты профессионал, то тебе не нужно полгода готовиться, вживаться в роль, изучать литературу о нем (если это историческая личность) и жить похожей жизнью. По идее, это вопрос пяти минут – собрался с мыслями и приступил к работе.
Звезда «Фурцевой» рассказала, почему больше не снимается в байопиках, о сбившемся календаре и о том, почему не признается в своем романе с Антипенко. А еще — о том, почему обожает джинсы, игнорирует фастфуды и редко видит сестру-близнеца
— Татьяна, не так давно на экраны вышел очередной байопик о жизни актрисы Любови Орловой и режиссера Григория Александрова. На очереди еще два: о Нонне Мордюковой и Людмиле Гурченко. У вас самой несколько лет назад был опыт съемок в таком кино, когда вы сыграли министра культуры СССР Екатерину Фурцеву. Как вообще относитесь к таким проектам? — Положительно! Более того, я бы с удовольствием взялась за подобную работу еще раз, но при условии, что появится хороший сценарий. Только пока таких не поступало. Как правило, мне предлагают сыграть людей, которые ушли от нас совсем недавно. Но я принципиально отказываюсь от такого: это поколение мы хорошо знаем и помним, так зачем сразу снимать такие вещи? Пусть пройдет немного времени.
— За вашу кинокарьеру не припомню скандалов и псевдосенсаций, связанных с вашим именем. Но после развода с актером Иваном Жидковым в прессе из вас сделали жертву, говорили о предательствах с его стороны. А с лета прошлого года вам усиленно приписывают роман с Григорием Антипенко («Не родись красивой»). Вы эти разговоры не комментируете, поэтому они растут с новой силой… — Я и сейчас не буду говорить на эти темы. Скажу так: у меня не было никаких предательств в жизни. Я и до этих разговоров была счастлива, и после них. Сейчас я тоже проживаю абсолютно счастливую жизнь: встречаюсь с интересными людьми, у меня есть близкие и верные друзья, мои родители, брат с сестрой, племянники, любимая работа. Конечно, я прохожу через какие-то сложности, как и все люди. Не надо искать в этом что-то неестественное. Я всем советую: будьте открыты к жизни, учитесь у нее. Не воспринимайте происходящие события как минус, оборачивайте все в плюс, как опыт. Не ищите в жизни подвоха и не ждите, что нечто будет вас ломать. Вы проснулись, улыбнулись — и пошли на любимую работу. К слову, я почти не читаю своих интервью. Как правило, в них вырисовывают не тот портрет, который есть на самом деле. Сколько раз мы общались с коллегами на эту тему, и все говорят, что получается шаблонный образ. В интервью я говорю так, как не говорю в реальной жизни. Из меня обычно делают какую-то сладкую девочку. Она такая вся из себя: кисоньку покормлю, собаченьку выгуляю. Читаю — и тошно. Может быть, это связано с моим образом на экране? Но они ведь у меня все разные, да и характеры тоже. Тогда почему меня видят зефиром в шоколаде?
— Но как же тогда понять, какова настоящая Татьяна Арнтгольц? — Она спокойная и требовательная, бывает жесткой. Любит людей, но ненавидит хамство, неуважение, ложь и глупость. У нее хорошая интуиция. Но при всем этом во многих аспектах она — мягкая.
— Вы приехали с сестрой-близнецом Ольгой покорять Москву из Калининграда, и вам это удалось, причем без блата и знакомств. Часто вам не верили, говоря, что такого не может быть? Вообще, считаете себя сильным человеком? — Да. Но, слава Богу, в моей жизни не было ситуаций, которые спорили бы с моей силой и говорили мне, мол, не так-то ты сильна, Таня: ты слаба и не имеешь права говорить, что сильная, даже представления не имеешь, что это такое. Когда мы только закончили учиться с Олей, многие из тех, кто был в нашем окружении, собрали чемоданы и уехали домой, свернув со своего пути. Наверное, в этом плане я не самый слабый человек. У нас с Олей и правда никого в Москве не было. Была только одна замечательная женщина, подруга наших родителей. Она сейчас работает актрисой в театре «Вернисаж». Когда мы приехали в Москву, то не знали даже, где находится театральный институт. И она нас встретила, сориентировала — позвонила в деканат, узнала, когда и в какие часы прослушивания. Мы и ночевать у нее оставались на время экзаменов, с дочкой ее подружились. А вот связей у нас никогда не было. Мы даже смеялись с сестрой, когда ходили слухи, что наш папа — известный продюсер в Москве. Многие коллеги спрашивали прямо: «Скажи, кто тебя толкает?» Какое-то странное неверие в то, что человек может что-то заслужить просто потому, что он трудится. Совершенно не обязательно идти по головам, дружить с кем надо. Нам дается столько подсказок, сигналов! И если потом какие-то моменты отмотать назад, всегда можно понять, что свыше давались знаки.
— А с вами чудеса происходили — когда вы не ждали, а оно получалось? — Обычно появлялись нужные люди: в правильный момент они говорили какие-то правильные слова, давали какой-то правильный урок или совет. Поэтому надо прислушиваться, стараться внимать тому, что есть вокруг. Мы же не на необитаемом острове живем, когда не с кем поговорить, кроме как с деревьями. Вокруг есть живые люди, которые что-то сделали, чему-то научились и не против этим поделиться с другими. Кроме того, можно попрощаться с родителями — это самое главное, что у нас есть. Так, как мама с папой тебя любят, никто любить не будет. Родители как деревья, которые выросли вместе и дали общий плод — тебя. Именно так мне в детстве говорили мои родители и бабушки.
— Вы часто видитесь с сестрой? — Стараемся! Нам все время друг друга не хватает, хочется быть поближе, больше общаться. Но у нас сложные и разные графики. Был период, когда Оля снималась по полгода, и мы не виделись. Потом я два месяца снималась на Кубе… Сейчас мечтаем найти хороший драматургический материал и сделать что-то вместе.
— Вы довольно много снимаетесь, ездите со спектаклями. У вас есть план, по которому вы живете, чтобы все успеть? Как дочка реагирует на ваши многочисленные командировки? — Друзья недавно подметили: «Таня, ты никогда не знаешь дней недели — только числа». И я действительно только по числам знаю, когда у меня что. График живет в телефоне, на бумаге и в голове. А дочка Маша, конечно, меня всегда очень ждет. Она не требует от меня подарков, а делает их сама. Например, в детском саду рисует для меня картины, а когда приезжаю, говорит: «Мамочка, у меня для тебя есть вот этот рисунок».
— Давно заметила, что увидеть вас в платье — большая редкость не только на экране, но и в жизни. У вас табу на покупку таких вещей? — Я ненавижу магазины и рынки. Если что-то хочу купить, иду в конкретный магазин за конкретной вещью или еду за границу. А на то, чтобы прийти в магазин с расплавленным мозгом и не знать, что хочу, у меня никогда нет настроения. Что касается одежды, то да — я люблю удобную и спортивную. Моя любимая — это джинсы.
— Как-то я видела, что на съемочной площадке вы в перерыве не стали обедать. Держите диету? — Нет. Просто я не люблю кусочничать, а съемочная площадка располагает только к этому. Потому я лучше чуть-чуть дольше побуду без еды, а потом спокойно сяду и поем, чем нахватаюсь абы чего. У меня нет традиционного рациона, хотя есть некоторые правила. Например, в моем холодильнике нет майонеза, я не ем фастфуд, не люблю газированную воду. Я могу себе позволить есть все, но сладкого просто не люблю. В детстве, как все дети, обожала мороженое, торты, но сейчас пережила эту страсть.
- Григорий, в чем, по-вашему, особенность спектакля «Двое на качелях»? - Это классическая мелодрама, в которой нет глубоких философских подтекстов, нравоучений и руководства к действию. Главные герои - обычные люди, чьи характеры узнаваемы: в них вы можете узнать своих друзей, знакомых и близких, а кто-то - и себя. Это жизненная, знакомая каждому история любви, в которой есть место и слезам, и смеху. Играть эту историю надо, отдаваясь роли на сто процентов. И это лучшая антреприза в моей жизни.
- И кто на этих качелях всё-таки перевесил: мужчина или женщина? – Я думаю, никто никого не перевесил. Лично для меня эта история не закончилась. Если автор поставил точку, то я - нет. Могу предположить, что главные герои промучаются всю свою жизнь, но в итоге будут счастливы.
- Не секрет, что в последнее время у вас много поклонниц. Многие вас считают секс-символом… - Для меня это необъяснимое явление. В себе ничего такого не нахожу сверхъестественного. Я абсолютно обычный человек и не считаю себя особо выдающимся актером. Более того, у меня большой нос. И в юности я комплексовал по этому поводу. Я совсем не публичный человек по своей природе… Есть люди, которые дают интервью, автографы легко и с удовольствием. Это не мое. Не умею почивать на лаврах, мне не нравится чрезмерное внимание. И это не кокетство. Более того, я не люблю, когда меня считают секс-символом. В какие-то моменты мне вообще необходимо одиночество. Я легкий социопат - порой сбегаю от людей.
- Чем, на ваш взгляд, обусловлен успех сериала «Не родись красивой?» - В то время в России еще не сняли ни одного сериала в жанре драмеди, всюду было засилье кровавого кино. Когда на экраны вышел продукт «Не родись красивой», это было прямое попадание. Возможно, зритель ждал именно такой истории и именно таких героев?! Может быть, сериал стал успешен и потому, что тогда только зарождалась некая офисная культура. Да и история о современной Золушке никогда не перестанет быть актуальной. Нам удалось сделать качественный сериал, потому что все - актеры, режиссеры, операторы - хотели творить. Мы верили, что сможем сделать хорошее кино, трудились днем и ночью. Поэтому сериал стал таким популярным… Я никогда не жалел, что в нем снимался. Ведь там была честная работа, отличная школа. Это был мой лотерейный билет в театр.
- Знаю, что вы альпинист с многолетним стажем и несколькими покоренными вершинами. Зачем вам это надо? - Альпинизм - это склад характера. Не могу похвастаться, что у меня отличное здоровье. Так что покорение вершин для меня - это проверка силы воли. Я не атлет, обычный человек. Но у меня есть желание быть лучше, сильнее, выносливее. Приходится бороться со своими слабостями, страхами. Совершать подвиги для себя лично. Я ни в коем случае этим не бравирую. Просто это мой личный путь, определяющий мое отношение к себе, способу существования, смысл которого - самосовершенствование. К тому же в горах я могу побыть один, поразмышлять о жизни, о вечном…
В конце прошедшего года в Геленджике побывал с легендарным бродвейским спектаклем «Двое на качелях» Московский театр антрепризы. На сцене блистали молодые звезды российского экрана и сцены: Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко. «Одиночество не знает тишины!» — эти слова великого Жана Кокто вполне могут служить эпиграфом к самой известной пьесе Гибсона. Этот спектакль чаще других ставят на всех мировых сценах, несмотря на то, что сама пьеса была написана еще в 1958 году. В СССР ее впервые поставила Галина Волчек в «Современнике», в главных ролях тогда блистали неподражаемые Михаил Козаков и Татьяна Лаврова.
Григорий Антипенко: — Мы ставили эту историю по-своему, не оглядываясь на то, как это было у кого-то. Поэтому здесь присутствует наш личный взгляд на придуманное Гибсоном, наш и режиссера Алексея Кирющенко, естественно. Пытаемся представить, как мы, современные люди, могли бы для себя прожить, прочувствовать этот сюжет. – Я согласна с Гришей, — дополняет Татьяна Арнтгольц, — это вечная история. И я уверена, что наш спектакль получился непохожим на все то, что было. Мы пытались рассказать абсолютно честную историю любви, историю взаимоотношений двух одиноких людей в большом городе. Эта история случилась в Нью-Йорке, но она запросто могла бы произойти в любом другом городе. Два одиноких и совершенно, казалось бы, разных человека – танцовщица Гитель и адвокат Джерри Райн, вдруг становятся близки и необходимы друг другу. Сближение происходит непросто, ведь непросто довериться незнакомому человеку, непросто достучаться до другого сердца, но когда это происходит, как же невыносимо оказывается расставание. Это спектакль, на котором женщины в финале не могут сдержать слез. Хотя режиссер Алексей Кирющенко, в отличие от автора Уильяма Гибсона, оставляет финал открытым, и зритель сам уже домысливает – встретятся ли Гитель и Джерри Райн снова.
Спектакль «Двое на качелях» Московским театром антрепризы впервые был показан на столичной сцене в 2013 году, тогда же эта работа была признана лучшей театральной постановкой года. Этапным этот спектакль стал и для Татьяны Арнтгольц, и для Григория Антипенко. Впервые творческие судьбы этих замечательных артистов пересеклись в 2004 году на съемках фильма «Талисман любви». Оба были к тому времени уже достаточно известны. Григорий Антипенко именно в этот период стал невероятно популярным благодаря сериалу «Не родись красивой».
— «Не родись красивой» оказался в нужном месте в нужное время, — говорит Григорий Антипенко. – Тогда зритель ждал истории про современную Золушку, потому что у каждого поколения должна быть своя Золушка. В начале 2000-х только начала обретать формы новая для нас офисная культура, зритель впервые увидел на экране крупным планом жизнь офисных клерков, и так получилось, что впервые он это увидел именно в «Не родись красивой». Поэтому я не склонен преувеличивать художественные достоинства этого сериала, хотя мне и не стыдно за эту работу, мы там все делали по-честному, просто мы оказались первыми, поэтому и такой успех. Более знаковыми актер считает свои другие работы в кино. Например, роль следователя в приключенческой драме «Заговор». К сожалению, фильм незаслуженно был обойден вниманием зрителя, хотя здесь современный кинематограф впервые затрагивает тему убийства Григория Распутина. Следователь Комиссаров в исполнении Антипенко предстает этаким русским Джеймсом Бондом начала ХХ века. Он метко стреляет, лихо дерется с немецкими агентами и с легкостью разрушает интриги вражеской разведки. — К сожалению, про «Заговор» знают единицы, которые его случайно где-то посмотрели. Я сам его ни разу не видел по телевизору, — продолжает Григорий Антипенко. – Но для меня это знаковый проект, потому что я тогда впервые плотно поработал с Ваней Охлобыстиным, это его первая роль после возвращения в большое кино. И для меня он, безусловно, человек-открытие. На съемках фильма «Заговор», где много трюковых сцен, Григорию Антипенко пригодились навыки восточных единоборств, которыми актер серьезно занимался на протяжении нескольких лет.
В хорошей физической форме приходится себя поддерживать и Татьяне Арнтгольц. Мало того, что она, как и ее сестра-близнец Ольга, постоянно снимается в детективах, недавно Татьяна исполнила роль настоящей олимпийской чемпионки по фигурному катанию Елены Бережной в нашумевшем спортивном фильме «Чемпионы». — С удовольствием вспоминаю работу над этим фильмом, — говорит Татьяна Арнтгольц. – По своей структуре эта картина представляет собой сборник киноновелл об известных российских чемпионах. Мы с Костей Крюковым, который играл Антона Сихарулидзе, работали очень вдохновенно, с большим энтузиазмом. Причем все эти пируэты на льду, поддержки, прыжки в пол-оборота мы выполняли сами. Отметим, что навыки в фигурном катании Татьяна приобрела гораздо раньше, еще в 2008 году, когда ее пригласили принять участие в популярном телевизионном проекте «Ледниковый период». В кино же еще одной заметной работой Татьяны Арнтгольц стала роль будущего министра культуры СССР Екатерины Фурцевой, которую Татьяна сыграла в ее молодые годы. — Вы знаете, всегда приятно коснуться истории каких-то великих личностей, — продолжает актриса. – Мне работать над образом Фурцевой было и сложно, и легко. Потому что живы еще люди, которые ее хорошо знали и помнят. Я в процессе подготовки с ними встречалась, расспрашивала, и это было очень интересно.
А вот Григорий Антипенко не так давно попробовал новый для себя жанр – мультипликацию. Именно его голосом говорит главный герой популярного детского мультфильма «Рапунцель».
А теперь – признания актеров в любви к Геленджику:
Г. Антипенко: — Город замечательный! Я не приезжал в Геленджик, наверное, лет 35. Это было в каком-то глубоком детстве, и, конечно, я не помню, какой он был тогда. Но сейчас это по-европейски цивилизованный курорт с чистыми улицами, аккуратными домами. Все это весьма впечатляет!
Т. Арнтгольц: –Я много слышала о городе от моей сестры Ольги, которая находилась здесь на съемках в 2006 году. Ей Геленджик очень понравился, но, судя по тому, что рассказывала она и что я сама сейчас увидела, Геленджик за эти несколько лет сильно изменился. Действительно, европейский курорт, замечательное чистое море!
Г. Антипенко: — А еще зритель у вас необычный. Даже есть ощущение, что театральный, были моменты, на которые правильно реагировать во время спектакля может только зритель со стажем. И сегодня в зале была именно такая публика. Увы, в некоторых городах культура театра, поведения в нем полностью утеряна. Зритель там ходит посмотреть не сам спектакль, а увидеть вживую медийные лица, на популярных артистов поглазеть. Сидят как мышки, притаившись, не поймешь – нравится им спектакль или нет. А здесь зритель живой, поэтому нам было бы интересно сюда вернуться. Может, с этим, может, с другим проектом. Так что до новых встреч!
Выходные удались!!! 😃После занятий ходила на долгожданный спектакль ! Это было так классно ! Просто потрясающе!!! Актеры просто молодцы!!! Почти 3 часа пролетели очень быстро и в постоянном напряжении благодаря пронзительной игре актеров! Целая жизнь двоих людей была так великолепно и талантливо показана всего двумя актерами Григорием Антипенко И Татьяной Арнтгольц ! Зал аплодировал стоя ! Браво ! ❤❤#обожаютеатр#Антипенко#Арнтгольц#октябрськийдворец#неродиськрасивой #ДВОЕНАКАЧЕЛЯХ p.s Спасибо Григорию😘 ,что любезно разрешил зайти за кулисы))))Заснуть долго потом не могла)))))
Спасибо, ЗачарованNая! Григорий Антипенко и Татьяна Артгольц в передаче ТСН (Украина) "Світське життя з Катериною Осадчою". Киев, 27 февраля 2016 года.
Сериалу о Кате Пушкаревой - десять лет. Российский актер Григорий Антипенко рассказал, какую роль сыграл этот проект его карьере и признался, что последние три года не снимается в кино. Сейчас актер работает только в театре, и связывает это с отсутствием интересных предложений со стороны режиссеров и продюсеров.
В Киеве с романтическим спектаклем "Двое на качелях" - знакомые по сериалам актеры Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц. За кулисами российские звезды рассказали, чем живут сейчас.
http://www.wday.ru/seks-otnosheniya/psihologiya/tatyana-arntgolts-hochu-byit-dochke-luchshey-podrugoy/ февраль 2016 Татьяна Арнтгольц: «Хочу быть дочке лучшей подругой» На канале «Россия» идет сериал «Культ», действие которого происходит в вымышленной латиноамериканской стране. Съемки в нем стали для актрисы самой долгой экспедицией в жизни. «Спустя месяц поняла, что просто умру без родных, взяла билеты маме и дочке, и они приехали. Сразу стало легче», – вспоминает Татьяна.
- По сюжету ваша героиня в числе других родителей едет в Вендору спасать из секты двоих сыновей. Необычная тема для сериала… - Я смотрю на нее шире. Сектой можно назвать любую компанию, которая объединяет молодых людей и заставляет совершать неадекватные поступки. Это может быть якобы клуб по интересам, группа в интернете, да и просто уличная компания, в которой подростки находят ощущение дома и внимание. Мне показалось, сейчас эта тема актуальна. Люди, к сожалению, зачастую занимаются зарабатыванием денег и теряют связь с близкими, перестают замечать, что у них что-то не в порядке. И в момент, когда близким нужна поддержка, их может «поддержать» кто-то другой…
- А как вы вспоминаете свое детство? Раньше в этом плане было безопаснее? - Безусловно. В моем детстве хотя бы не было интернета. Мы общались по-другому. Книжки читали, собирались во дворе, а не сидели с утра до ночи у компьютера на разных этажах.
- Вас лично беспокоит эта проблема? Как маму, например… - Конечно. Дочери сейчас 6 лет, но она в какой-то момент, и это естественно, захочет быть более свободной. Я приложу максимум усилий, начинаю делать это уже сейчас, чтобы оставаться ребенку близким другом. Чтобы она приходила с проблемой в первую очередь ко мне и папе (актер Иван Жидков. – Прим. «Антенны»), а не к подружке или знакомой.
- Что нужно делать, чтобы сохранить с ребенком этот близкий контакт? - Последняя тема у нас была про воровство. У нее в компании был прецедент: мальчик взял игрушку, никому не сказал, а в итоге ее нашли у него в портфеле. Мы с дочкой говорили о том, что это нехорошо. Она рассказывала: «Нам объясняли, что в одной стране был такой обычай – ворам отрезали руку». Ее эта история впечатлила. Или, например, у нас собралась огромная груда игрушек, в которые она уже не играет, и мы связались с волонтерами и отдали их. Но перед этим, зная, как дети привязаны к таким вещам, я с ней много разговаривала о том, что есть малыши, которые не имеют семей, и есть семьи, которые не имеют возможности покупать игрушки. Объяснила ей, как много ребятишек она сможет сделать счастливыми в Новый год.
http://volga.news/article/411619.html Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко привезли в Самару спектакль "Двое на качелях" 25.05.2016 11:03 САМАРА. 25 МАЯ. ВОЛГА НЬЮС. Авторы: Елизавета Робер
23 мая в Театре драмы самарцы увидели пьесу "Двое на качелях" Уилльяма Гибсона в постановке Алексея Кирюшенко. Организатором гастрольного спектакля в Самаре стало концертное агентство Татьяны Ефремовой "Те-Арт-Шоу".
Актеров на сцене было действительно двое: Татьяна Арнтгольц (Гитель) и Григорий Антипенко (Джерри), а вот качелей - не было. По сюжету Джерри недавно переехал в Нью-Йорк, бросив в своем родном штате престижную адвокатскую контору. Он остро переживает развод с женой. Гитель молода, увлекается танцами, дизайном, и ей катастрофически не хватает денег на жизнь. А еще у нее язва. Ожидаемо герои пьесы влюбляются. У актеров, по слухам, тоже был роман... Но публично говорят они только о совместной работе, которой оба довольны. "Мы сыграли уже около двухсот пятидесяти спектаклей и пока не собираемся прекращать. Нам нравится работать вместе. Да и публике интересна постановка," - рассказывает Татьяна. "Татьяна - не только хорошая актриса, но и хороший человек. На нее всегда можно положиться, она человек дела," - в свою очередь, делает деловой комплимент партнерше Григорий. Несмотря на присутствие на сцене лишь двух актеров, спектакль держит зрителей в постоянном напряжении. Зал "драмы" то и дело взрывается аплодисментами или смехом. За веселыми диалогами нельзя не заметить печального смысла: все-таки эта пьеса об одиночестве. Герои были одиноки и несчастны до знакомства, ничего не изменилось и к финалу. При чем же тут качели? С ними сравниваются отношения героев, которые как бы плавно покачиваются то вверх, то вниз. От остроумных разговоров до пустой болтовни, от сомнений до чувств полной уверенности друг в друге, от полной самоотдачи до измены. От одиночества обратно к одиночеству.
Только что прошли большие гастроли спектакля "Двое на качелях" с Григорием Антипенко и Татьяной Арнтгольц по Украине. Это уже третьи гастроли. В отличие от прошлого раза, обошлось без провокаций. Везде аншлаг и овации. Карта гастролей по Украине.
Опубликовано: 23 окт. 2017 г. Первый выпуск нашего блога посвящён спектаклю "Двое на качелях", куда нас любезно пригласила площадка под названием ЦДКЖ - Центральный Дом Культуры Железнодорожников О спектакле - У.Гибсон После слова «любить» сладчайшее слово на свете «помогать». Гитель – занимается танцами, мучается от язвенной болезни, ведет довольно фривольный образ жизни, у нее практически нет денег. Джерри – молодой, амбициозный адвокат, остро переживающий развод с женой. Одна нечаянная встреча перерастает в свидание... Спектакль рассказывает историю любви двух одиноких людей, хватающихся за случайное знакомство, как утопающий за соломинку. Они настолько разные, что невольно возникает вопрос: смогут ли эти двое быть вместе, не смотря на печальный опыт своих прошлых отношений? Спектакль – Лауреат премии зрительских симпатий «Звезда театрала 2013» в номинации «Лучшая антреприза».
"Двое на качелях". 6 марта - в Майами, 7 марта - в Вашингтоне, 8 марта в Нью-Йорке, 9 марта - в Филадельфии, 10 марта - в Чикаго, 11 марта - в Бостоне. Знаменитая Бродвейская история в исполнении звезд кино Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко
Бурные аплодисменты благодарной публики, крики «браво» – на сцене Дворца искусств «Нефтяник» состоялась очередная театральная премьера. Сургутский зритель познакомился со спектаклем-антрепризой «Двое на качелях» по одноимённой пьесе американского писателя Уильяма Гибсона. Главных героев – Джерри Райна и Гитель Моска – сыграли известные российские актёры Григорий Антипенко и Татьяна Арнт-гольц.
История взаимоотношений амбициозного адвоката Джерри Райна, болезненно переживающего развод, и бедной танцовщицы Гитель Моска, страдающей от язвенной болезни, с первых минут заинтриговала зал. Пьеса, написанная в 1960-х годах, актуальна до сих пор. Несмотря на то, что действие спектакля разворачивается на фоне Нью-Йорка 1920-х годов, такая история могла произойти где угодно. Две противоположности, так быстро сблизившиеся из-за гнетущего одиночества, они попытались сделать друг друга чуточку счастливее. Только счастье, которое им удалось создать, продлилось недолго. Прежние чувства оказались сильнее новой любви. Джерри Райна блестяще сыграл Григорий Антипенко, известный актёр театра и кино. После роли Андрея Жданова в сериале «Не родись красивой» его карьера резко пошла вверх. Множество ролей на сцене и на телевидении. Но популярность не испортила Григория, а только украсила. Он обрёл ореол человека, недосягаемого для обычных зрителей, и от того ещё более интересного.
После спектакля нам удалось побеседовать с артистом. Человек удивительной силы и энергетики, готовый и дальше расти и развиваться, Григорий Антипенко рассказал журналисту «Вестника», по какому принципу выбирает спектакли, в которых будет играть, в чём заключается его жизненная философия и как бороться с трудностями.
Творческий выбор
– Узнаёте ли вы себя в персонаже спектакля «Двое на качелях» Джерри Райне? Он вам близок по характеру? – Да, безусловно. Я вообще не играю в спектаклях, которые не откликаются в душе. Для меня это главный и необходимый фактор при выборе роли. С героем этой постановки меня сближают жизненные ситуации, которые я и сам переживал. Это моменты, о которых хотелось бы выговориться на сцене. Донести до зрителя главную мысль. Моя театральная деятельность, прежде всего, носит исповедальный характер. Мне необходимо проговаривать вслух те мысли, которые у меня «болят» и вызывают трепет в душе. Это делается для того, чтобы отчётливо их запомнить. Этот спектакль стал возможностью выговориться, но не больше, чем все остальные постановки, в которых я участвовал.
– Будучи актёром Театра им. Вахтангова, скажите, есть ли в репертуаре спектакли, которые вы играете с большим удовольствием? – У меня все спектакли вызывают удовольствие. Я, наверное, счастливый человек – делаю в жизни только то, что хочу, и для меня непонятно, как можно жить иначе. Я выбираю только те постановки, которые затрагивают душу, но при этом они не похожи друг на друга. Они все разные. Нет повторяющейся ноты. Я не работаю в одном амплуа. Каждый спектакль затрагивает определённую струну моей души. А все спектакли вместе для меня, словно игра музыкального инструмента.
Жизненная философия
– Чем вы занимаетесь в свободное от работы время? – Я просто живу. Самое увлекательное занятие – это жизнь. Она настолько разно-образна и насыщена всякими событиями. Прежде всего, моей профессией, которая заполняет большую часть моей жизни. Огромное значение имеет моя семья. У меня трое детей – Александр, Иван и Фёдор. На них, к сожалению, остаётся мало времени. Но в моём сердце очень много отведено для них, а также для мамы, родных и близких.
– Известно, что вы любитель альпинизма. Какое значение он имеет в вашей жизни? – Альпинизм, который многие принимают за хобби, для меня уже стал частью жизни. Необходимостью. Я просто не могу назвать это увлечением. Он вписан в матрицу моей жизни. У каждого человека есть основа, на которой базируется его существование. У меня – это родные и близкие, профессия и, конечно, горы. Это то, куда я направляю свою энергию. Это моя философия.
Семейные ценности
– Как вы занимаетесь воспитанием сыновей? Есть ли у вас общие интересы или занятия? – Я очень специфичный родитель в силу того, что мало внимания уделяю своим детям, к сожалению. Но у ребят есть великий бонус. Когда они подрастают, я их беру в такие места, куда ни один ребёнок и даже не каждый взрослый осмелится пойти за всю свою жизнь. Например, со старшим сыном Александром мы уже три раза ходили в горы. В свои 16 лет он побывал на Эльбрусе – под моим руководством, конечно. Такие вещи никогда не забудутся и не сотрутся из памяти. Восхождение в экстремальных условиях, общение с отцом – это формирует характер мужчины. Младшие сыновья Иван и Фёдор уже мечтают сходить в поход. Им тоже это предстоит. В остальном я такой же родитель, как и все. Пытаюсь корректировать их поведение, где-то участвовать, советовать, но жизнь раскидала нас всех. Дети живут в разных семьях. Я, скорее, пытаюсь заниматься воспитанием на расстоянии.
– Как вы справляетесь с жизненными трудностями? – Моя система – это врождённый оптимизм. Это ключ ко всему. Я прекрасно понимаю, что всё проходит. Любая сложная ситуация когда-нибудь закончится. Нужно просто перетерпеть, где-то форсировать, менять занятия, чтобы отвлечься от сложных мыслей. В любом случае, нужно идти дальше. Нельзя давать себе возможность захлебнуться в собственных переживаниях. Нужно выплывать! Просто двигаться вперёд и вверх. Это кардинальная линия моего движения по жизни. А дальше прорвёмся в любом случае.
В Саровском драматическом театре показали спектакль по пьесе Уильяма Гибсона «Двое на качелях». В главных ролях Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц.
Это история о том, как в большом городе встретились два одиночества. Джерри – молодой, красивый, в прошлом, успешный адвокат. Переживает болезненное расставание с женой. В попытке начать новую жизнь он приезжает из Омахи в Нью-Йорк. Но и здесь ему одиноко. В отчаянной попытке отвлечься от суицидальных мыслей, он звонит Гитель, девушке, с которой накануне познакомился на вечеринке у приятеля. Гитель – тоже молода и красива. Она когда-то была танцовщицей, но почему-то карьера не задалась, и сейчас девушка перебивается случайными заработками и страдает язвой желудка.
Он умен и умеет искрометно шутить, она глуповата, и часто не понимает, о чем он говорит. Слушая их диалоги, невольно задаешься вопросом: да что может быть у них общего? И, тем не менее, у молодых людей завязываются отношения, которые развиваются как качели – от нежной заботы и ласки до истерик и скандалов. То назад, то вперед, то в прошлое, то в будущее, то к бывшей возлюбленной, то к настоящей. Герой пьесы не может решить, как строить ему жизнь, не уверен в своих желаниях, плюс бывшая жена никак не хочет отпустить его. В отчаянии Джерри кричит ей в трубку: «Отпусти мое сердце!» Гитель, наблюдая за его метаниями, требует порвать нить, связывавшую Джерри с прошлым и принадлежать только ей. Так и зритель, следя за развитием истории любви, качается от мысли: «Нет, вряд ли у них что-то получится» до надежды: «А может быть, да?»
Пьесу «Двое на качелях» автор заканчивает телефонным разговором между героями, в котором они миролюбиво, даже с некоторой пронзительной нежностью, прощаются друг с другом. Джерри возвращается к жене. Обсуждение героями своих взаимоотношений занимает в произведении центральное место. Но их разговоры между собой не могут скрыть того, что пьеса Уильяма Гибсона, прежде всего, об одиночестве. Герои были одиноки и несчастны, когда познакомились, таковыми они остаются и в финале пьесы. Ничего не меняется, и надежды на спасение нет. Даже Джерри, который возвращается к жене, скорее всего, пройдет все по тому же кругу несчастья и снова окажется в Нью-Йорке или другом городе США в поисках утешения.
Перед спектаклем актер театра и кино Григорий Антипенко, ставший известным после съемки в сериале «Не родись красивой», где он сыграл роль Андрея Жданова, согласился с нами пообщаться.
– Григорий, что вы можете сказать о спектакле, с которым к нам приехали, о героях. Пьесу неоднократно ставили, и в СССР, и уже в России. Вы привнесли что-то новое в характеры своих героев? Григорий Антипенко: «Абсолютно ничего. Талантливая пьеса, в нее нечего добавить. Когда произведение талантливо написано, нет необходимости дополнять автора. Есть желание воплотить в точности то, что этим автором написано. Мы и пытаемся донести ту мысль, которую закладывает в пьесу Уильям Гибсон. Да, это не чистая драма, в ней присутствует ирония, комизм, как и в любых отношениях между людьми».
– Вам нравится ваш персонаж по складу характера? Вы смогли бы общаться с таким человеком? Григорий Антипенко: «Если бы мне не нравился этот персонаж, если б он не был мне близок, то я бы его не играл. Нормальный парень, живой. Здесь не рассматриваются его профессиональные навыки или дружеские взаимоотношения. Это история конкретно об отношениях мужчины и женщины. В нем нет ничего такого, чего нет в других людях. Мы все не святые, у нас есть свои слабости. Каждый проходит свой путь по своему – кто-то портиться в течение жизни. Кто-то нравственно вырастает. Мы никого не осуждаем в этой истории и не пытаемся никого учить, мы просто ее рассказываем. И если у вас возникает вопрос, почему герои поступили так, а не иначе, и что дальше, значит, так было задумано автором, чтобы зритель мог пофантазировать над тем, как сложилась жизнь у героев после расставания».
– Вы за свою актерскую карьеру сыграли много ролей и характеров. Кем из сыгранных героев вы восхищаетесь? Григорий Антипенко: «Сирано де Бержерак из одноименной пьесы. Это очень смелый человек, который может позволить себе жить, как ему хочется. В наше время мало личностей, которые могут совершать поступки. Поэтому стоит у него поучиться. Мы живем в прагматичное время, каждый человек думает, а что ему будет, если он сделает то-то и то-то. Это лишает человека свободы. А Сирано жил свободно. Ему безразлично было, чем это все закончится. Он совершал поступки, которые в данный момент казались ему важными. Он не боялся смело выражать свои мысли. Такие люди рождаются раз в 200-300 лет. Пушкин. Высоцкий. Мне бы хотелось быть похожим на него. И я стараюсь по мере сил».
– А вы себя можете назвать примером для подражания для ваших детей? Григорий Антипенко: «Я думаю, да. Я много об этом думаю, и стараюсь так жить, чтобы быть примером. Возможно, у меня не получается, но не мне судить. Но то, что я выбираю эталоном таких персонажей, мне кажется, неплохой пример. А если мои дети, взяв с меня пример, преуспеют,- во всяком случае, мне не будет за них стыдно».
– А вы обсуждаете с детьми ваши роли? Григорий Антипенко: «Со старшим сыном, да. Он сейчас учится в ГИТИСе, и с ним можно уже обсудить серьезную драматургию. С младшими пока на более простых примерах – Буратино ведь тоже можно назвать бунтарем. Бибигон. На таких примитивных, детских примерах можно говорить о том, каким нужно быть, воспитывать детей».
– Когда вы поняли, что стали популярны? И изменила ли вас популярность? Григорий Антипенко: «Я не очень люблю говорить на тему популярности, потому что я взрослым вошел в эту профессию, и у меня никогда не было звездной болезни. Я знаю цену популярности, цену славы. Это скорее испытание, чем награда. Это подарок, когда популярность открывает для тебя новые горизонты. И в этом плане я благодарен тому, что для меня открыла слава. Но что касается поклонников и узнавания на улице – меня это утомляло и даже травмировало. Я не мог спокойно сходить в магазин, погулять в парке. Я был вынужден как-то закрываться, прятать лицо. Сейчас, слава богу, поспокойнее».
– Вы сказали, что в зрелом возрасте пришли в профессию. Вам было сложнее или легче обучаться наравне с молодежью? Григорий Антипенко: «Чему-то сложнее, чему-то легче. Опыт дает возможность предлагать в этой профессии. Многие эмоции, о которых студенты 16-17 лет только слышали, читали – любовь, страсть. Они фантазируют, как это было у Ромео и Джульетты. Я уже к этому времени многое пережил, многое через себя пропустил – болезненное, тяжелое. И это дало мне тот опыт, на котором я выстраивал свое творчество. С другой точки зрения, чем мы старше, тем больше в нас блоков, которые мешают актерам чувствовать себя свободно и открыто выражать себя на сцене. Мне нужно было гораздо больше времени, чтобы вытащить из себя какое-то новое качество, которое где-то глубоко внутри запрятано».
В Саровском драматическом театре прошел антрепризный спектакль по пьесе Уильяма Гибсона «Двое на качелях». В главных ролях - Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц. Незадолго до спектакля актер театра и кино Григорий Антипенко дал эксклюзивное интервью газете "Новый город".
- Григорий, знаю, что вы занимаетесь альпинизмом и покорили уже несколько семитысячников в одиночку. Не страшно? Григорий Антипенко: «Здесь нет особенного подвига. Это склад характера. Конечно, проще и удобнее ходить с напарниками, но в какой-то момент у меня закончились напарники, и я вынужден был идти в горы в одиночку».
- Для вас это спорт или способ отвлечься? Григорий Антипенко: «Это точно не спорт. Я не стремлюсь сдавать нормативы и ставить рекорды. Это просто способ оставаться в хорошей форме, чтобы качественно жить. Для меня это некая философия, испытание себя на прочность – этим и живу».
- В профессию вы пришли уже в зрелом возрасте. Сложно было обучаться наравне с молодежью? Григорий Антипенко: «Чему-то сложнее, чему-то легче. Многие эмоции, о которых студенты 16-17 лет только читали – любовь, страсть – я уже к тому времени пережил. Они только фантазировали, как это было у Ромео и Джульетты, я же многое через себя пропустил – болезненное, тяжелое. И это дало мне тот опыт, на котором я выстраивал свое творчество. С другой стороны, чем мы старше, тем больше в нас блоков, которые мешают актерам чувствовать себя свободно и открыто выражать себя на сцене. Мне потребовалось гораздо больше времени, чтобы вытащить из себя что-то новое, что было глубоко запрятано».
- Как развивались ваши взаимоотношения с однокурсниками? Григорий Антипенко: «Думаю, я был слишком строг к ним. Мой перфекционизм делает меня нелюдимым. Я много требую от себя и от других. Хотя понимаю, что в этой профессии требовать от партнеров, особенно если они младше тебя, ничего не надо. Почему я отказался от съемок в кино? Потому что иногда вижу, что идет халтура, и я могу рвать на голове волосы, но ничего не изменю. Я устал бороться с тем, что все стараются сделать побыстрее и подешевле. В итоге мы видим, что король гол. Поэтому я принял решение отдать себя работе в театре».
- Изменила ли вас популярность? Григорий Антипенко: «Я не очень люблю говорить на тему популярности, потому что я взрослым вошел в эту профессию, и у меня не было звездной болезни. Я знаю цену популярности, цену славы. Это, скорее, испытание, чем награда. Подарок, если популярность открывает для тебя новые горизонты. И в этом плане я благодарен тому, что для меня открыла слава. Но что касается поклонников и узнавания на улице – меня это всегда утомляло и даже травмировало. Я не мог спокойно сходить в магазин, погулять в парке. Я был вынужден как-то закрываться, прятать лицо. Сейчас, слава Богу, поспокойнее».
Татьяна Арнтгольц блестяще сыграла свою роль. Сколько нежности, чувственности и иронии в этот вечер увидел зритель! Спектакль «Двое на качелях» по произведению Гибсона вызвал бурную реакцию публики. Стоит отметить, что сургутяне всегда благодарно относятся к артистам, если они работают на совесть. И этот раз не стал исключением. По словам Татьяны, образ главной героини они придумывали вместе с режиссёром Алексеем Кирющенко и в течение шести сезонов меняли и дорабатывали созданный персонаж. В чём-то главная героиня даже похожа на актрису. Такая же трепетная, трогательная и ранимая. После спектакля мы побеседовали с Татьяной Арнтгольц о трудностях актёрской профессии, роли материнства в жизни и отношениях с дочерью, узнали, каково это – иметь сестру-близнеца и расти в актёрской среде. Личная беседа с известной артисткой оставила приятное чувство лёгкости, закрепившее общее впечатление от спектакля.
Магия профессии
– Когда вы поняли, что хотите стать актрисой? То, что ваши родители – театралы, повлияло на выбор профессии? – Это произошло в школьные годы. До 9-го класса мы с сестрой Ольгой учились в обычной школе, затем поступили в актёрский класс 49-го калининградского лицея. Там я и поняла, что мне это по душе. Театральная жизнь родителей никак не повлияла на мой выбор. Они никогда не старались приблизить нас к миру театра или актёрскому ремеслу. Папа (заслуженный артист России Альберт Арнтгольц – прим. авт.) вообще был против. Он знал всю подноготную, проблемы, знал, какой эта профессия бывает жестокой. Поэтому не было никаких предпосылок, чтобы у нас с сестрой возникло это желание. Но, так или иначе, мы много времени проводили в театре. Наблюдали, анализировали. И в один момент сказали, что хотим попробовать. Папа и мама ответили: «Попробуйте, мы вас поддержим в любом случае». Так и начался наш путь в профессию!
Не разлей вода
– Какие отношения у вас с сестрой? Какую роль в жизни сыграло то, что вы близнецы? – У нас самые прекрасные отношения на земле. Так было с самого детства и продолжается до сих пор. Когда у тебя есть сестра-близнец, к тебе всегда приковано много внимания. В какой-то степени это даже помогло во время поступления в Высшее театральное училище имени Щепкина. Мы благодарны нашему мастеру – Николаю Николаевичу Афонину (бывший ректор театрального училища имени Щепкина, профессор, заслуженный деятель искусств РФ, заслуженный артист РСФСР – прим. авт.), которого, к сожалению, уже нет в живых. На курс он взял нас обеих. Не допустил, чтобы нас разделили. Позднее, при поступлении в школу-студию МХАТ, хотели взять одну из нас, но тоже не стали разлучать и взяли и меня, и Олю. Это очень трогательно, что все шли нам навстречу. Несмотря на то, что мы почти не снимаемся в одних фильмах. У каждой из нас есть много интересных ролей в кино и в театре.
– Что именно вас пленило в этой профессии? – Театр – это магия. Из зрительного зала происходящее на сцене кажется волшебством. При условии, что попал на правильный спектакль. Ведь бывает и так, что, придя однажды в театр, уже никогда не захочешь туда вернуться. Мне повезло. Я попала на постановку «Ромео и Джуль-етты» местного театрального класса, в котором позднее тоже училась. Это было удивительно в исполнении одиннадцатиклас-сников. Настолько чутко, страстно и честно. Я хорошо запомнила момент. Ребята вышли на поклон, а мы с сестрой сидели в зале. Мне было настолько жаль, что я сейчас нахожусь не на сцене. Тогда они казались какими-то недосягаемыми, волшебными. Такими, которые не ходят по улицам. Так и родилась мечта заниматься этой профессией.
Служим профессии
– На ваш взгляд, актёрская карьера – это тяжёлая ноша или приятный труд? – С какой стороны посмотреть. Тех, кто идёт в профессию за всемирной известностью и большими деньгами, ждёт разочарование. Она не об этом. В театре надо бескорыстно отдавать, приносить удовольствие зрителю и самому радоваться процессу. Ведь большинство актёров так и работают. Мои родители всю жизнь трудились в маленьком Калининградском драматическом театре и получали от этого море удовольствия. Не зря же говорят, что мы служим профессии, отдаёмся ей полностью. Для нас радость – это полные залы, восторженная публика, которая говорит: «Знаете, я никогда не видел такого театра». Если есть ощущение, что ты сделал зрителя чуточку лучше, заставил задуматься над происходящим, значит, это уже огромная победа. Для этого мы в этой профессии, прежде всего.
Главное – роль матери
– Какую роль вам хотелось бы сыграть на сцене из тех, что ещё не сыграны? – Мне бы хотелось, чтобы самой главной стала роль мамы, жены и хранительницы очага. Профессия актёра – непредсказуемая, капризная. Нам всё время наступают на пятки. Приходит новое поколение – талантливых, красивых, востребованных. Меняются время и зритель. В какой-то момент и я перестану быть интересной. Всё может быть. Историй забвения и резкого равнодушия зрителей по отношению к известным красавицам-актрисам множество. Направив все силы на карьеру, они остаются неустроенными в жизни. Поэтому мне бы не хотелось, чтобы актёрская роль стала главной ролью. Мне хочется, чтобы я была успешной женой, мамой, сестрой и дочкой. Чтобы родители мной гордились.
– Что главное в ваших отношениях с ребёнком? – Оставаться друзьями. Чтобы, несмотря на своё взросление, с главными вопросами, порой неудобными и неловкими, она обращалась ко мне. В глубине души я чувствую, что мы с дочкой можем по-настоящему дружить. Но к воспитанию я подхожу серьёзно. Всегда разговариваю с ней как со взрослой, не сюсюкаюсь. Я достаточно требовательная мама, в чём-то строгая. Папа, наоборот, её балует, но так и должно быть. Это его самая любимая девочка.
– Что бы вы посоветовали самой себе в начале пути? – Я бы не хотела давать себе советов. Моя бабушка, потерявшая мужа на войне в 1941 году, пережившая блокаду, вырастившая в одиночку моего папу – пример самого восхитительного мужа и отца, всегда говорила: «Нужно жить так, чтобы ни один день не хотелось изменить». Вот и я ни единого дня не хотела бы изменить. Трудности и радости, успехи и огорчения формируют личность каждого человека. Поэтому надо быть благодарными судьбе, друзьям, близким и, конечно, зрителю.
Справка: В первый раз Татьяна Арнт-гольц вышла на сцену, когда ей было девять лет. Она сыграла лягушку в музыкальном спектакле «Золотой цыплёнок» на сцене Калининградского драматического театра. Кстати: Татьяна Арнтгольц – любимица публики, известная ролями в фильмах «Последний уик-энд», «Глянец», «И всё-таки я люблю» и др., сыграла уже более полусотни ролей в театре и кино.
Редакция газеты «Вестник» выражает благодарность начальнику отдела концертно-гастрольной деятельности ДИ «Нефтяник» Ольге Шештановой за содействие в организации интервью.
В четверг, 18 апреля, в лимассольском театре Pattihio покажут пьесу Уильяма Гибсона «Двое на качелях». Роль «нетанцующей танцовщицы и неудачницы» Гитель Моски исполнит Татьяна Арнтгольц, известная по сериалам «Простые истины», «Брак по завещанию» и «Ласточкино гнездо». Перед тем, как отправиться на осмотр Куриума, Татьяна рассказала «Европе-Кипр», почему так долго искала партнера на роль Джерри, как относится к качелям в своей жизни, каково это — быть ведущей, пожалуй, единственной искренней передачи «Жди меня» и как ее после апрельского снегопада в Москве встретил дождливый Кипр.
«ДВОЕ НА КАЧЕЛЯХ»: СЕМЬ ЛЕТ, 400 СПЕКТАКЛЕЙ, СЛОЖНАЯ РАБОТА
- Как пьеса, а потом и спектакль «Двое на качелях» появились в вашей жизни? — С пьесой «Двое на качелях» связана интересная история в моей жизни. В какой-то момент я поняла, что выросла из всех ролей, которые я на тот момент играла в спектаклях. Я уже родила ребенка и поняла, что мне больше неинтересно играть девочек-попрыгушек. Я поняла, что мне нужен перерыв, и просто ушла из всех спектаклей. Мне хотелось сделать новый заход на сцену, хотелось новых ролей. Я считала, что мои героини должны стать более сложными и зрелыми. В течение двух-трех лет я не выходила на сцену, я просто ждала. И в какой-то момент мне позвонил продюсер Альберт Могинов. Мы не были с ним знакомы. Он мне сказал: «Давайте познакомимся. Я бы хотел предложить вам две пьесы». Я приехала к нему в офис, мы познакомились. Он назвал одну пьесу, и я не помню, чтобы она произвела на меня какое-то сильное впечатление. Он сказал: — Есть еще одна пьеса, но я пока не могу понять, стоит ли ее ставить. Она сложная, и это рискованно. Она рассчитана на двоих. И у меня сразу же возникло чувство, что речь идет о пьесе «Двое на качелях». И он ее назвал. Я сказала ему: — Вы знаете, я готова работать с пьесой «Двое на качелях». Больше никаких предложений мне можно пока не делать. После этого полтора года мы провели в поисках партнера. Пьеса сложная, она партнерская. Здесь было очень важно, кто составит мне пару. И вот только через полтора года мы сели за репетиционный стол, чтобы читать пьесу. Эти полтора года были очень тяжелыми. Я даже иногда думала, что продюсер закроет проект, решив, что я слишком требовательная актриса, честолюбивая в плане выбора материала и партнеров, и у него не хватит терпения со мной работать. Но, тем не менее, продюсер проявил характер и веру, что это не пустые поиски. И он не ошибся, потому что в этом году нашему спектаклю исполнилось семь лет. Мы заканчиваем седьмой сезон и сыграли уже около 400 спектаклей.
— Как долго шла работа над спектаклем? — По срокам это был короткий период — два или два с половиной месяца. Но репетировали мы с Григорием [Антипенко] очень долго. Мы нигде не снимались, отложили другие проекты, и каждый день с утра до вечера репетировали. Когда мы разучивали пьесу, то занимались по пять часов, а когда вышли на площадку, репетировали часов по десять или одиннадцать. Это было много, это было долго, с часовым перерывом на обед. Это была сложная работа.
АБСОЛЮТНО БЕЗЗАЩИТНЫЙ ОТКРЫТЫЙ ЛЮБОЙ ПОГОДЕ ЦВЕТОК
— Роль Гитель Моски исполняли многие — из последних Чулпан Хаматова и Кристина Орбакайте. Какая ваша Гитель? На что вы делаете акценты в собственном прочтении роли «нетанцующей танцовщицы и неудачницы», как сказано в афише спектакля? — Я, к сожалению, не видела «Двое на качелях» в «Современнике», где играла Чулпан, а сейчас играет Кристина Орбакайте. У меня даже было приглашение на их спектакль от Кирилла Сафонова, который играет Джерри. Но так получилось, что именно в этот день спектакль отменили по техническим причинам. И я не попала. Позже у меня как-то всё не складывалось попасть на спектакль. К сожалению, не получилось, хотя я очень люблю смотреть работы коллег. Я считаю, что артисты тоже должны ходить в театр, чтобы подпитываться. Я считаю, что это часть моей работы. Но речь, безусловно, идет о каких-то хороших историях. Роль Гитель достаточно понятно прописана автором. Это такой абсолютно беззащитный открытый любой погоде цветок. Это женщина с абсолютно открытым сердцем, жаждущая любви и готовая в этой любви тонуть. И если своему партнеру она помогает своей любовью выплыть, то сама она, к сожалению, тонет и гибнет в этих чувствах. Гитель растворяется в другом человеке, она готова жить для другого человека. Помогая жить другому, она умирает в этих сильных чувствах сама.
«Я ПРЕДПОЧИТАЮ ВСЁ ЗАРАНЕЕ ЗНАТЬ И ПЛАНИРОВАТЬ»
— Насколько близка вам героиня? Есть какие-то общие черты? Или вы совсем разные? — Мы разные. Артистов часто спрашивают: «Вы такие же в жизни, как ваши герои?» И, как правило, артисты отвечают: «Нет, это совсем несозвучно со мной. У нас мало общего с моим героем. Тем он мне и интересен, что я могу попробовать сыграть непохожий на меня характер». Если бы персонаж был очень похож на меня реальную, то мне бы было неинтересно его играть.
— Насколько вам комфортно на качелях? Вы предпочитаете стабильность и точно прописанные планы на месяц или год вперед или всё же руководствуетесь импульсами? — У меня немецкие корни по линии отца, поэтому во мне присутствует любовь к четкости, заранее спланированному графику. Я очень не люблю, когда в силу обстоятельств меня «подвешивают» в работе. Мне не нравится, когда я не могу понять, как мне жить и в каком направлении двигаться в ближайшие месяцы. Я предпочитаю всё заранее знать и планировать. И, однозначно, качели — это дискомфортное для меня состояние.
НЬЮ-ЙОРК — ТРЕТИЙ ПЕРСОНАЖ СПЕКТАКЛЯ
— В пьесе задействованы лишь двое: Гитель и Джерри. Но там есть и третий неочевидный персонаж — город Нью-Йорк. Вы уже семь лет играете в этой постановке. Вам удалось побывать в Нью-Йорке за это время? — Со спектаклем «Двое на качелях» мы два года подряд приезжали в Нью-Йорк. Для нас эти поездки были особенными, так как в этом городе разворачиваются события нашей пьесы. Мы были совсем рядом с тем местом, где жили наши герои, — это Второе авеню. Мы были рядом с Empire State Building, на крышу которого Гитель поднималась в пьесе 19 раз. Мы фотографировались на его фоне. Всё это откликалось в нас. Это особые ощущения, когда ты семь лет «живешь» в Нью-Йорке — пусть и конца 50-х, — а потом приезжаешь в реальный город. Эти дома без форточек, эти улицы и мосты. По одному из них ходит герой в начале пьесы, планируя броситься вниз. Ощущения от города были особенными. И особенной была реакция зрителей, потому что в пьесе есть моменты, на которые понимают и откликаются только те, кто живет в Америке. Российские зрители, возможно, понимают не весь скрытый смысл, заложенный в шутки в пьесе, а русскоговорящие жители Америки откликаются на такие шутки очень активно.
НА «ПЕРВОМ КАНАЛЕ» ЛЕЖАТ НЕСКОЛЬКО ГОТОВЫХ СЕРИАЛОВ
— Над чем вы сейчас работаете? Ближайшие премьеры, в которых вас можно будет увидеть? — На «Первом канале» лежат несколько готовых сериалов, которые ждут своего часа. Когда они выйдут, мне сложно сказать, так как это не я решаю, эти вопросы надо переадресовать руководству канала. Что касается спектаклей, то я уже в течение лет трех нахожусь в поиске пьесы. Мне непросто выбрать материал после двух прекрасных спектаклей. Помимо пьесы «Двое на качелях» я еще играю в прекрасной постановке «Фантазии Фарятьева». Это замечательный материал, замечательный автор. У нас прекрасный ностальгический добрый теплый спектакль. И после этих двух пьес мне непросто решиться на что-то менее емкое в плане драматургии. Для меня важно, кто будут мои партнеры. Поэтому я уже достаточно долго нахожусь в поиске пьесы. Я очень много читаю из того, что мне предлагают компании, и сама ищу, изучая массу материала. Для меня это долгая работа. Собственно, как и для Гриши. Мы в последнее время разговариваем с ним о том, что надо что-то еще новое выпускать. И мы оба в течение двух-трех лет ничего нового не можем впустить, потому что для нас сложно взяться за материал хуже того, который есть уже в нашем репертуаре.
ПОЖАЛУЙ, ЕДИНСТВЕННАЯ ТВ-ПЕРЕДАЧА С ПОДЛИННЫМИ ИСТОРИЯМИ
— Вместе с Александром Лазаревым вы являетесь ведущей передачи «Жди меня». Какая реальная жизненная история произвела на вас неизгладимое впечатление? И не будь вы внутри программы, вы бы могли воскликнуть «Так не бывает!»? — Я честно скажу: огромное количество историй произвели на меня впечатление. Как правило, нет ни одной программы, в которой бы что-то меня очень сильно не затрагивало. Я могла бы бесконечно об этом рассказывать. В передаче участвуют реальные люди, в ней нет ни секунды чего-то выдуманного. Наверно, «Жди меня» — единственная на телевидении передача, в которой рассказывают подлинные истории. После съемок в программе я плохо сплю и долго не могу об этом говорить. Проходит месяц или полтора и только тогда я рассказываю близким о каких-то впечатлениях о программе. Они меня часто спрашивают: «Почему же ты не рассказывала об этом раньше?» А я, по всей видимости, настолько эмоционально перегружена, что даже не могу об этом сразу говорить. Меня это, правда, настолько глубоко трогает! Из последнего, что на меня произвело неизгладимое впечатление, — это история двух дедушек, которым по 80 лет. Эта программа еще не выходила в эфир. Они близнецы. Они потерялись и не виделись лет тридцать. И, как выяснилось, они жили в разных концах страны. Один — на Дальнем Востоке, другой — в европейской части России. И с помощью нашей передачи они встретились. Мне как девочке из близнецов немыслимо было понять, как можно было расстаться со своей половиной. Нам с сестрой по 37 лет, но я всегда говорю, что мы с ней вместе 37 лет и еще девять месяцев, которые мы провели вместе у мамы в животе. Это почти год. И здесь то же самое. Это немыслимо! Я не могу представить разлуку двух близнецов. Два дедушки рассказывали нам, что чувствовали, если что-то происходило с другим близнецом, чувствовали, что они зовут друг друга. Я была потрясена. Для меня это была особенная передача, особенный сюжет и особенная встреча двух пожилых близнецов, которые в конце концов нашли друг друга. И я надеюсь, что они проживут рядом всё то время, которое отвел им Бог.
ДОЖДЬ НА КИПРЕ ПОСЛЕ СНЕГОПАДА В МОСКВЕ
— Вы бывали раньше на Кипре? — Нет, никогда.
— Как вам дождливый Кипр? — В любом случае он прекрасен. В Москве у нас весна еще не наступила. В Москве позавчера, накануне нашего вылета, был снегопад. Температура плюс девять градусов — это совсем не весна. А на Кипр мы прилетели, и здесь 19 градусов. Несмотря на то, что сегодня здесь тучи и гроза. Но всё равно это 17 градусов. Здесь много зелени. Я в восторге. Свежий воздух. Спится замечательно под шум моря. Всё очень нравится. Пока еще не удалось попробовать что-нибудь из кипрской кухни, а я очень люблю пробовать местные деликатесы.
— Вы бы могли искупаться в апрельском море? — Нет, я очень теплолюбивый человек, несмотря на то, что я выросла на Балтике, и у нас холодное море даже летом. Я помню, что для меня Балтийское море было холодноватым с детства, как и для моего папы. Он тоже теплолюбивый человек. Поэтому в апрельском Средиземном море я бы не решилась искупаться.
НЕТ НИЧЕГО ИНТЕРЕСНЕЙ, ЧЕМ ИСТОРИИ О ЛЮБВИ
— Чего ждать зрителям в четверг, 18 апреля, в театре «Паттихио»? — Ждать прекрасной истории о любви. Об этом чувстве можно рассказывать бесконечно. Любовь — это жизнь. Любовь — это силы. Любовь — это надежда и мечты. Это Божий дар. Я считаю, что нет ничего интересней, чем истории о любви. Смотрит ли зритель историю в кинотеатре, по телевизору или на сцене, читает ли он книгу, самые интересные истории — о любви. И в четверг мы расскажем зрителям прекрасную, узнаваемую историю двух людей, мужчины и женщины, — историю любви.
«Настоящие» мужчины! Вот как они выглядят: умные, сильные, позитивные, с превосходным чувством юмора... На таких можно положиться, с ними интересно беседовать и есть о чем помолчать... Последние романтики... Искренние, честные, готовые на подвиги ( они не перестали лазить в окна к любимым женщинам, совершать прекрасные безумства в их честь....) Подзарядилась утренним эфиром Russian Wave с Евгений Миронов В предвкушении вечернего спектакля «Двое на качелях»( по пьесе Уильяма Гибсона) с Григорием Антипенко в главной роли...
Спешите быть счастливыми... Такое хрупкое, невесомое, непредсказуемое, нереальное желание... Навсегда востребованное, Всеми искомое, Не многими достигаемое...
Уже сегодня мы сможем увидеть спектакль «Двое на качелях» по одноименной пьесе У. Гибсона — это красивая и яркая история любви двух одиноких людей, хватающихся за случайное знакомство, как утопающий за соломинку. Они настолько разные, что невольно возникает вопрос: смогут ли эти двое быть вместе, несмотря на печальный опыт своих прошлых отношений? Режиссер Алексей Кирющенко предложил свою интерпретацию знаменитой истории любви. Спектакль уже несколько лет идет в Москве, выезжает на гастроли по всему миру, всегда проходит при полных аншлагах и получает самые лучшие отзывы. В роли Гитель Татьяна Арнтгольц. В роли Джерри харизматичный Григорий Антипенко, актер театра Вахтангова. Мы пообщались с Григорием Антипенко в день его прилета, он толком не отдохнул с дороги и согласился встретиться.
— Григорий, вы впервые на Кипре? — Да
— Значит пока спрашивать о впечатлениях о нашем острове рано. Немного прохладно в этом году и ветрено. Надеюсь, погода все же наладится. Григорий, расскажите немного о спектакле, который мы увидим завтра. (Немного устало вздыхает) — Вкратце. Драматург Уильям Гибсон, американская классика, но в принципе уже мирового масштаба классика, потому что признанный драматург во всем мире. И его драматические произведения ставятся уже многие годы на всех сценах мирового театра, поэтому ему рекламу очно делать не надо. Т.е. те люди, которые что-то понимают в театре и в искусстве они знают кто такой Уильям Гибсон и что такое «Двое на качелях». Пьеса о людях, тут ничего такого... я даже не знаю, как его охарактеризовать...
— Ну как вы чувствуете — Трагикомедия, она написана как драма, классическая драма, даже может мелодрама, если переводить на кинематографический язык. Алексей Кирющенко - режиссер, очень замечательный, ему удалось сделать трагикомедию, что редко удается вытащить из этого материала. Обычно это классическая драма с довольно ровным таким существованием. Здесь же спектакль делится на почти две одинаковые такие части- есть моменты комедийные и потом все скатывается в такую довольно серьезную драматическую историю. И заставляет зрителя задуматься вообще о смысле, о смысле собственной жизни. Потому что такие вещи, которые происходят в пьесе, почти у каждого человека в жизни случаются. Очень часто к нам приходят зрители и говорят: «Ой, вы знаете, в моей жизни была точно такая же история». И таких подходов «вот точно такая же история» было, мы не подсчитывали с Таней, но это достаточно распространенная реакция на наш спектакль. Что лишний раз доказывает, что это классика. Чем и прекрасна классика, она вечна.
— Жизненна. — Да, она жизненна. Т.е. есть некая схема, некая формула жизни человеческой, человеческого существования, которая так или иначе повторяется из века в век. Эта пьеса написана в 60 е годы прошлого века, но она ничем не устарела в наше время. И я больше чем уверен, что пройдет сто-двести лет и она окажется так же современна, как и сейчас, как и тогда. Потому что тут еще добавить? Какие-то подробности? Это надо приходить и смотреть.
— Расскажите немного о вашем герое. Похожи ли вы чем-то с ним? Не похожи? Что-то откликается, не откликается? — Ну, оно естественно, откликается. Потому что любой нормальный артист, для него это манок. Вот он прочел пьесу в первый раз, если у него зашевелилось что-то внутри, по непонятным для него причинам. Он мог вообще не переживать еще того, что написано пьесе, в своей жизни. Он мог даже не читать об этом, но подумать о схожей ситуации где-то, но что-то внутри отзывается. Какая-то совершенно непонятная реакция, какой-то электрический разряд. Что позволяет опытному артисту сказать «да». Тоже самое произошло со мной. В тот момент, когда мне предложили эту пьесу, меня ничего не было в жизни что я мог бы или хотел бы проговорить, уже так сказать, обращаясь к своей памяти. Мне абсолютно была непонятна ситуация, но там внутри что-то подсказывало, что она мне почему-то будет близка. И случилось ровно так, как написано в пьесе. Просто, по каким-то таким репейным точкам, очень близкая мне ситуация, которую я тоже переживал, может быть переживаю. И эта пьеса от части, явилась какой-то очень правильной подсказкой. Что нужно и что не нужно, как нужно и как не нужно вести себя в той или иной ситуации. Какие-то такие не вербальные, не буквальные, но какие-то спорные вещи, являются подсказкой для меня в лично моей жизни.
— Т.е. можно сказать что вы какой-то урок даже вынесли? — Да. Это иногда бывает именно так, иногда бывает совсем непонятно, иногда очень понятно. Допустим мне предложили Отелло, я играл в Вахтанговском театре пять лет Отелло. И я понимал почему. Потому что я в своей жизни, действительно большой такой период жизни переживал такие страсти, мучительные для себя, саморазрушающие. Мне было, о чем говорить, я понимал тему этого вопроса. Я никого не убивал, не душил. (Улыбается) Но степень страсти внутренне была близка к этому ко всему. Я понимал: «Ну вот режиссер увидел это, почувствовал, предложил этот материал». Я на него откликнулся, и мы сделали замечательный спектакль, который просуществовал пять лет. Здесь вот ровно наоборот-ничего не было подобного, но что-то внутри позволило мне предполагать, что на это нужно согласиться, для чего непонятно. Потом жизнь показала, мы же играем уже 7 лет этот спектакль, жизнь показала для чего. Это вот интересный ребус. Актерская история, актерское существование, это очень непростая штука, особенно если относишься серьезно.
— А вы относитесь серьезно? — Я, да.
— А кто вы больше киноактер или театральный актер? Есть какая-то разница лично для вас? — Я не разгадал пока эту историю. У меня все начиналось с кино, и кино фактически стало мне трамплином для театра. Т.е. очень большой период времени я снимался нон-стоп. Из картины в картину, иногда по две картины параллельно, и меня не было времени на театр, у меня не было практики театральной. Потом вдруг в какой-то момент появилось очень серьезное предложение «Пигмалион» Хиггинс, это очень серьезная роль, опять же таково мирового масштаба. И вот с этого момента все начало перевешивать в сторону театра. Потому что, во-первых, я встретился с великими артистами, Юлия Рутберг играла мою маму, Сергей Михайлович Колтаков играл Дулиттла старшего.
В холле начинает играть музыка и мы перемещаемся в другое место, тем самым прервав беседу.
— Григорий, получается, что сейчас вы больше углубились в театральную жизнь? — Да, да. Я не люблю идти по своему собственному следу, не люблю повторяться. Я много говорил о отечественном кинематографе и не хочу повторяться сейчас. Но так сложилось. Были бы хорошие, интересные предложения, наверное, и кино бы не прекращалось. Существовал как-нибудь параллельно, 50/50, или еще в каких-то соотношениях. Сейчас так получилось, что относительно театра, когда мне в театре предлагают играть Отелло и Сирано, ничего подобного в кинематографе у нас в принципе не снимается. Соответственно предложений таких нет. Опускаться ниже такого уровня драматургии, который тебе предлагают, и ты играешь в театре, очень сложно. Может быть пока еще есть внутренние проблемы, с которыми я не справился, может быть когда-нибудь я справлюсь, пойму:» Да, времена... не выбирают...» И прочее, и как-то и со всем смирюсь, буду работать как все артисты, сниматься в сериалах и т.д., но пока это очень сложно. Если это происходит, то происходит конфликтно. Порой мы сложно сходимся с режиссерами, с этим временем. Я лично. Потому что у меня почему-то не хватает творческой составляющей, такой очень сильной. Поэтому я, наверное, не высказывая претензий, уже сам собой, своим видом являю какую-то такую претензию. Люди даже зная, что я никаких претензий не высказываю, но почему-то начинают от меня защищаться. Почему-то это ведет к каким-то неприятным разговорам и т.д. Я думаю, что это какая-то такая внутренняя уже зарядка. Когда человек много лет играет очень серьезные спектакли, это так или иначе складывает его характер. Ну сложно играя Сирано спуститься на уровень нашей сериальной драматургии, если это можно назвать драматургией. Сейчас к сожалению очень мало хороших сценариев.
— Если говорить о кинематографе, есть ли у вас любимая роль? — У меня лично?
— Да, ваша личная для себя. — Ни за одну из моих ролей мне не стыдно. Я очень критично к себе отношусь, но я четко понимаю где я росту, где я в чем-то повторяюсь, и нужно сменить немножко жанр. Но в любом случае это честная работа с моей стороны. Если она не складывается в общую картинку кино, или вообще выпадает, ну не сложилось значит. Ну не хватило, кому-то таланта не хватило, может мне лично не хватило. Чаще всего на себя все это перевожу. Поэтому не могу сказать, что я открещиваюсь от чего-то, нет. Но и не могу сказать, что вот эта работа, да она войдет в аналог кинематографа, какой-нибудь хотя бы медный фонд, фонд российского кинематографа.
— Т.е. в кинематографе нет того, где бы вы выделили, что сами себе нравитесь? — Нет, это все смоет время. Безусловно это все смоет. И «Не родись красивой» замечательный сериал, который дал мне такой толчок. Как это называется «социальный лифт». Вдруг из ничего. Я только закончил училище. В 2003 я закончил, а спустя 2 года после окончания я стал вдруг известным человеком. Мог уже выбирать что хочу, что не хочу играть. Это довольно серьезный подарок судьбы. Я ни в коем случае не открещиваюсь. Это моя жизнь, которая безусловно мне очень важна, но я адекватный человек.
— А какие роли вам все же больше нравятся? — Да, ну как? Чем дальше от меня, тем они больше мне нравятся, безусловно.
— А дальше от вас это как? Вы открытый, закрытый человек? — Я человек закрытый, интроверт, и уже смирился с этим. Бороться с этой природой бессмысленно и не стоит. Это такой склад характера. Понятно, что если мне предлагают сыграть что-то такое совершенно другое, что тоже есть во мне, но то чего я не проявляю в этой жизни ежедневно. Мне безусловно интересно себя как-то попробовать в этих качествах, которые сам пока не проживал, но фантазировал. Я знаю, что я могу.
— А вам там комфортно? В другом состоянии. — Безусловно. Я играл одесских аферистов, кого я только не играл, у меня порядка тридцати картин точно есть. Сейчас в последнее время я редко обращаюсь в сове прошлое, но если их перечитывать, то там будет картин 30 разных. Преимущественно главных ролей. У меня просто пока не появлялось желания залезать и раскладывать это по полочкам. Это огромный багаж, это огромный пласт жизни и работы. Все это прожито, выстрадано, по-честному, не для зарабатывания денег. Я очень часто об этом говорю. И готов подписаться под своими словами. Я не зарабатываю денег, я просто ценю свой труд. Я не буду вписываться в работу только ради денег, если мне не интересны творческие составляющие. Вот это точно совершенно. Первое-это заинтересованность у меня как творца что-то попробовать для себя, что-то сделать, пофантазировать, желательно потворить, желательно с режиссерами, в тандеме со всей группой. И потом уже только, если я понимаю, что это какой-то коммерческий проект, ну надо же на что-то жить. У меня трое детей, поэтому разумеется я не занимаюсь абсолютным таким альтруизмом. Но это только на втором месте. На первом всегда творчество.
— Григорий, а любимая роль в театре есть? Где вы сам себе нравитесь? В чьей роли? — Сирано де Бержерак. Это главная роль в моей жизни на сегодняшний день. Это главная роль в моей жизни. При том что Отелло был самый сложный спектакль в моей жизни. Я очень сложно восстанавливался после каждого спектакля.
— Эмоционально? — Эмоционально и физически. Это был хореографический спектакль. Но т.к. я не балерун и не обладаю такими способностями, и никогда не обладал. И мне было тяжело соответствовать, у меня были очень сильные партнеры. Мне приходилось, может быть, чрезмерно за счет каких-то своих других способностей эти бреши латать, чтобы не быть на их фоне бледным. А я не имел права, я все-таки Отелло. Поэтому это был очень-очень сложный спектакль. Выжигающий. Абсолютно выжигающий. А так-то конечно Сирано. Это мое нутро. Это то, чем я не обладаю, но то что во мне горит. Не претензия к миру, а попытка его, ну что-ли гармонизировать. При том, при всем понимании того, что это невозможно. Что это утопия. Сирано — это же поэт, который пытался мир улучшить. В какой-то момент он понял, что это невозможно. У него от этого начала происходить агрессия, поиск смерти. Это прежде всего от невозможности, от несбыточности осуществить собственные мечты. А он только для этого и был создан, чтобы гармонизировать этот мир. Как любой поэт. Великий. В этом мире. Но никому этого не надо. Два человека на весь Париж. Которые понимали кто это, что это за человек. все остальные воспринимали его как, ну боялись, потому что этот человек мог постоять за себя. Кто-то думал, что это такой своеобразный фрик, любопытный, но опасный. Все остальные боялись. И от этого страха ненавидели, потому что он мог раскрыть их, он их видел. Не боялся говорить им в лицо кто они такие. Поэтому это абсолютно моя, такая внутренняя природа. Я не обладаю смелостью Сирано высказывать людям прямо в глаза, но я компенсирую это своим
— Молчанием? А хотелось бы это как-то высказать? Как бы вы это сделали? — Ну я высказываю это сцене. Это единственное место где я могу это себе позволить. Сделать так, и буквально как я и хочу это сделать. В своих ролях я в любом случае высказываюсь, выговариваюсь. И говорю не буквально, а авторским текстом. Многие мои персонажи давали мне возможность выговорить то, чего я в силу своей природы выговорить не могу. Ну просто не могу, не обладаю этим талантом пока еще разговаривать.
— А может вы просто не хотите? — Ну нет. Я по природе деликатный человек. И это такой внутренний конфликт. Желание и невозможность в силу своей природы. Природа такая и она тормозит, и она не дает.
— При всей вашей деликатности вы экстрималите... — Я не экстрималю. Для меня горы, куда я хожу-это пустыня. Это не средство доказать всему миру что я такой крутой, я никогда не бравирую своими достижениями в этой области. Я вижу кто ходит, кто по-настоящему может называть себя альпинистом. Я никаким образом не пытаюсь поставить себя рядом с ними. Это профессиональные люди, по-настоящему мужественные и серьезные люди, которые отдают этому всю свою жизнь, и порой там и остаются в горах. Для меня горы это место где я разговариваю сам с собой и с богом. Там просто нет лишних. Там никто не мешает. Там можно сойти с ума от тишины. Такая тишина страшная. Эта тишина тебя прочищает. На фоне этой тишины ты понимаешь кто ты есть на данный момент. Пока у тебя хватает смелости остаться с самим собой по-настоящему. Это очень сложный философский вопрос. Это не вопрос сходить в горы и покорить вершины. Я постоянно говорю-покорить никого нельзя. Себя можно покорить. Свои слабости. Как например в Пост. Когда человек может хоть немножечко приблизиться к состоянию тишины и осознанию себя. Кто ты есть в этом пространстве и куда ты вообще идешь. Что ты сделал за это прожитое время и куда ты вообще идешь. На что ты нацелен. И уверен ли ты что то, на что ты нацелен-это правильное движение. Вот, например, сейчас Пост, попробуй себя ограничить в самых простых вещах. И даже в горы ходить не надо. Попробуй в этом ограничении понять кто ты. Способен ли ты обуздать свои страсти? Или страсти тебя настолько поработили что ты не способен на один день отказаться от вкусной еды, к которой ты привык. Это вопрос свободы. Как бы люди не относились к религии, но это вопрос свободы. Подлинной свободы, свободы от собственных страстей.
— А вы свободолюбивый человек? — Абсолютно.
— Во всех аспектах? — Я весы по знаку. Меня стесняют замкнутые пространства, стены меня ограничивают, потолки меня заставляют пригибаться, поэтому мен нужно раз в год находиться там, где нет потолков и стен.
— А как надолго вы уходить? — Насколько выдерживаю. Иногда совсем не выдерживаю. По-разному бывает. Горы — это очень непростая штука. Особенно если ты ходишь на протяжении 20 лет, ты понимаешь, что это не просто какая-то система координат и знаков, которые тебе в жизни подаются и корректируют жизнь. Поэтому я давно уже не хожу за вершины.
— Куда бы еще хотелось сходить? — Закрыть своего «Снежного Барса»
— Планов много? — Хватило бы здоровья и свободы от страстей. Туда не пускают только собственные страсти. Они тебя отягощают. Они гирями висят на ногах и не дают взлететь. Я борюсь со своими страстями. Был период жизни, и он достаточно длинный был, когда я считал, что это норма. Но это не норма для человека. Использовать страсти, зная, что они у тебя есть, как краски в определенных ситуациях, это тоже талант, почему бы и нет. Но быть рабом своих страстей, упаси бог.
— Григорий вы седьмой год играете в спектакле «Двое на качелях», а что бы вы еще хотели сыграть? — Не знаю.
— Пока ничего интересного нет или нет того чего бы особо хотелось? — У меня давно есть ощущение что об этом не должен думать артист. Мы не всегда адекватно воспринимаем себя со стороны. Артист должен мечтать, но ни в коем случае не должен на себя натягивать: «Я Гамлет»
— Но что-то же хотелось бы? — Да, конечно, хотелось бы сыграть Гамлета. Это грандиозный материал. Но это действительно очень серьезно. Но я себя не вижу со стороны. Поэтому для меня мое личное желание встретиться с режиссером, который будет для меня авторитетным, который бы увидел меня в какой-то роли. Которая может будет для меня абсолютно неожиданной, но он убедит меня в том, что я могу сделать это хорошо, и мне захочется пойти на эту авантюру. Наверное, такая схема ближе, чем чтобы я хотел сыграть. Весь мировой репертуар я хотел бы сыграть.
— А вы авантюрист? — А как же? я в 24 года поменял свою жизнь. Я поступил в Щукинское училище. В 24 года осмелиться куда-то поступить-это серьезная авантюра. Я на нее решился и в 28 лет я закончил. Представляете какой у меня внутренний был заряд чтобы не размениваться по мелочам. Я не ропщу ни на жизнь, ни на бога. Я абсолютно счастливый человек. И был и остаюсь им.
— Семь лет вы играете Джерри, у вас не появлялось чувства усталости от этой роли? Либо от этого спектакля? — Нет. Этого нет. Здесь хорошая компания. А от спектаклей бывает. У меня были спектакли, которые я сам лично закрывал. Было у маня такое один раз, когда я понимал-все, закончилось. Там внутри все закончилось. Здесь пока нет. Если наступит такой момент и я это почувствую первый всех остальных я скажу:» Ребята! Все!»
— Т.е. на сегодняшний день пока это все живо и отзывается? — Это прекрасный материал. Материал, когда играешь, 400 спектаклей сыграли... И я иногда ловлю себя на мысли, что вот этот кусок я только в этот раз понял, как его нужно играть. Здесь я поникаю, а здесь-о, ничего себе! Хорошая пьеса она многослойна. Поэтому здесь нет. Здесь замечательный партнер-Таня Арнтгольц это подарок судьбы. Мы спей очень близки по многим вещам в жизни, нам есть, о чем поговорить. Здесь очень важно чтобы человек рос вместе с тобой. Он растет-ты растешь. И вот вы параллельно растите этот спектакль, некое общее творение. Поэтому нет, здесь нет. Этот спектакль еще поживет!
Рады видеть таких интересных гостей на нашем острове. Желаем Григорию хорошо провесил время, надеемся, что погода все же порадует. Ждем спектакля!
12 июля я побывал в знакомом уже театре Терезы Дуровой на антрепризе «Двое на качелях» по пьесе американского драматурга Уильяма Гибсона с участием Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко. Изначально я покупал билет исключительно для того, чтобы посмотреть на любимую актрису. И только потом заметил, что спектакль поставлен по американской пьесе XX века, которые очень люблю за атмосферность; за то, что они показывают судьбы одиноких, добрых, одухотворённых неудачников, с трудом выживающих в жестоком, циничном мире (перечитал предложение, и возникло чувство, как будто о себе написал). Сначала расскажу, как я покупал билет.
В театре Терезы Дуровой я не в первый раз. Знаю особенность зрительского зала. Увидев на экране монитора, что партер заполнен на половину, а бельэтаж почти пуст, я взял самый дешёвый билет на последний 10 ряд бельэтажа, в надежде на то, что когда погаснет свет, я вкрадчиво, на цыпочках перебегу к первому ряду и буду смотреть на свою любимицу с близкого расстояния. Мой блестящий план удался. Билеты так и не раскупили. Как только в зале погасли огни, маленький хитрый еврейский мальчик шмыгнул к первому ряду и оставался там, вальяжно развалившись в кресле, до самого конца спектакля, наслаждаясь не только действием на сцене, но и своей гениальностью. Кстати, примеру маленького хитрого еврейского мальчика последовали две умные красивые русские девочки, которые тоже вскоре аккуратненько перебежали из галёрки и сели рядом. Пьеса «Двое на качелях» погружает нас в Нью-Йорк конца 1950-х. Великолепнейшее время: Вторая Мировая война позади, мир охватил экономический подъём. Жёсткие пуританские устои постепенно рушатся. До эпохи хиппи ещё далеко, но уже издан роман Сэлинджера «Над пропастью во ржи» и напечатана лучшая книга Набокова «Лолита». Мэрилин Монро сводит с ума всё мужское население США. Блистают на экранах Элизабет Тейлор и Марлон Брандо. Джаз в полном своём расцвете, и только-только зарождается рок-н-ролл. И вот, в этой чудесной жизнеутверждающей атмосфере появляется в Нью-Йорке некий молодой сутулый и понурый 33-летний адвокат Джерри Райан, приехавший сюда из города Омаха штата Небраска с 500 долларами в кармане. Джерри снимает недорогую комнату. Его одинокие будни проходят в решении одной задачи – как лучше уйти из жизни: шагнуть из окна небоскрёба или прыгнуть с моста в холодные воды Гудзона. У Джерри драма – его жена, деловито и целенаправленно изменявшая ему с разными представителями мужского пола, остепенилась и нашла, наконец, постоянного мужчину, за которого решила выйти замуж. По странному стечению обстоятельств этим мужчиной оказался не Джерри. Решиться на самоубийство Джерри не может, потому что ни разу в жизни он не принял самостоятельного решения, а жил на подачки и по указке других. В колледже он смог выучиться, благодаря солидной денежной премии, обманным путём выхлопотанной для него будущим тестем. Жил примаком в доме родителей жены, работал в их фирме. Он ничего не добился сам. Ему всё подарили. И он так привык к этому, что если ему не дарили что-либо сами, он начинал эти подачки выпрашивать до тех пор, пока не получал желаемое. Теперь вы понимаете, почему желеобразная субстанция по имени Джерри Райан так и не смогла самостоятельно прыгнуть с моста. Однажды Джери знакомится по телефону с танцовщицей Гиттель Моска. Танцовщица она только по сюжету пьесы, фактически же она по менталитету ближе к кассирше из супермаркета «Пятёрочка», абсолютно не обременена интеллектом, при этом весела, добра и готова прийти на помощь любому, кто в ней нуждается. Благотворительность её порой заходит так далеко, что она готова без колебаний предложить самоё себя, если мужчины её об этом попросят. Она поможет не потому, что у неё заниженная социальная ответственность или ей это самой хочется, а потому что она просто привыкла бескорыстно помогать страждущим. Например, когда в первый вечер знакомства с Джерри она раздумывала переспать с ним или нет (Джерри откровенно выклянчивал это), она решилась пойти ему на уступки, мотивируя это так: «А, ладно, соглашусь, как-никак у человека день рождения». В итоге наша сердобольная Мать Тереза не только прервала затяжной целибат неудавшегося самоубийцы, но и вернула ему радость жизни. Гиттель Моска молодая 29-летняя женщина. Она не очень красива, но безумно обаятельна и притягательна именно вот этой своей эксцентричностью, беспечностью и весёлостью. Хотя, она более несчастна, чем Джерри. Если наш унылый адвокат терзается только душевной болью, то Гиттель реально и очень серьёзно больна – у неё язва желудка (в первоисточнике язва двенадцатиперстной кишки) из-за которой случаются частые кровотечения. И это её нужно было бы пожалеть и защитить, а не ей расточать всем подряд своё тепло и энергию. Впрочем, и у Джерри доброе сердце. Когда они с Гиттель сойдутся в гражданском браке, он будет заботливым партнёром. Будет следить за её питанием, вызывать ей скорую, ухаживать за ней после операции. Но при этом изводить её своей неистребимой плохо скрываемой любовью к бывшей жене. Пьеса называется «Двое на качелях», потому что отношения Джерри и Гиттель подобны качелям: то стремительно взлетают в радужное поднебесье, то внезапно проваливаются в пропасть боли и слёз. Но… возьмите любую пару, приглядитесь, и вы увидите, что эта пара тоже на качелях. Везде, где есть союз мужчины и женщины, есть и качели. Автор этих строк может утверждать сие изречение по личному опыту. С одной из напарниц его стаж парного качания на качелях равняется почти 30 годам. И это только с одной из нескольких. Причём, с этой напарницей были такие качели, с которых они попеременно вылетали под действием центробежной силы и на которых они зачастую осуществляли фигуру сложного пилотажа «солнышко» (люди, выросшие в советских дворах, понимают, о чём я). Поэтому, я не торопился бы утверждать, что название пьесы сильно оригинальное. Как и сама история. Но, в этой обыденности и неоригинальности и кроется её прелесть. Роман адвоката и неунывающей танцовщицы с кровоточащей язвой двенадцатиперстной кишки продлился девять месяцев с сентября по май. За это время Гиттель перенесла несколько кровотечений и нервных срывов и одну полостную операцию. Джерри же сдал экзамены на право адвокатской деятельности в Нью-Йорке, наделал счетов за междугородние телефонные переговоры на астрономическую сумму, полностью избавился от депрессии и свалил обратно в Омаху к жене и тестю под полную опеку, где ему всегда было так спокойно и хорошо. И как мужчина, из чисто мужской солидарности, я должен был бы встать на сторону Джерри. Поматросил и бросил – вот, как это называется. И в мужской среде Джерри личность вполне уважаемая. Но, я заметил за собой странность, которая и без того всегда присутствовала, но с годами стала активно прогрессировать: в любом произведении о любви, будь то «Анна Каренина», или «Трамвай желание», или вот эта, рассматриваемая нами пьеса «Двое на качелях», я всегда на стороне брошенных или недолюбленных женщин. Возможно, эту особенность характера невольно воспитала во мне ещё в детстве поэтесса Вероника Тушнова. Причём, не только своим творчеством, но и своей биографией. Её роман с поэтом Александром Яшиным очень похож на отношения Гиттель и Джерри с той лишь разницей, что растянулся он не на девять месяцев, а на долгие-долгие годы. Некоторые строчки Тушновой в моей душе как зубилом высечены, вот эти, например: Я как прежде просыпаюсь на рассвете, Пью с друзьями к случаю вино, Но никто не знает, что на свете Нет меня уже давным-давно. Это последнее четверостишье из стихотворения о женщине, которую бросили так же, как Джерри бросил Гиттель. И тут Джерри надо отдать должное, что у него хотя бы хватило смелости попрощаться. Все мои симпатии на стороне героини пьесы. Безусловно, Джерри подлец. Но… Когда я немного покопался в своей биографии, то обнаружил там – в толще прожитых лет – историю как две капли воды похожую на обсуждаемую сегодня. Я тоже когда-то обидел светлую добрую Гиттель, и вернулся к жене, отношения с которой всё равно ни к чему хорошему не привели. Я тоже недостоин своей Гиттель. Поэтому я не имею морального права кого-либо осуждать. Но, произведения искусства создаются ведь не только чтобы развлечь нас, но и для того, чтобы подумать. Ретроспективно возвращаясь к тем давним своим отношениям, сравнивая себя с героями пьесы, я задал себе вопрос: если бы я тогда имел опыт и знал наперёд, как всё сложится, оставил бы я свою танцовщицу? Вернулся бы к Тесс? И ответ у меня такой: не знаю. Скорее всего, я повторил бы все те же самые ошибки. Ещё я подумал о том, как сложится дальнейшая жизнь Джерри Райана – преуспевающего адвоката из города Омаха штата Небраска? Да никак. Будут и дальше изменять со своей женой друг другу и делать вид, что ничего не замечают. Периодически он будет уезжать в Нью-Йорк и снова пытаться сброситься с моста. А затем – возвращаться обратно. И это тоже качели. Спектакль заслужил золотую статуэтку моих зрительских симпатий. Но есть замечания. Декорации слишком аскетичны – кровать, стол и шифоньер. Не хватает атмосферы Нью-Йорка. А так красиво и уютно можно было бы обставить комнату Гиттель. И ещё: текст пьесы ироничен, а в спектакле было больше юмора. То есть, спектакль немного опошлил задумку драматурга. Ирония, понятная немногим, вызывает у меня больше симпатии, чем простоватый юмор, рассчитанный на широкое употребление.
Я обязательно схожу на спектакль ещё раз при случае. Возможно, в первый ряд партера (на Татьяну Арнтгольц лучше любоваться вблизи). А возможно, с любимой девушкой, если таковая когда-нибудь найдётся (пусть посмотрит, какие мужики бывают предатели, а я такой весь белый и пушистый рядом с ней). Рассматриваемый сегодня спектакль входит в репертуар «Современного театра антрепризы». Но, кроме того он идёт в «Современнике», где главную роль играет Кристина Орбакайте. Очень интересно было бы посмотреть и сравнить. А ещё раньше в «Современнике» главную роль исполняла Чулпан Хаматова. Если читать первоисточник, то именно Хаматова подходит на эту роль больше всего. Но мне очень понравилась Арнтгольц. Она не совсем тот типаж, который задумывал Уильяма Гибсон, но с ролью справилась блестяще. Очень хорошо играл её партнёр Григорий Антипенко. В этом сезоне я посмотрел несколько спектаклей, рассчитанных на игру двух актёров – мужчины и женщины. И везде мужчины играли чуть-чуть слабее женщин, чего нельзя сказать о Григории Антипенко. На выходе из театра у меня не случилось катарсиса, как это было два месяца назад на этом же самом месте после спектакля «Love letters. Виртуальный роман». Но я ощутил лёгкую светлую грусть и желание покопаться в себе. А это тоже дорогого стоит.
Спектакль «Двое на качелях» рассказывает душевную историю любви двух одиноких и несчастных людей, которые, словно за соломинку, ухватились за случайное знакомство. Они абсолютно разные. Глядя на такие явные противоположности, невольно возникает вопрос: смогут ли эти двое быть вместе, не оглядываясь на свой тяжелый опыт прошлых отношений?
Пьеса «Двое на качелях» всегда была очень популярна среди театров и регулярно ставилась и в Америке, и в России. В разное время на сцене Московского театра «Современник» роль танцовщицы Гитель исполняли великолепные актрисы. Среди них были Татьяна Лаврова, Лилия Толмачева, Елена Яковлева. К слову, партнером Татьяны Лавровой был выдающийся актер и режиссер Михаил Казаков. А в школе-студии МХАТ, когда спектакль ставился в рамках студенческого проекта, главная женская роль досталась одной из самых обаятельных актрис того времени – Ирине Мирошниченко.
В современной постановке «Двое на качелях» эстафетную палочку перехватили талантливые и известные российские актеры Татьяна Арнтгольц и Григорий Антипенко. ___________ ДК Выборгский и белый какао с розмарином и мандаринами
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 73
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
Григорий Антипенко 
Татьяна Арнтгольц родилась 18 марта 1982 года в Калининграде, 
Так что все это подается условно.
Ролик будет виден, если линк будет таким: 
для полного счастья. 
ptichka 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума