https://www.youtube.com/watch?v=bTaMmHiRgGM осень 2023 Почему купила родителям квартиру по соседству Екатерина Вилкова - Об отношениях с мужем, новом увлечении и ролях в кино FAMETIME TV
Отправлено: 21.03.23 14:46. Заголовок: ИЛЬЯ ЛЮБИМОВ актёр т..
ИЛЬЯ ЛЮБИМОВ актёр театра и кино RALF RINGER 28 сен 2022 в 15:56
Амбассадоры бренда актёр Илья Любимов с сыном Петром выбирают удобную и технологичную обувь из осенней коллекции RALF RINGER. Она идеально походит для активного семейного отдыха и длительных прогулок.
Эта актриса неизменно входит в число первых красавиц российского кино. Екатерину Вилкову часто снимают в ретросериалах и фильмах, и она необыкновенно органично смотрится в таких проектах. Но в жизни не часто выбирает образы в стиле ушедших эпох. И вообще иногда может совершить модный промах. Так считает наш эксперт Александр Васильев.
«Екатерина Вилкова, родом из Нижнего Новгорода, популярная актриса кино и телевидения. Ей 38 лет. Она обладательница очень привлекательной внешности и стройной фигуры. У Кати есть представление о том, что ей идут исключительно спокойные, я бы даже сказал, блеклые цвета. Не всегда, но в большинстве случаев она одевается в такие тона. Возможно, ей предложили этот вариант стилисты, учитывая то, что она натуральная блондинка: исходя из цвета ее волос и белоснежной кожи. Катя действительно напоминает англичанку или шведку. Эта нордическая северная внешность, достаточно аристократическая и утонченная, делает ее похожей на королеву или даже принцессу на красных дорожках. Поэтому Вилковой так идут платья в пол.
Она любит классику и из этих рамок почти никогда не выходит. При этом часто жонглирует как женственными образами (у нее встречаются платья в стиле new look), так и совершенно мужскими — брючными костюмами. На стыке этих двух направлений она и хочет развиваться. Но у Екатерины Вилковой есть как модные победы, так и промахи. Однако могу сказать: если она учтет мои небольшие замечания, то ошибок не будет.
Во-первых, надо помнить, что женственный стиль актрисе подходит больше всех, а не подростковый и унисекс. Цвета теплой гаммы ее не украшают. Совсем. Я имею в виду морковный, коралловый, оранжевый. Они ее убивают. Если Екатерина будет одеваться в холодной гамме, типично скандинавской, она от этого только выиграет. Голубой ледяной — вот ее идеальный тон. Как и цвет соломы, нежного омлета. И даже оттенки серого она может использовать смело, но не интенсивного, темного, а изысканного жемчужного.
В целом я за Екатерину спокоен —она находится на правильном пути. Я желаю актрисе удачи в творчестве, семейной жизни, а решение ее небольших гардеробных проблем не отнимет у нее много времени и сил».
«Кинотавр». Сочи, 2019 г. Фото: риа новости
«На этой фотографии Катя внешне мне очень напоминает звезду Голливуда Уму Турман. Одно лицо! Вилкова надела светлые брюки, жемчужно-серый жакет классического стиля и футболку, которая подчеркивает, как актриса стройна. Ей не надо опасаться обтягивающих вещей. Обратите внимание, как хорошо на ней смотрится этот жемчужно-серый».
Определим энергетическую сущность рождённого 11.02.2012 9 Белый маг. Белые маги имеют удивительную возможность управлять своей энергией. Они могут ее отдавать, когда это необходимо, но сами никогда не стремятся забрать энергию.
9-летняя дочь Екатерины Вилковой тренируется в центре художественной гимнастики Знаменитая мама гордится успехами девочки. Кстати, Екатерина Вилкова является кандидатом в мастера спорта по художественной гимнастике.
Отправлено: 21.03.23 15:45. Заголовок: 18 Ноября 2019 Актр..
18 Ноября 2019
Актриса поделилась снимком своей первоклашки и это прекрасная иллюстрация к тому, в каком «энтузиазме» Павла пребывает от школы. «Два с половиной месяца в школе», — иронично прокомментировала Екатерина кадр, на котором ей дочь выглядит очень грустной и замученной. Мама говорит, что с гораздо с большим удовольствием Павла ходит на занятия по художественной гимнастике.
Актриса Екатерина Вилкова показала в соцсетях подросшую дочь от Ильи Любимова в день ее рождения. Павле исполнилось 11 лет.
«Лучшая часть меня», — подписала фото артистка.
Дочь актрисы занимается художественной гимнастикой. Екатерина Вилкова говорила, что восхищается своей девочкой и гордится ее успехами на соревнованиях. Павла пошла по стопам матери, которая в подростковом возрасте стала кандидатом в мастера спорта по художественной гимнастике.
Екатерина Вилкова – одна из самых востребованных и самых закрытых актрис. Ещё в начале своей профессиональной биографии, 2007-м году Катя стала героиней программы Вадима Верника "Кто там…", в которой режиссёр Валерий Тодоровский сказал о начинающей актрисе Вилковой: "Она киногенична. Ее любит камера, пленка. У неё это качество в избытке. Она, попадая в кадр, расцветает. Характерных героинь много, странных и интеллектуальных много, а вот ярких женщин мало, Вилкова – из их числа". В разговоре с братьями Верниками Катя вспоминает о спортивном детстве, учебе в театральном училище в Нижнем Новгороде, обучении в Школе-студии МХАТ, первых шагах в кинематографе, рассказывает о творческих удачах и сомнениях, а также о своей счастливой семейной жизни.
Звезда сериала «Отель Элеон», актриса Екатерина Вилкова с мужем Ильей Любимовым отпраздновали никелевую свадьбу.
Екатерина Вилкова получила известность благодаря участию в сериалах «Баренцево море», «Последний богатырь», «Вертинский», «Холодные берега», «Отель Элеон», и других. Актриса и звезда сериала «Не родись красивой», Илья Любимов отметили очередной год совместно прожитой жизни. «12 лет назад мы поставили штампы в паспортах. И мне по-прежнему все нравится», — поделилась Екатерина.
Супруги воспитывают двоих детей — дочку Павлу и сына Петра. Секрет семейного счастья, по их мнению, в безоговорочном доверии друг к другу. «Никогда ничего не хотелось в Илье поменять. Главное, у Ильи потрясающее чувство юмора. Если бы в минуты усталости или моего раздражения муж не смеялся надо мной, все в семейной жизни было бы иначе», — рассказывала Вилкова.
https://www.youtube.com/watch?v=Ft4bBXrxEJ СВЕТА ВОКРУГ СВЕТА Герои выпуска — Екатерина Вилкова и Илья Любимов Екатерина Вилкова и Илья Любимов: религия, секс и вязание май 2023
Светлана Бондарчук побывала в гостях у Ильи Любимова и Екатерины Вилковой и порасспрашивала их о пути к Богу, воздержании и причинах редких конфликтов. Любимов и Вилкова неоднократно рассказывали в интервью, как приняли решение воздерживаться от близости до брака. Идея принадлежала Илье, но причина была вовсе не в его религиозности, а в том, что он хотел отступить от заезженного сценария, который в прошлом ни к чему не приводил.
«Я к тому моменту совершенно разучился вести себя с женщинами, я долго был один, это было связано с периодом воцерковления, крещения. Но проблема была не в этом, а в том, что до Кати было наломано много дров и я чётко осознал, что прежними методами только всё порчу. И стал чересчур осторожен в тот момент. Я понял, что все отношения, которые я имел до этого, я не смог ни к чему привести и не получил желаемого результата. И радости никому не доставил, и сам её не испытал. Не удалось построить семью, ничего. Я понял, что я не владею теми ниточками, которые смогут привести меня в счастливый брак. А браком я бредил. Я хотел детей, семью, я остро испытывал потребность именно в Кате. Мне нужен был человек этот, я его искал.
Одним словом, я не знал как подступиться. Я в тот момент понял, что настолько хочу быть с ней, что я решил попробовать всё. И я предложил ей не иметь близких отношений до брака. А она на удивление согласилась. Я пришёл в храм и спросил у отца Димитрия Рощина: «Что делать? Я влюбился, хочу жениться». На что отец Димитрий применил не им придуманную древнюю формулу: «Походите годик за ручку». Он сделал замечательное дело. Мы в этот год заложили такой фундамент отношений, который держит нас до сих пор».
За 12 лет жизни в браке Илья и Екатерина практически не ссорились. Три с половиной конфликта, о которых смог вспомнить Илья, происходили, по его же собственному признанию, исключительно из-за его половой ненасытности.
«Я не совру, если скажу, что мы не ссоримся. Два-три момента, которые можно назвать конфликтом. Причем инициатором всегда выступал я. Потому что мне всегда было мало Кати. Во всех смыслах, и в физическом в том числе. И каждый раз я предъявлял к ней территориальные претензии и телесно-имущественные тоже. Да просто мне было мало секса с Катей всегда. Нет, у нас всё с этим в порядке. Просто она у меня такая невероятная, красивая, что вот в те моменты мне просто необходимо было, чтобы она была рядом и быстро дала мне всё, что я хочу. Я её раздражал, и мы не общались несколько часов. Расходились максимум по разным комнатам. Но последствия были такие ужасные, меня это так выматывало, как будто открывалось какое-то окно, через которое из меня выдувалась вся энергия.
Самое интересное, что конфликты - питательная среда для меня. Я питаюсь энергией конфликта и противоречия. Но с Катей всё наоборот. Когда у меня происходили три раза эти конфликты - я просто умирал, моя природа по атому куда-то уходит. Меня всё перестаёт интересовать. Я в этом смысле очень зависим от Кати».
Он 25 лет служит в Театре «Мастерская Фоменко» и каждый день вспоминает его основателя. Илья Любимов уверен: времена изменятся, и артистов прославленной труппы опять позовут на гастроли Европу, где их давно ждут. А пока он вводится в обновленную постановку мастера и снимается в научной фантастике. 2 ноября в прокат выходит фильм Рената Давлетьярова «Человек ниоткуда», где Любимов сыграл одну из главных ролей. Об этом и о том, как треники и кипяток вместо чая вошли в его жизнь, и куда смотрит его жена, актер рассказал «Известиям».
«Над тестостероном Рената Давлетьярова не возникает желания шутить»
— В прокат выходит фильм Рената Давлетьярова «Человек ниоткуда». Почему режиссер взялся за фантастику и привлек вас в этот проект?
— Ренат — человек, который тяготеет к необычным сюжетам. Это не первая фантастика в его творчестве. Я с ним познакомился на съемках фильма «Невидимки». Картина, незаслуженно обойденная вниманием прокатчиков.
Она о том, как подземная река Неглинка, заключённая в трубы, раз в год приобретает свойства делать невидимым всё, что попадает в нее. Мой герой падает в колодец и становится невидимым. В тот момент он обнаруживает, что в Москве конгломерат невидимых людей. Они в разное время попали в Неглинку.
Ренат привносит в жизнь, полную проблем, что-то фантастическое. «Человек ниоткуда» — ближе всего к научно-популярной фантастике. В какое-то время мистическая составляющая жанра стала преобладать.
— И науки стало меньше?
— Именно. Не стало научной платформы в этом всём. То, что популяризировалось в технических журналах 1970—1980-х годов, когда ученые баловались литературой.
— О чем фильм?
— Всю интригу фильма я раскрывать не буду. По воле случая, герой перенесся в будущее. Можно сказать, дерзнул попробовать то, чего никому не дано. Главную роль сыграл Александр Метелкин, которого полюбили по комедийным сериалам. Хоть наш фильм развлекательный, но там есть над чем подумать.
— Чувствуется, вам доставляет удовольствие работа с Ренатом Давлетьяровым.
— Необычайное. Давлетьяров — режиссер, который снимает всё азартно, смело. Тот редкий человек, которому актеры очень доверяют.
Ренат — эстет. Над его тестостероном, над его природой, не возникает желания шутить. Любит изящные атрибуты жизни, курит сигары. Просто в какой-то момент он курил слишком много сигарет. Родители посоветовали отказаться от этого, и он отказался.
— В пользу сигар?
— Да, он полюбил сигары и хороший коньяк. Ему нравится стильно одеваться.
— А вы можете так про себя сказать?
— Вы знаете, актеру и так свойственно много переодеваться. Он много курит и ест в кадре. Делает то, что никогда не делал. В жизни я склонен к тому, чтобы всё было как можно проще. Обвисшие штаны, спортивный костюм стали самыми комфортными атрибутами моей жизни. Я даже в какой-то момент перестал пить чай. Стал пить кипяток. Произошло какое- то пресыщение красками жизни. Захотелось простоты, штиля во всём — в одежде, во вкусах, звуковой палитре и так далее. Но у меня есть супруга…
— Катя Вилкова.
— Да. Слава богу, она гораздо более яркая актриса, нежели я. Катя раскрашивает мою жизнь. Толкает к тому, что не обязательно ходить в одном и том же, что есть вещи, которые могут приносить радость. И я ее в этом слушаюсь. Женщинам стоит доверять в вопросах стиля. Это я понял по собственному опыту.
«Если бы захотела, Полина Гагарина могла бы сделать карьеру в кино»
— А как вы относитесь, что вас постоянно разводят?
— В каком смысле?
— В прямом. СМИ пишут, что вы развелись.
— Очевидно, это пишут те, кто хочет заработать на громкой новости. Лиса Алиса и кот Базилио какие-то. Пусть сколько угодно разводят нас с Катей, ради бога.
— Так это не так? Вы не разведены?
— Пока не произошло. Я даже думаю, что слово «пока» здесь неуместно.
— Когда набирали артистов в космос, у вас не возникало желания пройти кастинг и отправиться на орбиту?
— Я человек, который не шибко рвется туда, куда меня не зовет судьба, обстоятельства и Бог. Да и звали в космос женщин. Артисты обычно ждут приглашения. По крайней мере, наш кинорынок устроен так.
А «Вызов» я посмотрел. Оценил серьезную работу всей команды.
— Сейчас команда собирается на Луну. Не хотите поучаствовать?
— Если Константин Эрнст, единственный, кто имеет возможность запуска людей на орбиту, пригласит меня поучаствовать в этом проекте, разумеется, я без оглядки откажусь.
— Почему?
— Потому что это опасно. Я шучу. Конечно же, соглашусь. Такими предложениями глупо разбрасываться.
— Вы сыграли Жуковского в картине «Пророк. История Александра Пушкина». Поэтом стал Юра Борисов. Но он вообще не похож на Пушкина.
— У Юры Борисова оказалась очень выразительная внешность. При совершенно небольших манипуляциях он стал похож на Пушкина.
— А вы на Жуковского похожи?
— Портретов Жуковского не сохранилось. Ему уделялось меньше внимания, чем Александру Сергеевичу. Поэтому мое сходство не так принципиально. Кроме того, картина будет музыкальной. А это определенная стилистика.
— А зачем из Пушкина делают мюзикл?
— Это не из Пушкина делают мюзикл, а вокруг некоторых историй того времени. Центральной фигурой в них стал Александр Сергеевич. Надеемся, что фильм заставит вспомнить его творчество и отнестись к поэту попристальнее. В конечном итоге это некий реверанс в сторону того времени. Оно было очень азартное, музыкальное и куда более смелое, нежели наше. Не думаю, что современная молодежь хорошо представляет себе спектр развлечений их ровесников того времени. Они сильно удивились бы, когда узнали, что из себя представлял светский петербургский маскарад.
— А что он из себя представлял?
— Это то, ради чего созданы социальные сети — место знакомства, анонимного флирта. Под маской скрыто лицо, доступно только тело. И ты запросто можешь получить близкие отношения и модное нынче слово — «интим» — с женщиной, которая при дневном свете в тронном зале будет просто недоступна, не по статусу.
Это ликвидация всех барьеров. Люди были крепче в умении давать оценки, вести диалог и держать удар. Удар эмоциональный, личностный.
Оцените. Пушкин пишет об одном молодом человеке: «Он слишком для вас ничтожен. Весь ум его почерпнут из Liaisons dangereuses (опасные связи – фр.), так же как весь его гений выкраден из Жомини (это такая пошлая книжонка французская). Узнав его короче, вы будете презирать его тяжелую безнравственность, как военные люди презирают его пошлые рассуждения». Посмотрите, какая емкая оценка. Или про другого человека Пушкин говорит: «Это девочка в мундире»
— Красиво.
— Не просто красиво, емко. Или вот: «Да он же красит волоса и каждые пять минут повторяет с упоением: «Когда я был во Флоренции». Говорят, его несносная жена влюблена в него. Оставьте их двоих. Они созданы друг для друга».
Могут ли современные люди просто так обратить на себя внимание? Имеем ли мы привычку так хорошо и образно оценить кого-либо?
— Поэтому Пушкин — наше всё.
— Это не только Пушкин. Это атрибут времени, умение мыслить. Люди чаще оставались наедине сами собой, от этого возникала привычка что-то оценивать, называть вещи своими именами. От этого, в конечном итоге, зависела твоя жизнь. Люди мало делали пальцами, больше пером и языком. Словами они умели продвинуть себя по службе, дав себе хорошую рекомендацию.
— Сам себе?
— Обязательно. Забытое выражение: «Честь имею представиться». То есть представить кратко резюме. Часто разговоры происходили на ходу. Коронованная или сановная особа спускалась от своего крыльца до кареты, и в этот момент надо устроить свою судьбу. И так, чтоб человек тебя услышал.
«Пророк» снимает молодой режиссер Феликс Умаров. Залог того, что фильм может получиться — продюсер Петр Ануров. Одна из последних его картин — «Серебряные коньки».
— Значит, будет дорого-богато?
— По крайней мере, это будет интересно.
— Где еще вас можно будет увидеть?
— Снимаюсь в триллере «Красные линии». Там хороший ансамбль собрался: Полина Гагарина, Александра Флоринская, Алексей Маклаков. Ростислав Бершауэр.
— Полина Гагарина кого играет?
— Молодую писательницу, с которой жестоко обошлись. Полина, безусловно, очень одаренная.
— Ну, у нее есть диплом Школы-студии МХАТ. А петь она будет в фильме?
— Не будет. Но это тот случай, когда если уж человек талантлив, то во всём. Если бы захотела, Полина Гагарина могла бы сделать карьеру в кино. Вы в этом убедитесь, когда посмотрите фильм.
Театральный режиссер Петр Фоменко Фото: РИА Новости/Руслан Кривобок
«Фоменко любил даже самую последнюю страсть человека, даже самое низкое»
— Вот уже 25 лет вы служите в театре «Мастерская Фоменко». Чем удерживают вас эти стены?
— Стены никого удержать не могут, удерживают люди. Я пришел в театр только из-за Фоменко. Признаться, я никогда особо не любил театр, а Петра Наумовича не полюбить было невозможно. Он был серьезным авторитетом.
Благодаря ему сформировалась команда. Даже после своего ухода он нас до сих пор держит вместе. Как говорил сам Фоменко: «Вы, где-то снимаясь, что-то делая на стороне, еще не раз будете приходить сюда. И будете благодарны тому месту, где вы сможете зализывать раны».
Так вот, эти эмоциональные раны действительно лучше всего затягиваются в этих стенах. Здесь сохранились традиции и определенный культурный, словесный код, который присущ только этому театру.
— Что это?
— Определенная внутренняя интонация и отношение к материалу, которую Петр Наумович очень берег. Он умел и любил работать со словом. Фоменко с такой любовью относился к человеку, что ему был противен материализм и превращение людей в массу. Петр Наумович любил даже самую последнюю страсть человека, даже самое низкое. Призывал уважать и относиться к человеку с любовью.
— Что он понимал под самым низким?
— У Шекспира есть такое выражение: «Неблагодарность же я презираю сильней, чем ложь, тщеславье или пьянство, чем все пороки, что нам портят кровь». Петр Наумович учил находить прекрасное даже в том человеке, который полностью разложился под воздействием страсти, душа которого уже, кажется, погибла.
— Фоменко считал, что безнадежных не бывает?
— Он часто говорил: «Вера есть, уверенности нет». И всей своей жизнью стремился и призывал к тому, что есть надежда, свет, прекрасное. Фоменко верил, что можно одной каплей бочку дегтя превратить в мед. И за это стоит бороться, ради этого стоит жить, творить. Именно эту задачу должна выполнять культура, для этого снимается кино.
— За четверть века что вы служите в театре, могли бы стать народным артистом. Почему даже за выслугу лет вам не дают хотя бы заслуженного?
— Очень хороший вопрос. Я не знаю. Обычно это работа определенных служб в театре. Но почему-то это не сделано. Вот сейчас закончу интервью, и задам этот вопрос: почему же я до сих пор не заслуженный? Но думаю, тут есть определенные традиции нашего мастера, который скептически относился ко всему этому.
— Но при этом был народным артистом, лауреатом госпремий…
— Более того, в определенный момент на него все эти регалии навешали. Но, зная его, могу сказать, что это ему было глубоко безразлично. Правда. Еще существуя в определенном конфликте с советской властью, с ее пережитками, он сопротивлялся большинству ее проявлений в культуре. Это называется — от любви до ненависти. В этом смысле у него был один шаг и к регалиям того, что он с любовью и горечью называл «совком». В какой-то момент в их прогрессивной тусовке шестидесятников внимание власти даже стало дурным тоном.
— И иметь звание?
— Народный, заслуженный — это был предмет для дружеской иронии. Хотя в то время звания давали большое количество привилегий. Да и сейчас тоже некоторые существуют.
— Над чем вы работаете в театре?
— Галя Тюнина, актриса театра, вдохнула новое дыхание в постановку Петра Наумовича «Волки и овцы». Наши ребята играли в спектакле почти 30 лет. Выросли. Сейчас на их места вошли другие. Я получил роль, которую играл Карэн Бадалов. Алексей Колубков — роль Юры Степанова, трагически погибшего. Маша Андреева играет вместо Гали Тюниной. Одним словом, новые фамилии, тот же спектакль. Это здорово, приходите, посмотрите.
— Обязательно.
— Спектакли, как живой продукт, имеют свойство портиться, уходить, улетучиваться. У нас же в театре есть уникальная возможность познакомиться с тем театром, которого сейчас очень мало. Счастье, что спектакли Фоменко живы.
Надо отдать должное зарубежным купцам, работы мастера были востребованы ими.
— Вы имеете в виду спектакли Фоменко охотно приглашали за границу?
— Петр Наумович — кавалер ордена Почетного легиона Франции. На секундочку. Западный мир прагматичен. Их ребята имеют нюх на то, что имеет настоящую ценность. Не зря они проявляют такой недюжинный интерес именно к работам Фоменко. И даже несмотря на обострение отношений между странами, они постоянно стоят на изготовке. Ждут, когда можно будет опять начать продавать билеты на «фоменок».
— То есть вас уже ждут в Европе?
— Артистов Фоменко постоянно ждут в Европе. Петр Наумович сумел сделать из небольшой группы единомышленников то, что составляет жемчужину русской культуры и имеет вес, как Большой театр и балет.
Актеры Илья Любимов и Полина Агуреева в спектакле «Бесприданница» на сцене Мастерской Петра Фоменко Фото: РИА Новости/Михаил Фомичев
Екатерина Вилкова — одна из самых востребованных актрис отечественного кинематографа. А когда-то она была фанаткой Александра Абдулова.
— Александр Абдулов — мой принц, идеал. Моя сексуальная травма. Он очень похож на моего папу. Для меня Абдулов — неприкосновенная фигура. В Нижнем Новгороде я попала на его спектакль и даже сфотографировалась как фанатка. У меня есть эта фотография. Я в кепке в клетку — этакая пацанка, — призналась на днях в интервью каналу «Надо обсудить».
С Александром Абдуловым она должна была сниматься в одном художественном фильме режиссера Михаила Аграновича, но работа была приостановлена. Для Екатерины это было разочарованием.
— Я так мечтала оказаться рядом с Александром Абдуловым, — заявила Екатерина.
На вопрос: «А ваш муж Илья Любимов похож на папу?», Екатерина ответила:
— Не знаю. Не думала об этом. Может, только высоким ростом. Вот Абдулов похож, а Илья — даже не знаю.
До встречи с Ильей Любимовым Екатерине нравились мужчины опытные и гораздо старше ее. Она жила с писателем, драматургом, артистом и дон жуаном Дмитрием Липскеровым. До встречи с Екатериной у Липскерова был брак с актрисой Еленой Дробышевой, роман с Еленой Кориковой и череда увлечений. Между прочим, нынешняя жена Липскерова — Екатерина — вылитая Вилкова. Но моложе ее. С ней любвиобильный Липскеров обрел счастье.
Екатерина Вилкова не скрывает чувств, говоря об Илье Любимове. Актриса дала понять, что очень дорожит мужем:
— Он — необыкновенный. Самый лучший на свете. Тот самый мужчина, с которым можно создать семью и рожать детей. Лучший во всем. Единственный человек, с которым я могу быть собой.
У пары родились девочка Павла и мальчик Петр.
Интересно, что между Ильей Любимовым и Екатериной Вилковой была социальная пропасть. Он — коренной москвич, из семьи ученого и переводчицы. Она — из рабочей семьи (отец — электрик, мама — вахтер). Семья жила в бараке-коммуналке. Жили бедно. Катя плела фенечки и однажды даже пыталась продать их вместе с подругой. После окончания Нижегородского училища приехала в Москву в чужой одежде.
В результате поступила в лучший театральный вуз Школу-студию МХАТ на звездный курс Земцова и Золотовицкого.
— Я была симпатичная, светленькая и романтичная. И меня взяли, — вспоминает Катя Вилкова.
Хотя история ее поступления в Школу-студию МХАТ окутана слухами. Актриса Марина Орлова считает, что «ее исключил Сергей Земцов ради похожей на нее и понравившейся ему Кати Вилковой».
— Для меня до сих пор болезненная тема — как жестоко и некрасиво поступили со мной в Школе-студии МХАТ, как оболгали, и все ради того, чтобы взять Катю Вилкову, - не бкз горечи говорила Орлова.
На курсе Вилкова училась вместе со своим будущим партнером Максимом Матвеевым, с которым сыграла в звездном фильме Валерия Тодоровского «Стиляги». Максим был тоже из провинции, и в общежитии они вместе готовили еду, репетировали.
— Я обрадовалась, что поступила в Школу-студию МХАТ, потому что давали хорошее общежитие, а для меня это важно. Ведь я все время жила в стесненных домашних условиях, — призналась Вилкова.
Недавно актриса купила квартиру для своих родителей.
— Родители помогают нам с детьми, и для них я приобрела отдельную квартиру рядом с нашей. В соседнем подъезде. Она — в розовом свете. Здесь я делаю свои украшения, а Илья делает все остальное, включая домашнюю работу, — не без юмора рассказала артистка.
Актер Максим Суханов, партнер Ильи Любимова в фильме «20 сигарет», так его охарактеризовал:
— В его лице есть интеллект, и это дорогого стоит. Есть скрытый нерв. Илья Любимов производит впечатление романтика и очень глубокого человека.
Екатерина Вилкова. / Екатерина Чеснокова / РИА Новости
Сейчас у Екатерины Вилковой настоящий телевизионный бенефис. На Первом она расследует запутанные дела в сериале «Шифр», а на «России» спасает Мурманск от диверсантов в «Баренцевом море». Актриса рассказала о личном в интервью Лауре Джугелия на YouTube. Aif.ru выбрал самые интересные места.
О кольце и браке
Екатерина уже 11 лет состоит в браке с актером Ильей Любимовым («Не родись красивой», «Доктор Тырса», «Доктор Рихтер»). У них двое детей — дочь Павла и сын Петр.
«Наконец-то я влюбилась и понимаю, что он сделает мне предложение... Так вот, первое предложение было таким: “Давай поженимся”. Я сказала: “Да, конечно, мы поженимся... Но подожди, мне же надо будет что-то потом рассказывать внукам. Встань на колено, как в кино...” Он: “Я еще кольцо должен дарить?” У меня случилась истерика. Я была тогда менее сдержанная девушка. Он все понял. Сказал: “Хорошо”. Приехали мои родители, встретились и познакомились с его родителями. Илья встает из-за стола, просит моей руки у моего отца и дарит мне кольцо... Это был адок...
Провели мы встречу с родителями, я уезжаю на съемки, Илюша отвозит меня в аэропорт. Час до самолета. Я плачу, не могу успокоиться и не могу ему сказать, что... это просто ужасное кольцо. Я же себе придумала, как буду показывать его всем, а там бац... Оно правда было некрасивое... И мой настоящий мужик сказал: “Ты что, из-за этого так расстроилась? Пойдем и купим тебе кольцо”. Я вернулась со съемок, мы пошли в магазин, я выбрала себе кольцо. Мне оно очень нравилось, всем его показывала. Потом я уехала в тур с проектом “Ледниковый период”. По приезде Илюша встречает меня на вокзале. И я понимаю, что оставила кольцо в туалете поезда. Естественно, не нашла... Оно было очень красивое. А Илюша говорит: “Зато у тебя есть другое”. И не поверите, это страшное кольцо до сих пор со мной. Оно приобрело совершенно другой смысл. Оно стало настолько дорогим!»
В чем секрет крепких отношений?
«Сейчас наговорю здесь... А потом встретимся через два года, а я у разбитого корыта. Думаю, любовь — это чуть большее, чем подростковые гормональные взрывы... Наверное, если ты любишь, то каких-то вещей не сделаешь никогда. Когда ты любишь, ты делаешь что-то и для другого тоже... Когда ты любишь, ты сразу милосердный, терпеливый... Думаю, вот это — про любовь. Возможно, у кого-то иначе... Хотя простить можно все, но забыть сложно...»
Об интимном
Екатерина с Ильей уже рассказывали раньше, что после знакомства и начала их романа еще на протяжении года осознанно воздерживались от интимной близости.
«Мы познакомились, будучи уже взрослыми людьми, и это предложение поступило от Ильи. Потому что тогда он пришел в храм, а там есть определенные традиции, законы. И до сих пор он служит, алтарничает, даже получил второе высшее образование — теология. Нам обоим очень хотелось — раз и навсегда. Он видел в этом что-то свое, я — какую-то свою девичью сказку... Наверное, мы думали: надо немножечко потерпеть и узнать друг друга без какой-то близости, и, возможно, это позволит нам дольше быть вместе, всю жизнь. Мы в это верили, и мы на это пошли. Было так: поскольку мы уже долго встречались, то этот момент настал — надо было либо действовать дальше, либо поговорить. Вот он и поговорил. Я подумала: “Классно. Много ли мужиков предложит такое?” Я бы не сказала, что было сложно. Наоборот, очень интересно. И, мне кажется, очень чувственно. То есть все рецепторы обостряются будто бы... Это имело внутренний смысл — быть вместе всегда. И это не такая большая жертва, чтобы быть вместе всегда...»
О супруге
«Он еще был где-то вдалеке, я еще не знала, кто это, как это... Не смотрела сериал “Не родись красивой” и не была фанаткой артиста Любимова вообще. Но мне показалось, что видит он меня насквозь и что-то там в нем такое есть. Возможно, он просто делал вид, что такой загадочный. Был момент, когда ты понимаешь, что тебя засасывает в эти отношения как-то очень глубоко, и это что-то серьезное, и нужно нести за это ответственность. Организм мой испугался в тот момент, как я это уже сейчас понимаю. Я попыталась внутренне слиться, прямо слинять. Начала нести что-то типа: “Все, бабочек в животе нет... Прости”. Он поговорил со мной полчаса, и снова появились бабочки в животе... Видимо, у меня был момент искушения, чтобы слинять от ответственности. Но он это выдержал, смог меня перенастроить. Он — особенный. Он лучший для создания семьи для меня. Вообще лучший человек для меня. Это единственный человек, с кем я могу быть сама собой... И от этого внутренне очень легко».
Про имена детей
«Мне было немножечко страшно, что это (беременность) произошло не сразу, не по щелчку, а только через месяца два после того, как мы поженились. Я даже начала думать: “А вдруг вообще не произойдет”... Но это случилось очень вовремя. В тот момент уже зрители от меня устали, в каждом кино была Катя Вилкова. Я смогла уйти на какое-то время не просто так, а чуть отдохнуть, сменить вид деятельности. И вообще к тому моменту я очень-очень хотела ребенка, семью... Когда мы ждали Павлу, то пытались найти имя по святцам. Как-то мы сидели в пивном заведении, и я подъедала всю вкуснейшую закуску — в топку летело все, я была очень круглая и думала: когда, если не сейчас, смогу еще побыть такой? Набрала за беременность где-то 25 килограммов. Классно было! Я подумала, что потом буду с этим разбираться, а девять месяцев не буду думать о том, как выгляжу. И выглядела ужасно — была очень пухлая и отекшая, да еще и огромный прыщ на носу. Причем он продержался всю беременность. Сначала все видели мой прыщ, а потом уже спрашивали: ты беременная? И вот сидели Илья и наша будущая крестная, выбирали имена. Это были ужасные имена, как то кольцо, которое он мне подарил. Невыговариваемые, какая-то жуть. А я очень хотела назвать дочку Александрой. Женские имена меня раздражали, мне хотелось Шурика. И вот пьяные мордочки моего супруга и нашей крестной нашли где-то среди страшных имен Павлу... Я говорю: “Отлично! Давай Павлу”. Если не Шурика, то Павлика. А с сыном тоже интересно... Петр очень долгое время должен был быть Антипой. Это было связано с храмом Великомученика Антипы... Я подумала: “В принципе, красиво”... Имя Петр было так, на всякий пожарный. И когда Петя родился, я ходила два дня, потом позвонила Илюше и говорю: “Илюш, чего-то, по-моему, это никакой не Антипа, ни фига”. И так сын стал Петр Ильич».
Откровенное интервью с актрисой – о пользе злопыхателей, партнерстве, шпильках и ударных гласных.
Наше давнее желание пообщаться с Екатериной Вилковой в объяснениях не нуждается: востребованная, красивая, харизматичная и еще с десяток превосходных эпитетов. Времени, конечно, на встречу у актрисы не было: бесконечные съемки. Но мы перехватили Катю буквально в пути от одного проекта к другому.
Какой самый дурацкий или банальный вопрос, который тебе когда-либо задавали в интервью?
— Ой… Как только какая-то конкретика – сразу «белый лист» в голове. (Смеется.) Любимый цвет. Секрет моей молодости и красоты. Ну и еще, конечно, «Расскажите смешной случай со съемочной площадки».
Ну это классика – ее не переплюнешь! Я думал, более личностное, про ударение – ВИлкова или ВилкОва?
— Вообще, если это действительно кого-то волнует, ВилкОва… И да, периодически спрашивают, но я к ударению в своей фамилии отношусь легко. Оно бывает и на первый, и на второй слог, люди в растерянности — им надо его куда-то поставить. (Смеется.) Я, кстати, удивляюсь, что у моей однофамилицы Таисии этой проблемы нет: она всегда была ВилкОвой. А меня постоянно ВИлковой называют почему-то.
А это все еще твоя реальная фамилия, не творческий псевдоним? Выйдя замуж, менять не стала?
— Хотела, но, как представила, какой путь мне придется пройти, чтобы поменять паспорт, права и еще кучу документов, – передумала.
А могла бы быть однофамилицей министра культуры!
— Достаточно мужа (актер «Мастерской Петра Фоменко» Илья Любимов, – КР) и детей. А я пока побуду ВилкОвой!
Я тебя, наверное, сейчас немножко напугаю: посчитал, что из около 80 фильмов и сериалов, в которых ты снялась, смотрел 36…
— Ты мой самый преданный зритель! (Смеется.)
Я это к тому, что ты ужасно везучая актриса! У тебя фантастически яркая палитра ролей: чумовая Бэтси в «Стилягах», манящая Русалка в «Книге мастеров», ангелоподобная Настя в «Черной Молнии», жестокая Миледи в «Трех мушкетерах», героическая старший сержант Кирьянова в «А зори здесь тихие…», опасная Варвара в «Последнем богатыре», умная Анна в «Шифре»… Повезло или как?
— Мне действительно везет. И на роли, и на людей – партнеров по площадке, режиссеров, операторов, фотографов. Наверное, кто-то за меня молится, раз мне дается так много… (Смеется.) Я, конечно, много работаю, хотя раньше и стеснялась об этом говорить. Мне казалось, что это как-то… неприлично, что ли? Так что тут все-таки не чистое везение, а совокупность факторов.
Фото: Илья Вартанян
А как не потерять себя при такой нагрузке?
— Важно, как ты относишься к тому, что тебя окружает и что с тобой происходит. Без позитивного настроя я становлюсь непродуктивной. Поэтому мне всегда надо веселиться. Поднимая настроение окружающим, ты сам заражаешься от них, и это позволяет тебе оставаться в тонусе и доживать до конца даже самого тяжелого дня.
Интересно, а сколько кастингов ты прошла, чтобы получить все эти роли? Какой у тебя процент побед?
Даже приблизительно не представляю. Тем более что бывает, в течение месяца сходил на 15 кастингов и нигде тебя не утвердили, а на следующий месяц можешь ни на один не сходить, но у тебя три проекта вдруг образовалось. И вот как тут посчитать? Разве что нанять отдельного человека, чтобы он вел такую статистику… Наверное, меня просто все устраивает, и поэтому неинтересно пока. Перестанет – найму. (Смеется.) Я склонна считать, что вся работа, которая принесет мне пользу, – она моя, а которая не принесет или принесет, но кому-нибудь другому, – вот это их.
Обычно у всех фильм, ставший отправной точкой в карьере, и проект, по которому больше всего узнают, разные. У тебя тоже?
— Я бы не сказала, что у меня вообще был какой-то поворотный проект. Хотя помню, как, когда я приходила на какие-то мероприятия, меня представляли «Катя Вилкова – звезда фильма «Стиляги». А узнают больше по сериалу «Отель «Элеон». (Улыбается.) И тут нет ничего удивительного! Сказывается и количество серий, и количество повторов, и охват. Ты приходишь в салон красоты, ждешь приема у кабинета врача, и всюду работает телевизор с дневными показами популярных сериалов.
Фото: Илья Вартанян
Судя по «Стилягам» и «Шифру», у которого скоро выходит четвертый сезон, тебе, на мой взгляд, очень идут наряды 1950–1960-х. А у тебя есть какая-то любимая эпоха в этом смысле? Чтобы было в кайф и мерить, и носить?
— Есть две большие разницы! (Улыбается.) Первая штука – примерка, которая длится час-два перед зеркалом в теплом помещении, и ты с удовольствием что-то себе фантазируешь. А вторая – это существование по 12–14 часов изо дня в день в странных объектах на морозе. Бытовые вещи, раздражающие тебя и усложняющие тебе жизнь. Когда ты не можешь дышать, когда тебе что-то давит, когда мерзнешь, когда не можешь помыть руки, почесать голову или дойти до уборной… И все это превращается в какую-то катастрофу. Это просто отнимает у тебя силы, которые ты можешь вложить в то, что зритель увидит на экране.
То есть очень красиво, но существовать в этом практически невозможно?
— Именно! И иногда ты допускаешь фатальную ошибку во время примерки, когда говоришь: да давайте, вот так классно будет! Ой, как красиво, как здорово… А потом случается съемочный процесс. И ты думаешь: что же я, дура-то, не подумала, что мне на этих каблуках пройти всю картину? (Улыбается.)
Если так, твоя Русалка из «Книги мастеров» – идеальная роль, у нее ног нет! Ты, кстати, кажется, единственная, кто снялся и в «Книге», на какое-то время похоронившей жанр сказки, и в «Последнем богатыре», его возродившем. Как думаешь, что не получилось в первой и получилось во втором?
— Единственное, что могу сказать про «Книгу мастеров»: к нашим сценам с Гошей Куценко, которые мы сняли за два дня, у меня претензий нет никаких. (Смеется.) Мне кажется, в «Богатыря» просто вложили чуть больше сил. Плюс «момент волшебства» – когда получился хороший сценарий, потом люди, которые снимали, его не испортили, и люди, которые рекламировали, тоже не внесли ложку дегтя. То есть каждый, кто должен был что-то привнести в эту историю, сделал это со знаком плюс, и она выстрелила!
Фото: Илья Вартанян
Хочется надеяться, что так же получилось с драмой Александра Велединского «1993» про так называемый октябрьский путч. Тебя те события как-то затронули? Ты же еще маленькая была…
— Я помню только заставку по телевизору, когда из Белого дома валил дым, и что эта трансляция шла какое-то очень продолжительное время. И не показывали ничего другого. Я же жила в Нижнем и, по ощущениям, это все было где-то далеко, на другом конце географии. Как Южный и Северный полюс. Детская психика устроена таким образом, что негатив как-то сам блокируется, ты не понимаешь, что происходит.
В отличие от героя Евгения Цыганова, твоя героиня, его жена — из тех, кто сумел тогда адаптироваться к новой реальности, почувствовал открывающиеся возможности и даже попытался начать свое дело. А в тебе это есть?
— Ну, если сравнивать, с моей героиней Леной у меня точно больше общего, чем с Виктором, героем Цыганова. Потому что в любой непонятной ситуации я пытаюсь что-то делать для дальнейшего существования. Меня так воспитали родители, которые как раз тогда, в 1990-е, когда все развалилось, не топили горе на дне бутылки и не хаяли все вокруг – у них просто не было на это времени. Их завод закрылся, и они пытались выжить и прокормить семью. Мама пошла работать в санэпидемстанцию, и, наверное, это решение далось ей нелегко, но я этого не замечала, потому что мама не выставляла свои переживания напоказ. Я и себя отношу скорее к таким людям. Не к предпринимателям, а к тем, кто считает, что надо не страдать, надо делать свое дело.
Полностью интервью – о работе с мужем, хобби и загадке голоса – читайте в новом номере журнала.
«Когда вышел сериал «Не родись красивой», популярность обрушилась на нас всех огромной лавиной. Когда девчонки, Оля Ломоносова и Юля Такшина, выходили из машины у «Пушкинского» кинотеатра, на Тверской останавливалось движение. Их окружала толпа — все хотели запечатлеть эти лица. Меня караулили у театра, а те, кто был понастырнее, ждали в подъезде моего дома. Некоторые мамы даже пытались впихнуть мне своих дочерей, чтобы у нас завязались отношения. Почему-то я казался им хорошей партией. К счастью, бог миловал, ни у одной захомутать меня не получилось».
C Катей мы решили больше не изводить друг друга — личное очень мешает работе. Тем более когда, как у нас, связь прочная. Мы слишком хорошо знаем друг друга, чтобы каждый раз стряхивать с себя естественную привычку воспринимать себя такими, какие мы есть.
«Давай в контракте пропишем, что вместе мы больше не снимаемся», — предложила как-то она после съемок «Отеля Элеон». Мои мысли читала.
В сериале у Кати был образ независимой женщины, совершенно противоположный ее естественному положению и нашим с ней отношениям. И я заметил, что трачу слишком много сил, чтобы постоянно перерабатывать, трансформировать энергию нашего общения в непонятный киношный гибрид. Это шло в ущерб профессиональному навыку — хороший актер должен легко уметь перевоплощаться. И по возможности не спорить с режиссером.
Я давно заработал себе репутацию покладистого артиста — что скажут, то и исполняю. Когда стал работать с Ренатом Давлетьяровым, наш с ним пазл сошелся идеально. Он человек дотошный, придирчивый до мелочей и очень требовательный. Как в режиссера я в него влюбился сразу.
Мы познакомились на фильме «Невидимки» — Ренат выступал там в качестве продюсера. А как актер и режиссер познакомились на картине «Чистое искусство», в которой кроме меня сыграли Аня Чиповская, Петя Федоров и еще много хороших артистов. Помню, после целого дня съемок Ренат отсмотрел материал и сказал: «Нет, это никуда не пойдет! Будем переснимать». И снял Киевский вокзал еще на сутки. На съемочной площадке он был полностью вовлечен в процесс. Из нас, актеров, лепил, что ему нужно, — сам показывал, какая должна быть мимика, какие взгляды...
Я еще тогда подумал: «Большое счастье у него сниматься».
Сейчас, когда Давлетьяров предлагает мне поучаствовать в его фильмах, я соглашаюсь без раздумий. Его новая картина «Человек ниоткуда» выходит на экраны 2 ноября. Это фантастическая история, которая могла бы стать абсолютно реальной в наше время. После аварии советский космонавт Ким Кириллов, роль которого исполнил Саша Метелкин, каким-то образом оказался в современной Москве и приходит в себя в засекреченном госпитале. Я в фильме играю врача, который ставит над героем социальные и психологические эксперименты. Мой герой — не отрицательный, но шлейф тех негодяев, которых сыграл я за свою жизнь, уверен, и здесь проявится.
Переживаю ли, что за мной закрепилось такое амплуа? Да вряд ли. Часто ведь от артиста ничего больше и не требуется, кроме как внятно сказать свой текст. А я свой всегда знаю назубок — хорошая память мне передалась по наследству.
Папа у меня был математиком и программистом, человеком большого аналитического ума. Мама — лингвистом. Летом, когда мы уезжали в деревню, она заставляла учить меня эти бесконечные топики. Помню, я сидел на крыше дома и повторял: «London is a capital of Great Britain». Какой-то собой усидчивостью я, конечно, не отличался. Кровь во мне кипела, а любознательность звала проверять на прочность мир и терпение близких. Вместе с ребятами я жег на стройках костры, плавил свинцовые аккумуляторы и выливал из них скелетиков. А однажды роздал друзьям родительскую коллекцию монет, которые они собирали из разных путешествий. Еще были марки, но до них я просто не успел добраться. Когда мама обнаружила пропажу, я честно сознался. В тот же день мы вместе ходили по квартирам моих приятелей и просили вернуть все обратно.
Мое взросление пришлось на тот период, когда брат уже вырос — у нас разница в десять лет — а сестра еще не родилась. Я рос один — избалованным и эгоистичным молодым человеком. Этому отчасти способствовали и сами родители. Они старались делать так, чтобы все мои мечты сбывались. У меня у первого во дворе появилась лодка на управлении, машинка с полицейским разворотом и большой велосипед — серебристо-вишневая «Сура-2». А однажды мне купили новые резиновые сапоги — синие с меховым вкладышем, достать которые можно было только по блату. Страшно они мне нравились. Помню, в первый же день я в них пошел в музыкальную школу, а оттуда — на стройку с ребятами, в глину прыгать. На улице была зима, не так чтобы очень холодно. Глиняное месиво еще не успело замерзнуть, и жижа весело хлюпала под ногами. Вместе со всеми я прыгал-прыгал и вдруг увяз. Насилу ноги вытащил — одну в сапоге, другую — в меховом носке от него. Так домой и пошел.
Я был ужасно расстроен и уже представлял, как родители мне всыпят. Но, подходя к дому, успел свыкнуться с моей участью и подумал: «А зачем мне нужен один сапог?» — и выбросил его в помойку.
Родители были в шоке, когда меня увидели — всего в глине и одних меховых вкладышах.
«Ладно, пойдем найдем твои сапоги», — сказала тогда мама. Мы пошли на стройку и — о чудо! — откопали тот сапог, что в глине увяз. А тот, что я в помойку выкинул, найти не удалось. Зря только время потратили.
Но за материальное родители меня никогда в общем-то не ругали. Отчитывали за эгоизм. Я действительно жил своими интересами. Родители приходили усталые с работы, а я сразу в сумку лез — что мне принесли? Мог забыть вывести нашу собаку Тору и уйти гулять до позднего вечера. Тора не выдерживала и писалась прямо в квартире. А следом не выдерживала и мама: «Илья, ну нельзя же думать только о себе!»
Я был полной противоположностью брата. Олег был серьезным, собирался поступать на актерское. А я ни в одном кружке надолго не задерживался. Помню, пошел на самбо. Мама несколько недель шила мне кимоно. А как только дошила, я объявил, что все — ходить больше не буду. Занимался авиамоделированием, даже на какие-то соревнования ездил. Самолеты эти были в страшном дефиците, и мне постоянно не хватало каких-то инструментов — их по своим знакомым доставал папа. Но я забросил и это дело. А в Театре юных москвичей, куда ходил мой брат, как-то прижился.
Я никогда не хотел быть актером, но вся эта бурная деятельность меня захватывала. Со спектаклями мы объездили всю Россию и Европу — от Польши до Франции. А однажды к нам пришел кастинг-директор киностудии — искали подростков для массовки. В фильме «Маэстро с ниточкой» мы играли сцену ограбления магазина. А после команды «Стоп! Снято!» нам разрешили все «награбленное» домой забрать. Я пришел с полной авоськой продуктов — два десятка яиц, колбасы разные. Родители радовались: «Сын заработал!»
Но даже тогда я не перестал думать о себе — вот похвалят, оценят. Олег же думал всегда о других. Причем бескорыстно. Как-то в ГИТИСе он познакомился с одним пареньком. Олег тогда уже учился, а парень этот только поступать собирался. Жить ему было негде, и Олег привел его к нам домой. Все лето он прожил у нас.
К парню этому я очень прикипел. Помню, мы сидели с ним на балконе, он рассказывал мне всякие истории, а я, совсем еще школьник, слушал, раскрыв рот. А однажды, когда я уехал в лагерь, он приехал меня навестить вместе с моими родителями. Я тогда страшно удивился: «Кто я ему? Даже не брат!» Этим парнем был Олег Яковлев — тот самый, из «Иванушек», пришедший на замену Игорю Сорину. Интересно, что с Сориным я тоже был знаком.
Его большим другом был мой хороший товарищ Миша Салов. У Миши дома в Текстильщиках тусовалась безбашенная рабочая молодежь, Игорь доставал страшно дефицитные компакт-диски. Один раз оставил альбом трип-хоп-музыканта Трики — родной диск, из Америки. Этот альбом я с большим трудом выпросил послушать, да так и заиграл.
Как я уже говорил, быть актером я не собирался. В старших классах учился в школе с механико-математическим уклоном, которая была подшефна МГУ, и собирался быть как отец — программистом. Папе тогда говорили: «Ну он же у вас чистый гуманитарий!» Но папа, откровенно говоря, и не рассчитывал на династию — в выборе профессии давал мне полный карт-бланш: «Занимайся чем хочешь». То, что я поступил в итоге в ГИТИС, вышло совершенно случайно.
В тот год свой легендарный курс набирал Петр Фоменко. С ним я был знаком благодаря брату. И так мне этот человек нравился, что я хотел у него учиться — все равно чему.
Конкурс был огромнейшим. На первом туре меня попросили спеть песню. И я, не осознавая всей серьезности происходящего, стал просто дурачиться. Фома меня потом в коридоре отловил и сказал: «Ну что вы, Илья, все кривляетесь». Но вступительные я прошел — меня взяли, очевидно за наглость.
Ходил сначала вольнослушателем — аттестата у меня не было, поскольку я еще в школе учился. Поэтому последний класс окончил экстерном. Помню, как мама по ночам писала мне конспекты по химии, а я потом ездил на «Варшавскую» в экстернат и экзамены сдавал.
На своем курсе Петр Наумович учил правильному отношению к себе и к людям. Мой главный грех он определил сразу. «Ты слишком любуешься собой», — сказал он.
Актеры часто становятся жертвами самолюбования. Одна из наших основных задач — нравиться всем. Но у Фоменко была другая концепция. «Восприятие важнее самовыражения», — любил повторять он.
Фоменко вообще был мастером давать заветы. Когда у нас что-то не получалось, говорил: «С водами мы потеряли ребенка» или «Вера есть, уверенности нет». Выражался всегда очень емко, обучал одной фразой.
А был еще один преподаватель, Евгений Борисович Каменькович. Нас, молодых актеров, он готовил к реальной жизни, в которой были девяностые, нищие театры, где ничего не платили, и полное отсутствие киноиндустрии — даже «Мосфильм» простаивал без дела.
Как-то Евгений Борисович собрал нас и сказал: «Вы должны быть очень богатыми людьми, чтобы заниматься этой профессией, потому что позволить себе быть актером может только по-настоящему состоятельный человек».
Страха, что я иду в профессию, которая окажется потом никому не нужной, у меня почему-то не было. Когда ты молод и находишься в творческой среде, много чего не замечаешь.
А наша семья меж тем переживала не лучшие времена. Папа работал на трех работах, зарплату ему постоянно задерживали. Маме повезло больше — благодаря знанию английского языка она устроилась в международную организацию и какое-то время кормила всю нашу семью. Но главное, что родители не потеряли профессию, что им не пришлось торговать на улице. А я вот попытался.
Один мой сокурсник дал на реализацию куртки. Я взял чемодан, сложил в него весь этот шмот и пошел на Черемушкинский рынок — встал в ряду продающих всякое барахло. Талант перевоплощений не сработал — промерз я тогда жутко, ни одной куртки у меня не купили. Так и отдал все обратно: «Извини, не получилось».
А потом в Москве открылся клуб «Птюч». В бывшем бомбоубежище в 5-м Монетчиковском переулке крутили диптрансовое техно. С моим другом, актером Томасом Моцкусом, я стал работать там по ночам. Заткнув уши ватой — так громко играла музыка, — мы стояли за баром и выполняли черновую работу на кухне. А после смены приходили в институт на репетиции. Один раз так и уснули, завернувшись в занавес, благополучно проспали какую-то лекцию и были обнаружены на сценическом движении. Но никто ничего не сказал — все понимали.
Был еще такой легендарный клуб «Слава». Все самое модное, дорогое, креативное, что было на тот момент в ночной индустрии, — все там было. И мы там были. Работали как культурное наполнение — делали перформансы, провоцирующие расслабленную публику к активным движениям на танцполе и у бара. Помню, чтобы привлечь к себе внимание, я делал себе светящиеся аксессуары и двигался в два раза медленнее, чем все.
Мне вообще много где удалось поработать. Помню, мы с ребятами ездили по всей Москве, грузили рубероид в подвалы и получали по сегодняшним меркам рублей по пятьсот. На эти деньги тут же закупалась гречка, ели ее с майонезом. А когда собиралась компания, брали еще спирт «Рояль», смешивали с «Юпи» — много ли надо студенту.
Тусовка у нас была творческая — кто из ГИТИСа, кто из ВГИКа. Вместе мы кино снимали. Однажды пришел к Мише Салову с хохмой. Мол, Чарли Чаплин завещал статую из чистого золота мужчине, который сможет забеременеть и родить. «Это же гениально!» — загорелся Миша.
Саша Шейн нашел где-то денег, и мы сняли «Смеситель». В нем сыграли все наши — Гоша Куценко, Дима Марьянов и тогда еще никому не известный Паша Деревянко. Это был один из первых моих осознанных фильмов. До момента, когда я познаю все стороны звездной болезни, оставалось четыре года.
Когда вышел сериал «Не родись красивой», популярность обрушилась на нас всех огромной лавиной. Когда девчонки, Оля Ломоносова и Юля Такшина, выходили из машины у «Пушкинского» кинотеатра, на Тверской останавливалось движение. Их окружала толпа — все хотели запечатлеть эти лица. Меня караулили у театра, а те, кто был понастырнее, ждали в подъезде моего дома. Некоторые мамы даже пытались впихнуть мне своих дочерей, чтобы у нас завязались отношения. Почему-то я казался им хорошей партией. К счастью, бог миловал, ни у одной захомутать меня не получилось.
А однажды на своих «жигулях-четверке» я ехал на съемки по Ломоносовскому проспекту, остановился на светофоре, и ко мне в окно мужик кинулся: «Какая же ты сволочь! Чего ты жмешь эту Пушкареву Катю несчастную?!»
Меня на улицах и сейчас часто узнают — я не люблю носить солнечные очки, особенно когда нет солнца. А Катя настаивает, чтоб надевал, когда вместе куда-то идем. Потому что ее как раз не очень узнают, хотя она популярнее, чем я.
Но славой я, конечно, пользовался. Когда меня приглашали на съемки, выторговывал себе гонорар побольше. Продюсеры бы рады были погнать меня, но в тот момент я был рожей популярной. Бог с тобой, говорили, вот тебе столько, сколько ты хочешь. Но, мол, денег ты этих не стоишь. А я про себя думал: «Как это не стою? Еще как стою! Талант-то вон какой!»
Сбить эту спесь удавалось лишь Фоменко. Я тогда стал позволять себе опаздывать на репетиции. И, входя в зал, слышал от него: «Оставь нас, гордый человек!» Он и его театр были тем заземляющим фактором, который позволил пережить звездную болезнь без серьезных ошибок.
Я долгое время проверял мир на прочность. Жил принципом подтолкнуть падающего. Не от злости, нет. Кровь во мне кипела. Я лез в злачные места, участвовал в экстремальных приключениях.
Как-то родители оставили мне деньги на отпуск. А я на них купил мотоцикл марки «Иж». С Андреем Щенниковым мы в одних маечках гоняли по Ленинградке — без шлемов, без прав, без номеров. А потом нас поймали гаишники. Что тут поделаешь — слез с мотоцикла. А один из милиционеров сел на моего коня, нажал на газ и... въехал в стену того дома, около которого нас остановили. Мотоцикл разбился, ездить на нем было невозможно. Сейчас думаю, это бог меня отвел — чтоб я наверняка где-нибудь не расшибся.
Много лет позже мы с театром путешествовали по Европе, месяцами торчали во Франции. С Андреем, который уже стал священником храма Антипы, мы тогда много гуляли и говорили о том, как меняется жизнь человека, когда в ней появляется Бог. Я все это мотал на ус — разрушительная сила, с которой я несся навстречу своей судьбе, представлялась мне все отчетливее. Я вдруг стал понимать, что жажда азарта и приключений меня только изматывает. Что погоня за популярностью и большими деньгами не приносит мне ни счастья, ни мира, ни покоя. В тут зиму, 6 декабря, я покрестился в Казанском соборе на Красной площади.
«Ну что же ты, сделал один шаг — иди дальше, даже если страшно», — говорил во мне опыт бесшабашной юности. Я стал часто появляться в храме и разговаривать с Богом. И первое, что я у него попросил — жену.
Я шел по Ленинскому проспекту, метель слепила мне глаза, а я повторял: «Бог, если ты есть на свете и можешь сделать все, то пусть у меня жена будет блондинкой с голубыми глазами».
Ее я впервые мельком увидел в кинотеатре «Октябрь». Там была премьера «Черной молнии», Катя блистала под вспышками в красивом вечернем платье и улыбалась. На мне же была простая черная телогрейка, которую я купил в магазине рабочей одежды за 400 рублей. В таком виде я однажды зашел в пивной ресторан на Новом Арбате, и ко мне мужик пристал.
— Ты откуда откинулся? — спросил. Я решил тогда продолжить эту игру, скривил рожу посуровее: — Да вот сейчас прям из Кургана.
Я нечаянно попал в яблочко. Мужик обрадовался — свой. Мы выпили еще по кружке, и я в амплуа сидельца пошел домой, решив, что вот-вот — и заиграюсь. Ни к чему хорошему это не приведет.
Эта черная телогрейка была определенным уровнем моего протеста и максимально соответствовала моему уровню самоуверенности. Мне было абсолютно плевать, как я выгляжу. Я был на восьмидесятом уровне.
Но тогда, на премьере, я про себя отметил: с Катей мы из совершенно разных миров. Она — восходящая звезда. Я — человек, абсолютно выбывший из этого мира.
Потом мы встретились на съемках моей подруги Ани Цукановой — меня попросили быть водителем. Тогда нас впервые представили друг другу. Думаю, она удивилась, что я, смурной человек в телогрейке, не какой-нибудь охранник, а тоже артист. Но виду, конечно, не подала.
Мы вместе уже 13 лет, и мне нравится быть семьянином. Те тридцать с лишним лет, что я балбесил и куролесил, насытили меня до такой степени, что возвращаться обратно не хочется. К тому же у меня такая жена — мое самое большое приобретение. Мой самый большой подарок от Бога, который, я точно знаю, ничем не заслужил. Это как папа дарит сыну то, чего тот явно не заслуживает, лишь для того, чтобы сын не отвернулся.
У нас двое прекрасных детей. И я часто ловлю себя на мысли, что очень опасаюсь за их будущее. Иной раз даже слишком. Я боюсь, что они очень зависимы от гаджетов, что могут вырасти несамостоятельными.
Одним летом, когда Катя много снималась, я сидел с детьми. Сыну тогда было семь лет. Я с утра выгонял его гулять на улицу, возвращался он только в шесть вечера. Окружающие были в шоке. Но больше всех Катя, когда об этом узнала. «А как ты хочешь сделать его человеком?» — отвечал я.
Дети моего брата точно так же воспитывались. В 12 лет мой племянник сам ездил в школу, которая находилась в центре, на нескольких видах транспорта и сам возвращался — без проблем и провожатых. Такого же уровеня самостоятельности я хотел, и для моих детей.
Паше сейчас одиннадцать. Она веселая девчонка, хотя иногда кажется, что взрослее своих лет. Пете — девять, и он абсолютно мой портрет. В его возрасте я тоже был хулиганистым, громким, эпатажным. В начальных классах любил выступать со сценками на школьных вечерах, первым вызывался показывать опыты по физике, чтобы мне поставили лишнюю пятерку. Петя такой же. Он понимает, что, привлекая как можно больше внимания, может с этого многое получить. Как и я, действует нахрапом, на абордаж. Хочет быть то изобретателем, то робототехникой заниматься. Неопределенность его увлечений меня пугает. Но я себя останавливаю: «А сам-то ты, Илья, в эти годы представлял, кем станешь?»
Одно меня особенно радует — ни Паша, ни Петя не унаследовали моего эгоизма. Их не надо просить, чтобы они помогли с тяжелыми сумками, рассовали продукты по полкам в холодильнике — они все делают сами. То, что мне пытались внушить родители — нельзя думать только о себе, — у них впиталось через поколение само собой.
Я же искоренить в себе этот недостаток так и не смог — по-прежнему живу своими интересами. Я жуткий собственник, и мне бы хотелось как можно больше времени проводить с женой. Но ограничивать ее я не вправе — у нее своя полноценная жизнь. К тому же в браке необходимо пространство — для работы или чтобы просто подумать. С другой стороны, мужчина и должен быть постоянно чем-то неудовлетворен. Если он всем доволен — все, считай, беда пришла. Потому что мужчина по сути — всегда война. А женщина — всегда мир. На этом и держится любой союз.
Но сейчас я пришел к тому, что больше всего мне бы хотелось перестать думать только о себе. За все эти годы, кажется, я впервые готов жертвовать собой в угоду людям, своему близкому кругу. Приносить пользу не себе, а тому, кто рядом с тобой, кто в этом нуждается, — вот к чему хотелось бы стремиться. Вот что по-настоящему может составлять смысл жизни. Потому что все остальное — это бездонная чаша.
Главная ценность на съемочной площадке — это люди, уверена Екатерина Вилкова. Актриса уже много лет работает с одной командой, и в итоге самая трудная роль играется легче — даже если речь в сюжете идет о жестоких преступлениях, предательстве и смерти. Во время создания детективного сериала «Банда «ЗИГ ЗАГ» о группировке, которая орудовала в блокадном Ленинграде, именно коллеги помогали ей в самых тяжелых сценах. На РЕН ТВ премьера проекта состоится 28 января — к двум важнейшим датам в истории Санкт-Петербурга, сериал будет показан сразу целиком. 18 января отмечается 81-я годовщина прорыва блокады, а 27 января исполняется 80 лет со дня полного освобождения города от фашистской осады. О том, как проходили съемки и чего ждать от сериала, актриса рассказала в эксклюзивном интервью «Известиям».
«Зинаида — главное зло картины»
— «Банда «ЗИГ ЗАГ» — большой исторический проект. Уже была онлайн-премьера, а 28 января его покажут и на РЕН ТВ. Как вы думаете, чем сериал цепляет зрителя?
— Мне кажется, прежде всего человеческими историями и эмоциями, которые герои переживают. То есть тем же, чем в принципе должно цеплять любое кино. Здесь еще есть отрицательные герои, но они необычные, не такие, к которым многие привыкли. Вообще интересная история, которая еще и основана на реальных событиях.
— Расскажите о вашем персонаже. Чем он лично вам интересен?
— Зинаида, не побоюсь этого слова, главное зло картины. Интересна она именно тем, что это персонаж не простой, не наивный, а жесткий. Наверное, это то амплуа, в котором я не так часто появляюсь, и это было интересно именно с точки зрения характера — гадкого какого-то, я бы сказала. Не могу найти более точного определения.
— Как вы вживались в роль, если она вам несвойственна и в жизни вы совершенно другой человек?
— У артистов своя кухня. Не знаю, наверное, есть хорошие артисты, которые ходят и вживаются в роль. У меня немного по-другому. Я читаю сценарий, и у меня есть прекрасная команда людей, с которыми мы уже очень многое прошли. Мне с ними очень комфортно. Таким был на этом проекте Андрей Юрьевич Анохин, который почти всегда присутствовал на площадке. Несмотря на то что он продюсер картины и вроде как не обязан был, но он всегда знал, что именно нам нужно снять. Знал, как нам нужно это сделать так, чтобы получилось идеально. И самое главное — он знал, как найти ко мне подход. Когда рядом с тобой такие люди, такое отношение, ты приходишь абсолютно расслабленный и просто готовый воспринимать информацию. У нас в итоге совершенно сложившийся дуэт.
«Любая работа непростая — неважно, артист ты, дворник или хирург»
— Вы сказали, что ваша героиня — главное зло картины. Это было эмоционально тяжело играть?
— Любая работа непростая. Неважно, артист ты, дворник или хирург. Всегда сталкиваешься с какими-то сложностями. Конечно, у нас было очень много натурных съемок. Я сказала «главное зло», но это не значит, что героиня злая. Она просто преследует свои цели и не всегда для этого находит правильные инструменты, возможно, а идет напролом. Ну вот такой характер у нее.
Что касается сложности… Мы снимали зиму, мы снимали блокадный Ленинград — это в принципе не может быть просто. Есть там и одна очень сложная сцена именно в связи с персонажем Зинаиды — я не могу раскрывать подробности сюжета, но понятно же, что сама логика жанра и реальной истории не позволяет всем персонажам остаться в живых до самого финала. Не знаю, как эта сцена получилась в кино. Я еще не досмотрела в онлайн до этой сцены. Но снимать ее было непросто, потому что требовалась истерика. На каждый дубль. Непросто каждый раз раскачивать свой организм до такого состояния. Очень не хотелось, чтобы это выглядело как-то наигранно. Хотелось, чтобы было очень достоверно. Андрей Юрьевич мне помогал. Помогал Дима Куличков (актер, исполнитель одной из ролей в сериале. — «Известия»). Конечно же, Паша Трубинер (актер, исполнитель одной из ролей. — «Известия»), потому что он вообще в принципе обязан мне помогать всегда, если мы в кадре вместе (смеется). Было холодно, и было не так много времени на то, чтобы снять сцену целиком. Когда вы посмотрите, вы сразу поймете, какую сцену я имею в виду. Она была самая сложная. Посмотрим, получилась ли она так, как нам всем хотелось бы.
— В каком кино тяжелее играть — в историческом или современном? Как требования отличаются в таких картинах?
— Никак. Ты просто существуешь максимально органично в какой-то истории. Неважно, какой костюм на тебе надет.
«Есть сложность, когда играешь личность, которая до сих пор жива»
— Все-таки в основе сюжета сериала «Банда «ЗИГ ЗАГ» реальные события, это отдельная страница в нашей истории. Это не тяжелее?
— С точки зрения профессии артиста никакой разницы нет. Уж простите меня. Наверное, можно придумать какую-то байку и обставить это какими-то небылицами. Но нет. Ты приходишь и работаешь. Я говорю, что неважно, какой на тебе костюм. Думаю, есть сложность, когда ты играешь какую-то личность, которая до сих пор, например, жива. Вот здесь ответственность чуть, наверное, повышается. Но не в данном случае.
— Что больше всего запомнилось после съемок в «Банде «ЗИГ ЗАГ»?
— Всегда запоминаются люди. И, конечно, та команда, с которой мы работаем много-много лет. Это самое ценное во всех наших проектах, которые мы делаем вместе. «Банда «ЗИГ ЗАГ» интересна тем, что именно с этой командой образ героини был не такой далекий, наверное, от меня обычной, далекий от тех образов, которые мы с ребятами обычно делаем. Они мне помогают, я воплощаю. Самое ценное — это люди.
СПРАВКА «ИЗВЕСТИЙ» Екатерина Вилкова — российская актриса театра и кино. Родилась 11 июля 1984 года в городе Горьком. В 2003-м окончила Нижегородское театральное училище, а в 2006-м — школу-студию МХАТ. Снималась в фильмах «Последний богатырь», «У людей так бывает», в сериалах «Шифр», «Сны Алисы» и других.
В детективном сериале «Банда «ЗИГ ЗАГ» Екатерина Вилкова исполняет роль роковой красавицы Зинаиды — любовницы главаря одноименной банды. В основу проекта легла реальная история группировки, которая орудовала в осажденном фашистами Ленинграде во время Великой Отечественной войны. Премьера на РЕН ТВ — 28 января. Автором идеи создания сериала стал генеральный директор телеканала Владимир Тюлин.
https://www.intermedia.ru/news/378753 Илья Любимов и Екатерина Вилкова устроили Светлане Бондарчук экскурсию по Ленинскому проспекту 21.05.2023 04:14
Екатерина Вилкова и Илья Любимов стали героями очередного выпуска YouTube-шоу «Света вокруг света». Премьера состоялась 20 мая 2023 года.
- Когда мы шли на это интервью, то рассчитывали на встречу только с Катей, но нас ждал приятный сюрприз — Илья, редкий гость на YouTube, присоединился к нашей прогулке по Ленинскому проспекту и рассказал много такого, на что мы даже не рассчитывали: очень личные вещи о религии, отношениях с Катей и взглядах на жизнь, - рассказала в описании ролика ведущая Светлана Бондарчук. - Ну а потом, как мы любим, нас пригласили в гости, где мы с Катей продолжили болтать о своем, о девичьем. Например, если вы не знали, Катя Вилкова запустила свой бренд аксессуаров, а еще она вяжет. Так что без подарков мы домой не ушли. Конечно же, поговорили о новых ролях, пути в профессию и детстве. А напоследок Катя прочитала нам стих, который сочинила в 14 лет.
Илья Любимов рассказал историю дома, в котором он живет, а также историю знакомства с будущей женой, в частности, что впервые увидел ее на обложке журнала в газетном киоске, а встретил живьем спустя некоторое время – на бензозаправке, куда подвозил свою знакомую-режиссера, а Катя – участвовала в фотосессии с мертвым поросенком, и сразу же влюбился. Вилкова в свою очередь пошутила, что выбрала Илью, потому что ей была нужна московская прописка и муж-актер, а также призналась, что первые свидания назначала ему сама, о чем не жалеет. Супруги также рассказали о важной роли религии и секса в их совместной жизни.
В разговоре наедине актриса призналась, что не любит готовить, гулять, общаться с людьми и сниматься в любовных сценах с собственным мужем. Екатерина также рассказала о своем детстве в бараке в Нижнем Новгороде, объяснила, почему не играет в театре, а только снимается в кино.
Стройный, импозантный и энергичный актер с пронзительным, порой до трагизма, взглядом – Илья Любимов давно привык удивлять. Неожиданными образами, неожиданными мыслями и необычным для светского красавца, на которого он так похож, образом жизни эдакого москвича-анахорета. Работая на сцене одного из лучших театров страны – «Мастерской Петра Фоменко» – Илья и в телесериалах нередкий гость, и в полнометражном кино. И всюду он разный: на сцене – князь Андрей Болконский и блестящий помещик Паратов, в сериалах – вредный директор по персоналу и рядовой оперативник. В кино же Илья прошел путь от социальных низов «Одиссеи 1989» Ильи Хотиненко и «Бумера» Павла Буслова до офисного бунтаря-интеллектуала, задыхающегося в тесных рамках рутины («20 сигарет» Александра Горновского).
В фильме Романа Каримова «Неадекватные люди» Любимов наконец-то играет человека «прямо из жизни»: не экспрессивного чудака, не собирательный образ, не пародию и не шарж. А просто нормального интеллигентного молодого человека Виталия, переживающего не только кризис среднего возраста, но и последствия серьезной психологической драмы. И вот в момент, когда ему так нужна стабильность, спокойствие и душевный нейтралитет, в его жизни появляется соседская старшеклассница Кристина (Ингрид Олеринская), которой нужно все что угодно, кроме спокойствия и равновесия…
– Илья, как был вам представлен и предложен этот проект? – Мне позвонил продюсер Михаил Кукушкин и сказал, что он работает над оригинальным проектом молодого режиссера, который сам написал сценарий, и что у них цейтнот и давно пора начинать. Также сказал, что в проекте совершенно нет денег и это будет чистый альтруизм. И прислал мне сценарий. Я прочитал сценарий и понял, что это действительно очень оригинальная вещь.
– В чем же ее оригинальность? Мне как раз показалось, что фильм абсолютно зрительский, в чем-то даже массовый… – Оригинален не структурой сценария. История, рассказанная в фильме, в некотором смысле хрестоматийна – этакие вечные колебания мужчины и женщины, вечные поиски любви и самого себя… Фильм оригинален именно тем, что в нем живут очень объемные герои, живые диалоги, за репликами которых чувствуются живые люди, что все это имеет под собой неподдельный жизненный опыт. Одним словом, сценарий мне очень понравился. Да и что может быть интереснее такой авантюры?
– Это молодежный фильм? – Она, скорее, вневозрастная – в ней затрагиваются вечные темы. Я убедился в этом на примере людей совершенно разных поколений, которые смотрели картину и которым она понравилась. Возраст – биологи– ческая привязка человека к миру, но внутреннее содержание человека часто далеко от цифры, которая у него в паспорте и памяти.
– Что вы можете сказать о работе Романа Каримова как режиссера? Он совершил очень смелый поступок – собрал серьезных, хоть и молодых актеров, нашел где-то деньги на собственный фильм, почти все сделал сам: монтаж, сценарий, саудтрек… – Несмотря на отсутствие большого опыта, Роман оказался человеком, который очень хорошо знает, что ему нужно. Это я понял уже после первой пробы, в ходе которой мы, не побоюсь этого слова, очень понравились друг другу. Роман – человек, который принципиально идет тяжелым путем донесения какой-то идеи до зрителя. В нем есть – и без этого не может существовать художник – здоровое честолюбие. Он человек в хорошем смысле целеустремленный, и он не наступает на горло своей совести и ощущениям, он бескомпромиссный человек. Когда он преследует свою цель на площадке, он добивается своего любым способом. Он человек идеи, каких не так много, человек серьезного внутреннего содержания.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 121
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума